Musée des Beaux-Arts de Caen - Musée des Beaux-Arts de Caen

Musée des beaux-arts de Caen
Estabelecido 1801
Localização Château de Caen
Coordenadas 49 ° 11′10 ″ N 0 ° 21′41 ″ W / 49,1861004 ° N 0,3614867 ° W / 49.1861004; -0,3614867 Coordenadas : 49,1861004 ° N 0,3614867 ° W49 ° 11′10 ″ N 0 ° 21′41 ″ W /  / 49.1861004; -0,3614867
Modelo Museu de Arte
Local na rede Internet www .mba .caen .fr

O Musée des Beaux-Arts de Caen é um museu de belas artes na cidade francesa de Caen , fundado no início do século 19 e reconstruído em 1971 dentro do castelo ducal .

História

Abertura

A igreja de Sainte-Catherine-des-Arts.

Em 1o de setembro de 1801, o Ministro do Interior, Jean-Antoine Chaptal, selecionou 15 cidades para servirem como depósitos para exibir um grande número de pinturas confiscadas dos emigrados ou adquiridas durante as Guerras Revolucionária e Napoleônica. Embora a cidade de Caen tenha sido escolhida por sua reputação acadêmica e caráter como capital cultural da Normandia , ela mostrou, a princípio, pouco entusiasmo porque o artigo 4 do decreto Chaptal especificava que "as pinturas serão enviadas somente após a cidade ter efetuado as despesas por uma galeria adequada para recebê-los ". As pinturas retiradas de igrejas e comunidades religiosas durante a Revolução já estocadas na igreja de Sainte-Catherine-des-Arts, o prefeito Daigremont St. Manvieux pensou pela primeira vez em instalar o museu na antiga igreja jesuíta. Mas em 27 de outubro de 1801, foi finalmente tomada a decisão de usar a ala esquerda do antigo seminário Eudista, já parcialmente ocupado pela prefeitura desde 1792. Em 27 de outubro de 1802, o prefeito de Calvados pediu o título de comissário do museu para ser conferido a François-Pierre Fleuriau, um instrutor de design altamente conceituado na Escola Central de Calvados. Para aumentar as coleções já existentes, o novo curador selecionou, em 1804, 46 pinturas de vários artistas ( Veronese , Poussin , ...). Isso fez das coleções de Caen as maiores depois das de Lyon. O curador também gastou as novas coleções, chegando a tentar, embora sem sucesso, a transferência da Tapeçaria de Bayeux para Caen.

O trabalho de desenvolvimento do museu progrediu muito lentamente. Em 1806, o prefeito Charles Ambroise de Caffarelli du Falga, anulou as verbas votadas pelo município para a retomada das obras que haviam sido interrompidas. Somente depois de liberados os recursos no orçamento de 1809, o projeto poderá ser concluído. Em novembro de 1809, as pinturas que estavam armazenadas na antiga igreja jesuíta foram transferidas e o museu foi inaugurado oficialmente em 2 de dezembro de 1809. O curador também ficou a cargo da escola municipal de arte fundada em 1804.

Desenvolvimento e primeiras monografias

O antigo seminário eudista.

A partir de 1811, o novo curador, Henry Elouis, ampliou as coleções, notadamente graças a uma nova coleção de 35 pinturas atribuídas pelo Ministério do Interior. Em 1815, os prussianos acamparam no andar térreo do antigo seminário eudista para forçar a entrega das pinturas confiscadas na Alemanha . Elouis então escondeu as pinturas mais importantes. Segundo a lenda, ele se escondeu em particular Abraão e Melquisedeque por Rubens sob a própria mesa de jantar usada pelos oficiais prussianos . Depois que os prussianos deixaram a cidade após a restituição de pinturas menores, a Bélgica pediu a devolução das pinturas de grandes mestres de Bruxelas , mas o curador e prefeito de Caen, o conde de Vand -uvre, conseguiu conter a nova crise.

