Gerente de talentos - Talent manager
Um gerente de artista (também conhecido como gerente de talento , gerente de banda ou gerente de música ) é um indivíduo que orienta a carreira profissional de artistas na indústria do entretenimento . A responsabilidade do gerente de talento é para supervisionar os dia-a-dia de negócios assuntos de um artista; aconselhar e aconselhar talentos em questões profissionais, planos de longo prazo e decisões pessoais que possam afetar sua carreira.
Um gerente de artista também é uma pessoa responsável por contratar e gerenciar os funcionários de uma empresa.
As funções e responsabilidades de um gerente de talentos variam ligeiramente de setor para setor, assim como as comissões a que o gerente tem direito. Por exemplo, as funções de um gerente musical diferem daqueles que aconselham atores , escritores ou diretores . Um gerente também pode ajudar os artistas a encontrar um agente ou ajudá-los a decidir quando deixar o agente atual e identificar quem selecionar como novo agente. Os agentes de talentos têm autoridade para fazer negócios para seus clientes, enquanto os gerentes geralmente só podem estabelecer conexões informalmente com produtores e estúdios, mas não têm a capacidade de negociar contratos.
História
Os gerentes de talentos modernos estão associados a todos os campos artísticos, esportivos, bem como a vários campos dos negócios. Os agentes de talentos às vezes foram cobertos pela imprensa musical ou artística quase tão intensamente quanto os próprios artistas, por exemplo, os vários agentes de talentos que lideraram a Invasão Britânica dos Beatles e Herman's Hermits na década de 1960, como Brian Epstein , Allan Williams , Harvey Lisberg . Exemplos infames na imprensa musical incluem Allen Klein , empresário dos Beatles e dos Rolling Stones .
A indústria de gestão de talentos foi sindicalizada ou organizada de várias formas ao longo da história. Nos Estados Unidos, um exemplo inicial notável foi a Association of Talent Agents , que foi formada em Los Angeles, Califórnia, em 1937. A ATA surge da Lei Wagner mantida pela Suprema Corte, que estabeleceu muitos dos sindicatos e guildas que regulamentam pessoas que trabalham na indústria do entretenimento, como Screen Actors Guild , Directors Guild of America e Writers Guild of America .
Gestores de música
Um gerente de música (ou gerente de banda) pode lidar com áreas de carreira para bandas , cantores e DJs . Um gerente musical pode ser contratado por um músico ou banda, ou o gerente pode descobrir a banda, e o relacionamento é geralmente vinculado por contrato com garantias mútuas, garantias, garantias de desempenho e assim por diante. A principal função do gerente é ajudar a determinar decisões relacionadas a mudanças de carreira, reservas, promoção, negócios, contratos de gravação, etc. O papel dos gerentes musicais pode ser extenso e pode incluir funções semelhantes às de um assessor de imprensa, promotor, reserva agente, gerente de negócios (que geralmente são contadores públicos certificados ), gerentes de turismo e, às vezes, até mesmo um assistente pessoal .
Os contratos do gerente, entretanto, não podem licenciar essas responsabilidades ao gerente da mesma forma que uma licença estadual autorizaria o agente a fazê-lo. Portanto, áreas conflitantes de interesse podem surgir, a menos que sejam esclarecidas no contrato. Dito isso, um gerente deve ser capaz de ler, entender e explicar um contrato e estudar as implicações de longo prazo dos acordos contratuais que eles, as bandas e as pessoas com quem fazem negócios, firmam. Antes de o empresário entrar em um acordo com a banda, o relacionamento deles pode ser considerado uma competição por interesse; após a assinatura de um bom contrato, seus interesses, obrigações e incentivos estão alinhados, e o interesse no sucesso é compartilhado.
As responsabilidades de um gerente musical são freqüentemente divididas entre muitos que gerenciam vários aspectos de uma carreira musical. Com um ato não assinado, os gerentes musicais podem assumir várias funções: designer gráfico, publicitário , promotor e lidar com dinheiro e finanças. Conforme a carreira de um artista se desenvolve, as responsabilidades podem crescer e, por causa do percentual de concordância com a banda, a renda do empresário também pode crescer.
