Roma, cidade aberta -Rome, Open City

Roma, cidade aberta
Pôster de lançamento teatral
italiano	Roma città aperta
Dirigido por	Roberto Rossellini
Roteiro de
História por	Sergio Amidei
Baseado em	Histórias do passado por
Produzido por
Estrelando
Cinematografia	Ubaldo Arata
Editado por	Eraldo Da Roma Jolanda Benvenuti
Música por	Renzo Rossellini
Distribuído por	Filme da Minerva (Itália) Joseph Burstyn e Arthur Mayer (EUA)
Data de lançamento
Tempo de execução	105 minutos
País	Itália
línguas	Italiano alemão
Bilheteria	$ 1 milhão

Roma, Cidade Aberta ( italiano : Roma città aperta , também lançado como Cidade Aberta ) é um drama de guerra neorrealista italiano de 1945dirigido por Roberto Rossellini e co-escrito por Sergio Amidei e Federico Fellini . Situado em Roma em 1944, o filme segue um grupo diversificado de personagens lidando com a ocupação nazista e centra-se em umlutador da Resistência que tenta escapar da cidade com a ajuda de um padre católico. O título refere-se a Roma sendo declarada uma cidade aberta após 14 de agosto de 1943. Constitui o primeiro terço da “Trilogia Neorrealista” de Rosselini, seguida por Paisan (1946) e Alemanha, Ano Zero (1948).

Open City é considerada uma das obras mais importantes e representativas do neo-realismo italiano, e um importante trampolim para o cinema italiano como um todo. Foi um dos primeiros filmes italianos do pós-guerra a receber grande aclamação e elogios internacionalmente, ganhando a prestigiosa Palma de Ouro no Festival de Cinema de Cannes de 1946 e sendo indicado ao Oscar de Melhor Roteiro Adaptado no 19º Oscar . Lançou o diretor Rosselini, o roteirista Fellini e a atriz Anna Magnani para os holofotes internacionais.

Em 2008, o filme foi incluído no Ministério do Património Cultural italiano ‘s 100 filmes para ser salvo , uma lista de 100 filmes que‘mudaram a memória coletiva do país entre 1942 e 1978.’

Enredo

Na Roma ocupada em 1944, tropas alemãs da SS estão tentando prender o engenheiro Giorgio Manfredi, comunista e líder da Resistência contra os nazistas alemães e fascistas italianos , que está hospedado em uma pensão. A senhoria avisa a tempo da chegada dos alemães, para que ele possa evitá-los pulando dos telhados. Ele vai para a casa de Francesco, outro lutador da Resistência. Lá ele encontra Pina, que mora no apartamento ao lado. Pina, a noiva de Francesco, está visivelmente grávida. Ela primeiro suspeita que Giorgio seja um policial e o atrapalha, mas quando ele deixa claro que não é, ela o recebe no apartamento de Francesco para esperá-lo. Com a ajuda de Pina (ela também faz parte da Resistência), Giorgio contata Don Pietro Pellegrini, um padre católico que está ajudando a Resistência, e pede que ele transfira mensagens e dinheiro para um grupo de combatentes da Resistência fora da cidade como Giorgio é agora conhecido para a Gestapo e não pode fazer isso sozinho.

Don Pietro deve oficiar o casamento de Pina e Francesco no dia seguinte. Francesco não é muito religioso, mas preferia se casar com um padre patriota do que com um oficial fascista; Pina, por outro lado, é devoto, mas está lutando para descobrir por que Deus permitiria que coisas tão terríveis acontecessem às pessoas. Seu filho, Marcello, é um coroinha um tanto relutante. Ele e seus amigos têm um pequeno papel no plantio de bombas da Resistência. A irmã de Pina, Laura, fica com ela, mas não está envolvida na Resistência; na verdade, ela trabalha em um cabaré servindo aos nazistas e fascistas. Ela também é uma velha amiga de Marina, namorada de Giorgio que o estava procurando, mas com quem ele está se separando. Marina também trabalha no cabaré e ocasionalmente como prostituta.

O comandante SS local na cidade, ajudado pelo comissário de polícia italiano, suspeita que Giorgio esteja no apartamento de Francesco. Eles realizam uma grande incursão, retirando todas as pessoas e prendendo dezenas de homens. Giorgio foge, mas Francesco é jogado em um caminhão com outros presos. Ao vê-lo ser levado, Pina rompe um cordão policial e corre em sua direção, mas é morto a tiros. O padre, que estava no prédio para esconder armas, sob o pretexto de orar por um moribundo, a segura nos braços e reza por sua alma. O caminhão parte em um comboio com veículos militares, mas fora da cidade é atacado por combatentes da Resistência, e muitos dos prisioneiros escapam. Francesco volta para Roma e se reconecta com Giorgio. Juntos, eles vão para o padre, que se ofereceu para escondê-los em um mosteiro.

