Spacemen 3 - Spacemen 3

Astronautas 3
Spacemen 3 em 1989
Spacemen 3 em 1989
Informação de fundo
Origem Rugby, Warwickshire , Inglaterra
Gêneros
Anos ativos 1982-1991
Etiquetas Glass , Fire , Dedicated Records , Bomp!
Atos associados
Membros antigos Peter Kember
Jason Pierce
Tim Morris
Pete Bain
Natty Brooker
Sterling 'Rosco' Roswell
Will Carruthers
Jonny Mattock
Mark Refoy

Os Spacemen 3 foram uma banda inglesa de rock alternativo, formada em 1982 em Rugby, Warwickshire , por Peter Kember e Jason Pierce , conhecidos respectivamente pelos seus pseudônimos Sonic Boom e J Spaceman. Sua música é conhecida por sua marca de " psicodelia minimalista ".

Spacemen 3 teve seu primeiro sucesso nas paradas independentes em 1987, ganhando um culto de seguidores e tendo maior sucesso no final da década. No entanto, eles se separaram logo depois, lançando seu último álbum de estúdio pós-separação em 1991, após uma separação amarga.

Eles ganharam a reputação de um 'bando de drogas' devido aos hábitos de consumo de drogas dos membros, às entrevistas francas de Kember e às opiniões francas sobre o uso de drogas recreativas . Kember e Pierce foram os únicos membros comuns a todas as formações da banda. Pierce obteve um sucesso considerável com seu projeto subsequente, Spiritualized .

História

Formação e primeiros anos (1982-85)

A força criativa e de composição ao longo da história do Spacemen 3 foram Peter Kember e Jason Pierce . Eles se conheceram no (agora extinto) Rugby Art College em Clifton Road, Rugby, Warwickshire no outono de 1982, ambos com 16 anos, e se tornaram amigos íntimos. Pierce fazia parte de uma banda chamada Indian Scalp, mas os deixou perto do final de 1982 para trabalhar com Kember. Os dois guitarristas recrutaram o baterista Tim Morris, que tocou com algumas outras bandas e teve um espaço de ensaio na casa de seus pais, que eles usaram. Pouco depois, eles se juntaram a um conhecido, Pete Bain , no baixo. Morris e Bain já haviam tocado juntos em uma banda chamada Noise on Independent Street. Pierce cuidou das tarefas vocais principais. Agora com 4 integrantes, a banda adotou originalmente o nome de The Spacemen. Suas primeiras apresentações ao vivo ocorreram por volta do inverno de 1982/83, tocando em uma festa e depois em alguns shows eles conseguiram chegar em um bar local; no último, seu set incluiu uma versão de 20 minutos da canção de um acorde "OD Catastrophe".

No outono de 1983, Pierce, tendo concluído seu curso no Rugby Art College, começou a frequentar uma escola de arte em Maidstone , Kent . Isso fez com que Bain e Morris saíssem e se juntassem a uma nova banda local, The Push, formada por Gavin Wissen. Kember e Pierce recrutaram um baterista substituto, Nicholas "Natty" Brooker. Eles continuaram sem um baixista e Pierce voltava regularmente ao Rugby para os ensaios. No início de 1984, eles se apresentaram em apenas alguns locais discretos. Ainda um trio, eles mudaram seu nome para astronautas 3. Kember explicou:

O "3" surgiu completamente por engano. Fizemos um pôster que era só para os astronautas, que fomos por um tempo. Mas era "The" Spacemen e eu odiava isso, parecia um grupo de rock 'n' roll dos anos 50 - está tudo muito bem, mas não queríamos ser imaginados como ... uma dessas bandas de surf. Então colocamos o 3 depois - que veio de um pôster que fizemos que tinha "Seus sonhos à noite são três tamanhos grandes demais?" com um grande 3 nele e realmente funcionou como um logotipo, simplesmente se encaixou. É realmente para o terceiro olho .

Apesar de ter feito menos de dez shows, o Spacemen 3 decidiu produzir uma fita demo . Em 1984 eles fizeram suas primeiras gravações de estúdio no estúdio caseiro de Dave Sheriff no Rugby. Este material - que incluiu as primeiras iterações das canções "Walkin 'with Jesus", "Come Down Easy" e "Things'll Never be the Same" - foi usado para uma curta fita demo intitulada For All The Fucked Up Children Of The World Damos-lhe astronautas 3 . Eles fizeram algumas centenas de cópias em cassete e produziram sua própria arte e livreto para acompanhá-la, vendendo as fitas por 1 libra em uma loja de discos local. A música do astronauta 3 neste estágio tinha um toque de blues solto e pantanoso; algumas canções incluíam gaita e slide guitar, e seu estilo soava semelhante ao The Cramps . Essas primeiras gravações demo, que Kember mais tarde lembrou como sendo "realmente terríveis", seriam mais tarde lançadas não oficialmente em 1995 pela gravadora Sympathy for the Record Industry , fornecendo assim uma visão sobre o som embrionário da banda.

Por volta de 1984 e 1985, Spacemen 3 estavam fazendo shows a cada dois ou três meses no local de Rugby / Northampton / Coventry circuito, e tinha um ponto regular no The Black Lion casa pública em Northampton. Seus shows tinham um elemento 'anti-performance': Kember e Pierce tocavam suas guitarras sentados e mal reconheciam o público. Eles iluminariam o palco com algum equipamento barato de show de luzes de discoteca optocinética que haviam adquirido, proporcionando um pano de fundo psicodélico . Kember:

Saímos de nosso caminho para controlar nosso público. Nós propositalmente, realmente intencionalmente nos certificamos de que privaríamos qualquer pessoa que pudesse ter acabado de tropeçar em nós. Queríamos ter certeza, absolutamente, de que todas as pessoas que estavam lá estavam realmente lá porque estavam entendendo.

No verão de 1985, os Spacemen 3 eram a atração principal do The Black Lion e se tornavam uma das maiores bandas locais. Por volta dessa época, eles começaram a apresentar uma noite noturna semanal com outra banda local, 'The Cogs of Tyme' de Gavin Wissen. 'The Reverberation Club', como era chamado, acontecia no pub The Blitz em Rugby às quintas-feiras. Discos "50s, 60s and 70s punk" foram tocados e logo forneceu um local ao vivo para os Spacemen 3 e várias outras bandas locais. Em um de seus shows no The Black Lion em 1985, eles chamaram a atenção de Pat Fish , o líder da banda de gravação The Jazz Butcher ; ele achava que os astronautas 3 eram "extraordinários" e "como nada mais".

Era de Sound of Confusion (1986)

'Northampton Demos'

Em novembro de 1985, Spacemen 3 fez um show em um centro de lazer em Coventry para um público de menos de dez pessoas. Mesmo assim, encorajados pelo apoio de Pat Fish, eles decidiram que deveriam gravar uma nova fita demo . Nessa época, eles reconfiguraram e aprimoraram seu estilo musical, e seu repertório consistia em canções mais novas e retrabalhou as mais antigas. "O som da banda se cristalizou em uma psicodelia intensa, hipnótica e sobrecarregada que caracterizou sua produção inicial [de discos] e que serviria como um modelo para seus atos ao vivo ao longo de sua existência" (Ian Edmond, Colecionador de discos ).

Por instigação de Pierce, Pete Bain voltou para a banda no baixo para completar seu som. Apesar de ser um 4 peças novamente, eles manteriam o nome 'Spacemen 3'. Kember e Pierce optaram por atualizar seu equipamento de guitarra antes de gravar as novas demos. Kember comprou uma guitarra elétrica Burns Jazz e um amplificador Vox Conqueror dos anos 1960 ; enquanto Pierce comprou uma Fender Telecaster e um amplificador HH dos anos 1970. Ambos os novos amplificadores incluíam distorção / fuzz e tremolo ; esses dois efeitos foram componentes-chave do som característico do astronauta 3.

Em janeiro de 1986, os astronautas 3 compareceram ao Studio Morocco baseado na casa de Carlo Marocco em Piddington, nos arredores de Northampton , para gravar sua nova fita demo. Eles passaram três dias e meio no estúdio de 16 canais. Gravando ao vivo como um grupo, com overdubs mínimos , eles conseguiram demos para aproximadamente sete músicas. Kember e Pierce cuidaram da produção . com o gerente de estúdio Dave Howard lidando com os detalhes técnicos. Esse "belo conjunto de apresentações" (Ned Raggett, AllMusic ) seria mais tarde lançado não oficialmente como o álbum de vinil Taking Drugs to Make Music to Take Drugs To pelo selo Father Yod em 1990 (embora descrito incorretamente como "ensaios no Rugby").

