Samuel Foote - Samuel Foote

Samuel Foote, retrato de Jean-François Gilles Colson .

Samuel Foote (janeiro de 1720 - 21 de outubro de 1777) foi um dramaturgo , ator e gerente de teatro britânico da Cornualha . Ele era conhecido por sua atuação e escrita cômica, e por transformar a perda de uma perna em um acidente de montaria em 1766 em uma oportunidade cômica.

Vida pregressa

Nascido em uma família abastada, Foote foi batizado em Truro , Cornualha, em 27 de janeiro de 1720. Seu pai, Samuel Foote, ocupou vários cargos públicos, incluindo prefeito de Truro, membro do Parlamento que representa Tiverton e um comissário no Gabinete do Prêmio . Sua mãe, nascida Eleanor Goodere, era filha do baronete Sir Edward Goodere de Hereford . Foote pode ter herdado sua sagacidade e humor agudo dela e de sua família, que foi descrito como "excêntrico ... cujas peculiaridades iam do inofensivo ao malévolo". Na época em que Foote atingiu a maioridade, ele herdou sua primeira fortuna quando um de seus tios, o baronete Sir John Dineley Goodere, 2º Baronete, foi assassinado por outro tio, o Capitão Samuel Goodere . Este assassinato foi o assunto de seu primeiro panfleto , que publicou por volta de 1741.

Foote foi educado na Truro Grammar School , a escola colegial de Worcester , e no Worcester College, Oxford , distinguindo-se nesses lugares por mimetismo e gentilezas audaciosas de todos os tipos. Estudante indisciplinado, frequentemente se ausentava de suas aulas de latim e grego e, posteriormente, Oxford o desinscreveu em 28 de janeiro de 1740. Embora ele tenha deixado Oxford sem se formar, ele adquiriu um treinamento clássico que posteriormente lhe permitiu transformar facilmente uma citação clássica ou alusão, e ajudou a dar ao seu estilo de prosa uma certa fluência e elegância.

Foote foi destinado à lei , mas certamente não por natureza. Em seus aposentos no Inner Temple e na Grecian Coffee House próxima, ele conheceu algo de advogados, se não de direito, e depois foi capaz de zombar do jargão e imitar os maneirismos do bar, e satirizar os Latitats do outro ramo da profissão com particular sucesso. Embora nunca tenha se dedicado aos estudos no Inner Temple, ele se dedicou bem a gastar dinheiro e viver como um bon vivant, o que o levou rapidamente a ficar sem dinheiro.

Depois de se descobrir endividado , Foote casou-se com uma certa Mary Hickes (ou Hicks) em 10 de janeiro de 1741. Com sua esposa também veio um dote considerável. Contemporâneos observam que Foote maltratou sua esposa, abandonando-a quando sua situação financeira melhorou e Hickes pode ter morrido prematuramente. Mas uma atração mais forte o atraiu para o Bedford Coffee-house em Covent Garden , e para o mundo teatral do qual era o centro social. Sua vida extravagante logo o forçou à prisão por dívidas em 1742, e amigos encorajaram Foote a subir ao palco para ganhar a vida.

Aventuras teatrais iniciais

Charles Macklin como Shylock de Johann Zoffany .

O primeiro treinamento de Foote para o palco veio sob a tutela de Charles Macklin . Em 1744, quando eles apareceram no palco juntos, Macklin havia se tornado um dos atores mais notáveis ​​no palco britânico, depois de David Garrick . Sua aparição como Shylock em O Mercador de Veneza, de Shakespeare, no Drury Lane Theatre em 1741, hipnotizou o público londrino. Ignorando a abordagem cômica convencional do personagem, Macklin interpretou o personagem como algo totalmente mau. Após sua estréia, George II não conseguiu dormir, enquanto Georg Lichtenberg descreveu a interpretação de Macklin da primeira linha de Shylock - "Três mil ducados" - como sendo pronunciada "tão lambidamente como se ele estivesse saboreando os ducados e tudo o que eles iriam comprar". Após menos de um ano de treinamento, Foote apareceu ao lado de Iago de Macklin como o papel titular em Othello de Shakespeare no Haymarket Theatre , 6 de fevereiro de 1744. Embora sua primeira aparição não tenha tido sucesso, é notado que esta produção foi produzida ilegalmente sob a Lei de Licenciamento de 1737 que proibia a produção de peças em teatros que não possuíssem cartas patentes ou a produção de peças não aprovadas pelo Lord Chamberlain . Para contornar essa lei, o Teatro Haymarket realizou concertos musicais com peças incluídas gratuitamente .

