Ray Harryhausen - Ray Harryhausen

Ray Harryhausen
Ray Harryhausen.jpg
Harryhausen no Forbidden Planet em maio de 2007
Nascer
Raymond Frederick Harryhausen

( 1920-06-29 )29 de junho de 1920
Faleceu 7 de maio de 2013 (07/05/2013)(92 anos)
Londres , Inglaterra
Alma mater University of Southern California
Los Angeles City College
Ocupação Animador de modelo de stop motion
Anos ativos 1939-2010
Cônjuge (s) Diana Livingstone Bruce (1963–2013; sua morte)
Crianças 1
Prêmios Prêmio Gordon E. Sawyer ( Oscar de contribuições tecnológicas) Prêmio Inkpot
1991 1992 Hall da Fama da Ficção Científica 2005 Prêmio Rondo Hatton Classic Horror 2006






Local na rede Internet rayharryhausen .com
Assinatura
Ray Harryhausen signature.png

Raymond Frederick Harryhausen (29 de junho de 1920 - 7 de maio de 2013) foi um artista, designer, criador de efeitos visuais , escritor e produtor americano que criou uma forma de animação de modelo em stop motion conhecida como "Dynamation".

Seus trabalhos incluem a animação de Mighty Joe Young (1949) com seu mentor Willis H. O'Brien (pelo qual este último ganhou o Oscar de Melhores Efeitos Visuais ); seu primeiro filme colorido, The 7th Voyage of Sinbad (1958); e Jason and the Argonauts (1963), que apresentou uma luta de espadas com sete guerreiros esqueletos . Seu último filme foi Clash of the Titans (1981), após o qual se aposentou.

Harryhausen mudou-se para o Reino Unido, tornou-se cidadão americano com dupla cidadania britânica e viveu em Londres de 1960 até sua morte em 2013. Durante sua vida, seu estilo inovador de efeitos especiais em filmes inspirou vários cineastas. Em novembro de 2016, o BFI compilou uma lista dos cineastas atuais que afirmam ter se inspirado em Harryhausen, incluindo Steven Spielberg , Peter Jackson , Joe Dante , Tim Burton , Nick Park , James Cameron e Guillermo del Toro . Outros influenciados por ele incluem George Lucas , John Lasseter , John Landis , Henry Selick , JJ Abrams e Wes Anderson .

Vida pregressa

Harryhausen nasceu em Los Angeles , Califórnia , filho de Martha L. ( nascida Reske) e Frederick W. Harryhausen. De ascendência alemã , o sobrenome da família foi originalmente escrito "Herrenhausen".

vida e carreira

Décadas de 1930 e 1940

Depois de ter visto King Kong (1933) em seu lançamento inicial pela primeira de muitas vezes, Harryhausen passou seus primeiros anos experimentando na produção de curtas de animação, inspirados no florescente gênero literário de ficção científica da época. As cenas que utilizam animação em stop-motion (ou modelo de animação ), aquelas com criaturas da ilha ou de Kong, foram obra do pioneiro animador de modelos Willis O'Brien . Seu trabalho em King Kong inspirou Harryhausen, e um amigo organizou um encontro com O'Brien para ele. O'Brien criticou os primeiros modelos de Harryhausen e o incentivou a ter aulas de artes gráficas e escultura para aprimorar suas habilidades. Seguindo o conselho de O'Brien, quando ainda estava no colégio, Harryhausen teve aulas noturnas de direção de arte, fotografia e edição na recém-formada School of Cinematic Arts da University of Southern California , onde mais tarde atuaria como palestrante. Enquanto isso, ele fez amizade com um aspirante a escritor, Ray Bradbury , com entusiasmo semelhante. Bradbury e Harryhausen juntaram-se ao capítulo de Los Angeles da Science Fiction League (agora Los Angeles Science Fantasy Society ), Bradbury em 1937, Harryhausen em 1939, onde conheceram Forrest J Ackerman ; e os três se tornaram amigos para a vida toda.

Depois de estudar arte e anatomia no Los Angeles City College , Harryhausen conseguiu seu primeiro trabalho comercial de modelo de animação, nos curtas Puppetoons de George Pal , baseado na exibição de seu primeiro rolo de demonstração formal de combate a dinossauros de um projeto chamado Evolution of the World , que nunca foi finalizado.

Durante a Segunda Guerra Mundial , Harryhausen serviu na Divisão de Serviços Especiais do Exército dos Estados Unidos sob o comando do Coronel Frank Capra , como carregador, badalo, gofer e posteriormente assistente de câmera, enquanto trabalhava em casa animando curtas-metragens sobre o uso e desenvolvimento de equipamento militar. Durante este tempo, ele também trabalhou com o compositor Dimitri Tiomkin e Ted Geisel (" Dr. Seuss "). Após a guerra, ele recuperou vários rolos de filme excedente de 16 mm , dos quais fez uma série de shorts baseados em contos de fadas , que ele chamou de "anéis de dentição".

Em 1947, Harryhausen foi contratado como assistente de animação no que acabou sendo seu primeiro grande filme, Mighty Joe Young (1949).

