Museu Nacional de Belas Artes - Museu Nacional de Belas Artes

Coordenadas : 22 ° 54′31,57 ″ S 43 ° 10′32,54 ″ W / 22,9087694 ° S 43,1757056 ° W / -22,9087694; -43,1757056

Museu Nacional de Belas Artes
Museu Nacional de Belas Artes
MNBA visto da CMRJ 01.jpg
Estabelecido 1937
Localização Rio de Janeiro , Brasil
Visitantes 135.726 (2012)
Diretor Mônica Xexéo
Local na rede Internet www.mnba.gov.br/

O Museu Nacional de Belas Artes (MNBA; Português para Museu Nacional de Belas Artes ) é um museu nacional de arte localizado na cidade do Rio de Janeiro , Brasil. O museu, inaugurado oficialmente em 1937 por iniciativa do ministro da Educação Gustavo Capanema, foi inaugurado em 1938 pelo presidente Getúlio Vargas . O acervo do museu, por sua vez, surge com a transferência da Corte portuguesa para o Brasil, no início do século XIX, quando D. João VI trouxe consigo parte da Coleção Real portuguesa . Essa coleção de arte ficou no Brasil após o retorno do Rei à Europa e se tornou o núcleo da Escola Nacional de Belas Artes . Quando o museu foi criado em 1937, tornou-se herdeiro não só do acervo da Escola Nacional, mas também de sua sede, um edifício de estilo eclético de 1908 projetado pelo arquiteto espanhol Adolfo Morales de los Ríos.

O Museu Nacional de Belas Artes é uma das mais importantes instituições culturais do país, assim como o mais importante museu de arte brasileira , particularmente rico em pinturas e esculturas do século XIX. O acervo reúne mais de 20 mil peças, entre pinturas, esculturas, desenhos e gravuras, de artistas brasileiros e internacionais, da Alta Idade Média à arte contemporânea. Também inclui montagens menores de artes decorativas , arte popular e africana . A biblioteca do museu possui uma coleção de cerca de 19.000 títulos. O edifício foi tombado como patrimônio nacional brasileiro em 1973.

História

Jean-Baptiste Debret , João VI de Portugal (w / d). Coleção do Museu Nacional de Belas Artes.

Embora o museu tenha sido oficialmente estabelecido em 13 de janeiro de 1937 e inaugurado em 19 de agosto de 1938, sua história é muito mais antiga, remontando à transferência da Corte portuguesa para o Brasil em 1808. Fugindo da invasão de Portugal pelas tropas francesas , D. João VI estabeleceu no Rio de Janeiro, trazendo consigo um conjunto de obras de arte originalmente pertencentes à Colecção Real Portuguesa. Após o retorno do rei à Europa, grande parte dessa coleção ficou no Brasil e é identificada como o principal núcleo da arte europeia no museu. O acervo foi posteriormente ampliado por Joachim Lebreton , artista francês que chefiou a Missão Artística Francesa que veio ao Brasil em 1816 para ajudar na organização das artes no país.

A Missão Artística Francesa foi encarregada por D. João VI de organizar a Real Escola de Ciências, Artes e Ofícios do Rio de Janeiro. Seu primeiro prédio - projetado pelo arquiteto neoclássico francês Grandjean de Montigny - foi inaugurado em 1826, pelo imperador Pedro I do Brasil . Por ocasião da inauguração do prédio, a Royal School foi rebatizada de Academia Imperial de Belas Artes. Nas décadas seguintes, a Academia Imperial, herdeira do acervo de D. João VI, conseguiu ampliar esse acervo, reunindo um importante conjunto de pinturas e formando uma gliptoteca .

Giovanni Maria Bottalla , Deucalion and Pyrrha ( c . 1635). Uma das pinturas trazidas de Portugal por D. João VI.

