Nosferatu -Nosferatu

Nosferatu,
eine Symphonie des Grauens
Nosferatuposter.jpg
Pôster de lançamento teatral
Dirigido por FW Murnau
Roteiro de Henrik Galeen
Baseado em Drácula
por Bram Stoker
Produzido por
Estrelando
Cinematografia
Música por Hans Erdmann
produção
empresa
Filme prana
Distribuído por Film Arts Guild
Data de lançamento
Tempo de execução
94 minutos
País Alemanha
línguas
Nosferatu (longa-metragem com intertítulos em inglês)

Nosferatu: A Symphony of Horror (alemão: Nosferatu, eine Symphonie des Grauens ) é um filme de terror expressionista alemão silencioso de 1922dirigido por FW Murnau e estrelado por Max Schreck como o Conde Orlok , um vampiro interessado tanto em uma nova residência quanto em sua esposa ( Greta Schröder ) de seu agente imobiliário ( Gustav von Wangenheim ).

O filme foi produzido pela Prana Film e é uma adaptação não autorizada e não oficial do romance de Bram Stoker , Drácula, de 1897 . Vários nomes e outros detalhes do romance foram alterados, incluindo o Conde Drácula sendo renomeado Conde Orlok. Alguns acreditam que essas mudanças foram implementadas na tentativa de evitar acusações de violação de direitos autorais. No entanto, isso parece improvável, já que as legendas originais em alemão afirmam explicitamente que o filme é baseado no romance de Bram Stoker. O historiador de cinema David Karat afirma em sua trilha de comentários para o filme que "nenhuma fonte jamais documentou" essa afirmação e que, como o filme era "um filme de baixo orçamento feito por alemães para o público alemão ... ambientando-se na Alemanha com o nome alemão personagens tornam a história mais tangível e imediata para os espectadores de língua alemã ".

Mesmo com vários detalhes alterados, os herdeiros de Stoker processaram a adaptação e uma decisão judicial ordenou que todas as cópias do filme fossem destruídas . No entanto, algumas gravuras de Nosferatu sobreviveram, e o filme passou a ser considerado uma obra-prima influente do cinema.

Enredo

Uma cena icônica da sombra do Conde Orlok subindo uma escada

Em 1838, na cidade alemã de Wisborg, Thomas Hütter é enviado à Transilvânia por seu empregador, o agente imobiliário Herr Knock, para visitar um novo cliente chamado Conde Orlok, que planeja comprar uma casa em frente à casa de Hütter. Ao embarcar em sua jornada, Hütter para em uma pousada onde os moradores ficam assustados com a simples menção do nome de Orlok.

Hütter vai em uma carruagem até um castelo, onde é recebido pelo Conde Orlok. Quando Hütter está jantando e acidentalmente corta o polegar, Orlok tenta sugar o sangue, mas seu convidado repelido afasta sua mão. Hütter acorda na manhã seguinte e encontra novos furos em seu pescoço, que ele atribui aos mosquitos. Naquela noite, Orlok assina os documentos de compra da casa e nota uma foto da esposa de Hütter, Ellen, comentando que ela tem um "pescoço adorável". Lendo um livro sobre vampiros que ele pegou da pousada local, Hütter começa a suspeitar que Orlok é um vampiro. Ele se encolhe em seu quarto quando a meia-noite se aproxima, sem nenhuma maneira de trancar a porta. A porta se abre sozinha e Orlok entra, e Hütter se esconde sob as cobertas e cai inconsciente. Enquanto isso, sua esposa acorda de seu sono e, em transe, caminha até a grade de sua varanda, o que chama a atenção de seu amigo Harding. Quando o médico chega, ela grita o nome de Hütter, aparentemente capaz de ver Orlok em seu castelo ameaçando seu marido inconsciente.