Após sua apresentação malsucedida em Londres, Foote passou a temporada de verão em Dublin, no Theatre Royal, Smock Alley, onde obteve seu primeiro sucesso. Retornando à Inglaterra, ele se juntou à companhia no Theatre Royal, Drury Lane, que na época incluía atores notáveis ​​como Peg Woffington , David Garrick e Spranger Barry . Lá ele desempenhou papéis cômicos, incluindo Harry Wildair em The Constant Couple , de Farquhar , Lord Foppington em The Relapse de Vanbrugh e, mais notavelmente, o dramaturgo Bayes em The Rehearsal de Villiers . Foi nesse papel que Foote mostrou publicamente seu dom de mimetismo. Tomando emprestado a interpretação de David Garrick do papel, Foote usou esse papel para zombar de muitos contemporâneos importantes.

The Haymarket Theatre

Mesmo com seu sucesso no palco, Foote permaneceu empobrecido. Tentando a vida como gerente de teatro, ele garantiu um aluguel no Haymarket Theatre em 1746. Foote começou a escrever seriamente, produzindo dois panfletos, A Treatise on the Passions e The Roman and English Comedy Considered . Depois de produzir ilegalmente Othello , Foote abriu uma de suas próprias peças, The Divions of the Morning ou, A Dish of Chocolate , uma sátira sobre atores contemporâneos e figuras públicas interpretadas por ele mesmo, em 22 de abril de 1747. O Prato de Chocolate do título referido a um prato ou chá oferecido por Foote para acompanhar a animação musical enquanto a apresentação era oferecida gratuitamente, tudo feito para evitar a Lei de Licenciamento. Na manhã seguinte à apresentação, o teatro foi fechado e o público reunido para a apresentação do meio-dia (outro truque para fugir da lei foi encenar o show como uma matinê ) foi recusado pelas autoridades. Os golpes de Foote em outros atores provocaram a ira de muitos em Drury Lane e os gerentes tomaram medidas para proteger sua patente.

Felizmente para Foote, alguns amigos bem colocados na corte ajudaram a reabrir o teatro e a peça continuou. Em junho, Foote ofereceu A Cup of Tea , uma revisão de sua revista, Diversions , novamente sob o disfarce de uma oferta culinária. Após uma breve viagem a Paris , Foote abriu o Leilão de Imagens, que satirizava o satirista Henry Fielding . Uma guerra de humor foi lançada com cada um criticando o outro com tinta e no palco. Entre os mísseis verbais lançados, Fielding denunciou Foote no The Jacobite's Journal dizendo "você Samuel Fut [sic] está chateado, com desprezo e desprezo, como um bufão baixo; e eu, com o maior desprezo e desprezo, mijo em você de acordo . "

O próprio autor

A briga de Fielding foi seguida por uma briga mais séria com o ator Henry Woodward . Isso resultou em um pequeno tumulto que estava prejudicando não apenas o Haymarket Theatre, mas também a reputação de Foote. Ele começou a desviar as críticas apenas com a abertura de sua peça, Os Cavaleiros . Esta peça, ao contrário de suas revistas satíricas anteriores, era uma comédia romântica ambientada no país, embora ele a usasse como um veículo para satirizar coisas como a ópera italiana e a pequena nobreza da Cornualha.

Cena de Taste em uma pintura de Robert Smirke . Lady Pentweazel, interpretada por Foote, usava um grande cocar, satirizando os elaborados cocar da época, com penas que caíram durante a peça.

No final da temporada de Haymarket em 1749, Foote deixou Londres e foi para Paris a fim de gastar o dinheiro que havia herdado recentemente. Após seu retorno a Londres em 1752, a nova comédia de Foote, Taste , foi produzida em Drury Lane. Foote mirou no florescente mercado de arte e antiguidades e, em particular, nos colecionadores aristocráticos. Em seu prefácio à peça, Foote especifica seus alvos como os "bárbaros que prostituíram o estudo da antiguidade à superficialidade insignificante, que destruíram o progresso das artes elegantes com fraudes imperdoáveis ​​e preconceitos absurdos, e que contaminaram as mentes e a moral da juventude, persuadindo-os de que o que serve apenas para ilustrar a literatura é o conhecimento verdadeiro e que a ociosidade ativa é um negócio real. "

Taste abre com Lady Pentweazel, que acredita que as obras de arte, a Vênus de 'Medici e a Maria de Medici, são irmãs da família Medici . Dois outros colecionadores, Novice e Lord Dupe, afirmam ser capazes de determinar a idade e o valor de moedas e medalhas provando-as enquanto Puff, um leiloeiro , os convence e Sir Positive Bubble de que porcelanas quebradas e estátuas valem muito mais do que peças perfeitas . Lord Dupe segue este conselho comprando uma tela com a tinta raspada. As fraquezas de colecionadores de arte ignorantes e negociantes predadores foram apresentadas por Foote nesta alta comédia burlesca . Para que um público aprecie o alto burlesco, eles devem compreender os padrões do verdadeiro gosto antes de reconhecer o conflito entre esses padrões e os personagens. O público que assistiu à estreia de Taste evidentemente não entendeu esse conflito, pois a peça não teve sucesso e fez apenas cinco apresentações.

