Sgraffito - Sgraffito

Palazzo Massimo Istoriato: fachada esmaecida de um palácio em Roma, de Polidoro da Caravaggio e Maturino da Firenze , 1523.

Fachada de uma casa em Cracóvia

Decoração esgrafita de cerâmica, em deslizamento castanho na aba

Sgraffito ( italiano: [zɡrafˈfiːto] ; plural: sgraffiti ) é uma técnica de decoração de parede, produzida pela aplicação de camadas de gesso tingidas em cores contrastantes sobre uma superfície umedecida, ou em cerâmica , pela aplicação em um corpo de cerâmica não queimado de duas camadas sucessivas de contrastar deslizamento ou esmalte e, em qualquer caso, arranhar de modo a revelar partes da camada subjacente. O particípio passado italiano "sgraffiato" também é usado, especialmente na cerâmica.

Etimologia

A palavra sgraffito vem da língua italiana e é derivada de graffiare ("arranhar"), em última análise, do grego γράφειν ( gráphein , "escrever"). Termos relacionados incluem graffito e graffiti .

História

Sgraffito nas paredes é usado na Europa desde os tempos clássicos, foi popularizado na Itália nos séculos XV e XVI e pode ser encontrado na arte africana . Em combinação com a decoração ornamental, essas técnicas formaram uma alternativa à pintura de paredes predominante. Ultimamente, tem havido um interesse crescente e inconfundível por essa técnica antiga. O procedimento técnico é relativamente simples e os procedimentos são semelhantes aos da pintura de afrescos .

Sgraffito teve um papel significativo durante o Renascimento italiano , com dois dos ateliês de Rafael , Polidoro da Caravaggio e seu sócio Maturino da Firenze , entre os maiores especialistas, pintando fachadas de palácios em Roma e outras cidades. A maior parte de seu trabalho já se deteriorou. Durante o século 16, a técnica foi trazida para a Alemanha pelos mestres construtores da Renascença e adotada com entusiasmo. Como uma simples arte nativa, velhos exemplos de esgrafito podem ser encontrados nos amplos arredores de Wetterau e Marburg . Na Alemanha, a técnica é mais predominante na Baviera . O uso de sgraffito era comum na confecção de fachadas habitacionais para fins publicitários. A técnica também foi usada na Turíngia , Engadin , Áustria e Transilvânia .

Na Catalunha , o sgraffito foi implementado no início do século 20 pelos arquitetos neoclássicos noucentistas e tornou-se uma técnica recorrente na decoração de fachadas.

Outro uso do sgraffito é visto em sua técnica de pintura simplificada. Uma camada de tinta é deixada para secar em uma tela ou folha de papel. Outra camada de cor diferente é pintada no topo da primeira camada. O artista então usa uma espátula ou bastão de óleo para riscar um desenho, deixando uma imagem na cor da primeira demão de tinta. Isso também pode ser obtido usando pastéis de óleo para a primeira camada e tinta preta para a camada superior. Às vezes, uma primeira demão de tinta não é necessária, e a demão úmida raspada revela a tela. Isso não pode ser alcançado usando o método pastel de óleo. Esta técnica é frequentemente usada em aulas de arte para ensinar a técnica do esgrafito a estudantes de arte iniciantes.

Na fabricação de vidro, sgraffito se refere à criação de imagens com vidro preto em pó fino em um substrato de vidro laminado. Sgraffito é uma técnica subtrativa; as áreas claras são criadas raspando-se o vidro em pó, enquanto as áreas escuras são criadas adicionando-se pilhas de pó. O vidro em pó é manipulado com uma variedade de ferramentas. O desenho acabado é muito vulnerável até que a peça seja queimada no forno.

Arte Nova

Exemplos de trabalhos gráficos em fachadas ressurgiram por volta de 1890 a 1915, no contexto da ascensão do Movimento Arts and Crafts , da Secessão de Viena e, particularmente, do movimento Art Nouveau na Bélgica e na França.

O artista inglês Heywood Sumner foi identificado como o pioneiro desta era na técnica, por exemplo, seu trabalho na Igreja de Santa Maria de 1892, Sunbury , Surrey . O trabalho de Sumner é sgraffito per se , gesso riscado, mas o termo passou a abranger uma variedade de técnicas para produzir decoração gráfica de exteriores.

Outros exemplos incluem:

painéis de cerâmica na Grande Maison de Blanc, Bruxelas, arquiteto Oscar François, artista Henri Privat-Livemont , 1896-1897
o Hôtel Ciamberlani, Bruxelas, arquiteto Paul Hankar , 1897-1898
Tímpano e outras obras da Princesa dos Sonhos , Hotel Metropol , Moscou, arquiteto William Walcot , artista Mikhail Vrubel , 1899–1907
Cauchie House , Bruxelas, arquiteto Paul Cauchie, 1905
cerâmica Homenagem ao tímpano de Praga da Câmara Municipal de Praga, arquiteto Osvald Polívka , artista Karel Špillar , 1905–1912