Festival Folclórico de Newport - Newport Folk Festival

Newport Folk Festival
My Morning Jacket, 2015.jpg
My Morning Jacket se apresentando no festival em 2015
Gênero Música folk contemporânea e outros gêneros
Local Parque Estadual Fort Adams
Localizações) Newport, Rhode Island , EUA
Coordenadas 41 ° 28′41 ″ N 71 ° 20′08 ″ W / 41,478056 ° N 71,335556 ° W / 41,478056; -71.335556 Coordenadas : 41,478056 ° N 71,335556 ° W41 ° 28′41 ″ N 71 ° 20′08 ″ W /  / 41,478056; -71.335556
Anos ativos 1959–1960, 1963–1969, 1985 – presente
Inaugurado 11 de julho de 1959 ( 11/07/1959 )
Fundadores George Wein , Pete Seeger , Albert Grossman
Mais recente 26 de julho de 2019 - 28 de julho de 2019 ( 26/07/2019 ) ( 28/07/2019 )
Próximo evento 2021
Local na rede Internet newportfolk .org

Newport Folk Festival é anual americano popular -oriented festival de música em Newport, Rhode Island , que começou em 1959 como uma contrapartida para o Festival de Jazz de Newport . Foi um dos primeiros festivais de música moderna na América e continua a ser um ponto focal no gênero de música folk em expansão. O festival foi realizado anualmente de 1959 a 1969, exceto em 1961 e 1962. Em 1985, seu fundador o reviveu em Newport, onde tem sido realizado no Fort Adams State Park desde então.

História

Fundador

O Newport Folk Festival foi fundado em 1959 por George Wein , fundador do já estabelecido Newport Jazz Festival e proprietário do Storyville , um clube de jazz localizado em Boston, MA. Em 1958, Wein tomou conhecimento do crescente movimento Folk Revival e começou a convidar artistas folk como Odetta para se apresentarem nas tardes de domingo em Storyville. As apresentações da tarde esgotaram consistentemente e Wein começou a considerar a possibilidade de uma "tarde folclórica embutida no Newport Jazz Festival de 1959". Wein imaginou que o programa seria "semelhante em escopo e tom aos shows de blues e gospel de grande sucesso" que aconteceram no Festival de Jazz nos anos anteriores. Wein convidou Odetta, Pete Seeger e os Weavers para se apresentarem à tarde, além do Kingston Trio . Depois de conferenciar com a comunidade folclórica, ficou muito claro para Wein que um programa vespertino não seria suficiente e que havia demanda para um festival completo.

Ciente de suas próprias limitações na cena folk, Wein pediu a Albert Grossman , então empresário de Odetta, que se juntasse a ele no planejamento e produção do festival. Grossman aceitou e começou a trabalhar com Wein para contratar talentos e organizar o fim de semana. Pete Seeger também esteve envolvido na fundação do festival.

O festival inaugural, realizado no Freebody Park, incluiu Pete Seeger, Earl Scruggs , o Kingston Trio, John Jacob Niles, Sonny Terry e Brownie McGhee, Odetta, The New Lost City Ramblers e muito mais. Talvez o desempenho mais notável tenha sido a estreia surpresa de Joan Baez , de 18 anos , que foi contratada como convidada de Bob Gibson .

O festival voltou em 1960 e foi ampliado para incluir três noites. A programação colocou ênfase na diversidade musical, contratando artistas da África, Escócia, Espanha, Israel e Irlanda ao lado de músicos folk "tradicionais" como Pete Seeger, Ewan McColl , John Lee Hooker , Cisco Houston e Tommy Makem .

Movimento dos direitos civis

Em 1962, dois jovens membros do Comitê de Coordenação de Estudantes Não Violentos (SNCC) formaram um quarteto vocal gospel chamado Freedom Singers . E em 1962, Pete e Toshi Seeger ajudaram os Freedom Singers a organizar uma turnê universitária nacional. Como resultado, o movimento pelos direitos civis tornou-se profundamente abraçado pela comunidade da música folk. Em 1963, os Freedom Singers se apresentaram na primeira noite do festival Newport Folk, e na segunda noite Joan Baez se juntou a ativistas do SNCC e cerca de 600 frequentadores do festival em uma passeata por Newport. A multidão passou pelas mansões da Bellevue Avenue e entrou no Touro Park, onde o secretário executivo do SNCC, James Forman, e o líder do Freedom Singers, Cordell Reagon , fizeram discursos, angariando apoio para a marcha em Washington marcada para março seguinte.

