Rock and Roll Hall of Fame - Rock and Roll Hall of Fame

Rock and Roll Hall of Fame
Rock and Roll Hall of Fame, maio de 2016.jpg
O Hall da Fama do Rock and Roll em 2016
Estabelecido 20 de abril de 1983 ; 38 anos atrás Dedicado em 1 de setembro de 1995 ( 1983-04-20 )
Localização 1100 Rock and Roll Boulevard
(East 9th Street no Lago Erie )
Cleveland , Ohio , US 44114
Coordenadas 41 ° 30′31 ″ N 81 ° 41′44 ″ W / 41,50861 ° N 81,69556 ° W / 41.50861; -81.69556
Visitantes 543.000 (2016)
Presidente Greg Harris
Acesso de transporte público GCRTA Costa Leste 9ª-Norte
Local na rede Internet rockhall .com

O Hall da Fama do Rock and Roll ( RRHOF ), às vezes chamado simplesmente de Rock Hall , é um museu e hall da fama localizado no centro de Cleveland , Ohio , Estados Unidos , às margens do Lago Erie . O museu documenta a história da música rock e dos artistas, produtores, engenheiros e outras figuras notáveis ​​que influenciaram seu desenvolvimento.

A Fundação Hall of Fame do Rock and Roll foi criada em 20 de abril de 1983 por Ahmet Ertegun , fundador e presidente da Atlantic Records . Depois de uma longa busca pela cidade certa, Cleveland foi escolhido em 1986 como o lar permanente do Hall of Fame. O arquiteto IM Pei projetou o novo museu, e ele foi inaugurado em 1º de setembro de 1995.

Fundação Rock and Roll Hall of Fame

A RRHOF Foundation foi estabelecida em 1983 por Ahmet Ertegun , que montou uma equipe que incluía o editor da Rolling Stone, Jann S. Wenner , os executivos de gravadoras Seymour Stein , Bob Krasnow e Noreen Woods, e os advogados Allen Grubman e Suzan Evans. A Fundação começou a induzir artistas em 1986, mas o Hall da Fama ainda não tinha casa. O comitê de pesquisa considerou várias cidades, incluindo Filadélfia (casa de Bill Haley e American Bandstand ), Memphis (casa da Sun Studios e Stax Records ), Detroit (casa da Motown Records ), Cincinnati (casa da King Records ), Nova York, e Cleveland.

Cleveland fez lobby para o museu, com líderes cívicos em Cleveland prometendo $ 65 milhões em dinheiro público para financiar a construção, e citando que SV disc jockey Alan Freed tanto cunhou o termo " Rock and Roll " e fortemente promovido o novo gênero e que Cleveland era o local do Moondog Coronation Ball de Freed , frequentemente creditado como o primeiro grande show de rock and roll. Freed também foi membro da classe inaugural do hall da fama de homenageados em 1986. Além disso, Cleveland citou a estação de rádio WMMS , que desempenhou um papel fundamental na quebra de vários atos importantes nos Estados Unidos durante as décadas de 1970 e 1980, incluindo David Bowie , que começou sua primeira turnê pelos Estados Unidos na cidade, Bruce Springsteen , Roxy Music e Rush entre muitos outros.

Os líderes empresariais de Cleveland e as empresas de mídia organizaram uma petição demonstrando o apoio da cidade que foi assinada por 600.000 residentes do nordeste de Ohio, e Cleveland ficou em primeiro lugar em uma pesquisa do USA Today de 1986 perguntando onde o Hall da Fama deveria estar localizado. Em 5 de maio de 1986, a Hall of Fame Foundation escolheu Cleveland como a casa permanente do Hall da Fama e Museu do Rock and Roll. O autor Peter Guralnick disse que o salão deveria estar localizado em Memphis em uma entrevista de 2016. Cleveland também pode ter sido escolhido como local da organização porque a cidade oferecia o melhor pacote financeiro. Como observou o crítico musical do The Plain Dealer , Michael Norman: "Custava US $ 65 milhões  ... Cleveland queria isso aqui e colocou o dinheiro".

Durante as primeiras discussões sobre onde construir o Hall da Fama e Museu, o conselho da Fundação considerou um local ao longo do Rio Cuyahoga, no centro de Cleveland. No final das contas, o local escolhido foi ao longo da East Ninth Street, no centro da cidade, perto do Lago Erie , a leste do Cleveland Stadium . Em um ponto da fase de planejamento, quando existia uma lacuna de financiamento, os planejadores propuseram localizar o Rock Hall no então vazio Edifício da May Company, mas finalmente decidiram contratar o arquiteto IM Pei para projetar um novo edifício. O CEO inicial, Dr. Larry R. Thompson, facilitou os projetos de IM Pei para o site. Pei teve a ideia de uma torre com uma pirâmide de vidro saindo dela. Pei planejou inicialmente que a torre tivesse 200 pés (61 m) de altura, mas foi forçado a reduzi-la para 162 pés (49 m) devido à proximidade da estrutura com o Aeroporto Burke Lakefront . A base do edifício é de aproximadamente 14.000 m 2 (150.000 pés quadrados ).

