Música das Ilhas Virgens - Music of the Virgin Islands

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A música das Ilhas Virgens reflete os laços culturais de longa data das Índias Ocidentais com as nações insulares ao sul, a herança africana das ilhas e a história colonial europeia, bem como as recentes influências norte-americanas. Embora as Ilhas Virgens dos Estados Unidos e as Ilhas Virgens Britânicas sejam politicamente separadas, elas mantêm laços culturais estreitos. De seus vizinhos, as Ilhas Virgens importaram vários gêneros musicais pan-caribenhos, incluindo calipso e soca de Trinidad e reggae da Jamaica .

A principal forma de música indígena é a banda de scratch (também chamada de banda Fungi nas Ilhas Virgens Britânicas), que usa instrumentos improvisados ​​como cabaças e tábuas de lavar para fazer um tipo de música chamada Quelbe . Uma canção folclórica da Ilha Virgem chamada cariso também é popular, assim como a bamboula de São Tomás . A quadrilha é a dança popular tradicional das ilhas, e incluem variedades como St. Croix 's imperial Quadrille e St. Thomas ' Plano alemão Quadrille . Os dançarinos do Heritage são uma trupe de dança respeitada que executa danças folclóricas tradicionais das Ilhas Virgens e além.

Características

A cultura do Virgin Islander é sincrética, baseada principalmente nas culturas africana, europeia e norte-americana. Embora os dinamarqueses controlassem as atuais Ilhas Virgens dos Estados Unidos por muitos anos, a língua dominante tem sido o crioulo baseado no inglês desde o século 19, e as ilhas permanecem muito mais receptivas à cultura popular da língua inglesa do que qualquer outra. Holandeses, franceses e dinamarqueses também contribuíram com elementos para a cultura da ilha, assim como imigrantes do mundo árabe, Índia e outras ilhas do Caribe. A maior influência na cultura moderna das Ilhas Virgens, no entanto, vem dos africanos escravizados para trabalhar nos canaviais do século 17 a meados do século 19. Esses escravos africanos trouxeram consigo tradições de uma ampla faixa da África, incluindo o que hoje é a Nigéria, Senegal, Congos, Gâmbia e Gana.

Música folclórica

A música folk de Virgin Islander declinou desde meados do século 20, embora algumas tradições, como as bandas de scratch, permaneçam vibrantes. As tendências que contribuíram para essa mudança incluem o surgimento da indústria do turismo, a mudança de turistas americanos de Cuba para as Ilhas Virgens após a revolução de 1959 e o crescimento das indústrias baseadas no rádio de massa, televisão e música gravada. Essas mudanças “(diluíram) as tradições locais e (desviaram) as gerações mais jovens” do envolvimento com a música folclórica, porque os estilos populares passaram a ser vistos como tendo mais prestígio, classe e renda.

Bandas de scratch e música de fungos

Artigo principal: Fungos (música)

As bandas de scratch, também conhecidas como bandas de fungos e anteriormente bandas de cordas , são uma forma distinta de conjunto folk; eles sobreviveram ao declínio de outras tradições folclóricas das Ilhas Virgens, adaptando-se à instrumentação e canções recém-importadas e tornando-se parte de um renascimento mais geral do interesse pela cultura folclórica nas ilhas. O nome banda de scratch pode derivar do som produzido por scraping the squash , instrumento semelhante ao guiro porto-riquenho , mas maior, ou da própria palavra squash , usada para se referir às bandas primeiro por visitantes americanos e depois por locais.

O tradicional conjunto de bandas de scratch variava, mas sempre usava um instrumento percussivo, seja squash , pandeiro ou uma forma local de tambor de duas cabeças semelhante ao tambora dominicano , bem como um acordeão , flauta de cana ou violino como instrumento melódico . Os instrumentos de corda também eram comuns, incluindo o banjo , o ukulele ou um violão de seis cordas . O ass pipe , feito de um tubo de escapamento de carro, costumava fornecer o baixo e era tocado de maneira semelhante à tuba . Desde cerca da década de 1980, a instrumentação para bandas de scratch tornou-se mais rígida. O saxofone alto tornou-se o instrumento melódico mais comum, às vezes substituído por uma flauta de prata. Bateria conga , squash , guitarra elétrica ou baixo e um aço (um triângulo ). Banjo ou ukulele, teclado e saxofones adicionais ou outros instrumentos melódicos são mais raramente encontrados em bandas modernas.

