Steve Vai - Steve Vai

Steve Vai
Vai em 2015
Vai em 2015
Informação de fundo
Nome de nascença Steven Siro Vai
Nascer ( 06/06/1960 )6 de junho de 1960 (61 anos)
Carle Place, Nova York , EUA
Gêneros
Instrumentos Guitarra, vocais
Anos ativos 1978 – presente
Etiquetas
Atos associados
Local na rede Internet vai .com

Steven Siro Vai ( / v aɪ / ; nascido em 6 de junho de 1960) é um guitarrista, compositor, cantor, compositor e produtor americano. Vencedor do Grammy três vezes e indicado por quinze vezes, Vai começou sua carreira musical em 1978 com a idade de dezoito anos como transcritor de Frank Zappa e tocou na banda de Zappa de 1980 a 1983. Ele embarcou em uma carreira solo em 1983 e lançou oito álbuns solo até o momento. Ele gravou e excursionou com Alcatrazz , David Lee Roth e Whitesnake , bem como gravou com artistas como Public Image Ltd , Mary J. Blige , Spinal Tap e Ozzy Osbourne . Além disso, Vai fez turnê com os artistas apenas ao vivo G3 , Zappa Plays Zappa e a turnê Experience Hendrix , bem como turnês internacionais como atração principal.

Vai foi descrito como um "músico altamente individualista" e parte de uma geração de "virtuosos do heavy rock e metal que se destacaram na década de 1980". Ele lançou seu primeiro álbum solo Flex-Able em 1984, enquanto seu lançamento de maior sucesso, Passion and Warfare (1990), foi descrito como "o mais rico e melhor álbum virtuoso da guitarra de hard rock dos anos 80". Ele foi eleito o "10º Melhor Guitarrista" pela revista Guitar World e vendeu mais de 15 milhões de discos.

Biografia

Vida pregressa

Steve Vai, descendente de imigrantes italianos , nasceu em Carle Place, Nova York, em 6 de junho de 1960. É o quarto filho de John e Theresa Vai. Ele descreveu suas primeiras experiências com música como, "aos cinco anos de idade, caminhei até [um] piano, toquei uma nota e percebi que à direita as notas ficam mais altas e à esquerda as notas ficam mais baixas. momento, eu tive uma epifania total. Fui inundado com a compreensão instintiva de como a música foi criada e como funcionava de um ponto de vista teórico - toda a linguagem da música era muito óbvia. Eu também entendi imediatamente, instintivamente e inequivocamente algo isso só aprofundou ao longo dos anos que a criação de música é uma expressão pessoal infinita. Eu percebi que eu poderia fazer isso, eu poderia fazer música, e poderia ser o que eu quisesse. "

Foi um ano depois, aos seis anos de idade, que Vai vivenciou sua primeira introdução ao violão, lembrando que, “Eu vi um menino de nove anos tocando violão no auditório da minha escola, e foi mais uma epifania que Sim. Foi meu primeiro reconhecimento do instrumento. Quando vi aquele violão e vi um garoto tocando, soube instintivamente que um dia tocaria violão e que seria meu instrumento. Não pergunte como eu sabia, eu simplesmente sabia. Foi a coisa mais legal que eu já tinha visto. "

Quando criança, Vai foi influenciado pela música que seus pais ouviam. Um álbum em particular que ele cita como seu "despertar musical" foi a trilha sonora do filme de 1961 West Side Story . Aos onze anos, Vai foi apresentado ao rock contemporâneo e à música progressiva da época, e depois de ouvir o solo de guitarra de " Heartbreaker " do Led Zeppelin aos doze anos, decidiu começar a tocar guitarra.

Em 1973, Vai começou a ter aulas de violão com Joe Satriani , também nativo de Nova York , e tocou em bandas locais (The Ohio Express, Circus e Rayge) durante seus anos de colégio. Vai cita artistas como Jimmy Page , Brian May , Ritchie Blackmore , Jeff Beck , Jimi Hendrix , assim como os guitarristas de jazz fusion Allan Holdsworth e Al Di Meola como algumas de suas maiores influências naquele período. Em 1978, para prosseguir com seu interesse em composição e teoria musical, Vai freqüentou o Berklee College of Music em Boston , Massachusetts . Enquanto estava na Berklee, Vai começou a trabalhar para Frank Zappa como transcritor e, no meio de seu quarto semestre, mudou-se para a Califórnia para iniciar sua carreira como artista de sessão e turnê para Zappa. Também em Berklee, Vai conheceu sua futura esposa Pia Maiocco , com quem está junto desde então; eles têm dois filhos. Em 2003, Vai recebeu o título de Doutor Honorário em Música pela Berklee .

Carreira musical no início (1978-1986)

Steve Vai (na guitarra entre bateria e teclado, à direita), Frank Zappa e banda durante um show no Memorial Auditorium em Buffalo, Nova York (25 de outubro de 1980)

Em 1978, Vai enviou uma transcrição notada de " The Black Page " de Frank Zappa e uma gravação de sua banda da faculdade, Morning Thunder, para Zappa. Impressionado com isso, Zappa respondeu dando um salário a Vai como transcritor para transcrever seu trabalho, que incluía peças dos álbuns Joe's Garage e Shut Up 'n Play Yer Guitar . Depois de deixar a Berklee College of Music e se mudar para a Califórnia, Vai fez um teste e se tornou um membro em tempo integral da banda de Zappa, fazendo sua primeira turnê com Zappa no final de 1980. Zappa frequentemente se referia a Vai como seu "pequeno virtuoso italiano", e Vai é frequentemente listado nas notas do encarte dos álbuns de Zappa como tendo executado partes de guitarra "acrobacias" ou "impossíveis".

Vai era um artista de destaque no lançamento, em 1993 universo de Zappa , e em 2006, Vai apareceu como convidado especial sobre Dweezil Zappa 's Zappa Plays Zappa turismo; ambos os projetos ganharam o prêmio Vai a Grammy .

