Orlando Furioso -Orlando Furioso

Orlando furioso
por Ludovico Ariosto
Orlando Furioso Página de rosto Valgrisi Edition, 1558.jpg
Página de rosto de Orlando Furioso , edição Valgrisi, 1558
Tradutor
Templo de John Harington Henry Croker
John Hoole
William Stewart Rose
Barbara Reynolds
David R. Slavitt
Escrito 1506-1532
Publicado pela primeira vez em 1516, com revisões em 1521 e 1532
País Ducado de Ferrara
Língua italiano
Assuntos) Assunto da França , Assunto da Grã-Bretanha
Gênero (s) romance cavalheiresco
Forma poema épico de 46 cantos
Metro ottava rima
Esquema de rimas abababcc
Data de publicação 1516, 1521, 1532
Publicado em inglês 1591
Tipo de mídia imprimir: capa dura
Linhas 38.736
Precedido por Orlando Innamorato
Leia online " Orlando Furioso " no Wikisource
Ruggiero Rescuing Angelica por Gustave Doré

Orlando furioso ( pronúncia italiana:  [orˈlando fuˈrjoːzo, -so] ; The Frenzy of Orlando , mais literalmente Raging Roland ) é um poema épico italiano de Ludovico Ariosto que exerceu uma grande influência na cultura posterior. A versão mais antiga apareceu em 1516, embora o poema não tenha sido publicado em sua forma completa até 1532. Orlando Furioso é uma continuação doromance inacabadode Matteo Maria Boiardo , Orlando Innamorato ( Orlando apaixonado , publicado postumamente em 1495). Em seu cenário e personagens históricos, ele compartilha algumas características com o antigo Chanson de Roland francês do século XI, que conta a morte de Roland. A história também é um romance de cavalaria que se originou de uma tradição que começou no final da Idade Média e continuou em popularidade no século 16 até o século 17.

Orlando é o cavaleiro cristão conhecido em francês (e posteriormente em inglês) como Roland . A história se passa no contexto da guerra entre os paladinos cristãos de Carlos Magno e o exército sarraceno que invadiu a Europa e está tentando derrubar o império cristão. O poema é sobre guerra, amor e o ideal romântico do cavalheirismo . Ele mistura realismo e fantasia, humor e tragédia. O palco é o mundo inteiro, mais uma viagem à lua. O grande elenco de personagens apresenta cristãos e sarracenos, soldados e feiticeiros e criaturas fantásticas, incluindo um monstro marinho gigantesco chamado Orc e um cavalo voador chamado hipogrifo . Muitos temas estão entrelaçados em sua complicada estrutura episódica, mas os mais importantes são o amor não correspondido do paladino Orlando pela princesa pagã Angélica , que o enlouquece; o amor entre a guerreira cristã Bradamante e o sarraceno Ruggiero , supostamente os ancestrais dos patronos de Ariosto, a família d'Este de Ferrara ; e a guerra entre cristãos e infiéis.

O poema é dividido em quarenta e seis cantos , cada um contendo um número variável de estrofes de oito versos em ottava rima (um esquema de rima de abababcc). Ottava Rima tinha sido utilizado em épicos românticos italianos anteriores, incluindo Luigi Pulci de Morgante e de Boiardo Orlando Innamorato . A obra de Ariosto tem 38.736 linhas no total, tornando-se um dos mais longos poemas da literatura europeia.

Composição e publicação

Página de rosto da terceira edição da tradução de Orlando Furioso de John Harington , 1634. A primeira edição foi de 1591

Ariosto começou a trabalhar no poema por volta de 1506, aos 32 anos. A primeira edição do poema, em 40 cantos, foi publicada em Ferrara em abril de 1516 e dedicada ao patrono do poeta Ippolito d'Este . Uma segunda edição apareceu em 1521 com pequenas revisões.

Ariosto continuou a escrever mais material para o poema e na década de 1520 produziu mais cinco cantos, marcando um novo desenvolvimento de sua poesia, que decidiu não incluir na edição final. Eles foram publicados após sua morte por seu filho ilegítimo Virginio sob o título Cinque canti e são altamente considerados por alguns críticos modernos. A terceira e última versão do Orlando Furioso , contendo 46 cantos, apareceu em 1532.

