Merle Travis - Merle Travis
Merle Travis | |
|---|---|
 Merle Travis e seu Gibson Super 400 no Country Music Hall of Fame
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| Informação de fundo | |
| Nome de nascença | Merle Robert Travis |
| Nascer |
29 de novembro de 1917 Rosewood, Kentucky , EUA |
| Faleceu | 20 de outubro de 1983 (com 65 anos) Tahlequah, Oklahoma , EUA |
| Gêneros | Country , swing ocidental , blues , folk , gospel , americana |
| Ocupação (ões) | Músico, compositor |
| Instrumentos | violão |
| Anos ativos | 1936-1983 |
| Etiquetas | King , Capitol , CMH |
Merle Travis Robert (29 de novembro de 1917 - 20 de outubro de 1983) foi um americano country e western cantor, compositor e guitarrista nascido em Rosewood, Kentucky , Estados Unidos. As letras de suas canções frequentemente discutiam a vida e a exploração econômica dos mineiros de carvão americanos. Entre suas muitas canções conhecidas estão " Sixteen Tons ", "Re-Enlistment Blues", " I am a Pilgrim " e " Dark as a Dungeon ". No entanto, é seu estilo de guitarra único, ainda chamado de " Travis picking " pelos guitarristas, bem como suas interpretações das ricas tradições musicais de seu município nativo de Muhlenberg, Kentucky , pelo qual é mais conhecido atualmente. Travis picking é um estilo sincopado de dedilhado de guitarra enraizado na música ragtime em que acordes alternados e notas de baixo são tocados pelo polegar enquanto as melodias são simultaneamente tocadas pelo dedo indicador. Ele foi incluído no Hall da Fama dos compositores de Nashville em 1970 e eleito para o Hall da Fama da Música Country em 1977.
Biografia
Primeiros anos
Merle Travis nasceu e foi criado em Muhlenberg County , Kentucky, um lugar que inspirou muitas das canções originais de Travis. (Este é o mesmo condado de mineração de carvão mencionado na canção "Paradise" de John Prine .) Ele se interessou por violão muito cedo e originalmente tocava um violão feito por seu irmão. Travis teria economizado seu dinheiro para comprar um violão, que já fazia vitrines há algum tempo.
O estilo de tocar guitarra de Merle foi desenvolvido a partir de uma tradição nativa de dedilhar o dedo no oeste de Kentucky. Entre seus primeiros praticantes estava o guitarrista de country blues negro Arnold Shultz . Shultz ensinou seu estilo a vários músicos locais, incluindo Kennedy Jones , que o passou para outros guitarristas, notadamente Mose Rager , um barbeiro e mineiro de carvão em meio período, e Ike Everly, o pai dos Everly Brothers . Seu método de dedilhar o polegar e o indicador criava um estilo solo que mesclava linhas principais escolhidas pelo dedo e padrões rítmicos de baixo escolhidos ou dedilhados pelo thumbpick. Essa técnica cativou muitos violonistas da região e serviu de inspiração para o jovem Travis. Travis reconheceu sua dívida para com Rager e Everly, e apareceu com Rager no DVD Legends of Country Guitar (Vestapol, 2002).
Aos 18 anos, Travis apresentou "Tiger Rag" em um programa amador de rádio local em Evansville, Indiana , levando a ofertas de trabalho com bandas locais. Em 1937, Travis foi contratado pelo violinista Clayton McMichen como guitarrista em seu Georgia Wildcats. Mais tarde, ele se juntou ao Drifting Pioneers, um quarteto gospel da área de Chicago que se mudou para a rádio WLW em Cincinnati, a principal estação de música country ao norte de Nashville. O estilo de Travis surpreendeu a todos na WLW e ele se tornou um membro popular do programa de rádio "Boone County Jamboree" quando começou em 1938. Ele se apresentou em vários programas durante a semana, muitas vezes trabalhando com outros artistas da WLW, incluindo Louis Marshall "Grandpa" Jones , os irmãos Delmore , (no livro de Alton Delmore "Truth is Stranger Than Publicity" nas páginas 274–275, Alton descreve como ele ensinou Merle Travis a ler e escrever música) Hank Penny e Joe Maphis , todos os quais se tornaram amigos por toda a vida .
