Cinema Tamil - Tamil cinema

Cinema tâmil
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Número de telas 1671 ( Tamil Nadu e Pondicherry )
Distribuidores principais AVM Productions
Cinemas modernos
National Pictures
Lyca Productions
Studio Green
Madras Talkies
Entretenimento 2D
Sun Pictures
Avni Cinemax
Thenandal Studio Limited
V Creations
Wunderbar Films Filmes
Red Giant
Aascar Films
AGS Entertainment
Longas-metragens produzidas (2017)
Total 304

Cinema Tamil , também conhecido como Kollywood , é a indústria cinematográfica indiana de Tamil -language filmes . Ela está sediada em Chennai , Tamil Nadu , no bairro de Kodambakkam , levando ao apelido da indústria de Kollywood, sendo a palavra uma mala de viagem de Kodambakkam e Hollywood .

O primeiro filme mudo Tamil , Keechaka Vadham , foi feito por R. Nataraja Mudaliar em 1918. O primeiro filme falado, Kalidas , foi um filme multilíngue dirigido por HM Reddy e foi lançado em 31 de outubro de 1931, menos de sete meses após o primeiro filme na Índia filme falante Alam Ara . No final da década de 1930, a legislatura do estado de Madras aprovou a Lei do Imposto sobre Entretenimento de 1939.

O cinema tâmil mais tarde teve um efeito profundo em outras indústrias cinematográficas da Índia, estabelecendo Madras (agora Chennai) como um centro secundário para o cinema hindi , outras indústrias cinematográficas do sul da Índia, bem como o cinema do Sri Lanka . No último quarto do século 20, os filmes Tamil da Índia estabeleceram uma presença global por meio da distribuição para um número crescente de cinemas estrangeiros em Cingapura , Sri Lanka , Malásia , Japão , Oriente Médio , partes da África , Oceania , Europa , América do Norte e outros países. A indústria também inspirou a produção de filmes independentes no Sri Lanka e nas populações da diáspora tâmil na Malásia, Cingapura e no Hemisfério Ocidental .

História

Expositores iniciais

Samikannu Vincent

Em 1897, M. Edwards exibiu pela primeira vez uma seleção de curtas-metragens mudos no Victoria Public Hall em Madras . Todos os filmes apresentavam temas não ficcionais; eram, em sua maioria, registros fotografados de eventos do dia-a-dia. O estudioso do cinema Stephen Hughes aponta que em poucos anos havia shows com ingressos regulares em um salão em Pophams Broadway, iniciados por uma certa Sra. Klug, mas isso durou apenas alguns meses. Depois de demonstrado como uma proposta comercial, um empresário ocidental, Warwick Major, construiu o primeiro cinema , o Electric Theatre, que ainda existe. Era um dos locais favoritos da comunidade britânica em Madras. O teatro foi fechado depois de alguns anos. Este edifício agora faz parte de um complexo de correios em Anna Salai ( Mount Road ). O Lyric Theatre também foi construído na área de Mount Road. Este local ostentava uma variedade de eventos, incluindo peças em inglês, concertos de música clássica ocidental e danças de salão . Filmes mudos também foram exibidos como atração adicional. Swamikannu Vincent , um desenhista ferroviário de Tiruchirapalli , tornou-se um expositor itinerante em 1905. Ele exibiu curtas-metragens em uma tenda na Esplanade , perto do atual Parry's Corner, usando queimadores a jato de carboneto para projeção. Comprou o projetor de cinema e os filmes mudos do francês Du Pont e montou uma empresa como exibidor de filmes . Logo, ele se associou à Path, uma conhecida empresa pioneira na produção de filmes, e importou projetores . Isso ajudou novos cinemas a brotar na presidência . Nos anos posteriores, ele produziu filmes falados e também construiu um cinema em Coimbatore .