Após a recepção malsucedida de Taste , Foote encenou uma nova produção, An Englishman in Paris , inspirada por sua viagem para lá e possivelmente, como sugere Davison, uma peça francesa, Frenchman in London, que ele pode ter visto. Aqui, Foote satirizou o comportamento grosseiro de cavalheiros ingleses no exterior. A peça foi amplamente aclamada e passou a fazer parte dos repertórios dos teatros Drury Lane e Covent Garden, onde permaneceu por algumas décadas. Enquanto seu sucesso se solidificava como escritor, Foote também era procurado como ator, trabalhando em Drury Lane e Covent Garden durante a temporada de 1753-4.

Quando se viu desempregado em novembro de 1754, Foote alugou o teatro Haymarket e começou a apresentar palestras simuladas. Satirizando a recém-inaugurada escola de oratória de Charles Macklin , essas palestras criaram uma espécie de guerra teatral, especialmente quando Macklin começou a aparecer nas palestras. Em uma palestra específica, Foote improvisou um pedaço de prosa sem sentido para testar a afirmação de Macklin de que ele poderia memorizar qualquer texto em uma única leitura.

Então ela foi ao jardim cortar uma folha de repolho para fazer uma torta de maçã; e ao mesmo tempo uma grande ursa, subindo a rua, enfia a cabeça na loja. "O quê! Sem sabonete?" Então ele morreu, e ela se casou de maneira muito imprudente com o barbeiro; e estavam presentes os Picninnies, os Joblillies, os Garyulies e o próprio Grand Panjandrum, com o pequeno botão redondo no topo, e todos começaram a jogar o jogo do pega-pega-pega até que a pólvora acabou no salto de suas botas.

Este introduziu o termo absurdo "The Grand Panjandrum" no idioma Inglês e o nome foi adotado para a Panjandrum ou Grande Panjandrum, um experimental II Guerra Mundial -era dispositivo explosivo .

Com o sucesso de Foote em escrever An Englishman in Paris , o dramaturgo irlandês Arthur Murphy foi levado a criar uma sequência, The Englishman voltou de Paris . Enquanto Foote prontamente encorajou o plano de Murphy, Foote escreveu secretamente sua própria versão, que estreou em Covent Garden em 3 de fevereiro de 1756. Enquanto os primeiros biógrafos desprezaram o plágio da peça de Murphy de Foote, a descoberta de 1969 daquele manuscrito o deixou de lado quando ficou provado que a peça de Foote era muito superior. A peça foi um sucesso em Covent Garden e tocou regularmente até 1760.

Duas atrizes rivais chamaram a atenção do público londrino e a sátira de Foote. Peg Woffington e George Anne Bellamy aparentemente teve seus papéis em vez seriamente em uma produção de Nathaniel Lee 's The Queens rivais . Quando a moda parisiense de Bellamy começou a ofuscar Woffington, Bellamy foi expulso do palco por um Woffington empunhando uma adaga, fornecendo assim uma fonte para The Green-Room Squabble de Foote ou uma Battle Royal entre a Rainha da Babilônia e a Filha de Darius . O texto desta farsa agora está perdido.

Tendo voltado sua sátira para ingleses no exterior e atrizes em casa, Foote apontou sua caneta adaga para si mesmo, outros escritores e a condição de "escritor faminto" em sua peça O Autor, que estreou em Drury Lane em 5 de fevereiro de 1757. O enredo dizia respeito a um pai pobre de autor que se disfarça para espionar o filho. Novamente, Foote criou o papel de Cadwallader para si mesmo e o usou para satirizar John Apreece, um patrono dos autores. Enquanto os críticos ridicularizavam o ataque de Foote ao Apreece, o público se aglomerava no teatro. Apreece até apareceu e sentou-se "boquiaberto e bobo, nos camarotes, para deleite do público, e perplexo com o reflexo de si mesmo, que viu no palco". Foote observou mais tarde que Apreece achando "a semelhança [...] muito forte e o ridículo muito pungente [...] ocasionou um pedido de supressão da peça, que foi, portanto, proibida de ser executada". A peça foi proibida de outras produções pelo Lord Chamberlain. Embora o sucesso possa ter sido limitado, Richard Brinsley Sheridan adaptou o enredo em sua Escola para o Escândalo . Os críticos modernos apontariam que O autor mostra um grande desenvolvimento na habilidade de Foote em criar personagens e sustentar o enredo.