Após a proclamação da República em 1889, a Academia Imperial passou a se chamar Escola Nacional de Belas Artes . A escola permaneceu em seu prédio original nos anos seguintes. Mas na década de 1900 (década), o centro do Rio de Janeiro foi amplamente remodelado seguindo os modelos de urbanização parisiense. Entre 1906 e 1908, um novo prédio foi construído para a Escola Nacional de Belas Artes na Avenida Central (atual Avenida Rio Branco ), bem próximo à nova praça central da cidade (a Cinelândia ).

O estilo do novo edifício, projetado pelo arquiteto espanhol Adolfo Morales de los Ríos , é claramente inspirado no Museu do Louvre, em Paris. Mas durante a construção o projeto foi modificado, possivelmente por Rodolfo Bernardelli e, posteriormente, por Arquimedes Memória . Como resultado, o edifício apresenta um design eclético, com fachadas modeladas segundo diferentes estilos. A fachada principal voltada para a Avenida Rio Branco é inspirada no Renascimento francês , com frontões , colunatas e relevos em terracota representando civilizações antigas , além de medalhões pintados por Henrique Bernardelli , retratando integrantes da Missão Artística Francesa e renomados artistas brasileiros. As fachadas laterais são mais lisas e remetem ao Renascimento italiano . Eles são adornados com mosaicos parisienses com figuras de arquitetos, pintores e teóricos da arte, como Vasari , Vitruvius e da Vinci . A fachada posterior é estritamente neoclássica, decorada com relevos executados por Edward Cadwell Spruce . A decoração interior baseia-se na utilização de materiais nobres, como mármore , mosaicos, estuque , cristal , cerâmica francesa e estatuária . O edifício foi classificado como patrimônio nacional em 24 de maio de 1973.

A construção foi concluída em 1908. Nesse mesmo ano, a escola e seu acervo de arte começaram a ser transferidos para a nova sede. A coleção de pinturas foi instalada no terceiro andar. A coleção de cópias em gesso de estátuas antigas, utilizadas nas aulas de arte, foi instalada no segundo andar, com um projeto museográfico desenvolvido especialmente para elas. O quarto andar foi concebido para abrigar os escritórios administrativos e ateliês para as aulas práticas. Em 1931, a escola foi incorporada pela Universidade do Rio de Janeiro .

Sala de exposição com pinturas brasileiras do acervo permanente.
Coleção de exemplares de gesso de estátuas antigas do Museu Nacional de Belas Artes.

Quando o museu foi criado, em 1937, pelo ministro da Educação Gustavo Capanema , herdou o acervo da Escola Nacional de Belas Artes e foi instalado em sua sede; os escritórios administrativos da escola, estúdios e a maioria dos cursos ficaram no prédio. Durante as décadas de 1940 e 1950, alguns cursos foram transferidos para outras localidades. Em 1975, os demais cursos foram transferidos para um moderno prédio no campus principal da universidade ( Ilha do Fundão ), projetado por Jorge Moreira . Por ocasião dessa transferência, o acervo, até então compartilhado pelo museu e pela escola, foi desmembrado. A maior parte do acervo de arte ficou com o museu, e um conjunto de documentos, obras "didáticas" ou produzidas em atividades pedagógicas, bem como a coleção Jeronymo Ferreira das Neves (doada à escola de artes em 1947) foi transferida para o campus da Ilha do Fundão, servindo de acervo nuclear do Museu Dom João VI da universidade . Após a transferência, a Fundação Nacional de Artes foi instalada nas antigas salas da escola.

Na década de 1980, alguns problemas estruturais graves foram detectados no edifício. Por representarem uma grande ameaça à preservação do acervo, o museu passou por uma série de reformas, com o objetivo de modernizar as áreas expositivas e reformular o projeto museográfico e, ao mesmo tempo, preservar o estilo e decoração originais do edifício. Em meados da década de 1990, a Fundação Nacional de Artes foi transferida para outro local e o museu finalmente conseguiu ocupar todo o edifício. Atualmente, o museu conta com 6.733,84 metros quadrados de área expositiva e um depósito de 1.797,32 metros quadrados. Além das áreas expositivas e salas técnico-administrativas, o museu possui laboratórios de conservação e restauro e estúdios para moldagem de gesso .