Depois de deixar o emprego de Zappa em 1983, Vai comprou uma casa em Sylmar, Los Angeles , onde construiu seu primeiro estúdio profissional. Durante este período, Vai formou duas bandas (The Classified e 777), além de escrever e gravar uma grande quantidade de músicas que originalmente não eram destinadas ao lançamento. A partir desse material, Vai compilou seu primeiro álbum de estúdio Flex-Able . Ele criou sua própria gravadora, Akashic Records (mais tarde Light Without Heat Records), que usou para levar o Flex-Able diretamente aos canais de distribuição. Flex-Able foi lançado em janeiro de 1984.

Vai começou sua ascensão à aclamação do público em 1983 quando, pouco antes do lançamento de Flex-Able , sua composição " The Attitude Song " foi publicada na revista Guitar Player . A música centrou-se em um riff de guitarra principal na fórmula de compasso 7/16, tocada em uma seção rítmica centrada em 4/4. Cada seção seguinte da música apresentou uma série de técnicas especializadas (como tapping com as duas mãos , acrobacias de barra whammy , sweep picking , palhetada alternada , harmonias de várias partes e fraseado estranho ) usadas de maneiras angulares e exageradas que eram exclusivas do música na época. O interesse do público cresceu ainda mais quando a música "Blue Powder" de Vai (uma demonstração do amplificador Carvin X100b ) foi publicada na Guitar Player também, o que mostrou o lado virtuoso do processo composicional de Vai. Também em 1986, Vai foi escalado para o filme Crossroads como o guitarrista do Diabo "Jack Butler". Na famosa "cena de duelo" entre Vai e o personagem de Ralph Macchio , Vai compôs e executou todas as partes de guitarra com exceção da guitarra slide, que foi executada por Ry Cooder .

Entre os trabalhos solo, Vai substituiu Yngwie Malmsteen em junho de 1984 como guitarrista principal do Alcatrazz , com quem gravou o álbum Disturbing the Peace . Vai saiu logo após a turnê subsequente para se juntar à banda de David Lee Roth .

Com David Lee Roth (1985–1989)

Em 1985, Vai se juntou à banda pós- Van Halen de David Lee Roth como guitarrista principal , junto com o ex- baixista do Talas Billy Sheehan no baixo; e o ex- baterista do Maynard Ferguson Gregg Bissonette na bateria. O álbum de estreia do quarteto, Eat 'Em and Smile , lançado em 7 de julho de 1986, foi um sucesso de crítica e comercial, alcançando a quarta posição na parada de álbuns da Billboard 200 e vendendo mais de dois milhões de cópias. O editor da revista Guitar World , Brad Tolinski, comentou sobre o modo de tocar de Vai na época, dizendo que "a magia da guitarra de Steve Vai é tão profunda que em épocas anteriores ele teria sido queimado como um bruxo". Retrospectivamente, Eat 'Em and Smile é frequentemente avaliado como um dos maiores álbuns de rock da década de 1980. A turnê Eat 'Em and Smile do grupo começou em agosto de 1986 e continuou até fevereiro de 1987.

O álbum subsequente de Roth, Skyscraper , lançado em 1988, foi produzido por Roth e Vai. Como seu antecessor, o álbum foi um sucesso comercial, alcançando a sexta posição na parada 200 da Billboard. Em 1989, após o sucesso da turnê Skyscraper , Vai saiu da banda. Ele foi substituído pelo guitarrista da Cacofonia Jason Becker .

Em 1985, depois de se juntar à banda de Roth, Vai desenhou a guitarra JEM , um instrumento único que incorporou uma série de designs inovadores que desde então se tornaram referência em toda a indústria de guitarras. Vai começou a trabalhar com a Ibanez em 1986 para desenvolver o violão, e as primeiras guitarras de produção Ibanez JEM 777 foram lançadas em 1987.

Década de 1990

De 1985 a 1990, Vai gravou Passion and Warfare em seu estúdio caseiro, seu segundo álbum solo de estúdio. Depois de deixar a banda de Roth em 1989, Vai comprado fora de seu Capitol Records contrato e assinou com Relativity Records para o lançamento de Passion and Warfare , que foi concluída pouco depois que ele começou a gravar as partes de guitarra para Whitesnake 's Slip of the Tongue álbum, onde substituiu o ferido Adrian Vandenberg .

Após seu lançamento em novembro de 1989, Slip of the Tongue vendeu mais de três milhões de cópias em todo o mundo, alcançando o número 10 na Billboard 200, enquanto Vai se juntou à banda em sua turnê mundial de treze meses.

Em maio de 1990, Vai lançou Passion and Warfare pela Relativity Records, e após seu lançamento, o álbum alcançou a posição 18 na Billboard 200, vendendo mais de um milhão e meio de cópias em todo o mundo. Passion and Warfare conquistou diversos prêmios para Vai, como os de Guitar World e Guitar Player de "Melhor Álbum" e "Melhor Guitarrista de Rock". Passion and Warfare foi citado como um dos álbuns instrumentais mais pertinentes lançados.

1990 também viu o lançamento do violão de sete cordas Ibanez Universe, co-desenhado por Vai em conjunto com Ibanez. Vai deixou o Whitesnake em 1990 para seguir seus próprios caminhos musicais e formou uma banda que incluía Devin Townsend nos vocais, TM Stevens no baixo e Terry Bozzio na bateria. O grupo lançou Sex & Religion em 23 de julho de 1993, que foi descrito como de natureza visceral, combinando uma seção rítmica de metal progressivo e composicional com os arranjos vocais de Devin Townsend. Após a turnê seguinte de divulgação do álbum, o grupo se separou. Vai começou a trabalhar com Ozzy Osbourne em 1994, com quem escreveu e gravou o álbum Ozzmosis . Devido a conflitos, o álbum foi reescrito e gravado com Zakk Wylde na guitarra. Em 1994, Vai ganhou um Grammy pela interpretação de "Sofá", do Universo de Zappa .