Para celebrar o evento da visita do Rei George V em 1909, uma grande exposição foi organizada em Madras . Seu grande atrativo era a exibição de curtas-metragens acompanhados de som. Uma empresa britânica importou um megafone Crone , composto por um projetor de filmes ao qual estava vinculado um gramofone com um disco contendo som pré-gravado, e ambos rodavam em uníssono, produzindo imagem e som simultaneamente. No entanto, não houve diálogo sincronizado . Raghupathi Venkaiah Naidu , um fotógrafo de sucesso , assumiu o equipamento após a exposição e montou uma tenda de cinema perto do Supremo Tribunal de Madras . Com esse equipamento, exibiu os curtas-metragens Pearl Fish e Raja's Casket no Victoria Public Hall. Quando teve sucesso, ele exibiu os filmes em uma tenda montada na Esplanade. Esses eventos de tendas foram os verdadeiros precursores dos shows de cinema. Venkiah viajou com esta unidade para a Birmânia (agora Mianmar ) e Sri Lanka e, quando reuniu dinheiro suficiente, montou uma casa de cinema permanente em Madras - Gaiety, em 1914, a primeira casa de cinema em Madras construída por um indiano . Ele logo adicionou mais dois, Crown Theatre em Mint e Globe (mais tarde chamado de Roxy) em Purasawalkam .

Swamikannu Vincent, que construiu o primeiro cinema do sul da Índia em Coimbatore , introduziu o conceito de "Cinema de Tenda", no qual uma tenda era erguida em um trecho de terreno aberto perto de uma cidade ou vila para exibir os filmes. O primeiro deste tipo foi estabelecido em Madras , denominado "Grand Cinemamegaphone de Edison". Isso se deve ao fato de que o carbono elétrico foi usado para projetores de cinema.

A maioria dos filmes exibidos na época eram curtas feitos nos Estados Unidos e na Grã - Bretanha . Em 1909, um inglês, TH Huffton, fundou a Peninsular Film Services em Madras e produziu alguns curtas-metragens para o público local. Mas logo, filmes de uma hora de duração, que narravam histórias dramáticas, então conhecidos como " filmes dramáticos ", foram importados. A partir de 1912, os longas-metragens realizados em Bombaim (atual Mumbai ) também foram exibidos em Madras. A era dos curtas havia acabado. A chegada dos filmes dramáticos estabeleceu firmemente o cinema como uma forma popular de entretenimento. Mais casas de cinema surgiram na cidade.

Fascinado por esta nova forma de entretenimento, um revendedor de automóveis na área das Mil Luzes de Madras, R. Nataraja Mudaliyar , decidiu se aventurar na produção de filmes. Depois de alguns dias de treinamento em Pune com o diretor de fotografia Stewart Smith, o diretor de fotografia oficial da Durbar de 1903 de Lord Curzon, ele iniciou uma empresa de produção de filmes em 1916.

O homem que realmente lançou as bases do cinema do sul da Índia foi A. Narayanan. Depois de alguns anos na distribuição de filmes, ele montou uma produtora em Madras, a General Pictures Corporation, popularmente conhecida como GPC. Começando com The Faithful Wife / Dharmapathini (1929), GPC fez cerca de 24 longas-metragens. O GPC funcionava como uma escola de cinema e seus ex-alunos incluíam nomes como Sundara Rao Nadkarni e Jiten Banerji. O estúdio da GPC ficava no bangalô Chellapalli na Thiruvottiyur High Road em Madras. Esta empresa, que produziu o maior número de filmes mudos Tamil, tinha filiais em Colombo , Rangoon e Singapura .

The Ways of Vishnu / Vishnu Leela , que R. Prakasa fez em 1932, foi o último filme mudo produzido em Madras. Infelizmente, a era muda do cinema do sul da Índia não foi bem documentada. Quando os filmes falados apareceram, os produtores de cinema tiveram que viajar para Bombaim ou Calcutá para fazer filmes. A maioria dos filmes desse período inicial eram versões em celulóide de peças teatrais bem conhecidas. Dramas de companhia eram populares entre o público de Madras . O lendário teatro Otraivadai foi construído em 1872 em Mint. Muitas salas de teatro surgiram na cidade, onde curtas-metragens mudos eram exibidos à tarde e peças teatrais à noite.

