Rebecca Belmore - Rebecca Belmore

Rebecca Belmore
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Rebecca Belmore se apresentando no Nuit Blanche 2016 na Art Gallery of Ontario
Nascer ( 1960-03-22 ) 22 de março de 1960 (idade 61)
Upsala, Ontário , Canadá
Nacionalidade Lac Seul First Nation ( canadense )
Conhecido por instalação , arte performática
Prêmios Prêmio Governador Geral 2013
Local na rede Internet rebeccabelmore .com

Rebecca Belmore (nascida em 1960) é uma artista anishinaabekwe interdisciplinar que é particularmente notável por sua atuação politicamente consciente e socialmente consciente e seu trabalho de instalação . Ela é ojíbua e membro da Obishikokaang ( Primeira Nação do Lac Seul ). Belmore atualmente mora em Toronto, Ontário.

Belmore tem se apresentado e exibido nacional e internacionalmente desde 1986. Seu trabalho se concentra em questões de lugar e identidade, e confronta desafios para os povos das Primeiras Nações. Seu trabalho aborda história, voz e ausência de voz, lugar e identidade. O seu trabalho, seja escultura, vídeo ou fotográfico, é baseado na performance. Para abordar a política de representação, a arte de Belmore se esforça para inverter ou subverter as narrativas oficiais, enquanto demonstra uma preferência pelo uso de gestos repetitivos e materiais naturais. A arte de Belmore revela um compromisso de longa data com a política e como ela se relaciona com a construção da identidade e ideias de representação. Ela expôs em todo o Canadá, Estados Unidos, México, Cuba e Austrália. Em 2005, a OCAD University conferiu um doutorado honorário a Belmore em reconhecimento à sua carreira.

Ela foi a primeira mulher indígena a representar o Canadá na Bienal de Veneza em 2005. Ela também recebeu o prêmio do governador geral canadense em artes visuais e midiáticas em 2013.

Vida

Belmore nasceu em 22 de março de 1960 em Upsala, Ontário , Canadá. Até os 16 anos, Belmore passou os verões no noroeste de Ontário com seus avós. Durante esses verões, sua avó ensinou-lhe como colher alimentos nativos da terra. A autora Jessica Bradley descreve a adolescência de Belmore como difícil devido ao "costume enraizado através da assimilação imposta pelo governo [canadense], ela foi enviada para estudar no colégio em Thunder Bay e alojada com uma família não-nativa." Bradley acrescenta que, como resultado de sua experiência como adolescente, as noções de deslocamento e perda cultural são "transformadas em atos ou objetos de reparação e protesto [em suas várias obras]". Belmore frequentou o Ontario College of Art and Design em Toronto em 1988 e, devido ao seu sucesso na Bienal de Veneza de 2005, recebeu um título de doutor honorário em 2005.

A mãe de Belmore nasceu em uma pequena ilha no norte de Ontário e sua jornada para visitar o local de nascimento de sua mãe teve um impacto significativo em seu trabalho.

Carreira

Rebecca Belmore apresentou trabalhos em exposições bienais ao longo de sua carreira. Ela representou duas vezes o Canadá na Bienal de Sydney ; em 1998 na exposição Every Day , e em 2006 na exposição Zones of Contact. Em 2005, sua obra Fonte foi exposta no Pavilhão Canadense da 51ª Bienal de Veneza , como a primeira artista aborígine a representar o Canadá no evento. No mesmo ano, ela expôs como parte de Sweet Taboos na 3ª Bienal de Tirana, Tirana, Albânia . Em 1991 expôs na IV Bienal de la Habana , Havana, Cuba.

O ensaio do Catálogo da Bienal de Veneza de Jolene Rickard descreve o trabalho de Belmore: "Como uma primeira nação ou pessoa aborígine, a terra natal de Belmore é agora a nação moderna do Canadá; no entanto, há relutância do mundo da arte em reconhecer esta condição como uma forma contínua de cultura e exílio político. A inclusão da base política das Primeiras Nações não pretende marginalizar o trabalho de Belmore, mas adicionar profundidade a ele. As pessoas pensam em Belmore como canadense e anishinabe - penso nela como uma anishinabe vivendo no espaço continuamente colonial de as Americas."

