Richard Barone - Richard Barone

Richard Barone
Richard Barone no Carnegie Hall, Nova York, 1º de outubro de 2008
Richard Barone no Carnegie Hall , Nova York, 1 de outubro de 2008
Informação de fundo
Nascer Tampa , Flórida, EUA
Gêneros Rock , rock alternativo , folk rock , power pop , pop de câmara
Ocupação (ões) Músico, compositor, autor, diretor musical, produtor musical, produtor de shows
Instrumentos Guitarra, baixo, Mellotron , Stylophone , Waterphone
Anos ativos Década de 1980 até o presente
Etiquetas
Atos associados
Local na rede Internet RichardBarone.com

Richard Barone é um músico de rock americano que primeiro ganhou atenção como frontman dos Bongos . Ele trabalha como compositor, arranjador, autor, diretor e produtor musical, lança álbuns como artista solo, faz turnês e criou eventos no Carnegie Hall , Hollywood Bowl , SXSW e no Central Park de Nova York . Atualmente, ele atua no Conselho de Administração da The Recording Academy ( Grammys ), no Conselho de Consultores dos Arquivos de Antologia de Filmes e é afiliado ao Instituto Clive Davis de Música Gravada da Universidade de Nova York e à New School for Jazz and Contemporary Music .

Biografia

Richard Barone nasceu em Tampa, Flórida , e começou sua carreira aos sete anos na estação de rádio local WALT (agora conhecida como WTIS ) como o DJ Littlest. Aos dezesseis anos, ele estava produzindo bandas locais e gravou o intérprete idiossincrático Tiny Tim depois que os dois se conheceram após uma apresentação em Tampa. Foi Tiny Tim quem primeiro sugeriu a Barone que ele deveria morar em Greenwich Village , onde o próprio Tim começou sua carreira. Mudando-se para Nova York, Barone viveu brevemente no Hotel Chelsea , modelou e conseguiu pequenos papéis de atuação. Responder a um anúncio no jornal Village Voice o levou a conhecer os músicos com os quais ele formaria os Bongos , uma banda new wave aclamada pela crítica que ajudou a criar a comunidade pop indie de Hoboken , em Nova Jersey, nos anos 1980 .

Os Bongos rapidamente ganharam popularidade nos locais de música de Nova York, bem como em sua casa, Maxwell's em Hoboken. Eles foram convidados a se apresentar no Rainbow Theatre em Londres como parte de um show que incluiu outras bandas novas na cena, e foi gravado para o álbum ao vivo Start Swimming on Stiff Records . Seguiu-se uma digressão europeia com os Bush Tetras . Depois que uma série de singles independentes lançados pelo selo britânico Fetish foram compilados nos Estados Unidos como Drums Along the Hudson (PVC), e uma grande turnê pelos Estados Unidos com o B-52s , o grupo assinou contrato com a RCA Records . Com o advento da MTV , eles tiveram impacto comercial com a canção-título de seu álbum de estreia, "Numbers With Wings", escrita pelo Barone. O vídeo que acompanha a música rendeu ao grupo uma indicação no primeiro MTV Video Music Awards . Mais dois álbuns se seguiram, um para a RCA e um para a Island Records , que permaneceria inédito até 2013.

Destacando-se como artista solo, os álbuns de Barone incluem pop de câmara , orquestral, folk e material narrativo de cantor e compositor. Ele foi chamado de "músico talentoso do pop-rock" pelo The New York Times .

Barone lançou seu primeiro álbum solo, Cool Blue Halo (gravado ao vivo no The Bottom Line em Nova York) em 1987, antes da separação amigável dos Bongos. Anthony DeCurtis , escrevendo na Rolling Stone , elogiou os "arranjos simples e elegantes" de Barone e creditou-o por ter criado "uma espécie de música de câmara de rock". Enquanto Prensa para Calças descreveu o álbum como "íntimo, mas confuso," NPR 's Tom Lua , em uma avaliação mais recente, chamou o álbum de 'uma obra-prima melancólica', acrescentando 'Cool Blue halo sente atemporal, e talvez até mesmo exótico.' Moon também creditou a versão de Barone de " The Man Who Sold the World " de David Bowie com influência no próprio cover do Nirvana da canção em seu álbum de 1994 MTV Unplugged em Nova York .

