Cadeira de Prata - Silverchair
Cadeira de Prata | |
|---|---|
 | |
| Informação de fundo | |
| Também conhecido como | Criminosos inocentes, The George Costanza Trio, Short Elvis |
| Origem | Newcastle, Nova Gales do Sul , Austrália |
| Gêneros |
|
| Anos ativos | De 1992, -2011 (em hiato indefinido) |
| Etiquetas | |
| Atos associados | |
| Local na rede Internet | chairpage |
| Membros antigos |
Daniel Johns Ben Gillies Chris Joannou |
Silverchair era uma banda de rock australiana , formada em 1992 como Innocent Criminals em Newcastle, New South Wales , com Ben Gillies na bateria, Daniel Johns nos vocais e guitarras e Chris Joannou no baixo. O grupo tem sua grande chance em meados de 1994, quando venceu um concurso nacional de demonstração realizado pela SBS TV mostram Nomad e ABC estação de rádio Triple J . A banda foi assinada por Murmur e fez sucesso na Austrália e internacionalmente. O Silverchair vendeu mais de seis milhões de álbuns em todo o mundo.
O Silverchair ganhou mais ARIA Music Awards do que qualquer outro artista na história, obtendo 21 vitórias em 49 indicações. Eles também receberam seis prêmios APRA , com Johns ganhando três prêmios de composição em 2008 . Todos os cinco de seus álbuns de estúdio estreou no número um no ARIA Albums Chart : Frogstomp (1995), Freak Show (1997), Neon Ballroom (1999), Diorama (2002) e Young Modern (2007). Três singles alcançaram o número um no ARIA Singles Chart: " Tomorrow " (1994), " Freak " (1997) e " Straight Lines " (2007).
O som de rock alternativo do Silverchair evoluiu ao longo de sua carreira, diferentes estilos em álbuns específicos se tornando mais ambiciosos com o passar dos anos, do grunge em sua estréia a trabalhos mais recentes exibindo influências orquestrais e art rock . A composição e o canto de Johns evoluíram constantemente, enquanto a banda desenvolveu um elemento crescente de complexidade.
Em 2003, após o lançamento de Diorama , a banda anunciou um hiato, durante o qual os membros gravaram com projetos paralelos Dissociatives , the Mess Hall e Tambalane . Silverchair se reuniu em 2005 nos shows do Wave Aid . Em 2007, eles lançaram seu quinto álbum, Young Modern , e tocaram na turnê Across the Great Divide com seus contemporâneos Powderfinger . Em maio de 2011, o Silverchair anunciou um hiato indefinido.
História
Formação e lançamentos iniciais (1992-1996)
Os fundadores do Silverchair, Ben Gillies e Daniel Johns , frequentaram a mesma escola primária no subúrbio de Merewether, em Newcastle . Quando adolescentes, o cantor e guitarrista Johns e o baterista Gillies começaram a tocar música juntos - em uma aula, eles construíram um palco com escrivaninhas e tocaram rap para seus colegas de escola. Quando eles se mudaram para a Newcastle High School , o colega estudante Chris Joannou se juntou à dupla no baixo. Em 1992, eles formaram Innocent Criminals com Tobin Finnane como segundo guitarrista - mas ele logo saiu. Eles fizeram vários shows em Hunter Region no início da adolescência, seu repertório era versões cover de Led Zeppelin , Deep Purple e Black Sabbath . Em 1994, Innocent Criminals entrou no YouthRock, uma competição nacional para bandas baseadas em escolas e ficou em primeiro lugar, à frente da competição mais antiga. A banda gravou demos de "Acid Rain", "Cicada", "Pure Massacre" e " Tomorrow " no início do ano no Platinum Sound Studios.
Em abril, o grande avanço da banda veio quando eles ganharam uma competição nacional chamada Pick Me, usando sua demo de "Tomorrow". A competição foi conduzida pelo programa de TV Nomad da SBS e pela estação de rádio alternativa Triple J da Australian Broadcasting Corporation (ABC) . Como parte do prêmio, Triple J gravou a música e a ABC filmou um vídeo , que foi ao ar em 16 de junho. Para a transmissão do vídeo, eles mudaram seu nome para Silverchair (denominado como silverchair até 2002). Em uma entrevista de 1994 para a revista Buzz de Melbourne , a banda afirmou que o nome derivou de um pedido de rádio para " Sliver " do Nirvana e " Berlin Chair " do You Am I sendo misturado com Silver Chair. Mais tarde, foi revelado que eles foram nomeados para o romance escrito por CS Lewis , The Silver Chair da série The Chronicles of Narnia . Além de Innocent Criminals, a banda usou The George Costanza Trio e Short Elvis como apelidos.