A segunda metade do século XIX foi um período mais tranquilo que favoreceu o estudo das coleções. Em 1837, Bernard Mancel escreveu o primeiro catálogo, e a primeira monografia relativa às coleções foi publicada em 1850. Embora a política de aquisição de Alfred Guillard, o sucessor de Elouis de 1841 a 1880, fosse bastante pouco inspirada, uma série de heranças dotou o museu com cem obras de arte adicionais. A Baronesa de Montaran, que incluía três pinturas de Boucher , vinte de Gudin e um de Mignard , foi a herança mais notável da segunda metade do século XIX.

A maior doação da história do museu foi legada em 1872 pelo livreiro de Caen Bernard Mancel, que comprou em 1845 grande parte do cardeal Fesch, tio de Napoleão I na coleção de Roma. A coleção Mancel incluía mais de 50.000 obras: gravuras de Dürer , Rembrandt e Callot , e cerca de trinta pinturas de Perugino ( O casamento da Virgem ), Veronese ( Tentação de Santo Antônio ) ou Rogier van der Weyden ( A Virgem e o Menino ) . Um ano depois, a família do coronel Langlois legou 256 pinturas de batalhas e vistas militares. Essas pinturas foram transferidas em 1888 para o Pavillon des sociétés savantes, que foi reformado às custas da sobrinha do coronel Langlois para abrigar o museu.

Declínio de prestígio na década de 1880

Mapa do museu em 1893.

Em 1880, a política de aquisição dos novos curadores, Xenofonte Hellouin e Gustave Ménégoz, não foi inspirada e o prestígio do museu diminuiu. Sob a influência da prefeitura de Caen, os curadores adquiriram principalmente obras regionais de interesse local exclusivo, agora expostas no andar térreo do antigo seminário eudista configurado como um museu de arte e história normanda. As doações tornaram-se menos frequentes e muitas vezes consistiam em obras menores legadas mais por motivos de ostentação do que por uma questão de arte. Apesar da herança do prefeito Fervaques, Dr. Jacquette, de pinturas de Courbet , Boudin e Lepine , obras de arte modernas, especialmente impressionistas, permaneceram praticamente sem representação no museu.

Enquanto outras cidades construíram grandes museus para abrigar suas coleções, o museu de Caen permaneceu apertado em uma ala da Prefeitura. A estrutura estava em estado precário e em 3 de novembro de 1905 parte do acervo pegou fogo. Várias obras das escolas holandesa e flamenga foram perdidas, bem como The Battle of Hastings, de François Debon . Em parte porque representava a vitória normanda sobre os ingleses durante um contexto de alta tensão internacional, em parte por causa de seu design romântico, essa pintura em particular gozou de certa popularidade, e o incêndio causou um escândalo. Jornais locais e nacionais pediram reorganização do museu. A Câmara Municipal acordou então “no princípio da construção de um museu alojado num local dedicado nas condições de segurança e iluminação de um museu tão rico como o nosso tem o direito de pedir”. Os vereadores planejaram organizar um sorteio para construir um novo museu no terraço da Place de la Prefecture (hoje Place Gambetta), mas a ideia foi rapidamente abandonada e o museu permanece em estado precário.

Destruição em 1944

Local do museu depois de 1944.

Em 1934, Louis-Edouard Garrido foi nomeado curador. A partir de 1936, realiza a restauração do museu e melhora a iluminação das obras. Quando sua obra foi interrompida pela guerra em 1939, 360 pinturas, a coleção Mancel, o baú Bernard van Riesen Burgh e outros artefatos foram transferidos para o convento de São Gabriel, a abadia de Mondaye e o castelo de Baillou. As coleções ficaram praticamente ilesas durante a ocupação nazista quando, em 7 de junho de 1944, o antigo seminário foi quase todo destruído pelos Aliados. Em 7 de julho, o último ataque aéreo aliado destruiu o que ainda restava. 540 pinturas (as coleções do século XIX e muitas obras anônimas do século XVII), os 400 desenhos do gabinete de desenhos, arquivos, inventários e molduras foram perdidos para sempre. Grande parte do museu Langlois também foi bombardeado, e metade das obras expostas também foram perdidas.