Os astronautas 3 conseguiram um contrato de gravação logo após a produção de suas novas demos. Pat Fish dera uma cópia da fita demo a Dave Barker, dono da gravadora independente Glass Records, com quem a banda The Jazz Butcher assinou contrato. Os Spacemen 3 assinaram um contrato de gravação de três anos e dois álbuns com a Glass Records no início de 1986.

Álbum de estreia

Os astronautas 3 foram enviados para gravar seu primeiro álbum, Sound of Confusion , nos estúdios de Bob Lamb, na área de King's Heath , em Birmingham . Nessa época, eles já haviam começado a escrever algumas canções 'mais suaves', mas decidiram que o álbum deveria consistir inteiramente de material 'pesado' e antigo. Com um orçamento de gravação de menos de £ 1.000, eles concluíram o álbum em cinco dias, com os últimos dois dias dedicados à mixagem. As tentativas de gravar a canção-título "Walkin 'with Jesus (Sound of Confusion)" foram infrutíferas e abandonadas.

A intenção original era que Pat Fish produzisse o álbum, mas devido a seus compromissos de turnê com sua banda, The Jazz Butcher, ele foi produzido por Bob Lamb. No entanto, Lamb se recusou a permitir que Kember ou Pierce se aproximassem da mesa de produção. Kember revelaria mais tarde, "Ele [Lamb] não tinha afinidade com o nosso tipo de música e era bastante dominador". Tanto Kember quanto Pierce estavam descontentes com a produção do álbum, sentindo que sofria com a produção antipática de Lamb; mais tarde, eles disseram que preferiam muito mais suas versões na fita demo de Northampton.

O álbum Sound of Confusion de sete faixas tinha um estilo psicodélico pesado com forte influência de Stooges . Foi "um zumbido completo e confuso de violão implacável" (Ian Edmond, Colecionador de discos ), com uma "energia de garagem áspera" e "riffs mínimos e totalmente arrebatadores" (Ned Raggett, AllMusic ). Uma revisão da NME sobre o relançamento de 1990 relembrou o álbum: "É um caso lo-fi, principalmente discreto, o som da banda encontrando seus pés ... Não atinge a massa crítica para transcender seu base no punk de garagem mais rudimentar dos anos 60 ... Side Two é basicamente um longo tributo aos Stooges ... Sound of Confusion provavelmente pareceu uma revelação, para os poucos que o ouviram na época. "

Sound of Confusion foi lançado em julho de 1986. A arte da capa incluía fotos da banda iluminada por seu equipamento de show de luzes. O álbum não foi bem recebido, causando pouca impressão na época, embora tenha chegado a não. 2 no Independent Chart do Reino Unido em 1989. A publicidade do álbum sofreu com a falta de financiamento da Glass Records.

Durante 1986, os Spacemen 3 fizeram apresentações ao vivo todas as semanas. Isso continuou a ocorrer em locais locais, com exceção dos shows em Chesterfield, Birmingham e, em agosto, sua primeira apresentação em Londres. No último show, eles receberam suas primeiras críticas na NME e na Sounds .

Os astronautas 3 são praticantes da fina arte da repetição; inspirando-se instintivamente nas lições de seus antepassados ​​e adicionando uma atmosfera, um humor e uma batida sonora própria ... eles pegam um acorde e trabalham até a última permutação dele antes de trabalhar calmamente para a próxima.

-  NME : crítica do concerto, The Clarendon, Hammersmith, Londres, agosto de 1986.

Para dar continuidade ao álbum, os Spacemen 3 fizeram seu primeiro single: "Walkin 'with Jesus". Este foi gravado no estúdio de Carlo Marocco fora de Northampton. Para a faixa-título, eles remixaram a versão que haviam gravado anteriormente para sua fita demo. Para o lado B, eles gravaram "Feel So Good", uma composição mais recente, e regravaram uma "Rollercoaster" de 17 minutos (um cover do 13th Floor Elevators ). Este single foi o primeiro disco do Spacemen 3 produzido por Peter Kember e Jason Pierce; a dupla tratou de toda a produção futura. O single "Walkin 'with Jesus" foi lançado em novembro de 1986. Recebeu críticas decentes da NME e Sounds , e atingiu o pico em não. 29 no UK Independent Chart, e no. 46 na parada indie publicada pela Sounds .

Foi em 1986 que o guitarrista Peter Kember começou a usar seu apelido de longa data 'Sonic Boom'. Ele já havia empregado os pseudônimos 'Mainliner' e 'Peter Gunn'. O baixista Pete Bain também adotou seu pseudônimo: 'Bassman' ou 'Pete Bassman'.

No final de 1986, o comportamento do baterista do Spacemen 3, Natty Brooker, tornou-se cada vez mais excêntrico e bizarro. Sua recusa em usar sapatos, mesmo quando tocava bumbo, gerou discussões e Brooker deixou a banda. Stewart 'Rosco' Roswell , um colega de casa de Pierce e Brooker, foi recrutado como substituto deste último. Embora Roswell fosse originalmente apenas um cargo temporário e não fosse um baterista reconhecido no início, ele permaneceu na banda por mais de um ano.

A era da receita perfeita (1987-88)

1987

Em janeiro de 1987, os Spacemen 3 começaram a trabalhar em seu segundo álbum, The Perfect Prescription . Esta foi gravada no VHF Studios de Paul Atkins, perto de Rugby. VHF havia sido recomendado para a banda pelo engenheiro de som interno Graham Walker, com quem eles haviam trabalhado antes ao gravar sua primeira fita demo. O primeiro conjunto de gravações demo feitas no VHF Studios relacionadas ao novo álbum foi apelidado de 'Out of It Sessions'. Obtido apenas como bootleg , este trabalho mostra a transição no estilo musical do Spacemen 3 que estava ocorrendo por volta do inverno de 1986/87.

No entanto, as instalações de 8 pistas do VHF Studios precisavam ser atualizadas e um acordo foi acordado que os Spacemen 3 receberiam uma grande quantidade de tempo de estúdio em troca do financiamento de um novo equipamento de gravação e mixagem de 16 pistas no VHF, a um custo de cerca de £ 3.000. Os astronautas 3 passariam mais de oito meses nos estúdios VHF. É importante ressaltar que isso lhes permitiu um tempo generoso para experimentar, desenvolver e refinar seu som e material em um estúdio, auxiliado por Graham Walker. Nas notas do encarte do álbum de Prescrições Forjadas , um relançamento de The Perfect Prescription , Kember lembrou:

Este é o Espaçonauta 3 em flor, pleno verão antes de as sementes serem espalhadas, bem no ponto em que trabalhávamos bem juntos e nos cumprimentávamos. Ainda tenho fortes lembranças dos dias em que desabávamos ouvindo apenas uma música repetidamente ... Colchões foram instalados no espaço de descanso do estúdio e nosso show de luzes caleidoscópico permaneceu durante toda a sessão ... Passamos vários meses. .. gravar e retrabalhar essas peças até sentirmos que estavam prontas, aprendendo lentamente mais sobre o estúdio e suas técnicas à medida que avançávamos.

Enquanto trabalhava no álbum, "Transparent Radiation" - um cover de uma música do Red Crayola - foi gravada e lançada como single em julho de 1987. "Transparent Radiation" foi premiado com o 'Single da semana' pela Sounds , e combinou o anterior único em alcançar não. 29 no gráfico independente. O lado B incluía "Ecstasy Symphony", uma nova peça experimental usando um drone de órgão com várias faixas e alimentado por vários efeitos (isso pressagiaria alguns dos trabalhos posteriores de Peter Kember e seu interesse em sintetizadores analógicos ).

The Perfect Prescription foi concluído em setembro de 1987 e lançado no mesmo mês. Kember o descreveu como "uma espécie de álbum conceitual, é sobre nossas melhores e piores experiências com as drogas". Produzido por Kember e Pierce, eles concordaram em restringir a quantidade de overdubs de guitarra para que fosse mais fácil replicar as músicas ao vivo. The Perfect Prescription recebeu pouca atenção da crítica no Reino Unido, sendo melhor recebido nos Estados Unidos. No entanto, representou o "zênite colaborativo" de Kember e Pierce (Erik Morse), e o álbum "é praticamente um best-of em todos, exceto no nome" (Ned Raggett, AllMusic ).

The Perfect Prescription "marcou um sério desenvolvimento artístico, extraindo mais do gospel, do ambiente e da música espiritual, concedendo serenidade e profundidade à sua psicodelia de garagem espaçada" (Stephen Erlewine, AllMusic ). Embora mantendo a mesma abordagem minimalista, o som do Espaçonauta 3 agora era mais esparso e suave. Texturas extras e complexidade eram evidentes, fornecidas por overdubs e instrumentação adicional , com o som de órgão do Farfisa do VHF Studio sendo uma introdução significativa. A paleta instrumental também foi estendida com violão , violino (do músico local Owen John), saxofone e trompete (dos membros do The Jazz Butcher ) sendo usados ​​em algumas canções. Grande parte do álbum não continha bateria. Este foi o primeiro álbum em que Kember contribuiu com os vocais principais.