Em 1943, ele e o vovô Jones gravaram para o negociante de discos usados de Cincinnati, Syd Nathan , que fundou um novo selo, King Records . Como a WLW impediu que seus músicos gravassem, Travis e Jones usaram o pseudônimo de The Sheppard Brothers. A gravação de "You´ll Be Lonesome Too" foi a primeira a ser lançada pela King Records, posteriormente conhecida por suas gravações country pelos Delmore Brothers e Stanley Brothers, bem como pelas lendas do R&B Hank Ballard , Wynonie Harris e mais notavelmente James Brown .
Com a Segunda Guerra Mundial e a ameaça de ser convocado , Travis se alistou no Corpo de Fuzileiros Navais dos Estados Unidos . Sua passagem como fuzileiro naval foi muito breve e ele voltou para Cincinnati. Quando os Drifting Pioneers deixaram a estação de rádio WLW, deixando uma lacuna de meia hora na programação que precisava ser preenchida, Merle, Grandpa Jones e os Delmore Brothers formaram um grupo gospel chamado The Brown's Ferry Four . Apresentando um repertório de canções gospel tradicionais brancas e negras, com baixo de Merle, eles se tornaram um dos grupos country gospel mais populares da época, gravando quase quatro dúzias de músicas para o selo King entre 1946 e 1952. The Brown's Ferry Four já foi chamado de "possivelmente o melhor grupo gospel branco de todos os tempos".
Durante este período, Travis apareceu em vários soundies , uma forma inicial de videoclipe destinada a jukeboxes visuais, onde os clientes podiam ver e ouvir os artistas populares da época. Seu primeiro soundie foi "Night Train To Memphis" com a banda Jimmy Wakely e seu Oklahoma Cowboys and Girls, incluindo Johnny Bond e Wesley Tuttle junto com Colleen Summers (que mais tarde se casou com Les Paul e se tornou Mary Ford ). Sua performance de "Why'd I Fall For Abner" com Carolina Cotton foi escolhida para inclusão no documentário de 2007 da PBS Soundies . Vários anos depois, ele gravou um conjunto de Snader Telescriptions , pequenos videoclipes destinados a estações de televisão locais que precisavam de uma programação "filler". Suas performances incluíram duetos divertidos com sua então esposa Judy Hayden, bem como várias canções de seu álbum Folk Songs from the Hills de 1947 (veja abaixo).
Auge da carreira
Travis se apresentou em shows e conseguiu pequenos papéis e papéis de cantor em vários westerns B. Ele gravou para pequenas gravadoras lá até 1946, quando assinou contrato com a Capitol Records, de Hollywood . Sucessos iniciais como "Cincinnati Lou", "No Vacancy", " Divorce Me COD ," Sweet Temptation "," So Round, So Firm, So Fully Packed "e" Three Times Seven ", todas composições dele, deram-lhe nacionalidade destaque, embora nem todos mostrassem o trabalho de guitarra pelo qual Travis era conhecido entre seus colegas. Acredita-se que seu projeto para uma guitarra elétrica de corpo sólido, construída para ele por Paul Bigsby com uma única linha de afinadores, tenha inspirado Travis pal de longa data Projeto de Leo Fender da famosa Broadcaster em 1950. A guitarra Travis-Bigsby agora reside no Music Hall of Fame Museum.
Em 1946, solicitado a gravar um álbum de canções folclóricas, Travis combinou canções tradicionais com várias composições originais que relembram os dias de sua família trabalhando nas minas. O resultado foi lançado como o box de 4 discos de 78 rpm Folk Songs of the Hills . Este álbum, com Travis acompanhado apenas em sua guitarra, contém suas duas canções mais duradouras, ambas centradas na vida dos mineiros de carvão: "Sixteen Tons" e " Dark as a Dungeon ".