Década de 1950

O primeiro filme com Ray Harryhausen totalmente encarregado dos efeitos técnicos foi The Beast from 20,000 Fathoms (1953), que começou a ser desenvolvido sob o título provisório Monster From the Sea . Os cineastas descobriram que um amigo de longa data de Harryhausen, o escritor Ray Bradbury , vendeu um conto chamado "The Beast from 20,000 Fathoms" (mais tarde intitulado " The Fog Horn ") para o The Saturday Evening Post , sobre um dinossauro desenhado para um farol solitário por sua sirene de nevoeiro. Como a história do filme de Harryhausen apresentava uma cena semelhante, o estúdio de cinema comprou os direitos da história de Bradbury para evitar possíveis problemas legais. Além disso, o título foi alterado de 20.000 braças para A Besta . Com esse título, tornou-se o primeiro filme solo de Harryhausen e um grande sucesso de bilheteria internacional para a Warner Brothers .

Foi em The Beast From 20,000 Fathoms que Harryhausen usou pela primeira vez uma técnica que ele criou chamada "Dynamation", que dividia o fundo e o primeiro plano das imagens de ação ao vivo pré-filmadas em duas imagens separadas nas quais ele animaria um modelo ou modelos, aparentemente integrando o live-action com as modelos. O fundo seria usado como uma tela traseira em miniatura com seus modelos animados na frente dela, fotografados novamente com uma câmera com capacidade de animação para combinar esses dois elementos, o elemento do primeiro plano emaranhado para deixar um espaço preto. Em seguida, o filme foi rebobinado e tudo, exceto o elemento de primeiro plano, foi desfocado de forma que o elemento de primeiro plano agora fosse fotografado na área anteriormente apagada. Isso criou o efeito de que o modelo animado foi "ensanduichado" entre os dois elementos de ação ao vivo, direto na cena de ação ao vivo final.

Na maioria dos filmes de Harryhausen, modelos de personagens animados interagem e são parte do mundo da ação ao vivo, com a ideia de que deixarão de chamar a atenção para si mesmos como apenas "animação". A maioria das tomadas de efeitos em seus primeiros filmes foi criada por meio do controle cuidadoso quadro a quadro de Harryhausen da iluminação do cenário e do projetor. Isso reduziu drasticamente a degradação comum no uso de retroprojeção ou na criação de negativos enganosos por meio do uso de uma impressora óptica . O uso de vidro difuso por Harryhausen para suavizar a nitidez da luz nos elementos animados permitiu a combinação das placas de fundo suave com muito mais sucesso do que Willis O'Brien havia alcançado em seus primeiros filmes, permitindo a Harryhausen combinar elementos ao vivo e em miniatura perfeitamente na maioria dos seus tiros. Ao desenvolver e executar ele mesmo a maior parte desse trabalho em miniatura, Harryhausen economizou dinheiro, mantendo total controle técnico.

A sequência da batalha do Ciclope e do Dragão de The 7th Voyage of Sinbad (1958).

Alguns anos depois, quando Harryhausen começou a trabalhar com filme colorido para fazer A 7ª Viagem de Sinbad , ele fez muitos experimentos com estoques de filme colorido para superar os problemas de mudança de equilíbrio de cor. O produtor / parceiro de Ray, Charles H. Schneer, cunhou a palavra Dynamation como um "termo de merchandising" (modificando-o para "SuperDynaMation" e depois "Dynarama" para alguns filmes subsequentes).

Harryhausen sempre esteve fortemente envolvido na pré-produção, conceitualizando a história de cada filme, desenvolvimento do roteiro, direção de arte, design, storyboards e tom geral de seus filmes, tanto quanto qualquer diretor auteur teria em qualquer outro filme, que qualquer " diretor "dos filmes de Harryhausen teve que entender e concordar em trabalhar. As complexidades das regras do Directors Guild of America impediram que Harryhausen fosse creditado como o diretor de seus filmes, resultando nos créditos mais modestos que ele tinha na maioria de seus filmes.

Ao longo da maior parte de sua carreira, o trabalho de Harryhausen foi uma espécie de negócio de família. Seu pai fazia a usinagem das armaduras de metal (baseadas nos desenhos de seu filho) que serviam de esqueleto para as modelos e permitia que elas mantivessem sua posição, enquanto sua mãe ajudava com alguns figurinos em miniatura. Depois que o pai de Harryhausen morreu em 1973, Harryhausen contratou seu trabalho de armadura para outro maquinista. Um assistente ocasional, George Lofgren , um taxidermista, ajudou Harryhausen na criação de criaturas peludas. Outro associado, Willis Cook , construiu alguns dos cenários em miniatura de Harryhausen. Fora isso, Harryhausen geralmente trabalhava sozinho para produzir quase toda a animação de seus filmes.

No mesmo ano em que Besta foi lançado, 1953, o jovem produtor Irwin Allen lançou um documentário live action sobre a vida nos oceanos intitulado The Sea Around Us , que ganhou um Oscar de melhor documentário daquele ano. Os caminhos de Allen e Harryhausen se cruzariam três anos depois, na sequência de Allen para este filme.

