MoMA PS1 - MoMA PS1
 PS1 em 1994
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| Estabelecido | 1971 |
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| Localização | Cidade de Nova York ( Long Island City , Queens ) , Cidade de Nova York |
| Coordenadas | 40 ° 44 43 ″ N 73 ° 56 53 ″ W / 40,745367 ° N 73,947977 ° W |
| Modelo | Arte contemporânea |
| Visitantes | Mais de 200.000 por ano |
| Local na rede Internet | www |
O MoMA PS1 é uma das maiores instituições de arte dos Estados Unidos dedicada exclusivamente à arte contemporânea . Ele está localizado na Court Square, no bairro de Long Island City , no bairro de Queens , na cidade de Nova York. Além das exposições, a instituição organiza a série de espetáculos Sunday Sessions, a série de músicas de verão Warm Up e o Programa de Jovens Arquitetos com o Museu de Arte Moderna . O MoMA PS1 é afiliado ao Museu de Arte Moderna desde janeiro de 2000 e, em 2013, atrai cerca de 200.000 visitantes por ano.
História
Fundador
O que se tornaria o MoMA PS1 foi fundado em 1971 por Alanna Heiss como o Instituto de Arte e Recursos Urbanos Inc., uma organização com a missão de transformar edifícios abandonados e subutilizados na cidade de Nova York em estúdios de arte e espaços de exposição.
Reconhecendo que Nova York era um ímã mundial para artistas contemporâneos e acreditando que os museus tradicionais não ofereciam oportunidades de exibição adequadas para a arte específica do local, em 1971 Heiss estabeleceu uma organização formal de artes alternativas com o crítico de arquitetura / teatro Brendan Gill, chamada de The Institute for Art and Urban Resources e começou a reformar prédios abandonados na cidade de Nova York.
Em 1976, Heiss abriu o PS 1 Contemporary Art Center em um prédio abandonado de escola pública Romanesque Revival, aumentando exponencialmente a exposição da organização e a capacidade do estúdio. Este prédio, datado de 1892, serviu como a primeira escola em Long Island City até 1963, quando a escola First Ward que abrigava foi fechada devido à baixa frequência e o prédio foi transformado em um depósito.
Em outubro de 1997, o PS1 Contemporary Art Center reabriu ao público após um projeto de renovação de US $ 8,5 milhões de três anos, projetado pelo escritório de arquitetura Frederick Fisher & Partners de Los Angeles. As instalações do edifício foram aumentadas de 84.000 para 125.000 pés quadrados para incluir uma grande galeria externa, uma entrada dramática e um espaço para projeto de dois andares.
Em fevereiro de 1999, o PS 1 Contemporary Art Center e o Museum of Modern Art anunciaram sua fusão institucional, que foi declarada para durar 10 anos e projetada para preservar o PS 1 como um centro de experimentação e exploração independente.
Afiliação com o Museu de Arte Moderna
O MoMA PS1 e o Museu de Arte Moderna formalizaram sua afiliação em janeiro de 2000. A cidade de Nova York, dona do prédio do MoMA PS1, endossou a fusão. O principal objetivo da parceria do MoMA com o MoMA PS1 é promover a apreciação, apreciação, estudo e compreensão da arte contemporânea para um público amplo e crescente. Programas colaborativos de exposições, atividades educacionais e projetos especiais permitem que ambas as instituições utilizem seus respectivos pontos fortes e recursos e continuem a moldar um discurso cultural. As duas instituições também integraram seus departamentos de desenvolvimento, educação, marketing, planejamento financeiro e membros. Para marcar o 10º aniversário da fusão entre o antigo Centro de Arte Contemporânea PS 1 e MoMA, o museu mudou seu nome para MoMA PS1 em 2010.