Para a apresentação final na sexta-feira, Wein havia agendado Peter, Paul e Mary . Mas sob a persuasão de Albert Grossman, que administrava Peter, Paul e Mary, Wein decidiu permitir que Bob Dylan (que Grossman também administrava) encerrasse a noite. Depois que Peter, Paul e Mary terminaram sua apresentação da tarde, Wein anunciou que eles reapareceriam no final da noite. Dylan executou um conjunto que consistia em canções particularmente atuais: "With God on Our Side", "Talkin 'John Birch Society Blues" e "A Hard Rain's Gonna Fall". Peter, Paul e Mary então voltaram e tocaram um bis de "Blowin 'in the Wind". Em meio a um "estrondo ensurdecedor de aplausos", eles trouxeram ao palco Dylan, Joan Baez, Pete Seeger, Theo Bikel e os cantores da liberdade. Os cantores formaram uma única linha de frente para o público com os braços cruzados e as mãos postas e começaram a entoar uma variação do hino batista "Vou Superar Algum Dia". A nova encarnação do hino - " We Shall Overcome " - tornou-se um hino para o Movimento dos Direitos Civis.

Renascimento do Mississippi John Hurt

Em 1928, Mississippi John Hurt , um músico amador autodidata e fazendeiro, gravou 13 canções para a Okeh Records que não obtiveram sucesso comercial. Acreditando que sua carreira musical estava acabada, Hurt continuou trabalhando na fazenda, aparentemente pensando pouco em seu breve trabalho de gravação.

Após a Segunda Guerra Mundial, poucos discos gravados por músicos do sul na década de 1920 estavam disponíveis comercialmente. Os discos de Hurt eram particularmente raros, já que poucos haviam sido fabricados. Mas Harry Smith, membro de uma minúscula subcultura de colecionadores obsessivos e mal-humorados, colocou duas versões de John Hurt em sua influente Antologia de Música Folclórica Americana de 1952, levando muitos amadores de blues a começarem a procurá-lo. Em 1963, Tom Hoskins e Mike Stewart adquiriram uma fita do Avalon Blues de Hurt por meio de sua rede informal de comerciantes de fitas. Hurt gravou Avalon Blues no final de uma estadia de uma semana em Nova York que durou o Natal de 1928. Aparentemente com saudades de casa na cidade grande, Hurt incluiu uma linha sobre sua casa em Avalon estar sempre em sua mente.

Hoskins e Stewart conseguiram localizar Avalon e rastrear Hurt. Depois de pedir a Hurt para se apresentar, para garantir que ele era realmente quem dizia ser, Hoskins convenceu Hurt a se mudar para Washington DC e embarcar em uma turnê nacional.

A turnê culminou na noite de sábado do Newport Folk Festival de 1963, quando Mississippi John Hurt se apresentou ao lado de Brownie McGhee, Sonny Terry e John Lee Hooker em um workshop de blues no Newport Casino. A performance é considerada um momento seminal para o renascimento folk e fez com que Hurt ganhasse fama. Ele se apresentou extensivamente em faculdades, salas de concerto e cafés e apareceu no The Tonight Show, estrelado por Johnny Carson.

A controvérsia de Electric Dylan

As performances solo de Bob Dylan em 1963 e 1964 e com Baez o tornaram popular entre a multidão de Newport, mas em 25 de julho de 1965 o headliner do festival Dylan foi vaiado por alguns fãs quando tocou com a banda de apoio Paul Butterfield Blues Band .

Costuma-se dizer que o motivo da recepção hostil por um pequeno número de fãs foi o "abandono" de Dylan da ortodoxia folk , ou a má qualidade do som à noite (ou uma combinação dos dois). A polêmica a respeito da reação do público neste evento é muitas vezes exagerada, pois não foi a reação geral do público, mas sim de um pequeno número de "puristas" folk, incluindo Pete Seeger. A reação da "multidão" ao desempenho de Dylan, certamente a partir de relatos de testemunhas oculares, foi geralmente bastante entusiasmada. Esta performance, o primeiro set "plugado" ao vivo de Dylan em sua carreira profissional, marcou a mudança em sua direção artística do folk para o rock, e teve implicações mais amplas para ambos os gêneros. A performance marcou a primeira vez que Dylan tocou "Like a Rolling Stone" em público.