Ariosto procurou o conselho estilístico do humanista Pietro Bembo para dar ao seu verso o último grau de polimento e esta é a versão conhecida pela posteridade.

A primeira tradução inglesa de John Harington foi publicada em 1591 a pedido da Rainha Elizabeth I , que supostamente baniu Harington da corte até que a tradução estivesse completa.

Ariosto e Boiardo

O poema de Ariosto é uma sequela de Matteo Maria Boiardo 's Orlando Innamorato ( Orlando in Love ). Uma das principais realizações de Boiardo foi a fusão da Matéria da França (a tradição das histórias sobre Carlos Magno e paladinos como Rolando ) com a Matéria da Bretanha (as lendas sobre o Rei Arthur e seus cavaleiros). Este último continha os elementos mágicos e o interesse amoroso que geralmente faltavam nos poemas mais austeros e belicosos sobre os heróis carolíngios .

Ariosto continuou a misturar esses elementos em seu poema, além de adicionar material derivado de fontes clássicas . No entanto, Ariosto tem um tom irônico raramente presente em Boiardo, que tratou os ideais da cavalaria com muito mais seriedade. Em Orlando Furioso , em vez dos ideais de cavalaria que já não existiam no século XVI, uma concepção humanística do homem e da vida é vividamente celebrada sob a aparência de um mundo fantástico.

Enredo

Página da edição de 1565 de Orlando Furioso de Francesco Franceschi .

A ação de Orlando Furioso se passa no contexto da guerra entre o imperador cristão Carlos Magno e o rei sarraceno da África, Agramante  [ it ; la ] , que invadiu a Europa para vingar a morte de seu pai Troiano. Agramante e seus aliados - entre os quais Marsilio, o rei da Espanha, e o orgulhoso guerreiro Rodomonte - cercam Carlos Magno em Paris.

Enquanto isso, Orlando, o paladino mais famoso de Carlos Magno, foi tentado a esquecer seu dever de proteger o imperador por causa de seu amor pela princesa pagã Angélica . No início do poema, Angélica foge do castelo do duque bávaro Namo e Orlando sai em sua perseguição. Os dois se encontram em várias aventuras até que Angélica salva um soldado da infantaria sarraceno ferido, Medoro, se apaixona e foge com ele para Catai .

Quando Orlando descobre a verdade, ele enlouquece de desespero e alvoroços pela Europa e África, destruindo tudo em seu caminho. O cavaleiro inglês Astolfo viaja para a Etiópia no hipogrifo para encontrar uma cura para a loucura de Orlando.

Ele voa na carruagem em chamas de Elijah para a Lua , onde tudo o que está perdido na Terra pode ser encontrado, incluindo a inteligência de Orlando. Ele os traz de volta em uma garrafa e faz Orlando cheirá-los, restaurando-o à sanidade. (Ao mesmo tempo, Orlando se apaixona por Angélica, pois o autor explica que o próprio amor é uma forma de insanidade.)

Orlando se junta a Brandimarte e Oliver para lutar contra Agramante, Sobrino e Gradasso na ilha de Lampedusa . Lá Orlando mata o Rei Agramante.

Norandino e Lucina Descobertos pelo Ogro , do Canto XVII, de Giovanni Lanfranco , 1624

Outro enredo importante envolve o amor entre a guerreira cristã Bradamante e o sarraceno Ruggiero . Eles também têm que suportar muitas vicissitudes.

Ruggiero é levado cativo pela feiticeira Alcina e precisa ser libertado de sua ilha mágica. Ele então resgata Angélica do orc. Ele também tem que evitar os encantos de seu pai adotivo, o mago Atlante , que não quer que ele lute ou veja o mundo fora de seu castelo de ferro, porque olhando para as estrelas é revelado que se Ruggiero se converter ao Cristianismo, ele irá morrer. Ele não sabe disso, então quando finalmente tem a chance de se casar com Bradamante, como eles se procuraram durante todo o poema, embora algo sempre os separasse, ele se converte ao Cristianismo e se casa com Bradamante.

Rodomonte aparece na festa de casamento, nove dias após o casamento, e o acusa de ser um traidor da causa sarracena, e o poema termina com um duelo entre Rodomonte e Ruggiero. Ruggiero mata Rodomonte (Canto XLVI, estrofe 140) e as linhas finais do poema descrevem o espírito de Rodomonte deixando o mundo. Ruggiero e Bradamante são os ancestrais da Casa de Este , patronos de Ariosto, cuja genealogia ele dá extensamente no canto 3 do poema.