Dois álbuns de estúdio se seguiram: o dominado pelo rock Primal Dream ( MCA Records ) em 1990, e o mais acústico Clouds Over Eden ( Rhino Records ), dedicado a seu falecido amigo, o jornalista de rock Nicholas Schaffner , em 1994. A Trouser Press defendeu o "belo conjunto de canções de amor ansiosas" no Primal Dream , chamando sua produção e arranjos como um "retrocesso" de seu álbum de estreia. Mas David Browne, escrevendo para a Rolling Stone , deu ao álbum quatro estrelas e comentou que "Barone está se movendo rapidamente além do vocabulário limitado de doze cordas e vocais pop-fracos." Billy Altman, no The New York Times , chamou seu próximo álbum, Clouds Over Eden de "inquestionavelmente o esforço mais plenamente realizado da carreira de Barone", enquanto Trouser Press descreveu o álbum como "doloroso e totalmente valioso" e "o grande álbum que os fãs sempre imaginaram [Barone] fazendo. "

Em meados dos anos 90, Barone tocou e gravou com o guitarrista experimental Gary Lucas e seu grupo Gods and Monsters , no qual Barone lidava com os vocais principais e tocava Mellotron . Em 1995, ele gravou " I Guess the Lord Must Be in New York City ", de Harry Nilsson , com Lucas na guitarra, para o álbum For the Love of Harry: Everybody Sings Nilsson ( BMG Records ) e produziu o frontman do B-52 , Fred Schneider a versão de " Coconut " para o mesmo projeto. Ele cantou a música com Schneider em Late Night With Conan O'Brien .

Em 1996, em parceria com Phil Ramone e Larry Rosen 's N2K rótulo Records para se tornar um dos primeiros cinco artistas, cada um representando diferentes gêneros, para fazer sua música disponíveis como downloads digitais compráveis sobre o pioneiro da música Boulevard site de varejo. Em meio ao medo crescente da indústria musical da então nova tecnologia de distribuição digital, Barone apareceu no programa de televisão The Wall Street Journal Report e em outros programas para explicar e promover o download legal de música como um método legítimo de distribuição.

Em 1997, Barone lançou Between Heaven and Cello , um álbum ao vivo gravado principalmente na intimista boate Fez de Nova York durante uma série de shows "Guitar & Cello". Em novembro, ele se apresentou em Bryter Later: The Music of Nick Drake no St. Ann's Warehouse em Brooklyn, NY, apresentando " Cello Song " e " Northern Sky " de Drake . Naquele ano, ele também se apresentou com David Johansen em Buster's Spanish Rocketship , o quarto álbum do alter ego de Johansen, Buster Poindexter , lançado pela Island Records . Barone cantou backing vocals no álbum, creditado como "Richard Barone and the Beautiful Bustiers." Também em 1997, Barone fez parceria com o compositor Jules Shear para co-apresentar "Writers in the Round - Bluebird Style", uma série mensal no The Bottom Line que apresentava Rosanne Cash , Ron Sexsmith , Susan Cowsill e outros cantores / compositores.

Tony Visconti e Richard Barone no estúdio, por volta de 2000.

Durante este tempo, Barone começou a colaborar com o produtor Tony Visconti . Nove das canções que escreveram e gravaram juntos nos anos seguintes foram lançadas no álbum Glow em 2010. Também durante este período, ele foi convidado a cantar em sessões que Visconti estava produzindo para David Bowie , incluindo a canção "Mother", que seria lançado em 2021.

Em 1999, ele forneceu direção musical e orquestrações para o musical off-Broadway Bright Lights, Big City no New York Theatre Workshop , trabalhando com o diretor da Rent Michael Greif . De 1999-2004, Barone dirigiu e atuou em The Downtown Messias , uma interpretação única, multi-gênero de Handel 's barroco oratório que foi transmitido anualmente em dezembro, mais de 200 rádio públicas estações de todo o país, e elementos do pop, folk, blues combinados e jazz.