Marina trai seu ex-amante em troca de drogas e um casaco de pele. Usando informações fornecidas por Marina, a Gestapo e a polícia italiana capturam Giorgio e o padre, junto com um desertor austríaco, a caminho do mosteiro. Francesco está se despedindo de Marcello e os vê serem pegos e foge. O desertor, temendo a tortura, se enforca na cela. A Gestapo tenta fazer com que Giorgio traia seus companheiros, mas é em vão. Ele não responde a palavras doces, então eles o torturam intensamente; eles querem quebrá-lo antes que se espalhe que ele foi preso, para que possam pegar a Resistência de surpresa com as informações que esperam extrair de Giorgio.

Eles também tentam usar a influência de Don Pietro sobre Giorgio para convencê-lo a trair sua causa, dizendo que ele é um ateu e comunista que é o inimigo, mas Don Pietro responde que quem se esforça para viver uma vida justa está no caminho de Deus se eles acreditam nele ou não. Eles então forçam Don Pietro a assistir à tortura de Giorgio. Quando Giorgio morre sem nada revelar, padre Pietro abençoa seu corpo e o entrega à misericórdia de Deus (os últimos ritos e os sacramentos não podem ser entregues a um falecido). A recusa de Giorgio em ceder abala a confiança dos alemães, incluindo o comandante, que se gabou para o padre e a colaboradora de que eram a " raça superior " e que ninguém de uma " raça escrava " poderia suportar sua tortura.

Marina e um oficial alemão entram em cena embriagados; ela desmaia ao ver que os alemães torturaram Giorgio até a morte em vez de tratá-lo bem como ela esperava. Percebendo que ela era a responsável por isso, ela desmaia. O chefe da Gestapo e o colaborador decidem que ela agora é inútil para eles e a prendem, tirando o casaco de pele que lhe deram como suborno.

Dom Pietro ainda se recusa a ceder, por isso é levado para ser executado na manhã seguinte, antes que sua paróquia saiba de sua prisão e responda com um protesto. No entanto, os coroinhas da paróquia / combatentes da Resistência aparecem onde Dom Pietro está sendo executado e começam a assobiar uma melodia que Dom Pietro reconhece. O pelotão de fuzilamento italiano está pronto para executar Don Pietro, mas alguns deliberadamente não o acertam. O oficial alemão encarregado do pelotão de execução dirige-se a Don Pietro assim que percebe que os italianos não vão matar um padre e executa o próprio Don Pietro.

Com isso, os coroinhas e os lutadores da Resistência ficam em silêncio, baixam a cabeça de tristeza e lentamente se afastam. Enquanto as crianças voltam para a cidade, uma foto final da cidade de Roma e da Basílica de São Pedro pode ser vista claramente ao fundo.

Elenco

Desenvolvimento

No final da Segunda Guerra Mundial, Rossellini abandonou o filme Desiderio , pois as condições o impossibilitaram de finalizá-lo (embora mais tarde tenha sido finalizado por Marcello Pagliero em 1946 e rejeitado por Rossellini). Em 1944, não havia praticamente nenhuma indústria cinematográfica na Itália, e as origens do financiamento inicial do filme não são claras. Rossellini planejou inicialmente um documentário intitulado Storie di ieri sobre o assunto de Don Pieto Morosini , um padre católico que havia sido baleado pelos alemães por ajudar o movimento partidário na Itália , e começou a se encontrar com vários roteiristas em Roma pouco depois da cidade libertação. Federico Fellini inicialmente não estava interessado em ingressar, pois havia desaprovado a ação partidária durante a ocupação.

Produção

As filmagens do filme começaram em janeiro de 1945 em condições precárias, com seu estilo se desenvolvendo a partir das circunstâncias. As instalações dos Estúdios Cinecittà não estavam disponíveis na época, pois haviam sido danificadas na guerra e foram requisitadas pelas forças aliadas para abrigar pessoas deslocadas .

Aldo Venturini, um comerciante de lã, que no período imediatamente pós-guerra romano contava com fortes recursos financeiros, esteve envolvido no financiamento do filme. Após alguns dias de filmagens, a produção foi interrompida por falta de liquidez, e foi Rossellini quem convenceu o comerciante a concluir o filme como produtor, fazendo-o entender que essa era a única forma de se recuperar.