Belmore teve duas grandes exibições solo, The Named and the Unnamed , uma instalação de várias partes que comemora mulheres desaparecidas do Downtown Eastside de Vancouver, no Morris and Helen Belkin Art Gallery , Vancouver (2002); e 33 peças, Blackwood Gallery , University of Toronto at Mississauga (2001). Em 2008, a Vancouver Art Gallery hospedou Rising to the Occasion , uma pesquisa de meio de carreira da produção artística de Belmore. Em 2014, Belmore foi contratado para criar um trabalho original para o Museu Canadense de Direitos Humanos. O trabalho consiste em um cobertor de contas de argila prensadas à mão, envolvendo a comunidade em Winnipeg para ajudar a produzi-las.

Em 2010, Belmore se envolveu em uma disputa legal com a Galeria Pari Nadimi de Toronto, que a processou por danos punitivos e por perdas futuras de receita de US $ 750.000.

Em 2017, o trabalho de Belmore foi exibido na documenta 14 em Atenas, Grécia e em Kassel, Alemanha.

Em 2018, a Art Gallery of Ontario apresentou uma retrospectiva itinerante da obra de Belmore, Facing the Monumental . Com curadoria de Wanda Nanibush , Facing the Monumental incorpora esculturas, instalações, fotografia e vídeos que abrangem 30 anos de carreira de Belmore. Foi a maior exposição de seu trabalho até hoje, exibida em galerias do Canadá e dos Estados Unidos.

Obras de arte

Descrições de obras importantes

A instalação interativa de Belmore Mawa-che-hitoowin: A Gathering of People for Any Purpose (1992), apresentou um círculo de cadeiras da cozinha de Belmore e cadeiras de cozinha pertencentes a outras mulheres próximas a ela, dispostas em um círculo. Cada cadeira tinha um par de fones de ouvido apoiados nela. Os visitantes foram convidados a se sentar em cada cadeira, colocar os fones de ouvido e ouvir as histórias das lutas e triunfos de diferentes mulheres indígenas no Canadá, contadas em suas próprias vozes. A obra foi encomendada para uma exposição de arte indígena no 500º aniversário da chegada de Colombo à Hispaniola. Como tal, usou as tradições indígenas de contar histórias e transmitir a sabedoria dos mais velhos como uma forma de resistir aos estereótipos indígenas e à vitimização.

Selecione obras

  • Twelve Angry Crinolines (1987), desfile e performance de vídeo, Thunder Bay, Ontário, Canadá. Colaboração com Ana Demetrakopoulos, Kim Erickson, Lori Gilbert, Joane Lachapelle-Bayak, Glenn McLeod, Karen Maki, Sandy Pandia e Lynne Sharman; organizado por Lynne Sharman
  • Artefato # 671B (1988), protesto em apoio ao Lubicon Cree e contra as celebrações da chama olímpica, Thunder Bay, Ontário, Canadá
  • High-tech Teepee Trauma Mama (1988), instalação performática, Indian Days Native Student Association Winter Carnival, Lakehead University , Thunder Bay Ontario, Canadá
  • Uau! (1988), projeto musical de performance com Allen De Leary, Definitely Superior Art Gallery e Thunder Bay Indian Friendship Centre, Thunder Bay, Ontário, Canadá
  • Nah-doe-tah-moe-win: Means an Object That You Listen To (1989), Niagara Artists Centre, Saint Catharines, Ontário, Canadá; Galerie SAW Gallery , Ottawa, Ontário, Canadá; Obras de multimídia: A Native Perspective , AKA , Saskatoon, Saskatchewan, Canadá
  • 29 de agosto de 1990 (1990), performance, Première Biennale d'art actuel de Québec, Le Lieu, Cidade de Quebec, Quebec, Canadá
  • Ayum-ee-aawach Oomama-mowan: Speaking to their Mother (1991), performance, Walter Phillips Gallery , The Banff Centre , Banff, Alberta, Canadá; visitou vários locais em todo o Canadá (1991-1996)
  • Creation or Death: We Will Win (1991), performance, IV Bienal de la Habana , Havana, Cuba
  • Mawa-che-hitoowin: A Gathering of People for Any Purpose (1992), instalação de mídia mista, exposição "Land / Spirit / Power", National Gallery of Canada , Ottawa, Ontário, Canadá
  • Eu não sou um Squaw Fucken! (1993), performance, banquete de formatura de alunos do programa de educação à distância, Sioux Lookout, Ontário, Canadá
  • Affiliation / Affliction (1994), colaboração com Reona Brass, Rencontre internationale d'art performance (RIAP) de Quebec, Le Lieu, Quebec, Canadá
  • Tourist Act # 1 (1995), performance participativa, Institute of American Indian Arts , Santa Fé, Novo México, EUA
  • Entrevista com o Fantasma de Luna (1997), performance, residência artística "Apocalypso", The Banff Centre , Banff, Alberta, Canadá
  • Garden of Eden (1998), performance, Five New Works (sem título), Canadian Performance Art Tour, Alemanha
  • Manifesto (1999), performance, festival de arte performática TIME TIME TIME, Fado Performance, Inc. , Zsa Zsa Gallery , Toronto, Ontário, Canadá
  • The Indian Factory (2000), performance fazendo uma instalação, High-tech Storytellers: An Interdisciplinary Aboriginal Art Project, Tribe / AKA Gallery , Saskatoon, Saskatchewan, Canadá
  • Wild (2001), House Visitors: Contemporary Artists in the Grange, Art Gallery of Ontario , Toronto, Ontario, Canadá
  • Vigil (2002), performance, Talking Stick Aboriginal Art Festival, Full Circle First Nations Performance, Vancouver, Colúmbia Britânica, Canadá
  • Tongue River (2003), colaboração performática com Bently Spang , Fado Performance, Inc., Toronto, Ontário, Canadá
  • Back to the Garden (2006), performance, Urban Shaman / Ace Art, Inc., Winnipeg, Manitoba, Canadá
  • "Freeze" com Osvaldo Yero (2006), Nuit Blanche, Toronto, Ontário, Canadá
  • Painted Road (2007), performance, estrada de cascalho atrás da Art Gallery of Sudbury , Laurentian University , Sudbury, Ontário, Canadá
  • Making Always War (2008), performance, assistente de performance: Daina Warren, Morris e Helen Belkin Art Gallery , University of British Columbia , Vancouver, British Columbia, Canadá