No dia seguinte, Hütter explora o castelo, apenas para voltar para seu quarto depois de encontrar o caixão em que Orlok está adormecido na cripta. Horas depois, Orlok empilha caixões em uma carruagem e sobe no último antes da partida da carruagem, e Hütter corre para casa depois de saber disso. Os caixões são levados a bordo de uma escuna, onde todos os marinheiros e o capitão do navio morrem e Orlok assume o controle. Quando o navio chega em Wisborg, Orlok sai sem ser visto, carregando um de seus caixões, e se muda para a casa que comprou.

Muitas mortes na cidade seguem após a chegada de Orlok, que os médicos da cidade atribuem a uma praga não especificada. Ellen lê o livro que Hütter encontrou, que afirma que um vampiro pode ser derrotado se uma mulher de coração puro distrair o vampiro com sua beleza. Ela abre a janela para convidar Orlok a entrar, mas desmaia. Hütter a reanima, e ela o manda buscar o professor Bulwer, um médico. Depois que ele sai, Orlok entra e bebe seu sangue, mas começa quando o sol nasce, fazendo com que Orlok desapareça em uma nuvem de fumaça pela luz do sol. Ellen vive apenas o tempo suficiente para ser abraçada por seu marido angustiado. O castelo em ruínas do Conde Orlok nas montanhas dos Cárpatos é então mostrado.

Elenco

Schreck em still promocional do filme

Temas

Nosferatu é conhecido por seus temas relacionados ao medo do Outro , bem como por possíveis tons anti-semitas , ambos parcialmente derivados do romance de Bram Stoker , Drácula , no qual o filme foi baseado. A aparência física do Conde Orlok, com seu nariz adunco, longas unhas em forma de garras e grande careca, foi comparada às caricaturas estereotipadas do povo judeu da época em que o Nosferatu foi produzido. Suas feições também foram comparadas às de um rato ou camundongo, o primeiro dos quais os judeus costumavam ser comparados. O interesse de Orlok em adquirir propriedade na cidade alemã de Wisborg, uma mudança de local em relação ao romance de Stoker em Londres , também foi analisado como uma vítima dos medos e ansiedades do público alemão da época. O professor Tony Magistrale opinou que a representação do filme de uma "invasão da pátria alemã por uma força externa [...] apresenta paralelos inquietantes com a atmosfera anti-semita que apodreceu no norte da Europa em 1922."

Quando o estrangeiro Orlok chega a Wisborg de navio, ele traz consigo um enxame de ratos que, em um desvio do romance original, espalhou a praga por toda a cidade. Este elemento da trama ainda associa Orlok a roedores e à ideia do "judeu como agente causador de doenças". O escritor Kevin Jackson observou que o diretor FW Murnau "foi amigável e protetor com vários homens e mulheres judeus" ao longo de sua vida, incluindo o ator judeu Alexander Granach , que interpreta Knock em Nosferatu . Além disso, Magistrale escreveu que Murnau, sendo um homossexual , teria sido "presumivelmente mais sensível à perseguição de um subgrupo dentro da sociedade alemã maior". Como tal, foi dito que as associações percebidas entre Orlok e estereótipos anti-semitas provavelmente não foram decisões conscientes por parte de Murnau.

Produção

Logotipo da Prana Film

O estúdio por trás do Nosferatu , o Prana Film, foi um estúdio cinematográfico alemão silencioso e de curta duração , fundado em 1921 por Enrico Dieckmann e o artista ocultista Albin Grau , batizado em homenagem ao conceito hindu de prana . Embora a intenção do estúdio fosse produzir filmes com temas ocultos - e sobrenaturais , Nosferatu foi sua única produção, pois declarou falência logo após o lançamento do filme.

Grau afirmou que foi inspirado a fazer um filme de vampiro por uma experiência de guerra: no conto apócrifo de Grau , durante o inverno de 1916, um fazendeiro sérvio disse a ele que seu pai era um vampiro e um dos mortos - vivos .

A partida de Hütter de Wisborg foi filmada no quintal de Heiligen-Geist-Kirche em Wismar ; esta fotografia é de 1970.