A música das bandas de scratch é um tipo de música folclórica que remonta aos dias da escravidão. Os escravos nas ilhas usavam objetos do cotidiano para confeccionar instrumentos. No entanto, isso não era exclusivo de escravos, como indivíduos como James "Jamesie" Brewster, considerado por muitos como o Rei do Scratch nas Ilhas Virgens, lembra de ter feito seu primeiro banjo com uma velha lata de sardinha, madeira velha de pinho branco e um velho saco de farinha para fazer barbante. As letras funcionam tradicionalmente como história oral, espalhando notícias e fofocas. Bandas de scratch modernos tocam uma ampla variedade de danças, incluindo calipsos, boleros , quadrilhas, canções pop internacionais, merengues, mazurcas , valsas , jigs e outros estilos. Eles se apresentam em serviços religiosos, festas privadas, festas públicas, danças e feiras locais, baptizados e casamentos, e também se apresentam para turistas. A tradição das bandas de scratch permanece mais vibrante em St. Croix, onde as bandas Bully & the Kafooners , Stanley & the Ten Sleepless Knights e Blinky & the Roadmasters são bem conhecidas. As faixas de scratch são menos comuns em St. Thomas e nas Ilhas Virgens Britânicas, embora o popular Elmo & the Sparkplugs seja originário de Tortola .

Quelbe

Quelbe é uma forma de música folk atual e é a música oficial das Ilhas Virgens dos EUA. Quelbe é comumente interpretado por bandas de scratch, Stanley & the Ten Sleepless Nights sendo os mais populares nas Ilhas Virgens, embora sua origem folk esteja em indivíduos, que cantaram as canções em ambientes informais, celebrações e festivais. A música, na maioria dos casos, envolveu histórias verdadeiras onde os ouvintes podem identificar eventos que acontecem ao longo de uma linha do tempo. Essas canções normalmente continham insinuações sexuais e duplo sentido, bem como outros significados ocultos; tópicos comuns incluíam eventos políticos, como um boicote. Um exemplo do início do século 20 censura o proprietário de um carrossel por se opor a um aumento salarial:

Prefiro andar e toda bebida rum noite
Antes de me ir passeio no LaBega Carousel
Prefiro andar, homem, e beber rum noite inteira
Antes de me ir passeio no LaBega carrossel
Você não ouvir o que LaBega dizer
"O povo não vale quinze cento um dia"
Você não ouça o que LaBega diz, cara
"As pessoas não valem mais do que meio centavo por dia"

Outros estilos folk

A quadrilha é uma dança folclórica que antigamente era uma parte importante da cultura das Ilhas Virgens; agora é raramente executado, exceto em St. Croix . Lá, os moradores dançam a quadrilha em locais de apresentações públicas, como o Salão de São Geraldo , ou como espetáculos educacionais para escolas, festivais e feriados, ou como entretenimento para turistas. As tropas da quadrilha educacional e de entretenimento usam roupas de estilo tradicional que lembram trajes autênticos.

As Ilhas Virgens reuniões de chá , o David e Golias jogo e mascarada gabarito todos derivam, provavelmente, em outras partes do Caribe. O gabarito de máscaras utiliza elementos de teatro, dança, música e oratória, e funciona como um simples entretenimento com gabaritos improvisados ​​alternados com monólogos humorísticos. As reuniões do chá agora são realizadas apenas como reconstruções em conjuntos folclóricos; eram noites em que se discursavam, festejavam e cantavam hinos e canções de salão . A peça de Davi e Golias apresenta música, dança, teatro e discursos dramáticos e espirituosos, todos baseados na história bíblica de Davi e Golias.

A tradição do bamboula Afro-Virgin Islander agora só é executada de forma reconstruída. Era um estilo de música, percussão e dança folclórica, executada por dois bateristas em um tambor; um tambor usava suas mãos e calcanhar, e os outros duas baquetas. A dança de estilo africano e o canto do grupo com refrões eram uma presença constante, com versos frequentemente improvisados ​​por um solista.