RRHOF e edifício do Museu

A cerimônia de inauguração ocorreu em 7 de junho de 1993. Pete Townshend , Chuck Berry , Billy Joel , Sam Phillips , Ruth Brown , Sam Moore de Sam e Dave , Carl Gardner de Coasters e Dave Pirner de Soul Asylum compareceram à inauguração.

O museu foi inaugurado em 1º de setembro de 1995, com a fita sendo cortada por um conjunto que incluía Yoko Ono e Little Richard , entre outros, diante de uma multidão de mais de 10.000 pessoas. Na noite seguinte, um show de estrelas foi realizado no Cleveland Stadium. Apresentava Chuck Berry , Bob Dylan , Al Green , Jerry Lee Lewis , Aretha Franklin , Bruce Springsteen , Iggy Pop , John Fogerty , John Mellencamp e muitos outros.

Além dos indicados ao Hall da Fama, o museu documenta toda a história do rock and roll, independentemente do status de indução. Os indicados ao Hall of Fame são homenageados em uma exposição especial localizada em uma ala que se projeta sobre o Lago Erie.

Desde 1986, o Rock and Roll Hall of Fame selecionou novos membros. A cerimônia de posse formal foi realizada na cidade de Nova York 26 vezes (1986–92, 1994–96, 1998–2008, 2010–11, 2014, 2016, 2017 e 2019); duas vezes em Los Angeles (1993 e 2013); e cinco vezes na casa do hall da fama em Cleveland (1997, 2009, 2012, 2015 e 2018). A partir de 2018, as cerimônias de posse se alternam a cada ano entre Nova York e Cleveland.

As semanas de indução de 2009 e 2012 foram possíveis graças a uma parceria público-privada entre a cidade de Cleveland, o estado de Ohio , o Rock and Roll Hall of Fame e fundações locais, corporações, organizações cívicas e indivíduos. Coletivamente, essas entidades investiram US $ 5,8 milhões em 2009 e US $ 7,9 milhões em 2012 para produzir uma semana de eventos, incluindo concertos gratuitos, uma celebração gospel, inaugurações de exposições, entrada gratuita no museu e cerimônias de posse no Hall Público.

Milhões assistiram à transmissão de televisão das induções de Cleveland; dezenas de milhares viajaram para Ohio durante a semana de posse para participar dos eventos. O impacto econômico das atividades da semana de posse de 2009 foi de mais de US $ 13 milhões e proporcionou US $ 20 milhões adicionais em exposição na mídia para a região. A semana de indução de 2012 produziu resultados semelhantes.

Layout

O Hall da Fama do Rock and Roll (à esquerda) fica na costa do Lago Erie, próximo ao Great Lakes Science Center (à direita) no North Coast Harbor de Cleveland .

O edifício contém sete níveis. No nível inferior fica o Ahmet M. Ertegun Exhibition Hall, a galeria principal do museu. Inclui exposições sobre as raízes do rock and roll ( gospel , blues , rhythm & blues e folk , country e bluegrass ). Também apresenta exposições sobre cidades que tiveram um grande impacto no rock and roll: Memphis , Detroit , Londres , Liverpool , São Francisco , Los Angeles , Nova York e Seattle . Há exposições sobre música soul , os anos 50, Sun Records , música hip hop , o legado do rock and roll de Cleveland, a música do meio-oeste, rádio rock and roll e dee-jays, e os muitos protestos contra o rock and roll. Esta galeria também tem exposições que enfocam artistas individuais, incluindo os Beatles , Rolling Stones , Jimi Hendrix e outros. Finalmente, o Ahmet M. Ertegun Exhibition Hall inclui um teatro que exibe filmes sobre vários assuntos, como American Bandstand .

O primeiro andar do museu é o nível de entrada. Inclui um café, um palco que o museu utiliza para várias actuações e eventos especiais ao longo do ano e uma secção denominada "Histórias de bastidores". O segundo andar inclui vários quiosques interativos que apresentam programas sobre maravilhas de um sucesso e as músicas que moldaram o rock and roll. Este nível também inclui uma galeria com exposições repletas de artefatos sobre Les Paul , Alan Freed , Sam Phillips e a evolução da tecnologia de áudio.