Harryhausen logo conheceu e iniciou uma parceria frutífera com o produtor Charles H. Schneer , que estava trabalhando com a unidade Sam Katzman B-picture da Columbia Pictures . Seu primeiro projeto em conjunto foi It Came from Beneath the Sea (também conhecido como Monstro de Beneath the Sea , 1955), sobre um polvo gigante atacando San Francisco. Foi um sucesso de bilheteria, seguido rapidamente por Earth vs. the Flying Saucers (1956), ambientado em Washington DC - um dos melhores filmes de invasão alienígena da década de 1950, e também um sucesso de bilheteria.

Em 1954, Irwin Allen começou a trabalhar em um segundo documentário de longa-metragem, este sobre a vida animal terrestre chamado The Animal World (concluído em 1956). Precisando de uma sequência de abertura sobre dinossauros, Allen contratou o animador de modelos premier Willis O'Brien para animar os dinossauros, mas depois deu a ele um cronograma de produção incrivelmente curto. O'Brien novamente contratou Harryhausen para ajudar na animação a completar a sequência de oito minutos. Foi o primeiro e único trabalho colorido profissional de Harryhausen e O'Brien. A maioria dos espectadores concorda que a sequência de dinossauros de Animal World foi a melhor parte de todo o filme ( Animal World está disponível no lançamento em DVD do filme de O'Brien, O Escorpião Negro, de 1957 ).

Harryhausen então retornou a Columbia e Charles Schneer para fazer 20 milhões de milhas até a Terra (1957), sobre uma espaçonave americana retornando de Vênus. A espaçonave cai no mar perto da Sicília , liberando um espécime de ovo alienígena a bordo que chega à costa. O ovo logo choca uma criatura que, na atmosfera da Terra, cresce rapidamente para um tamanho gigantesco e aterroriza os cidadãos de Roma. Harryhausen refinou e melhorou sua já considerável habilidade em estabelecer caracterizações emocionais em face de seu modelo venusiano Ymir , criando mais um sucesso de bilheteria internacional.

Schneer estava ansioso para passar para os filmes coloridos. Relutante no início, Harryhausen conseguiu desenvolver os sistemas necessários para manter os equilíbrios de cores adequados para seu processo de Dinamização, resultando em seu maior sucesso da década de 1950, The 7th Voyage of Sinbad (1958). O filme de maior bilheteria daquele verão, e um dos filmes de maior bilheteria daquele ano, Schneer e Harryhausen assinaram outro contrato com a Columbia para mais quatro filmes coloridos.

Década de 1960

A sequência da batalha Hydra em Jason and the Argonauts (1963).

Depois de The 3 Worlds of Gulliver (1960) e Mysterious Island (1961), ambos grandes sucessos artísticos e técnicos, e de bilheteria, segundo Harryhausen, que afirmou no DVD e Blu-ray featurette sobre a realização de Mysterious Island : " Mysterious Island foi um dos filmes de maior sucesso que fizemos e estou feliz que as pessoas ainda estejam gostando dele hoje". E Gulliver "teve seus lucros", como Ray é citado no bio-livro de Jeff Rovin From The Land Beyond Beyond: The Making of the Movie Monsters que você conheceu e amou - Os filmes de Willis O'Brien e Ray Harryhausen . Seu próximo filme é considerado por historiadores do cinema e fãs como a obra-prima de Harryhausen, Jason and the Argonauts (1963). Entre as várias sequências de animação célebres do filme está uma luta prolongada entre três atores e sete esqueletos vivos, um avanço considerável na cena de luta de um único esqueleto em Sinbad . Essa sequência de stop-motion levou mais de quatro meses para ser concluída.

Modelos do Allosaur in One Million Years AC (1966) e Talos de Jason and the Argonauts (1963) no National Media Museum .

Em seguida, Harryhausen fez First Men in the Moon (1964), seu único filme feito no formato widescreen 2.35: 1 (também conhecido como " CinemaScope "), baseado no romance de HG Wells . Jason e First Men in the Moon foram decepções de bilheteria na época de seu lançamento original nos cinemas. Isso, mais as mudanças na administração da Columbia Pictures, resultou na não renovação de seu contrato com a Columbia Picture. Além disso, conforme a contra-cultura da década de 1960 passou a influenciar cada vez mais cineastas mais jovens, e os estúdios em dificuldades lutavam para encontrar material que fosse popular com o novo público da " geração Boomer ", o amor de Harryhausen pelo passado, apresentando suas histórias em fantasias antigas mundos ou séculos anteriores, impediram-no de acompanhar a mudança de gostos na década de 1960. Apenas algumas das características de Harryhausen foram definidas no tempo presente e nenhuma no futuro. À medida que essa revolução no sistema tradicional de estúdio de cinema de Hollywood e o influxo de uma nova geração de cineastas se resolviam, Harryhausen se tornou um agente livre.

Harryhausen foi então contratado pela Hammer Films para animar os dinossauros por um milhão de anos aC (1966). Foi um sucesso de bilheteria, ajudado em parte pela presença de Raquel Welch em seu segundo filme. Em seguida, Harryhausen fez outro filme sobre dinossauros, O Vale de Gwangi com Schneer. O projeto foi desenvolvido para a Columbia, que recusou. Schneer então fez um acordo com a Warner Brothers . Foi um projeto pessoal para Harryhausen, que ele queria fazer há muitos anos, já que foi desenhado por seu mentor original, Willis O'Brien, para um filme de 1939, Gwangi , que nunca foi concluído. Situado no México, The Valley of Gwangi é uma história paralela de Kong - cowboys capturam um alossauro vivo e o levam para a cidade mexicana mais próxima para exibição. A sabotagem libera a criatura e causa estragos na cidade. O filme apresenta uma cena de corda que lembra Mighty Joe Young de 1949 (que foi reciclado dos antigos storyboards de Gwangi ) e uma sequência espetacular de fogo e animação dentro de uma catedral no final do filme.