Apesar da transição musical, o crescente status de Dylan dentro da contracultura mais ampla garantiu que seu lugar no movimento de expansão permanecesse seguro.

Dylan não voltou a Newport até 2002, quando fez uma performance como atração principal enquanto usava uma peruca e barba postiça.

Johnny Cash apresenta Kris Kristofferson

Em 1969, a trupe de Johnny Cash se apresentaria na noite de abertura do festival. Cash recentemente ficou sabendo de Kris Kristofferson , um jovem cantor e compositor country relativamente desconhecido, e convenceu George Wein a permitir que Kristofferson se juntasse a ele no palco. A atuação de Kristofferson em "Me and Bobby McGee" e outras canções deu-lhe um lançamento em sua lendária carreira musical. O festival de 1969 também incluiu a apresentação de estreia no festival de James Taylor , que cantou " Carolina in My Mind " e foi aplaudido de pé durante uma apresentação de "jovens artistas". No entanto, Taylor se apresentou por apenas 15 minutos antes de Wein encerrar o festival com o anúncio de que a Apollo 11 havia pousado na lua.

Fim do Folk Festival, hiato e retorno

O Folk Festival não voltou a Newport em 1970, devido a questões financeiras e polêmicas locais envolvendo o Newport Jazz Festival. Após um tumulto no festival de jazz em 1971, Wein desativou os dois eventos. Wein restabeleceu o Newport Jazz Festival em 1981, e o festival folk voltou à cidade em 1985.

Michelle chocou o protesto do dia de VJ

O Newport Folk Festival manteve-se, ao longo de vários momentos da sua história, ligado aos movimentos de protesto. Nos anos 60, o festival teve um papel importante no movimento pelos direitos civis. No início dos anos 80, o Newport Folk Festival foi um dos primeiros festivais a servir como plataforma para protestos contra as mudanças climáticas.

Na década de 1990, tocando no Victory Day (originalmente " Victory over Japan Day " ou "VJ Day"), a musicista folk Michelle Shocked pediu a todo o público que se deitasse porque "ela queria ver como era quando pessoas eram destruídas por bombas " Isso foi relevante para o local do festival, já que Rhode Island é o único estado dos EUA que ainda celebra oficialmente o feriado, e o Naval War College também fica em Newport, a apenas alguns quilômetros do Fort Adams State Park, onde o festival é realizado.

Retorno de Bob Dylan

Em 2002, Bob Dylan voltou ao Newport Folk Festival pela primeira vez desde sua performance chocante em 1965, na qual ele ficou elétrico. A aparição de 1965 no Folk Festival foi um momento decisivo em sua carreira, um distanciamento de si mesmo de sua música folk acústica para sua música elétrica mais baseada no blues.

Apesar da ampla especulação de que Dylan tentaria mais uma vez "chocar" o público em Newport, Dylan apresentou uma apresentação direta, com poucas surpresas além de sua adoção de uma peruca e barba postiça. A performance foi avaliada favoravelmente e forneceu um impulso econômico muito necessário para o festival. Dylan não voltou ao Folk Festival desde sua apresentação de 2002, mas o organizador do festival Jay Sweet disse ao The Providence Journal em 2016 que Dylan tem um convite permanente para tocar no festival sempre que quiser.

Pixies Go Acoustic

Inicialmente abrangendo o final dos anos oitenta e início dos anos noventa, The Pixies são frequentemente creditados por criar um projeto para o rock alternativo que foi seguido e embelezado por vários artistas indie / rock contemporâneos. Após a separação em 1994, o grupo se reuniu em 2004 e em 2005, apresentou, pela primeira vez, uma performance totalmente acústica no Newport Folk Festival. O set foi considerado "Pixies Go Acoustic" como um jogo de palavras em referência a Bob Dylan ficando elétrico no Newport Folk Festival em 1965.

A performance foi gravada e transformada em um longa-metragem dirigido por Michael B Borofsky, intitulado Pixies: Acoustic: Live in Newport.