"Sixteen Tons" se tornou o hit country nº 1 da Billboard para Tennessee Ernie Ford em 1955 e foi gravado várias vezes ao longo dos anos. Travis e Molly Bee apareceram juntos como convidados em 24 de Novembro de 1960, na NBC 's A Ford Show, Starring Tennessee Ernie Ford . O obscuro e filosófico "Dark As A Dungeon", embora nunca tenha sido um single de sucesso, tornou-se um padrão folk durante o revival folk dos anos 1960 e foi coberto por muitos artistas, incluindo Johnny Cash em seu álbum de concertos best-seller At Folsom Prison , de Dolly Parton em seu álbum 9 to 5 and Odd Jobs e pelo próprio Travis, junto com a Nitty Gritty Dirt Band no álbum de 1972 Will the Circle Be Unbroken . Apesar de sua falta inicial de sucesso comercial, Folk Songs of the Hills , com faixas adicionais, permaneceu impresso virtualmente desde então.
Travis foi um artista de rádio popular nas décadas de 1940 e 1950. Ele apareceu em muitos programas de televisão de música country, coapresentando um programa "Merle Travis and Company" com sua esposa Judy Hayden por volta de 1953. Ele era um membro regular da transmissão de dança Hollywood Barn pela estação de rádio KNX, Hollywood e da Cidade Hall Party, que foi transmitido primeiro como um programa de rádio na KXLA de Pasadena, Califórnia, e mais tarde como uma série de TV em 1953-1961. No entanto, sua vida pessoal tornou-se cada vez mais problemática. Bebia muito e às vezes desesperadamente inseguro, apesar de sua infinidade de talentos (incluindo redação em prosa, taxidermia, cartum e conserto de relógios), ele se envolveu em vários incidentes violentos na Califórnia e se casou várias vezes ao longo de sua vida. Ele sofria de um sério medo do palco, embora outros artistas surpresos acrescentassem que, uma vez no palco, ele era um artista eficaz e até carismático. Apesar de seus problemas, ele era respeitado e admirado por seus amigos e colegas músicos. O fã de longa data de Travis, Doc Watson, chamou seu filho de Merle Watson, e o admirador de Travis, Chet Atkins, chamou sua filha de Merle Atkins, em homenagem a Travis.
A sequência de sucessos honky-tonk que lideraram as paradas de Travis na década de 1940 não continuou na década de 1950, apesar da reverência de amigos como vovô Jones e Hank Thompson , com quem ele fez turnê e gravou como guitarrista principal (Thompson, que poderia escolher Travis- estilo, ainda tinha Gibson desenhar-lhe um corpo oco guitarra elétrica Super 400 idêntico ao Travis começou a usar em 1952.) Travis continuou gravação para Capitol na década de 1950, ampliando seu repertório para incluir novos instrumentais de guitarra, azuis e números de bodyboard. Seu single uptempo "Merle's Boogie Woogie" mostrou-o trabalhando com gravação de discos de várias partes ao mesmo tempo que Les Paul.
Ele encontrou maior exposição depois de uma aparição no filme de sucesso From Here to Eternity cantando e tocando "Reenlistment Blues", e seguindo o sucesso de seu amigo Tennessee Ernie Ford , a versão que vendeu um milhão de cópias de " Sixteen Tons " em 1955. Sua reputação como cantor-compositor e guitarrista de inspiração folk, cresceu após o lançamento do álbum The Merle Travis Guitar em 1956, a reedição de Folk Songs of the Hills com quatro faixas adicionais sob o título Back Home em 1957 e Walkin 'the Strings em 1960, os dois últimos dos quais ganharam classificações de 5 estrelas da Rolling Stone . Sua carreira adquiriu um segundo fôlego durante o renascimento da música folk americana no final dos anos 1950 e início dos anos 1960, levando a aparições em clubes, festivais de folk e no Carnegie Hall como convidado de Lester Flatt e Earl Scruggs em 1962. Em meados dos anos 1960, ele mudou-se para Nashville e ingressou no Grand Ole Opry . Durante esse tempo, ele se tornou um amigo próximo e ocasional parceiro de caça de Johnny Cash .
Estilo de guitarra
Merle Travis é agora reconhecido como um dos guitarristas americanos mais influentes do século XX. Seu estilo único de guitarra inspirou muitos guitarristas que o seguiram, mais notavelmente Chet Atkins , que primeiro ouviu as transmissões de rádio de Travis no WLW Boone County Jamboree de Cincinnati em 1939, enquanto vivia com seu pai na zona rural da Geórgia. Entre os muitos outros guitarristas influenciados por Travis estão Scotty Moore , Earl Hooker e Marcel Dadi . Hoje, seu filho Thom Bresh (1948–) continua jogando no estilo de Travis em uma Langejans Dualette feita sob medida .
