O Coração de Thomas -The Heart of Thomas

O Coração de Thomas
Capa do segundo tankōbon (edição coletada) de "The Heart of Thomas"
A capa do segundo volume, com Erich (esquerda), Oskar (centro) e Juli (direita)
ト ー マ の 心 臓
(Tōma no Shinzō)
Gênero
Criado por Moto Hagio
Mangá
Escrito por Moto Hagio
Publicado por Shogakukan
Editora inglesa
Imprimir Flower Comics
Revista Shūkan Shōjo Comic
Demográfico Shōjo
Corrida original 5 de maio de 1974 - 22 de dezembro de 1974
Volumes 3 (1 na América do Norte)
Sequências e trabalhos relacionados
  • The November Gymnasium (1971)
  • By the Lake (1976)
  • O Visitante (1980)
Adaptações
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O Coração de Thomas ( japonês :ト ー マ の 心 臓, Hepburn : Tōma no Shinzō ) é umasérie de mangá japonesa de 1974escrita e ilustrada por Moto Hagio . Originalmente serializada em Shūkan Shōjo Comic , uma revista semanal de mangá que publica shōjo manga (manga destinada a mulheres jovens e adolescentes), a série segue os eventos em um ginásio alemão só para meninos após o suicídio do estudante Thomas Werner. Hagio inspirou-se para a série nos romances de Hermann Hesse , especialmente Demian (1919); ogênero Bildungsroman ; e o filme de 1964, Les amitiés particulières . É um dos primeiros mangás dogênero shōnen-ai (romance masculino-masculino).

O Coração de Thomas foi desenvolvido e publicado durante um período de imensa mudança e agitação para o shōjo manga como meio, caracterizado pelo surgimento de novos estilos estéticos e histórias mais narrativamente complexas. Essa mudança veio a ser incorporada por uma nova geração de artistas shōjo manga, referidos coletivamente como o Grupo do Ano 24 , do qual Hagio era membro. Hagio originalmente desenvolveu a série como um projeto pessoal que ela não esperava que fosse publicado. Depois de alterar as editoras de Kodansha para Shogakukan em 1971, Hagio publicou um vagamente adaptado one-shot (autônomo único capítulo) versão de O Coração de Thomas intitulado O Gymnasium novembro ( 11月のギムナジウム, Jūichigatsu não Gimunajiumu ) antes de publicar a série completa em 1974.

Embora The Heart of Thomas tenha sido inicialmente mal recebido pelos leitores, ao final de sua serialização ele estava entre as séries mais populares do Shūkan Shōjo Comic . Ele influenciou significativamente o shōjo manga como meio, com muitas das marcas estilísticas e narrativas da série se tornando tropos padrão do gênero. A série atraiu considerável interesse acadêmico tanto no Japão quanto internacionalmente, e foi adaptada para um filme, uma peça de teatro e um romance. Uma tradução para o inglês de The Heart of Thomas , traduzida por Rachel Thorn , foi publicada pela Fantagraphics Books em 2013.

Sinopse

A série se passa em meados do século 20, principalmente no fictício Schlotterbach Gymnasium na região de Karlsruhe , na Alemanha, localizada no Reno entre as cidades de Karlsruhe e Heidelberg .

Fotografia da cidade de Heidelberg, Alemanha, na década de 1950
Heidelberg na década de 1950, que é visitada por Oskar e Erik

Durante as férias da Páscoa , o estudante de Schlotterbach Thomas Werner morre depois de cair de uma passarela de pedestres que cruzava uma ferrovia . Embora a comunidade da escola acredite que sua morte foi acidental, seu colega Julusmole "Juli" Bauernfeind recebe uma carta póstuma de suicídio de Thomas, na qual Thomas professa seu amor por ele; Thomas tinha sentimentos românticos não correspondidos por Juli, que já havia rejeitado seu afeto. Embora Juli esteja aparentemente indiferente ao incidente, ele está intimamente atormentado pela culpa pela morte de Thomas. Ele confia em seu colega de quarto Oskar Reiser, que está secretamente apaixonado por Juli.

Erich Frühling, um novo aluno que tem uma semelhança física muito próxima com Thomas, chega a Schlotterbach logo depois. Erich é irascível e contundente e se ressente de ser freqüentemente comparado ao amável e gentil Thomas. Juli acredita que Erich é o doppelgänger malévolo de Thomas que veio a Schlotterbach para atormentá-lo e diz a Erich que pretende matá-lo. Oskar tenta amenizar a situação e torna-se amigo de Erich. Eles se unem em seus contextos familiares problemáticos: Erich abriga um complexo de Édipo não resolvido em relação à mãe recém-falecida, enquanto a mãe de Oskar foi assassinada pelo marido depois que ele descobriu que Oskar era produto de um caso extraconjugal.