Um gerente de música torna-se importante para gerenciar as muitas peças diferentes que compõem uma carreira na música. O gerente pode ajudar cantores, compositores e instrumentistas a moldar uma carreira, encontrar produtores musicais e desenvolver relacionamentos com gravadoras , editoras, agentes e o público amante da música. Eles devem considerar cuidadosamente quando certas contribuições foram feitas, o que também lhes daria o direito a créditos de co-autoria, crédito de Produtor Executivo ou crédito de Produtor, caso se envolvessem em composição, financiamento de obras ou produção de demos e gravações, e deveriam conhecer cuidadosamente esses trabalhos e essas taxas devem ser consideradas separadamente do contrato, além do contrato, ou como gratuitas para o músico, conforme esclarecido nos e-mails e no contrato.
As funções de um gerente de música ativo podem incluir apoiar o desenvolvimento da banda de uma reputação para o (s) músico (s) e construir uma base de fãs, que pode incluir masterização e lançamento de um CD demo, desenvolvimento e lançamento de kits de imprensa, planejamento de atividades promocionais, criação social identidades de rede para bandas e shows de reserva. Um gerente de música pode estar presente durante as sessões de gravação e deve apoiar o artista durante o processo criativo, sem interferir entre o artista e o produtor, mas os músicos também podem encontrar feedback valioso no par extra de orelhas e isso também deve ser considerado cuidadosamente. O gerente pode obter acesso a um estúdio de gravação, fotógrafos e promoções. Ele fará com que as etiquetas do CD, pôsteres e materiais promocionais representem apropriadamente a banda ou artista e que os kits de imprensa sejam liberados em tempo hábil para a mídia apropriada. O lançamento de um CD com locais e datas complementares também é responsabilidade do gerente musical.
Entre todas as responsabilidades comerciais e profissionais que os gerentes musicais assumem; eles também se tornam um pseudo-pai do grupo e geralmente ajudam em assuntos pessoais. Isso é para a psique do grupo e para garantir que as coisas estejam funcionando perfeitamente.
No início da carreira de um artista, as diferentes facetas de gerenciamento e marketing recaem sobre a própria banda ou, se houver, seu empresário. Como a banda ou artista é relativamente desconhecido no início, a promoção, as reservas e as turnês são mínimas. Um novo gerente de música começa estabelecendo uma compreensão clara do que o (s) artista (s) desejam. Isso pode ser feito por meio de um contrato escrito ou verbal . A primeira tarefa de um gerente musical é solidificar todos os aspectos do desenvolvimento do artista e depois se concentrar no desenvolvimento do produto.
Estratégias de gestão
Apesar da presença dominante da mídia digital na indústria musical, existem muitas estratégias típicas que até mesmo os gerentes mais modernizados devem aderir a fim de atingir os objetivos gerenciais de forma eficaz. A maioria dessas estratégias de truque do comércio é empregada para estabelecer e manter conexões com agentes de reservas, promover as atividades do artista e gerenciar as finanças a fim de otimizar a capacidade do artista de agendar shows, estabelecer uma base de fãs e, finalmente, gerar receitas de seu trabalho, respectivamente.
Agendar shows
Entre as responsabilidades mais tradicionais dos gerentes musicais estão agendar e promover shows para seus artistas. Os gerentes geralmente se tornam conhecidos por estabelecer relacionamentos contínuos com locais específicos, reservando um artista para o local regularmente ou vários artistas em sua lista. Um grande número de livros 'como fazer' foi publicado sobre o assunto.
Estratégias de internet
Com o avanço da tecnologia, a indústria da música sofreu, conseqüentemente, uma mudança drástica na forma como opera. A Internet tornou mais fácil e mais difícil atrair a atenção dos fãs e da imprensa, pois ambos aumentam o alcance, mas aumenta a saturação da indústria. “A venda de músicas pré-gravadas diminuiu, mas há muito mais acontecendo. Você não pode se concentrar no que não está funcionando quando existem tantas outras oportunidades. ”. A mídia social é uma forma comum de rede online para gerentes, e plataformas como MySpace , Facebook , Beatport , Bandcamp , SoundCloud , Distrokid e YouTube têm sido notadas na imprensa por seu uso em redes na indústria musical. Outros campos, como negócios, podem usar sites mais comuns, como LinkedIn ou Google+ , enquanto fazem networking em nome de um cliente.