A cena mudou em 1934 quando Madras ganhou seu primeiro estúdio de som. A essa altura, todas as salas de cinema de Madras estavam instaladas para som. Narayanan, que atuou durante a era do cinema mudo, fundou o Srinivasa Cinetone, no qual sua esposa trabalhava como gravadora de som. Srinivasa Kalyanam (1934), dirigido por Narayanan, foi o primeiro filme sonoro (talkie) produzido em Madras. O segundo estúdio de som a surgir em Madras foi o Vel Pictures, fundado por MD Rajan na Eldams Road no bangalô Dunmore, que pertencia ao Raja de Pithapuram. Em pouco tempo, mais estúdios de som surgiram. Trinta e seis filmes falados foram feitos em Madras em 1935.

Influências

Os principais impactos do início do cinema foram as influências culturais do país. A língua tâmil foi o meio pelo qual muitas peças e histórias foram escritas desde os tempos antigos como os Cholas . Eles eram altamente estilizados e a natureza do espetáculo era aquela que poderia atrair as pessoas. Junto com isso, a música e a dança foram uma das principais fontes de entretenimento.

Existe uma forte tradição indiana de narrar mitologia, história, contos de fadas e assim por diante através da música e da dança. Enquanto os cineastas de Hollywood se esforçaram para ocultar a natureza construída de seu trabalho de modo que a narrativa realista fosse totalmente dominante, os cineastas indianos não fizeram nenhuma tentativa de esconder o fato de que o que foi mostrado na tela era uma criação, uma ilusão, uma ficção. No entanto, eles demonstraram como essa criação se cruzou com a vida cotidiana das pessoas de maneiras complexas. No final da década de 1930, a legislatura do Estado de Madras aprovou a Lei do Imposto sobre Entretenimento de 1939 .

Estúdios

Em 1916, um estúdio, o primeiro no sul da Índia, foi instalado em Madras em 10 Millers Road, Kilpauk. Ele a chamou de India Film Company. Rangavadivelu, um ator de Suguna Vilasa Sabha, uma companhia de teatro da época, foi contratado para treinar os atores. Trinta e cinco dias depois, o primeiro longa-metragem feito no sul da Índia, The Extermination of Keechakan / Keechakavatham, baseado em um episódio do Mahabharata, foi lançado produzido e dirigido por R. Nataraja, que fundou a India Film Company Limited ( The Destruction de Keechaka ).

Apesar de um século de aumento nas bilheterias, o cinema Tamil continua informal e dominado por empresas de fachada, ou maravilhas de um filme, que nascem e morrem em questão de meses. No entanto, há poucas exceções como Modern Theatres, Gemini Studios, AVM e Sri Thenandal Films que sobreviveram a mais de 100 produções.

Greve do expositor 2017

Em 2017, opondo-se à dupla tributação de GST (28%) e ao imposto de entretenimento (30%), a Tamilnadu Theatre Owners Association anunciou o fechamento por tempo indeterminado de todos os cinemas do estado a partir de 3 de julho de 2017. A greve foi cancelada e os cinemas serão passando os filmes a partir de sexta-feira, 7 de julho de 2017. O governo formou um comitê para decidir sobre a existência de um imposto estadual de 30% sobre o entretenimento. É relatado que, por dia a perda de negócios durante a greve foi de cerca de $ 20 crores.

Distribuição

As admissões anuais nos multiplexes e telas únicas de Chennai tiveram em média 11 milhões de ingressos com um desvio padrão de ± 1 milhão de ingressos durante 2011–16. A indústria cinematográfica de Chennai produziu o primeiro filme distribuído nacionalmente na Índia em 1948 com Chandralekha . Eles têm uma das maiores distribuições no exterior, com grande afluência de público da diáspora tâmil . Eles são distribuídos para várias partes da Ásia, África, Europa Ocidental, América do Norte e Oceania.

Muitos filmes Tamil de sucesso foram refeitos por outras indústrias cinematográficas. É estimado pelo Manorama Yearbook 2000 (um almanaque popular) que mais de 5.000 filmes Tamil foram produzidos no século XX. Os filmes tâmil também foram dublados em outras línguas, atingindo assim um público muito mais amplo. Tem havido uma presença crescente do inglês nos diálogos e nas canções dos filmes de Chennai. Não é incomum ver filmes que apresentam diálogos repletos de palavras e frases em inglês, ou mesmo frases inteiras. Alguns filmes também são feitos simultaneamente em dois ou três idiomas (usando legendas ou várias trilhas sonoras). Os compositores de filmes de Chennai popularizaram seu estilo altamente único e sincrético de música para cinema em todo o mundo. Frequentemente, os filmes em Tamil apresentam Madras Tamil , uma versão coloquial do Tamil falado em Chennai .