1970-1990

Depois de alguns anos magros, Harryhausen e Schneer convenceram a Columbia Pictures a reviver o personagem Sinbad, resultando em The Golden Voyage of Sinbad , frequentemente lembrado pela luta de espadas envolvendo uma estátua da deusa hindu de seis braços Kali. Foi lançado pela primeira vez em Los Angeles na temporada de Natal de 1973, mas conquistou seu público principal na primavera e no verão de 1974. Foi seguido por Sinbad e o Olho do Tigre (1977), que decepcionou alguns fãs por causa de sua língua abordagem na bochecha. Ambos os filmes foram, no entanto, sucesso de bilheteria.

Schneer e Harryhausen finalmente receberam permissão da MGM para produzir um filme de grande orçamento com atores renomados e um orçamento de efeitos expandido. O filme começou menor, mas então a MGM aumentou o orçamento para contratar estrelas como Laurence Olivier . Tornou-se o último longa-metragem a apresentar seu trabalho de efeitos, Clash of the Titans (1981), pelo qual foi indicado ao prêmio Saturn de Melhores Efeitos Especiais. Para este filme, ele contratou os animadores de modelo protegidos Steve Archer e Jim Danforth duas vezes indicado ao Oscar para ajudar nas sequências de animação principais. Os fãs de Harryhausen perceberão prontamente que o Kraken armado e com nadadeiras (um nome emprestado do folclore escandinavo medieval) que ele inventou para o Clash of the Titans tem qualidades faciais semelhantes às do venusiano Ymir que ele criou 25 anos antes para 20 milhões de milhas até a Terra .

Talvez por causa de seu estilo de produção hermético e pelo fato de ter produzido metade de seus filmes fora de Hollywood (morando em Londres desde 1960), reduzindo seu parentesco cotidiano com outros artistas de efeitos hollywoodianos mais tradicionais, mas ainda influentes, nenhum dos Os filmes de Harryhausen foram indicados ao Oscar de efeitos especiais. O próprio Harryhausen diz que a razão é que ele trabalhou na Europa, mas essa supervisão do comitê de efeitos visuais da AMPAS também ocorreu ao longo da década de 1950, quando Harryhausen morava em Los Angeles.

Apesar dos retornos de bilheteria muito bem-sucedidos de Clash of the Titans , uma tecnologia assistida por computador mais sofisticada desenvolvida por ILM e outros começaram a eclipsar as técnicas de produção de Harryhausen, e então a MGM e outros estúdios deixaram de financiar sua planejada sequência, Force of the Trojans , fazendo com que Harryhausen e Schneer se retirassem do cinema ativo.

No início dos anos 1970, Harryhausen também concentrou seus esforços na autoria de um livro, Film Fantasy Scrapbook (produzido em três edições quando seus três últimos filmes foram lançados) e na supervisão da restauração e lançamento de (eventualmente todos) seus filmes em VHS, Laserdisc, DVD e, atualmente, Blu-ray. Um segundo livro se seguiu, Ray Harryhausen: An Animated Life , escrito com o autor e amigo Tony Dalton , que detalha suas técnicas e história. Em 2005, foi seguido por The Art of Ray Harryhausen , apresentando esboços e desenhos para seus muitos projetos, alguns deles não realizados. Em 2008, Harryhausen e Dalton publicaram uma história da animação de modelos em stop-motion, A Century of Model Animation , e, para comemorar o 90º aniversário de Harryhausen, a Ray & Diana Harryhausen Foundation publicou Ray Harryhausen - A Life in Pictures . Em 2011, o último volume de Harryhausen e Dalton, chamado Ray Harryhausen's Fantasy Scrapbook , também foi publicado.

Harryhausen continuou sua amizade ao longo da vida com Ray Bradbury até a morte de Bradbury em 2012. Outro amigo próximo de longa data foi o editor da revista Famous Monsters of Filmland , escritor de livros e colecionador de ficção científica Forrest J Ackerman , que emprestou a Harryhausen suas fotos de King Kong em 1933, certo depois de Harryhausen ter visto o filme pela primeira vez. Harryhausen também manteve sua amizade com seu produtor de longa data, Charles H. Schneer , que morava ao lado dele em um subúrbio de Londres até que Schneer se mudou em tempo integral para os Estados Unidos (alguns anos depois, no início de 2009, Schneer morreu aos 88 anos em Boca Raton, Flórida ); e com o pupilo de animação modelo, Jim Danforth , ainda morando na área de Los Angeles.

Harryhausen e Terry Moore apareceram em pequenos papéis cômicos no remake de Mighty Joe Young , em 1998 , e ele fez a voz de um filhote de urso polar no filme Elf . Ele também aparece como patrono de um bar em Beverly Hills Cop III e como médico no filme de John Landis, Spies Like Us . Em 2010, Harryhausen teve uma breve participação em Burke & Hare , um filme britânico dirigido por Landis.