A biblioteca do museu é especializada em arte dos séculos XIX e XX. Além do acervo de cerca de 19.000 títulos, é composto por mais de 12.000 peças audiovisuais, documentos iconográficos e textuais, livros raros , jornais, revistas, catálogos e outros materiais relacionados à história da instituição, desde a Academia Imperial até os dias atuais. Além das exposições permanentes e temporárias, o museu organiza atividades educativas para o público em geral e programas de educação artística para professores, com o objetivo de divulgar e melhor conhecer o patrimônio cultural brasileiro.

Coleções

Desde o seu início em 1808, o acervo de obras de arte foi enormemente ampliado e hoje conta com cerca de 20.000 itens. As coleções incluem pintura, escultura, desenho, bem como artes decorativas, móveis, arte popular e arte africana .

Arte brasileira

Victor Meirelles - A Primeira Missa no Brasil (1861)

Pinturas

O Museu Nacional de Belas Artes é herdeiro do acervo reunido desde o início do século XIX pela Real Escola de Ciências, Artes e Ofícios e seus sucessores (Academia Imperial de Belas Artes e Escola Nacional de Belas Artes), ou seja , a instituição nacional responsável pelo registro da produção pictórica brasileira. Portanto, é amplamente aceito que nenhuma outra coleção, pública ou privada, é capaz de apresentar um panorama tão amplo e abrangente da pintura brasileira no que diz respeito à Missão Artística Francesa , pintura do século XIX e início do século XX, mesmo em condições análogas. A coleção inclui várias obras de Nicolas-Antoine Taunay , Jean-Baptiste Debret , Félix Taunay , Victor Meirelles (mais de 150 obras, incluindo A Primeira Missa no Brasil e Batalha dos Guararapes ), Pedro Américo ( Batalha de Avaí , Moisés e Joquebede , etc.), Almeida Júnior ( perseguição de compatriotas , O lenhador brasileiro , etc.), Manuel de Araújo Porto-alegre , Pedro Weingärtner , Rodolfo Amoedo , João Zeferino da Costa , Henrique Bernardelli , Eliseu Visconti , Castagneto , Hipólito Caron , Antônio Parreiras , e muitos outros.

Embora a colecção de pinturas seja particularmente forte no que diz respeito ao século XIX, inclui também pinturas representativas do período colonial , como as obras de Manuel da Cunha , Leandro Joaquim e Manuel Dias de Oliveira . A seção moderna inclui um modesto conjunto de pinturas de artistas intimamente relacionados com a Semana de Arte Moderna ( Anita Malfatti , Tarsila do Amaral , Di Cavalcanti , Lasar Segall , Vicente do Rego Monteiro , etc.) e uma coleção mais representativa de pintores modernistas ativos em anos 1930 e seguintes ( Cândido Portinari , Djanira , Guignard , Cícero Dias , Alfredo Volpi , Maria Leontina , Ivan Serpa , Iberê Camargo , etc.). Entre os nomes contemporâneos, a coleção inclui Hélio Oiticica , Paulo Pasta e Eduardo Sued .

Esculturas

Rodolfo Bernardelli - Jesus e a mulher apanhada em adultério (1881)
Victor Meirelles - Soldado paraguaio (estudo para o Combate Naval de Riachuelo ). Crayon e lápis no papel.

A seção de escultura brasileira é a menor entre os departamentos de arte brasileira do museu e também tem suas origens no acervo da antiga Academia Nacional. Várias obras da coleção foram adquiridas por meio da transferência de obras produzidas por artistas que receberam subvenção do governo para estudar na Europa. O escultor Rodolfo Bernardelli , nomeado diretor da Academia no final do século XIX, foi o responsável por iniciar a coleta sistemática de esculturas. Ele também é o escultor mais bem representado da coleção, com mais de 250 obras doadas por seu irmão após sua morte. A escultura acadêmica brasileira também é representada por Marc Ferrez , Chaves Pinheiro , Almeida Reis e Correia Lima , entre outros.