Os visitantes entram na seção Hall of Fame do museu no terceiro andar. Esta seção inclui "The Power of Rock Experience", que inclui um dos trabalhos finais de Jonathan Demme , um filme exibido no Connor Theatre. O filme inclui destaques musicais de algumas cerimônias de posse do Hall. Os visitantes saem da seção Hall of Fame no quarto andar. Esse nível apresenta o Foster Theatre, um teatro 3-D de última geração que é usado para eventos e programas especiais.

Finalmente, os dois níveis superiores do Rock and Roll Hall of Fame apresentam grandes exposições temporárias. Ao longo dos anos, inúmeras exposições foram instaladas nesses dois níveis, incluindo exposições sobre Elvis Presley , hip-hop , The Supremes , the Who , U2 , John Lennon , the Clash , the Grateful Dead , Bruce Springsteen , Women Who Rock e os Rolling Stones .

Arquitetura

O Hall da Fama do Rock and Roll, mostrando o Lago Erie em primeiro plano

Projetado por IM Pei e estruturalmente projetado por Leslie E. Robertson Associates, o edifício se eleva acima das margens do Lago Erie . É uma combinação de formas geométricas e espaços em balanço que são ancorados por uma torre de 162 pés. A torre sustenta uma "tenda" de vidro de forma triangular dupla que se estende (em sua base) em uma praça de 65.000 pés quadrados que fornece uma fachada de entrada principal.

O prédio abriga mais de 55.000 pés quadrados de espaço para exposições, bem como escritórios administrativos, uma loja e um café.

"Ao projetar este edifício", disse Pei, "era minha intenção ecoar a energia do rock and roll. Usei conscientemente um vocabulário arquitetônico que é arrojado e novo e espero que o edifício se torne um marco dramático para a cidade de Cleveland e para os fãs de rock and roll de todo o mundo. "

Anexo da cidade de Nova York

Anexo do museu em Nova York (2008-2010) na Mercer Street , Soho

Em 2006, a RRHOF fez parceria com três produtoras de entretenimento para criar uma filial do museu na cidade de Nova York. Em 18 de novembro de 2008, o Rock and Roll Hall of Fame Anexo NYC abriu em Manhattan 's SoHo distrito. Localizado na 76 Mercer Street, a oeste da Broadway , o anexo ocupava um espaço subterrâneo de 2300 m 2 (25.000 pés quadrados ). A filial do museu funcionava da mesma maneira que seu pai em Cleveland, apresentando peças arquetípicas de exibição como o casaco de Prince de Purple Rain , o "grande terno" de David Byrne de Stop Making Sense e a jaqueta de motociclista de Elvis Presley e sua Bíblia . Mas, desde o início, o Annex também teve um foco distinto na área de Nova York, que abriu muito espaço para grandes itens como a cabine telefônica do CBGB , repleta de adesivos de bandas ao longo das décadas; O Chevrolet 1957 de Bruce Springsteen ; uma galeria especial reservada aos músicos da cidade; e um intrincado modelo em escala de 26 pés (7,9 m) de Manhattan destacando locais da história do rock.

Jann Wenner atuou como presidente do conselho do Annex. Em sua noite de gala de abertura, ele inadvertidamente criou uma polêmica depois que disse a um repórter: "Uma das pequenas coisas tristes é que não fizemos isso em Nova York, em primeiro lugar." Mais tarde, ele lamentou sua observação, que disse ter sido mal interpretada e esclareceu que "Estou absolutamente encantado que o Rock and Roll Hall of Fame and Museum seja em Cleveland."

O anexo fechou em 3 de janeiro de 2010, seu rápido desaparecimento supostamente devido à crise financeira global de 2007-2008 e uma subsequente desaceleração no turismo da cidade. O museu fechou com uma grande exposição final sobre John Lennon e seus anos na cidade de Nova York.

História da exposição

Desde 1997, o Hall da Fama do Rock and Roll apresenta inúmeras exposições temporárias que variam em tamanho, desde exposições importantes que ocupam os dois andares superiores do museu até exposições menores que costumam ser instaladas no salão principal de exposições no nível inferior.

A primeira grande exposição do museu foi inaugurada em 10 de maio de 1997. Chamava-se I Want to Take You Higher: The Psychedelic Era, 1965-1969 . Incluía memorabilia de vários artistas, incluindo John Lennon , Eric Clapton , John Sebastian , Jefferson Airplane e Janis Joplin , bem como itens relacionados ao Monterey Pop Festival de 1967 e ao Woodstock de 1969 .