O nova-iorquino Rod E. Geiger , um soldado do Signal Corps , que acabou se tornando fundamental para o sucesso global do filme, conheceu Rosselini em um momento em que eles estavam fora do cinema. Geiger teve acesso às unidades de filme no Signal Corps que regularmente jogava fora as pontas curtas e rolos completos de filme que podiam estar embaçados, arranhados ou de outra forma considerados impróprios para uso, e foi capaz de obter e entregar estoque descartado suficiente para completar o foto.

A fim de retratar com autenticidade as dificuldades e a pobreza do povo romano sob a ocupação, Rossellini contratou, em sua maioria, atores não profissionais para o filme, com algumas exceções de estrelas consagradas, incluindo Fabrizi e Anna Magnani . Sobre a realização do filme, Rossellini afirmou que a “situação do momento guiado pelo meu próprio e pelo humor e perspectivas dos atores” ditou o que eles filmaram, e ele confiou mais na improvisação do que no roteiro. Ele também afirmou que o filme era "um filme sobre o medo, o medo sentido por todos nós, mas por mim em particular. Eu também tive que me esconder. Eu também estava fugindo. Eu tinha amigos que foram capturados e mortos. " Rossellini contou com recursos tradicionais do melodrama, como a identificação dos personagens centrais do filme e uma clara distinção entre personagens bons e maus. Quatro cenários internos foram construídos para as locações mais importantes do filme. A produção terminou em junho de 1945 com a filmagem da cena final.

Acreditava-se que o estoque real do filme era composto de muitas partes diferentes, dando ao filme seu estilo de documentário ou cinejornal. Mas, quando a Cineteca Nazionale restaurou a impressão em 1995, "o negativo original consistia em apenas três tipos diferentes de filme: Ferrania C6 para todas as cenas externas e os mais sensíveis Agfa Super Pan e Agfa Ultra Rapid para os interiores." As mudanças anteriormente inexplicadas no brilho e na consistência da imagem são agora atribuídas ao processamento deficiente (tempos de revelação variáveis, agitação insuficiente no banho de revelação e fixação insuficiente).

Foi um dos primeiros filmes italianos da guerra a retratar a luta contra os alemães, ao contrário dos filmes feitos nos primeiros anos da guerra (quando a Itália era aliada da Alemanha sob Mussolini ) que retratava os britânicos, americanos, gregos, russos e outros países aliados, bem como etíopes, comunistas e partidários como antagonistas. Após a invasão aliada da Itália em 1943, o moral italiano desmoronou e eles concordaram em uma paz separada com os aliados, fazendo com que seus ex-aliados alemães ocupassem grandes partes da Itália, internassem soldados italianos, deportassem judeus italianos para campos de concentração e tratassem muitos de seus cidadãos com desdém pelo que consideraram uma traição covarde de um de seus principais aliados.

Distribuição

O filme estreou na Itália em 27 de setembro de 1945, com os danos da guerra em Roma ainda não reparados. A estreia nos Estados Unidos ocorreu em 25 de fevereiro de 1946 em Nova York. O lançamento americano foi censurado, resultando em um corte de cerca de 15 minutos. A história da viagem do filme da Itália aos Estados Unidos é contada no ensaio autobiográfico "Sweet Beginnings" de Federico Fellini . Rod E. Geiger , um soldado do Exército dos Estados Unidos estacionado em Roma, conheceu Rossellini e Fellini depois de pegá-los conectando-se à fonte de alimentação usada para iluminar o salão de dança GI. No livro As Aventuras de Roberto Rossellini , o autor Tag Gallagher credita Geiger aos 29 anos como o "homem que mais do que qualquer pessoa iria tornar a ele e ao novo cinema italiano famosos em todo o mundo". Antes da guerra, Geiger havia trabalhado para uma distribuidora e exibidora americana de filmes estrangeiros, o que ajudou a facilitar o lançamento do filme nos Estados Unidos. Em agradecimento, Rossellini deu a Geiger um crédito de co-produtor.

No entanto, de acordo com o ensaio de Fellini, Geiger era um soldado "meio bêbado" que tropeçou (tanto literalmente quanto figurativamente) no set de Open City . [Ele] se apresentou erroneamente como um produtor americano quando, na verdade, ele "era um ninguém e não o fez. 't have a dime.' "O relato de Fellini sobre o envolvimento de Geiger no filme foi o assunto de um processo de difamação malsucedido movido por Geiger contra Fellini.