O acervo de esculturas modernas e contemporâneas inclui nomes como Celso Antônio de Menezes , Franz Weissmann , Amílcar de Castro , Rubem Valentim , Sergio de Camargo , Farnese de Andrade etc. Nos últimos anos, o museu ampliou seu acervo de esculturas coloniais de os séculos 17 e 18, a maioria dos quais são de autoria não registrada.

Impressões

O Museu Nacional de Belas Artes possui um dos mais importantes acervos de gravura do país, um conjunto de obras capaz de fornecer um panorama notável do desenvolvimento histórico da técnica de impressão no Brasil. A coleção é composta por obras de August Off , Emil Bauch , Carlos Oswald , Oswaldo Goeldi , Lívio Abramo , Lasar Segall , Maria Bonomi , Fayga Ostrower , Carlos Scliar , Poty Lazzarotto , Edith Behring , Anna Letycia Quadros , Dionísio del Santo , Anna Bella Geiger , Rubens Gerchman . Além das gravuras, a coleção inclui um conjunto de 126 xilogravuras de Goeldi, 62 placas de cobre de Carlos Oswald e 27 placas de Djanira etc. A coleção de gravuras está permanentemente à disposição para consulta de pesquisadores, artistas e público em geral do "Gabinete de Gravuras" e apresenta-se em exposições temporárias na Sala Carlos Oswald.

Desenhos

A seção de desenhos brasileiros do Museu Nacional de Belas Artes contém cerca de 4.000 obras, sendo um dos maiores acervos da instituição. Inclui trabalhos em lápis, caneta, tinta, giz de cera, aquarela, giz e outras técnicas, produzidas como esboços ou como obras de arte independentes. O núcleo central é composto pelos grandes conjuntos de obras de Victor Meirelles e dos irmãos Rodolfo e Henrique Bernardelli , além de outros mestres do século XIX, como Rodolfo Amoedo , Grandjean de Montigny , Zeferino da Costa , Eliseu Visconti , Manuel de Araújo Porto -alegre , Lucílio de Albuquerque e Henrique Alvim Corrêa , mas a coleção também inclui vários artistas modernos e contemporâneos, como Anita Malfatti , Di Cavalcanti , Tarsila do Amaral , Flávio de Carvalho , Oswaldo Goeldi , Cândido Portinari , Anna Maria Maiolino , Gregório Gruber e Aldemir Martins . Um dos destaques da seção moderna é a montagem de mais de 600 desenhos de Djanira .

Arte internacional

Pinturas

Giovanni Battista Gaulli - Retrato do Cardeal Luigi Alessandro Omodei ( c . 1670).
Jan Boeckhorst - Pegasus (1675–1680).

A secção de pinturas internacionais do Museu Nacional de Belas Artes representa o núcleo inicial do acervo do museu. Tem origem na coleção do rei D. João VI de Portugal, que foi transferida para o Brasil em 1808, juntamente com a Corte portuguesa. Posteriormente, o acervo foi ampliado com as pinturas trazidas por Joaquim Lebreton, que veio ao Brasil com a missão de organizar a primeira academia de arte do país. As aquisições e doações subsequentes aumentaram muito o acervo de arte internacional, que é hoje um dos mais representativos entre os museus sul-americanos. Grande parte da coleção é composta por pinturas europeias , principalmente francesas , seguidas pelas escolas italianas , portuguesas , espanholas , holandesas e flamengas , e, em menor medida, por pinturas de países latino-americanos , Canadá e Estados Unidos. A pintura mais antiga da coleção data do século XIII, mas a maior parte diz respeito ao século XIX.