Enquanto gravava seu quarto álbum de estúdio Fire Garden , Vai reservou um tempo para gravar e lançar o EP despojado Alien Love Secrets . Uma partida do estilo muitas vezes altamente composicional e fortemente produzido de seus projetos anteriores, o EP de sete faixas foi gravado em quatro semanas e lançado pela Relativity / Epic Records em 21 de março de 1995. Vai cita esse álbum como um de seus favoritos, dizendo "A gravação e o lançamento de Alien Love Secrets marcaram outro ponto de virada na minha evolução pessoal. Eu estava mais preocupado em fazer o álbum que queria fazer, e não me preocupei com o que alguns outros pensavam que eu deveria fazer."

Em 17 de setembro de 1996, Vai lançou Fire Garden , álbum duplo de 19 faixas, pela Epic, com a primeira metade sendo basicamente instrumental, enquanto a segunda metade contou com os vocais de Vai on. Após o lançamento de Fire Garden , Vai se juntou a seu ex-professor Joe Satriani , junto com o guitarrista Eric Johnson , para a segunda parte das turnês do G3 . Em cada turnê do G3, três bandas principais centradas na guitarra são escolhidas para apresentar seus próprios sets e, em seguida, jam coletivamente com as músicas favoritas dos fãs no final do show. G3: Live in Concert , um vídeo da turnê de 1996 foi filmado em Columbus, Ohio e lançado em 3 de junho de 1997.

Em 1998, Vai lançou independentemente um DVD com cenas de desempenho de Alien Love Secrets . Também em 1998, Vai começou a Make a Noise Foundation com sua então empresária Ruta Sepetys . O objetivo da fundação era fornecer fundos para a educação musical para aqueles que de outra forma não poderiam alcançá-la. Hoje, Vai muitas vezes leiloa itens em sua posse e a receita vai para a fundação.

No final da década, Vai forneceu guitarra para a Sinfonia No. 1 de Joe Jackson , lançada em 1999 e ganhadora do Grammy de 2001 de Melhor Álbum Pop Instrumental .

Década de 2000

Vai se apresentando em 2001

Em dezembro de 2001, Vai gravou duas apresentações no The Astoria em Londres, com sua banda The Breed (composta pelo ex-colega de banda de David Lee Roth Billy Sheehan, o guitarrista / pianista Tony MacAlpine , o guitarrista Dave Weiner e o baterista Virgil Donati ). Este show ao vivo foi lançado independentemente em formato de DVD como Steve Vai: Live at the Astoria, Londres em 2003, e foi o primeiro de muitos projetos de DVD de concertos ao vivo de sucesso. Em 2004, Vai lançou doze faixas do DVD em um lançamento apenas online.

2001 viu o lançamento limitado de The Secret Jewel Box , uma caixa conceitual de dez CDs contendo material exclusivo de várias épocas da carreira de Vai. Quatro álbuns de compilação ( The Elusive Light and Sound Vol. 1 ; Mystery Tracks - Archives Vol. 3 ; Various Artists - Archives Vol. 4 ; e Vai: Piano Reductions, Vol. 1 ) incluídos como parte do box set, foram lançados para o público em 2001 e nos anos seguintes. Também em 2001, a gravadora Vai Favored Nations lançou No Substitutions: Live in Osaka . O lançamento, que o próprio Vai produziu e projetou, rendeu a ele seu segundo prêmio Grammy de Melhor Álbum Pop Instrumental em fevereiro de 2002.

Embora mais amplamente conhecido por sua estatura como guitarrista de rock, Vai também é um compositor musical fluente na composição e arranjo de música orquestral . Em maio de 2004, Vai estreou "The Aching Hunger", um projeto encomendado pelo Netherlands Program Service e tocado com a Metropole Orchestra da Holanda . As performances de "The Aching Hunger" consistiram em duas partes: a primeira apresentando as composições orquestrais contemporâneas originais de Vai, e a segunda consistindo em Vai (na guitarra) tocando material recém-arranjado de seu catálogo com a orquestra. Este projeto rendeu o DVD Visual Sound Theories e o Sound Theories Vol. Álbum I e II , que foi gravado em 2005 durante várias apresentações de "Aching Hunger" e lançado em junho de 2007. Enquanto "The Aching Hunger" e seus lançamentos seguintes deram início à carreira pública de Vai como compositor orquestral, Vai compôs desde que começou um aula de teoria musical (ministrada por Bill Westcott) no ensino médio. Ao falar de Westcott, Vai diz: "Ele me ensinou a escrever, compor e apreciar música. Não houve maior influência musical em minha vida."

Em 2005, Vai lançou Real Illusions: Reflections , a primeira parcela de um álbum conceitual de trilogia em três partes. Cada uma das três parcelas da série contém material (canções, letras e narração falada e escrita) com relações particulares com o enredo, propositalmente deixado fora de ordem. Com o lançamento da terceira parcela, Vai pretende finalizar um quarto álbum de material, que então será lançado com as três parcelas anteriores e enredo completo em ordem. Ao falar sobre o enredo, Vai diz: "É uma história de interesse humano, sobre a condição humana ... É uma história sobre esse homem que teve uma experiência traumática em sua vida, e isso o deixa louco. Vemos a história através de sua olhos. Envolve também a cidade em que vive e este estranho que entra na cidade que é como um xamã; ele constrói este edifício gigante, como um lago refletivo, e quando as pessoas vêm a ele vêem aspectos de suas personalidades e identidades e descobrem coisas sobre eles mesmos. Há alguma comédia envolvida também, mas é muito esotérico. É sobre muitos princípios elevados, então não é uma má ideia espalhar tudo isso lentamente. " As parcelas da série serão lançadas ao longo de períodos de tempo, com a segunda, The Story of Light , tendo sido lançada em 2012.