Diekmann e Grau deram a Henrik Galeen , um discípulo de Hanns Heinz Ewers , a tarefa de escrever um roteiro inspirado no romance Drácula , embora a Prana Film não tivesse obtido os direitos do filme . Galeen era um especialista experiente em romantismo sombrio ; já havia trabalhado em The Student of Prague (1913) e no roteiro de O Golem: How He Came into the World (1920). Galeen ambientou a história na fictícia cidade portuária de Wisborg, no norte da Alemanha. Ele mudou os nomes dos personagens e acrescentou a ideia do vampiro trazendo a praga para Wisborg por meio de ratos na nave, e deixou de fora o personagem caçador de vampiros Van Helsing . O roteiro de estilo expressionista de Galeen foi poeticamente rítmico, sem ser tão desmembrado como outros livros influenciados pelo expressionismo literário , como os de Carl Mayer . Lotte Eisner descreveu o roteiro de Galeen como " voll Poesie, voll Rhythmus " ("cheio de poesia, cheio de ritmo").

O Salzspeicher em Lübeck serviu como cenário para a casa de Orlok em Wisborg.

As filmagens começaram em julho de 1921, com tomadas externas em Wismar . Uma tomada da torre de Marienkirche sobre o mercado de Wismar com o Wasserkunst Wismar serviu como plano de estabelecimento para a cena de Wisborg. Outros locais foram o Wassertor, o pátio Heiligen-Geist-Kirche e o porto. Em Lübeck , o Salzspeicher abandonado serviu como a nova casa de Nosferatu em Wisborg, a do cemitério da Aegidienkirche serviu como de Hütter, e no Depenau uma procissão de portadores de caixão carregou caixões de supostas vítimas da peste. Muitas cenas de Lübeck aparecem na caça a Knock , que ordenou que Hutter, no Pátio de Füchting, encontrasse o Conde Orlok. Seguiram-se outras tomadas externas em Lauenburg , Rostock e Sylt . O exterior do filme ambientado na Transilvânia foi filmado em locações no norte da Eslováquia , incluindo Altos Tatras , Vrátna dolina , Castelo Orava , o rio Váh e o Castelo Starý hrad . A equipe filmou cenas internas no estúdio JOFA na localidade Johannisthal de Berlim e outras cenas externas na Floresta Tegel .

Por motivos de custo, o cinegrafista Fritz Arno Wagner tinha apenas uma câmera disponível e, portanto, havia apenas um negativo original. O diretor seguiu o roteiro de Galeen cuidadosamente, seguindo instruções escritas à mão sobre o posicionamento da câmera, iluminação e assuntos relacionados. No entanto, Murnau reescreveu completamente 12 páginas do roteiro, já que o texto de Galeen estava faltando no roteiro de trabalho do diretor. Isso dizia respeito à última cena do filme, em que Ellen se sacrifica e o vampiro morre aos primeiros raios de sol. Murnau preparado com cuidado; havia esquetes que deviam corresponder exatamente a cada cena filmada, e ele usava um metrônomo para controlar o ritmo da atuação.

Música

A partitura original foi composta por Hans Erdmann para ser executada por uma orquestra durante as exibições. Diz-se também que a música original foi gravada durante a exibição do filme. No entanto, a maior parte da partitura foi perdida, e o que resta é apenas uma reconstituição da partitura tal como foi tocada em 1922. Assim, ao longo da história das exibições dos Nosferatu , muitos compositores e músicos escreveram ou improvisaram sua própria trilha sonora para acompanhar o filme. Por exemplo, James Bernard , compositor das trilhas sonoras de muitos filmes de terror Hammer no final dos anos 1950 e 1960, escreveu uma trilha sonora para uma reedição. A trilha de Bernard foi lançada em 1997 pela Silva Screen Records. Uma versão da partitura original de Erdmann reconstruída pelos musicólogos e compositores Gillian Anderson e James Kessler foi lançada em 1995 pela BMG Classics , com várias sequências perdidas compostas de novo, em uma tentativa de corresponder ao estilo de Erdmann.