Desenvolvimento posterior
Em 2008, após a conclusão de um processo de fusão de 10 anos com o MoMA, Alana Heiss aposentou-se como diretor do PS 1 Contemporary Art Center após 36 anos. Em 2009, Klaus Biesenbach foi nomeado Diretor do renomeado MoMA PS1. Biesenbach ingressou no PS1 como curador em 1997 e, posteriormente, ocupou os cargos de curador no Departamento de Cinema e Mídia do MoMA e Curador-chefe do Departamento de Mídia e Arte Performance do MoMA. Biesenbach trocou o museu pelo Museu de Arte Contemporânea de Los Angeles em julho de 2018, deixando o museu temporariamente sem diretor. Em novembro de 2018, os manipuladores de arte do MoMA PS1 fizeram uma demonstração fora do museu para ganhar o mesmo salário que trabalhadores semelhantes no MoMA em Manhattan e, em março de 2019, o museu pagou um acordo com um curador que acusou o museu de rescindir uma oferta de emprego devido à gravidez . Em junho de 2019, Kate Fowle foi anunciada como a nova diretora do museu. Em novembro de 2019, um novo restaurante foi inaugurado no museu.
Após um fechamento mais longo do que o inicialmente previsto para a pandemia de coronavírus, em 13 de abril de 2020, o MoMA PS1 disse a seus funcionários que haveria licenças devido ao museu enfrentar sua "crise financeira mais séria" de todos os tempos, com impacto a ser sentido "por anos a venha ", de acordo com a diretora Kate Fowle. 70% da força de trabalho do museu foi licenciada, deixando 17 funcionários trabalhando no museu. Em junho de 2020, o museu e o Museu do Brooklyn foram as duas únicas instituições de arte importantes a participar da iniciativa Open Your Lobby, que pede às empresas que forneçam abrigo ou recursos aos manifestantes.
Programas, instalações e eventos
Programas de artistas e exposições
Desde o início, o MoMA PS1 defendeu o inovador e o experimental. A exposição de estreia, Rooms , realizada em junho de 1976, apresentou as obras de 78 artistas, muitos dos quais criaram instalações site-specific nas antigas salas de aula. Para Rooms , o escultor Alan Saret fez um pequeno orifício em uma parede, criando uma auréola de luz quase celestial em uma extremidade do corredor do terceiro andar. O museu apresentou as obras dos artistas Janet Cardiff , David Hammons , Kimsooja , Hilma af Klint , Donald Lipski , John McCracken , Dennis Oppenheim , Michelangelo Pistoletto , Alan Saret , Katharina Sieverding , Keith Sonnier , Michael Tracy , Franz West , Maria Lassnig , Judy Rifka e Peter Young . Sua pesquisa marcante com Mike Kelley em 2013 foi a maior exposição do trabalho do artista na época. O foco tem sido em artistas estranhos , como Henry Darger , que foi incluído em "Desastres da Guerra: Francisco de Goya, Henry Darger, Jake e Dinos Chapman" (2000). "Greater New York", uma pesquisa de artistas emergentes que trabalham na cidade de Nova York, foi criada em 2000 e é montada a cada cinco anos. Muitas exposições organizadas pelo MoMA PS1 viajam para museus nos Estados Unidos e no exterior, incluindo colaborações com o Instituto Kunst-Werke de Arte Contemporânea de Berlim.
Em novembro de 2019, a proibição de viagens da administração Trump resultou na negação de vistos a vários artistas iraquianos que participavam das exibições "Theatre of Operations: The Gulf Wars 1991-2011" do MoMA PS1, resultando em críticas de ativistas.
Ao longo de sua história, o MoMA PS1 organizou rotineiramente exposições fora de seu prédio, incluindo apresentações de rua em toda a cidade de Nova York, projetos nas Rockaways e exposições e projetos internacionais.
