Ritornello - Ritornello

Um ritornelo [ritorˈnɛllo] (italiano; "pequeno retorno") é uma passagem recorrentena música barroca para orquestra ou coro .

História antiga

O uso mais antigo do termo "ritornello" na música referia-se às linhas finais de um madrigal do século XIV , que geralmente eram em um esquema de rima e métrica que contrastava com o resto da canção. Os estudiosos sugerem que a palavra "ritornello" vem da palavra italiana ritorno (que significa retorno) ou de tornar (que significa reviravolta ou florescer). Literalmente, em italiano significa "pequeno retorno".

Música barroca

O ritornello como uma passagem tutti recorrente pode ser rastreada até a música do compositor veneziano do século XVI Giovanni Gabrieli . De acordo com Richard Taruskin , essas passagens repetidas são "endêmicas ao estilo concertato ", que Gabrieli é responsável por desenvolver.

A ideia de um ritornelo orquestral desempenhou um papel importante na estrutura da ópera no século XVIII. A forma mais comum de ária durante o período barroco era a forma da capo , que consistia essencialmente numa secção A seguida de uma secção B contrastante, que por sua vez era seguida por um retorno da secção A. Muitas árias da capo poderiam ser subdivididas ainda mais, com seções de ritornello enquadrando cada uma das seções de solo do cantor, formando o esquema | R - A1 - R - A2 - R | B | R - A1 - R - A2 - R ||.

O ritornello também foi crucial no desenvolvimento do concerto instrumental italiano durante o período barroco. Giuseppe Torelli escreveu muitos concertos para violino nos quais os movimentos rápidos usavam um ritornelo recorrente entre duas passagens extensas de solo de material inteiramente novo. Essa forma foi padronizada por Antonio Vivaldi , que escreveu centenas de concertos usando uma modificação do esquema de Torelli. A forma de ritornelo de Vivaldi estabeleceu um conjunto de convenções seguidas por compositores posteriores no século XVIII:

  • Ritornelos para a orquestra completa se alternam com episódios para o solista ou solistas.
  • O ritornelo de abertura é composto de várias unidades pequenas, tipicamente de dois a quatro compassos de comprimento, algumas das quais podem ser repetidas ou variadas. Esses segmentos podem ser separados uns dos outros ou combinados de novas maneiras sem perder sua identidade como ritornelo.
  • As afirmações posteriores do ritornelo são geralmente parciais, compreendendo apenas uma ou algumas das unidades, às vezes variadas.
  • Os ritornelos são marcos para a estrutura tonal da música, confirmando as tonalidades nas quais a música se modula. A primeira e a última afirmações estão na tônica; pelo menos um (geralmente o primeiro a estar em uma nova tonalidade) está no dominante; e outros podem estar em chaves estreitamente relacionadas.

Nessas visitas a tonalidades diferentes, a forma de ritornello difere da forma clássica posterior rondo , em que a seção recorrente permanece na mesma tonalidade. Vivaldi também estabeleceu uma convenção de uso da forma de ritornelo para os movimentos rápidos de abertura e fechamento, com um movimento lento contrastante entre os dois. Muitos compositores barrocos posteriores, como Bach e Telemann, seguiram os modelos de Vivaldi ao compor seus próprios concertos.

Alguns estudiosos argumentam que "a forma de ritornello desapareceu rapidamente como um princípio construtivo geral" nos primeiros anos do século XIX, devido às inovações estruturais de Beethoven . Outros, como William Caplin, sugerem que a forma de ritornelo não desapareceu, mas "foi transformada em forma de concerto por meio da incorporação de funções formais clássicas, especialmente aquelas associadas à sonata". Caplin argumenta que os contornos da forma ritornello persistem na alternância das seções solo e tutti, embora subsumidos no plano tonal e formal da sonata .

A construção de Ritornello esmaeceu com o advento da nova forma de sonata, mas recebeu um interesse renovado no século XX.

Referências

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