Após uma guerra de lances entre gravadoras rivais, o Silverchair assinou um contrato de gravação de três álbuns com a Murmur Records, subsidiária da Sony Music . Inicialmente, o grupo era administrado pelos pais. O gerente da Sony A&R, John Watson, que era o responsável pela assinatura do grupo, posteriormente deixou o selo para se tornar o empresário da banda. Em setembro, sua gravação Triple J de "Tomorrow" foi lançada como uma peça estendida de quatro faixas. Desde o final de outubro, passou seis semanas na posição número um na ARIA Singles Chart . Em 1995, uma versão regravada de "Tomorrow" (e um novo vídeo) foi feita para o mercado dos Estados Unidos, tornando-se a música mais tocada nas rádios de rock moderno dos Estados Unidos naquele ano.
O álbum de estreia do Silverchair, Frogstomp , foi gravado em nove dias com produção de Kevin Shirley ( Lime Spiders , Peter Wells ) e lançado em março de 1995. Na época da gravação, os membros da banda tinham 15 anos e ainda estavam cursando o ensino médio. Os conceitos líricos de Frogstomp eram baseados em ficção, inspirando-se na televisão, nas tragédias de sua cidade e nas percepções da dor dos amigos. O álbum foi bem recebido: Allmusic e Rolling Stone avaliaram-no com quatro e quatro estrelas e meia respectivamente, elogiando a intensidade do álbum, especialmente "Tomorrow".
Frogstomp foi um álbum número um na Austrália e na Nova Zelândia. Alcançou o Top 10 da Billboard 200 , tornando o Silverchair a primeira banda australiana a fazê-lo desde INXS . Foi certificado como um álbum de platina dupla nos EUA pela RIAA , platina tripla no Canadá pela CRIA e platina múltipla na Austrália. O álbum vendeu mais de 4 milhões de cópias em todo o mundo. A revista Paste chamou este álbum de " última resistência " do grunge . Enquanto Frogstomp e "Tomorrow" continuavam a ganhar popularidade em 1995, o grupo fez uma turnê pelos Estados Unidos, onde abriu o Red Hot Chili Peppers em junho, The Ramones em setembro e tocou no telhado do Radio City Music Hall no MTV Music Awards - em entre as turnês, eles continuaram sua educação secundária em Newcastle. No ARIA Music Awards de 1995 , a banda ganhou cinco prêmios de nove indicações. Para receber os prêmios na noite em que enviaram Josh Shirley, o filho mais novo do produtor do álbum. Na cerimônia eles apresentaram "New Race" da Radio Birdman com Tim Rogers (de You Am I ), em 2019 Dan Condon do Double J classificou isso como uma das "7 grandes performances da história do ARIA Awards."
Em um caso de assassinato em janeiro de 1996, o advogado do réu de Brian Bassett, 16, e Nicholaus McDonald, 18, de McCleary, Washington , afirmou que a dupla ouviu " Israel's Son ", de Frogstomp , que contribuiu para os assassinatos de 10 de agosto de 1995 dos pais de Bassett e de um irmão mais novo. O advogado do McDonald's citou a letra "'Ódio é o que sinto por você / Quero que saiba que quero você morto'", que era "quase um roteiro. São relevantes para tudo o que aconteceu". O empresário da banda, Watson, emitiu uma declaração de que não tolerava nem pretendia tais atos de violência. Os promotores rejeitaram o caso de defesa e convenceram o júri de que o assassinato foi cometido para "roubar dinheiro e pertences e fugir para a Califórnia".
Sucesso crítico e comercial (1997–2001)
O Silverchair começou a gravar seu segundo álbum de estúdio, Freak Show , em maio de 1996, enquanto experimentava o sucesso do Frogstomp na Austrália e nos Estados Unidos. Produzido por Nick Launay ( Birthday Party , Models , Midnight Oil ) e lançado em fevereiro de 1997, o álbum alcançou o primeiro lugar na Austrália e rendeu três singles no Top 10 - " Freak ", " Abuse Me " e " Cemetery ". Seu quarto single, " The Door ", alcançou a posição 25. As canções focaram na raiva e na reação que as expectativas de Frogstomp trouxeram sobre a banda. Freak Show foi certificado com ouro nos Estados Unidos, 2 × platina na Austrália, e as vendas globais eventualmente ultrapassaram 1,5 milhão de cópias.
