Max Bill - Max Bill
Max Bill | |
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Nascer |
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22 de dezembro de 1908
Faleceu | 9 de dezembro de 1994 |
(85 anos)
Nacionalidade | suíço |
Ocupação |
Arquiteto Artista Pintor Designer de fontes Designer industrial Designer gráfico |
Max Bill (22 de dezembro de 1908 - 9 de dezembro de 1994) foi um arquiteto , artista , pintor , designer de fontes , designer industrial e designer gráfico suíço .
Infância e educação
Bill nasceu em Winterthur . Depois de um aprendizado como ourives durante 1924-1927, Bill começou a estudar na Bauhaus em Dessau com muitos professores, incluindo Wassily Kandinsky , Paul Klee e Oskar Schlemmer de 1927 a 1929, após o qual se mudou para Zurique.
Trabalhos
Arte e Design
Depois de trabalhar em projetos gráficos para os poucos edifícios modernos em construção, ele construiu seu primeiro trabalho, sua própria casa e estúdio (1932–3) em Zurique-Höngg. De 1937 em diante, ele foi o principal responsável pelo grupo Allianz de artistas suíços.
Bill é amplamente considerado a influência mais decisiva no design gráfico suíço, começando na década de 1950, com sua redação teórica e trabalho progressivo. Sua conexão com os dias do Movimento Moderno deu-lhe autoridade especial. Como designer industrial, seu trabalho é caracterizado por uma clareza de design e proporções precisas. Exemplos disso são os relógios elegantes e os relógios projetados para a Junghans , um cliente antigo. Entre os designs de produto mais notáveis de Bill está o " Ulmer Hocker " de 1954, um banco que também pode ser usado como elemento de prateleira, mesa de alto-falante, tablet ou mesa lateral. Embora o banquinho tenha sido uma criação do designer da escola de Bill e Ulm, Hans Gugelot , é frequentemente chamado de " Bill Hocker " porque o primeiro esboço em um guardanapo de coquetel foi obra de Bill.
Como designer e artista, Bill procurou criar formas que representassem visualmente a Nova Física do início do século XX. Ele procurou criar objetos para que a nova ciência da forma pudesse ser entendida pelos sentidos: isto é, como uma arte concreta . Assim, Bill não é um racionalista - como normalmente se pensa - mas sim um fenomenólogo. Aquele que entende a corporificação como a expressão máxima de uma arte concreta. Dessa forma, ele não está tanto estendendo quanto reinterpretando a teoria da Bauhaus. No entanto, curiosamente, os intérpretes críticos de Bill não compreenderam realmente essa questão fundamental. Ele fez sobressalentes pinturas geométricas e esculturas esféricas, algumas baseadas na faixa de Möbius , em pedra, madeira, metal e gesso. Seu trabalho arquitetônico incluiu um prédio de escritórios na Alemanha, um estúdio de rádio em Zurique e uma ponte no leste da Suíça.
Continuou a produzir projetos arquitetônicos, como os para um museu de arte contemporânea (1981) em Florença e para o Arquivo Bauhaus (1987) em Berlim. Em 1982, ele também entrou em um concurso para uma adição à Neue Nationalgalerie em Berlim, construído com um projeto de Mies van der Rohe . Pavillon-Skulptur (1979-83) , uma grande escultura de granito , foi instalada ao lado da Bahnhofstrasse, Zurique, em 1983. Como costuma acontecer com a arte moderna em locais públicos, a instalação gerou alguma controvérsia. Endlose Treppe (1991), escultura em granito norte-americano, foi projetada para o filósofo Ernst Bloch .
Em 1982 ele foi agraciado com o prêmio Sir Misha Black e foi adicionado ao College of Medalists .
Ensino
Em 1944, Bill tornou-se professor na Kunstgewerbeschule Zürich . Em 1953, ao lado de Inge Aicher-Scholl e Otl Aicher , fundou a Ulm School of Design (alemão: Hochschule für Gestaltung - HfG Ulm ) em Ulm , Alemanha , uma escola de design inicialmente criada na tradição da Bauhaus e que mais tarde desenvolveu nova abordagem de educação em design que integra arte e ciência. A escola se destacou por incluir a semiótica como campo de estudo. A escola fechou em 1968. Professores e alunos incluíam Tomás Maldonado , Otl Aicher , Josef Albers , Johannes Itten , John Lottes, Walter Zeischegg e Peter Seitz .