Os astronautas 3 se apresentaram ao vivo em cerca de vinte ocasiões durante 1987. Isso incluiu vários shows na Holanda e na Bélgica em março, e algumas datas em Londres, Sheffield e Leeds no final do ano.

1988

Em janeiro-fevereiro de 1988, os astronautas 3 empreenderam uma viagem de seis semanas pela Europa continental, abrangendo Alemanha, Áustria, Suíça, Holanda e Bélgica. Composta por quase trinta shows, a turnê viu tensões e descontentamento surgindo entre os membros da banda. Depois que eles voltaram para a Inglaterra, o baterista Stewart Roswell saiu.

As relações entre Peter Kember e Jason Pierce estavam começando a sofrer como resultado do relacionamento romântico de Pierce com Kate Radley , com quem ele namorava desde o verão de 1987. Kember se ressentia da quantidade de tempo que seu parceiro de composição passava com ela às custas dele.

Uma turnê no Reino Unido na primavera de 1988 usou bateristas substitutos para cumprir datas ao vivo. A partida de Roswell foi seguida pela de Pete Bain no final de maio. Um baixista substituto foi imediatamente nomeado: Will Carruthers , um amigo da banda que havia tocado recentemente em outro grupo de rugby, 'The Cogs of Tyme'.

Em julho de 1988, o terceiro single do Spacemen 3, "Take Me to the Other Side", foi lançado, do álbum The Perfect Prescription . O single recebeu boa impressão e foi o single da semana da NME .

Os astronautas 3 estavam ansiosos para se livrar do contrato de gravação com a Glass Records, que estava em dificuldades financeiras e lhes devia royalties. Embora eles tivessem produzido os dois álbuns necessários, ainda faltava um ano para o contrato. Um acordo foi fechado pelo qual, em troca do fornecimento de um álbum ao vivo, suas obrigações contratuais seriam consideradas cumpridas e eles teriam permissão para sair. Consequentemente, Performance foi lançado em julho de 1988. Este álbum ao vivo de sete faixas foi uma gravação de seu show no Melkweg , Amsterdã, em 6 de fevereiro de 1988. (Três canções inéditas foram excluídas).

Após sua saída da Glass Records, os Spacemen 3 estavam sem contrato com a gravadora. A única oferta que receberam foi do proeminente selo independente Creation Records . No entanto, o proprietário da Creation, Alan McGee - um grande fã da banda - só foi capaz de oferecer um contrato de um álbum e sem adiantamento. Isso não foi perseguido.

Foi nessa conjuntura que Kember e Pierce escolheram entrar em um relacionamento contratual com Gerald Palmer, um empresário de Northamptonshire e promotor de shows que já trabalhava recentemente como gerente de fato do Spacemen 3 . Essa parceria comercial tripartida tinha os seguintes termos: Palmer seria o proprietário das fitas master de todas as gravações futuras, cujos direitos seriam licenciados para lançamento por gravadoras ; os custos de turnê e gravação, etc., seriam financiados por Palmer, que daria a Kember e Pierce um adiantamento de £ 1.000 cada; e, em troca, todos os lucros seriam divididos em 50:50: 50% para Palmer e 50% para Kember e Pierce e outros membros da banda. Significativamente, esse contrato era apenas com Kember e Pierce, o que significa que os astronautas 3 como uma entidade legal e financeira, em essência, constituiriam apenas os dois junto com Palmer. Além disso, Palmer se tornou o gerente do Spacemen 3.

Era Brincando com Fogo (1988-89)

1988

Peter Kember comprou uma guitarra elétrica incomum perto do final de 1987: uma Vox Starstream feita no final dos anos 1960. Esta guitarra incorporou vários efeitos embutidos, incluindo fuzz e Repetir Percussão (ou Repetidor). Este último era um tipo único de tremolo , quase com efeito de retardo , e Kember o usaria pesadamente na produção futura do astronauta 3. Uma de suas primeiras composições com esse efeito foi o homônimo "Repetidor" (também conhecido como "How Does It Feel?"). "Repeater" e duas outras novas canções também compostas por Kember - "Revolution" e "Suicide" - foram lançadas na turnê européia no início de 1988. Todas as três canções estariam no próximo álbum de estúdio, Playing with Fire . Por volta da primavera de 1988, Kember estava usando seu gravador de 4 canais para desenvolver suas idéias e várias canções para o próximo álbum.

A gravação do terceiro álbum de estúdio do Spacemen 3, Playing with Fire , começou em junho de 1988. Seu novo empresário, Gerald Palmer, reservou o ARK Studios em Cornwall por um mês. No entanto, essas sessões não foram particularmente produtivas e elas saíram uma semana mais cedo. O ARK Studios tinha apenas 8 pistas e algumas das gravações do Spacemen 3 foram apagadas acidentalmente pelo engenheiro de som interno. Demos grosseiros foram feitos para "Honey" de Kember e "Lord Can You Hear Me?" De Pierce. Eles ainda não tinham um baterista neste momento.

O novo baixista Will Carruthers fez sua primeira aparição ao vivo com o Spacemen 3 no London Dingwalls em 20 de junho, onde foram apoiados por My Bloody Valentine . Foi depois desse show que ocorreu um confronto entre Kember, Pierce e sua namorada Kate Radley. Cansado da presença persistente de Radley em torno da banda ultimamente - nas sessões de gravação, turnês e nos bastidores dos shows - Kember impôs uma política acordada de 'nenhuma garota no ônibus' e proibiu Radley de embarcar na van da turnê, deixando Pierce e Radley para encontrar as suas próprias caminho de casa.

A gravação para jogar com fogo recomeçou; eles voltaram para o VHF Studios, fora do Rugby, onde gravaram The Perfect Prescription . A essa altura, a dupla de compositores Peter Kember e Jason Pierce estavam formulando novas ideias de músicas totalmente separadas umas das outras. Suas relações pessoais e de trabalho estavam começando a se desintegrar. O romance de Pierce com Kate Radley estava impactando seu tempo com a banda e suas contribuições. Das faixas finais de Playing with Fire , seis eram composições de Kember, enquanto apenas três eram de Pierce. O processo de gravação deste álbum foi diferente: partes individuais foram gravadas separadamente, o que significava que os membros da banda não precisavam estar presentes ao mesmo tempo.

Em 19 de agosto, o Spacemen 3 fez uma apresentação incomum ao vivo. Palmer os havia contratado para apresentar "Uma Noite de Música Contemporânea de Sitar" no saguão do Waterman's Art Centre em Brentford, Londres, para servir de prelúdio à exibição do filme Asas do Desejo . Kember, Pierce e Carruthers juntaram-se ao músico de rúgbi Steve Evans. Eles tocaram uma jam de 45 minutos , baseada em um único acorde dedilhado por Evans, apresentando riffs de algumas das canções de seu material ainda não lançado Playing with Fire . Esta performance foi gravada e posteriormente lançada, em 1990, como Dreamweapon . A multidão reunida para o filme não ficou impressionada e, segundo Pat Fish, um dos clientes comentou com o outro: "Pensar que Elvis morreu por isso!"

Após planos iniciais de usar bateristas dos The Weather Prophets e Thee Hypnotics para a gravação de Playing with Fire , um baterista permanente foi recrutado no final de agosto: Jonny Mattock . Apesar disso, ele não aparece em Playing with Fire - uma bateria eletrônica foi usada em todas as músicas e nenhum baterista é creditado no álbum. Mattock tocava em uma banda de Northampton chamada The Apple Creation. Ele foi recomendado pelo futuro guitarrista do Spacemen 3, Mark Refoy . Mattock fez sua estréia ao vivo em 24 de agosto em um show no Riverside em Hammersmith, Londres, e contribuiu para o novo álbum. A nova seção rítmica de Carruthers e Mattock permaneceria constante pelo resto da existência do Spacemen 3.

No verão de 1988, os Spacemen 3 conseguiram um contrato de dois álbuns com a gravadora independente Fire Records . Kember e Pierce discutiram sobre a escolha da música para seu primeiro single com Fire. Finalmente, chegou-se a um acordo sobre "Revolution". Em um show em 15 de novembro de 1988, anunciado como 'Sonic Boom and Jason of Spacemen 3', apenas Kember e Carruthers se apresentaram; Pierce passou o tempo todo no bar com Kate Radley, com quem estava morando agora.