Exposições

Selecione exposições individuais

  • Artefato nº 671B (1988), Thunder Bay, Ontário, Canadá
  • Crazy Old Woman Child (1988), Indian Friendship Centre, Thunder Bay, Ontário, Canadá
  • Sou uma High-Tech Teepee Trauma Mama (1988), Native Student Council, Lakehead University , Thunder Bay, Ontário, Canadá
  • Mushkegokwe / Swampwoman (1988), Women Against Military Madness, Minneapolis, Minnesota, EUA
  • Nah-doe-tah-moe-win (1989), Galerie Saw, Ottawa, Ontário, Canadá
  • Ayumee-aawach Oomama-Mowan: Falando com sua mãe com Marjorie Beaucage (1992), XYZ, Toronto, Ontário, Canadá
  • Wana-na-wang-ong (1993), Contemporary Art Gallery , Vancouver, British Columbia, Canadá
  • I Wait for the Sun (1994), Faret Tachikawa Art Project, Art Front Gallery, Tóquio, Japão
  • Tourist Act # 1 (1995), Institute of American Indian Art , Santa Fé, Novo México, EUA
  • Dreamers (1999), Keyano College Art Gallery, Fort McMurray, Alberta, Canadá
  • Many / One (1999), Optica, Montreal, Quebec, Canadá
  • neste terreno (2000), Museu de Arte da Escola de Design de Rhode Island, Providence, Rhode Island, EUA
  • Coleção particular (2001), Galeria Pari Nadimi, Toronto, Ontário, Canadá
  • 33 Pieces (2001), organizado pela Blackwood Gallery, University of Toronto em Mississauga, Mississauga, Ontario, Canadá; visitou a Dunlop Art Gallery , Regina, Saskatchewan, Canadá (2002); Galeria da estação de som Parry, Parry Sound, Ontário, Canadá (2002); Galeria Definitivamente Superior, Thunder Bay, Ontário, Canadá (2003); WKP Kennedy Public Art Gallery, Capitol Centre, North Bay, Ontário, Canadá (2003)
  • The Named and the Unnamed (2002), organizado por Morris e Helen Belkin Art Gallery , Vancouver, British Columbia, Canadá; visitou a Art Gallery of Ontario , Toronto, Ontario, Canadá (2003); Kamloops Art Gallery, Kamloops, British Columbia, Canadá (2004); Confederation Art Centre, Charlottetown, Prince Edward Island, Canadá (2004); McMaster Museum of Art , McMaster University, Hamilton, Ontario, Canadá (2006)
  • Extreme (2003), Galeria Pari Nadimi, Toronto, Ontário, Canadá
  • Temperance (2004), Tribe, Saskatoon, Saskatchewan, Canadá
  • Untitled 1, 2, 3 (2005), grunt gallery , Vancouver, British Columbia, Canadá
  • The Capture of Mary March, Pari Nadimi Gallery, Toronto, Ontario, Canada`
  • Parallel (2006), Urban Shaman / Ace Art, Inc., Winnipeg, Manitoba, Canadá
  • cosi in cielo, cosi in terra (2006), Franco Soffiantino Arte Contemporanea, Torino, Itália
  • Rebecca Belmore: Rising to the Occasion (2008), Vancouver Art Gallery , Vancouver, British Columbia, Canadá
  • 5 de março de 1819 (2008), The Rooms Provincial Art Gallery, St. Johns, Newfoundland, Canadá
  • Rebecca Belmore: Facing the Monumental (2018), Art Gallery of Ontario , Toronto, Ontario, Canadá