Bill foi professor da Hochschule für bildende Künste Hamburg e presidente de Design Ambiental de 1967 a 1974. Em 1973, tornou-se membro associado da Academia Real Flamenga de Ciências, Literatura e Belas Artes de Bruxelas . Em 1976, tornou-se membro da Academia de Artes de Berlim . Além de ensinar, Bill escreveu e deu palestras extensivamente sobre arte, arquitetura e design, aparecendo em simpósios e conferências de design em todo o mundo. Em particular, ele escreveu livros sobre Le Corbusier , Kandinsky , Ludwig Mies van der Rohe e teoria artística.
Exposições
Bill executou muitas esculturas públicas na Europa e expôs extensivamente em galerias e museus, incluindo uma retrospectiva no Kunsthaus Zürich em 1968-1969. Ele teve sua primeira exposição nos Estados Unidos na Galeria Staempfli em Nova York em 1963 e foi tema de retrospectivas na Galeria de Arte Albright-Knox em Buffalo e no Museu de Arte do Condado de Los Angeles em 1974, e no Solomon R. Museu Guggenheim na cidade de Nova York em 1988. Participou das documentas I (1955), II (1959) e III (1964). Em 1993, recebeu o Praemium Imperiale de escultura, concedido pelo Imperador do Japão .
Bill é considerado "a centelha que acendeu o estopim da revolução artística do Brasil" e o "movimento em direção à arte concreta" do país com sua retrospectiva de 1951 no Museu de Arte Moderna de São Paulo . Ele influenciou fortemente artistas brasileiros como Franz Weissmann .
Vida privada
Depois de uma ligação com Nusch Éluard , Bill se casou com a violoncelista e fotógrafa Binia Mathilde Spoerri em janeiro de 1931. Ela morreu em 1988. A partir de 1974 ele morava com a historiadora de arte Angela Thomas; eles se casaram em 1991.
Bill também estava envolvido na política. Ele foi eleito para o conselho municipal de Zurique em 1961. De 1967 a 1971, atuou como membro do Conselho Nacional Suíço .
Bill morreu a caminho de um hospital após desmaiar de um ataque cardíaco no Aeroporto Tegel de Berlim . Ele tinha 85 anos e morava em Zumikon, um subúrbio de Zurique.
Em 1996, Jakob Bill, filho de Max, fundou a Swiss Max Bill Foundation ( max, binia + jakob bill stiftung ) e implementou a ideia de seu pai. A finalidade da fundação é coletar e cuidar das obras em poder da família Bill, bem como promover a pesquisa científica.
Galeria
Literatura
- Jakob Bill: Max Bill am Bauhaus. Benteli, Bern 2008, ISBN 978-3-7165-1554-9 .
- Max Bill: Funktion und Funktionalismus. Schriften 1945–1988. Benteli, Berna 2008, ISBN 978-3-7165-1522-8 .
- Max Bill, Retrospektive. Skulpturen Gemälde Graphik 1928–1987. (Texto Christoph Vitali, Eduard Hüttinger, Max Bill.) Katalog Schirn Kunsthalle, Frankfurt / Zürich / Stuttgart 1987 ISBN 3-922608-79-5 .
- Thomas Buchsteiner und Otto Lotze: max bill, maler, bildhauer, architekt, designer. Ostfildern-Ruit 2005, ISBN 3-7757-1641-6 .
- Luciano Caramel, Angela Thomas: Max Bill . Pinacoteca Communale Casa Rusca, Locarno / Fidia Edizione d'Arte, Lugano 1991, ISBN 88-7269-011-0 .
- Roberto Fabbri: Max Bill da Itália. Lo spazio logico dell'architettura , Bruno Mondadori Editore, Milano 2011, ISBN 978-88-6159-606-1 .
- Roberto Fabbri: Max Bill. Espaces , Infolio Éditions, Gollion - Paris, 2017, ISBN 978-2-88474-463-8 .
- Gerd Fischer: Der Koloss von Frankfurt: Die „Kontinuität“ von Max Bill. In: Mitteilungen der Deutschen Mathematiker-Vereinigung, Heft 4/1999, S. 22–23.
- Eduard Hüttinger: Max Bill . abc Verlag, Zürich 1977, ISBN 3-85504-043-5 .