O single "Revolution" foi lançado em novembro de 1988. A faixa-título era um poderoso e poderoso "quebra-mente" (Ned Raggett, AllMusic ). “'Revolution' foi o barulho de partir o peito que os impulsionou da completa obscuridade para a cultosfera dos jovens indie rock godz” (Jack Barron, NME , 29/7/1989). O single alcançou o pico no top 10 das paradas indie, representando a posição mais alta do Spacemen 3 nas paradas, e foi votado por ouvintes de rádio para inclusão no Festive Fifty de fim de ano de John Peel . Premiado como Single da semana pelo Melody Maker , foi extremamente bem recebido pela imprensa musical, cuja atitude geral em relação à banda mudou neste momento:

["Revolution"] é um dos melhores discos lançados por uma banda independente este ano. Os adjetivos que vêm à mente são implacáveis, punitivos, psicodélicos. Os riffs de lâmina de barbear levam você a um submundo sônico de alienação, desolação e poder puro ... [Esta] banda é uma das mais interessantes por aí.

-  Ron Rom, NME .

Spacemen 3 "se tornou o fenômeno indie do final de 1988" (Erik Morse). Eles estavam recebendo mais atenção da mídia e tem sua primeira reportagem de capa na Melody Maker é 19 novembro de 1988 assunto. Peter Kember se tornou efetivamente o único porta-voz do Spacemen 3, dando inúmeras entrevistas. Isso gerou polêmica e foco jornalístico devido à franqueza de Kember sobre seus hábitos de consumo de drogas e suas visões francas sobre o uso de drogas recreativas. Em uma ocasião, Kember convidou seu entrevistador para acompanhá-lo enquanto ele pegava sua receita de metadona . Kember era regularmente descrito nos jornais musicais, incorretamente, como o "líder" dos astronautas 3, embora ele não tivesse ajudado nesse retrato: no artigo do Melody Maker referido acima, Kember afirmou: "Esta banda é meu projeto e o o resto está totalmente envolvido. "

A conclusão do álbum Playing with Fire foi adiada devido a atrasos na gravação e uma disputa sobre os créditos de composição das músicas. Em uma reunião no escritório da Fire Records em Londres, Peter Kember ofereceu seu nome pelos créditos de composição de single para seis das nove canções do álbum; no entanto, Jason Pierce rebateu, exigindo créditos conjuntos para três dessas canções devido às partes de guitarra com que contribuiu para elas. Uma discussão levou Kember a tentar acertar Pierce e uma briga começou. Resultou um impasse; Pierce ameaçou retirar suas canções do álbum se suas demandas não fossem atendidas. O gerente Gerald Palmer mediou para resolver a rivalidade. Em uma reunião muito tensa de quatro horas, de discussões ferozes e recriminações entre Kember e Pierce, Palmer finalmente conseguiu obter um acordo com Kember concedendo créditos divididos de composição de 'Suicide'.

Projeto solo de Sonic Boom

No final de 1988, Peter Kember já estava trabalhando em um novo material para pós Playing with Fire . Sua produtividade significava que ele tinha um excesso de canções, e ele avisou seus colegas de banda sobre sua intenção de produzir um álbum solo. A nova gravadora independente Silvertone Records ofereceu a Kember um contrato único e generoso, que ele aceitou. Kember terminou as gravações de seu primeiro álbum solo e single em março de 1989, antes do início da turnê europeia do Spacemen 3. Outros membros do Spacemen 3, incluindo Pierce, bem como outros músicos, contribuíram com sessões. O lançamento do álbum solo de Kember ( Spectrum ) e do single - sob o apelido do pseudônimo de Kember, Sonic Boom - foram colocados em espera para evitar um choque de marketing com Playing with Fire .

1989: lançamento do álbum Playing with Fire e turnê

O aguardado álbum Playing with Fire do Spacemen 3 foi finalmente lançado em 27 de fevereiro de 1989. A capa do álbum trazia o slogan, "Pureza, Amor, Suicídio, Precisão, Revolução". Playing with Fire foi o primeiro disco do Spacemen 3 a chegar às paradas e um dos álbuns indie revolucionários do ano. Poucas semanas depois de seu lançamento, ele estava em primeiro lugar nas paradas indie NME e Melody Maker . Foi "seu álbum de maior sucesso comercial e crítica" (Stephen Erlewine, AllMusic ). As críticas foram extremamente positivas e o álbum recebeu grande aclamação da crítica:

É um disco curioso, corajoso e intrigante, bem diferente de tudo que você provavelmente ouvirá em outro lugar. E não é uma mera novidade; mais, eu acho, um pequeno triunfo. 8½ / 10.

-  Danny Kelly , NME

Um dos primeiros candidatos ao título de álbum do ano.

-  Paul Oldfield, Melody Maker

Tocar com Fire , um disco extraordinário, é a última coisa que esperávamos. Os astronautas 3 fizeram uma aposta corajosa ao nos dar este holograma do hinário em vez de arrasar. Eles fizeram guitarras antes. Seus primeiros registros são ótimos. Mas este é um vórtice de vácuos, uma miragem, uma hipnose alucinatória e, como tal, é intencionalmente indulgente, desafiadoramente grandioso ... [É] um grande golpe.

-  Chris Roberts, Melody Maker

Os astronautas 3 expulsaram as jams sem objetivo, optaram por cor, espaço e sensualidade e criaram a última palavra em psicodelia em inglês.

-  David Cavanagh, Sounds

Com exceção de "Revolution" e "Suicide", as outras canções do álbum eram mais suaves e suaves do que o trabalho anterior do Spacemen 3, continuando o desenvolvimento de seu álbum anterior. " Playing with Fire ... mostra outro lado de Spacemen 3 - uma banda pop mais lenta, melancólica e alegremente refinada" (Ron Rom, Sounds ). A banda "criou canções vidradas e líquidas com arranjos sutis e pura revelação em alegrias auditivas ... [ Playing with Fire é] um banquete de som" (Ned Raggett, AllMusic ).

O álbum Playing with Fire foi distribuído nos Estados Unidos pela Bomp! Records , selo de Greg Shaw , que pagou US $ 10.000 pelos direitos. Os astronautas 3 eram populares na América e uma possível turnê pelos Estados Unidos estava planejada para começar em setembro de 1989. Greg Shaw organizou a turnê.

Em fevereiro-março de 1989, os Spacemen 3 empreenderam uma turnê de quatro semanas no Reino Unido com 21 datas, coincidindo com o lançamento do novo álbum. Comentários de resenhas de shows incluíram:

Cada cantiga dirige ao longo de uma onda de som imundo, um drone sem esforço com as partes mais nítidas do som de guitarra desde The Stooges ... Spacemen 3 são melhores nesta viagem de garagem de monóxido de carbono do que mil geetah idiotas americanos superestimados. Estranho, maravilhoso, assustador e fora de seus galpões.

-  John Robb , Sounds

Esta noite os Spacies jogam um stormer absoluto ... firmemente estabelecendo os Spacemen como uma das grandes experiências do rock atualmente disponíveis para nós. ... sua gama completa de latejantes, pulsações, uivos, reverberações, ecos triplos e volume total de chicotada.

-  Danny Kelly, NME

No início da turnê pelo Reino Unido, Kate Radley estava viajando novamente na van da turnê, causando tensão entre Kember e Pierce. Depois de vários shows, Kember disse a Pierce que isso não poderia continuar. No resto do Reino Unido, Pierce e Radley, agora morando em um novo apartamento juntos, fizeram seus próprios shows.

A turnê pelo Reino Unido foi logo seguida por uma extensa e exaustiva turnê de quatro semanas pela Europa continental em abril-maio ​​de 1989. Isso incorporou 22 datas na Holanda, França, Bélgica, Dinamarca, Suécia, Alemanha, Suíça, Hungria, Áustria e Itália. (Radley não estava presente nesta turnê). Setlists permaneceram mais ou menos consistentes neste período. Para fins de apresentações ao vivo, os Spacemen 3 tocaram suas músicas mais poderosas ou pesadas - e, portanto, em sua maioria mais antigas -, apresentando pouco de Playing with Fire ; embora a estranha música mais suave fosse tocada ocasionalmente. Os sets geralmente terminavam com a música "Suicide", que podia durar até 45 minutos.

Separação, álbum final e formação de Spiritualized (1989-91)

1989

No início de 1989, o Spacemen 3 era uma das "bandas indie mais quentes da Inglaterra" (Erik Morse) e estava ganhando a atenção das principais gravadoras dos Estados Unidos. No entanto, apesar do sucesso no inverno de 1988-89, suas perspectivas eram muito diferentes menos de um ano depois. A relação pessoal e de trabalho entre Peter Kember e Jason Pierce, ainda os principais membros da banda, iria se desintegrar completamente, levando o Spacemen 3 a eventualmente se separar.