De mimetismo e metodistas

'Jerry Sneak' em The Mayor of Garratt . Pintura de Samuel De Wilde no Yale Center for British Art .

No final de 1757, Foote se encarou sob a aparência de um jovem ator e mímico, Tate Wilkinson . Wilkinson, como Foote, falhou um pouco como ator, mas era conhecido por sua imitação satírica dos outros. Foote viajou com ele para Dublin durante parte da temporada de 1757-58 e também reviveu Diversions of the Morning como um veículo para exibir os talentos de Wilkinson. A popularidade desses talentos ultrapassou todas as outras apresentações em Drury Lane na primeira metade da temporada, para grande desgosto de Garrick e dos outros atores. Logo, porém, a sorte acabou e, em março, Foote estava procurando emprego em outro lugar. Com pouca sorte em Londres, Foote viajou para realizar uma temporada em Edimburgo e obteve sucesso com muitas de suas obras, incluindo The Author, que não poderia ser encenada em Londres. A temporada seguinte encontrou Foote em Dublin, onde Wilkinson estava atraindo multidões com suas imitações e em 28 de janeiro de 1760, Foote abriu uma nova peça, The Minor. A produção foi um fracasso.

Voltando a Londres, a situação financeira de Foote ainda era muito ruim. Depois de alugar o teatro Haymarket e revisar The Minor em uma versão em três atos (a partir da versão em dois atos apresentada em Dublin), a peça estreou em Londres. Doran observa que enquanto " The Minor fracassou em Dublin, para o crédito de um público irlandês, [...] eles o condenaram com base em sua grosseria e imoralidade [,]" a sociedade inglesa, no entanto, ao ouvir condenações de a peça, encheu os teatros. A peça foi disputada por casas cheias por 38 noites.

The Minor utiliza um enredo bastante trivial para satirizar o movimento metodista . Antes de sua estreia, Foote mostrou o texto de O Menor ao Arcebispo de Canterbury , Thomas Secker . Secker se opôs a várias passagens, mas particularmente a Sra. Cole se referindo a si mesma como uma "ovelha perdida". Essa expressão, disse ele, era sagrada para o púlpito. Foote implorou ao arcebispo que pegasse o manuscrito e riscasse as passagens excepcionais; ele concordou com a condição de que fosse publicado "Revisado e corrigido pelo arcebispo de Canterbury".

O Diabo em Duas Varas

Enquanto cavalgava com o príncipe Eduardo, duque de York e Albany em 1766, ele foi atirado do cavalo e o ferimento lhe custou a perna. Mesmo neste estado, ele continuou a agir e como possível compensação por seu ferimento foi concedida uma licença para operar legalmente o Haymarket Theatre. Ele produziu uma temporada de verão de "peças legítimas" em 1767, envolvendo Spranger Barry e sua esposa para se apresentarem. Ele comprou o teatro e remodelou o interior no mesmo ano e continuou a operar o teatro até que foi forçado a desistir de sua patente para George Colman, o Velho, no ano seguinte. Perto de Londres, Foote viveu e escreveu em sua muito amada villa, 'The Hermitage', na vila de North End na freguesia de Fulham . Ele morreu em 21 de outubro de 1777 em Dover , durante a viagem para a França.

As sátiras de Foote são baseadas em caricaturas de personagens e situações de sua época. Sua facilidade e sagacidade em escrevê-los valeram-lhe o título de "o Aristófanes inglês ". Embora, muitas vezes, seus súditos achassem seus golpes literários tão engraçados quanto seu público, eles frequentemente o temiam e admiravam.