Essa exposição foi seguida por Elvis is in the Building , que funcionou de 8 de agosto de 1998 a 5 de setembro de 1999. Esta homenagem de um ano foi a primeira exposição dedicada a um único artista, Elvis Presley - o "Rei do Rock and Roll "e o primeiro homenageado no RRHOF, em 1986. Graceland forneceu uma seleção significativa de artefatos representativos para este tributo especial que abrange a vida de Elvis e sua carreira lendária. Em seguida, o museu fez a curadoria de Roots, Rhymes and Rage: The Hip-Hop Story . Essa foi a primeira grande exposição de museu a focar no hip-hop. Foi exibida de 11 de novembro de 1999 a 6 de agosto de 2000. Seguiu-se Rock Style , mostra que enfocou rock and roll e moda. Apresentava roupas de Buddy Holly a Alice Cooper , de Ray Charles a David Bowie e de Smokey Robinson a Sly Stone . Depois que fechou em Cleveland, Rock Style viajou para outros museus nos Estados Unidos

Outras exposições temporárias incluíram Lennon: His Life and Work , que decorreu de 20 de outubro de 2000 a 1 de janeiro de 2003. Foi seguida por Em Nome do Amor: Duas Décadas do U2 e, em seguida, Reflexões: The Mary Wilson Supreme Legacy Collection . Uma grande exposição intitulada Louder than Words: Rock, Power, Politics estava em exibição durante a Convenção Nacional Republicana de 2016 em Cleveland.

Outras grandes exposições temporárias enfocaram o Clash ( Revolution Rock: A história do Clash ), as Doors ( Break on Through: The Lasting Legacy of the Doors ), o Who 's Tommy ( Tommy: The Amazing Journey ) e Bruce Springsteen ( De Asbury Park à Terra Prometida: A Vida e a Música de Bruce Springsteen ). Outra mostra temporária temática focada no papel da mulher no rock and roll ( Women Who Rock: Vision, Passion, Power ). Muitas dessas exposições viajam para outros museus após o fechamento em Cleveland. Uma grande exposição temporária em 2017 contou a história e o impacto da revista Rolling Stone .

O Rock and Roll Hall of Fame também é curador de muitas exposições temporárias menores. Ao longo dos anos, essas exposições se concentraram em tópicos como a Vans Warped Tour , o Concert for Bangladesh , os 40º e 50º aniversários de Woodstock, Austin City Limits , o Monterey International Pop Festival , Roy Orbison , o 50º aniversário da Motown, Tom Petty e os Heartbreakers , Marty Stuart , Paul Simon , Graham Nash , John Mellencamp e baixos de Geddy Lee .

O museu também dedica exposições à fotografia e obras de arte relacionadas ao rock and roll. Entre os fotógrafos cujos trabalhos foram apresentados no Hall da Fama estão George Kalinsky , Alfred Wertheimer, Tommy Edwards, Kevin Mazur, Janet Macoska, Lynn Goldsmith , Linda McCartney , Mike McCartney , Robert Alford e George Shuba. O museu também apresentou as obras de arte de Philip Burke em uma de suas exposições temporárias, e uma exposição posterior contou com Herb Ritts.

O Hall da Fama e Museu do Rock and Roll produz vários programas públicos, incluindo concertos, entrevistas, palestras, exibições de filmes e outros eventos que ajudam a contar a história do rock and roll. Todo mês de fevereiro, o museu celebra o Mês da História Negra com shows, exibições de filmes e palestras que ilustram o importante papel que os afro-americanos têm desempenhado na história do rock and roll. Desde o início do programa em 1996, artistas como Robert Lockwood Jr. , The Temptations , Charles Brown , Ruth Brown , the Ohio Players , Lloyd Price , Little Anthony and the Imperials e Al Green apareceram no museu durante o Mês da História Negra .

Outro programa é o Hall of Fame Series. Esta série começou em abril de 1996 e apresenta entrevistas com membros do Hall of Fame em ambientes raros e íntimos, mais frequentemente no Foster Theatre do Museu. As entrevistas são geralmente seguidas de uma sessão de perguntas e respostas com o público e, muitas vezes, uma apresentação do homenageado. Entre os homenageados que participaram desta série estão Darryl "DMC" McDaniels de Run-DMC ., Lloyd Price , Martha Reeves , Marky Ramone , Seymour Stein , Ray Manzarek dos Portas , Mary Wilson das Supremes , Ronnie Spector , Bootsy Collins , Ann e Nancy Wilson do Heart , Dennis Edwards do Temptations e Jorma Kaukonen do Jefferson Airplane .