Os Spacemen 3 usaram o curto intervalo entre as turnês pelo Reino Unido e pela Europa na primavera de 1989 como uma oportunidade para gravar um novo single. Duas músicas foram gravadas, no VHF Studios: "Hypnotized", uma nova música de Pierce, que recentemente adquiriu seu próprio gravador de 4 pistas; e "Só para ver você sorrir", de Kember. Os compositores passaram um dia de sessões nas canções uns dos outros, embora a contribuição de Kember para "Hypnotized" não tenha sido usada. Kember acusou Pierce de copiar seus sons; ele sentiu que a vibração do reverb multitap em "Hypnotized" era a mesma que havia empregado em "Honey" e "Let Me Down Gently" em Playing with Fire .

Enquanto os Spacemen 3 estavam em turnê pela Europa em abril-maio ​​de 1989, o empresário Gerald Palmer preparou o novo single para lançamento. Sem consultar Kember ou Pierce, Palmer dominou as faixas, desenhou a arte do encarte e selecionou "Hypnotized" para o lado A. Quando Kember descobriu, ficou furioso; no entanto, Palmer se recusou a adiar a prensagem do single. A rivalidade resultante prejudicou permanentemente a relação de trabalho de Kember e Palmer.

Quando os astronautas 3 retornaram à Inglaterra de sua turnê pela Europa no final de maio de 1989, havia tensão entre Kember e Pierce. Em junho, o Spacemen 3 fez dez shows no Reino Unido. Inicialmente, Pierce estava indo por conta própria para essas datas, mas quando ele usou a van da turnê havia um clima ruim entre os dois homens.

O single "Hypnotized" foi lançado em 3 de julho de 1989. Foi o "lançamento mais esperado até agora" (Erik Morse) e imediatamente ficou no top 10 das paradas indie NME e Melody Maker . Foi o Sounds Single da semana. Após duas semanas, Hypnotized alcançou o primeiro lugar na parada indie Melody Maker , e o segundo lugar na parada indie NME (perdendo apenas para " She Bangs The Drums ", do The Stone Roses ). Foi votado No. 33 no John Peel final do ano 's festiva Fifty .

Um terceiro guitarrista, Mark Refoy , foi recrutado no início do verão de 1989, para tocar em datas ao vivo posteriores e trabalhar no próximo álbum. Refoy tinha sido um amigo e grande fã da banda por vários anos e contribuiu para o álbum solo de Kember. Ele era guitarrista da banda indie The Tell-Tale Hearts, que se separou em 1987. Refoy fez sua primeira apresentação ao vivo com os Spacemen 3 em seu show de Rugby 'homecoming' em 20 de julho.

Em 23 de julho, o Spacemen 3 fez seu maior show como atração principal no The Town & Country Club , em Londres, um local com capacidade para 2.000. Em 22 de agosto, eles fizeram um show de aquecimento no Subterranea, em Londres, para o Reading Festival, seu primeiro show em um festival. Spacemen 3 tocou no Reading Festival em 25 de agosto de 1989. Esta seria sua última apresentação ao vivo.

No início de setembro de 1989, os astronautas 3 estavam prestes a realizar uma viagem substancial pelos Estados Unidos - apesar do desacordo entre Kember e Pierce sobre se Kate Radley poderia acompanhá-los. A agenda da turnê havia sido finalizada e eles deveriam estar na América pelo resto do ano, fazendo cerca de 50 shows. A banda teve queixas com seu empresário Gerald Palmer, como a percepção de falta de dinheiro sendo recebido, e o convocou para uma reunião no VHF Studios. O encontro, que foi gravado secretamente, envolveu intensas discussões e acusações, e nada foi resolvido. Em uma entrevista em 1991, Kember descreveu Palmer como "o cara mais tortuoso que já tive a infelicidade de conhecer".

Poucos dias depois, Kember e Pierce encontraram Palmer novamente e o despediram. No entanto, o acordo de parceria de Palmer com Kember e Pierce significava que ele ainda era contratualmente efetivamente um terço dos astronautas 3. Palmer já havia incorrido em pelo menos £ 10.000 em despesas de gravação para o próximo álbum. Em resposta à sua demissão como gerente, ele decidiu retirar seu compromisso de financiar a iminente turnê pelos Estados Unidos, que foi, portanto, cancelada na décima primeira hora. Cartazes da turnê já haviam sido impressos. O tempo e o dinheiro consideráveis ​​da Bomp! Greg Shaw da Records gastou na preparação da turnê foi desperdiçado.

A explicação oficial na época - e que foi divulgada na imprensa musical do Reino Unido - foi que a turnê pelos Estados Unidos foi cancelada porque eles não conseguiram obter autorizações de trabalho devido às condenações por drogas de membros da banda. No entanto, desde então transpareceu que não foi esse o caso: foram obtidas autorizações de trabalho para a banda, embora com dificuldade.

As gravações do quarto álbum de estúdio do Spacemen 3, Recurring , começaram no início de agosto de 1989, novamente no VHF Studios. De acordo com Mark Refoy, Kember e Pierce raramente apareciam no estúdio ao mesmo tempo e havia "uma atmosfera bastante tensa" entre eles. Quando o trabalho recomeçou após o Reading Festival, Kember e Pierce estavam gravando separadamente. Pierce contribuiu com partes de guitarra para as canções de Kember, mas Kember não tocou em nenhuma das canções de Pierce. Quando Kember ouviu as demos de Pierce, ele novamente renovou sua afirmação de que estava copiando seus sons e efeitos, e acusou o "Billy Whiz" de Pierce de ser uma composição que ele havia escrito vários anos antes. Os dois agora estavam separados e trabalhando completamente separados. Eles concordaram em ter lados separados do álbum para suas próprias canções, todas as quais eles escreveram e compuseram individualmente. O lado de Pierce do álbum é efetivamente seu próximo projeto 'Spiritualized', e o lado de Kember de efetivamente seu próximo projeto 'Spectrum' com Richard Formby , o parceiro de Kember no Spectrum tocando guitarra ao seu lado. Os outros três membros da banda - Carruthers, Mattock e Refoy - que se juntaram ao Spiritualized, foram chamados para contribuir com as sessões quando necessário.

No final de setembro, Kember fez uma apresentação solo em um show de apoio ao The Telescopes . Kember e Pierce concordaram em estar no estúdio juntos para gravar um cover de "When Tomorrow Hits" do Mudhoney , para um possível split single com o Mudhoney. Quando Kember ouviu a versão do Mudhoney de "Revolution", com letras alteradas, ele ficou ofendido e este lançamento colaborativo da Sub Pop foi cancelado. A gravação de "When Tomorrow Hits" foi a última ocasião em que Kember e Pierce trabalharam juntos. O desconsolado Will Carruthers deixou a banda neste momento, farto da discórdia e da falta de remuneração.

A gravação do álbum foi lenta e ainda continuava no outono de 1989, quando Kember já havia usado duas a três vezes o tempo de estúdio de Pierce. De acordo com os membros da banda, o comportamento de Kember estava se tornando cada vez mais obsessivo e errático. Ele estava perdendo regularmente as vagas reservadas no estúdio. No final de outubro, o single solo de estréia de Kember, "Angel", foi lançado. A recepção foi morna.

Em 14 de novembro de 1989, os quatro membros restantes da banda Spacemen 3 se encontraram para discutir o acabamento do álbum e arranjar futuras datas ao vivo. A reunião foi improdutiva. Alegadamente, Kember e Pierce falaram pouco. Jonny Mattock disse a Kember que era difícil trabalhar com ele. Mattock e Mark Refoy, ambos irritados, deixaram a reunião prematuramente e efetivamente renunciaram aos astronautas 3. Em dezembro, Gerald Palmer tentou mediar entre seus parceiros de negócios, Kember e Pierce, encontrando-os individualmente porque Pierce teria recusado contato com Kember.

Acordo de gravação dedicado

Durante 1989, Gerald Palmer vinha cortejando o interesse e ofertas de grandes gravadoras americanas. Palmer estava adiando uma decisão na esperança de que a turnê pelos Estados Unidos alavancasse ofertas melhores. As negociações com a Dedicated Records , uma gravadora satélite do BMG , estavam em andamento há vários meses. As más relações intra-banda permaneceram secretas por causa da aparência externa. Em outubro de 1989, a última oferta do Dedicated foi um contrato multimilionário de cinco álbuns, com um adiantamento de £ 60.000. Palmer havia gasto £ 15.000 em honorários advocatícios e, por ter conseguido negociar a cláusula padrão de membro de saída, Kember e Pierce estavam em uma ' situação ganha-ganha '.