Em 2006, Vai se juntou à turnê Zappa Plays Zappa como um convidado especial, ao lado de outros ex-alunos da banda Zappa, Terry Bozzio e Napoleon Murphy Brock . Em 2008, por sua performance de "Peaches en Regalia" da turnê Zappa Plays Zappa, Vai ganhou seu terceiro prêmio Grammy de Melhor Performance Instrumental de Rock . Sempre tendo gostado do aspecto de ensinar e compartilhar suas experiências na vida e no mundo da música, Vai iniciou uma série de masterclasses "Alien Guitar Secrets" em 2006 - uma masterclass de turnê na qual Vai mantém um fórum aberto de discussão sobre suas próprias experiências na música. indústria, explica os princípios-chave para compreender o sucesso, toca faixas de apoio (muitas vezes convidando os participantes da aula para tocar com ele), responde a perguntas, articula pontos-chave da técnica de guitarra e, mais importante, vai além da técnica e aos princípios esotéricos mais profundos em jogar (veja contribuições notáveis ​​para mais informações).

Em apoio a Sound Theories Vol. I & II e Visual Sound Theories , Vai montou uma nova banda para uma turnê mundial de cinco meses pelos Estados Unidos, Europa, América do Sul e Austrália. Enquanto avaliava opções únicas para a banda (que incluíam idéias para uma seção de sopro ou seção de percussão ), Vai começou a fazer testes para violinistas para complementar a nova formação. Esta nova banda, conhecida como String Theories band, contou com membros anteriores do The Breed Jeremy Colson (bateria) e Dave Weiner (guitarra e cítara), juntamente com os novos membros Bryan Beller (baixo), Alex DePue (violino) e Ann Marie Calhoun (violino). Durante um mês de ensaios de doze a quinze horas por dia, Vai e a banda aperfeiçoaram a performance (que consistia em peças do catálogo Vai, arranjadas por Vai para incluir os dois violinos). A turnê começou em junho de 2007 e terminou em dezembro do mesmo ano.

No meio da turnê String Theories em 2007, Vai gravou uma apresentação no State Theatre em Minneapolis , que rendeu o aclamado DVD de concerto ao vivo em 2009 e o lançamento em Blu-ray de Where the Wild Things Are . Ouro certificado nos Estados Unidos e Canadá, Where the Wild Things Are apresentou a diversificada gama musical da banda String Theories, com peças como a visceral indicada ao Grammy " Now We Run ", até a dinâmica balada "Angel Food".

O ano de 2007 marcou também o 20º aniversário da produção da guitarra Ibanez JEM, um marco que foi comemorado com o 20º aniversário do modelo JEM. Feito de um corpo de acrílico com interior tridimensional "pintado a redemoinho", este violão pode ser visto no início do DVD Where the Wild Things Are . Em 2008, Vai anunciou o lançamento de seu pedal de distorção Ibanez Jemini , um pedal de distorção duplo com overdrive personalizado e seção de distorção de chumbo.

2010 – presente

Vai se apresentar com a banda de tributo ao Led Zeppelin Zepparella , maio de 2017

2010 marcou o vigésimo aniversário da produção da guitarra Ibanez Universe, que foi comemorada com um vigésimo aniversário da modelo Universe. Uma reedição do Universe 77 MC do início dos anos 1990 (redemoinho multicolorido), o modelo incluía um novo braço de bordo / bubinga Universe de cinco peças e um trabalho de pintura em redemoinho original de Darren Johansen (o pintor das guitarras originais do Universo 77 MC).

Em fevereiro de 2010, a Vai anunciou o lançamento de "VaiTunes", uma plataforma usada para lançar singles exclusivamente digitais via iTunes e outras mídias digitais. Em abril, Vai se apresentou com Mary J. Blige , Orianthi , Randy Jackson e Travis Barker para uma versão do clássico do Led Zeppelin " Stairway to Heaven ", no famoso programa de televisão American Idol .

Outubro de 2010 viu mais movimento de Vai como compositor, com a estreia de duas sinfonias originais no Festival Steve Vai em Groningen , Holanda, e interpretadas pela Orquestra do Norte da Holanda . Pouco depois do festival, Vai embarcou na turnê Experience Hendrix (junto com Eric Johnson, Kenny Wayne Shepherd , Susan Tedeschi , Billy Cox , Vernon Reid , Robert Randolph , Jonny Lang , Brad Whitford e outros) para uma turnê nacional dos Estados Unidos Estados.

Em março de 2011, Vai (em conjunto com a divisão de educação online do Berklee College of Music) estabeleceu um Recorde Mundial do Guinness para a maior aula de guitarra online do mundo. A aula foi realizada como uma promoção para o curso online "Steve Vai Guitar Techniques" da Berklee, que Vai ajudou a construir. Em abril de 2011, Vai (junto com o empresário de música e tecnologia Andy Alt) anunciou o lançamento do GuitarTV, um site de streaming online dedicado a trazer conteúdo gratuito relacionado à guitarra para a comunidade de guitarristas ao redor do mundo.

O oitavo álbum de estúdio de Vai, The Story of Light , foi lançado em agosto de 2012 como a segunda parcela da trilogia de álbuns conceituais Real Illusions . A turnê Story of Light , que começou no mês do lançamento do álbum, abrangeu 254 compromissos em 52 países diferentes, terminando em setembro de 2014. Esta turnê rendeu o lançamento de 2015 do quarto projeto de DVD ao vivo de Vai, Stillness in Motion , filmado em outubro de 2012 durante sua turnê Story of Light no Club Nokia em Los Angeles. Lançado em 7 de abril, o conjunto de discos duplos continha uma cópia da filmagem do show Stillness in Motion e um disco bônus especial chamado The Space Between the Notes . O último é uma linha do tempo cronológica completa da turnê Story of Light , com uma representação em vídeo ou imagem de cada show de todos os 254 compromissos assistidos.