Exposições importantes realizadas desde a fundação do MoMA PS1 em 1976 incluem:
- Rooms (9 a 26 de junho de 1976)
- Afro-American Abstraction (17 de fevereiro a 6 de abril de 1980)
- Oeste / Leste: Esculturas Ambientais de Primeira Geração (28 de setembro de 1980 - 14 de março de 1982)
- New York / New Wave (15 de fevereiro a 5 de abril de 1981)
- The Knot: Arte Povera em PS 1 (6 de outubro - 15 de dezembro de 1985)
- James Turrell: "Meeting" (26 de outubro de 1986 - [em andamento])
- John McCracken: Heroic Stance, A Survey of Sculpture 1965–1986 (26 de outubro - 26 de dezembro de 1986)
- Michelangelo Pistoletto: Divisão e Multiplicação do Espelho (2 de outubro - 27 de novembro de 1988)
- Franz West (1989)
- David Hammons: Rousing the Rubble, 1969 - 1990 (16 de dezembro de 1990 - 10 de fevereiro de 1991)
- Dennis Oppenheim: And the Mind Grew Fingers (8 de dezembro de 1991 - 9 de fevereiro de 1992)
- Jack Smith: Flaming Creature (29 de outubro de 1997 - 1 de março de 1998)
- Gordon Matta-Clark: Reorganizing Structure by Drawing Through It (26 de abril - 30 de agosto de 1998)
- De dentro para fora: Nova Arte Chinesa (1998)
- Minimalia: uma visão italiana na arte do século 20 (10 de outubro de 1999 - 9 de janeiro de 2000)
- Children of Berlin: Cultural Developments 1989-1999 (7 de novembro de 1999 - 2 de janeiro de 2000)
- Grande Nova York (27 de fevereiro a 30 de maio de 2000)
- Desastres da guerra: Goya, Henry Darger, Jake e Dinos Chapman (19 de novembro de 2000 - 25 de fevereiro de 2001)
- Janet Cardiff: A Survey of Works (14 de outubro de 2001 - 31 de janeiro de 2002)
- Cidade do México: Exposição sobre Taxas de Câmbio de Corpos e Valores (30 de junho a 10 de setembro de 2002)
- Roth Time: A Dieter Roth Retrospective (12 de março a 7 de junho de 2004)
- Katharina Sieverding: Close Up (24 de outubro de 2004 - 23 de janeiro de 2005)
- Peter Hujar (23 de outubro de 2005 - 10 de abril de 2006)
- Into Me / Out of Me (25 de junho - 25 de setembro de 2006)
- Wack! Arte e a revolução feminista (17 de fevereiro a 12 de maio de 2008)
- Lutz Bacher My Secret Life (12 de fevereiro a 14 de setembro de 2009)
- 11 de setembro ( 11 de setembro de 2011 - 9 de janeiro de 2012)
- Mike Kelley (13 de outubro de 2013 - 2 de fevereiro de 2014)
- James Lee Byars: 1/2 uma autobiografia (15 de junho a 7 de setembro de 2014)
- Maria Lassnig (9 de março a 7 de setembro de 2014)
- Anne Imhof : DEAL (31 de janeiro - 9 de março de 2015)
- Grande Nova York (11 de outubro de 2015 - 7 de março de 2016)
- Vito Acconci : Where Are We Now (Who Are We Anyway) (19 de junho a 18 de setembro de 2016)
- Mark Leckey : contêineres e seus motoristas (23 de outubro de 2016 - 5 de março de 2017)
- Carolee Schneemann : pintura cinética (22 de outubro de 2017 - 11 de março de 2018)
- Bruce Nauman : Disappearing Acts (21 de outubro de 2018 - 25 de fevereiro de 2019)
- Tempo de marcação: arte na idade do encarceramento em massa (17 de setembro de 2020 - 4 de abril de 2021)
Programa de Jovens Arquitetos
O Young Architects Program (YAP) é um concurso anual organizado pelo MoMA PS1 e pelo Museu de Arte Moderna que convida jovens arquitetos a apresentarem propostas de design para o pátio do MoMA PS1. A entrada vencedora é convertida do conceito à construção e se torna o cenário arquitetônico para a série de música Warm Up de verão do MoMA PS1. O programa Young Architects foi colocado em um hiato de um ano no final de 2019.
Os vencedores do YAP incluem:
- 1998 - sem título? por gelatina '
- 1999 - DJ Pavilion por Philip Johnson
- 2000 - Dunescape por SHoP Architects
- 2001 - Summer Oasis por ROY (principal Lindy Roy)
- 2002 - Playa Urbana / Urban Beach por William E. Massie
- 2003 - Light-Wing por EMERGENT (diretor, Tom Wiscombe)
- 2004 - Canopy por nARCHITECTS (diretores, Eric Bunge e Mimi Hoang)
- 2005 - SUR por Xefirotarch (diretor, Hernan Diaz Alonso)
- 2006 - BEATFUSE! por Obra Architects
- 2007 - Liquid Sky por Ball-Nogues Studio
- 2008 - Fazenda Pública 1 por WorkAC (diretores, Amale Andraos e Dan Wood)
- 2009 - Afterparty por MOS Architects (diretores, Michael Meredith e Hilary Sample)
- 2010 - Pole Dance por Solid-Objectives - Idenburg Liu
- 2011 - Holding Pattern por Interboro Partners & WHATAMI por stARTT (MAXXI, Roma)
- 2012 - Wendy por HWKN (diretores, Matthias Hollwich e Marc Kushner)
- 2013 - Party Wall por CODA (diretora, Caroline O'Donnell )
- 2014 - Hy-Fi by The Living (diretor, David Benjamin )
- 2015 - COSMO por Andrés Jaque
- 2016 - Tecendo o Pátio pelo Estúdio Escobedo Soliz
- 2017 - Lumen por Jenny Sabin Studio
- 2018 - Hide & Seek da Dream the Combine
Aquecimento
Warm Up é o evento de verão da série musical do MoMA PS1. A série está alojada dentro da instalação arquitetônica criada pelo vencedor do Programa Anual de Jovens Arquitetos. Juntos, a música, a arquitetura e o programa de exposições proporcionam uma experiência multissensorial única para fãs de música, artistas e famílias.