Um programa semelhante é o Legends Series. A única diferença real entre este programa e a série Hall of Fame é que ele apresenta artistas que ainda não foram incluídos no Hall of Fame. Peter Hook do Joy Division , Spinderella of Salt n Pepa , Tommy James e os Chi-Lites estão entre os artistas que participaram da Legends Series.

O programa mais aclamado do Hall da Fama do Rock and Roll e do Museu é a série anual American Music Masters. Todos os anos, o museu celebra um dos homenageados do Hall com uma série de programas de uma semana que inclui entrevistas, exibições de filmes e, muitas vezes, uma exibição especial. A celebração termina com um concerto de estrelas realizado em um teatro de Cleveland. Os concertos incluem uma mistura diversificada de artistas, desde iniciados no Hall da Fama até músicos contemporâneos.

A série American Music Masters começou em 1996 com Hard Travelin ': The Life and Legacy of Pete Seeger . Desde então, os programas homenagearam os seguintes candidatos: Jimmie Rodgers (1997), Robert Johnson (1998), Louis Jordan (1999), Muddy Waters (2000), Bessie Smith (2001), Hank Williams (2002), Buddy Holly ( 2003), Lead Belly (2004), Sam Cooke (2005), Roy Orbison (2006), Jerry Lee Lewis (2007), Les Paul (2008), Janis Joplin (2009), Fats Domino e Dave Bartholomew (2010), Aretha Franklin (2011), Chuck Berry (2012), The Everly Brothers (2014) e Johnny Cash (2017). Em 2019, o formato da série de concertos foi reformulado e o evento foi renomeado como Rock Hall Honors, no qual o artista homenageado é acompanhado por convidados de sua escolha. O primeiro show do Rock Hall Honors, com a participação de Mavis Staples , foi realizado em Cleveland em setembro de 2019.

O Rock and Roll Hall of Fame venceu o 2020 Webby People's Voice Award para Instituição Cultural na categoria Web.

Músicas que deram forma ao Rock and Roll

O curador do museu Hall of Fame, James Henke, junto com "a equipe curatorial do museu e vários críticos de rock e especialistas em música", criaram uma lista não ordenada de "500 canções que moldaram o rock and roll". A lista faz parte de uma exposição permanente do museu e foi concebida como parte do museu desde a sua inauguração em 1995. Contém canções gravadas dos anos 20 aos anos 90. A canção mais antiga da lista é " Wabash Cannonball ", escrita por volta de 1882 e creditada a JA Roff. Desde então, no entanto, mais 160 canções foram adicionadas, e a lista agora é simplesmente referida como "As canções que deram forma ao rock and roll". As canções mais recentes da lista são " Crazy " de Gnarls Barkley e " Welcome to the Black Parade " do My Chemical Romance , ambas lançadas em 2006. Os Beatles e os Rolling Stones são os mais representados na lista de 660 canções , com oito músicas cada.

Artistas com quatro ou mais canções

Concerto de 25º aniversário

O Rock and Roll Hall of Fame celebrou seu 25º aniversário com uma série de concertos durante dois dias em 29 e 30 de outubro de 2009 no Madison Square Garden em Nova York. A celebração incluiu apresentações de Jerry Lee Lewis , U2 , Patti Smith , Bruce Springsteen & the E Street Band , Simon & Garfunkel , Dion DiMucci , Metallica , James Taylor , Bonnie Raitt , Fergie , Mick Jagger , Lou Reed , Ray Davies , Ozzy Osbourne , Paul Simon , Jeff Beck , Buddy Guy , Aretha Franklin , Stevie Wonder , Sting , Little Anthony & the Imperials e Crosby, Stills e Nash . A primeira noite durou quase seis horas com Bruce Springsteen e a E Street Band fechando o show com os convidados especiais John Fogerty , Darlene Love , Tom Morello , Sam Moore , Jackson Browne , Peter Wolf e Billy Joel .

Induzidos

O guitarrista, cantor e compositor inglês Eric Clapton é o único a entrar três vezes no Hall da Fama do Rock and Roll

Artistas são introduzidos no Rock and Roll Hall of Fame em uma cerimônia anual de posse. Ao longo dos anos, a maioria das cerimônias foi realizada no Waldorf-Astoria Hotel na cidade de Nova York. No entanto, em 12 de janeiro de 1993, a cerimônia foi realizada em Los Angeles e realizada lá novamente em 2013. Em 6 de maio de 1997, cerca de um ano e meio após a inauguração do Museu e Hall da Fama do Rock and Roll, o cerimônia foi realizada em Cleveland. Ele retornou a Cleveland em 2009 e novamente em 2012. Os planos atuais prevêem que a cerimônia seja em Cleveland a cada três anos.