Territórios de distribuição de filmes tâmil

Território Máximo de negócios (%) Divisão
NSC 100 6 distritos do norte - Cuddalore , Kanchipuram , Tiruvallur , Tiruvannamalai , Vellore e Viluppuram
Coimbatore 50 4 distritos ocidentais - Coimbatore , Erode , Nilgiris e Tiruppur
Chennai 37 1 distrito do norte - Chennai
SR 35 6 distritos do sul - Dindigul , Madurai , Ramanathapuram , Sivaganga , Theni e Virudhunagar
TT 32 8 distritos centrais - Ariyalur , Karur , Nagapattinam , Perambalur , Pudukkottai , Thanjavur , Tiruchirappalli e Tiruvarur
Salem 28 4 distritos ocidentais - Dharmapuri , Krishnagiri , Namakkal e Salem
TK 13 3 distritos do sul - Thoothukudi , Tirunelveli e Kanyakumari
Karnataka 83
Andhra Pradesh 79
Telangana 63
Kerala 63
Resto da índia 15
EUA e Canadá 119
GCC 106
Malásia 82
Resto do mundo 89

O resto da índia

Keechaka Vadham (1918) foi o primeiro filme mudo feito no sul da Índia . Kalidas (1931) foi o primeiro filme falado em Tamil feito em 1931. Kalava foi o primeiro filme falado feito inteiramente em Tamil. Nandanar (1935) foi o primeiro filme do cineasta americano Ellis R. Dungan . Balayogini, lançado em 1937, foi considerado o primeiro filme infantil do sul da Índia. É estimado pelo Manorama Yearbook 2000 (um almanaque popular) que mais de 5.000 filmes Tamil foram produzidos no século XX. Os filmes tâmil também foram dublados em outras línguas, atingindo assim um público muito mais amplo. Tem havido uma presença crescente do inglês nos diálogos e nas canções dos filmes de Chennai.

Em 1991, Marupakkam dirigido por KS Sethu Madhavan , se tornou o primeiro filme tâmil a ganhar o Prêmio Nacional de Cinema de Melhor Longa-Metragem , o feito foi repetido por Kanchivaram em 2007. Os filmes tâmil gozam de patrocínio significativo em estados indianos vizinhos como Kerala , Karnataka , Andhra Pradesh , Maharashtra , Gujarat e New Delhi. Em Kerala e Karnataka, os filmes são lançados diretamente em Tamil, mas em Telangana e Andhra Pradesh eles são geralmente dublados em Telugu, onde têm um mercado decente.

Internacional

Os filmes tâmil gozam de popularidade consistente entre as populações do Sudeste Asiático . Desde Chandralekha , Muthu foi o segundo filme tâmil a ser dublado em japonês (como Mutu: Odoru Maharaja ) e arrecadou um recorde de $ 1,6 milhão em 1998. Em 2010, Enthiran arrecadou um recorde de $ 4 milhões na América do Norte.

Muitos filmes Tamil de língua têm estreou ou foram selecionados como apresentações especiais em vários festivais de cinema em todo o mundo, como Mani Ratnam 's Kannathil Muthamittal , vasanthabalan ' s Veyyil e Ameer Sultan 's Paruthiveeran . Kanchivaram (2009) foi selecionado para ser estreado no Festival Internacional de Cinema de Toronto . Filmes tâmil já fizeram parte de filmes apresentados pela Índia ao Oscar de Melhor Língua Estrangeira em oito ocasiões, depois apenas do hindi. Nayakan (1987) de Mani Ratnam foi incluído na lista dos 100 melhores filmes da revista Time .

Economia

A produção média anual de filmes na indústria cinematográfica tamil atingiu o pico em 1985. O mercado de filmes tamil é responsável por aproximadamente 0,1% do produto interno bruto (PIB) do estado de Tamil Nadu . Para efeitos de taxas de entretenimento, as declarações têm de ser apresentadas pelos expositores semanalmente (normalmente todas as terças-feiras).