Festivais tradicionais de música folclórica de Virgin Islander foram realizados até o final dos anos 1950. O mascaramento ( mas'ing ) era uma tradição importante e consistia em grupos vestindo trajes temáticos e tocando melodias e ritmos que sugeriam sua identidade. Os instrumentos incluíam um conjunto de pífano e tambor que apresentava pífano de cana, bumbo de duas cabeças (conhecido como barril ou boom-boom ) e caixa (conhecido como kettledrum ).

A tradição do cariso Virgin Islander está extinta em um verdadeiro contexto folclórico, mas continua sendo um símbolo importante da cultura Crucian, e é realizada por conjuntos folclóricos para eventos educacionais e de férias. Carisos ainda era tocada até a década de 1990 por várias cantoras idosas, principalmente Ethel McIntosh e Leona Watson . Embora similar em alguns aspectos ao quelbe, o cariso é mais africano em seu estilo melódico, sílabas sustentadas frequentes e contexto de performance tradicional, ou seja, mulheres cantando em grupos em chamadas e respostas . Carisos , assim como os quelbe, comemoram eventos históricos e divulgam notícias e opiniões sobre assuntos importantes. Um cariso particularmente famoso data de 1848 e documenta a emancipação dos escravos; o primeiro segmento é o refrão, cantado por um refrão, que é seguido por um verso executado por uma cantora solista:

Limpe a estrada, todos vocês limpem a estrada, Limpe a estrada, deixe o escravo passar, Nós devemos buscar a liberdade.

Dificuldades pela manhã, sofrendo à noite. Ninguém nunca nos ajuda, é apenas o Padre Ryan. Eles nos trouxeram da África, essa terra nascente; Trazê-lo na escravidão, na terra de Santa Cruz.

The French Virgin Islander

No início dos anos 1900, pequenos grupos deixaram a pequena ilha francesa de St. Barths e viajaram para St. Thomas, VI em busca de trabalho. Conhecidos em São Tomás como "Frenchies", muitos tocavam instrumentos como acordeão, gaita, cavaquinho e violão e faziam instrumentos como "Weero ou Guiros" com abóboras secas de suas fazendas e sinos de vacas de seus rebanhos. Cyril Querrard da Mountain Kings Band foi um pioneiro na promoção da música e do som do French Virgin Islander. Ele teve seu próprio show de fim de semana no "Luau Club" em St. Thomas, onde cantou e tocou violão para militares, turistas e moradores locais. Por morar no pico da ilha, ele já foi apresentado como "O Rei da Montanha" e a banda "Reis da Montanha" foi formada posteriormente. Outras bandas descendentes de franceses se seguiram posteriormente, como The Originals, Obsession Band e Under Pressure band. Essas bandas continuaram a ter esse som único como resultado dessa mistura de culturas.

Shawn Querrard , vocalista da banda Obsession e filho de Cyril Querrard, é conhecido por sua habilidade de compor canções. Canções como "Gypsy Girl", "Cherry tree", "Chances", "Eu precisava que você soubesse" e "Music Medicine" provaram longevidade e popularidade em muitas das ilhas do Caribe, especialmente aquelas de influência francesa.

Estilos modernos e importados recentemente

Até meados do século 20, as Ilhas Virgens estavam culturalmente isoladas da música popular internacional. Na década de 1960, o crescimento do turismo causou um influxo de imigrantes para preencher as vagas de serviço criadas pela indústria do turismo. Esses imigrantes trouxeram consigo muitos estilos de música popular, que foram popularizados pelo crescimento da mídia de massa nas ilhas, incluindo televisão e rádio.

Na década de 1980, as Ilhas Virgens abrigavam muitos estilos importados, especialmente salsa, reggae , soca , merengue e rock . Jazz , música clássica ocidental e teatro musical , junto com estrelas pop internacionais, eram interesses comuns comuns, enquanto os jovens das ilhas formavam bandas e trupes de dança que tocavam estilos populares em todo o Caribe, principalmente com influência latina, jamaicana e de Trinidad, como salsa reggae, steelpan e soca. A grande população de Porto Rico nas Ilhas Virgens manteve a música popular de Porto Rico e da República Dominicana como a maior parte da indústria das ilhas.