No final de 1997, o trio completou seu ensino médio e, a partir de maio de 1998, eles trabalharam em seu terceiro álbum, Neon Ballroom, com Launay produzindo novamente. Foi lançado em março de 1999 e alcançou a posição número um na Austrália. McFarlane disse: "Além de ser o melhor álbum da banda até agora, foi universalmente reconhecido como um dos melhores álbuns do ano." A banda originalmente pretendia fazer uma pausa de 12 meses, mas no final decidiu se dedicar a fazer música. Neon Ballroom forneceu três melhores singles australianos: " Anthem for the Year 2000 ", " Ana's Song (Open Fire) " e " Miss You Love "; um quarto single, "Paint Pastel Princess", não alcançou o top 50. Os álbuns alcançaram boa posição internacional: Freak Show alcançou a segunda posição no Canadá, e Neon Ballroom alcançou a quinta posição. Ambos alcançaram o top 40 nos álbuns do Reino Unido Chart . "Abuse Me" chegou ao número 4 na 'Billboard s Tracks Hot Modern Rock e Tracks Hot Mainstream da rocha gráficos. "Ana's Song (Open Fire)" alcançou a 12ª posição no Hot Modern Rock Tracks.
Em 1999, Johns anunciou que havia desenvolvido o transtorno alimentar anorexia nervosa , devido à ansiedade. Johns observou que a letra de "Ana's Song (Open Fire)" tratava de seu distúrbio, onde ele "comia o que precisava ... para ficar acordado". Ele revelou que seus problemas alimentares desenvolveram-se desde a época de Freak Show e quando Neon Ballroom foi escrito, ele "odiava música, realmente tudo sobre ela", mas sentia que "não conseguia parar; me sentia um escravo dela. " Johns procurou terapia e medicação, mas sentiu "É mais fácil para mim expressar isso através da música e das letras".
Silverchair adicionou um tecladista auxiliar, Sam Holloway (ex- Cordrazine ), para o Neon Ballroom Tour. A perna dos EUA teve o grupo tocando com The Offspring e Red Hot Chili Peppers, enquanto a turnê do Silverchair pelo Reino Unido e Europa teve The Living End como banda de abertura . Neva Chonin da Rolling Stone atribuiu seu sucesso nas paradas ao som mais "maduro" do álbum. Na Europa e na América do Sul, tornou-se o álbum de maior sucesso do grupo até hoje. O grupo apareceu em festivais de Reading e Edgefest , entre outros. Após a turnê, a banda anunciou que faria uma pausa de 12 meses. Sua única apresentação ao vivo em 2000 foi no Falls Festival na véspera de Ano Novo. No dia 21 de janeiro de 2001, a banda tocou para 250 mil pessoas no Rock in Rio , show que eles descreveram como o ponto alto de sua carreira.
Após o lançamento de Neon Ballroom , o contrato de três álbuns do Silverchair com a Sony Music foi encerrado. O grupo eventualmente assinou com a Atlantic Records para a América do Norte e do Sul, e formou seu próprio selo com a Watson, Eleven: A Music Company (distribuída pela EMI ), para a Austrália e Ásia. Em novembro de 2000, depois que o grupo deixou o selo, a Sony lançou The Best Of: Volume 1 sem o envolvimento da banda. Johns rejeitou a compilação: "Nós pensamos em publicar anúncios na imprensa de rua para que as pessoas soubessem que não estávamos endossando, mas isso teria explodido tudo fora de proporção ... Se as pessoas quiserem comprar, elas posso comprá-lo, mas não o compraria se fosse um fã do silverchair. "
Diorama (2001–2002)
Em junho de 2001, o Silverchair entrou em um estúdio em Sydney com o produtor David Bottrill ( Tool , Peter Gabriel , King Crimson ) para começar a trabalhar em seu quarto álbum, Diorama . Johns assumiu formalmente o papel de coprodutor. O nome do álbum significa "um mundo dentro de um mundo". A maioria das faixas veio do método recém-descoberto de Johns de escrever material em um piano, uma técnica que ele desenvolveu durante o intervalo da banda após o Neon Ballroom .