2014 viu o anúncio de um novo acampamento intensivo de guitarra chamado "Vai Academy", que foi uma evolução da masterclass Alien Guitar Secrets. A cada ano que o acampamento é realizado, Vai cria um currículo com um tema específico e convida convidados especiais para ajudá-lo a ensiná-lo. Durante o dia, Vai e os convidados especiais (dos quais incluíram Guthrie Govan , Jeff Baxter , Vernon Reid, Eric Johnson, Sonny Landreth e outros) dão aulas nas quais eles adicionam sua visão e perspectiva ao tema. Todas as noites, Vai e os convidados especiais tocam com os campistas. Os temas incluíram o Vai Academy- Song Evolution Camp de 2014 e o Vai Academy de 2015: All About the Guitar.

Vai anunciou um próximo lançamento de 2016 em comemoração ao 25º aniversário da Paixão e Guerra . Este lançamento contém canções remasterizadas do álbum, bem como a inclusão de um novo álbum de material escrito a partir do período entre a gravação de Passion and Warfare e seu primeiro álbum solo Flex-Able . Após o lançamento, Vai fez uma turnê mundial em que tocou todo o álbum Passion and Warfare , junto com o material do novo lançamento. A turnê continuaria durante o primeiro semestre de 2017.

Em 2016, Vai fez um solo de guitarra não creditado na faixa " Go! ", Do álbum Junk da banda eletrônica francesa M83 . Em abril e maio do mesmo ano, Vai participou da turnê Generation Axe , ao lado de Tosin Abasi , Nuno Bettencourt , Yngwie Malmsteen e Zakk Wylde . A partir de junho, Vai embarcou na Turnê Mundial Passion and Warfare 25th Anniversary, onde tocou o álbum na íntegra pela primeira vez.

Vai faz parte da faixa "Do You Feel Love" do álbum Djesse Vol. 2019 de Jacob Collier . 2 .

Aparições na mídia

Jogos de vídeo

"Juice", de Alien Love Secrets , foi apresentado no videogame Fórmula Um de 1996 para o PlayStation . O trabalho de guitarra de Vai também apareceu no videogame de 2002 Grand Theft Auto: Vice City . " Yankee Rose " de David Lee Roth foi apresentado na trilha sonora de Vice City , bem como "God Blessed Video" de Alcatrazz, como parte da estação de rádio "V-Rock" de rock / metal dos anos 1980 de Lazlow . Em 2004, Vai foi destaque na trilha sonora do videogame para Xbox Halo 2 , realizando uma versão de guitarra de rock pesado do " tema Halo ", conhecido como "Tema Halo (MJOLNIR Mix)". Ele também se apresentou na faixa "Never Surrender". Posteriormente, participou do segundo volume da trilha sonora, onde se apresentou na faixa "Reclaimer". Vai voltou a regravar seu trabalho de Halo para a trilha sonora original de Halo 2 Anniversary , que foi lançada em 2014 e incluída como parte da edição de aniversário de Halo 2 . Em uma entrevista gravada durante o desenvolvimento de Halo 2 Anniversary , Vai revela que sua parte no “MJOLNIR Mix” foi uma inclusão de última hora na música.

Em 2008, as músicas de Vai " For the Love of God " e "Halo Theme (MJOLNIR Mix)" foram incluídas como faixas para download do jogo Guitar Hero 3 . Uma versão ao vivo de "For the Love of God" também estava disponível no serviço Rock Band Network , bem como a canção "Get the Hell Out of Here" de seu álbum de compilação de 2002 The Elusive Light and Sound Vol. 1 em 4 de março de 2010. "The Attitude Song" e uma versão ao vivo de "The Crying Machine" também foram adicionadas ao Rock Band Network. Uma regravação de "Speeding" é apresentada no videogame Guitar Hero: Warriors of Rock para Xbox 360 , Wii e PlayStation 3 .

Filmes

Em 1986, Vai foi escalado para o filme do diretor Walter Hill , Crossroads, como o guitarrista do Diabo "Jack Butler". Na cena das "cabeças cortantes" entre Jack Butler de Vai e Eugene "Lightning" Martone de Ralph Macchio , Vai escreveu e executou todas as partes de guitarra com exceção da guitarra slide (que foi tocada por Ry Cooder ). O corpo principal da peça final realizada na cena do duelo (o fast-paced neoclássico faixa "truque de Eugene Bag") foi fortemente baseada em Niccolò Paganini 's Capriccio número 5 . O duelo Crossroads apareceu no álbum de 2002 The Elusive Light and Sound Vol. 1 .

Em 1987, Vai interpretou "Amazing Grace" no filme Dudes . Em 1991, Vai atuou no filme Bill & Ted's Bogus Journey , bem como em Encino Man de 1992 , PCU (1994), e John Carpenter 's Ghosts of Mars (onde atuou nas faixas "Ghosts of Mars" e "Ghost Poppin '").

Em 2010, a gravadora Vai, Favored Nations, produziu e lançou o premiado filme original Crazy . Filme independente, Crazy foi inspirado na vida e na música do guitarrista Hank Garland .

Estilo e influência

Aos treze anos de idade, depois de comprar seu primeiro violão e começar a ter suas primeiras aulas com o compatriota nova-iorquino Joe Satriani , Vai tornou-se obcecado pela disciplina da prática. A rotina de prática de Vai, que consiste em um regime rígido e estruturado de horários de prática de dez a quinze horas por dia, tornou-se a base de sua ética de trabalho para o resto de sua carreira. Durante seu emprego por Frank Zappa , Vai transcreveu e tocou música muito ritmicamente complexa, acreditando que, se começasse devagar e com perfeição, qualquer peça musical poderia ser tocada.