Geralmente, o número de induzidos a cada ano varia de cerca de meia dúzia a uma dúzia. Praticamente todos os homenageados vivos compareceram às cerimônias e são presenteados com seu prêmio Hall of Fame por um artista que foi influenciado pela música desse homenageado. Tanto o apresentador quanto o homenageado falam nas cerimônias, que também incluem inúmeras apresentações musicais, tanto dos homenageados quanto dos apresentadores. Em fevereiro de 2021, havia 338 induzidos.

O primeiro grupo de homenageados, empossado em 23 de janeiro de 1986, incluiu Elvis Presley , James Brown , Little Richard , Fats Domino , Ray Charles , Chuck Berry , Sam Cooke , os Everly Brothers , Buddy Holly e Jerry Lee Lewis . Robert Johnson , Jimmie Rodgers e Jimmy Yancey foram indicados como Influências iniciais, John Hammond recebeu o prêmio pelo conjunto de sua obra e Alan Freed e Sam Phillips foram indicados como não performers.

Performers

Um comitê de indicação composto por historiadores do rock and roll seleciona nomes para a categoria "Artistas" (cantores, grupos vocais, bandas e instrumentistas de todos os tipos), que são votados por cerca de 500 especialistas em todo o mundo. Os selecionados para votar incluem acadêmicos, jornalistas, produtores e outros com experiência na indústria musical. Os artistas se tornam elegíveis para indução 25 anos após o lançamento de seu primeiro disco. Os critérios incluem a influência e o significado das contribuições dos artistas para o desenvolvimento e perpetuação do rock and roll. A votação em bloco é usada, com os nomeados que receberem a maioria dos votos sendo introduzidos, sujeito a um mínimo de 50% de aprovação. Cerca de cinco a sete artistas são introduzidos a cada ano.

Em 2012, seis grupos adicionais, os Milagres , as Chamas Famosas , os Cometas , os Bonés Azuis , os Midnighters e os Grilos , foram empossados ​​como artistas por um comitê especial devido às exclusões polêmicas quando seu vocalista foi nomeado. "Houve muita discussão sobre isso", disse Terry Stewart, membro do comitê de nomeação. "Sempre houve conversas sobre por que os grupos não foram incluídos quando os cantores principais foram empossados. Muito honestamente, ninguém poderia responder a essa pergunta - foi há muito tempo ... Decidimos que sentaríamos como uma organização e olhe para isso. Este é o resultado. "

Influências iniciais

Early Influences inclui artistas de épocas anteriores, principalmente country , folk , jazz e blues , cuja música inspirou e influenciou artistas de rock and roll. Outros artistas notáveis ​​que foram indicados como Early Influences incluem Bill Kenny & The Ink Spots , os músicos country Jimmie Rodgers e Hank Williams , os músicos de blues Howlin 'Wolf e Muddy Waters e os músicos de jazz Jelly Roll Morton e Louis Armstrong . Depois de Nat King Cole e Billie Holiday em 2000, ninguém foi incluído nesta categoria até 2009, quando a cantora de rockabilly Wanda Jackson foi selecionada. Ao contrário dos homenageados anteriores nesta categoria, a carreira de Jackson ocorreu quase inteiramente após o tradicional início da "era do rock" em 1955.

Prêmio Ahmet Ertegun pelo conjunto de sua obra

Anteriormente o prêmio "Non-Performers", esta categoria abrange aqueles que trabalham principalmente nos bastidores da indústria musical, incluindo executivos de gravadoras, compositores, produtores de discos, disc jockeys, promotores de shows e jornalistas musicais . Esta categoria teve pelo menos um empossado a cada ano, exceto 2007 e 2009. Após a morte do cofundador do Hall da Fama, Ahmet Ertegun , este prêmio foi renomeado em sua homenagem em 2008.

Prêmio de Excelência Musical

Anteriormente o "Sidemen" prêmio, esta categoria foi introduzida em 2000 e homenageia veteranos sessão jogadores e concertos que são selecionados por uma comissão composta principalmente de produtores. A categoria esteve adormecida de 2004 a 2007 e reativada em 2008. Esta homenagem foi rebatizada de "Prêmio de Excelência Musical" em 2010. De acordo com Joel Peresman, presidente da Fundação Rock and Roll Hall of Fame, "Este prêmio dá temos flexibilidade para mergulhar em algumas coisas e reconhecer algumas pessoas que normalmente não seriam reconhecidas. "

Biblioteca e arquivos

O Hall da Fama do Rock and Roll em Cleveland, Ohio, novembro de 2015

O Hall da Fama do Rock and Roll e a Biblioteca e Arquivos do Museu é o repositório mais abrangente do mundo de materiais relacionados à história do rock and roll. A Biblioteca e Arquivos está localizada em um novo prédio no Campus Metro do Cuyahoga Community College, no Campus District de Cleveland .