O épico contém muitos outros personagens, incluindo o primo de Orlando, o paladino Rinaldo, que também é apaixonado por Angélica; o ladrão Brunello ; o sarraceno Ferraù ; Sacripante , Rei da Circássia e um importante cavaleiro sarraceno; e a trágica heroína Isabella.

Influência

Literatura posterior

Orlando Furioso é "uma das obras mais influentes em toda a literatura europeia" e continua a ser uma inspiração para escritores até hoje.

Alguns anos antes da morte de Ariosto, o poeta Teófilo Folengo publicou seu Orlandino , uma caricaturização das histórias encontradas tanto em Orlando Furioso quanto em seu precursor, Orlando Innamorato .

Em 1554, Laura Terracina escreveu o Discorso sopra il Principio di tutti i canti d'Orlando furioso, ligado a Orlando Furioso e no qual apareceram várias das personagens.

Orlando Furioso foi uma grande influência no épico de Edmund Spenser , The Faerie Queene . William Shakespeare 's Muito Barulho por Nada leva uma das suas parcelas (Hero / Claudio / Don John) de Orlando Furioso (provavelmente via Spenser ou Bandello ). Em 1592, Robert Greene publicou uma peça chamada The Historie of Orlando Furioso . De acordo com Barbara Reynolds , o poeta inglês mais próximo em espírito de Ariosto é Lord Byron .

Na Espanha, Lope de Vega escreveu uma continuação do épico ( La hermosura de Angélica , 1602), assim como Luis Barahona de Soto ( Las lágrimas de Angélica , 1586). Góngora escreveu um famoso poema que descreve a idílica lua de mel de Angélica e Medoro ( En un pastoral albergue ). Orlando Furioso é citado entre os romances de Dom Quixote . Entre as histórias interpoladas dentro de Dom Quixote está a recontagem de um conto do canto 43 sobre um homem que testa a fidelidade de sua esposa. Além disso, vários críticos literários notaram a provável influência do poema na segunda écloga de Garcilaso de la Vega .

Na França, Jean de la Fontaine usou os enredos de alguns dos episódios mais obscenos para três de seus Contes et Nouvelles en vers (1665-66).

No capítulo 11 do romance Rob Roy de Sir Walter Scott publicado em 1817, mas ambientado por volta de 1715, o Sr. Francis Osbaldistone fala em completar "minha versão inacabada de Orlando Furioso, um poema que ansiava traduzir em verso inglês ..."

O moderno poeta russo Osip Mandelstam homenageou Orlando Furioso em seu poema Ariosto (1933).

O romancista italiano Italo Calvino baseou-se em Ariosto para várias de suas obras de ficção, incluindo Il cavaliere inesistente (" O Cavaleiro Inexistente ", 1959) e Il castello dei destini incrociati ("O Castelo dos Destinos Cruzados", 1973). Em 1970, Calvino lançou sua própria seleção de trechos do poema.

O escritor argentino Jorge Luis Borges era um admirador de Orlando e incluiu um poema, Ariosto y los árabes ( Ariosto e os árabes ), explorando a relação entre o épico e as Mil e Uma Noites , em sua coleção de 1960, El hacedor . Borges também escolheu o estudo crítico de Attilio Momigliano sobre a obra como um dos cem volumes que formariam sua Biblioteca Pessoal .

O romance de 2008 do escritor britânico Salman Rushdie , A Feiticeira de Florença, foi parcialmente inspirado em Orlando Furioso .

Ficção popular

Bradamante é um dos personagens principais de vários romances, incluindo A Busca da Donzela Guerreira de Linda C. McCabe , Bradamant: A Tempestade de Ferro de Ron Miller e A Busca de Bradamant de Ruth Berman .

O conto de 1954 do escritor de ficção científica Theodore Sturgeon "To Here and the Easel" é uma montagem de partes da história de Orlando misturadas com uma reformulação atual da história na vida de um pintor sofrendo de bloqueio artístico (Ruggiero / Rogero e seu análogo Giles), um misterioso e fiel apoiador (Bradamante e seu análogo Miss Brandt) e seu entediado e fabulosamente rico empregador (Angélica aparecendo como um eco mais do que um análogo) e a redenção de Giles (quebrando seu bloqueio) nas mãos da Srta. Brandt. A história apareceu pela primeira vez em 1954 em "Star Short Novels" (uma coleção Ballantine que não foi reimpressa), e foi republicada como a primeira história na coleção Sturgeon Is Alive And Well ... em 1971.