É gradualmente revelado que a raiz da angústia de Juli era sua atração por Thomas e Siegfried Gast, o último dos quais era um aluno delinquente na escola. Juli escolheu perseguir Siegfried em vez de Thomas, mas Siegfried abusou fisicamente de Juli acertando suas costas e queimando seu peito com um cigarro a ponto de deixar uma cicatriz, e está implícito que o estuprou. O incidente traumatizou Juli; comparando-se a um anjo caído que perdeu suas "asas", Juli passou a acreditar que era indigno de ser amado, o que levou à rejeição inicial de Thomas. Juli, Oskar e Erich acabam resolvendo seus traumas e estabelecem amizades mútuas. Tendo feito as pazes com seu passado, Juli aceita o amor de Thomas e deixa Schlotterbach para se juntar a um seminário em Bonn , para que ele possa estar mais perto de Thomas por meio de Deus.

Personagens

Personagens principais

Thomas Werner (ト ー マ ・ ヴ ェ ル ナ ー, Tōma Verunā )
Um estudante de treze anos de Schlotterbach, amado por seus colegas, que o chamam de " Fräulein ". Ele nutre sentimentos românticos por Juli, mas ao declarar seu amor por ele, é rejeitado. Seu suicídio, aparentemente motivado por essa rejeição, serve como o incidente incitante para o enredo da série.
Julusmole Bauernfeind (ユ リ ス モ ー ル ・ バ イ ハ ン, Yurisumōru Baihan )
Um estudante de quatorze anos em Schlotterbach, apelidado de Juli (ユ ー リ, Yūri ) . Filho de mãe alemã e pai grego, ele enfrenta a discriminação de sua avó materna por causa de sua herança mista. Assim, ele se esforça para ser um aluno perfeito para que um dia possa ser alguém que valha a pena admirar, independentemente de suas características físicas: ele é o melhor aluno de Schlotterbach, um prefeito e o aluno chefe da biblioteca da escola. Os abusos que sofreu nas mãos de Siegfried o levaram a acreditar que não era digno de amor e a rejeitar os avanços românticos de Thomas.
Oskar Reiser (オ ス カ ー ・ ラ イ ザ ー, Osukā Raizā )
A colega de quarto de 15 anos de Juli. Ele é filho ilegítimo de sua mãe Helene e do diretor de Schlotterbach Müller; quando o marido de Helene, Gustav, descobriu que Oskar não era seu filho, atirou nela e matou-a. Gustav fingiu que a morte foi um acidente e abandonou Oskar em Schlotterbach para ser cuidado pelo diretor. Oskar sabe da verdade sobre sua linhagem, mas não o admite abertamente, e sonha em um dia ser adotado por Müller. Embora Oskar se comporte como um delinquente, ele possui um forte senso de responsabilidade pelos outros: ele é um dos poucos que sabe sobre o passado de Juli e se torna um dos primeiros alunos a fazer amizade com Erich. Oskar está apaixonado por Juli, mas raramente o admite e nunca se pressiona contra ele.
Erich Frühling (エ ー リ ク ・ フ リ ュ ー リ ン ク, Ēriku Furyūrinku )
Um estudante de 14 anos de Colônia que chega a Schlotterbach logo após a morte de Thomas e que se parece muito com Thomas. Irascível, contundente e mimado, ele sofre de neurose e desmaios causados ​​por um complexo de Édipo não resolvido: ele ama profundamente sua mãe, Marie, que morre em um acidente de carro logo após sua chegada a Schlotterbach. Durante esse tempo, Juli o conforta e os dois ficam próximos; Erich eventualmente se apaixona por Juli e o persegue enquanto Juli o rejeita por culpa de Thomas. No final da série, Erich e Juli fazem as pazes.