A fim de completar a visão de Diorama , vários outros músicos contribuíram para o álbum, incluindo Van Dyke Parks , que forneceu arranjos orquestrais para "Tuna in the Brine", " Luv Your Life " e " Across the Night ". Paul Mac (do Itch-E e Scratch-E ) e Jim Moginie (do Midnight Oil), ambos no piano, também colaboraram com a banda. Durante a gravação de Diorama , Johns se referiu a si mesmo como um artista, ao invés de simplesmente estar em uma "banda de rock". Após seu lançamento, os críticos comentaram que o álbum era mais artístico do que os trabalhos anteriores.
No início de dezembro, o primeiro single, " The Greatest View ", foi lançado nas rádios australianas. Seu lançamento físico em janeiro de 2002 coincidiu com a aparição da banda na turnê Big Day Out . No início de 2002, Johns foi diagnosticado com artrite reativa, o que tornou difícil para ele tocar guitarra e as apresentações subsequentes de apoio ao lançamento do álbum foram canceladas. Em março, Diorama foi lançado e liderou o ARIA Albums Chart - tornou-se seu quarto álbum número um e passou 50 semanas no top 50.
Cinco singles foram lançados do álbum: "The Greatest View", " Without You ", "Luv Your Life", "Across the Night" e " After All These Years " - "The Greatest View" alcançaram o ponto mais alto, alcançando o No. 3. Em outubro, o Silverchair teve sucesso no ARIA Music Awards de 2002 , ganhando cinco prêmios, incluindo 'Melhor Álbum de Rock' e 'Melhor Grupo', e 'Produtor do Ano' para Johns. A banda tocou "The Greatest View" na cerimônia: a música também foi indicada para 'Melhor Vídeo'. Dois singles (e um vídeo relacionado) foram indicados para outros prêmios ARIA em 2003 . Após o ARIA Awards de 2002, a banda anunciou um hiato por tempo indeterminado. Johns disse que era necessário "dado o fato de a banda estar junta há mais de uma década e ainda ter, em média, 23 anos". De março a junho de 2003, Silverchair realizou a Across the Night Tour para apresentar Diorama . Sua apresentação na cidade natal em 19 de abril foi gravada como Live from Faraway Stables para um 2 × CD e 2xDVD lançado em novembro. Depois que a turnê terminou em junho, o grupo anunciou um hiato por tempo indeterminado .
Pausa estendida e projetos paralelos (2003–2005)
Em 2000, enquanto também trabalhava com o Silverchair, Johns e Mac lançaram um EP apenas para internet, I Can't Believe It's Not Rock . Em meados de 2003, durante o hiato do Silverchair, a dupla se reuniu e formou The Dissociatives , lançando um álbum autointitulado em abril de 2004. A dupla forneceu a música tema para o popular programa de perguntas e respostas da ABC-TV Spicks and Specks - como um retrabalho do hit dos Bee Gees de 1966 com o mesmo nome . Johns também colaborou com a então esposa Natalie Imbruglia em seu álbum Counting Down the Days , lançado em abril de 2005.
Joannou trabalhou com o grupo de blues rock The Mess Hall ; ele co-produziu - com Matt Lovell - seu jogo estendido de seis faixas, Feeling Sideways , que foi lançado em maio de 2003. O álbum foi nomeado para o Prêmio ARIA de 'Melhor Lançamento Independente' em 2003. Joannou e Lovell co-produziram The O álbum de estúdio do Mess Hall, Notes from a Ceiling, foi lançado em junho de 2005. Joannou e Lovell receberam uma indicação no ARIA Music Awards de 2005 como 'Produtor do Ano'. Em 2003, Gillies formou Tambalane com Wes Carr , inicialmente como um projeto de composição musical, eles lançaram um álbum autointitulado em 2005 e viajaram pela Austrália.
O tsunami do Boxing Day de 2004 resultou no concerto de arrecadação de fundos WaveAid realizado em janeiro de 2005: Silverchair se apresentou para ajudar a arrecadar fundos para organizações de ajuda que trabalham em áreas afetadas por desastres. Como resultado do WaveAid, a banda decidiu retomar o trabalho junto. Gillies explicou que a reunião da banda se deveu a uma "química" especial entre os membros, dizendo ao The Sydney Morning Herald : "Levamos apenas 15 anos, mas recentemente percebemos: 'Nós realmente temos algo especial e devemos apenas Vá em frente.'"