Em 1986, Harryhausen formou a Ray & Diana Harryhausen Foundation, uma instituição de caridade registrada no Reino Unido e nos Estados Unidos que preserva sua coleção e promove a arte da animação stop-motion e as contribuições de Harryhausen para o gênero.

2000 a 2010

Tidalwave Productions ' Ray Harryhausen Signature Series produziu adaptações de quadrinhos autorizados de alguns dos projectos não realizados de Harryhausen a partir de 2007.

Em 2009, ele lançou versões autocolorizadas em vídeo Blu-Ray de três de seus clássicos filmes da Columbia em preto e branco: 20 Million Miles to Earth , Earth vs. the Flying Saucers e It Came from Beneath the Sea . Ele também supervisionou pessoalmente a colorização de três filmes, dois deles em homenagem parcial ao produtor Merian C. Cooper , que havia supervisionado King Kong , o filme que o inspirou quando jovem: The Most Dangerous Game (1932), She ( 1935), e o filme não pertencente a Cooper Things to Come (1936).

Morte e legado

Harryhausen se casou com Diana Livingstone Bruce em outubro de 1962. O casal teve uma filha, Vanessa. A família anunciou a morte de Harryhausen no Twitter e no Facebook em 7 de maio de 2013. Diana sobreviveu ao marido cinco meses.

O Daily Mirror citou o site de Harryhausen, dizendo que sua "influência sobre os cineastas de hoje foi enorme, com luminares; Steven Spielberg , James Cameron , Peter Jackson , George Lucas , John Landis e o próprio Nick Park do Reino Unido citaram Harryhausen como o homem cujo trabalho inspirou suas próprias criações. " Harryhausen fez uma distinção entre filmes que combinam efeitos especiais de animação com live action e filmes totalmente animados, como os de Nick Park , Henry Selick , Ivo Caprino , Ladislav Starevich (e seus próprios curtas de contos de fadas), que ele considerava puros " filmes de fantoches ", e que são mais precisamente (e tradicionalmente) chamados de" animação de fantoches ".

A BBC citou Peter Lord da Aardman Animations , que escreveu no Twitter que Harryhausen era "uma indústria de um homem só e um gênero de um homem só". A BBC também citou o diretor de Shaun of the Dead , Edgar Wright : "Eu amei cada quadro da obra de Ray Harryhausen ... Ele foi o homem que me fez acreditar em monstros." Em um comunicado completo divulgado pela família, George Lucas disse: "Sem Ray Harryhausen, provavelmente não teria havido Guerra nas Estrelas ". Terry Gilliam disse: "O que fazemos agora digitalmente com computadores, Ray fazia digitalmente muito antes, mas sem computadores. Apenas com seus dígitos." James Cameron disse: "Acho que todos nós que somos praticantes das artes da ficção científica e filmes de fantasia agora sentimos que estamos nos ombros de um gigante. Se não fosse pela contribuição de Ray para a paisagem dos sonhos coletiva, não o faríamos." ser quem somos. "

John Walsh , autor de Harryhausen: The Lost Movies , chama Harryhausen de "o animador stop-motion mais influente e mago de efeitos especiais da história do cinema".

Fundação

Harryhausen deixou sua coleção, que inclui todos os seus artefatos relacionados ao cinema, para a Fundação Ray & Diana Harryhausen, que ele criou em 1986 para cuidar de sua extensa coleção, proteger seu nome e promover a arte do stop-motion de modelo animação. Os curadores são sua filha Vanessa Harryhausen, Simon Mackintosh, a atriz Caroline Munro , que apareceu em The Golden Voyage of Sinbad [1] e o cineasta John Walsh , [2] , que conheceu Harryhausen em 1988 como um estudante na London Film School e realizou o documentário Ray Harryhausen: Movement Into Life , narrado pelo ator de Doctor Who , Tom Baker . O site da fundação mostra o progresso na restauração da coleção e os planos para o legado de Harryhausen.

Em 2013, a fundação RH e a Arrow Films lançaram em Blu-Ray uma biografia de longa-metragem de Harryhausen e seus filmes, Ray Harryhausen - Special Effects Titan . Apresentando fotos, artefatos e clipes de filmes retirados diretamente da propriedade de Harryhausen e nunca antes vistos pelo público, o filme foi lançado inicialmente apenas no Reino Unido, mas foi lançado em Blu-Ray nos EUA em 2016.

Em fevereiro de 2016, John Walsh e o gerente de coleções Connor Heaney começaram um podcast sobre todas as coisas de Harryhausen, desde os filmes aos vários compositores envolvidos nas produções. Ocasionalmente, o podcast apresenta entrevistas com fãs, bem como insights sobre os modelos de Harryhausen do conservador de modelos da Fundação Alan Friswell. O podcast apresentou Mark Gatiss , John Cairney , Caroline Munro e Vanessa Harryhausen.

Alguns dos modelos e obras de arte de Harryhausen foram exibidos como parte da exposição 'Into the Unknown' do Barbican Center de 3 de junho a 1 de setembro de 2017. Para marcar seu 97º aniversário em 29 de julho de 2017, o Barbican postou um blog de Heaney , destacando a influência duradoura de Harryhausen na ficção científica.