Calypso

A primeira estrela do calipso das Ilhas Virgens foi Lloyd "Prince" Thomas , que se mudou para a cidade de Nova York em meados da década de 1940 e continuou se apresentando por cerca de vinte anos. Charles Harris , o Poderoso Zebra (um conhecido calypsoniano de Trinidad) atuou de forma influente nas Ilhas Virgens na década de 1950; ele veio para o carnaval em 1952, e ficou, tocando no Virgin Isles Hotel com a LaMotta Brothers Band. A LaMotta Band, liderada por Bill LaMotta , foi um grupo muito popular que gravou vários álbuns e apoiou Mighty Zebra em um álbum de 1957 para a RCA Records . A principal banda de calipso remanescente das Ilhas Virgens foi Fabulous McClevertys , que viajou amplamente pela costa leste dos Estados Unidos no auge da mania do calipso no final dos anos 1950.

Outro calipsoniano popular das Ilhas Virgens é Irvin "Brownie" Brown , que foi o anfitrião do Carnaval das ilhas e foi um cantor, apresentador de rádio, MC e baterista por muitos anos. Originalmente de St. Thomas, ele aprendeu timbales quando jovem e se juntou à banda de hotel de seu tio em 1949 ou 1950. A banda logo começou a se apresentar na Flórida e em outros lugares, e Brownie se tornou conhecido como um cantor de calipso enquanto aprendia bongôs, congas e um conjunto de armadilhas. Gravaram para a Monogram e depois para a Art Records , com o Mighty Panther e a cantora haitiana Calypso Mama . O retorno de Brownie a St. Thomas foi seguido por se juntar a Milo & the Kings , uma banda conhecida, da qual ele foi percussão por 17 anos, gravando vários álbuns e fazendo turnês pela América do Norte e Caribe. Ele começou a trabalhar como DJ para a estação de rádio WSTA em 1966, e continuou por mais de três décadas; ele tinha um talk show regular com performances de calipso, The Original Side of Walter e Brownie .

salsa

Dos anos 1950 até os dias atuais, Milo and the Kings (Emile Francis - diretor musical) mantiveram a música latina viva, especialmente em St. Thomas. Milo e os Reis ficaram famosos por tocar com bandas famosas como El Gran Combo (Rafael Ithier - diretor musical e Salsa Maestro para Milo), Tito Puente, Joe Cuba, Mongo Santa Maria, para citar alguns. Os reis de Milo dos dias atuais às vezes tentam homenageá-lo com Salsa. Em 1998, Puerto RIco se tornou o berço da música Reggaeton, uma mistura de Reggae e música latina combinada com Rap e Reggae espanhol. Artista de reggaeton proeminente das Ilhas Virgens incluem Kamakazi, Nicky Jam, Nene Ganja, Panty Man.

Soca

As Ilhas Virgens foram o lar de várias bandas de soca conhecidas . Entre os mais antigos e respeitados estão: Milo & The Kings, Mandingo Brass, Imaginations Brass e Eddie & the Movements (mais tarde renomeado como "Awesome JamBand").

A "Jam Band" (anteriormente Eddie & the Movements) é 20 vezes campeã do Road March. O "Jam Band" original desacelerou com a morte do vocalista principal da banda, Nick 'Daddy' Friday, que morreu em 2005. A banda Enforcements veio de Monbijou, St. Croix (muitos membros se ramificaram para formar bandas diferentes).

The Imaginations Brass foi o primeiro grupo a incorporar o uso de bateria eletrônica e sequenciadores de teclado em sua música. Eles começaram a tendência e outros grupos (como Seventeen Plus e JamBand) posteriormente avançaram a técnica. Ele demonstrou o uso total das baterias eletrônicas, teclados eletrônicos, vocais e uma linha de baixo trabalhando em conjunto para definir um novo padrão para a música caribenha.