Nem todo mundo está tão otimista sobre o papel das mídias sociais na indústria musical. Em seu artigo, “Por que a música não será salva pelas mídias sociais”, Wes Davenport sugere que o papel das mídias sociais na indústria “foi grosseiramente inflado”. No artigo, Davenport cita Jon Ostrow dizendo: “A mídia social é uma ferramenta de conversação - é isso”, reconhecendo que há potencial para iniciar conversas e construir uma base de fãs, mas sugerindo que a mídia social não necessariamente vive de acordo com o potencial de sucesso que as pessoas em nossa cultura moderna parecem dar crédito.
Estudo de caso digital: Lady Gaga
Em um artigo intitulado “Estudo de caso: Ganhar dinheiro com a música”, de Martin Kupp, Jamie Anderson e Joerg Reckhenrich, os efeitos dos avanços tecnológicos na indústria da música são reconhecidos, analisados e utilizados por meio de uma estratégia de marketing online que levou ao incrível sucesso de Lady Gaga . Troy Carter, da Coalition Media, contratou Gaga com a intenção de torná-la uma estrela com a ajuda de um marketing inteligente. Reconhecendo que a digitalização foi a causa da queda de quase 33% na receita total da indústria musical entre os anos de 2000 e 2007, Carter decidiu encontrar uma maneira de usar a digitalização em seu proveito com seu artista recém-contratado. A Coalition Media, com a ajuda da empresa de marketing ThinkTank Digital, investiu grandes quantias de tempo e dinheiro no desenvolvimento da presença global de Lady Gaga por meio da mídia social.
Eles marcaram muitas entrevistas com blogueiros online , estabeleceram um grande número de seguidores no MySpace por meio de “atualizações constantes de notícias, bem como exclusividades , entrevistas e recursos especiais” e Gaga cuidou pessoalmente de sua conta no Twitter, construindo uma conexão muito pessoal com muitos de seus fãs. Essa estratégia demonstra o enorme sucesso que o marketing on-line habilidoso pode produzir. O artigo se concentra na Coalition Media e na utilização de Lady Gaga dos "Quatro E's": Emoções , Experiências , Envolvimento e Exclusivo . Personalizando sua atividade online, criando uma experiência, envolvente e fornecendo exclusividade para seus fãs por meio de marketing de mídia social, Lady Gaga foi capaz de alcançar níveis incríveis de sucesso com sua carreira musical.
Compensação
É recomendado chegar a um acordo provisório de compensação que pode ser renegociado após três ou quatro meses, e a taxa de pagamento é geralmente baseada em comissões de 20-80%, ou mais, de desempenho e rendimentos comerciais. Esse valor depende do nível de desenvolvimento da banda ou artista e da experiência, redes e recursos do empresário. (Quanto menos desenvolvido o artista e mais experiente o empresário, maior a comissão). O artista ou banda nunca deve concordar com circunstâncias que não possam ser encerradas ou negociadas dentro de um curto período de tempo.
Fotografia
Os gerentes geralmente contratam os serviços de um fotógrafo profissional enquanto o artista está gravando. Diferentes fotos 8x10 do artista podem ser usadas em sites, etiquetas / capas de CDs , pôsteres e kit de imprensa . O custo para sessões de fotos de alta qualidade varia de US $ 500 para uma sessão de fotos básica a milhares para vários looks. Não se espera que os fotógrafos cubram os custos do material. É importante que o gestor consiga um acordo prévio confirmando a licença de uso das imagens que abrangerá os usos necessários, além das imagens digitais de alta resolução em CD. Os gerentes também são aconselhados a tirar fotos antes que os designs ou a arte do CD entrem em produção. Os gerentes também são responsáveis pela contratação de pessoal adicional quando necessário.