Desvios do romance

A história do Nosferatu é semelhante à do Drácula e mantém os personagens principais: Jonathan e Mina Harker, o Conde e assim por diante. Ele omite muitos dos jogadores secundários, no entanto, como Arthur e Quincey , e muda os nomes daqueles que permanecem. O cenário foi transferido da Grã-Bretanha na década de 1890 para a Alemanha em 1838.

Em contraste com o Conde Drácula, Orlok não cria outros vampiros, mas mata suas vítimas, fazendo com que os habitantes da cidade culpem a praga que assola a cidade. Orlok também deve dormir durante o dia, já que a luz do sol o mataria, enquanto o Drácula original só é enfraquecido pela luz do sol. O final também é substancialmente diferente do romance Drácula ; a contagem é finalmente destruída ao nascer do sol, quando o análogo de Mina se sacrifica por ele. A cidade chamada "Wisborg" no filme é na verdade uma mistura de Wismar e Lübeck ; em outras versões do filme, o nome da cidade é alterado, por razões desconhecidas, de volta para "Bremen".

Liberar

Pouco antes da estreia, uma campanha publicitária foi veiculada na edição 21 da revista Bühne und Film , com resumo, cenas e fotos da obra, relatórios de produção e ensaios, incluindo um tratamento sobre vampirismo por Albin Grau . A prévia de Nosferatu estreou em 5 de março de 1922 no Marmorsaal do Jardim Zoológico de Berlim . Isso foi planejado como uma grande noite da sociedade intitulada Das Fest des Nosferatu (Festival de Nosferatu), e os convidados foram convidados a chegar vestidos com o traje de Biedermeier . A estréia do cinema em si ocorreu em 15 de março de 1922 no Primus-Palast de Berlim .

O Marmorsaal (salão de mármore) no Jardim Zoológico de Berlim , mostrado aqui em um cartão postal de 1900, foi onde Nosferatu estreou.

Na versão sonora dos anos 1930 Die zwölfte Stunde - Eine Nacht des Grauens ( A décima segunda hora: uma noite de terror ), que é menos conhecida, era uma versão completamente não autorizada e reeditada do filme que foi lançado em Viena, Áustria em 16 de maio de 1930 com acompanhamento de som no disco e uma recomposição da trilha original de Hans Erdmann por Georg Fiebiger, gerente de produção alemão e compositor de música para cinema. Tinha um final alternativo mais leve que o original e os personagens foram renomeados novamente; O nome do conde Orlok foi mudado para Príncipe Wolkoff, Knock se tornou Karsten, Hütter e Ellen se tornaram Kundberg e Margitta, e Annie foi mudada para Maria. Esta versão, da qual Murnau desconhecia, continha muitas cenas filmadas por Murnau, mas não lançadas anteriormente. Ele também continha imagens adicionais não filmadas por Murnau, mas por um cinegrafista Günther Krampf sob a direção de Waldemar Roger  [ de ] (também conhecido como Waldemar Ronger), supostamente também editor de cinema e químico de laboratório. O nome do diretor FW Murnau não é mais mencionado no preâmbulo. Esta versão (editada para aproximadamente 80 minutos) foi apresentada em 5 de junho de 1981 na Cinémathèque Française . Na restauração do filme em 2006, Friedrich Wilhelm Murnau Stiftung reivindicou a posse de várias cópias desta versão. O filme foi originalmente proibido completamente na Suécia; no entanto, a proibição foi suspensa após vinte anos e o filme já foi visto na televisão.

Recepção e legado

Nosferatu trouxe Murnau aos olhos do público, especialmente quando seu filme Der brennende Acker ( The Burning Soil ) foi lançado alguns dias depois. A imprensa noticiou extensivamente sobre Nosferatu e sua estreia. Com os votos elogiosos, também houve críticas pontuais de que a perfeição técnica e a clareza das imagens não se adequavam ao tema do terror. O Filmkurier de 6 de março de 1922 disse que o vampiro parecia muito corpóreo e muito iluminado para parecer genuinamente assustador. Hans Wollenberg descreveu o filme no Photo-Stage No. 11 de 11 de março de 1922 como uma "sensação" e elogiou as fotos da natureza de Murnau como "elementos criadores de clima". No Vossische Zeitung de 7 de março de 1922, Nosferatu foi elogiado por seu estilo visual.