O primeiro álbum solo de Vai, Flex-able , começou sua carreira como artista solo em 1984. Durante o período em que o álbum foi gravado, Vai foi fortemente influenciado por seu mandato anterior na banda de Frank Zappa . Originalmente não pretendido para lançamento, Flex-able expressou uma certa liberdade criativa "peculiar" e "angular" na natureza eclética do estilo de escrita de Vai. Passion and Warfare , o segundo álbum solo de Vai, expressou um estilo de "assinatura" mais maduro e evoluído, mas manteve uma certa liberdade de inspiração irrestrita que continuaria a influenciar os lançamentos futuros de Vai. Ao falar de sua inspiração, Vai disse que ela lhe chega de várias formas (até mesmo pelas flores empurradas contra uma cerca fora de seu estúdio, que ele transcreveu e usou na nona faixa "Weeping China Doll", de The Story da Luz . Ao expressar que não está continuamente inspirado, Vai usa um conceito que ele chama de "meditação musical" para entrar em um estado de consciência que ele chama de "A Zona Ultra" .Quando dentro desse estado de espírito não crítico, Vai é capaz para se inspirar na forma de ideias musicais (muitas vezes em formas de melodia ou ritmo). Para esses momentos de inspiração, Vai criou o que chama de "Prateleira do Infinito", uma unidade de milhares de trechos de ideias de canções que colecionou ao longo toda a sua carreira.Estes princípios esotéricos são ensinados por Vai durante suas masterclasses Alien Guitar Secrets, entre uma série de outras informações.

O estilo de tocar de Vai utiliza técnicas de guitarra especializadas (como tapping com as duas mãos , palhetada alternada , legato , palhetada híbrida , sweep picking , acrobacia de barra whammy e vibrato circular ) em sua música, bem como uma ampla gama de técnicas de gravação.

Contribuições notáveis

Trabalhe com Frank Zappa

Como um transcritor de Frank Zappa, Vai transcreveu algumas das músicas mais rítmicas de Zappa, usando uma gama de conceitualizações para a notação de música rítmica. Vai diz: "Ao transcrever o material, muitas vezes fui confrontado com situações que me levaram a alcançar as áreas intuitivas da minha imaginação para criar vários dispositivos notacionais e construções que eu nunca tinha visto antes. Eu logo descobri que muitos compositores contemporâneos eram então (e ainda estão) usando essas notações ". Esses conceitos podem ser vistos ao longo do "Frank Zappa Guitar Book", que era composto por transcrições de guitarra e bateria de Vai de vários álbuns de Zappa. Vai fez turnê com Zappa de 1980 a 1983, realizando seleções dessa música tecnicamente exigente com a banda de Zappa da época.

Guitarras JEM, PIA e Universe

A Vai projetou a guitarra Ibanez JEM , um instrumento único que incorporou uma série de designs inovadores que desde então se tornaram essenciais em toda a indústria de guitarras, em 1985. Ao falar do desenvolvimento da guitarra, Vai diz: " Stratocasters tinha barras whammy - que eram fantásticos, mas eram muito limitados, estavam sempre desafinando e tinham captadores single-coil . Les Pauls tinha humbuckers, o que dava aquele grito real na posição da ponte, mas nenhuma barra whammy, e eu não como a forma como se sentaram. Nenhuma das guitarras tinha vinte e quatro trastes . Fui a uma loja de guitarras em Hollywood, onde implantei esses elementos em uma guitarra (o que na época seria considerado um Superstrat ). A guitarra foi projetada com uma forma de corpo mais nítida, um grande recorte ao redor do pescoço, vinte e quatro trastes, um sistema de tremolo totalmente flutuante, uma chave seletora de captação de cinco vias com fiação especial e um conector de saída em ângulo na lateral do corpo (para que quando você pisa no cabo não puxe para fora de sua guitarra). Eu sabia, é claro, que esses recursos seriam eventualmente usados ​​e usados ​​em outras guitarras, então fiz algo completamente absurdo: eu disse, 'Ponha uma alça nisso!' Assim, durante os vídeos e sessões de fotos, eu poderia balançar o violão. "

Vai teve vários protótipos personalizados dessas guitarras construídas (que foram usadas na turnê Eat 'Em and Smile ) por Joe "Jem" Despagni, um luthier de guitarras personalizado e amigo de Vai. Devido à posição altamente cobiçada de Vai na banda de Roth, muitas empresas de guitarra estavam ansiosas para propor oportunidades de patrocínio. Em resposta a essas ofertas, a Vai enviou as especificações da guitarra JEM, detalhando que a empresa que devolvesse a melhor guitarra receberia o aval. Insatisfeito com as guitarras devolvidas e sem vontade de transigir, Vai resistiu a um endosso de guitarra até que Ibanez o abordou, mandando-lhe um instrumento superior ao das outras empresas e disposto a seguir suas instruções. Depois que os protótipos de pré-produção foram aperfeiçoados, a primeira produção de guitarras Ibanez JEM 777 foi revelada no NAMM Show em 1987. Desde seu lançamento original em 1987, a JEM se tornou uma das guitarras de série mais antigas e bem-sucedidas da história. com sua guitarra irmã, a Ibanez RG , sendo a segunda guitarra mais vendida (atrás da Fender Stratocaster ) no mercado.

Outro projeto de Vai foi o Ibanez Universe , o primeiro violão de sete cordas de produção , lançado em 1989. O Universe incorporou muitos dos aspectos que tornavam o JEM um instrumento único (escala de 2 oitavas, tremolo totalmente flutuante, humbucker / single coil / configuração de captador humbucker , jack de saída em ângulo e cortes mais profundos do corpo), com uma corda "B" baixa adicionada, permitindo novas possibilidades sônicas de baixo alcance. Usado por Vai on em grande parte de Passion and Warfare e em todo o Slip of the Tongue de Whitesnake , o Universo foi um grande trampolim para o florescente gênero Nu-metal (com bandas como Korn , Limp Bizkit , Fear Factory e Meshuggah adotando o instrumento e incorporá-lo em seu som característico).