Caracteres secundários

Ante Löwer (ア ン テ ・ ロ ー エ, Ante Rōhe )
Um estudante de treze anos em Schlotterbach que está apaixonado por Oskar e nutre ciúmes de Juli como alvo dos afetos de Oskar. Ele fez uma aposta com Thomas para seduzir Juli na esperança de distanciar Oskar e Juli; sem saber dos sentimentos genuínos de Thomas por Juli, ele se culpou quando a aposta saiu pela culatra e Thomas se matou como resultado da rejeição de Juli. Ante é calculado e rancoroso, mas eventualmente amadurece e admite as consequências de suas ações.
Siegfried Gast (サ イ フ リ ー ト ・ ガ ス ト, Seifuriito Gasuto )
Um ex-aluno da Schlotterbach. Ele é conhecido por sua inteligência, delinquência e libertinagem, e se proclama maior do que Deus. Antes dos eventos da série, Juli se sentiu atraído por Siegfried contra seu melhor julgamento, levando a um incidente no qual ele foi abusado e torturado por Siegfried e vários outros veteranos. Como resultado, Siegfried e os veteranos foram expulsos de Schlotterbach.
Julius Sidney Schwarz (ユ ー リ ・ シ ド ・ シ ュ ヴ ァ ル ツ, Yūri Shido Shuvarutsu )
A amante da mãe de Erich, Maria, na época de sua morte; um acidente de carro em Paris mata Marie e faz com que Julius perca uma das pernas. Ele visita Erich e se oferece para adotá-lo, com o que Erich consente.
Gustav Reiser (グ ス タ ー フ ・ ラ イ ザ ー, Gusutāfu Raizā )
O pai legal de Oskar. Ao saber que Oskar não é seu filho biológico, ele assassinou sua esposa e mandou Oskar para Schlotterbach antes de fugir para a América do Sul.
Müller (ミ ュ ラ ー, Myurā )
O diretor de Schlotterbach. Um ex-amigo de Gustav e pai biológico de Oskar.

Desenvolvimento

Contexto

Fotografia do artista Moto Hagio por volta de 2008
Hagio em 2008

Moto Hagio fez sua estreia como artista de mangá na revista mensal de mangá Nakayoshi em 1969 com uma história cômica, Ruru to Mimi (ル ル と ミ ミ, "Lulu and Mimi") . Os shōjo manga (banda desenhada para raparigas) desta época eram tipicamente sentimentais ou humorísticos, dirigidos a raparigas em idade escolar, e muitas vezes centrados no drama familiar ou na comédia romântica . Como o estilo artístico e narrativo de Hagio se desviou do shōjo manga típico dos anos 1960, seus próximos quatro trabalhos para Nakayoshi foram rejeitados. A estreia de Hagio como artista de mangá ocorreu simultaneamente com um período de imensa mudança e revolta para o shōjo manga como meio: a década de 1960 viu o surgimento de novos estilos estéticos que diferenciavam o shōjo manga do shōnen manga (quadrinhos para meninos), enquanto a década de 1970 viu o proliferação de histórias mais narrativamente complexas com foco em questões sociais e sexualidade.

Essa mudança veio a ser incorporada por uma nova geração de artistas shōjo manga, referidos coletivamente como o Grupo do Ano 24 , do qual Hagio era membro; o grupo recebeu esse nome porque seus membros nasceram por volta do ano 24 da era Shōwa (ou 1949 no calendário gregoriano ). O grupo contribuiu significativamente para o desenvolvimento do shojo mangá, expandindo o gênero a incorporar elementos de ficção científica , ficção histórica , ficção de aventura , e do mesmo sexo Romance: tanto entre machos ( shōnen-ai e yaoi ) e fêmea-fêmea ( yuri ) Duas obras particulares criadas por membros do Grupo do Ano 24 influenciaram o desenvolvimento de O Coração de Thomas . O primeiro foi In the Sunroom (サ ン ル ー ム に て, Sanrūmu nite ), de Keiko Takemiya , que se tornaria o primeiro mangá do gênero shōnen-ai e era conhecido por ter protagonistas masculinos, uma prática incomum para shōjo na época. O segundo foi The Rose of Versailles de Riyoko Ikeda , que começou a serialização na revista de mangá Margaret em maio de 1972; a série se tornou o primeiro grande sucesso comercial no gênero shōjo e provou a viabilidade do gênero como uma categoria comercial. A própria Hagio começou a publicar The Poe Clan em março de 1972 na Bessatsu Shōjo Comic ; a série não era estritamente uma série, mas sim uma série de narrativas inter-relacionadas com personagens recorrentes que funcionavam como histórias independentes.

Produção

Capa de "Demian" de Hermann Hesse
Demian de Hermann Hesse foi uma grande influência em The Heart of Thomas .

Em 1970, Hagio tornou-se amigo de Norie Masuyama e da artista de mangá Keiko Takemiya. Masuyama é creditado por apresentar Hagio e Takemiya à literatura, música e filmes que viriam a influenciar fortemente seus mangás: Demian , Beneath the Wheel e Narcissus and Goldmund de Herman Hesse , bem como outros romances no gênero Bildungsroman recomendados por Masuyama , veio a influenciar Hagio em geral e The Heart of Thomas especificamente. Hagio afirmou que as obras de Hesse "foram abrindo uma a uma as barragens que entravam a água [...] ouvi uma voz dizer 'sim, você pode escrever. Sim, você pode se expressar da maneira que quiser. Sim, você pode existir. '"Naquele mesmo ano, Hagio e Takemiya assistiram ao filme de Jean Delannoy , Les amitiés particulières , de 1964 , que retrata um romance trágico entre dois meninos em um colégio interno francês. O filme inspirou Takemiya a criar In the Sunroom , enquanto Hagio começou a criar The Heart of Thomas como um projeto pessoal que ela não esperava que fosse publicado.

