Mary Beale - Mary Beale

Mary Beale
Auto-retrato de Mary beale.JPG
Mary Beale, autorretrato
Nascer
Mary Cradock

Final de março de 1633
Barrow, Suffolk , Inglaterra
Faleceu 8 de outubro de 1699 (1699-10-08)(66 anos)
Pall Mall, Londres , Inglaterra
Lugar de descanso Igreja de St James, Piccadilly
Nacionalidade inglês
Conhecido por Pintura de retratos
Cônjuge (s) Charles Beale

Mary Beale ( nascida Cradock ; bapt. 26 de março de 1633 - bur. 8 de outubro de 1699) foi uma pintora de retratos inglesa. Junto com Joan Carlile (c. 1606 - 1679) e Susan Penelope Rosse (c. 1655 - 1700), ela fazia parte de um pequeno grupo de mulheres artistas profissionais que trabalhavam em Londres. Beale tornou-se o principal provedor financeiro de sua família por meio de seu trabalho profissional - uma carreira que manteve de 1670/71 a 1690. Beale também foi um escritor, cuja prosa Discourse on Friendship of 1666 apresenta uma visão acadêmica e exclusivamente feminina sobre o assunto. Seu manuscrito de 1663, Observações sobre os materiais e técnicas empregadas "em sua pintura de damascos", embora não seja impresso, é o mais antigo texto de instrução em inglês escrito por uma pintora. Elogiado primeiro como um praticante "virtuoso" em "Oyl Colors" por Sir William Sanderson em seu livro Graphice: Or The use of the Pen and Pensil; Na mais excelente arte da PINTURA , o trabalho de Beale foi posteriormente elogiado pelo pintor da corte Sir Peter Lely e, logo após sua morte, pelo autor de "Um ensaio para uma escola inglesa", seu relato sobre os artistas mais notáveis ​​de sua geração .  

Vida pregressa

Mary Beale nasceu na reitoria de Barrow, Suffolk , no final de março de 1633. Ela foi batizada em 26 de março por seu pai John Cradock na Igreja de Todos os Santos do vilarejo. Sua mãe era Dorothy; seu nome de solteira está ilegível em seu registro de casamento com John Cradock. Além de reitor, John Cradock também era um pintor amador, que pode ter ensinado Mary a pintar. Na época, era comum os pais ensinarem as filhas a pintar. Tendo crescido em Barrow , Mary viveu perto de Bury St Edmunds . Um grupo de pintores trabalhou em Bury St Edmunds , incluindo Peter Lely e Matthew Snelling , que Mary pode ter conhecido em sua juventude. Em 23 de agosto de 1643, Dorothy Cradock deu à luz um filho chamado John. Dorothy morreu pouco depois do nascimento. Durante a Guerra Civil , John Cradock nomeou Walter Cradock, um primo distante seu, como guardião de seus filhos John e Mary.

Mary Cradock conheceu Charles Beale (1632-1705), um comerciante de tecidos que também era pintor amador, durante uma visita aos Heighams de Wickhambrook , parentes das famílias Yelverton e Beale. Charles Beale escreveu-lhe uma carta de amor apaixonada e um poema em 25 de julho de um ano desconhecido. Mary Cradock casou-se com Charles Beale em 8 de março de 1652, aos dezoito anos. Seu pai, John Cradock, estava gravemente doente na época e morreu alguns dias após o casamento de Mary. O casal mudou-se para Walton-on-Thames em algum momento depois. Charles Beale era escrivão do serviço público na época, mas acabou se tornando o gerente do estúdio de Mary quando ela se tornou pintora profissional. Em algum momento, Charles estava trabalhando para o Board of Green Cloth, onde misturava pigmentos coloridos. Por volta de 1660-64, a família mudou-se para Albrook, (agora Allbrook ), Otterbourne , Hampshire , para escapar da praga. Ao longo de seu casamento, Mary e Charles trabalharam juntos como iguais e como parceiros de negócios, o que não era visto com frequência na época. Em 18 de outubro de 1654, o primeiro filho de Carlos e Maria, Bartolomeu, foi enterrado. Pouco mais se sabe sobre seu primeiro filho. Seu segundo filho foi batizado em 14 de fevereiro de 1655/6 e também chamado de Bartolomeu. Seu terceiro filho, Charles, nasceu em 1660.