O Governo de Tamil Nadu fez provisões para uma isenção de impostos sobre entretenimento para filmes em Tamil que tenham títulos em palavras somente no idioma Tamil . Isso está de acordo com a Ordem do Governo 72 aprovada em 22 de julho de 2006. O primeiro filme a ser lançado após a nova Ordem foi Unakkum Enakkum . O título original era Something Something Unakkum Ennakkum , um título meio inglês e meio tâmil. Em julho de 2011, foram aprovadas normas rígidas sobre o imposto de entretenimento, declarando que os filmes que receberam um certificado "U" apenas pelo Conselho Central de Certificação de Filmes eram elegíveis para isenção de impostos e aqueles com um certificado "A" não podiam se enquadrar nesta categoria .

Existem três grandes papéis no valor filme Tamil cadeia viz produtor, distribuidor e exibidor. A distribuidora adquire direitos de distribuição cinematográfica do produtor para exibir o filme em um território definido. O distribuidor executa funções aprimoradas, como:

  1. co-financiamento do filme (no caso de garantia mínima / compra antecipada de direitos do filme)
  2. marketing localizado de filme
  3. seleção de salas de exposição
  4. gerenciamento da logística de distribuição de impressão física

Existem três abordagens populares para a transferência de direitos de distribuição por meio de contratos de distribuição:

  1. Garantia Mínima + Royalty - Aqui, o produtor vende os direitos de distribuição para um determinado território por um montante fixo mínimo, independentemente da bilheteria do filme. Qualquer excedente é compartilhado entre o produtor e o distribuidor, em uma proporção pré-definida (normalmente 1: 2) após a dedução de impostos, aluguel de espetáculos, comissão, custos de impressão e custos de publicidade. Efetivamente, o distribuidor passa a ser um financiador aos olhos do mercado. Este é o canal mais comum disponível para produtores de alto orçamento.
  2. Comissão - Aqui, o distribuidor paga ao produtor toda a arrecadação da bilheteria após a dedução da comissão. Assim, todo o risco de desempenho de bilheteria do filme permanece com o produtor. Este é o canal mais comum disponível para produtores de baixo orçamento. Na primeira década do século 21, cerca de 90 por cento dos filmes foram lançados em regime de comissão.
  3. Venda definitiva - aqui, o produtor vende todos os direitos de distribuição e exibição teatral para um determinado território exclusivamente a um distribuidor. Efetivamente, o distribuidor passa a ser um produtor aos olhos do mercado. Assim, todo o risco de desempenho de bilheteria do filme permanece com o distribuidor.

Existem quatro abordagens populares para a transferência de direitos de exibição por meio de contratos de exibição:

  1. Aluguel de Teatro - Aqui, o expositor paga ao distribuidor toda a arrecadação da bilheteria após a dedução de impostos e aluguel de espetáculos. Assim, todo o risco de desempenho de bilheteria do filme permanece com o distribuidor. Este é o canal mais comum para filmes de baixo orçamento, escalando recém-chegados, com histórico não comprovado. Em Chennai, um teatro moderado com AC e DTS pode custar cerca de $$ 1 lakh como aluguel semanal
  2. Aluguel Fixo - Aqui, o expositor paga ao distribuidor um valor fixo máximo, independentemente da bilheteria do filme. O aluguel não é cobrado por show. Qualquer excedente após a dedução do imposto é retido pelo expositor. Efetivamente, o expositor passa a ser um distribuidor aos olhos do mercado. Assim, todo o risco de desempenho de bilheteria do filme fica com o exibidor.
  3. Garantia Mínima + Royalty - Aqui, o expositor paga à distribuidora um valor fixo mínimo, independentemente da bilheteria do filme. O aluguel não é cobrado por show. Qualquer excedente após a dedução de impostos e aluguel do show é dividido em uma proporção pré-definida (1: 2) entre o distribuidor e o expositor normalmente.
  4. Revenue Share - aqui, o distribuidor divide com o expositor, em uma proporção pré-definida (normalmente 1: 1), toda a arrecadação de bilheteria do filme após a dedução do imposto. O aluguel não é cobrado por show. Assim, todo o risco de desempenho de bilheteria do filme é compartilhado entre o expositor e o distribuidor. Este é o canal mais comum preferido por telas multiplex.