Embora seus primeiros tutores tenham sido os primeiros a usar o thumbpick na guitarra, liberando os dedos para escolher a melodia, o estilo de Travis, de acordo com Chet Atkins, seguia em direções musicais "nunca sonhadas" por seus predecessores. Seu estilo maduro, sua marca registrada, incorporou elementos do ragtime , blues , boogie , jazz e swing ocidental , e foi marcado por ricas progressões de acordes , harmônicos , slides e bends , e rápidas mudanças de tom . Ele podia mudar rapidamente de palhetada para dedo para palheta no meio de um número, segurando seu palito como uma palheta. Em suas mãos, a guitarra parecia uma banda completa. Como diz seu filho Thom Bresh, ao ouvir seu pai pela primeira vez quando criança "Achei que era o som mais legal, porque parecia um monte de instrumentos saindo de uma guitarra. Nele, ouvi partes rítmicas, ouvi melodias, ouvi acordes e tudo isso embrulhado em um. " Igualmente em casa na guitarra acústica e elétrica, Travis foi um dos primeiros a explorar toda a gama de técnicas e sonoridades disponíveis na guitarra elétrica.
Embora Chet Atkins fosse o guitarrista mais proeminente inspirado por Merle Travis, os estilos dos dois músicos eram significativamente diferentes. Como Atkins explicou, "Enquanto eu toco cordas de baixo alternadas que soam mais como um estilo de piano stride, Merle tocou duas cordas de baixo simultaneamente em uma e três batidas, produzindo um ritmo de solo mais emocionante, na minha opinião. grandes jogadores negros antigos. " A semelhança não era coincidência; O próprio Travis reconheceu a influência de guitarristas negros como Blind Blake , o principal guitarrista de ragtime e blues do final dos anos 1920 e início dos 1930.
O estilo de Travis é explicado e exemplificado por Marcel Dadi no DVD The Guitar of Merle Travis , que inclui performances de vídeo ao vivo de clássicos como "John Henry" e "Nine Pound Hammer", bem como transcrições de solos de Travis em tablatura .
Carreira atrasada
Depois de uma queda na carreira durante a qual lutou para superar o abuso de álcool e drogas, Travis colocou sua carreira de volta nos trilhos na década de 1970. Ele apareceu com frequência em programas de TV de música country como The Porter Wagoner Show , The Johnny Cash Show , Austin City Limits , Grand Old Country e Nashville Swing ; e suas apresentações no álbum de 1972 do Nitty Gritty Dirt Band , Will the Circle Be Unbroken, o apresentaram a uma nova geração de entusiastas da música de raiz . Seu álbum de duetos com Chet Atkins de 1974, The Atkins - Travis Traveling Show , ganhou um prêmio Grammy na categoria "Melhor Instrumental Country", e um álbum posterior Travis Pickin ' recebeu outra indicação. Em 1976, ele contribuiu para a trilha sonora do documentário vencedor do Oscar de Harlan County, EUA . No final da década de 1970, ele assinou um novo contrato com o selo de música country CMH , com sede em Los Angeles , que lançou um dos períodos de gravação mais prolíficos de sua carreira. Os muitos títulos que se seguiram incluíram novos álbuns solo de guitarra, duetos com Joe Maphis , um álbum de blues e um tributo duplo em LP ao lendário violinista country Clayton McMichen, com quem ele havia tocado nos anos 1930.
Em 1983, Travis morreu de ataque cardíaco em sua casa em Tahlequah, Oklahoma . Seu corpo foi cremado e suas cinzas espalhadas ao redor de um memorial erguido para ele perto de Drakesboro, Kentucky .