Uma caixa com os três primeiros álbuns de estúdio do Barone foi lançada na Europa em 2000 como The Big Three pela Line Records, Alemanha. Em 2001, ele contribuiu com a faixa " Showdown " para Lynne Me Your Ears - A Tribute to Jeff Lynne , uma coleção de 32 faixas que incluía performances de Ringo Starr , Brian Wilson , Stevie Nicks e outros. Ele também cantou backing vocals para a versão de Tony Visconti de "Mr. Blue Sky" no álbum, junto com Kristeen Young .

Como produtor concerto / diretor, ele começou a criar eventos de concertos de grande escala, incluindo três homenagens All-Star para Peggy Lee no Carnegie Hall, o Hollywood Bowl , e Chicago 's Ravinia Festival em 2003 e 2004, em parceria com o lendário empresário concerto George Wein . Os concertos totalmente orquestrados abrangeram toda a carreira de Lee e foram encenados como uma biografia musical. Os artistas incluem Bea Arthur , Nancy Sinatra , Rita Moreno , Debbie Harry e Shirley Horn . Para o Central Park SummerStage de Nova York, ele criou The Not-so Great American Songbook, um olhar amorosamente irreverente dos sucessos de prazer culpado dos anos 1970, apresentando um elenco eclético que incluía Justin Vivian Bond .

Em 2004, Barone entrevistou Quincy Jones para o documentário da PBS Fever: The Music of Peggy Lee . Naquele ano também viu o primeiro lançamento em seu próprio selo RBM Special Editions, uma antologia intitulada Collection: An Embarrassment of Richard , composta de destaques de seu catálogo anterior. A capa foi fotografada por Mick Rock , a primeira de muitas colaborações. Em junho, ele se apresentou no The Blood on the Tracks Project no Merkin Hall , um tributo de vários artistas ao álbum de 1974 de Bob Dylan em seu trigésimo aniversário. Ele estava acompanhado por Tony Visconti no baixo, Vernon Reid na guitarra e Buddy Cage , que havia tocado no álbum original, no pedal steel.

Também nesse ano, Barone juntou 1960 folk-rock ícone de Donovan para uma série dos últimos do Bata Café concertos, incluindo nove performances em Nova York Joe Pub , cantando e lendo trechos de Allen Ginsberg 's Howl .

Barone voltou sua atenção cada vez mais para a produção , incluindo um dueto entre Liza Minnelli e o pianista / vocalista Johnny Rodgers; um álbum infantil de Jolie Jones (filha de Quincy Jones ); Fred Schneider por seu álbum solo Just Fred ; e outros. Durante esse tempo, ele também colaborou com Schneider em canções para a sensação pop britânica Sophie Ellis-Bextor .

Outros projetos durante esse tempo incluíram a produção executiva do DVD The Nomi Song (Palm Pictures, 2005), que inclui seu remix da ópera do contratenor Klaus Nomi "Total Eclipse". Suas músicas e colaborações, incluindo vários escrito com o cantor e compositor Jill Sobule , foram ouvidos sobre os programas de TV The West Wing , de Dawson Creek , Felicity , e South of Nowhere .

Richard Barone (à direita) com Moby no estúdio mixando os Bongos em 2006. Foto de Brian T. Silak.

Em 2006, os três Bongos originais se reuniram em estúdio com Moby para criar um remake e um videoclipe de "The Bulrushes", um dos primeiros singles dos Bongos, para a releitura do álbum de estreia do grupo, lançado pela Cooking Vinyl Records em Junho de 2007. Vários concertos de reunião de Bongos foram realizados, culminando com uma performance ao ar livre no Hoboken Arts and Music Festival , durante o qual a banda foi homenageada com uma Proclamação Prefeita e as chaves da cidade .

Em setembro de 2007, a biografia de Barone, Frontman: Surviving the Rock Star Myth, com capa e fotos do interior do autor por Mick Rock , foi publicada pela Backbeat / Hal Leonard Books. No final de 2007, ele começou a encenar uma série de leituras musicais de Frontman com trechos do livro lido pela atriz de televisão Joyce DeWitt e a personalidade do rádio Vin Scelsa , entre outros. Em seu aniversário, 01 de outubro de 2008, ele trouxe Frontman: Uma Leitura Musical ao palco do Carnegie Hall, em Nova York , com "convidados especiais e Legendary Amigos", incluindo Moby, Lou Reed , a Banda de Garth Hudson , Marshall Crenshaw , Terre e Suzzy Roche , Randy Brecker , Carlos Alomar , DeWitt e outros como um benefício para a estação de rádio pública WFUV .