O Castelo de Ferro ,romance de fantasia de L. Sprague de Camp e Fletcher Pratt , se passa no "universo" de Orlando Furioso . Era a terceira história (e depois o segundo volume) dasérie Harold Shea .

Música

Na era barroca, o poema foi a base de muitas óperas. Entre o mais adiantado eram Francesca Caccini 's La liberazione di Ruggiero dall'isola d'Alcina ( "A Libertação de Ruggiero da Ilha do Alcina", 1625), Luigi Rossi ' s Il palazzo incantato (1642) e Agostino Steffani 's Orlando generoso ( 1691). Antonio Vivaldi , como empresário e também compositor, encenou três óperas sobre temas de Ariosto: Orlando furioso (1713) de Giovanni Alberto Ristori , Orlando Furioso (1714), com música de Ristori e seu próprio, e Orlando (1727). Talvez as óperas inspiradas no poema mais famosas sejam as de Handel : Orlando (1733), Ariodante e Alcina (1735). Na França, Jean-Baptiste Lully recorreu a Ariosto para sua tragédie en musique Roland (1685). A ópera cômica de Rameau , Les Paladins (1760), é baseada em uma história no canto 18 de Orlando (embora o libretista de Rameau tenha derivado o enredo indiretamente por meio de Contes de La Fontaine ). O entusiasmo para operas baseado em Ariosto continuou na era clássica e para além de exemplos tais como Johann Adolph Hasse ‘s Il Ruggiero (1771), Nicholas Piccinni de Roland (1778), Haydn 's paladino Orlando (1782), mehul 's Ariodant (1799) e Simon Mayr 's Ginevra di Scozia (1801). Ambroise Thomas escreveu um ato cômico Angélique et Médor em 1843.

Arte

Orlando Furioso inspirou muitas obras de arte, incluindo pinturas de Eugène Delacroix , Tiepolo , Ingres , Redon e uma série de ilustrações de Gustave Doré .

Em seu poema Ludovico Ariosto relata como Marphise, a mulher guerreira , derruba o cavaleiro Pinabello de seu cavalo depois que sua senhora zombou da companheira de Marphise, a velha Gabrina. Em Marphise de Eugène Delacroix , Pinabello deita-se no chão e seu cavalo galopa ao longe. A dama do cavaleiro, entretanto, é forçada a se despir e dar suas roupas extravagantes para Gabrina. O cavalo de Marphise, imperturbável pelo drama, mastiga indiferentemente as folhas acima.

De outros

Em 1975, Luca Ronconi dirigiu uma minissérie para a televisão italiana baseada em Orlando Furioso , estrelada por Massimo Foschi ( it ) como Orlando e Silvia Dionisio como Isabella.

No final dos anos 1960 / início dos anos 1970, o programa de rádio de paródia de comédia Bob and Ray Mary Backstayge, Noble Wife girava em torno da produção teatral dos Backstayge da peça ficcional "Westchester Furioso", uma atualização de Orlando Furioso que de alguma forma envolvia números musicais, sapateado e pingue-pongue.

Em 1966, o artista italiano de quadrinhos da Disney Luciano Bottaro escreveu uma paródia de Orlando Furioso estrelado pelo Pato Donald , Paperin Furioso . No filme Moonstruck há uma referência a um personagem do rejuvenescimento como amante como se sentindo "Orlando Furioso".

O curta-metragem de animação de Emanuelle Luzzati, I paladini di Francia , junto com Giulio Gianini, em 1960, foi transformado no livro de contos infantis, com narrativa em versos, I Paladini de Francia ovvero il tradimento di Gano di Maganz , que se traduz literalmente como “ Os Paladinos da França ou a traição de Gano de Maganz ”(Ugo Mursia Editore, 1962). Foi então republicado, em inglês, como Ronald and the Wizard Calico (1969). A edição em brochura do Picture Lion (William Collins, Londres, 1973) é uma impressão em brochura da edição da Hutchinson Junior Books (1969), que credita a tradução em inglês à Hutchinson Junior Books.