Criação da Fundação

O Newport Folk Festival existe em várias formas desde a sua criação; fundado como uma organização sem fins lucrativos , o festival tornou-se uma organização com fins lucrativos em meados dos anos oitenta. No entanto, em 2011, o festival anunciou que voltaria ao seu status de organização sem fins lucrativos sob a égide da Newport Festivals Foundation. A Fundação não só se esforçou para sustentar o Newport Folk e Newport Jazz Festival, mas também para expandir o impacto de seus festivais por meio de iniciativas educacionais que celebram a inovação, preservando as tradições profundas inerentes ao Jazz e à Música Folk.

Ponto de virada / 50ª celebração

Em 2008, o produtor executivo George Wein contratou Jay Sweet como associado do festival. Na época, o festival de folk estava com dificuldades financeiras e, com as recomendações de Sweet, a formação de 2008 variou drasticamente em relação aos anos anteriores. A banda de rock Black Crowes e Trey Anastasio, vocalista do Phish, encabeçou e outros artistas no projeto incluíram Stephen Marley e Damian Marley, filhos do ícone do reggae Bob Marley. O Festival foi bem atendido e recebeu críticas favoráveis ​​da imprensa, apesar dos puristas populares questionarem a modernização do festival. Sweet continuou seu estilo não convencional e um tanto controverso de contratar artistas que desafiavam as definições conservadoras de música folk. Com 2009 sendo o 50º aniversário do festival, Sweet aproveitou a oportunidade para reservar apresentações folclóricas modernas e tradicionais; simbolizando os estilos passados ​​e atuais de música folk. O sucesso do festival de 2009 marcou uma viragem na história do festival. Em 2011, o festival de dois dias esgotou no sábado e em 2012 o festival esgotou os dois dias. Em 2013, o festival expandiu para três dias e esgotou no sábado e no domingo. Em 2014, o festival esgotou todos os três dias com meses de antecedência. O festival esgotou todos os anos desde então.

65 revisitado

Em comemoração ao 50º aniversário de Bob Dylan se tornar elétrico em Newport, o Festival programou um programa intitulado 65 Revisited na noite final do festival de 2015. Os detalhes do programa e artistas foram mantidos em segredo antes da apresentação - gerando vários rumores, incluindo o retorno de Bob Dylan.

Em vez disso, o programa contou com uma série de músicos mais contemporâneos, incluindo Taylor Goldsmith of Dawes , Gillian Welch e David Rawlings , Willie Watson , Hozier e Klara Soderberg do First Aid Kit, John McCauley e Ian O'Neil do Deer Tick , Robyn Hitchcock e a Preservation Hall Jazz Band de Nova Orleans. O conjunto apresentou uma coleção de material de Dylan, encerrando a performance com "Rainy Day Women # 12 and 35,".

Pandemia do covid-19

A edição 2020 do festival foi cancelada devido à pandemia global COVID-19 . Artistas programados para se apresentar no festival foram convidados a retornar para a edição de 2021.

Em março de 2021, o governador de Rhode Island, Dan McKee, anunciou que o estado estava trabalhando com a Newport Festivals Foundation para realizar festivais de folk e jazz no verão com capacidades modificadas e um formato diferente. Em vez de seu formato típico, o 2021 Newport Folk Festival terá dois eventos de três dias em julho, apresentando performances, contação de histórias e workshops.

Estilo de programação

Nos últimos anos, o Newport Folk Festival desenvolveu uma reputação de esgotar os ingressos antes de anunciar a programação. Ao contrário da maioria dos festivais, o festival "lança" sua programação ao longo do ano, em vez de lançar um pôster da programação em um dia. O festival também desenvolveu uma reputação de programar artistas inesperados e não anunciados. Exemplos anteriores incluem o programa 65 Revisited (2015), no qual Gillian Welch e Dave Rawlings, Dawes e Willie Watson apareceram sem aviso prévio. Outros momentos de surpresa incluem My Morning Jacket (2015), James Taylor (2015), Kris Kristofferson (2016), Roger Waters (2017), Mumford & Sons (2018) e Dolly Parton (2019). Como 65 revisitado em 2015, o set de encerramento A Change Is Gonna Come de 2018 juntou convidados do fim de semana com convidados não anunciados, incluindo Leon Bridges , Chris Thile e Mavis Staples .