Legado
Embora muitos de seus LPs originais ainda não tenham sido lançados em CD, a discografia póstuma de Travis continua a crescer, devido em grande parte aos esforços de selos independentes. Um álbum de concerto ao vivo Merle Travis in Boston 1959 lançado pela Rounder Records em 1993 documenta o trabalho de canto e guitarra de Travis ainda em seu auge. Uma grande retrospectiva do trabalho e da carreira de Travis ( Guitar Rags and a Too Fast Past , cinco CDs com um livreto de 80 páginas de autoria de Rich Kienzle, que entrevistou muitos contemporâneos de Travis) foi produzida pela Bear Family Records em 1994 e inclui muito material não lançado anteriormente. A gravadora Country Routes emitiu várias transcrições de suas transmissões de rádio das décadas de 1940 e 1950. Vários DVDs recentes publicados por Vestapol e Bear Family reuniram muitos de seus videoclipes e aparições na televisão. Ele foi homenageado com o especial de televisão de duas horas An Evening of Country Greats: A Hall of Fame Celebration em 1996, e duas apresentações clássicas de Travis foram incluídas no documentário de quatro partes da PBS American Roots Music em 2001, disponível em CD e Formatos de DVD.
Discografia
Álbuns
| Ano | Álbum | Country dos EUA | Rótulo |
|---|---|---|---|
| 1947 | Canções populares das colinas | Capitol | |
| 1956 | The Merle Travis Guitar (álbum instrumental) | ||
| 1957 | Back Home (relançamento do LP de Folk Songs of the Hills mais algumas canções não lançadas antes) | ||
| 1960 | Walkin 'the Strings (instrumentais acústicos e canções gravadas nas décadas de 1940 e 50) | ||
| 1962 | Travis (compilação de canções gravadas nas décadas de 1940 e 50) | ||
| 1963 | Canções das Minas de Carvão | ||
| 1964 | Merle Travis e Joe Maphis | ||
| 1967 | O melhor de Merle Travis | ||
| Nosso Homem de Kentucky | Hilltop | ||
| 1968 | Strictly Guitar (álbum instrumental) | Capitol | |
| 1969 | Great Songs of the Delmore Brothers (com Johnny Bond ) | ||
| 1974 | Merle's Boogie Woogie + 3 (com Ray Campi ) | Rollin 'Rock | |
| The Atkins - Travis Traveling Show (com Chet Atkins ) | 30 | RCA Victor | |
| 1976 | Guitarrista | Shasta | |
| 1979 | Country Guitar Giants (com Joe Maphis ) | CMH | |
| A história de Merle Travis: 24 grandes sucessos | |||
| 1980 | Light Singin 'e Heavy Pickin | ||
| Guitar Standards | |||
| 1981 | Travis Pickin ' ( álbum instrumental ) | ||
| Rough, Rowdy e Blue | |||
| 1982 | Country Guitar Thunder (1977–1981) (com Joe Maphis) | ||
| A história de Clayton McMichen (com Mac Wiseman ) | |||
| Farm and Home Hour (com o vovô Jones ) (inclui a regravação da instrumental "Rose Time" em 1981) |
Álbuns póstumos
| Ano | Álbum | Rótulo |
|---|---|---|
| 1991 | Transcrições de rádio não lançadas de Merle Travis, de 1944 a 1949 | Rotas do país |
| 1994 | Guitar Rags and a Too Fast Past (5 CD-Set) | Família de ursos |
| 1995 | Filmes e shows country | Rotas do país |
| Programas de rádio não emitidos (1944–1948) | ||
| 1998 | Ligue seu rádio (1944-1965) | |
| 2002 | O Melhor de Merle Travis | Varèse Sarabande |
| 2003 | Boogie Woogie Cowboy 1944-1956 | Rotas do país |
| Em Boston 1959 | Redondo |
Compilações e reedições selecionadas
| Ano | Álbum | Rótulo |
|---|---|---|
| 1990 | O melhor de | Rinoceronte |
| 1993 | Canções Folclóricas das Colinas: Voltar para Casa / Canções dos Mineiros de Carvão | Família de ursos |
| 1995 | Guitar Retrospective (álbum de compilação instrumental) | CMH |
| 2000 | O melhor de Merle Travis: Sweet Temptation 1946-1953 | Navalha e gravata |
| 2002 | Dezesseis toneladas | ASV Living Era |
| 2003 | Hot Pickin | Registros Adequados |
| 2005 | Eu sou um peregrino | Country Stars |
| 2008 | Merle Travis: a coleção definitiva | Delta Leisure Group |
| Lenda de Merle Travis | Country Stars |
Notas nas gravações
- Os álbuns do Capitol de 1956 e 1968 são coleções de solos de guitarra elétrica não acompanhados.