Em 5 de junho de 2017, foi anunciado que uma grande exposição dos modelos de Harryhausen, "Ray Harryhausen — Mythical Menagerie", aconteceria no Science Museum Oklahoma . A exposição foi inaugurada em 29 de julho. O USA Today classificou-a como "uma das melhores exposições de museu nos Estados Unidos neste outono". Em 2018, a exposição foi nomeada para o Prêmio Rondo Hatton de "Melhor Evento ao Vivo".

Uma exposição na Tate Britain de 26 de junho a 19 de novembro de 2017 apresenta trabalhos da coleção Harryhausen e o curta-metragem feito por John Walsh sobre a restauração de uma pintura de propriedade de Harryhausen que influenciou seu trabalho.

Em setembro de 2018, a Titan Books publicou Harryhausen - The Movie Posters do autor Richard Holliss , com foco nos vários pôsteres associados aos filmes de Harryhausen em todo o mundo.

Em setembro de 2019, o curador da Fundação Titan Books publicou um novo livro de Walsh, Harryhausen: The Lost Movies, que investiga os tesouros ocultos dos projetos de filmes não realizados de Ray. No dia 15 de setembro, um evento de lançamento e assinatura de livro foi realizado na Forbidden Planet London Megastore, e foi seguido por uma exibição em 4K de The 7th Voyage of Sinbad . Em uma entrevista em podcast com BritFlicks , Walsh discutiu seus planos para desenvolver ainda mais os projetos perdidos de filmes de Ray Harryhausen, que incluem o seguimento de "Clash of the Titans" de 1981, intitulado "Force of the Trojans".

Uma exposição foi aberta mostrando itens da coleção Harryhausen no Valence House Museum em 14 de março de 2018. A exposição foi inspirada pelo local Alan Friswell, que trabalhou com Ray Harryhausen nas restaurações das criaturas. Foi financiado pelo Barking and Dagenham London Borough Council .

Centenário

Em julho de 2018, foi anunciado que a maior exposição de modelos e obras de arte de Ray Harryhausen aconteceria na Galeria Nacional de Arte Moderna da Escócia em Edimburgo , para marcar o centenário de seu nascimento. A exposição está em exibição por um ano, de outubro de 2020 a setembro de 2021. A exposição foi tema de um documentário iPlayer da BBC intitulado 'Culture in Quarantine', que contou com entrevistas com Vanessa Harryhausen, Caroline Munro e Martine Beswick , bem como filmagens de Ray Harryhausen: Movimento para a Vida . Muitos dos modelos originais de látex de Harryhausen foram reparados para esta exposição: em uma entrevista para a Sociedade de Efeitos Visuais , Walsh disse que 'Estamos restaurando peças à medida que avançamos, tentando fazer com que as coisas voltem o mais próximo possível de como as pessoas se lembram delas' .

Também foi anunciado que Vanessa Harryhausen estava escrevendo um livro para marcar o centenário de seu pai, para acompanhar a exposição em Edimburgo. Também intitulado Ray Harryhausen: Titan of Cinema , o livro faz uma retrospectiva de sua vida pessoal e profissional por meio dos 100 objetos favoritos de Vanessa de sua coleção e contém contribuições de John Landis , Rick Baker , Phil Tippett , Jim Danforth e outros.

Prêmio da Academia Gordon E. Sawyer

Durante a década de 1980 e início de 1990, os fãs de Harryhausen que se formaram na indústria cinematográfica profissional começaram a pressionar a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas para reconhecer a contribuição de Harryhausen para a indústria cinematográfica, e assim, em 1992, a Academia finalmente concedeu-lhe o Gordon E. Sawyer Award (efetivamente uma conquista vitalícia "Oscar") por "contribuições tecnológicas [que] trouxeram crédito para a indústria", com o ator Tom Hanks como o Mestre de Cerimônias, e Ray Bradbury (um amigo de quando ambos estavam acabando de sair de ensino médio) apresentando o prêmio a ele. Após a apresentação a Harryhausen, o ator Tom Hanks disse ao público: "Algumas pessoas dizem que Casablanca ou Cidadão Kane ... Eu digo que Jason e os Argonautas é o melhor filme já feito!"

Outros prêmios e homenagens

Preservação

O Academy Film Archive preservou vários filmes de Ray Harryhausen, incluindo Guadalcanal , How to Bridge a Gorge e The Story of Hansel and Gretel .

Na cultura popular

As homenagens de fãs e cineastas a Harryhausen são abundantes em muitas formas.