Em 1971, Hagio mudou as editoras de Kodansha para Shogakukan , concedendo-lhe maior liberdade editorial e levando-a a publicar uma versão one-shot vagamente adaptada de The Heart of Thomas intitulada The November Gymnasium . Um primeiro rascunho de The November Gymnasium mudou o cenário da história de uma escola só para meninos para uma escola só para meninas; insatisfeita com a história resultante, ela manteve os protagonistas masculinos da série original e publicou a adaptação em Bessatsu Shōjo Comic em novembro de 1971. The November Gymnasium retrata uma história de amor entre Erich e Thomas, e termina com a morte deste último; Oskar também aparece, tendo aparecido anteriormente no Hanayome wo Hirotta Otoko (花嫁 を ひ ろ っ た 男) de Hagio em abril de 1971, e que mais tarde apareceria no Sangatsu Usagi ga Shūdan de ( 3 月 ウ サ ギ が 集 団 で) em abril de 1972 e Minna de Ocha o (み ん な で お 茶 を) em abril de 1974.

Liberar

Após o sucesso comercial e de crítica de A Rosa de Versalhes na editora rival Shueisha , Shukan Shōjo Comic editor Junya Yamamoto  [ ja ] perguntou Hagio para criar uma série de extensão e complexidade semelhante, inicialmente previsto para ser serializado ao longo de dois a três anos . Tendo já desenhado cerca de 200 páginas de O Coração de Thomas , Hagio inscreveu a série; o primeiro capítulo foi publicado na revista em 5 de maio de 1974. Após três semanas de serialização, uma pesquisa com leitores descobriu que The Heart of Thomas era a série menos popular da Shūkan Shōjo Comic , o que levou os editores da revista a solicitarem que Hagio alterasse o cronograma original de dois a três anos para a série de quatro a cinco semanas. Hagio negociou para permitir que a serialização de The Heart of Thomas continuasse por mais um mês, afirmando que se a recepção ainda fosse ruim depois desse tempo, ela terminaria a história prematuramente.

Em junho de 1974, o primeiro tankōbon (edição coletada) de The Poe Clan de Hagio foi publicado: esgotou sua tiragem inicial de 30.000 cópias em três dias, um volume de vendas sem precedentes na época para uma série de shōjo manga que não havia sido adaptada em um anime . Shogakukan encorajou Hagio a concluir The Heart of Thomas para se concentrar no Clã Poe , embora Hagio tenha insistido em continuar a série. O sucesso de The Poe Clan chamou a atenção para The Heart of Thomas e, no final do verão, The Heart of Thomas foi classificado como a quinta serialização mais popular do Shūkan Shōjo Comic . Com a ajuda de Yukiko Kai , Hagio continuou a serialização de The Heart of Thomas . A série foi concluída em 22 de dezembro de 1974, com 33 capítulos semanais publicados no Shūkan Shōjo Comic . Na época, a arte original do mangá não era necessariamente propriedade do artista; no caso de The Heart of Thomas , a arte original do frontispício de cada capítulo foi distribuída como recompensa por um concurso da revista. Em 2019, a Shogakukan lançou uma campanha por meio de sua revista Monthly Flowers para recuperar os frontispícios originais de The Heart of Thomas .

Após sua conclusão, Shogakukan reuniu The Heart of Thomas em três tankōbon publicados em janeiro, abril e junho de 1975; são, respectivamente, os números 41, 42 e 43 da coleção Flower Comics . A série foi reimpressa regularmente pela Shogakukan. No Ocidente, The Heart of Thomas não foi publicado até a década de 2010. Em 14 de setembro de 2011, a Fantagraphics Books anunciou que havia adquirido a licença do The Heart of Thomas para lançamento na América do Norte. O omnibus de capa dura de um único volume, traduzido para o inglês por Rachel Thorn , foi lançado em 18 de janeiro de 2013.