Renascimento em 1971

As obras que sobreviveram foram rapidamente armazenadas nas ruínas do hotel Escoville e do museu Langlois. Em 1963, voltou a ser possível pensar na reconstrução do museu. Coleções foram inventariadas e, além da coleção Mancel, foram identificadas 567 pinturas e miniaturas, cerâmicas e porcelanas. 1971 viu a inauguração do novo museu construído por Jean Merlet no castelo de Caen. Enquanto isso, Françoise Debaisieux, a nova curadora, embarcou em uma ambiciosa política de aquisições, com foco nas escolas francesa, italiana e flamenga do século XVII. Sua política foi sustentada pelos depósitos do Louvre. Em 1982, o museu foi promovido à categoria de "musée classé", em reconhecimento da importância das colecções e da vitalidade da política que as enriqueceu. Em 1988, Françoise Debaisieux foi sucedida por Alain Tapie, que organizou grandes exposições e acrescentou em 1994 uma nova ala construída por Philippe Dubois. O novo curador ampliou o acervo com a aquisição de obras contemporâneas. Após esta extensão, o Ministério da Cultura presenteou o museu com o Grand Prix National des Musées em 1995, em reconhecimento por sua arquitetura e programa. Desde 2007, o museu está no centro do Parc des Sculptures, instalado no castelo, por iniciativa de Patrick Ramade, curador-chefe e diretor do museu desde 2004.

A partir de 1º de fevereiro de 2005, o acesso às exposições permanentes passou a ser gratuito para democratizar o acesso à cultura. O museu também diversificou sua postura cultural, organizando oficinas para o público jovem e adulto. O museu também acolhe, desde 1997, Les Cyclopes, conjunto musical barroco que realiza anualmente uma série de concertos em consonância com a programação cultural da instituição. Da mesma forma, a Université populaire de Caen de Michel Onfray realiza alguns de seus seminários no museu.

Coleções

O museu oferece 6.000,0 m 2 (64.583 pés quadrados ) de espaço dedicado às coleções públicas com muitas obras de italiano e flamengo, bem como da Renascença francesa e de arte contemporânea. As estampas da coleção Mancel são apresentadas em uma sala de 400 m 2 . O museu está equipado com uma sala de conferências com 230 lugares, utilizada nomeadamente pela Université Populaire de Caen. Por fim, a biblioteca curatorial, com mais de 20.000 volumes de história da arte, está aberta ao público.

Pinturas destruídas em 1944

  • Jacques-Antoine Beaufort (1721–1784), A Morte de Cálamo ou Cálamo Subindo a Estaca na Presença de Alexandre , Salão de 1779.

Século 14 a 16

Autor Trabalhar Encontro: Data Modelo Dimensão Imagem
Barnaba da Modena Crucificação com a Virgem e São João Entre 1361 e 1383 Madeira com seções cortadas 0,675 x 0,640
Cosme Tura Saint Jacques Painel 75,1 x 40,9
Perugino São Jerônimo no Deserto Vers 1499-1502 Painel 89,3 x 72,5
eu ia. O Casamento da Virgem (ou Sposalizio ) Entre 1500 e 1504 Painel 236 x 186
nada humilde
Cima da Conegliano A Virgem e o Menino com São Jorge e São Jacques c. 1510-1511 Tríptico em painel, transposto em tela 137 x 61 (painel central) e 121 x 44,5 (painéis laterais)
Andrea del Sarto São Sebastião segurando duas flechas e a palma da mão do martírio Madeira (choupo) 0,839 x 0,680
Taddeo Zuccari A decapitação de São João Batista 1555–1560 Tela de pintura 66 x 51
Rogier van der Weyden A virgem com o menino Painel 51,5 x 33,5
Pieter Brueghel, o Jovem O pagamento do dízimo (ou a numeração em Belém ) Painel 110 x 160
nada humilde
Mestre de Hoogstraten A Virgem e o Menino com Santa Catarina, Santa Madeleine e Santa Bárbara 1510 Madeira (carvalho) 78,8 x 71
Frans Floris Retrato de mulher idosa (ou esposa do falcoeiro ) Painel 107,7 x 83,4
Paris Bordone Aviso 1545-1550 Tela de pintura 102 x 196
Lambert Sustris O batismo de cristo Vers 1543 Tela de pintura 129,4 x 236,1
Tintoretto A descida da cruz 1556–1558 Tela de pintura 135,6 x 102
nada humilde
eu ia. A última Ceia 1564-1566 Tela de pintura 90 x 121
Paolo Veronese A tentação de Santo Antônio 1552 Tela de pintura 198,2 x 149,5
eu ia. Judith e Holofernes Depois de 1581 Tela de pintura 231,5 x 273,5
Benedetto Caliari A Partida dos Israelitas ou dos Israelitas fora do Egito Tela de pintura 95 x 121