Seu marido, o pintor Charles Beale the Elder, de Mary Beale

Uma empresária profissional

A maneira mais comum de aprender a pintar na época era copiar grandes obras e obras-primas que estivessem acessíveis. Mary Beale preferiu pintar em óleo e aquarela. Sempre que ela desenhava, ela desenhava com giz de cera. Peter Lely , que sucedeu a Anthony van Dyck como pintor da corte, teve um grande interesse no progresso de Mary como artista, especialmente porque ela praticaria a pintura imitando alguns de seus trabalhos. Mary Beale começou a trabalhar pintando favores para pessoas que conhecia em troca de pequenos presentes ou favores. Charles Beale manteve um registro próximo de tudo que Mary fez como artista. Ele anotava como ela pintava, quais transações comerciais ocorriam, quem a visitava e quais elogios ela receberia. Charles escreveu trinta cadernos de observações ao longo dos anos, chamando Mary de "meu querido coração". Ela se tornou uma pintora de retratos semiprofissional nas décadas de 1650 e 1660, trabalhando em sua casa, primeiro em Covent Garden e depois em Fleet Street em Londres. Quando morava no Convent Garden, Beale era vizinha do artista Joan Carlile.

Treinamento

Mary não recebeu nenhum treinamento formal de uma academia, não teve nenhuma conexão com uma guilda de artistas e nenhum patrocínio real ou da corte. Ela recebeu uma educação humanista de seu pai, que provavelmente foi aquele que ensinou Maria a desenhar e pintar. Durante sua infância em Suffolk, o pai de Mary foi amigo de artistas britânicos contemporâneos como Sir Nathaniel Bacon , Robert Walker e Sir Peter Lely, levando a Robert Walker e Peter Lely sendo "os mestres de desenho mais prováveis ​​para a jovem Mary". O tempo exato da apresentação de Mary a Lely é debatido e uma teoria diz que os dois se conheceram antes de seu casamento com Charles, quando ela morava em Suffolk. A outra teoria faz com que o par se encontre em 1655 ou 1656, quando Mary e Charles se mudaram para o Convent Garden em Londres e se tornaram vizinhos de Lely.

Em documentos detalhados mantidos por Charles Beale sobre a prática de sua esposa, afirma-se que Lely visitava a casa dos Beale ocasionalmente para observar Mary pintar e elogiar seu trabalho. A amizade deles levou Lely a emprestar a Beale e sua família algumas de suas pinturas de antigos mestres para eles copiarem. Os Beales encomendaram a Lely muitos retratos deles próprios e de seus amigos. É notado pelo contemporâneo George Vertue que retratos de Maria e sua família estavam presentes em sua casa em Hind Court em 1661.

Escritos

Em 1663, Mary Beale escreveu Observations , uma instrução sobre a pintura de damascos com óleo. O trabalho marca um dos primeiros escritos sobre o ensino de pintura a óleo saído da Inglaterra por um artista de ambos os sexos. Nunca foi lançado sozinho na impressão, no entanto, os estudiosos acreditam que os manuscritos da obra foram distribuídos. A obra foi encontrada em um caderno que reúne escritos de Charles Beale, mas foi escrito inteiramente por Mary, que Helen Draper afirma ser "um exemplo único de colaboração entre marido e mulher na história da literatura técnica sobre pintura".

Mary Beale também escreveu um manuscrito chamado Discourse on Friendship em 1666 e quatro poemas em 1667.

O negócio da pintura

O segredo para uma mulher se tornar uma pintora profissional de sucesso era conquistar uma boa reputação. O pai de Maria, um artista amador, financiou sua educação geral, incluindo cursos de pintura e desenho. Pode ser fácil interpretar mal estranhos entrando na casa de uma mulher para uma transação comercial como algo que retrataria a mulher sob uma luz impura. Depois que Mary começou a pintar por dinheiro na década de 1670, ela escolheu cuidadosamente quem pintaria e usou os elogios de seu círculo de amigos para construir uma boa reputação como pintora. Algumas dessas pessoas incluíam a rainha Henrietta Maria e John Tillotson , um clérigo da Igreja de St James , um amigo próximo de Mary Beale que acabou se tornando o arcebispo de Canterbury . Pode ser devido ao pai de Mary, John, que era um reitor, ou sua ligação próxima com Tillotson que manteve os clérigos de St James 'como clientes consistentes. {Pesquisa original} A conexão de Mary com Tillotson, bem como seu forte casamento puritano com Charles trabalhou a seu favor na construção de sua boa reputação. Mary Beale normalmente cobrava cinco libras pela pintura de uma cabeça e dez libras pela metade de um corpo pelas pinturas a óleo. Ela ganhava cerca de duzentas libras por ano e doava dez por cento de seus ganhos para instituições de caridade. Essa renda era suficiente para sustentar sua família, e ela o fez. Não é preciso dizer que é realmente notável que Mary Beale fosse responsável por ser o ganha-pão da família. Em 1681, as encomendas de Mary estavam começando a diminuir.