Nosferatu também foi o primeiro filme a mostrar um vampiro morrendo por exposição à luz solar. Romances de vampiros anteriores, como Drácula , mostraram que eles se sentiam desconfortáveis ​​com a luz do sol, mas não com risco de vida.

Este foi o único filme Prana; a empresa entrou com pedido de falência e então o espólio de Stoker, representando sua viúva, Florence Stoker , o processou por violação de direitos autorais e ganhou. O tribunal ordenou que todas as cópias existentes de Nosferatu fossem queimadas, mas uma suposta impressão do filme já havia sido distribuída ao redor do mundo. Esta impressão foi duplicada ao longo dos anos, mantida viva por um culto de seguidores , tornando-a um exemplo de um dos primeiros filmes de culto .

O filme recebeu críticas extremamente positivas. Na revisão agregador site Rotten Tomatoes , o filme mantém um índice de aprovação de 97% com base em 63 comentários, com uma classificação média de 9,05 / 10. Consenso crítico do site diz: "Uma das obras mais influentes da era do cinema mudo, Nosferatu ' sinistra s, gótico sensação e um desempenho de refrigeração de Max Schreck como o set-vampiro o modelo para os filmes de terror que se seguiram." Foi classificado em vigésimo primeiro lugar na revista Empire "Os 100 Melhores Filmes do Mundo do Cinema" em 2010.

Em 1997, o crítico Roger Ebert adicionou Nosferatu à sua lista de Os Grandes Filmes , escrevendo:

Aqui está a história do Drácula antes de ser enterrado vivo em clichês, piadas, esquetes de TV, desenhos animados e mais de 30 outros filmes. O filme está maravilhado com seu material. Parece realmente acreditar em vampiros. ... O Nosferatu de Murnau é assustador no sentido moderno? Não para mim. Eu o admiro mais por sua arte e ideias, sua atmosfera e imagens, do que por sua capacidade de manipular minhas emoções como um habilidoso filme de terror moderno. Ele não conhece nenhum dos truques posteriores do comércio, como ameaças repentinas que surgem do lado da tela. Mas o Nosferatu continua eficaz: não nos assusta, mas nos assombra.

Remakes

Um remake do diretor Werner Herzog , Nosferatu , o Vampiro , estrelou Klaus Kinski (como Conde Drácula, não Conde Orlok) e foi lançado em 1979.

Um remake planejado pelo diretor David Lee Fisher está em desenvolvimento depois de ser financiado com sucesso no Kickstarter em 3 de dezembro de 2014. Em 13 de abril de 2016, foi relatado que Doug Jones havia sido escalado como Conde Orlok no filme e que as filmagens haviam começado. O filme usará a tela verde para inserir fundos coloridos do filme original sobre ação ao vivo, um processo que Fisher usou anteriormente para seu remake O Gabinete do Dr. Caligari (2005).

Em julho de 2015, outro remake foi anunciado com Robert Eggers escrevendo e dirigindo. O filme deveria ser produzido por Jay Van Hoy e Lars Knudsen para o Studio 8. Em novembro de 2016, Eggers expressou surpresa que o remake de Nosferatu seria seu segundo filme, dizendo: "Parece feio e blasfemo e egomaníaco e nojento para um cineasta em meu lugar para fazer o Nosferatu em seguida. Eu realmente estava planejando esperar um pouco, mas foi assim que o destino mudou. " Em 2017, foi anunciado que Anya Taylor-Joy faria parte do filme em um papel desconhecido.