Retorno do hiato (2006–2010)
Depois de se apresentar no Wave Aid, o Silverchair se reuniu e no final de 2005 começou os preparativos para seu próximo álbum de estúdio, Young Modern . Johns escreveu cerca de 50 canções durante o hiato para um possível álbum solo ou outro projeto, mas decidiu usá-las para o Silverchair. Em 2006, após cinco semanas de prática, o grupo fez uma demo de faixas na região de Hunter , e então gravou no Seedy Underbelly Studios de Los Angeles com Launay como produtor. Parks novamente arranjou faixas orquestrais para a banda - eles viajaram para Praga para gravar com a Orquestra Filarmônica Tcheca . O grupo também usou Mac, Luke Steele ( The Sleepy Jackson ) e Julian Hamilton ( The Presets , The Dissociatives) - Hamilton também co-escreveu canções com Johns. O Silverchair autofinanciou a produção do álbum para aliviar as pressões que enfrentaram ao trabalhar com uma gravadora.
A banda fez uma longa turnê antes de lançar o álbum, se apresentando no Homebake e em vários outros shows. Mac e Hamilton se juntaram à turnê como membros auxiliares no fornecimento de teclados. Em outubro, eles tocaram um cover do single do Midnight Oil de 1981, "Don't Wanna Be the One", no ARIA Music Awards de 2006 como parte da introdução da banda no ARIA Hall of Fame . Durante a apresentação, Johns pintou "PG 4 PM" ( Peter Garrett para primeiro-ministro) na parede do palco, prestando homenagem ao vocalista da banda, então membro federal do parlamento e ministro do meio ambiente, patrimônio e artes.
Young Modern foi lançado em março de 2007, assim como o primeiro single, " Straight Lines ". Mais três singles, " Reflections of a Sound ", " If You Keep Losing Sleep " e " Mind Reader ", foram lançados posteriormente. Young Modern se tornou o quinto álbum do Silverchair no topo da parada de álbuns da ARIA - eles se tornaram os primeiros artistas a ter cinco álbuns em primeiro lugar. "Straight Lines" também se tornou o terceiro single nº 1 da banda na Austrália. Em junho, Silverchair e o grupo de rock Powderfinger anunciaram a turnê Across the Great Divide . A turnê promoveu os esforços da Reconciliation Australia em consertar a lacuna de 17 anos na expectativa de vida entre crianças indígenas e não indígenas. Os artistas de apoio na turnê foram John Butler , Missy Higgins , Kev Carmody , Troy Cassar-Daley , Clare Bowditch e Deborah Conway .
Young Modern e "Straight Lines" ganharam três prêmios cada no ARIA Music Awards de 2007 , elevando o total de Silverchair para 20. O grupo também ganhou três prêmios APRA por sua canção "Straight Lines", incluindo o compositor do ano, que Johns foi premiado pela terceira vez recorde. No ARIA Music Awards de 2008, Silverchair e Powderfinger ganharam o 'Melhor DVD Musical' por Across the Great Divide , para Silverchair esta foi a sua 21ª vitória em 49 nomeações.
De acordo com o site do Silverchair, em junho de 2009, o grupo começou a trabalhar no acompanhamento de Young Modern , eles passaram três semanas gravando na Austrália com sessões futuras marcadas para o final daquele ano. Nenhuma data de lançamento foi definida, mas a banda enviou vídeos em estúdio deles trabalhando em várias faixas em seu site oficial. Em dezembro, Johns ligou para o show de café da manhã do Triple J, Robbie, Marieke and The Doctor , e discutiu o novo álbum da banda no qual eles estavam trabalhando em Newcastle. Ele disse a eles "a principal diferença é que há muita experimentação com instrumentos e sintetizadores ... Acho que só há guitarra em quatro das cinquenta músicas até agora", mas acrescentou que o novo material é "surpreendentemente rochoso, já que não há guitarra". Em abril de 2010, através do site da banda, Joannou anunciou que tocariam duas novas canções chamadas "16" e "Machina Collecta" no festival Groovin the Moo em maio. Ele disse que o trabalho estava progredindo bem e confirmou que não havia, ainda, nenhum título para o álbum proposto e que eles estavam simplesmente se referindo a ele como o álbum nº 6 . O concerto final do festival foi em Bunbury no dia 15 de maio. No final do ano, o trabalho no álbum foi interrompido, pois cada membro perseguia outros interesses.