Em julho de 2009, Barone entrou no estúdio de gravação para completar o trabalho de produção do álbum que começou aos 16 anos para o intérprete Tiny Tim. O álbum, I've Never Seen a Straight Banana - Rare Moments: Volume 1, foi lançado em outubro de 2009 pela Collector's Choice Records .

Em maio de 2010, Barone produziu um concerto para beneficiar o Anthology Film Archives e para homenagear o cineasta / autor de vanguarda Kenneth Anger . Anger se apresentou, junto com Lou Reed , Sonic Youth , Jonas Mekas , Moby, os atores Ben Foster e Philip Seymour Hoffman e outros.

Em julho, Barone colaborou com Pete Seeger (então com 91 anos), produzindo e atuando em "Reclaim the Coast: Gulf Coast Oil Spill Benefit" na City Winery em Nova York. No mês seguinte, ele e o co-produtor Matthew Billy gravaram Seeger apresentando uma nova música que foi lançada publicamente no show. A música e o vídeo, " Deus está contando comigo, Deus está contando com você ", gravado enquanto navegava a bordo do Sloop Clearwater , foi lançado no dia da eleição, 6 de novembro de 2012.

Glow, o quinto álbum solo de Barone, dirigido pelo produtor Tony Visconti , foi lançado em setembro de 2010 pela Bar / None Records . A maior parte do álbum também foi co-escrita com Visconti. Também trabalhando no projeto foram os produtores Steve Rosenthal e Steve Addabbo , compositor Paul Williams , engenheiro-chefe Leslie Ann Jones em George Lucas ' Skywalker Ranch , fotógrafo Mick Rock, e outros. Um retrato de Barone das sessões de fotos Glow apareceu na retrospectiva da carreira de Rock, livro Exposed: The Faces of Rock n 'Roll . Uma turnê pelos EUA e Reino Unido ocorreu no início de 2011.

Em agosto, Barone foi nomeado para o Conselho de Consultores da Anthology Film Archives, onde trabalhou em estreita colaboração com Jonas Mekas e produziu eventos de arrecadação de fundos ao vivo para a organização.

No outono de 2011, Richard fez uma aparição especial e executou uma música no filme Mr. Bricks: A Heavy Metal Murder Musical .

Em 11 de setembro de 2011, décimo aniversário de 11 de setembro , Barone lançou uma reescrita da canção de 1894 " The Sidewalks of New York " com letras atualizadas que fazem referência ao ataque ao World Trade Center , co-escritas e produzidas pelo colaborador Matthew Billy.

Em dezembro de 2011, Barone foi nomeado professor do Instituto Clive Davis de Música Gravada da Universidade de Nova York, onde começou a ensinar "Presença no Palco: A Arte da Performance".

Uma segunda antologia lançada naquele mês, Collection 2: Before & Afterglow, explorou seu catálogo anterior aos dias pré-Bongos em Tampa e incluiu trabalhos recentes como o single Sidewalks of New York .

Em 4 de maio de 2012, para o 25º aniversário de seu álbum Cool Blue Halo , um concerto de reunião de todos os músicos originais foi realizado na City Winery em Nova York. O show foi filmado e gravado como parte de um box com vários discos lançado pela DigSin Records. Em setembro de 2012, ele lançou o primeiro single do projeto, "I Belong To Me". Em dezembro, I Belong To Me: The 'Cool Blue Halo' Story estreou no Anthology Film Archives , seguido por uma apresentação de Barone e músicos do álbum. Por ocasião do lançamento do box set, Donovan escreveu: "Agradecimentos bem merecidos a Richard por este lançamento de 25 anos de seu álbum 'Cool Blue Halo'." Ele mostrou a postura desde cedo, como o menestrel / ator / dramaturgo do Renaissance London. Nós nos conhecemos e dividimos muitos palcos juntos ... Eu sempre adorei a música 'Bar-oque and Roll' de Ricardo. Shine On Ricardo, Shine! "

Matthew Billy e Richard Barone no set de "Hey, Can I Sleep On Your Futon?" vídeo em abril de 2012.