O filme foi proibido em vários países. A Alemanha Ocidental o proibiu de 1951 a 1960. Na Argentina , foi inexplicavelmente retirado em 1947 após uma ordem governamental anônima.

resposta crítica

Roma, Cidade Aberta teve uma recepção medíocre do público italiano quando foi lançado pela primeira vez, quando se dizia que os italianos desejavam o escapismo após a guerra. No entanto, ele se tornou mais popular à medida que a reputação do filme cresceu em outros países. O filme chamou a atenção internacional para o cinema italiano e é considerado um exemplo por excelência do neorrealismo no cinema, tanto que junto com Paisà e Germania anno zero é chamado de "Trilogia Neorrealista" de Rossellini. Robert Burgoyne chamou de "o exemplo perfeito deste modo de criação cinematográfica [neorrealismo], cuja definição crítica estabelecida foi dada por André Bazin ". O próprio Rossellini rastreou o que foi chamado de neorrealismo até um de seus filmes anteriores, O navio branco , que ele afirmava ter o mesmo estilo. Alguns críticos italianos também sustentaram que o neorrealismo era simplesmente uma continuação de filmes italianos anteriores da década de 1930, como os dirigidos pelos cineastas Francesco De Robertis e Alessandro Blasetti . Estudos mais recentes apontam que este filme é, na verdade, menos neo-realista e bastante melodramático. Os críticos debatem se o casamento pendente do católico Pina e do comunista Francesco realmente "reconhece a parceria de trabalho de comunistas e católicos na resistência histórica real".

Bosley Crowther , crítico de cinema do The New York Times , deu ao filme uma crítica altamente positiva e escreveu: "No entanto, o efeito total da imagem é uma sensação de experiência real, alcançada tanto pela performance quanto pela escrita e direção. atuação marcante é a de Aldo Fabrizi como sacerdote, que assume com dignidade e humanidade uma parte mais exigente, Marcello Pagliero também é excelente, como líder da resistência, e Anna Magnani traz humildade e sinceridade ao papel da mulher que é morta. O elenco restante é inquestionavelmente bom, com exceção de Harry Feist no papel do comandante alemão. Sua arrogância elegante é um pouco cruel - mas isso pode ser facilmente compreendido. " O crítico de cinema William Wolf elogiou especialmente a cena em que Pina é filmada, afirmando que “poucas cenas no cinema têm a força daquela em que Magnani, braços estendidos, corre em direção à câmera para a morte”.

O Papa Francisco disse que o filme está entre seus favoritos.

No Rotten Tomatoes, o filme tem um raro índice de aprovação de 100% baseado em 42 avaliações, com uma média de 9,08 / 10. O consenso dos críticos do site diz: " Open City preenche os contornos familiares de seu enredo com personagens tridimensionais e uma profundidade narrativa que se somam a uma imponente - e ainda poderosamente ressonante - conquista cinematográfica."

Elogios

prêmio acadêmico

Ano	Categoria	Nomeado	Resultado
1947	Melhor Redação, Roteiro	Sergio Amidei , Federico Fellini	Nomeado

Prêmio National Board of Review

Ano	Categoria	Nomeado	Resultado
1946	Melhor atriz	Anna magnani	Ganhou
	Melhor Filme Estrangeiro	N / D	Ganhou
	Os dez melhores filmes	N / D	No. 2

Prêmio New York Film Critics Circle Award

Ano	Categoria	Nomeado	Resultado
1946	Melhor Filme Estrangeiro	N / D	Ganhou

Nastros d'Argento

Ano	Categoria	Nomeado	Resultado
1946	Melhor filme	N / D	Ganhou
	Melhor atriz coadjuvante	Anna magnani	Ganhou

Festivais de cinema

Ano	Festival	Categoria	Nomeado	Resultado
1946	Festival de Cinema de Cannes	Palme d'Or	Roberto Rossellini	Ganhou

Veja também

• Lista de filmes com avaliação de 100% no Rotten Tomatoes , um site agregador de resenhas

Referências

Leitura adicional

• David Forgacs. Roma città aperta . Londres: British Film Institute , 2000.
• Stefano Roncoroni, La storia di Roma città aperta, Bologna-Recco, Cineteca di Bologna-Le Mani, 2006, ISBN  88-8012-324-6 .

links externos

• Roma, cidade aberta na IMDb
• Roma, cidade aberta no Rotten Tomatoes
• Roma Open City: A Star Is Born, um ensaio de Irene Bignardi na Criterion Collection