O Warm Up foi concebido em 1997 como uma festa dançante de verão para trazer novos públicos ao MoMA PS1 e Long Island City, Queens. A série acontece todos os sábados de julho ao início de setembro e atrai milhares de visitantes locais e internacionais todos os dias.
Os destaques da série incluem um grupo notável de DJs internacionais e conjuntos de música ao vivo: DJ Harvey, Groove Collective , Afrika Bambaataa , Mad Professor , Richie Hawtin , François K , Fischerspooner , Kid Koala , Arto Lindsay , Scissor Sisters , Luke Vibert , Solange , Jamie XX , Grimes , Arca , Black Dice , Four Tet , DJ Premier , Ritchie Hawtin , Derrick May , Venus X, Cardi B , Lizzo e muitos mais.
Instalações de longo prazo
O MoMA PS1 abriga várias instalações de longo prazo em todo o edifício:
- Uma grande cúpula ao ar livre usada para exposições em casa, a partir de 2013
- Richard Artschwager , Blips , 1976. Local: Em todo o MoMA PS1
- Richard Artschwager , Exit - Don't fight City Hall , 1976. Localização: primeiro andar
- Richard Serra , sem título , 1976. Local: Rooftop
- Alan Saret , Hole at PS1: Fifth Solar Chtonich Wall Temple , 1976. Localização: terceiro andar, extremidade leste da ala norte
- Lawrence Weiner , Um pouco de matéria e um pouco mais , 1976. Localização: porta da frente, gravada em vidro
- James Turrell ,Reunião , 1986. Local: terceiro andar
- Pipilotti Rist , Selbstlos im Lavabad (Altruísta no Banho de Lava) , 1994. Local: Lobby, instalação de vídeo de canal único
- Matt Mullican , sem título , 1997. Localização: inserção de aço no piso do porão
- Cecily Brown , sem título , 1997. Local: Escadaria B
- Alexis Rockman , sem título , 1997. Local: Escadaria B
- Sol LeWitt , Crayola Square , 1999. Localização: andar do porão
- William Kentridge , Stair Procession , 2000. Local: Staircase B
- Ernesto Caivano , Na Floresta . 2004, Localização: Escada A
- Abigail Lazkoz , Cameraman , 2005. Local: Escadaria B
- Saul Melman, Governador Central , 2010. Localização: Sala da Caldeira do Porão
- James Ferraro , Saint Prius , 2014. Local: Em todo o MoMA PS1 (e disponível para download no site do museu)
Gestão
Sob a presidência de Agnes Gund , em 2010 o conselho de diretores do MoMA PS1 incluiu os artistas Cindy Sherman e Mickalene Thomas , a historiadora de arte Diana Widmaier-Picasso , o estilista Adam Kimmel e os colecionadores de arte Adrian Cheng e Peter Norton . Em 2020, uma carta aberta de artistas pedia ao museu que removesse Larry Fink e Leon Black do conselho do MoMA PS1 para sua história de investimento. O MoMA PS1 "recebe cerca de 8% de seu orçamento operacional da cidade" em 2019. Como proprietária do prédio do MoMA PS1, a cidade de Nova York contribui para o orçamento operacional anual do MoMA PS1. As exposições no MoMA PS1 são financiadas pelo Fundo Anual de Exposições, que recebe doações de curadores.