Problemas legais

Em 1774, a irmã do duque de Kingston foi capaz de invalidar o testamento do duque, alegando que sua viúva, Elizabeth Chudleigh , era culpada de bigamia. Foote ouviu a notícia e começou a trabalhar em uma nova peça na qual a personagem "Lady Kitty Crockodile" era claramente baseada em Chudleigh. Em resposta, um apoiador de Chudleigh, William Jackson, em 1775 começou a publicar no The Public Ledger acusações veladas de homossexualidade. Não muito depois de Chudleigh ser condenado por bigamia na primavera de 1776, o cocheiro de Foote o acusou de agressão sexual, levando a um julgamento no qual Foote foi finalmente absolvido. Nesse ínterim, o Ledger encheu suas páginas com a história, e um panfleto anônimo (provavelmente escrito por Jackson) dirigido a Foote, "Sodoma e Onan", apareceu. A obra tinha o subtítulo "Uma Sátira Inscrita a [- -] Esqr, aliás o Diabo sobre Duas Varas", com o espaço em branco preenchido por uma gravura de um pé. Inevitavelmente, esses eventos forneceram mais forragem para a pena de Foote, com Jackson fazendo uma aparição disfarçada em O Capuchinho .

Menções de Foote

No romance de 1844 de William Makepeace Thackeray, The Luck of Barry Lyndon , que mais tarde foi publicado como Barry Lyndon; As memórias de Barry Lyndon, esq. o protagonista afirma que Foote é um amigo. Foote também é citado em The Boswell Brothers, de Philip Baruth .

Obras dramáticas

Livros

• Cooke, William. Memórias de Samuel Foote, Esq: com uma coleção de seus Bon-mots genuínos, anedotas, opiniões etc. 1805. ( Online .)
• Foote, Samuel. As Obras Dramáticas de Samuel Foote, Esq .; ao qual é prefaciado Uma Vida do Autor. Londres, 1809. Reimpresso por Benjamin Bloom, Bronx, Nova York.
• Kelly, Ian . Outra perna do Sr. Foote: Comédia, tragédia e assassinato na Londres georgiana , 2012. Picador; mais tarde adaptado como uma peça com o mesmo título

Notas

Referências

•  Este artigo incorpora texto de uma publicação agora em domínio público :  Chisholm, Hugh, ed. (1911). " Foote, Samuel ". Encyclopædia Britannica . 10 (11ª ed.). Cambridge University Press. pp. 625–628.
• Davison, Peter. Samuel Foote . em Pickering, David, ed. Dicionário Internacional de Teatro. Vol. 3. Nova York, St. James Press. 1996.
• Doran, Dr. Annals of the English Stage de Thomas Betterton a Edmund Kean. Vol. II. Londres, John C. Nimmo. 1888. Reimpresso por AMS Press, New York. 1968.
• Douglas, Howard. Samuel Foote . em Backscheider, Paula, ed. Dicionário de Biografia Literária, Volume 89: Restauração e Dramaturgos do Século XVIII, 3ª Série. Detroit, Gale Research. 1989.
• Findlay, Robert. Charles Macklin . em Pickering, David, ed. Dicionário Internacional de Teatro. Vol. 3. Nova York, St. James Press. 1996.
• Foote, Samuel. As Obras Dramáticas de Samuel Foote, Esq .; ao qual é prefaciado Uma Vida do Autor. Londres, 1809. Reimpresso por Benjamin Bloom, Bronx, Nova York.
• Hartnoll, Phyllis. ed. The Oxford Companion to the Theatre . Oxford, Oxford University Press, 1983.
• Holanda, Peter. "Samuel Foote." em Banham, Martin. ed. The Cambridge Guide to Theatre. Cambridge, Cambridge University Press, 1995.
• Melville, Lewis (pseud.) (Ed.) The Trial of the Duchess of Kingston ("The Notable British Trial Series) (Nova York: John Day & Co., 1928), 328p., Ilustração. Ver a introdução nas páginas 24– 29
• Murphy, Mary C. e atualizado por Gerald S. Argetsinger . "Samuel Foote." em Rollyson, Carl e Frank N. Magill ed. Critical Survey of Drama, 2ª edição revisada, vol. 2. Pasadena, CA, Salem Press, 2003.
• Parry, [Seu Juiz de Honra] Edward Abbott Vagabonds All (Nova York: Charles Scribners 'Sons, 1926), 264 p., Illus. Veja "Capítulo VIII: Samuel Foote, The Player of Interludes", pp. 158-183.
• Thomson, Peter. "Haymarket, Theatre Royal." em Banham, Martin. ed. The Cambridge Guide to Theatre. Cambridge, Cambridge University Press, 1995.

links externos

• Samuel Foote no Arquivo de Poesia do Século XVIII (ECPA)
• Obras de Samuel Foote no Project Gutenberg
• Obras de Samuel Foote em Faded Page (Canadá)
• Trabalhos de ou sobre Samuel Foote em Internet Archive
• Trabalhos de Samuel Foote em LibriVox (audiolivros de domínio público)