- O álbum Back Home do Capitol LP de 1957 contém as 8 faixas do box set de 1947 Folk Songs of the Hills junto com quatro faixas inéditas; a reedição desse álbum em CD remasterizado em 1996, que reverte para o título original, adiciona uma outra faixa não lançada.
- O álbum do Capitol de 1960 consiste em solos de violão desacompanhados com alguns vocais.
- Os álbuns do Capitol Back Home , Walkin 'the Strings e The Best of Merle Travis foram premiados com as primeiras classificações (cinco estrelas) no Rolling Stone Record Guide
- O álbum de 1974 com Chet Atkins recebeu um prêmio Grammy de Melhor Instrumental Country
- O CD do CMH de 1979 consiste em gravações do último período, rastreadas ao longo de dois dias no Novo México, quatro anos antes da morte de Travis
- O LP Travis Pickin 'de 1981 é um álbum de violão solo
- No LP Rough do CMH de 1981 , Rowdy e Blue Travis se acompanha no violão de 12 cordas
- Os CDs das Rotas dos Países de 1991, 1995, 1998 e 2003 contêm transcrições de rádio remasterizadas
- A reedição dupla da Bear Family de 1993 contém remasterizações de todas as faixas de Back Home (1957) e Songs of the Coalmines (1963)
- A coleção de 5 CDs da Bear Family de 1993 contém os singles da Capitol de 1946 a 1955, bem como os primeiros singles gravados para pequenas gravadoras como King e Bel-Tone, bem como notas abrangentes do historiador da música country e autoridade de Travis, Rich Kienzle.
- O CD Varèse Sarabande de 2002 é uma coleção de gravações remasterizadas ao vivo de meados dos anos 50, tiradas de aparições no programa de rádio de Jimmy Wakely
- O álbum de 2 CDs de 2003 Proper Records é uma compilação de gravações remasterizadas de 1943 a 1952, acompanhada por um livreto de 15 páginas que lista as datas de gravação e pessoal. Inclui faixas raras de Sheppard Brothers e Browns Ferry Four.
- O 2003 Rounder Records CD é uma gravação de concerto de canções acompanhadas por violão
- O álbum de 2 CDs do Delta Leisure Group de 2008 é uma compilação remasterizada digitalmente de gravações das décadas de 1940 e 1950.
Músicas
| Ano | Solteiro | Country dos EUA |
|---|---|---|
| 1946 | "Cincinnati Lou" | 2 |
| "Sem vagas" | 3 | |
| " Divorce-me COD " | 1 | |
| 1947 | "Missouri" | 5 |
| " Tão redondo, tão firme, tão completamente embalado " | 1 | |
| "Doce Tentação" | 5 | |
| "Steel Guitar Rag" | 4 | |
| "Três Vezes Sete" | 4 | |
| "Fat Gal" | 4 | |
| 1948 | "Merle's Boogie Woogie" | 7 |
| "Kentucky significa paraíso" | 9 | |
| "Crazy Boogie" | 11 | |
| 1949 | "Que pena" | 13 |
| 1955 | " Flor Wildwood " (com Hank Thompson ) | 5 |
| 1966 | "John Henry, Jr." | 44 |
DVDs de música
- 1994 Rare Performances 1946–1981 , Vestapol (com livreto de 36 páginas)
- 2002 Legends of Country Guitar , Vestapol (com Chet Atkins, Doc Watson e Mose Rager)
- 2003 More Rare Performances 1946–1981 , Vestapol (com livreto de 21 páginas)
- 2005 na Town Hall Party , Bear Family
Filmes musicais
1. Soundies Distributing Corporation (1946)
- "Trem noturno para Memphis"
- "Silver Spurs"
- "Texas Home"
- "Old Chisholm Trail"
- "Catálogo Cowboy"
- "Por que eu me apaixonei por Abner" (com Carolina Cotton)
- "Sem Vaga" (com os Bronco Busters e Betty Devere)
2. Transcrições Snader (1951)
- "Spoonin 'Moon" (com os ocidentais e Judy Hayden)