Século 17

século 18

Autor Trabalhar Encontro: Data Modelo Dimensão Imagem
Anonyme d'après Jean Jouvenet São Pedro curando os enfermos vers. 1700 Tela de pintura
Hyacinthe Rigaud Retrato de Maria Cadena 1684 Tela de pintura 139 x 102
nada humilde
Hyacinthe Rigaud Suposto Retrato do Conde de Gacé Tela de pintura 136 x 113
Jean-Baptiste Oudry Porca e leitões atacados por cães 1748 Tela de pintura 258 x 400
Robert Tournières Retrato do ourives Nicolas Delaunay e sua família c. 1705 Tela de pintura 56 x 70,2
Jean Restout Retrato de um Premonstratense c. 1725-1735 Tela de pintura 81 x 65,5
Pierre Subleyras Retrato da Condessa Mahony c. 1740-1745 Tela de pintura 100 x 74,5
Giovanni Paolo Pannini Príncipe Vaini Being agraciado com a Ordem do Espírito Santo pelo Duque de Saint-Aignan Tela de pintura
François Boucher Pastoral (ou jovem pastor em uma paisagem ) Tela de pintura 89 x 121,5
nada humilde
Hubert Retrato de uma senhora idosa 1779 Tela de pintura 231,5 x 273,5
Firmin Perlin Morte de Jacques Clinchamps de Malfilâtre
nada humilde

século 19

Autor Trabalhar Encontro: Data Modelo Dimensão Imagem
Eugène Delacroix Quentin Durward e Scarface c. 1828 -1829 Tela de pintura 40,5 x 32,4
nada humilde
Eugène Isabey Marinheiros saindo do porto de Saint-Valery Tela de pintura 40,5 x 61
nada humilde
Théodore Chassériau Grupo de árabes (ou José vendido por seus irmãos ) Tela de pintura 82 x 66
nada humilde
Gustave Courbet O mar 1871-1872 Tela de pintura 38 x 45
nada humilde
eu ia. Dama com as joias 1867 Tela de pintura 81 x 64
nada humilde
Théodore Rousseau Panorama Tela de pintura 82,6 x 124,8
nada humilde
Jean-Baptiste-Camille Corot Os pastores de cabras de Castel Gandolfo 1866 Tela de pintura 59 x 78
nada humilde
Eugène Boudin A Praia de Deauville 1863 Tela de pintura 50,5 x 74,5
nada humilde
eu ia. Pasto em Fervaques 1874 Tela de pintura 55 x 38
nada humilde
Gustave Doré Paisagem Escocesa 1881 Tela de pintura 92 x 165

século 20

Parc des Sculptures

Arte saqueada pelos nazistas

Em 1998, um Monet saqueado pelos nazistas foi descoberto entre as obras de arte emprestadas temporariamente ao Museu de Belas Artes de Boston, causando alvoroço. Nenúfares (1904) foram saqueados da família Rosenberg em 1940. Foi restituído em 1999.

Veja também

Referências

links externos