Filmes tâmil de maior bilheteria por ano

Ano Título Diretor Estúdio ref (s)
2020 Darbar AR Murugadoss Lyca Productions
2019 Saaho Sujeeth UV Creations
2018 2.0 S. Shankar Lyca Productions
2017 Baahubali 2: a conclusão SS Rajamouli Arka Media Works
2016 Kabali Pa. Ranjith V.Criações
2015 Baahubali: o começo SS Rajamouli Arka Media Works
2014 Lingaa KS Ravikumar Eros International
2013 Vishwaroopam Kamal Haasan Raaj Kamal Films International
2012 Thuppaki AR Murugadoss V. Criações
2011 Mankatha Venkat Prabhu Cloud Nine Movies
2010 Enthiran S. Shankar Sun Pictures
2009 Ayan KV Anand AVM Productions
2008 Dasavathaaram KS Ravikumar Aascar Film Unip. Ltd
2007 Sivaji S. Shankar AVM Productions
2006 Vettaiyaadu Vilaiyaadu Gautham Vasudev Menon Manickam Narayanan
2005 Chandramukhi P. Vasu Sivaji Productions
2004 Ghilli Dharani Filmes de Sri Surya
2003 Saamy Hari Kavithalayaa Productions
2002 Gêmeos Saran AVM Productions
2001 Dheena AR Murugadoss P.Karthikeyan
2000 Vaanathaippola Vikraman Aascar Film Unip. Ltd
1999 Padayappa KS Ravikumar Arunachala Cine Creations
1997 Arunachalam * Sundar C. Annamalai Cine Combines
1996 indiano S.Shankar Filmes de Sri Surya
1995 Baashha Suresh Krissna Filmes Sathya
1994 Nattamai KS Ravikumar Super Good Films
1993 Walter Vetrivel * P. Vasu Filmes Kamalam
1989 Apoorva Sagodharargal Singeetam Srinivasa Rao Raaj Kamal Films International
1985 Padikkadavan * Rajasekhar Sri Eswari Productions
1984 Nallavanuku Nallavan * SP. Muthuraman AVM Productions
1982 Sakalakala Vallavan * SP. Muthuraman AVM Productions
1981 Sattam Oru Iruttarai * SA Chandrasekhar Vadularan Combines
1980 Guru IV Sasi Filmes Shiv Sakthi
1979 Kalyanaraman GNRangarajan PAArts
1978 Sigappu Rojakkal J. Padmavathi KRG Productions
1977 16 Vayathinile Bharathiraja SARajkannu
1972 Vasantha Maligai KS Prakash Rao Combinações Vijaya Suresh
1971 Rickshawkaran * M. Krishnan Nair Filmes Sathya
1968 Thillana Mohanambal AP Nagarajan Imagens de Sri Vijayalakshmi
1966 Anbe Vaa * AC Tirulokchandar AVM Productions
1965 Thiruvilaiyadal AP Nagarajan Imagens de Sri Vijayalakshmi
1959 Veerapandiya Kattabomman BR Panthulu Padmini Pictures
1956 Madurai Veeran D. Yoganand Krishna Pictures
1955 Missiamma * LV Prasad Vijaya Vauhini Studios
1954 Malaikkallan SM Sriramulu Naidu Pakshiraja Studios
1952 Parasakthi Krishnan – Panju PA Perumal Mudaliar
1949 Apoorva Sagodharargal * Acharya Gemini Studios
1948 Chandralekha SS Vasan Gemini Studios

Legislação

Os estúdios de cinema em Chennai são regidos por legislação, como as Regras de Cinematografia de 1948, a Lei de Cinematografia de 1952 e a Lei de Direitos Autorais de 1957. Em Tamil Nadu , os preços dos ingressos de cinema são regulamentados pelo governo . Os cinemas com tela única podem cobrar no máximo 50, enquanto os cinemas com mais de três telas podem cobrar no máximo 120 por ingresso.

Prêmios

Veja também

Notas

Referências

Leitura adicional

links externos