A história do verso original de Luzatti em italiano é sobre a situação de uma bela donzela chamada Biancofiore - Flor Branca, ou Blanchefleur - e seu bravo herói, Capitão Rinaldo, e Ricardo e seus paladinos - o termo usado para cavaleiros cristãos engajados em cruzadas contra os sarracenos e Moore. Lutando com essas pessoas boas estão os maus mouros - muçulmanos e árabes do norte da África - e seu sultão, em Jerusalém. Com a ajuda do mago perverso e traiçoeiro, Gano de Maganz, Biancofiore é roubada de seu castelo-fortaleza e levada para se tornar a esposa relutante do Sultão. O catalisador da vitória é o bom mágico Urlubulu, que vive em um lago e voa nas costas de seu pássaro azul mágico. Os tradutores ingleses, usando as ilustrações originais e os padrões básicos de rima, simplificam ligeiramente o enredo, transformando o conflito cristãos-contra-muçulmanos-mouros em uma batalha entre mágicos bons e maus e entre cavaleiros dourados e cavaleiros verdes. O traidor francês em The Song of Roland , que na verdade é o padrasto covarde de Roland, é Ganelon - muito provavelmente a inspiração para o traidor e mágico perverso de Luzzati, Gano. Orlando Furioso (literalmente, Furious or Enraged Orlando, ou Roland), inclui o primo de Orlando, o paladino Rinaldo, que, como Orlando, também está apaixonado por Angélica, uma princesa pagã. Rinaldo é, claro, o equivalente italiano de Ronald. Voar nas costas de um pássaro mágico é equivalente a voar em um hipogrifo mágico.

Em 2014, Enrico Maria Giglioli criou Orlando's Wars: lotta tra cavalieri , um jogo de cartas colecionáveis ​​com personagens e situações do poema, dividido em quatro categorias: Cavaleiro, Donzela, Mago e Criatura Fantástica.

O poema aparece como uma Grande Obra de Literatura no videogame Sid Meier's Civilization 5 .

Recepção critica

Orlando Furioso , 1551

Orlando Furioso ganhou fama imediata. Em meados do século 16, alguns críticos italianos, como Gian Giorgio Trissino, reclamaram que o poema não observava a unidade de ação definida por Aristóteles , por ter múltiplos enredos em vez de uma única história principal. O poeta francês Pierre de Ronsard e o poeta italiano Torquato Tasso sentiam que Orlando Furioso carecia de unidade estrutural. Os defensores de Ariosto, como Giovanni Battista Giraldi , responderam que não era um épico clássico, mas um romanzo , um gênero desconhecido por Aristóteles; portanto, seus padrões eram irrelevantes. No entanto, as restrições dos críticos clássicos influenciado a próxima grande épico italiano, Torquato Tasso 's Gerusalemme Liberata (1581). Tasso tentou combinar a liberdade de invenção de Ariosto com uma estrutura de enredo mais unificada. Nas décadas seguintes, os críticos italianos discutiram sobre os respectivos méritos das duas epopéias. Os partidários de Orlando elogiaram seu realismo psicológico e a naturalidade de sua linguagem. No século 19, Hegel considerou que as muitas alegorias e metáforas da obra não serviam apenas para refutar o ideal de cavalaria , mas também para demonstrar a falácia dos sentidos e julgamentos humanos. Francesco de Sanctis e Attilio Momigliano ( it ) também escreveram sobre Orlando Furioso .

Traduções

Houve várias traduções de versos de Orlando Furioso para o inglês, a maioria usando as estrofes de 8 versos (oitavas) do original (abababcc). O primeiro foi por John Harington , publicado em 1591 e ligeiramente revisado em 1634. A tradução de Temple Henry Croker , atribuída incorretamente à tradução de William Huggins e Henry Boyd, foi publicada em 1757 e 1784, respectivamente. A tradução de John Hoole de 1783 usou dísticos rimados (AABBCC ...). William Stewart Rose produziu uma tradução de oito volumes, começando a publicação em 1823 e terminando em 1831. Barbara Reynolds publicou uma tradução de versos em 1975, e uma tradução resumida de versos por David Slavitt foi publicada em 2009, que foi então completada por um segundo volume contendo as lacunas que faltam na abreviação, em 2012.