A missão da Biblioteca e Arquivos é coletar, preservar e fornecer acesso a esses materiais. A Biblioteca e Arquivos funciona em dois níveis: as pessoas podem entrar na biblioteca e ler livros e revistas, ouvir música e outras gravações e assistir a vídeos e filmes. Acadêmicos, historiadores e jornalistas mais sérios também podem agendar o acesso às coleções dos arquivos sob a supervisão dos arquivistas da equipe.

A biblioteca é composta por livros, dissertações acadêmicas e outras referências. Também inclui revistas populares, periódicos acadêmicos e publicações comerciais; gravações comerciais de áudio e vídeo e bancos de dados de pesquisa.

As coleções de arquivos incluem registros de negócios musicais de executivos de gravadoras, gerentes de artistas, gravadoras, locais históricos, estúdios de gravação, especialistas em design de palco e iluminação e turnês de concertos de longa duração. As coleções também contêm itens individuais importantes, como cartas pessoais escritas por Aretha Franklin e Madonna , letras de trabalho manuscritas por Jimi Hendrix e LL Cool J , artigos de jornalistas musicais como Sue Cassidy Clark e raras gravações de concertos do CBGB na década de 1970.

Crítica

A crítica mais frequente ao Hall of Fame é que o processo de indicação é controlado por alguns indivíduos que não são músicos, como os fundadores Jann Wenner e Suzan Evans, e o escritor Dave Marsh , refletindo seus gostos pessoais e não a opinião pública como um todo. Um ex-membro do conselho de nomeações comentou uma vez que "Em determinado momento, Suzan Evans lamentou as escolhas feitas porque não havia nomes grandes o suficiente para vender ingressos para o jantar. Isso foi rapidamente remediado com o abandono de um dos grupos doo-wop sendo considerado a favor de um artista de 'nome' ... Eu vi como certos artistas pioneiros dos anos 50 e início dos anos 60 foram evitados porque era necessário haver mais poder de nome na lista, resultando em superstars dos anos 70 chegando antes do pessoas que tornaram isso possível para eles. Alguns desses pioneiros ainda não estão hoje. " A irmã Rosetta Tharpe é frequentemente considerada "A Madrinha / Avó do Rock & Roll", mas não foi escolhida para a indução até 2017. A baterista do Velvet Underground Maureen Tucker descartou o Hall da Fama como o "Hall of Lame", apesar da banda ter sido nomeada um alguns anos antes da observação.

Também houve críticas à opacidade no processo de seleção. Janet Morrissey, do The New York Times, escreveu:

Com fama e dinheiro em jogo, não é surpresa que haja muito lobby nos bastidores. Por que um determinado ato é escolhido em um determinado ano é um mistério tanto para os performers quanto para os de fora - e os membros do comitê dizem que querem que continue assim.

Jon Landau , o presidente da comissão de nomeações, confirma que prefere assim. "Fizemos um bom trabalho em manter os procedimentos não transparentes. Tudo morre na sala."

De acordo com a Fox News , petições com dezenas de milhares de assinaturas também estavam sendo ignoradas, e alguns grupos que eram assinados por certas gravadoras ou empresas ou eram afiliados a vários membros do comitê foram até mesmo apresentados para nomeação sem discussão alguma. O comitê também foi acusado de ignorar certos gêneros. De acordo com o autor Brett Milano em 2007, "gêneros inteiros são ignorados, particularmente rock progressivo , Top 40 dos anos 60 , funk de Nova Orleans e muita música negra ".

Outra crítica é que muitos artistas são introduzidos. Em quinze anos, 97 artistas diferentes foram introduzidos. É necessário um mínimo de 50% dos votos para ser empossado, embora as porcentagens finais não sejam anunciadas e um certo número de empossados ​​(cinco em 2011) seja definido antes que as cédulas sejam enviadas. O comitê geralmente indica um pequeno número de artistas (12 em 2010) de um número crescente de gêneros diferentes. Vários eleitores, incluindo Joel Selvin , ele próprio um ex-membro do comitê de nomeações, não enviaram suas cédulas em 2007 porque não achavam que nenhum dos candidatos era realmente digno.

Os membros da britânica punk rock banda The Sex Pistols , introduzido em 2006, recusou-se a participar da cerimônia, chamando o museu "uma mancha mijo" e "urina no vinho."