"Hibernação indefinida"
Em 25 de maio de 2011, Silverchair anunciou um hiato indefinido:
Formamos o Silverchair há quase 20 anos, quando tínhamos apenas 12 anos. Hoje seguimos as mesmas regras que fazíamos naquela época ... se a banda parar de ser divertida e não for mais gratificante criativamente, então precisamos parar ... Apesar de nossos melhores esforços ao longo do ano passado ou assim, é torna-se cada vez mais claro que a faísca simplesmente não existe entre nós três no momento. Portanto, após muita busca, queríamos que você soubesse que estamos colocando o Silverchair em "hibernação indefinida" e decidimos cada um fazer suas próprias coisas em um futuro previsível.
- Daniel, Ben e Chris, chairpage.com (site oficial do Silverchair), 25 de maio de 2011.
Sydney Morning Herald ' s música escritor, Bernard Zuel , disse que o uso da banda de 'hibernação por tempo indeterminado' foi uma maneira de suavizar o golpe de break-up do grupo para os fãs; ele esperava reuniões e apresentações futuras para causas nobres. Em junho, Gillies estava nos estágios finais de cerca de 12 meses de trabalho em seu álbum solo e ele disse que não era uma continuação de seu trabalho anterior com Tambalane. Em outubro, Johns estava trabalhando na trilha sonora de My Mind's Own Melody - um curta-metragem. Em maio de 2012, Johns gravou o novo hino da Qantas intitulado 'Atlas'. É a primeira peça musical comercial que Johns compõe. Uma versão remasterizada do Frogstomp, que incluía conteúdo bônus, foi lançada em 27 de março de 2015.
Os membros do Silverchair declararam que não descartaram uma reunião. Gillies disse que há planos para lançar um novo álbum do Silverchair, que estava quase terminado antes do hiato.
Falando ao The Daily Telegraph em 2018, Daniel Johns expressou seu amor pela banda e apreciação pelo que a banda havia produzido, mas disse que não tinha nenhum desejo de reformá-la. Em maio de 2020, uma foto de Johns tocando guitarra elétrica apareceu online, levando ao The Newcastle Herald especulando que uma reunião era possível.
Estilo musical
O Silverchair é geralmente classificado como uma banda de rock alternativo e grunge , embora sua lealdade a gêneros específicos tenha mudado conforme eles amadureciam. Muito do trabalho grunge e pós-grunge da banda foi inspirado em Nirvana , Pearl Jam , Soundgarden , Alice in Chains e Black Sabbath . De acordo com o historiador da música rock australiana Ian McFarlane , " frogstomp capturou o ritmo dos tempos com sua mistura de Soundgarden / Pearl Jam / Bush pós-grunge e angústia lírica adolescente."
Em seus primeiros anos, as semelhanças estilísticas percebidas levaram o Silverchair a ser ridiculamente apelidado de 'Silverhighchair', 'não Soundgarden, mas Kindergarden' ou 'Nirvana in Pyjamas' pela mídia australiana. O último é uma referência sarcástica mesclada à juventude da banda e à popular série de TV infantil australiana Bananas in Pyjamas . McFarlane afirmou que " Freak Show e faixas como 'Freak' estavam firmemente no território do Nirvana com uma pitada do misticismo oriental do Led Zeppelin". Gillies notou que a banda foi inspirada pelo Seattle Sound , assim como The Beatles e The Doors , e foram altamente impressionáveis em sua juventude. Johns admitiu que "Sempre fomos muito influenciados pelo Black Sabbath e pelo Led Zeppelin, mas não éramos muito bons em tocar aquele estilo de música. Então, fomos colocados em toda a categoria grunge porque era uma garagem- y, termo de música pesada. "
O jornalista australiano de rock Ed Nimmervoll sentiu que Johns "nunca teve a intenção de usar seus problemas para se inspirar, mas no final a música foi a melhor maneira de se aliviar. 'Neon Ballroom' levou seis meses para ser gravado. A paixão e sofisticação musical do álbum provou ao mundo que a silverchair era uma força a ser reconhecida ". De acordo com 100 Melhores Álbuns australianos , por três jornalistas companheiros, John O'Donnell , Toby Creswell e Craig Mathieson , Neon Ballroom ' s introdução das faixas, 'Emotion Sickness', descreveu Johns' vida na década de 1990 e "dirigidas [sua] desejo de ir além dos sons imitativos dos dois primeiros álbuns do Silverchair ... e criar algo novo e original ". "Ana's Song (Open Fire)" focou diretamente em seu transtorno alimentar; "[ele] se tornou um sucesso em todo o mundo e abriu para a discussão o fato de que os homens também podem ser afetados pela anorexia."