Algumas traduções também foram feitas em prosa. A tradução de AH Gilbert foi publicada pela Duke University Press em 1954. Richard Hodgens planejou uma tradução em vários volumes, cujo primeiro volume, com o subtítulo The Ring of Angelica , foi publicado pela Ballantine Books como o quinquagésimo quarto volume de sua série Ballantine Adult Fantasy em outubro , 1973. Os volumes restantes não parecem ter sido impressos. A tradução completa em prosa de Guido Waldman foi publicada pela primeira vez pela Oxford University Press em 1973.

Uma comparação do texto original do Livro 1, Canto 1 com várias traduções para o inglês é fornecida na tabela a seguir

Autor / tradutor Encontro Texto
Lodovico Ariosto 1516/1532

Le donne, i cavallier, l'arme, gli amori
Le cortesie, l'audaci imprese io canto;
Che furo al tempo, che passaro i Mori
D'Africa il mare, e em Francia nocquer tanto;
Seguendo l'ire, ei giovenil furori
D'Agramante lor Re, che si diè vanto
Di vendicar la morte de Troiano
Sopra Re Carlo Imperador Romano.

Sir John Harington 1591

De damas, de cavaleiros, de armas, de loues deleite,
De cortesias, de grandes tentativas, eu falo,
Então , quando os mouros transportaram todo seu poder
Nos mares de Affrick, a força da França a
romper : Atraída pelo calor jovem e rancoroso rancor,
De Agramant seu rei, que jurou causar
a morte do rei Trayana (recentemente assassinado)
Vpon o romano imperador Charlemaine.

Sir John Harington Edição de 1634

De damas, de cavaleiros, de armas, de amores deliciosos,
De cortesias, de grandes tentativas, eu falo,
Então , quando os mouros transportaram todo o seu poder
Nos mares de Africke, a força da França a romper:
Incitado pelo calor jovem e pelo ataque
de Agramant seu rei, que jurou causar
a morte do Rei Trayano (recentemente assassinado)
Vpon o Romano Emperour Charlemaine.

Temple Henry Croker, atr. William Huggins 1757

De damas, cavaleiros, de armas e amor,
Suas cortesias, suas façanhas ousadas, eu canto,
Quando sobre o mar da África o mouro se moveu,
No reino da França tal ruína vasta para trazer;
Enquanto eles, a ira e a fúria juvenis lutavam por
Agramant para seguir, rei orgulhoso,
Aquele de Trojano, ele vingaria a condenação,
On Charlemain, o imperador de Roma.

John Hoole 1783

Damas, cavaleiro e armas e amor! As ações que surgem
De mentes corteses e façanhas ousadas, eu canto!
A que horas os mouros da costa hostil de Afric
cruzaram os mares para devastar as terras de Gallia,
Por Agramant, seu jovem monarca, levaram
Em profundo ressentimento pelos mortos de Troyano,
Com ameaças de Charlemain para vingar seu destino,
Guardião imperial do estado romano .

William Stewart Rose 1823

DE AMORES e SENHORAS, CAVALEIROS e BRAÇOS, eu canto,
De CORTESIAS, e de muitas CARAS OUSADAS;
E a partir daqueles dias antigos, minha história traz,
Quando os mouros de Afric passaram em frota hostil,
E devastou a França, com Agramant seu rei,
Corado com sua fúria juvenil e calor furioso;
Quem no rei Carlos, a cabeça do imperador romano,
jurou vingança pelos mortos de Troyano.

Barbara Reynolds 1975

De damas, cavaleiros, de amor e guerra,
De cortesias e de bravos feitos, eu canto,
Em tempos de grande esforço, quando o mouro
cruzou os mares da África para trazer
Grande dano à França, quando Agramante jurou
em cólera, sendo agora o jovem Rei mouro,
Para vingar Troiano, que foi recentemente morto,
sobre o imperador romano Carlos Magno.

David R. Slavitt 2009

De damas, cavaleiros, de paixões e de guerras,
de cortesias e de feitos valentes, canto o
que aconteceu naquela época em que os mouros
cruzaram o mar da África para trazer
tais problemas para a França. Contarei as maiores reservas
de raiva no coração de Agramant, o rei
que jurou vingança contra Carlos Magno que havia
assassinado o rei Troiano (o pai de Agramant).

Notas

Referências

links externos