Configuração

O Newport Folk Festival acontece todos os anos no Fort Adams State Park , em Newport, Rhode Island . O Fort Adams abriga quatro palcos, o Fort Stage, que fica de frente para o porto de Newport e a famosa ponte Claiborne Pell , o Harbor Stage, o Quad Stage e o Museum Stage. O festival é conhecido por seu belo cenário, como diz o blog de música Consequence of Sound , "Localizado no belíssimo Fort Adams, em Newport, Rhode Island, a água azul clara e cintilante envolve a pequena península de um verde vívido. Observe a partir do torres de fortes e você verá centenas de lindos barcos balançando ao longo da água. " ( Consequência do som ). O frontman do My Morning Jacket , Jim James, disse à Spin Magazine : "Você tem o sol em sua pele e a brisa em seu cabelo. É mágico aqui ... É simplesmente mágico." ( SPIN at Newport Folk 2010 ) Brandi Carlile diz "É um dos meus favoritos até agora, se não o meu favorito." ( Entrevista Brandi Carlile )

WMVY começou a transmitir o festival em 2005 e juntou-se a NPR Music em 2008. Os arquivos de WMVY contêm performances e entrevistas de Newport Folk e NPR music gravou conjuntos disponíveis para ouvir aqui: NPR at Newport Folk 2010 .

Sustentabilidade

O festival tem feito esforços para ser amigo do ambiente, aliando-se a muitos grupos para o fazer. Eles fizeram parceria com a Ação de Água Limpa e Recuperação de Recursos de Rhode Island para coletar 1,5 toneladas de materiais recicláveis. A CWA trabalhou no local recolhendo lixo e reciclando, e montou estações de compostagem para conter o lixo gerado durante o evento. Uma parte das vendas de cerveja e vinho foi para a CWA para apoiar seu trabalho. A cerveja oficial do festival, o Magic Hat baseado em Vermont , usava copos 100% compostáveis ​​à base de plantas. O festival também fez parceria com o CLIF Bar, que montou um manobrista de bicicleta para incentivar as pessoas a pedalarem até o evento e participarem do 2-Mile Challenge. Eles trabalharam com o New England Wind Fund para compensar a energia usada durante o festival, e Klean Kanteen para fornecer garrafas de água reutilizáveis. Eles também fizeram parceria com a Farm Fresh Rhode Island para incorporar alimentos locais na tarifa dos vendedores.

Prêmios

  • Em 2015, o Newport Folk Festival foi nomeado Festival de Música do Ano por Consequence of Sound.
  • Em 2012, o Newport Folk Festival foi nomeado Festival de Música do Ano pela Pollstar.
  • Em 2014, o Newport Folk Festival foi nomeado Festival de Música do Ano pela Pollstar.
  • Em 2015, o Newport Folk Festival foi nomeado Festival de Música do Ano pela Pollstar.

Álbuns gravados no festival

Álbuns emitidos pela Vanguard Records após o Newport Folk Festival de 1963

Álbuns emitidos pela Vanguard Records após o Newport Folk Festival de 1964

  • The Newport Folk Festival 1964 - Concertos Noturnos: Vol. 1 - VRS-9184 (Mono) e VSD-79184 (estéreo)
  • The Newport Folk Festival 1964 - Concertos Noturnos: Vol. 2 - VRS-9185 (Mono) e VSD-79185 (estéreo)
  • Long Journey Home - VCD-77004 (estéreo) The Kentucky Colonels ( Clarence White , Roland White , Billy Ray Lathum e Roger Bush) com Doc Watson e Bill Keith
  • Festival: The Newport Folk Festival 1965
  • Ben & Jerry's Newport Folk Festival '88 ao vivo
  • Ben & Jerry's Newport Folk Festival, vol. 2 (1990)
  • Virada da década de 1989-90: Ben & Jerry's Newport Folk Festival [1]

Lineups do festival

Artistas anteriores notáveis ​​no Newport Folk Festival incluem:

Primeira encarnação (1959-1969)

Segunda encarnação (1985-2010)

Terceiro, encarnação sem fins lucrativos (2011-presente)

Veja também

Referências

Leitura adicional

links externos