O acervo de pinturas italianas destaca-se por seções específicas, como obras maneiristas e barrocas . Artistas representados incluem Bartolomeo Passarotti , Luca Cambiaso , Gioacchino Assereto , Giovanni Lanfranco , Il Raffaellino , Francesco Albani , Antonio Maria Vassallo , Luciano Borzone , Simone Cantarini , Valerio Castello , Jacopo Vignali , Grechetto , Giambattista Langetti , Ciro Ferri , Francesco Cozza , Baciccio , Corrado Giaquinto , Francesco Guardi , Tiepolo e Alessandro Magnasco .

O núcleo da pintura francesa é composto principalmente por obras dos séculos XVIII e XIX. Compreende, além dos pintores da Missão Artística Francesa , nomes como Jacques Courtois , Jean-Baptiste Marie Pierre , François Bonvin , Théodule Ribot , Jules Breton , Jean-Paul Laurens , Constant Troyon , Jean-Jacques Henner , Jules Dupré , Gustave Doré , Henri Harpignies , Alfred Sisley , Armand Guillaumin , Edmond Aman-Jean e Henri Martin . Entre os destaques das coleções está o conjunto de 20 pinturas de Eugène Boudin , um dos maiores conjuntos fora da França.

A coleção de pinturas holandesas, flamengas e alemãs é composta principalmente por obras que vão do século XV ao século XVII. Inclui um importante grupo de oito paisagens brasileiras do artista holandês Frans Post , o primeiro paisagista do Novo Mundo . A coleção também inclui pinturas de Joos van Cleve , Hans von Kulmbach , Jan Dirksz Both , Michiel Jansz. Van Mierevelt , Jan Brueghel, o Velho , Abraham Brueghel , David Teniers, o Jovem , Daniel Seghers , Gerard ter Borch , David Beck , Jan Steen .

Outros artistas europeus apresentados na coleção incluem Juan Pantoja de la Cruz , Bernardo Germán de Llórente e Federico de Madrazo (espanhol), Francisco de Holanda , Silva Porto , António Pedro , Columbano Bordalo Pinheiro e José Malhoa (português), Emile Claus (belga ), Árpád Szenes (húngaro) e Carlos Schwabe (suíço). A pintura latino-americana é representada por uma série de obras anônimas da Escola de Cuzco e alguns artistas modernos, como os argentinos Benito Quinquela Martín e Cesáreo Bernaldo de Quirós . Também representando a arte das Américas estão os canadenses Marc-Aurèle de Foy Suzor-Coté e Paul Duff .

Esculturas

Escultor romano. Busto de Antínous . Marble, 130-138 DC

O museu guarda uma pequena coleção de esculturas internacionais, a maior parte das quais datadas do século XIX. Ao contrário do acervo de esculturas brasileiras, esse conjunto de obras não foi reunido por aquisições sistemáticas, mas por doações e legados esporádicos. Entre eles, destacam-se o busto de mármore romano de Antínous , do século II aC, bem como o torso grego de uma mulher. A coleção também inclui três de bronze bustos por François rude , Constantin Meunier 's The Harvester , Auguste Rodin ' s Meditação sem armas , e outras obras de Antoine-Louis Barye , António Teixeira Lopes , etc. Vários trabalhos na coleção são de artistas estrangeiros atuou no Brasil durante o século 19, como os irmãos franceses Marc e Zéphyrin Ferrez e o italiano Augusto Girardet . A coleção também inclui várias reduções de bronze produzidas por empresas artístico-industriais, como a Barbedienne , e uma coleção didática de cópias em gesso de estátuas gregas e romanas antigas.

Impressões

Juan Gris - Natureza morta com violão e garrafa (1919–1922). Litografia.