Em 4 de abril de 2020 foi apresentado o Ibanez PIA, que Vai diz ser a modernização e amadurecimento de seu JEM original. O modelo PIA (em homenagem a sua esposa Pia Maiocco), apresenta um corpo de amieiro e um braço de bordo / nogueira de 5 peças com 24 trastes, escala de jacarandá com as habituais incrustações florais. O pescoço é estilizado no clássico pescoço Ibanez wizard III - raio de 430mmR. O modelo principal difere do JEM por suas curvas de corpo mais suaves e uma alça Petal Grip substituindo o recorte Monkey Grip original. Ele também possui captadores DiMarzio UtoPIA em uma configuração HSH, hardware dourado e uma unidade de vibrato com travamento Prestige.

Masterclasses de Alien Guitar Secrets

Sempre tendo gostado do aspecto de ensinar e compartilhar suas experiências na vida e no mundo da música, Vai iniciou uma série de masterclasses "Alien Guitar Secrets" em 2006 - uma masterclass de turnê na qual Vai mantém um fórum aberto de discussão sobre suas próprias experiências na música. indústria, explica os princípios-chave para a compreensão do sucesso, toca faixas de apoio (muitas vezes convidando os alunos para tocar com ele), responde a perguntas, articula pontos-chave da técnica de guitarra e, mais importante, vai além da técnica e nos princípios esotéricos mais profundos em Toque. Vai detalha alguns conceitos que descobriu que o têm ajudado em todas as áreas da sua vida e carreira, tanto a tocar guitarra / musicalmente como a espiritualmente. Vai, de forma acessível, compartilha esses conceitos com os participantes da masterclass usando exemplos de suas próprias experiências, mergulhando no processo contínuo de identificação da natureza autocrítica de seus próprios pensamentos. Vai explica as técnicas e exercícios que usa para circunavegar as próprias inseguranças e pensamentos de dúvida, e incentiva os participantes da masterclass a usar essas ferramentas em suas próprias vidas. Muitas vezes embarcando em turnês de masterclass pela Europa, América do Sul e Rússia, Vai considera esta série contínua de aulas como uma de suas contribuições mais importantes.

Eventide H3000 Ultra-Harmonizer

O fabricante de efeitos de guitarra Eventide abordou a Vai em meados da década de 1980 para contribuir com ideias exclusivas para sua unidade de efeitos H3000. Vai sugeriu muitos conceitos específicos, como mudança de afinação diatônica e harmonia multi-voz, que foram usados ​​na unidade e desde então se tornaram algoritmos padrão em processadores de efeitos de guitarra.

Pickups DiMarzio

Em 1993, o conjunto de captação humbucker "Evolution" de alta produção da série de assinatura da Vai foi lançado por DiMarzio. Os captadores Evolution usam o design patenteado "Dual-Resonance" de DiMarzio. O humbucker "EVO 2", um modelo de baixa produção, foi lançado em 2004.

Amplificador Carvin Legacy

Em 1997, Vai começou a trabalhar com a Carvin Corporation para projetar uma série exclusiva de amplificadores Legacy, que foram usados ​​em seu lançamento de 1999 da Epic Records, The Ultra Zone . O modelo original do Legacy I foi lançado em 1999, com o Legacy III mais recente sendo lançado em 2012.

Touring

Na década de 1990, Vai começou a fazer turnês em países europeus e asiáticos (como Rússia e China), bem como na América do Sul, muitas vezes tendo sido o primeiro ato de rock americano na história a se apresentar nessas áreas. Em 2014, Vai se apresentou no Spring Festival Global Gala da estação de televisão chinesa BTV , um programa transmitido para mais de dois bilhões de telespectadores. Com a transmissão deste evento em 26 de janeiro de 2014, Vai se tornou o primeiro artista de rock a ser transmitido em um programa de televisão chinês.

Equipamento

Guitarra FLO da Vai em 2014

O estúdio pessoal de Vai, The Harmony Hut , é um grande edifício localizado em seu quintal equipado com uma sala de controle total e sala de espetáculos. O estúdio, construído em 2011, é onde Vai atualmente produz, grava e mixa seu novo material. Vai tem duas séries de guitarras de seis cordas Ibanez JEM (apelidadas de "EVO" e "FLO III") que usa ao vivo e em estúdio. "EVO", um protótipo Ibanez JEM 7VWH, foi recebido em 1993 durante o desenvolvimento dos captadores DiMarzio Evolution da Vai (daí o nome da guitarra), e "FLO III" é um basswood Ibanez Los Angeles Custom Shop JEM 7VWH equipado com um Fernandes Sustainer sistema e um captador DiMarzio PAF Pro em posição de ponte. Desde o início de 2021, Steve tem usado frequentemente o primeiro protótipo do Onyx Black Ibanez PIA junto com "EVO" e "FLO III", que ele apelidou de "NILE" (como visto no vídeo "Knappsack" e várias outras aparições).

Suas outras guitarras favoritas incluem "BO", um protótipo JEM77BRMR, também equipado com sistema Fernandes Sustainer e incrustações de LED azul, que foi roubado em 2015, mas recuperado depois; a guitarra "FLO" original, um JEM 77FP original transformado para as especificações 7VWH, também equipada com Fernandes Sustainer System e captador de ponte EVO 2; e "Bruno" também conhecido como "For the Love of God" Ibanez Universe UV77MC guitarra de sete cordas com acabamento queimado e palheta espelhada (esta guitarra foi usada no videoclipe For the Love of God ). Vai usa seu amplificador Carvin Legacy, bem como Pedais Morley , com quem tem seus pedais wah Bad Horsie e Bad Horsie II, e pedal de volume Little Alligator. Vai usa o pedal de distorção Ibanez Jemini, um pedal duplo de distorção com seções separadas de overdrive e distorção.