Outras bandas populares incluem: Seventeen Plus (17+); VIO International; Xpress Band (campeões do Roadmarch 2006-2007 do St. Croix Festival); Starlites; P'your Passion Band; Xtaushun Band (duas vezes Road March Champions do St. Croix Festival). "; Fusion Band (quatro vezes Road March Champions do St. Croix); DJATC (Daddy Jones And The Crew); o Jammerz HP (anteriormente conhecido como JDPP Jammerz ); De Fabulous Stroka Band; Hyvoltage Band; Code 9; Xpress Band; Jam Tyme; UMB Soldiers; Rupsion Band; Spectrum Band (St. Thomas Carnival quatro vezes Road March Champions); Kylo & Stylee Band; e Pumpa & The Unit também fizeram nomes para si próprios.

Há também a 5X Road March Champs Virgin Islands Based Entertainment [VIBE] das Ilhas Virgens, britânica para ser exato. Eles são conhecidos por seus sucessos populares: Take Over, #Rule #Uno, Rock With Me, Jouvert Feeling, Speed ​​Bumps, Dancing, Don't Catch No Feelings, Tuck and Roll, Hello, Flashlights, Show Me, One [Jougo, MacDaddy, TeeJaay, Ramon, Glenn, Zo, Tafari, Smudge] Gestão: Roger Frank @ 1 284 541 0546. A todos os nossos fãs, NÓS amamos muito. Amar sozinho!!

Reggae

Uma cena reggae floresceu nas Ilhas Virgens, especialmente na ilha de St. Croix. A cena reggae das Ilhas Virgens alcançou grande popularidade nas Pequenas Antilhas , em Porto Rico, nos Estados Unidos, na América do Sul, na Europa e na África. Artistas proeminentes do reggae das Ilhas Virgens incluem Pressure , Midnite , Dezarie , Army, Abja, De Apostle, Niyorah, Emanuel, Bambu Station, Inner Visions, Sabbattical Ahdah, Eno, Revalation, Iba Wicked, Jah Rubal, Jah Croix, Exodus e muitos Mais. A música reggae de St. Croix tem um sentimento distinto de "raízes" e está fortemente enraizada no Rastafari. Uma proeminente gravadora de reggae conhecida em St. Croix é a I Grade Records , que lançou incontáveis ​​lançamentos do Midnite, dois álbuns Dezarie, álbuns Niyorah, álbuns do Exército e álbuns Abja. O guitarrista do Bambu Station, Tuff Lion, junto com Laurent Alfred da I Grade Records, produzem muitas das faixas.

St. Croix também possui uma estação de rádio reggae, WSTX 100.3 FM, que apresenta reggae das Ilhas Virgens.

Música de banda

A música de banda militar baseada na Europa chegou às Ilhas Virgens através de bandas baseadas em navios, bem como de pequenos conjuntos militares das tropas dinamarquesas baseadas nas ilhas. Concertos regulares de bandas eram dados por músicos dinamarqueses em Charlotte Amalie, pelo menos já em 1888, no coreto do Emancipation Garden. A Native Brass Band, supostamente a primeira banda oficial de músicos locais, foi formada sob a direção de Lionel Roberts em 1907, enquanto a Adams Juvenile Band apareceu em 1910 e seria introduzida na Marinha dos EUA quando o serviço assumiu a administração do ilhas da Dinamarca em 1917. A introdução desta unidade totalmente negra na Marinha dos EUA foi notável para a sua época e, assim, reconheceu os primeiros músicos negros na Marinha dos EUA desde a Guerra de 1812. concertos públicos regulares em St. Thomas até a saída da administração naval em 1931, e não muito depois de sua fundação, duas unidades adicionais da banda da Marinha foram estacionadas em St. Croix. Alton Augustus Adams , Sr., fundador da Banda Juvenil e maestro do conjunto da Marinha, também escreveu the Virgin Islands March (1919), agora o hino oficial territorial das Ilhas Virgens, assim como The Governor's Own, o oficial marcha do governador das Ilhas Virgens. Com exceção de um único arranjo de bamboula sobrevivente, as marchas de Adams são inteiramente no estilo de marcha americana padrão de seu ídolo, John Philip Sousa .