Na Conferência Anual John Peel da BBC Radio 6 Music em 2013, a cantora Charlotte Church acusou o museu de preconceito de gênero , afirmando: "Dos 295 atos e artistas no Hall da Fama do Rock n 'Roll, 259 são inteiramente do sexo masculino, o que significa que o papel de Tina Weymouth em Talking Heads os torna uma das 36 mulheres. " Na verdade, a porcentagem real de mulheres em regime de homenagem é de 8,5%. Somando todas as categorias, houve 719 induzidos, dos quais 61 são mulheres.

Steve Miller, em 2016, dirigiu uma ladainha de reclamações no salão, tanto durante seu discurso de posse como, principalmente, nas entrevistas posteriores. Suas críticas incluíram suas opiniões de que há uma falta generalizada de mulheres iniciadas, que não há apoio suficiente da sala para a educação musical e que as iniciadas são maltratadas na cerimônia de premiação. Na mesma cerimônia, Rick Nielsen comentou sobre a política de ingressos do salão para os empossados ​​e suas famílias como desnecessariamente cara, um sentimento ecoado por Miller.

Em 2018, Bruce Dickinson, do Iron Maiden, criticou o Hall da Fama chamando-o de "um monte de besteiras ... dirigido por um bando de sanguinários americanos hipócritas que não conheceriam o rock 'n' roll se os atingisse em o rosto." Dickinson também expressou aversão geral pela entidade Hall of Fame, argumentando que "se você colocar [música] em um museu, ela está morta". O Iron Maiden era elegível para indução desde 2004. O site de hard rock e heavy metal Blabbermouth.net observou como o Kiss levou 15 anos para ser induzido e o Deep Purple 23 anos. Sobre a não introdução de sua banda no Hall, o baixista do Judas Priest Ian Hill declarou em uma entrevista em 2019: "Eu não acho que eles gostam de heavy metal em geral." Em 2018, quando a banda de rock britânica Dire Straits foi empossada, o vencedor do Grammy e líder da banda Mark Knopfler não compareceu à cerimônia e não ofereceu nenhuma explicação oficial. Várias pessoas criticaram as induções de 2020 porque Dave Matthews Band não fazia parte da classe, apesar de estarem no topo da votação dos fãs.

Dave Clark Five

Em 14 de março de 2007, dois dias após a cerimônia de posse daquele ano, Roger Friedman, da Fox News, publicou um artigo alegando que os Dave Clark Five deveriam ter sido o quinto homenageado, já que tinham mais votos do que o Grandmaster Flash and the Furious Five . O artigo prosseguia dizendo que Jann Wenner se valeu de um detalhe técnico no dia em que os votos eram devidos. Na realidade, The Dave Clark Five teve seis votos a mais do que Grandmaster Flash. Mas ele sentiu que "não poderíamos passar mais um ano sem uma apresentação de rap".

A Fundação Rock and Roll Hall of Fame respondeu: "Há um formato, regras e procedimentos. Há um momento específico em que os votos devem ser recebidos e então são contados. As bandas com os cinco primeiros votos entraram." O Dave Clark Five foi posteriormente nomeado novamente e empossado no ano seguinte.

The Monkees

Em junho de 2007, Monkee Peter Tork reclamou ao New York Post que Wenner havia rejeitado os Monkees , comentando:

[Wenner] não se importa com quais são as regras e apenas opera como achar melhor. É um abuso de poder. Não sei se os Monkees pertencem ao Hall da Fama, mas está bastante claro que não estamos lá por causa de um capricho pessoal. Jann parece ter sofrido mais do que todo mundo e agora, 40 anos depois, todo mundo diz: "Qual é o problema? Todo mundo faz isso." [Usa artistas de estúdio ou bandas de apoio.] Ninguém se importa agora, exceto ele. Ele sente que seu julgamento moral em 1967 e 1968 deve servir em 2007.

Em uma postagem no Facebook, o colega Monkee Michael Nesmith afirmou que não sabia se os Monkees pertenciam ao Hall da Fama porque ele só podia ver o impacto dos Monkees de dentro, e continuou a dizer: "Eu posso ver o HOF (Hall of Fame) é uma empresa privada. Parece operar como um negócio, e os homenageados estão lá por alguma ação dos proprietários da empresa. Os homenageados parecem ser escolhidos de acordo com a vontade do proprietário. Isso me parece adequado. Em qualquer caso, é problema deles. Não me parece que o HOF exerça um mandato público, nem deveria ser obrigado a obedecer a um. "

Várias revistas e agências de notícias, como Time , rádio NPR , The Christian Science Monitor , revista Goldmine , Yahoo Music e MSNBC argumentaram que os Monkees pertencem ao Rock and Roll Hall of Fame.

Veja também

Referências

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