Em dezembro, os três se encontraram para combinar a assinatura do contrato com a gravadora Dedicated. Pierce insistiu que Kember assinasse um acordo afirmando que os dois tinham direitos iguais aos astronautas 3, para protegê-los mutuamente, evitando que qualquer uma das partes reivindicasse a propriedade do nome dos astronautas 3 caso o outro desistisse. Coagido pela atração de sua parte do adiantamento dedicado, Kember o assinou. Mattock afirma que Kember atacou Pierce na rua na manhã seguinte. No início de 1990, Kember e Pierce compareceram separadamente aos escritórios de Londres da Dedicated para assinar o contrato de gravação. Alguns dias depois, em um jantar (no restaurante Paper Tiger Chinese em Lutterworth, Leicestershire) com executivos da Dedicated, Kember e Pierce foram cordiais com os outros convidados, mas não se falaram. O fingimento foi mantido até o fim; Palmer não informou ao Dedicated sobre a separação da banda até março.

1990

No final de 1989, Jason Pierce, insatisfeito com suas mixagens no VHF Studios, levou suas gravações para o álbum Recurring para o Battery Studios, em Londres. Auxiliado pelo engenheiro / produtor Anjali Dutt, Pierce completou os remixes finais de suas canções em janeiro de 1990. No entanto, o lado do álbum de Peter Kember estava longe de estar pronto e ele recorreu à ajuda de Richard Formby, um produtor. De acordo com Formby, quando ele chegou, a gravação de Kember estava apenas pela metade; algumas músicas estavam incompletas e duas tiveram que ser regravadas do zero.

Em janeiro de 1990, o projeto paralelo e álbum solo de estreia de Kember, Spectrum (Sonic Boom), foi lançado. Gravado quase um ano antes, Kember usou o projeto como um veículo para um grupo de canções temáticas melancólicas, tendo decidido salvar seu trabalho mais otimista para Spacemen 3 e Recurring . O álbum Spectrum foi anunciado como sendo o "membro fundador / líder dos Spacemen 3".

Também em janeiro, Pierce estava desenvolvendo ideias para formar uma nova banda ou projeto paralelo de sua autoria. Ele convidou astronautas 3 compatriotas, Refoy, Carruthers e Mattock, para tocar e ensaiar com ele em um pequeno salão de igreja e em seu apartamento. Inicialmente era informal, mas esta foi a origem da banda 'splinter' dos astronautas de Pierce 3, Spiritualized , composta por todos os mesmos membros que os astronautas 3, exceto Kember. Em fevereiro de 1990, esse novo agrupamento gravou "Anyway That You Want Me". Isso foi gravado no VHF Studios; o propósito dessas sessões foi mantido em segredo de Kember, que ainda estava trabalhando lá. Falando em 1991, Pierce explicou o propósito de começar o Espiritualizado:

Era como se eu pudesse voltar à estrada. Pete [Kember] ainda estava fazendo faixas para Recurring , e estava muito longe da turnê do Spacemen 3 novamente, então eu queria fazer outra turnê. Então, inicialmente, ele [Espiritualizado] foi montado como meio de voltar para a estrada.

Kember continuou completando seu material recorrente . Sua indecisão e constante remixagem prolongavam a gravação do álbum. Gerald Palmer ainda estava financiando o tempo do estúdio e avisou Kember para terminar. Por fim, intolerante a mais atrasos, Palmer compareceu ao VHF Studios. Ele apreendeu as fitas de Kember, cumprindo uma ameaça anterior, e escolheu as mixagens finais para lançamento. Houve dezenas de mixagens diferentes para cada música.

Em junho de 1990, o Spiritualized lançou seu primeiro single, "Anyway That You Want Me". Este era um cover de uma música dos The Troggs que os Spacemen 3 haviam feito uma demo em 1988 durante suas sessões de Playing with Fire . A capa do single, que não tinha texto, trazia um adesivo polêmico dizendo "Spacemen 3". Além disso, os anúncios do single apresentavam o logotipo dos Spacemen 3.

O lançamento do single Spiritualized foi o primeiro Kember a ter conhecimento definitivo da existência da banda. As circunstâncias em torno do single e seu marketing levaram Kember a anunciar que estava deixando o Spacemen 3 e que a banda não existia mais. Kember, entrevistado em 1991:

Fiquei bastante irritado porque a coisa toda foi feita em total sigilo, e todos os envolvidos foram avisados ​​para não me contar sobre isso, o que é bem diferente do meu projeto solo, que foi feito totalmente abertamente.

Na segunda metade de 1990, a nova banda de Pierce, Spiritualized , fez uma turnê pelo Reino Unido. Eles executaram canções do então inédito Recurring , bem como material novo. O Spiritualized assinou um contrato com a gravadora Dedicated e gravou seu primeiro álbum no inverno de 1990/91.

1991

Em janeiro de 1991, o single Big City / Drive dos Spacemen 3 foi lançado. Ambas as músicas do single duplo A-side eram do Recurring, que logo seria lançado . Kember e Pierce deveriam estar no estúdio para a masterização do single, mas Pierce não compareceu. Nesse ponto, os dois mal se falavam cara a cara há mais de seis meses. Kember decidiu diminuir a música de Pierce do single "Drive" por vários minutos.

O último álbum do Spacemen 3, Recurring , foi finalmente lançado em fevereiro de 1991. Embora a banda não tivesse se dissolvido oficialmente, para todos os efeitos, foi um lançamento póstumo. Os dois lados do álbum - um de Kember (lado A) e outro de Pierce (lado B) - refletiram a divisão entre as duas pessoas principais da banda.

As músicas de Recurring foram compostas em 1989. Ele expandiu os sons do álbum anterior, Playing with Fire . Musicalmente, era mais rico e exuberante, mas as respectivas metades de Recurring de Kember e Pierce eram distintamente diferentes e pressagiavam o material solo no qual eles já estavam trabalhando na época do lançamento do álbum. O lado de Kember demonstrou sua sensibilidade pop e ambiental; O lado de Pierce indicou sua simpatia pela música gospel e blues e seu interesse em produções exuberantes.

O som de Pierce é mais lírico e dramático, transformando as músicas em clímax. As longas peças texturizadas de Sonic Boom se movem horizontalmente - um pulso rítmico e hipnótico do início ao fim.

-  Steve Malins, Vox .

O que temos aqui, então, são dois mini-LPs solo muito bons agrupados sob o mesmo apelido. .... uma estase rodopiante de som que o domina como fumaça .... O som do Spaceman de Jason é mais desolado e grandioso do que o de Sonic.

-  David Stubbs , Melody Maker .

Recorrente é um ótimo álbum. Relaxado ao ponto de feridas, seus vocais abafados, batidas pulsantes e paredes quentes de som infundem uma beleza introvertida com uma compreensão aguçada de r'n'r. Os dois lados têm uma vibração semelhante, embora o de Jason seja um pouco mais convencional, aproveitando a atmosfera vocal e uma sensação de sonho, enquanto o de Sonic é mais esparso, puxando uma fonte mais díspar de influências, como mostrado em "Big City", o assassino do LP corte, bem como o único fab atual.

-  John Robb, parece .

Em 1991, Kember e Pierce estavam perseguindo suas carreiras musicais com suas próprias bandas, Spectrum e Spiritualized, respectivamente. O lançamento de Recurring gerou novas especulações na imprensa sobre o futuro dos astronautas 3. Nenhuma declaração oficial explicou por que, ou confirmou se, os astronautas 3 haviam se separado.

Eu realmente não vejo nenhum problema de qualquer maneira, se você comprar o álbum do Pete e comprar o meu, você terá um álbum do Spacemen 3, combinando os dois

-  Jason Pierce - Sounds , 02/09/1991.

Eles [Kember e Pierce] eram amigos muito próximos - eles começaram a banda juntos, mas musicalmente e socialmente eles se separaram. Nunca houve um incidente específico - como em muitas bandas talentosas - há muito atrito entre eles.

-  Dave Bedford (RP, Fire Records) - Vox , abril de 1991.

Atividades dos membros da banda após astronautas 3

A maioria dos membros do Spacemen 3 continuou a produzir música e gravar em colaboração ou em projetos solo. Peter Kember (também conhecido por 'Sonic Boom') teve uma carreira solo lançando músicas sob os nomes de Spectrum e EAR , e também fez trabalhos de produção para MGMT , Panda Bear , Dean & Britta e The Flowers of Hell . Jason Pierce (também conhecido por 'J. Spaceman') continua sendo o líder e a força criativa, e o único membro constante, da banda alternativa Spiritualized, que alcançou aclamação significativa da crítica e sucesso comercial. Tanto Kember quanto Pierce continuam a tocar algumas músicas do Spacemen 3 ao vivo (por exemplo, "Transparent Radiation", "Revolution", "Suicide", "Set Me Free", "Che" e "Let Me Down Gently" [Kember]; e "Take Eu para o outro lado "," Caminhando com Jesus "," Amém "e" Senhor pode me ouvir? "[Pierce]).