- Eduard Hüttinger: Max Bill . Edição Cantz, Stuttgart 1987 (erweiterte Ausgabe) ISBN 3-922608-79-5
- Gregor Nickel e Michael Rottmann: Mathematische Kunst: Max Bill em Stuttgart . In: Mitteilungen der Deutschen Mathematiker-Vereinigung, Band 14, Heft 3/2006, S. 150–159.
- Arturo Carlo Quintavalle: Max Bill . Università Commune Provincia di Parma, Quaderni 38, 1977.
- Thomas Reinke und Gordon Shrigley: Max Bill: HfG Ulm: Desenho e redesenho: Atelierwohnungen, Studentenwohnturm. marmelada, 2006, ISBN 978-0-9546597-1-4 .
- Emil Schwarz: Im Wissen der Zeit oder Der Sinn, den die Schönheit erzeugt, Hommage à Max Bill , ein dichterischer Nachvollzug mit dem Essay Wirklichkeit oder Realität . NAP Verlag, Zürich 2010, ISBN 978-3-9523615-4-2 .
- Werner Spies : Kontinuität. Granit-Monolith von Max Bill . Deutsche Bank, 1986, ISBN 3-925086-01-3 .
- René Spitz: hfg ulm. der blick hinter den vordergrund. die politische geschichte der hochschule für gestaltung ulm 1953–1968 . Stuttgart / London 2002. ISBN 3-932565-16-9 . (Zur Geschichte der HfG Ulm von der Gründung 1953 bis zur Schließung 1968.)
- Margit Staber: "Max Bill". Methuen, Londres 1964. (série Art in Progress)
- Angela Thomas: Max Bill und seine Zeit . 2 Bände. Scheidegger & Spiess, Zurique:
- Band 1: Mit subversivem Glanz (1908–1939) , 2008, ISBN 978-3-85881-227-8 .
- Banda 2: Nur kleine Geister halten Ordnung (1939–1994) , 2012, ISBN 978-3-85881-228-5 .
- Udo Weilacher: Kontinuität (Max Bill). In: Udo Weilacher: Visionäre Gärten. Die modernen Landschaften von Ernst Cramer. Basel / Berlin / Boston 2001, ISBN 3-7643-6568-4 .
- Da Silva Paiva, Rodrigo Otávio: Max Bill no Brasil, 2011, ISBN 978-3-943347-13-5 .
Veja também
Referências
- ^ a b Museu de arte moderna de Bill máximo , New York.
- ^ Biografia de Leonardo
- ^ Hollis, R., Swiss Graphic Design, 1920-1965 , (2006), New Haven: Yale University Press.
- ^ a b Krippendorf, K., a volta semântica , (2005), New York: CRC Press.
- ^ Trabalho no jardim de esculturas de Baltimore
- ^ a b c Roberta Smith (14 de dezembro de 1994), Max Bill, 85, pintor, escultor e arquiteto no estilo austero New York Times .
- ^ a b c Bill máximo, 85; Polêmico suíço: Artista, Escultor e Escritor Los Angeles Times , 14 de dezembro de 1994.
- ^ "Site do Sir Misha Black Awards - Sir Misha Black Medal" . Arquivado do original em 29/12/2016 . Página visitada em 25/04/2014 .
- ^ Pepe Carmel (20 de janeiro de 1995), Reunindo os fios ricos da vanguarda brasileira New York Times .
- ^ Ken Johnson (25 de julho de 2005), Franz Weissmann, Escultor Brasileiro Principal, Morre em 93 New York Times .
- ^ Thomas, A., max bill und seine zeit, vol. 1: mit subversivem glanz , (2008), Zurique: Scheidegger & Spiess, p. 255. (casamento)
- ^ website "max, binia + jakob bill stiftung"
links externos
- "Max Bill - The Master's Vision", um filme sobre Max Bill de Erich Schmid
- Biografia extensa em bauhauskooperation.com
- Lorenzelli Arte: Biografia de Max Bill
- Obras no museu de Stuttgart
- max bill georges vantongerloo stiftung
- Max Bill: Exposição no Museu MARTa Herford (Alemanha)
- "Max Bill Kitchen Clock" . Móveis . Victoria and Albert Museum . Arquivado do original em 07/07/2008 . Página visitada em 2008-06-11 .