Exposições coletivas selecionadas

  • 1988: Souvenir from the Northern Front , Mayworks, Toronto, Ontário, Canadá
  • 1988: Ver Jane Sew Strontium , Definitely Superior, Thunder Bay, Ontário, Canadá
  • 1988: The New Traditionalists , Definitely Superior, Thunder Bay, Ontário, Canadá
  • 1989: Changers: A Spiritual Renaissance , National Arts and Crafts Corporation, Ottawa, Ontário, Canadá
  • 1989: Broadcast , Definitely Superior, Thunder Bay, Ontário, Canadá
  • 1990: Biennale d'art Actuel , Quebec City, Quebec, Canadá
  • 1990: Multi-Media Works: A Native Perspective , AKA, Saskatoon, Saskatchewan, Canadá
  • 1990: Telling Things , Art Metropole , Toronto, Ontário, Canadá
  • 1990: Young Contemporaries 90 , London Regional Art Gallery, London, Ontário, Canadá
  • 1991: Bienal de la Habana , Havana, Cuba '
  • 1991: Okanata , A Space , Toronto, Ontário, Canadá
  • 1991: Between Views , Walter Phillips Gallery , Banff, Alberta, Canadá
  • 1991: Interrogating Identity , Grey Art Gallery , Nova York, Nova York, EUA '
  • 1991: A Likeness , Agnes Etherington Art Centre , Kingston, Ontário, Canadá
  • 1992: Enduring Strength , Intermedia Arts and Two Rivers Gallery, Minneapolis, Minnesota, EUA
  • 1992: Land, Spirit, Power , National Gallery of Canada , Ottawa, Ontário, Canadá
  • 1992: Princesses, Indiennes, et Cowgirls: Stereotypes de la Frontiere , Oboro, Montreal, Quebec, Canadá
  • 1993: Stand , Erie, Pensilvânia, EUA
  • 1993: Margins of Memory , Art Gallery of Windsor , Windsor, Ontário, Canadá
  • 1994: Rencontre internationale d'art performance de Quebec , Le Lieu, Quebec City, Quebec, Canadá
  • 1994: Sexto Native American Fine Arts Invitational , The Heard Museum , Phoenix, Arizona, EUA
  • 1994: Faret Tachikawa Art Project , Tóquio, Japão
  • 1995: Longing and Belonging: From the Faraway Nearby , Santa Fe, New Mexico, USA
  • 1995: História 101: The Re-Search for Family , St. Louis, Missouri '
  • 1996: Liaisons , The Power Plant , Toronto, Ontário, Canadá
  • 1996: Metissages , Galerie Optica, Montreal, Quebec, Canadá
  • 2012: Shapeshifting: Transformations in Native American Art , Peabody Essex Museum , Salem, Massachusetts, EUA
  • 2018-2019: Art for a New Understanding: Native Voices, 1950 to Now , Crystal Bridges Museum of American Art , Bentonville, Arkansas, EUA
  • 2019: Hearts of Our People: Native Women Artists , Minneapolis Institute of Art , Minneapolis, Minnesota, EUA

Prêmios, homenagens e residências

Belmore foi premiada como membro da Royal Canadian Academy of Arts . Em 2004, Belmore concluiu uma residência com MAWA ( Mentoring Artists for Women's Art ) em Winnipeg , Manitoba . Ela também recebeu o Prêmio Governador Geral em Artes Visuais e de Mídia (2013), bem como o ganhador do Prêmio Gershon Iskowitz 2016 .