Hip-hop

Tem havido o desenvolvimento de uma cena hip-hop nas Ilhas Virgens, especificamente nas ilhas de St. Croix, St. Thomas e Tortola. Há também uma cena de hip-hop florescente entre os artistas das Ilhas Virgens na área metropolitana de Atlanta . Artistas proeminentes do hip-hop das Ilhas Virgens incluem Iyaz de Tortola , Rock City , Verse Simmonds de St. Thomas, K'Are de Tortola, Ilhas Virgens, British of the CB 4 Lyfe camp que também faz Solo, mas ainda é membro da CB e o VI grupo centrado de hip hop Dem Rude Boyz .

Instituições e festivais

As duas instituições musicais mais proeminentes nas Ilhas Virgens são o Island Center (em St. Croix) e o Reichold Centre (em St. Thomas). Ambos os centros oferecem um local para concertos de música clássica ocidental , jazz , teatro musical e estrelas pop internacionais. St. Croix também abriga um local para apresentações públicas no St. Gerald's Hall em Frederiksted , onde os moradores dançam quadrilhas e se apresentam de outras maneiras.

Trupe do carnaval de St. Thomas

Os tradicionais festivais de música folclórica Virgin Islander eram realizados até o final dos anos 1950 e apresentavam máscaras fantasiadas. Com o advento de desfiles formais e festivais de aldeia, as tradições folclóricas locais declinaram, substituídas por elementos pan-caribenhos como calypso, dançarinos de palafitas moko jumbie e artistas visitantes de outras ilhas.

Educação

Existem instituições Virgin Islander que apoiam e promovem a herança popular das ilhas. Bradley Christian 's St. Croix Heritage Dancers , por exemplo, são um grupo folclórico, um dos vários conjuntos quadrille que oferecem um 'pacto, encenado rendição' de tradições populares, juntamente com narração educacional.

A educação musical nas Ilhas Virgens concentra-se principalmente na tradição clássica ocidental, especialmente na música orquestral e de bandas de concerto. A música folclórica local também faz parte do currículo musical; quadrilles são ensinadas em escolas em St. Croix, e Charlotte Amalie High School em St. Thomas é o lar de uma conhecida banda de estudantes de scratch.

Historiografia e musicologia

Há uma escassez de documentação histórica e pesquisa e análise musicológica da música Virgin Islander. A gravadora de som Mary Jane Soule e a etnomusicóloga Margot Lieth-Philipp colaboraram em um CD anotado, Zoop Zoop Zoop: Música Tradicional e Folclore de St. Croix, St. Thomas e St. John ; essas notas de capa estão entre as descrições abrangentes de música folclórica conhecidas. Lieth-Phillipp também publicou algum outro material, sobre bamboula (ao qual ela se refere como um estilo "esquecido" da música caribenha) e outros tópicos. A loca e a Smithsonian Institution também documentaram algumas tradições folclóricas, mas sua pesquisa permanece em grande parte não publicada. Carmen Nibbs-O'Garra, esposa do conhecido antiguan calypsonian Figgy , é autora de In de Calypso Tent , que, embora talvez não esteja mais disponível, contém informações sobre competições de calipso de São Tomás e também reproduz a letra da popular Virgem Calipsos das ilhas e programas históricos de antigas tendas de calipso nas ilhas. Embora não seja uma história acadêmica da vida musical das ilhas, The Memoirs of Alton Augustus Adams, Sr .: Primeiro Black Bandmaster da Marinha dos Estados Unidos foi publicado recentemente pela University of California Press em uma edição acadêmica de Mark Clague. Este livro oferece um relato em primeira mão da vida musical nas Ilhas Virgens, de 1900 a 1950. As lembranças de Adams são surpreendentemente precisas, pois, além de suas atividades musicais, ele trabalhou como jornalista e muito de sua escrita é baseada em artigos e notas que escreveu para o The St. Thomas Times e The Bulletin , bem como The Pittsburgh Courier .

Veja também

Notas

Referências

Leitura adicional

  • Soule, Mary Jane; Lieth-Phillip, Margot (1993). Zoop Zoop Zoop: Música Tradicional e Folclore de St. Croix, St. Thomas e St. John . Notas de capa. Nova York: Novos recordes mundiais.
  • Carmen Nibbs-O'Garro (2000). Tenda In de Calypso . St. Thomas: The Author.