No entanto, em uma entrevista de 2019, Eggers afirmou que não tinha certeza se o filme ainda seria feito, dizendo "... Mas também, eu não sei, talvez Nosferatu não precise ser feito novamente, embora Passei muito tempo nisso. "

Na cultura popular

  • A música "Nosferatu" do álbum Specters (1977) da banda de rock americana Blue Öyster Cult é diretamente sobre o filme.
  • O álbum Nosferatu, de 1979, de Hugh Cornwell e Robert Williams, é uma homenagem ao filme, trazendo um still do filme na capa e uma dedicatória a Max Schreck .
  • O videoclipe do single " Under Pressure " de Queen e David Bowie de 1981 incorpora filmagens de Nosferatu .
  • O álbum Thunderbolt de Saxon de 2018 contém a música Nosferatu (The Vampire's Waltz) baseada no filme.
  • A minissérie de televisão adaptação de Stephen King 's Hora do Vampiro (1979) inspirou-se 'Nosferatu' para o aparecimento de seu vilão, Kurt Barlow . O produtor do filme Richard Kobritz afirmou que: "Voltamos ao velho conceito alemão Nosferatu, onde ele é a essência do mal, e não algo romântico ou bajulador, ou, você sabe, o Drácula de bochechas ruge e bico de viúva."
  • Francês rock progressivo roupa Art Zoyd lançado Nosferatu (1989) em Mantra Records. Thierry Zaboitzeff e Gérard Hourbette compuseram as peças, para corresponder a uma versão truncada do filme, então em circulação no domínio público.
  • Bernard J. Taylor adaptou a história para o musical Nosferatu, o vampiro, de 1995 . O personagem-título se chama Nosferatu, e o enredo do musical segue o enredo do filme de Murnau, mas os nomes dos outros personagens são revertidos para nomes do romance (Mina, Van Helsing, etc.).
  • O filme Shadow of the Vampire , de 2000 , dirigido por E. Elias Merhige e escrito por Steven A. Katz , é um relato ficcional da produção de Nosferatu . É estrelado por Willem Dafoe e John Malkovich . O filme foi indicado para dois Oscars no 73º Oscar .
  • Nos segundos finais de um episódio da série animada de 1999, SpongeBob SquarePants , o Conde Orlok é revelado como o responsável por piscar as luzes.
  • Uma versão da ópera de Nosferatu foi composta por Alva Henderson em 2004, com libreto de Dana Gioia , foi lançada em CD em 2005, com Douglas Nagel como Conde Orlok / Nosferatu, Susan Gundunas como Ellen Hutter (Mina Harker), Robert McPherson como Eric Hutter (Thomas Hutter / Jonathan Harker) e Dennis Rupp como Skuller (Knock / Renfield).
  • Em 2010, os Mallarme Chamber Players de Durham, Carolina do Norte, contratou o compositor Eric J. Schwartz para compor uma trilha experimental de música de câmara para apresentação ao vivo ao lado de exibições do filme, que desde então foi apresentada várias vezes.
  • Em 28 de outubro de 2012, como parte da série "Gothic Imagination" da BBC Radio , o filme foi reinventado na BBC Radio 3 como a peça de rádio Midnight Cry of the Deathbird de Amanda Dalton dirigida por Susan Roberts, com Malcolm Raeburn no papel de Graf Orlok (Conde Drácula), Sophie Woolley como Ellen Hutter, Henry Devas como Thomas Hutter e Terence Mann como Knock.
  • Na versão Commodore 64 do videogame Uninvited , quando o jogador chega ao corredor, o texto narrado compara a pintura ao filme Nosferatu .
  • Em 2018, o SLOT Art Festival, em Lubiąż Abbey Poland, contratou o compositor Philip Shorey para escrever uma trilha sonora experimental para uma orquestra a ser apresentada ao lado de exibições ao vivo do filme. Desde então, ela se apresentou sob o apelido de Curse of the Vampire Orchestra.
  • No filme de 2015, Me and Earl and the Dying Girl , os protagonistas fazem uma série de filmes caseiros com um intitulado 'Nose Ferret 2', uma homenagem a Nosferatu .

Veja também

Notas explicativas

Referências

Bibliografia

links externos