Por meio de seu trabalho com Pete Seeger, Barone foi convidado a contribuir com uma música para o projeto Occupy This Album no Razor & Tie , para beneficiar o Movimento Occupy Wall Street . O conjunto de quatro discos, com o subtítulo "99 Songs for the 99%", foi lançado em 15 de maio de 2012. Co-escrito com Matthew Billy, "Hey, Can I Sleep On Your Futon?" foi uma nova canção com referências contemporâneas que foi inspirada em "Brother, Can You Spare A Dime?", uma canção popular da Grande Depressão . Tanto a faixa quanto o videoclipe, produzidos por estudantes de cinema da NYU , foram incluídos no download do álbum original. Barone também se apresentou em uma série de shows com outros artistas do álbum Occupy, incluindo Michael Moore , David Amram e Tom Chapin .

No mesmo mês, o documentário sobre Anna Nicole Smith , Addicted to Fame , foi lançado, junto com o single de Barone, "(She A Real) Live Wire", do filme. Também atuou como supervisor musical do documentário de longa-metragem, dirigido por David Giancola .

Em junho de 2013, Barone juntou forças com o cofundador dos Beach Boys Al Jardine e amigos para gravar uma versão do hino folk de Pete Seeger " If I Had A Hammer (The Hammer Song) " para a campanha ONE , produzida por Steve Addabbo em Shelter Island Estúdios de som em Nova York. O vídeo foi lançado como projeto de música de protesto mundial da ONE Campaign.

Al Jardine e Richard Barone gravando " If I Had A Hammer (The Hammer Song) " de Pete Seeger em junho de 2013.

Em 31 de julho de 2013, os Bongos realizaram o concerto final em seu clube de origem, o Maxwell's , onde os membros originais também realizaram o primeiro show do local. Do palco, Richard anunciou que o álbum há muito perdido do grupo Phantom Train, gravado em Compass Point, Bahamas, em 1986, seria finalmente lançado em 1 de outubro de 2013 pela relançada JEM Records .

Também em 2013, Matthew Sweet e Susanna Hoffs gravaram a música "The Bulrushes" do Barone em seu álbum Under the Covers, vol. 3 .

Barone fez parceria com Alejandro Escovedo em 14 de março de 2014 para produzir e co-apresentar a primeira grande homenagem ao falecido Lou Reed no Paramount Theatre em Austin, Texas , como parte do SXSW Music Festival. O concerto de três horas incluiu mais de vinte e quatro atos, incluindo Suzanne Vega , Lucinda Williams , Sean Lennon e Spandau Ballet . A banda da casa incluía membros do Blondie , do Patti Smith Group e do Voidoids . Barone também divulgou uma gravação de "Partes do All Tomorrow" de Reed produzidos por Chris Seefried com um vídeo por Jonas Mekas montado a partir de imagens do início do Velvet Underground em Andy Warhol 's fábrica .

Em outubro de 2014, o Barone lançou "A Circle of Songs", uma série de talk show musical mensal ao vivo na SubCulture, abaixo do Lynn Redgrave Theatre em Greenwich Village . Os convidados incluíram Eric Andersen , Nellie McKay , Holly Near e o capitão Kirk Douglas do Roots .

No início de 2015, Barone co-produziu, com Tony Visconti, um concerto retrospectivo do trabalho mais conhecido de Visconti na City Winery de Nova York, intitulado "The TV Show". Ele também começou a trabalhar em um novo álbum Sorrows & Promises: Greenwich Village na década de 1960, composto por canções que surgiram desde os primeiros dias da cena de cantores e compositores de Greenwich Village. O álbum foi curado pelo escritor musical / executivo da Columbia Records Mitchell Cohen, com sessões produzidas por Steve Addabbo e com participações especiais de Dion , John Sebastian e David Amram . Uma série de painéis de discussão musicais narrando a música em Sorrows & Promises, hospedada pela New York Public Library na histórica filial da Jefferson Market Library em Greenwich Village, precedeu o lançamento do álbum em 14 de outubro de 2016. Em março de 2017, Barone trouxe o projeto Sorrows & Promises para o SXSW Music Festival em Austin, Texas, onde apresentou um showcase de cinco horas e meia baseado no álbum.