Sequelas

Junto ao lago: o verão de Erich de quatorze anos e meio (湖畔 に て - エ ー リ ク 十四 と 半 分 分 の 年 の 夏, Kohan nite - Ēriku Jūyon para Hanbun no Toshi no Natsu ) é um - sequência de tiro para O Coração de Thomas . A história segue Erich em suas férias no Lago Constança com Julius, que agora é seu pai adotivo; mais tarde, ele recebe uma carta de Juli e é visitado por Oskar. O mangá foi escrito e ilustrado por Hagio, e publicado em 1976 no livro de ilustração e poesia Strawberry Fields (ス ト ロ ベ リ ー ・ フ ィ ー ル ズ, Sutoroberī Fīruzu ) publicado pela Shinshokan .

The Visitor (訪問者, Hōmonsha ) é uma prequela one-shot de The Heart of Thomas . A história se concentra em Oskar: primeiro, enquanto ele estava de férias com Gustav, antes de chegar a Schlotterbach, e depois quando ele conheceu Juli pela primeira vez. O mangá foi escrito e ilustrado por Hagio e publicado na edição da primavera de 1980 da Petit Flower .

Análise e temas

Estilo visual

Jojōga ( imagens líricas ), como nesta ilustração de Yumeji Takehisa , influenciou o estilo visual de The Heart of Thomas .

Em O Coração de Thomas , Hagio desenvolve aspectos importantes dos princípios da composição visual que definiram a estética distinta do shōjo manga. Embora esses princípios não sejam obra de Hagio apenas, e tenham se formado gradualmente por meio das contribuições de muitos artistas a partir dos anos 1950, Hagio desenvolve essa estética em parte emprestando recursos de ilustrações de revistas japonesas para meninas anteriores à Segunda Guerra Mundial . Ela faz referência à jojōga ( imagens líricas ) em particular, uma categoria de ilustração que buscava criar um clima de saudade triste ao mesmo tempo em que descreve escrupulosamente as tendências atuais da moda. Tanto o jojōga quanto esses princípios visuais shōjo são direcionados à cultura das meninas e buscam intensificar uma resposta emocional.

Visto de maneira significativa em O Coração de Tomé , esses princípios incluem personagens externando seus pensamentos associando-se livremente ou fazendo-o deliberadamente em um comentário; painéis de quadrinhos sem bordas; cenas exibidas em quadros inclinados que se sobrepõem; metáfora visual ; e origens que despertam fortes emoções. Por exemplo, os traços faciais no mangá não são tipicamente desenhados em escala, com personagens mais jovens e femininos desenhados com bochechas e olhos mais arredondados em relação aos personagens mais velhos e masculinos; os personagens principais de O Coração de Thomas geralmente têm olhos grandes e brilhantes e usam trajes que obscurecem os contornos do corpo. Kathryn Hemmann, uma estudiosa de ficção japonesa e histórias em quadrinhos, interpreta essas metáforas visuais para comunicar a natureza indefesa e inocente dos personagens e sua busca pelo amor livre da sexualidade. O folclorista Kanako Shiokawa comenta sobre o uso de fundos emotivos como forma de influenciar a convenção artística shōjo de ilustrações em que flores desabrochando se aglomeram atrás dos personagens de olhos grandes.

Deborah Shamoon, uma estudiosa de mangá e animação, minimiza o foco no design do personagem e do plano de fundo para considerar a primazia dos monólogos interiores em O Coração de Thomas , que são desconectados dos balões de fala . Os monólogos são fragmentados e espalhados pela página, que Shamoon compara à poesia e ao estilo de escrita de Nobuko Yoshiya , e acompanhados por imagens, motivos e fundos que muitas vezes se estendem além das bordas dos painéis ou se sobrepõem para formar novas composições. Shamoon descreve essas composições como "estase melodramática" - a ação pára para que o monólogo e as imagens possam comunicar o pathos interior dos personagens. Ela argumenta que essas técnicas criam um efeito tridimensional que "empresta profundidade literal e simbólica à história". Bill Randall, do The Comics Journal, considera como esses momentos permitem ao leitor acessar diretamente as emoções dos personagens, "encorajando não uma consideração distanciada da emoção, mas uma aceitação voluntária" delas.

Gênero

Uma ilustração do personagem titular de "Little Lord Fauntleroy", de Reginald Bathurst Birch
A aparência andrógina dos meninos de O Coração de Thomas foi comparada ao personagem titular do Pequeno Lorde Fauntleroy .

Os principais personagens masculinos de The Heart of Thomas são desenhados com traços faciais típicos de personagens femininos , sua masculinidade marcada visualmente apenas no cabelo mais curto e nos uniformes escolares dos meninos. Esse artifício artístico levou o poeta Takaaki Yoshimoto a comentar com Hagio que, apesar de seus personagens serem masculinos, eles pareciam femininos para ele. Hagio definiu um primeiro rascunho de The November Gymnasium em uma escola só para meninas, mas acabou publicando a série com o cenário original só para meninos de The Heart of Thomas , explicando mais tarde: "Os meninos no shōjo manga são, em sua origem, meninas, meninas querer ser menino e, se fosse menino, querer fazer isso ou aquilo. Ser menino é o que as meninas admiram ”.