  • No videogame Killer Instinct , três personagens são inspirados em Harryhausen, especificamente Spinal, Eyedol e Gargos.
  • O jogo de computador Magic and Mayhem (1999) da Mythos Games / Virgin Interactive Entertainment apresenta mais de 25 criaturas mitológicas em stop-motion inspiradas no trabalho de Harryhausen. Construído pelo especialista em efeitos especiais e animador de stop-motion Alan Friswell, os vários personagens incluem um dragão , um centauro , um grifo e um esqueleto lutador. Para a animação da asa do grifo, Friswell estudou o grifo em The Golden Voyage of Sinbad (1974). Friswell posteriormente trabalhou para a Fundação Ray e Diana Harryhausen, restaurando muitos dos modelos de animação originais usados ​​nos filmes de Harryhausen. Friswell ainda ocupa o cargo de restaurador oficial da Fundação.
  • O filme de terror e comédia de 1992, Army of Darkness, apresenta o exército titular semelhante ao exército de esqueletos de Jasão e os Argonautas .
  • No filme de animação da Disney / Pixar de 2001 , Monsters, Inc., homenageia Harryhausen em uma cena em que James P. "Sulley" Sullivan , Mike Wazowski , Boo , Celia Mae e outros monstros visitam um restaurante japonês e sushi chamado Harryhausen's em Monstrópolis .
  • Tim Burton considera seu filme satírico de ficção científica Mars Attacks! (1996) para ser uma homenagem a Harryhausen, especialmente em uma cena em que um dos discos voadores de marcianos hostis destrói o Monumento a Washington ao colidir com ele, assim como Harryhausen havia feito em seu filme Terra contra os discos voadores em 1956 .
  • Em 2007, o autor / ilustrador de quadrinhos de fantasia Stephen D. Sullivan dedicou seu romance Ossos do guerreiro a Harryhausen e ao criador de quadrinhos Stan Lee . "Por atiçar o fogo da minha imaginação." No livro, que faz parte da série Dragonlance: The New Adventures , a heroína deve lutar contra um gigante mecânico em fúria.
  • O episódio de Gravity Falls , "Little Gift Shop of Horrors" (especificamente o segmento "Clay Day"), tem várias referências a Ray Harryhausen e seu trabalho.
  • No filme Noiva Cadáver de 2005 , enquanto Victor está na casa de Victoria, ele toca piano, que é rotulado como "Harryhausen".
  • A música de 2007 Worried About Ray , da banda de pop rock londrina The Hoosiers , é inspirada e é sobre Harryhausen.
  • Um curta-metragem de animação em argila, "Martian Peen Worm" (aqui resumido a partir de um título muito mais longo) feito na década de 1970 no Texas por Ivan Stang, da famosa Igreja do SubGenius , refere-se ao verme em um estágio de seu desenvolvimento de crescimento como um "Nesuahyrrah" (Harryhausen escrito ao contrário).
  • Outro curta-metragem de 17 minutos feito em 2005, "Southwestern Orange County vs. the Flying Saucers", usa modelos de disco idênticos ao filme de invasão alienígena de 1956 de Harryhausen, igualmente intitulado.
  • No episódio 5 da 4ª temporada de The Venture Bros. "The Revenge Society", Red Mantle sarcasticamente compara Phantom Limb a Ray Harryhausen. Harryhausen também é mencionado no episódio 2 da 5ª temporada "Spanikopita!" pelo nêmesis de Billy Quizboy, Augustus St. Cloud, que mostra o adereço do filme Bubo, de Clash of the Titans , afirmando que "Harryhausen é um amigo".
  • Harryhausen foi o tema da música Monster , faixa-título do álbum solo de 2018 do ex- cantor do Stranglers , Hugh Cornwell .

Em março de 1983, Harryhausen participou de um evento especial de um dia no Mann's Chinese Theatre, comemorando o 50º aniversário da estreia do King Kong de 1933 no mesmo teatro. Técnicos de efeitos visuais de várias instalações de efeitos de cinema recriaram o busto em tamanho real de Kong, conforme aparecia na área externa do saguão, 50 anos antes. A edição de agosto de 1983 da American Cinematographer traz três artigos sobre o evento.

Filmografia

Filmes de longa-metragem e criaturas animadas

Filmes curtos

  • How to Bridge a Gorge (também conhecido como How to Build a Bridge ) (1942) (produtor)
  • Tulips Shall Grow (1942) (animador chefe) - parte dos Puppetoons de George Pal
  • Guadalcanal (1943) (diretor, 10 minutos)
  • Mother Goose Stories (1946) (produtor) (silencioso com texto)
  • A história de Chapeuzinho Vermelho (1949) (produtor, animador)
  • The Story of Rapunzel (1951) (produtor)
  • The Story of Hansel and Gretel (1951) (produtor)
  • A História do Rei Midas (1953) (produtor)
  • The Story of The Tortoise & the Hare (2002) (diretor, co-produtor, animador) (produção iniciada em 1953)