De volta ao estúdio, Barone produziu um álbum para a cantora de jazz Hilary Kole de canções que ficaram famosas por Judy Garland e um álbum de férias de vários artistas para o selo Miranda Music no qual ele aparece, bem como um segundo álbum de gravações feitas por Tiny Tim , intitulado Tiny Tim's America , lançado no verão de 2016. Além disso, ele atuou como produtor executivo do musical Tiny, baseado na vida de Tiny Tim, e produziu um álbum de cancioneiros para a compositora Tracy Stark com apresentações de Lesley Gore e a atriz Karen Black e Nona Hendryx , lançado em outubro de 2016. Barone então contribuiu com as notas para a reedição em vinil de The Holy Mackerel , a estreia da banda dos anos 1960 com o compositor Paul Williams . Mais tarde, em 2018, ele contribuiu com as notas para o álbum de estreia solo de Williams em 1970, Someday Man .

Richard Barone defende o Music Modernization Act (MMA), falando aqui com o senador Patrick Leahy em abril de 2018, Washington DC

Em abril de 2017, Barone foi eleito para o Conselho de Governadores do Capítulo de Nova York da The Recording Academy (The Grammys ). Ele seria reeleito para um segundo mandato em 2019.

Em dezembro de 2017, ele entrou no estúdio para começar a produzir uma homenagem ao Centenário de Dean Martin , realizada pelo grupo de NJ Remember Jones e apresentando um dueto com a filha de Martin, Deana Martin . Em junho de 2018, Barone seria convidada por Martin para se apresentar no Friars Club , sendo homenageada com o título de Trobairitz .

Em 29 de Março de 2018, Barone realizado em The Bowie Songbook, uma reinterpretação do David Bowie 'catálogo com s Burnt Sugar Arkestra, como parte de Brooklyn Museum ' s David Bowie Is instalação.

Também em março, ele começou uma nova série mensal de salões Village Nights no histórico Washington Square Hotel em Nova York.

Em abril, foi anunciado que Barone seria o anfitrião e curador de Music + Revolution: Greenwich Village na década de 1960 no SummerStage da City Parks Foundation no Central Park em 12 de agosto de 2018. Entre os artistas estavam Jesse Colin Young , Melanie , José Feliciano , Maria Muldaur , John Sebastian e outros. Na semana seguinte, foi anunciado que Richard havia ingressado no corpo docente da The New School for Jazz and Contemporary Music e deveria ministrar um curso de história da música de 15 semanas no Greenwich Village dos anos 1960, com o mesmo título do concerto do Central Park.

Barone representou a seção de Nova York da Recording Academy for Grammys on the Hill em Washington DC, reunindo-se com o Congresso em apoio ao Music Modernization Act (MMA), um projeto abrangente que apoia os direitos dos criadores de música. Ele se reuniu com o senador Patrick Leahy , o congressista David Cicilline , o deputado Joseph Crowley , a deputada Nancy Pelosi e o gabinete do senador Sheldon Whitehouse . Barone também se encontrou com o representante de Nova York Jerrold Nadler , principal defensor da Lei de Modernização da Música. O projeto foi aprovado por unanimidade pelas duas casas do Congresso e foi sancionado em 11 de outubro de 2018.

Em janeiro de 2019, Barone acompanhou Donovan na Jamaica para gravar um álbum em homenagem a Harry Belafonte . Barone também fotografou Donovan para a capa do primeiro single do álbum. Um segundo projeto com Donovan naquele ano, uma homenagem a Brian Jones dos Rolling Stones , foi gravado e filmado na cidade natal de Jones, Cheltenham, Inglaterra, no quinquagésimo aniversário de sua morte. Barone foi o diretor musical do projeto, que celebrou o blues americano que inspirou os primeiros Stones.

No outono de 2019, um novo pedal de efeito de guitarra "The Mambo Sun", uma colaboração entre a Barone e o fabricante de pedais Left Coast Workshop, foi lançado para venda. Ele foi projetado para replicar o distinto timbre de guitarra de dupla faixa do Barone.