Ecoando Hagio, a crítica de arte Midori Matsui descreve os meninos de O Coração de Thomas como versões deslocadas de meninas que têm a capacidade de expressar seus pensamentos fluentemente e seus desejos de maneira desinibida, contrabalançando a ausência desses atributos nas representações convencionais de meninas no shōjo manga. . Matsui considera que esta representação atrai as leitoras adolescentes japonesas por remontar a um estado de infância sexualmente indiferenciado, ao mesmo tempo que lhes permite contemplar indiretamente a atratividade sexual dos homens. O designer gráfico e estudioso de mangá Kaoru Tamura compara a aparência andrógina dos meninos de O Coração de Thomas ao personagem titular do Pequeno Lorde Fauntleroy de Frances Hodgson Burnett , que foi traduzido para o japonês por Wakamatsu Shizuko .

Uma exceção notável a esta convenção artística de representar personagens masculinos com atributos femininos é Siegfried, que é desenhado como masculino - mais alto, com bochechas fundas e olhos ovais - embora seu cabelo seja incomumente longo. De acordo com Nobuko Anan, um estudioso de artes visuais japonesas e gênero, a aparência física de Siegfried o torna "como o Outro , ou um 'homem', neste espaço de 'meninas'". Anan considera o abuso de Juli por Siegfried como significando o estupro de uma mulher por um homem, e compara a capacidade de Juli de superar esse trauma por meio de sua amizade com Oskar e Erich com mulheres que superam o trauma do estupro com o apoio de outras mulheres. A estudiosa japonesa Kathryn Hemman considera O Coração de Thomas uma alegoria para a proteção oferecida a mulheres jovens pelos papéis de gênero tradicionais na década de 1970 e a perda de identidade que vem com a assunção desses papéis, observando que Juli, Oskar e Erich eventualmente renunciar à amorfa de gênero para assumir regras mais tradicionalmente masculinas.

James Welker considera as representações de gênero e sexualidade em The Heart of Thomas subjacentes ao "pânico lésbico" ou à incapacidade ou falta de vontade de enfrentar o desejo lésbico. Ele cita como evidência a reação confusa de Juli ao bilhete suicida de Thomas; A resposta extrema de Juli à presença do sósia de Thomas, Erich; e a primeira versão feminina de The November Gymnasium , que Hagio descartou e mais tarde descreveu como iyarashii (嫌 ら し い, "nojento") . Welker interpreta o uso de iyarashii por Hagio como um reflexo de sua ansiedade sobre o amor lésbico. Mark McLelland, sociólogo e historiador cultural do Japão na Universidade de Wollongong , acreditava que Hagio retratou os personagens principais de The November Gymnasium e The Heart of Thomas como homens para libertar seus leitores da mesma ansiedade. Deborah Shamoon postula que Hagio pode estar se referindo ao gênero literário da Classe S , que retrata relações íntimas entre mulheres, e que iyarashii pode ter sido uma referência às antigas e rígidas convenções desse gênero.

Religião e amor espiritual

Detalhe de uma impressão em xilogravura com a divindade xintoísta Amaterasu
A divindade xintoísta Amaterasu . Hagio apresenta conceitos cristãos em The Heart of Thomas de uma maneira que sugere inspiração das tradições religiosas do Japão.

Deborah Shamoon observa que, embora os arredores do ginásio de O Coração de Thomas sejam representados com realismo , o uso criativo de fantasmas, anjos, lendas bíblicas e aparições evocam uma atmosfera gótica . Objetos e temas sobrenaturais , em sua opinião, representam não apenas os conflitos internos criados pelo amor espiritual, mas também o revelam como uma força além da compreensão racional comum. Figuras do Antigo Testamento e da mitologia grega aparecem como representações simbólicas: Juli é desenhado como o anjo Gabriel quando ele revela a Erich sua história de abuso, anjos aparecem ao longo da série para simbolizar os pensamentos dos personagens, e o frontispício do oitavo capítulo personifica Moirai como uma jovem garota segurando um carretel de lã. Tamura observa que Hagio, que não é cristão, apresenta conceitos cristãos de uma maneira que sugere inspiração nas tradições religiosas animistas e politeístas do Japão. Por exemplo, Oskar comenta com Erich que Thomas estava possuído por Amor , o deus romano do amor, e que seu suicídio libertou o espírito. Embora Amor seja frequentemente descrito como um anjo na arte ocidental, Tamura observa que Hagio manifesta Amor de uma maneira que lembra um kami (espírito) japonês , como habitar o ar, uma paisagem ou um personagem da história.