- "Too Much Sugar for a Dime" (com os ocidentais e Judy Hayden)
- "Sou um Homem de Gamblin nato" (com os ocidentais)
- "Petticoat Fever" (com os ocidentais)
- "Sweet Temptation" (com os ocidentais)
- "Nine Pound Hammer" (com violão)
- "Lost John" (com violão)
- "Muskrat" (com violão)
- "John Henry" (com violão)
- "Dark as a Dungeon" (com violão)
Filmografia
Aparições em filmes como intérprete musical
- 1944: Sou de Arkansas - músico (sem créditos)
- 1944: The Old Texas Trail - Guitar and Banjo Player (sem créditos) (título do Reino Unido: Old Stagecoach Line )
- 1945: Montana Plains (curta) - músico
- 1945: Quando o Bloom está no Sage (Short) - ele mesmo
- 1945: Por que me apaixonei por Abner? (Curto) - Vocalista-Guitarrista Principal
- 1945 Texas Home (com Carolina Cotton) - Ele mesmo - Cantor-Guitarrista Principal
- 1946: Roaring Rangers (título do Reino Unido False Hero ) - Guitarrista Travis (com os Bronco Busters)
- 1946: Galloping Thunder (título no Reino Unido On Boot Hill ) - Guitarrista (com os Bronco Busters)
- 1946: Lone Star Moonlight (título do Reino Unido entre os ladrões ) - ele mesmo (com o Merle Travis Trio)
- 1946: Old Chisholm Trail (Short) - Vocalista
- 1947: Silver Spurs (Short) - Vocalista-Guitarrista
- 1951: Cyclone Fury - Guitarrista (com os Bronco Busters)
- 1953: From Here to Eternity - Sal Anderson (vocal com violão)
- 1966: That Tennessee Beat - Larry Scofield
Outras aparições em filmes
- 1945: Beyond the Pecos - Slim Jones (sem créditos)
- 1961: Door-to-Door Maniac (título do vídeo americano Last Blood ) - Máx.
- 1962: The Night Rider (curta de TV) - Kentucky
- 1982: Honkytonk Man - Texas Playboy # 3 (papel final no filme)
Música de filme original
- 1976: Harlan County, EUA
Referências
Bibliografia
- Travis, Merle. 1976. Prefácio às raízes country: as origens da música country, de Douglas B. Green. Nova York: Hawthorn Books. ISBN 0-8015-1781-8 , ISBN 0-8015-1778-8 pbk
- Travis, Merle. 1979. "Recollections of Merle Travis: 1944–1955" (Partes 1 e 2). 1979. John Edwards Memorial Foundation Quarterly , vol. XV, Nos. 54 e 55, pp. 107-114; 135–143.
- Travis, Merle. 1955. "The Saga of Sixteen Tons", United Mine Workers Journal , 1 de dezembro de 1955.
- "Merle Travis on Home Ground", Entrevista com Hedy West em Sing Out , vol. 25, não. 1, pp. 20–26.
- "Entrevista: Merle Travis falando com Mark Humphrey" (Partes 1 a 4). 1981–1982. Old Time Music nos. 36–39, pp. 6–10; 20–24; 14–18; 22-25.
- Kienzle, Rich, 2004. "Merle Travis". Em Paul Kingsbury, ed., The Encyclopedia of Country Music: the Ultimate Guide to the Music . Nova York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-517608-7 , ISBN 0-19-517608-1
- Ouro, Jude. 2006. "Os segredos da colheita de Travis: Thom Bresh passa as lições de seu lendário pai, Merle Travis," Guitar Player , 1 de abril de 2006.
- Em vez disso, Pat Travis. 1987. Em Busca de Meu Pai. Broadman Press. # ISBN 0-8054-5727-5 , # ISBN 978-0-8054-5727-8
- Dicaire, David. 2007. A primeira geração de estrelas da música country: biografias de 50 artistas nascidos antes de 1940 . Jefferson, Carolina do Norte: McFarland & Company. ISBN 0-7864-3021-4
- Wolfe, Charles K. 1996. Kentucky Country: Folk and Country Music de Kentucky. University Press of Kentucky. ISBN 0-8131-0879-9 , ISBN 978-0-8131-0879-7 .