Juntando forças com Glenn Mercer , guitarrista / frontman do The Feelies , Barone começou a realizar uma série de concertos intitulada Hazy Cosmic Jive , um tributo à experimentação de meados dos anos 1970 de David Bowie , Brian Eno , Roxy Music , Marc Bolan e outros.

Em 2020, Barone fez uma participação especial, interpretando a si mesmo, no filme independente The Incoherents dirigido por Jared Barel. Ele também apareceu nos documentários Tiny Tim: King for a Day e You Don't Know Ivan Julian .

Barone cantou "Streets of New York" em Willie Nile Uncovered, uma homenagem ao cantor e compositor, lançado em agosto de 2020.

Ele também cantou em quatro faixas em Angelheaded Hipster: The Songs of Marc Bolan & T.Rex produzida por Hal Willner , contribuindo com backing vocals para faixas de Todd Rundgren , Lucinda Williams , Kesha e Helga Davis . O álbum foi lançado em 4 de setembro de 2020 pela BMG Records .

Barone executou um medley de "Revolution" e "Power to the People" para a JEM Records Celebrates John Lennon , lançado no 80º aniversário do nascimento de Lennon, em 9 de outubro de 2020. Ele também contribuiu com um ensaio sobre Pylon para o livro incluído no abrangente Caixa de vinil Pylon Box lançada em 6 de novembro de 2020 pela New West Records .

Em 8 de janeiro de 2021 , o cover de David Bowie da canção "Mother" de John Lennon , para a qual Barone cantou vocais harmoniosos com o produtor Tony Visconti na sessão original em 1998, foi lançado em vinil de edição limitada e streaming digital pela Parlophone Records . O single foi lançado para comemorar o septuagésimo quarto aniversário de Bowie. Em julho, The Bongos ' Beat Hotel - Expanded Edition foi lançado pela RCA Records . Mais tarde naquele mês, Barone contribuiu com duas faixas para JEM Records Celebrates Brian Wilson .

De acordo com seu site oficial, Barone está atualmente trabalhando em um novo livro sobre a história musical de Greenwich Village na década de 1960.

Discografia selecionada

  • Nuts and Bolts (1983), com James Mastro; produzido por Barone, Mastro e Mitch Easter (Passport Records)
  • Cool Blue Halo (1987), gravado ao vivo no The Bottom Line , em Nova York (Passport Records); Edição Deluxe (2012, Edições Especiais DigSin / RBM)
  • Primal Dream (1990), produzido por Richard Gottehrer e Don Dixon ( MCA Records )
  • Primal Cuts (1991), remixes de Ben Grosse e faixas ao vivo (Line Records, Alemanha)
  • Clouds over Eden (1993), produzido por Hugh Jones ( MESA / Bluemoon / Atlantic Records )
  • Between Heaven and Cello (1997), gravado ao vivo (Line Records, Alemanha)
  • The Big Three (2000), box set (Line Records, Alemanha)
  • Coleção: An Embarrassment of Richard (2004), compilação (RBM Special Editions)
  • Glow (2010), produzido por Tony Visconti , Steve Addabbo , Steve Rosenthal e Richard Barone ( Bar / None Records ); Edição Deluxe (2019)
  • Coleção 2: Before & Afterglow (2011), compilação (RBM Special Editions / Billy Barone Productions)
  • Cool Blue Halo: 25th Anniversary Concert (2012), álbum Deluxe ao vivo / filme concerto, CD / DVD, produzido por Matthew Billy ( DigSin / RBM Special Editions)
  • Sorrows & Promises: Greenwich Village na década de 1960 (2016), produzido por Steve Addabbo (RBM Special Editions / The Orchard ; Ship To Shore PhonoCo)

Contribuições

Produções de concertos

Bibliografia

  • Frontman: Surviving the Rock Star Myth, Backbeat / Hal Leonard Books, 2007. ISBN  0-87930-912-1 , ISBN  978-0-87930-912-1
  • The White Label Promo Preservation Society: 100 Flop Albums You Ought to Know, HoZac Books, 2021. Ensaio sobre T.Rex . ISBN  978-1-7359985-1-0
  • Tape Op Magazine , colaborador regular

Veja também

Referências

links externos