Do Allmusic Stephen Thomas Erlewine sentiu Diorama "foi um passo chocante criativo e impressionante para a frente que mostrava a banda derramando seu passado grunge e adicionando chifres, cordas, e amadurecer letras para seu arsenal." Bradley Torreano, também revisor da Allmusic, observou que "eles de alguma forma continuaram avançando e melhorando ... Silverchair cresceu e montou uma bela mistura de pop orquestral e rock no Diorama". Bernard Zuel descreveu como a turnê de concertos Diorama marcou uma mudança do hard rock para o art rock : "eles saíram das arenas e celeiros e 'ganharam classe' ... finalmente admitindo abrigar ambições artísticas (uma coisa de banda nada australiana fazer), eles provaram que têm a capacidade ".
Ao escrever Young Modern , Johns tentou fazer a música soar muito simples, apesar de uma estrutura musical complexa. As letras foram escritas depois que a música foi criada, às vezes até o dia da gravação. Como Johns teme escrever letras, ele sugeriu que a banda poderia produzir um álbum instrumental em algum momento no futuro. Johns é o principal compositor da banda e observa que, embora Joannou e Gillies não tenham influência significativa no que ele escreve, eles são essenciais para o som geral da banda. Para esse álbum, Hamilton co-escreveu quatro canções com Johns, incluindo o vencedor do prêmio APRA "Straight Lines". Joannou acreditava que Young Modern era mais simples do que Diorama, mas "ainda tão complexo por baixo com elementos simples da música pop". Ele disse que muito do sucesso da banda resultou de tentar se esforçar mais na gravação e composição. A autoprodução permitiu que a banda fizesse isso sem as pressões de uma gravadora.
Gillies observa que o Silverchair frequentemente "corre o risco de perder fãs" com seu trabalho, e isso ficou evidente nas mudanças na direção musical em Diorama e Young Modern . No entanto, ele descreveu isso como uma coisa boa, descrevendo o fato "de que não fomos rotulados e as pessoas realmente não sabem o que esperar" como um dos elementos atraentes da banda. Apesar dos altos e baixos do sucesso em uma idade jovem, Gillies diz que a banda "aprecia o que conquistamos e o que temos" em suas carreiras. A banda recebeu seis prêmios APRA, com Johns ganhando três prêmios de composição na cerimônia de 2008 .
Recepção
Frogstomp foi descrito como semelhante ao Nirvana e ao Pearl Jam; Erlewine observou que seguia "a tradição do rock alternativo" dessas bandas. Erlewine também afirmou que "suas habilidades de composição não são tão fortes" quanto as de seus colegas. No entanto, a Rolling Stone afirmou que a banda havia se elevado acima de seus colegas, aplaudindo os "vocais irregulares" de Johns. O jornalista do Herald Sun , Nue Te Koha, elogiou Frogstomp por "quebrar a seca da música australiana que está causando um impacto no exterior". No entanto, ele sentiu "É altamente discutível se os três adolescentes foram para o mundo com um novo som ou algo identificável australiano ... A imagem e o som de Silverchair são flagrantes ... Nirvana encontra Pearl Jam". Nimmervoll contestou a visão de Te Koha: "Não é original, não é australiano. Bah, farsa ... Ainda bem que a Grã-Bretanha não disse a mesma coisa quando os Beatles reinventaram o R&B americano".
Freak Show viu a banda mostrar mais de seu próprio estilo musical, ao invés de copiar os outros, e assim recebeu mais elogios por sua composição do que seu antecessor. Yahoo! Sandy Masuo, da Music , descreveu a letra como "comovente" e "emocional". A entrega vocal de Johns foi complementada: sua "voz agridoce e quebradiça supera os acordes de amplo poder ... [ele] atinge notas emocionais trêmulas que transmitem tanto idealismo doce quanto decepção". Zuel sentiu que com este álbum, a banda "superou as piadas, previsões e suas próprias ambições adolescentes subestimadas para descobrir que eles se tornaram (suspiro!) Músicos de carreira".