O museu possui aproximadamente 2.000 exemplares de gravuras internacionais. Embora não seja extensa em tamanho, a coleção é consideravelmente diversificada e eclética, oferecendo um breve panorama da história da gravura em civilizações distintas. O grupo das gravuras flamengas, holandesas e alemãs assume particular importância. Os autores da coleção incluem Pieter de Jode I , Albrecht Dürer , Hans Sebald Beham , Cornelis Visscher , Anthony van Dyck e a famosa Gravura dos Cem Florins de Rembrandt . A escola francesa também está bem representada. Além de obras de artistas como Jacques Callot e Claude Lorrain , o museu possui dois álbuns de Gustave Doré , com xilogravuras produzidas para ilustrar jornais, e 80 litografias de Honoré Daumier , impregnadas de crítica política e social, publicadas na década de 1830 pela revista histórica Le Charivari .

A gravura italiana da coleção é representada pelas obras de Agostino Carracci , Piranesi , Bartolozzi , Tiepolo e reproduções de reproduções de Giovanni Folo e Raffaello Morghen . Outros gravadores importantes representados são Francisco de Goya ( Los disparates ), William Hogarth e Joseph Mallord William Turner . As gravuras modernas incluem várias obras de Pablo Picasso , Joan Miró , Jacques Lipchitz , Marc Chagall , Wassily Kandinsky e Jacques Villon . Outro destaque da coleção é o conjunto de mais de cem xilogravuras japonesas dos séculos XVII e XVIII ( ukiyo-e ) de artistas como Utamaro e Hiroshige .

Desenhos

Annibale Carracci - Retrato de um homem (1580–1590). Sanguíneo no papel.

O Museu Nacional de Belas Artes possui uma pequena mas distinta coleção de desenhos internacionais. A maior parte das peças são de origem francesa, incluindo 247 desenhos de Grandjean de Montigny e outras obras de François Gérard , Honoré Daumier , Rosa Bonheur , Édouard Detaille , Henri-Edmond Cross e Jean-Louis Forain , etc. Outras escolas europeias bem representadas na coleção incluem Itália ( Bartolomeo Cesi , Annibale Carracci , Guido Reni , Corrado Giaquinto , Giovanni Battista Tiepolo , Pompeo Batoni ), Portugal ( Francisco de Holanda , Domingos Sequeira , Vieira Portuense , José Malhoa ), Holanda e Alemanha ( Paulus Potter , Johann Moritz Rugendas ), entre outros.

Outras coleções

Arte popular brasileira

O acervo do museu de arte popular é composto por 442 obras, atestando diversos aspectos etnológicos das sociedades regionais do Brasil. O acervo inclui obras de cunho funcional e artístico e seu valor está na capacidade de revelar as condições de vida, tradições, religiosidade, recreação, ideais estéticos, criatividade e a relação homem-natureza dos povos do Brasil, bem como do regional. diferenças em relação a essas questões. A piedade popular e outros aspectos da Religião no Brasil estão bem documentados na coleção, que inclui muitos exemplos de ex-votos , estatuária de barro e madeira, etc. Manuel Eudócio , Zé Caboclo e Mestre Cândido são alguns dos artesãos representados na coleção.

Arte africana

A coleção do museu de arte africana é composta por entalhes em madeira , máscaras , objetos cerimoniais, objetos funcionais, esculturas de marfim e bronze, tecidos, adornos corporais e outros itens relacionados a vários grupos étnicos , a maioria deles indígenas da África Ocidental, mais especificamente , para o golfo do Benin . A colecção reveste-se de particular importância pela sua unidade geográfica coerente, que permite identificar fluxos interétnicos entre grupos como os Ashanti , Bassa , Baoulé , Dan , Bambara , Fon , Fulani , Senufo , Yoruba e grupos não identificados do Benin . É, portanto, um importante registro dos símbolos comuns do poder político, social e econômico, no que diz respeito às teorias pan-africanas . Outro aspecto importante do acervo é o fato de várias obras, principalmente de cunho devocional, estarem intimamente relacionadas à cultura afro-brasileira .

Seleções da coleção permanente

Veja também

Referências

links externos