Will Carruthers , Jonny Mattock e Mark Refoy formaram o Spiritualized com Pierce no início de 1990. Carruthers deixou a banda após o primeiro álbum em 1992; seguido por Mattock e Refoy em 1994. Refoy então liderou o Slipstream, que lançou dois álbuns. Refoy tocou guitarra para os Pet Shop Boys em sua turnê ao vivo em 2007. Will Carruthers deu um hiato na indústria musical após deixar a Spiritualized; mas posteriormente trabalhou com Kember, gravou dois álbuns solo como Freelovebabies e, mais recentemente, fez turnê com The Brian Jonestown Massacre . Carruthers, Mattock e Refoy também colaboraram em projetos juntos.

Depois de deixar o Spacemen 3 em 1988, Pete Bain e Sterling Roswell (também conhecido como Rosco) se juntaram à banda neo-psicodélica Darkside, que lançou vários álbuns. Após o fim de Darkside, Bain formou o Alphastone, e ajudou Kember em alguns de seus projetos solo. A partir de 2010, ele fornece vocais e guitarra no The Urgz. Stewart Roswell (também conhecido por Sterling Roswell) lançou um álbum solo, The Psychedelic Ubik , em 2004.

No início dos anos 1990, o baterista Natty Brooker dos primeiros Spacemen 3 tocava baixo sob o pseudônimo de Mr Ugly em uma banda de rock de garagem The Guaranteed Ugly, com Gavin Wissen. Eles lançaram dois álbuns. Brooker forneceu a arte da capa do álbum Recurring do Spacemen 3 e dos primeiros lançamentos do Spiritualized. Brooker morreu de câncer na sexta-feira, 18 de abril de 2014.

Uma 'reunião' parcial e não oficial dos astronautas 3 ocorreu em 15 de julho de 2010 em um show beneficente chamado 'A Reunion of Friends', organizado para o ex-baterista do Spacemen 3 Natty Brooker (diagnosticado com câncer terminal) no Hoxton Bar and Grill em Londres, onde houve uma exposição retrospectiva de sua obra. Will Carruthers disse sobre o evento: "Este é o mais perto que você chegará de uma reunião dos astronautas 3, acredite em mim." Os participantes foram: Peter Kember (teclado / guitarra / voz); Will Carruthers (baixo); Jonny Mattock (bateria); Mark Refoy (guitarra); Jason Holt (guitarrista da banda de turnê Spectrum de Kember); e participações especiais de Pat Fish (vocal) e Kevin Shields (guitarra) de My Bloody Valentine . Eles tocaram um set de 45 minutos compreendendo as canções 'Walkin' with Jesus ',' Revolution 'e' Suicide '.

Estilo musical e influências

Sonoramente, a música do Spacemen 3 foi caracterizada por guitarras elétricas difusas e distorcidas, efeitos de tremolo gaguejante e wah-wah , o emprego de " acordes poderosos " e riffs simples , sobretons harmônicos e drones , vozes faladas / cantadas suavemente e bateria esparsa ou monolítica. Seus primeiros lançamentos de discos eram de guitarra 'pesada', soando Stooges -esque e "um pouco como uma banda de rock punk de garagem" (Stephen Erlewine, AllMusic ); enquanto seus trabalhos posteriores foram mais esparsos e suaves com mais técnicas texturais e aumentados por órgãos, resultando em "sua assinatura neo-psicodelia semelhante ao transe" (Stephen Erlewine, AllMusic ). Kember a descreveu como "muito hipnótica e minimalista; cada faixa tem um drone em todo o seu percurso".

Os astronautas 3 eram adeptos da filosofia "mínimo é máximo" de Alan Vega , cantor da dupla americana Suicide , conhecida por sua música agourentamente repetitiva. Essa abordagem musical minimalista normalmente representava composições que consistiam na repetição de riffs simples baseados na progressão de apenas dois ou três acordes , ou simplesmente usando apenas um acorde. Kember articulou a máxima: "Um acorde melhor, dois acordes legais, três acordes ok, quatro acordes na média".

Os astronautas 3 tinham o ditado "usar drogas para fazer música". Em entrevistas, Kember frequentemente afirmava a importância do uso de drogas recreativas em seu estilo de vida e na inspiração de suas composições e de Pierce. Kember admitiu abertamente que usava drogas com frequência - incluindo maconha , LSD , cogumelos mágicos , MDMA , anfetaminas e cocaína - e era um ex- viciado em heroína . Grande parte da música do astronauta 3 dizia respeito a documentar a experiência com as drogas e transmitir os sentimentos relacionados. Em NME 's 2011 Lista, os '50 Álbuns Druggiest' de todos os tempos, Spacemen 3 da liberação Northampton Demos, tomar drogas para fazer música para tomar medicamentos para , foi classificada como a No. 23.

Kember era um grande colecionador de discos desde os 11 ou 12 anos; alguns dos primeiros discos que ele comprou incluíram álbuns do The Velvet Underground . Pierce: "Quando eu tinha 14, eu comprei The Stooges ' Raw Power e ouvi nada, mas que por um ano". Os primeiros pôsteres de shows do Spacemen 3 costumavam fazer referências explícitas ao seu som sendo inspirado por The Stooges, The Velvet Underground e The Rolling Stones . Em 1988, Kember disse, "Grupos como Suicide ou MC5 são como minhas coisas favoritas no mundo". Pierce disse: "No início, estávamos ouvindo The Stooges, então veio Suicide, então começamos a ouvir Sun Ra , e pegamos todos esses fios laterais que corriam entre eles".

Os astronautas 3 eram "fanáticos pegas musicais". Além do proto-punk de The Velvet Underground and Suicide de Nova York e de The Stooges e MC5 de Detroit, as influências musicais de Kember e Pierce incluíram: rock psicodélico dos anos 1960 nos Estados Unidos , como The 13th Floor Elevators ; Rock de garagem dos anos 1960 nos Estados Unidos ; Bandas da invasão britânica dos anos 60 ; rock and roll ; Buddy Holly ; surf music ; Os Beach Boys ; música eletrônica inicial, seminal , por exemplo, Silver Apples , Delia Derbyshire e Laurie Anderson ; krautrock ; The Gun Club , The Cramps e Tav Falco 's Panther Burns; os primeiros blues de Chicago , por exemplo, Bo Diddley , John Lee Hooker , Muddy Waters e Howlin 'Wolf ; os primeiros Delta blues ; gospel e primeiros Staple Singers ; Otis Redding ; as técnicas de produção de Brian Wilson , Joe Meek e Phil Spector ; e o jazz de vanguarda e o free jazz de Sun Ra e John Coltrane .

Os Spacemen 3 gravaram e realizaram numerosos covers e re-workings de canções de outras bandas, particularmente no início de sua história, e isso foi um indicativo de suas influências. Os exemplos incluem músicas das seguintes bandas e artistas: The Stooges, MC5, The Thirteenth Floor Elevators, Roky Erikson, The Red Krayola, Glenn Campbell (of The Misundersgether), The Velvet Underground, Lou Reed, Suicide, Bo Diddley, The Rolling Stones , The Troggs, The Yardbirds e The Sonics. A música “Hey Man” (vulgo “Amen”) é baseada na melodia de um gospel tradicional , interpolando as letras de Fixin 'to Die Blues de Bukka White . A música "Come Down Easy" é derivada de um blues tradicional. Os Spacemen 3 executaram uma música instrumental ao vivo com um ritmo pronunciado ao estilo Bo Diddley , apelidado de "Bo Diddley Jam". A música "Suicide" do Spacemen 3 foi um claro reconhecimento de uma de suas influências: quando tocada ao vivo, era geralmente apresentada como "esta música é dedicada a Martin Rev e Alan Vega - Suicide ".

Kember também se interessava por drones e sons ambientes do dia a dia, como os criados por barbeadores elétricos, máquinas de lavar, cortadores de grama, aviões, motores e carros que passavam.

Seu estilo musical foi descrito como rock espacial , neo-psicodelia , rock psicodélico , rock alternativo e blues rock .

Pessoal

Membros da banda

Linha do tempo

Outras contribuições de músicos em gravações de sessões de estúdio

  • Violino - Owen John. † §
  • Violoncelo - Josephine Wiggs (de The Perfect Disaster ) . ‡
  • Saxofone - Pat Fish (do Jazz Butcher ) . §
  • Saxofone - Alex Green (do The Jazz Butcher) . † §
  • Trompete - Mick Manning (do Jazz Butcher) . †
  • Flauta - Pat Fish (do Jazz Butcher) . §
  • Guitarras / teclados - Richard Formby (do The Jazz Butcher and Spectrum) .. §

† A receita perfeita || § Recorrente || ‡ "Girl On Fire" (demonstração) ||

Legado

"Spacemen 3 foi uma das bandas de guitarra mais revolucionárias do Reino Unido" (Ian Edmond, colecionador de discos ). Eles produziram "algumas das músicas mais viscerais e psicodélicas de todos os tempos ... e estabeleceram um modelo sonoro que influenciou uma geração, inspirando incontáveis ​​bandas" (Julian Woolsey, Rock Edition ). Escrevendo na Primavera de 1991, logo após a banda teve de divisão, Vox 's Stephen Dalton referido Spacemen 3 como 'um dos mais influentes bandas underground da última década'.