Entrevistas e atuação

Projetos não realizados

  • The Jupiter Project (1937): Uma aventura do tipo Flash Gordon em que uma nave espacial pousa em Júpiter e encontra uma criatura com vários braços
  • Evolução do Mundo (também conhecida como Evolução ) (1940)
  • Atlantis (1940)
  • Guerra dos Mundos (1949)
  • Food of the Gods (1949): baseado em uma história de HG Wells
  • The Valley of the Mist (1950): Um projeto não realizado de Willis O'Brien sobre a descoberta de um Allosaurus em um vale perdido. O conceito mais tarde se tornou a base para o filme de Harryhausen de 1969, O Vale de Gwangi .
  • Baron Munchausen (1950)
  • The Elementals (1952): Harryhausen escreveu a história original sobre morcegos que se aninham na Torre Eiffel e aterrorizam Paris, França ; ele vendeu a ideia de desenvolvimento para Jack Dietz em 1953, mas o projeto, após vários scripts - incluindo um de Ray Bradbury - empalideceu.
  • A tartaruga e a lebre (1953): apenas parcialmente filmado, o projeto engavetado foi retomado meio século depois e concluído em 2002 por Harryhausen, em colaboração com os animadores Seamus Walsh e Mark Caballero (que havia oferecido Harryhausen, aposentado há muito tempo desde 1981 , seus serviços para ajudá-lo a terminar o filme).
  • Tarzan and the Ape Man (1960): Caiu devido a dificuldades na obtenção dos direitos da franquia Tarzan
  • Comida dos Deuses (1961)
  • Skin and Bones (1963): Baseado no romance de Thorne Smith sobre um cientista cuja pele desaparece toda vez que ele ingere álcool.
  • Sinbad e as 7 maravilhas do mundo (1981)
  • Sinbad Goes to Mars (também conhecido como Sinbad on Mars e Sinbad's Voyage to Mars ) (1981)
  • Sinbad na Idade das Musas (1960): Título dado à obra mais antiga de Harryhausen, que então evoluiu para Jasão e os Argonautas
  • Sinbad e o Vale dos Dinossauros (1966): Harryhausen considerou fazer um filme Sinbad envolvendo dinossauros; no entanto, encontrou pouco interesse. Em vez disso, ele co-produziu The Valley of Gwangi .
  • People of the Mist (1982): Baseado em uma história de H. Rider Haggard ; planejado para o diretor britânico Michael Winner ; abandonado por Harryhausen devido à insistência do vencedor em mudar radicalmente a história
  • Força dos Troianos (1984): Uma versão, com criaturas mitológicas, de Enéias e sua jornada após a queda de Tróia ; uma sequência de Clash of the Titans
  • The Story of Odysseus (1996–1998): Harryhausen foi consultor no desenvolvimento de histórias e design de personagens para a Carrington & Cosgrove Hall Productions

Em uma entrevista com Dalya Alberge para o The Observer , John Walsh disse “ele foi pego de surpresa pela escala de obras de arte não realizadas que revelam novos mundos, contos épicos e criaturas temíveis”.

Notas

Referências

Fontes

  • Starlog de dezembro de 1977 no. 10, "Ray Harryhausen" de Richard Meyers
  • Starlog novembro de 1985 no. 100, "Ray Harryhausen: The Man Who Works Miracles", de Steve Swires
  • Starlog fevereiro de 1988 no. 127, "Ray Harryhausen: Farewell to Fantasy Films", de Steve Swires
  • Starlog Spectacular 1990 no. 1, Entrevista "A Kind of Magic" por Stan Nicholls
  • Movie Star (Alemanha) fevereiro de 1997 no. 25/26, "Ray Harryhausen Trickfilmzauberer" por Uwe Sommerlad
  • L'Eepress (França) Dezembro de 2000 no. 2580, "Les effets speciaux doivent donner a rever. Rencontre avec Ray Harryhausen, maitre du genre dont" Jason et les Argonauts "ressort" de Arnaud Malherle
  • Filmfax Magazine Março 2001 no. 83, "The Many Worlds of Ray Harryhausen", de Michael Stein
  • Pranke (Alemanha) março de 2005 vol. não. 27, "Entrevista com Ray Harryhausen", de Martin Stadler
  • Onion , 21 de março de 2006, entrevista a "Ray Harryhausen" por Christopher Bahn
  • Monster Bash Magazine Dezembro 2007 no. 7, "20 Million Miles to Harryhausen", de Lawrence Fultz Jr.
  • Van Helsing's Journal , abril de 2011 no. 12, "A Conversation with Harryhausen", de Lawrence Fultz Jr.

Leitura adicional

  • Álbum de recortes de fantasia do filme de Ray Harryhausen (1972)
  • Da terra além: a produção dos monstros do cinema que você conheceu e amou - Os filmes de Willis O 'Brien e Ray Harryhausen de Jeff Rovin (1977)
  • Ray Harryhausen: An Animated Life de Ray Harryhausen e Tony Dalton, prefácio de Ray Bradbury (2003)
  • The Dinosaur Films of Ray Harryhausen de Roy P. Webber, prefácios de Jim Aupperle e Bill Maylone (2004)
  • The Art of Ray Harryhausen de Ray Harryhausen e Tony Dalton, prefácio de Peter Jackson (2005)
  • Um Século de Animação de Modelos: De Méliès a Aardman por Ray Harryhausen e Tony Dalton (2008)
  • Ray Harryhausen: A Life in Pictures de Tony Dalton, prefácio de George Lucas , palavra final de Ray Bradbury (2010)
  • Fantasy Scrapbook de Ray Harryhausen, de Ray Harryhausen e Tony Dalton, prefácio de John Landis (2011)
  • Ray Harryhausen: Master of the Majicks de Mike Hankin, uma exaustiva edição limitada de três volumes de livros apresentando Harryhausen e seus filmes (o lançamento do Volume 3 está pendente)
  • Harryhausen: The Movie Posters de Richard Hollis (2018)
  • Harryhausen: The Lost Movies, de John Walsh (2019)

links externos