Como Demian de Hesse , The Heart of Thomas é um Bildungsroman sobre educação espiritual durante os anos de formação. Welker escreve que o arco do personagem de Juli de ser incapaz de amar, fazer amizade com Erich e deixar o ambiente escolar de Schlotterbach é consistente com o " paradigma Bildungsroman ". Shamoon observa que, ao contrário de outras obras de mangá da década de 1970 que apresentam romance entre homens, O Coração de Thomas não descreve abertamente o sexo; ela argumenta que, ao retratar seus personagens amadurecendo através do amor espiritual e familiar, em vez do amor romântico e sexual, O Coração de Thomas funciona como uma "obra de transição" entre narrativas "infantis" shōjo típicas da década de 1970 e anteriores (como Paris-Tóquio por Macoto Takahashi e Candy Candy de Kyoko Mizuki e Yumiko Igarashi , o último dos quais Shamoon observa retrata "amor romântico idealizado em uma estrutura heterossexual"), e shōjo manga de meados da década de 1970 em diante que tinha como alvo um público mais velho. Thorn compara de forma semelhante o foco no amor espiritual em O Coração de Thomas para Kaze com Ki no Uta e as obras de Keiko Takemiya, que se concentram principalmente no amor físico.

Em outra semelhança com Demian , The Heart of Thomas explora o conceito de renascimento por meio da destruição, embora The Heart of Thomas inverta a cronologia de Demian para começar ao invés de concluir a história com um ato de suicídio. Thorn nota essa inversão no que diz respeito à influência do filme Les amitiés particulières , que também inspirou o mangá: enquanto Les amitiés particulières conclui com um suicídio, “a causa do qual é óbvia, Hagio começa com um suicídio, cuja causa é um mistério." Comentando sobre a natureza não resolvida do suicídio de Thomas em uma entrevista de 2005 ao The Comics Journal , Hagio declarou:

"Se eu tivesse escrito [ The Heart of Thomas ] depois dos trinta anos, provavelmente teria descoberto alguma razão lógica para [Thomas] morrer, mas na época eu pensei: 'Ele não precisa de um motivo para morrer . ' [Risos] Eu poderia ter dito que ele morreu porque estava doente e não tinha muito tempo de vida de qualquer maneira, ou algo assim. Na época, pensei, como se vive é importante, mas como se morre pode ser importante , também, e foi assim que o escrevi. Em certo sentido, aquele mistério de por que ele teve que morrer nunca é resolvido, e acho que esse mistério não resolvido é o que sustenta o trabalho. "

O crítico de mangá Aniwa Jun interpreta o suicídio de Thomas não como um ato egoísta motivado pela rejeição de Juli, mas como um "anseio por superpoder, anseio pela eternidade, uma afirmação e sublimação da vida a um nível sagrado". Shamoon concorda que a morte de Thomas "não é tanto como um ato de desespero por seu amor não correspondido por Juli, mas como um sacrifício para libertar as emoções reprimidas de Juli". Ela argumenta que Juli como personagem "representa o triunfo do amor espiritual sobre os traumas da adolescência e, especificamente, a ameaça de violência sexual", e que sua decisão de ingressar em um seminário na conclusão da série representa sua aceitação do "amor espiritual ( ren'ai ) em sua forma mais pura [...] uma experiência transcendente, divina, separada dos desejos físicos. "

Recepção e legado

O Coração de Thomas é considerado um trabalho seminal do shōnen-ai e do shōjo manga, e veio a influenciar fortemente os trabalhos do shōjo manga que o seguiram. Randall observa como muitas das marcas estilísticas da série, como personagens retratados com asas de anjo ou rodeados por pétalas de flores, tornaram-se tropos visuais padrão no gênero shōjo . Shamoon argumenta que o uso de monólogo interior em The Heart of Thomas , que foi mais tarde adaptado por outras séries do gênero shōjo , tornou-se o principal marcador distinguindo shōjo manga de outros tipos de manga. Thorn observa que os temas e personagens de O Coração de Thomas também estão presentes no mangá de Hagio, A Cruel God Reigns , de 1992 , descrevendo a série como "a versão adulta" de O Coração de Thomas .