Antes de seu endosso com Ibanez, Vai foi endossado por guitarras Charvel , principalmente usando um modelo San Dimas verde e preto. Além disso, ao longo de sua carreira, Vai usou guitarras feitas por várias outras empresas, incluindo Jackson , Fender e Gavtone.

Equipamento de guitarra e fluxo de sinal

O equipamento de guitarra ao vivo de 2016 da Vai utiliza seu amplificador Carvin Legacy (agora em sua terceira versão), o Fractal Audio Ax-Fx II XL e um controlador de pé MFC-101.

Dependendo do local e do local, Vai usará suas cabeças Legacy I ou Legacy III e caixas de alto-falantes Carvin Legacy 4x12 carregadas com alto-falantes Celestion Vintage 30. Vai usa tubos EL-34 da Groove Tubes em seus amplificadores Legacy.

Vai usa o Fractal Audio Ax-Fx II XL como a única unidade de efeitos de modulação em seu equipamento de guitarra. Geralmente, para uso ao vivo, ele utiliza a unidade para efeitos estéreo, como delay , chorus e fase , com um preset separado para os parâmetros de cada música diferente em seu setlist. O controlador de pedal Ax-Fx MFC-101 é configurado em conjunto com a unidade, permitindo ao Vai ligar e desligar os efeitos de uma forma que lembra os pedais padrão.

A pedaleira de Vai consiste em um pedal wah-wah (ou seu pedal de assinatura Morley Bad Horsie, ou um Dunlop Cry Baby 95q), um pedal de distorção duplo Ibanez Jemini e pedal de pitch shifting DigiTech Whammy DT. A peça central da pedaleira é o controlador de pedal Ax-Fx MFC-101 para o Ax-Fx II XL, que, como mencionado anteriormente, controla os efeitos de maneira semelhante a ligar e desligar os pedais. Existem dois pedais de expressão usados ​​para o Ax-Fx, um para atuar como pedal de volume e o outro para controlar o harmonizador embutido na unidade Ax-Fx.

O sinal da guitarra (geralmente uma das guitarras principais "EVO", "FLO III" ou, mais recentemente, "NILE") vai para o pedal wah Morley Bad Horsie ou Dunlop 95q. De lá, ele vai diretamente para o pedal de distorção duplo Ibanez Jemini e, em seguida, para o Digitech Whammy DT. Da saída do Whammy, o sinal vai para a entrada da cabeça do amplificador Carvin Legacy. Fora do loop de efeitos do Legacy, o sinal vai diretamente para o Ax-Fx II XL, onde é dividido em estéreo e os efeitos são aplicados (e controlados pelo pedal MFC-101). Fora da saída do Ax-Fx, um sinal é enviado de volta para o retorno do cabeçote Legacy original e um segundo é enviado para um segundo retorno do cabeçote Carvin Legacy, ignorando o estágio do pré - amplificador completamente e atuando como um amplificador de potência escravo . Vai utiliza sua configuração estéreo em efeitos como delay, onde ele configura dois tempos de delay separados (um mais lento e outro mais rápido) e permite que eles alternem para frente e para trás. O sinal é então enviado do amplificador para os gabinetes de alto-falantes Carvin Legacy 4x12 carregados com alto-falantes Celestion Vintage 30. Vai usa microfones AKG para microfonar seus amplificadores e usa um amplificador de potência Carvin separado para alimentar um gabinete de monitor de guitarra direto em vez de depender do PA .

Diagramas detalhados de equipamentos de ambas as guitarras Vai de 1999 e 2007 estão bem documentados.

Vida pessoal

Vai em 2007

Desde o final dos anos 1990, Vai residiu em Encino, Los Angeles com sua família. Vai é casado com Pia Maiocco , ex-baixista da banda Vixen (que pode ser vista no filme Hardbodies de 1984 ), com quem tem dois filhos, Julian e Fire Vai. Vai também é vegetariano e apicultor , cuidando regularmente das colmeias mantidas em sua propriedade em Encino.

História da banda

Não incluindo participações especiais.

Primeiras bandas

  • The Ohio Express (1971–1972)
  • Circo (por volta de 1973 a 1976)
  • Ravge (cerca de 1973 a 1976)
  • Bold As Love (1977)

Bandas berklee

  • Axis (1978-1979)
  • Morning Thunder (1979)

Bandas profissionais

Banda solo (1992-94)

Álbum de sexo e religião

Tour "Sexo e Religião"

1995

Esta banda fez uma turnê pela Rússia duas vezes, América do Sul e Estados Unidos (abrindo para Bon Jovi).

1996-99

2000

2001-02 - "A raça"

2003-05 - "A raça"

2007 - "Teorias das Cordas"

2012 - "The Story of Light Band"

2013 - "The Story of Light Band, Austrália, Nova Zelândia e Asian Leg"

2015 - "Stillness in Motion: Live DVD Band"

Discografia

Artigo principal: discografia de Steve Vai

Vai começou sua carreira gravadora em 1980 com Frank Zappa, e desde então gravou com uma infinidade de artistas e bandas. Em 1983, Vai iniciou sua carreira como artista solo com o lançamento de Flex-Able , e solidificou sua posição como um virtuoso guitarrista de rock com seu aclamado lançamento de 1990 de Passion and Warfare . Sua discografia consiste em nove álbuns de estúdio, dois EPs , dois álbuns especiais, oito álbuns ao vivo, doze trilhas sonoras, vinte álbuns de compilação e seis lançamentos em DVD.

Álbuns de estúdio:

Prêmio Grammy

Estas são as três vitórias das 15 nomeações individuais ou colaborativas de Vai:

Veja também

Referências

links externos