Em 100 Best Australian Albums (2010), seu terceiro álbum, Neon Ballroom , foi colocado em 25º lugar de acordo com seus autores. A Entertainment Weekly aprovou o avanço do Neon Ballroom , comentando sobre "cordas de pelúcia nesses arranjos para adultos". Mais uma vez, houve avanços significativos na composição; Johns foi descrito como "furioso, motivado e crescido". No entanto, a Rolling Stone disse que o álbum parecia confuso, comentando que o Silverchair "não consegue decidir o que fazer" com sua música. Enquanto isso, Diorama era visto como uma extensão da originalidade da banda, com sua "orquestração incisiva, mudanças melódicas imprevisíveis e uma sensibilidade pop caprichosa". De acordo com Nikki Tranter do PopMatters , o álbum se destacou em um mercado musical australiano monótono.
Clayton Bolger do Allmusic descreveu Young Modern como uma melhoria da banda, elogiando "ganchos melódicos cativantes, temas líricos inspirados e arranjos de cordas impressionantes". Ele afirmou que o álbum foi o auge do desenvolvimento da banda. Nick Pearson, do PopMatters, viu o oposto, alegando que "uma vez que você atinge o nível de maturidade intelectual onde você pode dizer a diferença entre letras enigmáticas, mas poéticas, e porcarias sem sentido, você superou o Silverchair". Pearson chamou o álbum de uma tentativa de garantir um território mais seguro e vendas garantidas, após o sucesso de trabalhos anteriores, chamando-o de mais enfadonho do que seus antecessores. Outros críticos notaram influências da banda cult britânica XTC .
Em julho de 2009, "Tomorrow" foi eleito o número 33 pelo público australiano no Triple J's Hottest 100 de todos os tempos. Em janeiro de 2018, o grupo vendeu 9 milhões de álbuns em todo o mundo. No ARIA Music Awards anual , o Silverchair detém o recorde de artista mais indicado, com 49, e o maior número de prêmios ganhos, com 21. Seu primeiro ano foi em 1995 , quando ganhou cinco de nove indicações, incluindo 'Melhor Novo Talento 'e' Breakthrough Artist 'para as categorias de álbum e single. Seu ano de maior sucesso foi na cerimônia de 2007, quando eles ganharam seis das oito indicações.
Membros
- Ben Gillies - bateria, percussão
- Chris Joannou - baixo
- Daniel Johns - vocais, guitarra, piano, cravo, arranjos orquestrais
Membros auxiliares
- Tobin Finane - guitarra base (1992, apenas em Innocent Criminals)
- Sam Holloway - teclados, amostras (1999–2001)
- Paul Mac - teclados, piano, remixagem, programação (2001–2003, 2006–2007)
- Julian Hamilton - teclados, backing vocals (2001–2003, 2007)
Discografia
- Álbuns de estúdio
- Frogstomp (1995)
- Freak Show (1997)
- Neon Ballroom (1999)
- Diorama (2002)
- Jovem Moderno (2007)
Veja também
Referências
Em geral
- Apter, Jeff (2008). Um novo amanhã: a história do Silverchair . Milsons Point, NSW : Random House Australia . ISBN 978-1-74166-483-6.
- Erlewine, Stephen Thomas . "Silverchair> Biografia" . Allmusic ( Rovi Corporation ). Arquivado do original em 12 de outubro de 2011 . Página visitada em 12 de outubro de 2011 .
- Mathieson, Craig (1996). Hi Fi Days: The Future of Australian Rock . St Leonards , NSW: Allen & Unwin . ISBN 978-1-86448-232-4.
- McFarlane, Ian (1999). "Página inicial do Whammo" . Enciclopédia de Rock e Pop australiano . St Leonards, NSW: Allen & Unwin. ISBN 1-86508-072-1. Arquivado do original em 5 de abril de 2004 . Página visitada em 1 de outubro de 2011 . Nota: A cópia arquivada [on-line] tem funcionalidade limitada.
- Spencer, Chris; McHenry, Paul; Nowara, Zbig (2007) [1989]. " ' Entrada silverchair'". O Quem é Quem do Rock Australiano . Publicação Moonlight. ISBN 978-1-86503-891-9.
Específico
links externos
- Website oficial
- Silverchair na Curlie
- Discografia do Silverchair no MusicBrainz