Bibliografia

  • Belmore, Rebecca. "Cinco Irmãs." Em Indian Princesses and Cowgirls: Stereotypes from the Frontier. Burgess, Marilyn e Guthrie Valaskakis, Gail, Montreal: Oboro, 1995. ISBN   2-9800725-9-31
  • Augaitis, Daina; Ritter, Kathleen (2008). Rebecca Belmore: Rising to the Occasion . Vancouver: Vancouver Art Gallery. ISBN   9781895442687 .
  • Bradley, Jessica; Jolene Rickard ; Scot Watson (2005). Rebecca Belmore: Fonte . Kamloops Art Gallery, Morris e Helen Belkin Art Gallery, Biennale di Venezia. Vancouver: Morris e Helen Belkin Art Gallery, University of British Columbia. ISBN   9780888656346 . CS1 maint: vários nomes: lista de autores ( link )
  • Blondeau, Lori , et al . "Do meu lado combativo: Lori Blondeau e Lynne Bell conversando com Rebecca Belmore." Revista Fuse , vol. 28, No. 1. pp. 25–34.
  • Luna, James; Townsend-Gault, Charlotte (2003). Rebecca Belmore: O Nomeado e o Sem Nome. Morris e Helen Belkin Art Gallery, University of British Columbia. ISBN   0-88865-628-9 .
  • Bradley, Jessica. "Rebecca Belmore: arte e o objeto da performance." Em Pego no ato: uma antologia da arte performática por mulheres canadenses . Tanya Mars e Johanna Householder, eds. Toronto: YYZ Books, 2004.
  • Bailey, Jann LM Bailey; Watson, Scott (2005). Rebecca Belmore: Fonte. Kamloops Art Gallery, Morris e Helen Belkin Art Gallery, University of British Columbia. ISBN   0-88865-634-3 .
  • Tudo bem, Robert. “A Poética da História: Uma Entrevista com Rebecca Belmore”, Border Crossings , Vol. 24, No. 3, 2005.
  • Burgess, Marilyn. "As geografias imaginadas de Rebecca Belmore." Parachute , No. 93, Jan / Fev / Março, 1999. pp. 12–20.
  • Fisher, Barbara (2001). 33 peças . Universidade de Toronto em Mississuaga, Galeria Blackwood. ISBN   0-77278203-2 .
  • Hill, Richard William. "É muito interessante se funcionar: em conversa com Rebecca Belmore e James Luna ." Revista Fuse , vol. 24, No. 1, 2001. pp. 28–33.
  • "Construído sobre água corrente: Fonte de Rebecca Belmore." Revista Fuse . Vol. 29, No. 1, 2006. pp. 49–51.
  • Martin, Lee-Anne. “As águas de Veneza: Rebecca Belmore na 51ª Bienal.” Em Canadian Art , vol. 22, 2005.
  • Mayrhofer, Ingrid (2006). Monumentos efêmeros: as intervenções de Rebecca Belmore e César Saez . Ottawa: Galerie SAW Gallery.
  • Townsend-Gault, Charlotte e James Juna (2002). Rebecca Belmore: O Nomeado e o Sem Nome . Vancouver: Morris e Helen Belkin Art Gallery. ISBN   9780888656285 .
  • Laurence, Robin (agosto de 2002). Correndo contra a história: a arte de Rebecca Belmore . Canadá: Border Crossing Magazine, Volume 21, Número 3. Figuras e faces (# 83). Páginas 42-48.
  • Nanibush, Wanda (2018). Rebecca Belmore: Enfrentando o Monumental. Toronto: Art Gallery of Ontario; Fredericton, Edições Goose Lane. ISBN   978-1-988788-03-6 .
  • Belmore, Florene ed. (2019). Sem palavras: A arte performática de Rebecca Belmore Vancouver, Grunt Gallery; Whistler, Audain Art Museum. ISBN   978-1-988860-06-0
  • Ahlberg, Yohe J e Teri Greeves. Corações do nosso povo. Artistas Mulheres Nativas . Seattle: University of Washington Press, 2019. Print. http://www.worldcat.org/oclc/1105604814

Leitura adicional

  • Belmore, Florene; Martin, Lee-Ann (1994). Wawa-na-wang-ong: Rebecca Belmore . Vancouver: Galeria de Arte Contemporânea. ISBN   0-920751-49-0 .

Referências