"Hey Man" é usada como música tema do show "Abandoned" da Vice.

Em 1998, um álbum tributo a Spacemen 3 foi lançado pelo selo Rocket Girl . A Tribute to Spacemen 3 incluiu covers de bandas como Mogwai , Low , Bowery Electric e Bardo Pond . As notas do encarte do álbum afirmam: "Existem tantas bandas atuais que extraem suas influências de Spacemen 3 que agora parece um momento apropriado para prestar homenagem a esta banda subestimada."

Em 2004, a biografia do jornalista americano Erik Morse sobre a vida e obra da banda, Spacemen 3 & The Birth of Spiritualized , foi publicada.

Discografia

Álbuns de estúdio

Álbum Ano de lançamento Gráfico Rótulo
Sound of Confusion 1986 Indie no Reino Unido 2 Copo
A receita perfeita 1987 Indie no Reino Unido 13 Copo
Brincando com fogo 1989 Indie no Reino Unido 1 Incêndio
Recorrente 1991 Reino Unido não. 46 Incêndio

Álbuns ao vivo

  • Performance (Glass) 1988 [gravada no show Melkweg, Amsterdã, 1988] - UK Indie no. 18
  • Dreamweapon (Cheree) 1990 [apresentação de 'An Evening of Contemporary Sitar Music' no Watermans Art Centre, Brentford, Londres, 1988]
  • Live in Europe 1989 (Space Age) / Spacemen Are Go! (Bomp!) 1995 [gravado durante a turnê européia de 1989]

Álbuns de compilação

Singles e EPs

  • "Caminhando com Jesus" (Glass) 1986 - Indie no Reino Unido no. 29
  • " Transparent Radiation " (Glass) 1987 - Indie no Reino Unido no. 29
  • " Leve-me para o outro lado " (Glass) 1988
  • "Revolution" (Fire) 1988 - Indie no Reino Unido no. 8
  • (sem título) também conhecido como "Threebie 3" (Fierce) 1989 [Edição especial limitada, oferta pelo correio com o álbum Playing with Fire . Gravação ao vivo: apresentações no show Melkweg , Amsterdã , 1988, excluída do álbum Performance ]
  • " Hypnotized " (Fire) 1989 - UK No. 85, UK Indie no. 1
  • " Big City " (Fire) 1991 - UK No. 88

Álbuns especiais de relançamento

  • Playing with Fire (Space Age) 1999 [ Playing with Fire mais versões alternativas etc. das mesmas sessões; CD duplo]
  • Prescrições Forjadas (Era Espacial) 2004 [ misturas alternativas de Prescrição Perfeita mais versões alternativas etc. das mesmas sessões; CD duplo]

Álbuns não oficiais

  • Tomando drogas para fazer música para levar drogas para (Pai Yod) 1990 ['Northampton Demos', 1986]
  • Losing Touch with Your Mind 1991 [Uma coleção de versões alternativas e lançamentos raros]
  • Por todas as crianças fodidas deste mundo, nós lhe damos astronautas 3 1995 [Primeiras demonstrações, 1984]
  • Revolution or Heroin (Fierce) 1995 [bootleg ao vivo - show da University of London Union, c. 1988]
  • How the Blues Should Have Turned Out 2005 [edição limitada, CD duplo numerado de demos inéditas, versões alternativas, etc.]

Notas re: lançamentos desde que a banda se desfez

Nas duas décadas que se seguiram ao desmembramento do Spacemen 3, uma grande quantidade de gravações inéditas foi lançada, aumentando significativamente o cânone do Spacemen 3. Este material inclui: gravações ao vivo; demos; iterações anteriores de certas canções; versões alternativas de muitas canções; algum trabalho inacabado; e algumas canções totalmente inéditas. Esses lançamentos foram oficiais e não oficiais, e alguns foram lançados pelo selo afiliado a Kember / Palmer, Space Age Recordings.

Losing Touch with Your Mind , um lançamento não oficial de 1991, foi uma compilação de versões alternativas de músicas e lançamentos raros. O relançamento de Dreamweapon em 1993 pela etiqueta Sympathy for the Record Industry - que incluiu a intrigante performance de música drone inspirada no Oriente de 44 minutos ao vivo no Watermans Art Centre, Brentford, Londres, em agosto de 1988 - foi acrescido de uma apresentação inédita gravação de um congestionamento.

1995 viu o lançamento não oficial da primeira fita demo da banda: For All the Fucked Up Children of This World We Give You Spacemen 3 . Datado de 1984, isso forneceu uma visão interessante sobre os primeiros trabalhos da banda e um som "mais áspero". Essas gravações são anteriores às outras demos anteriores disponibilizadas anteriormente no lançamento não oficial do Father Yod de 1990, intitulado Taking Drugs to Make Music to Take Drugs To .

O relançamento de 1994 do álbum Taking Drugs to Make Music to Take Drugs To (Northampton Demos) incluiu várias versões alternativas de músicas inéditas e outras faixas bônus.

Dois álbuns ao vivo foram lançados em 1995: Live in Europe 1989 (também lançado em 1995 como Spacemen Are Go! No selo Bomp !, mas sem 'Take Me to the Other Side' e uma versão alternativa de 'Suicide') que representava o primeiro lançamento do trabalho ao vivo da banda de sua longa turnê continental de 1989; e Revolution or Heroin , um bootleg de apresentações do show da banda em 1988 na University of London Students Union. O primeiro foi descrito como "muito melhor do que o anterior álbum ao vivo do Spacemen 3, Performance de 1988 " (Stewart Mason, AllMusic ).

Em 1999, o terceiro álbum de estúdio do Spacemen 3, Playing with Fire , teve um relançamento especial de 10º aniversário. Este lançamento oficial em disco duplo incluiu todas as gravações originais junto com versões alternativas inéditas, demos e covers (por exemplo, "Girl on Fire" do The Perfect Disaster e "Anyway That You Want Me" dos Troggs) das mesmas sessões de estúdio. Este relançamento foi descrito como a versão "definitiva" do álbum Playing with Fire .

Em 2004, o segundo álbum de estúdio do Spacemen 3, The Perfect Prescription , também recebeu o tratamento especial de relançamento. O lançamento oficial do disco duplo, intitulado Forged Prescriptions , compreendia mixagens alternativas das faixas originais do álbum, juntamente com versões alternativas inéditas, demos e covers (por exemplo, "We Sell Soul" do The Spades e "I Want You" dos Troggs) do mesmas sessões de estúdio. As notas do encarte de Kember explicam que as mixagens alternativas representam as versões mais multicamadas que ele e Pierce concordaram em não usar porque eles seriam incapazes de reproduzir satisfatoriamente seu som ao vivo.

Um bootleg chamado Out of It Sessions compreende gravações demo das primeiras iterações de canções do álbum The Perfect Prescription .

Em 2005, Kember produziu e lançou sua própria edição limitada, álbum duplo, How the Blues Should Have Turned Out . Este material totalmente inédito, incluindo versões alternativas, demos brutas, trabalho inacabado, etc.

Referências

Referências gerais

  • Morse, Erik (2004). Spacemen 3 & the Birth of Spiritualized . Londres: ônibus. ISBN 978-0-7119-9602-1.
  • Revista Record Collector , edição 285, maio de 2003 - recurso Spacemen 3.
  • Outer Limits (revista de fãs dos astronautas 3), edições 1 e 2, 1991 (artigo de duas partes referente: história inicial dos astronautas 3).

Leitura adicional

Biografias:

Discografias (detalhadas):

Entrevistas selecionadas:

  • Revista Forced Exposure , edição 14, outono de 1988 - artigo de Nigel Cross e Byron Coley e entrevistas com Peter Kember 1987/88.
  • Conflict , Issue 48, Summer 1988 - entrevista com Peter Kember.
  • Melody Maker , edição de 19/11/1988 - entrevista com Peter Kember.
  • NME , edição 29/7/1989 - entrevista com Peter Kember.
  • Sons , edição 02/09/1991 - Artigo de John Robb e entrevistas com Peter Kember e Jason Pierce.
  • Vox , edição de abril de 1991 - artigo de Stephen Dalton e entrevistas com Peter Kember e Jason Pierce.
  • "Tomando drogas para fazer música para levar drogas para -" . 3: AM Magazine. 10 de outubro de 2002. - entrevista com Peter Kember