Steve Lacy (saxofonista) - Steve Lacy (saxophonist)

Steve Lacy
Lacy em 1976
Lacy em 1976
Informação de fundo
Nome de nascença Steven Norman Lackritz
Nascer ( 23/07/1934 )23 de julho de 1934
New York City , New York, US
Faleceu 4 de junho de 2004 (2004-06-04)(com 69 anos)
Gêneros Jazz , dixieland , jazz de vanguarda
Ocupação (ões) Músico
Instrumentos Saxofone soprano
Atos associados Red Allen , Pee Wee Russell , Pops Foster , Thelonious Monk , Mal Waldron , Roswell Rudd , Cecil Taylor , Michail Bezverkhni

Steve Lacy (23 de julho de 1934 - 4 de junho de 2004), nascido Steven Norman Lackritz em Nova York, foi um saxofonista e compositor de jazz americano reconhecido como um dos importantes instrumentistas do saxofone soprano . Alcançando proeminência na década de 1950 como um músico dixieland progressivo , Lacy seguiu para uma carreira longa e prolífica. Ele trabalhou extensivamente no jazz experimental e em menor grau na improvisação livre , mas a música de Lacy era tipicamente melódica e fortemente estruturada. Lacy também se tornou um compositor altamente distinto, com composições muitas vezes construídas a partir de pouco mais do que uma única frase de questionamento, repetida várias vezes.

A música de Thelonious Monk tornou-se uma parte permanente do repertório de Lacy após uma passagem pela banda do pianista, com as canções de Monk aparecendo em praticamente todos os álbuns e programas de concertos de Lacy; Lacy freqüentemente fazia parceria com o trombonista Roswell Rudd na exploração do trabalho de Monk. Além de Monk, Lacy executou o trabalho de compositores de jazz como Charles Mingus , Duke Ellington e Herbie Nichols ; ao contrário de muitos músicos de jazz, ele raramente tocava músicas populares ou de show padrão.

Juventude e carreira

Lacy começou sua carreira aos dezesseis anos tocando música de Dixieland com músicos muito mais velhos, como Henry "Red" Allen , Pee Wee Russell , George "Pops" Foster e Zutty Singleton e depois com músicos de jazz de Kansas City como Buck Clayton , Dicky Wells e Jimmy Rushing . Ele então se envolveu com a vanguarda , atuando no Jazz Advance (1956), o álbum de estreia de Cecil Taylor , e aparecendo com o quarteto inovador de Taylor no Newport Jazz Festival de 1957 ; ele também fez uma aparição notável no primeiro álbum de Gil Evans . Sua relação mais duradoura, no entanto, foi com a música de Thelonious Monk : ele gravou o primeiro álbum contendo apenas composições de Monk ( Reflections , Prestige, 1958) e tocou brevemente na banda de Monk em 1960 e posteriormente na Big Band e Quartet in Concert de Monk álbum (Columbia, 1963).

Europa e sexteto

A primeira visita de Lacy à Europa ocorreu em 1965, com uma visita a Copenhagen na companhia de Kenny Drew ; ele foi para a Itália e formou um quarteto com o trompetista italiano Enrico Rava e os músicos sul-africanos Johnny Dyani e Louis Moholo (sua visita a Buenos Aires está documentada em The Forest and the Zoo , ESP, 1967). Após um breve retorno a Nova York, ele retornou à Itália, então em 1970 mudou-se para Paris, onde viveu até os últimos dois anos de sua vida. Ele se tornou uma figura amplamente respeitada na cena do jazz europeia, embora tenha permanecido menos conhecido nos Estados Unidos

O núcleo das atividades de Lacy dos anos 1970 aos 1990 foi seu sexteto: sua esposa, a cantora / violinista Irene Aebi , o saxofonista soprano / alto Steve Potts , o pianista Bobby Few , o baixista Jean-Jacques Avenel e o baterista Oliver Johnson (mais tarde John Betsch ) . Às vezes, esse grupo era ampliado para um grande conjunto (por exemplo , Vespers , Soul Note, 1993, que incluía Ricky Ford no sax tenor e Tom Varner na trompa francesa), às vezes reduzido a um quarteto, trio ou mesmo uma dupla de dois saxofones . Ele tocou duplas com o pianista Eric Watson . Lacy também, a partir dos anos 1970, tornou-se especialista em saxofone solo; ele se alinha com Sonny Rollins , Anthony Braxton , Evan Parker e Lol Coxhill no desenvolvimento dessa exigente forma de improvisação.

Lacy estava interessado em todas as artes: as artes visuais e a poesia em particular tornaram-se fontes importantes para ele. Colaborando com pintores e dançarinos em projetos multimídia, ele fez cenários musicais de seus escritores favoritos: Robert Creeley , Samuel Beckett , Tom Raworth , Taslima Nasrin , Herman Melville , Brion Gysin e outros escritores Beat, incluindo cenários para o Tao Te Ching e poesia de haicais . Como Creeley observou no Boletim do Projeto de Poesia, "Não há como simplesmente deixar claro o quão particular Steve Lacy era para os poetas ou o quanto ele agora pode ensiná-los pelo fato de sua própria prática e exemplo. Ninguém foi mais generoso ou perspicaz. "

Carreira posterior

Em 1992, ele recebeu uma MacArthur Fellowship (apelidada de "bolsa de gênio").

Ele também colaborou com uma ampla gama de músicos, do jazz tradicional à vanguarda e música clássica contemporânea. Fora de seu sexteto regular, seu colaborador mais regular foi o pianista Mal Waldron , com quem gravou vários álbuns de dueto (notavelmente Semper Amore , uma coleção de material de Ellington / Strayhorn, Soul Note, 1987).

Lacy fez seus 'concertos de despedida da Europa' na Bélgica, em dupla e solo, para um público pequeno mas motivado. Isso aconteceu em Bruxelas, Antuérpia, Ghent, Bruges e Mons . Em duo tocou com Fred Van Hove, Joëlle Léandre, Mikhail Bezverkhni, Irene Aibe, Frederic Rzewski e o dançarino Shiro Daimon. Esta recordação foi publicada por Naked Music, Afkikker, Ghent. Em Ghent tocou com o violinista clássico Mikhail Bezverkhni, vencedor do Queen Elisabeth Concours. Dois desses concertos foram organizados por Rita De Vuyst, sua última musa na Europa, a quem dedicou seu CD solo Mother Goose solo @ afkikker. Este CD está publicado no livro Bone , uma homenagem a Lacy. Ele retornou aos Estados Unidos em 2002, onde começou a lecionar no Conservatório de Música da Nova Inglaterra em Boston , Massachusetts . Uma de suas últimas apresentações públicas foi na frente de 25.000 pessoas no encerramento de um comício pela paz em Boston Common em março de 2003, pouco antes da invasão do Iraque liderada pelos Estados Unidos .

Depois que Lacy foi diagnosticado com câncer de fígado em agosto de 2003, ele continuou jogando e ensinando até semanas antes de sua morte em 4 de junho de 2004, aos 69 anos.

Discografia

Como líder / colíder

Compilações

  • Scratching the Seventies / Dreams ( Saravah , 1996)
  • Associados (Musica Jazz, 1996)
  • The Sun (Emanem, 2012)
  • Avignon e depois do Volume 1 (Emanem, 2012)
  • Avignon e depois do volume 2 (Emanem, 2014)
  • Blossoms, concertos de despedida para a Europa, Naked Music, Afkikker

Com Mal Waldron

Como sideman

Referências

links externos