Em resenhas de The Heart of Thomas na imprensa tradicional e entusiasta de língua inglesa, os críticos elogiaram a arte, a narrativa e a redação da série. Escrevendo para Anime News Network , Jason Thompson elogia sua "arte do shojo dos anos 70", junto com o "senso de irrealidade onírico" no diálogo de Hagio. Em uma revisão separada para Anime News Network , Rebecca Silverman semelhante elogia a obra de arte "willowy" e dramáticas 1970s-style, e especialmente a utilização de imagens de colagem de Hagio, escrevendo para Comics Alliance , David Irmãos compara favoravelmente o melodrama da série para Chris Claremont s' Uncanny X-Men e elogia seu drama dirigido por personagens. A Publishers Weekly descreveu os elementos de romance da série como "envolventes, mas quase ritualizados", mas elogiou o "estilo artístico claro de Hagio e seu tom interiormente sombrio".

Entre os críticos japoneses, o crítico literário Osamu Hashimoto  [ ja ] estava entre os primeiros detratores de O Coração de Thomas , descrevendo a série como um " Bildungsroman [dos meninos] fracassado" . Em uma resenha em seu livro Chōshōjo de 1984 , a crítica literária Chizuru Miyasako  [ ja ] afirmou que O Coração de Thomas não é um Bildungsroman de meninos, mas sim uma obra em que meninos são escritos como meninas alegóricas (ver Gênero acima); ela elogia a série como um exemplo de "anti- shōjo " que busca oferecer comentários sobre a vida das meninas em estruturas patriarcais e hierárquicas. Na imprensa japonesa contemporânea, Rio Wakabayashi da Real Sound  [ ja ] elogiou a série por elevar o shōjo manga ao "reino da literatura" por meio da profundidade de sua trama e caracterização, enquanto Haru Takamine do Christian Today  [ ja ] citou a série como uma representação positiva do cristianismo no mangá por meio de sua representação de sacrifício e amor incondicional.

Como um dos primeiros mangás serializados em andamento no gênero shōnen-ai , The Heart of Thomas é conhecido por seu impacto no gênero amoroso dos meninos contemporâneos . Em sua pesquisa com autores do amor de meninos, a socióloga Kazuko Suzuki descobriu que The Heart of Thomas foi listado como a segunda obra mais representativa do gênero, atrás de Kaze to Ki no Uta de Keiko Takemiya. O mangá tem atraído um interesse acadêmico significativo, e durante a década de 2010 foi um dos mangás mais estudados e analisados ​​por acadêmicos ocidentais. Shamoon observa que grande parte da análise ocidental de The Heart of Thomas examina o mangá da perspectiva da identidade gay e lésbica contemporânea, que ela afirma negligenciar o foco do trabalho no amor espiritual e na homossocialidade na cultura feminina.

Adaptações

O Coração de Thomas foi vagamente adaptado para o filme live-action de 1988, Summer Vacation 1999 , dirigido por Shusuke Kaneko e escrito por Rio Kishida . O filme segue quatro meninos que vivem sozinhos em um internato isolado e aparentemente congelado no tempo; o filme utiliza um estilo retrofuturístico , com Kaneko afirmando que como a série original não é uma história totalmente realista , ele optou por rejeitar o realismo para sua adaptação. Os quatro personagens principais são retratados por atores femininos em papéis de culote , que são dublados por dubladores atuando em vozes masculinas. O filme foi adaptado para um romance de Kishida, publicado em 1992 pela Kadokawa Shoten .

Em 1996, a companhia de teatro Studio Life  [ ja ] adaptou The Heart of Thomas para uma peça teatral sob a direção de Jun Kurata. A adaptação é considerada um ponto de inflexão para a companhia: ela passou a encenar peças exclusivamente com atores masculinos, integrou elementos shingeki (realistas) em suas produções e mudou seu repertório para focar principalmente em obras de tanbi (romance homem-homem). A peça tornou-se uma das peças de assinatura do Studio Life e é regularmente encenada pela companhia. The Visitor , a prequela de The Heart of Thomas , também foi adaptado pela empresa.

O escritor Riku Onda começou a adaptar O Coração de Thomas em um romance em prosa no final dos anos 1990, mas acabou se desviando do material de origem para criar o romance original Neverland (ネ バ ー ラ ン ド, Nebārando ) , que foi serializado na revista Shōsetsu Subaru de maio de 1998 a Novembro de 1999 e publicado como romance em 2000. Hiroshi Mori , que cita Hagio como uma de suas maiores influências, adaptou o mangá para o romance O Coração de Thomas - Coração Perdido para Thoma (ト ー マ の 心 臓 - ​​Coração Perdido para Thoma ) , que narra os acontecimentos do mangá do ponto de vista de Oskar. Foi publicado em 31 de julho de 2009, pela editora Media Factory . A capa e o frontispício do romance são ilustrados por Hagio, enquanto a prosa do mangá original é inserida no romance como epígrafes de cada capítulo.

Referências

Bibliografia

links externos