Memorial de Mary Beale na Igreja de St James, Picadilly
Memorial de Mary Beale na Igreja de St James, Picadilly

Em 1681, Mary Beale contratou dois alunos, Keaty Trioche e o Sr. More, que trabalharam com ela no estúdio. Em 1691, Sarah Curtis, de Yorkshire, tornou-se outra aluna de Mary. Sarah tinha comportamentos e disposições semelhantes a Mary. Mary Beale morreu em 8 de outubro de 1699. Sua morte foi confundida com a morte de Mary Beadle, cuja morte registrada é em 28 de dezembro de 1697. Não se sabe muito sobre sua morte, além de que ela morreu em uma casa em Pall Mall e foi enterrada sob o mesa da comunhão da Igreja de St James, Piccadilly em 8 de outubro de 1699. Seu túmulo foi destruído por bombas inimigas durante a Segunda Guerra Mundial . Um memorial a ela está dentro da igreja.

Sitters proeminentes

Distinto clérigo anglicano Dr. John Tillotson (1630–1694) foi um assistente frequente da Sra. Beale. Ela o pintou cinco vezes em 1664,1672,1677, 1681 e 1687. O Dr. Tillotson era parente da família Cromwell porque se casou com a sobrinha de Oliver Cromwell , Elizabeth em 1664. Elizabeth era amiga íntima de Mary e foi uma das pessoas que a recebeu escrevendo “O Discurso da Amizade”. os Beales encomendariam um retrato do Dr. Tillotson para si próprios a Sir Peter Lely em 1672.

O coronel monarquista Giles Strangways (1615-1675) era um admirador das pinturas de Mary Beale e outro importante patrono. Strangways lutou pelo rei Carlos I durante a guerra civil inglesa e também participou da fuga secreta de Carlos II para o exílio em 1651, bem como sua reintegração em 1660. Mary foi contratada por Strangways para pintar seu retrato junto com outros seus esposa, seu filho e sua filha durante a década de 1670.

O nobre Henry Cavendish (1630-1691) foi outro importante assistente de Mary Beale. Ele se tornou o segundo duque de Newcastle em 1676 e ele e sua duquesa Frances nascida Pierrepont eram patronos frequentes de Maria, de quem encomendaram seus retratos em 1677. O duque e a duquesa foram apresentados ao trabalho de Maria através do pai de Frances, o Exmo. William Pierrepont (1607-1678), cujo retrato também foi pintado por Mary por volta de 1670. William Pierrepont apoiou Oliver Cromwell durante a Guerra Civil Inglesa e permaneceu um oponente à Restauração da Monarquia Stuart.

Um memorial a Mary Beale na Igreja de St James, em Piccadilly .
Seu filho Bartholomew Beale (1656-1709), de Sir Peter Lely , por volta de 1670

Os filhos de Beale

Charles e Bartholomew Beale ajudaram no trabalho no estúdio na juventude, onde pintaram cortinas e esculpiram ovais; esses ovais foram uma peça crítica nos retratos da cabeça de Mary Beale. O jovem Charles Beale, o terceiro filho e que leva o nome do pai, mostrou grande talento na pintura e foi estudar pintura em miniatura em 5 de março de 1677. Ele gostava de pintar esculturas em miniatura de 1679 a 1688, quando sua visão começou a falhar. A partir de então, ele trabalhou em retratos em tamanho real. Bartholomew Beale, o segundo filho, começou com pintura, mas em vez disso se voltou para a medicina. Em 1680, ele estudou em Clare Hall, Cambridge e formou-se MB em 1682. Bartholomew estabeleceu seu consultório médico em uma pequena propriedade em Coventry , de propriedade de seu pai.

Obras de arte

Estilo

O estilo que Mary Beale pintou foi o barroco . A arte barroca é um estilo de escultura, pintura, música e arquitetura que se destacou na Europa do início do século XVII até meados do século XVIII. A arte barroca é caracterizada pelo uso de luz e sombra, representações de movimento, bem como o uso de cores ricas, tudo para provocar uma sensação de grandeza e admiração. O retrato barroco, em particular, é conhecido por suas cores ricas, contrastes de luz e atenção aos detalhes dos tecidos.

As pinturas de Mary Beale são frequentemente descritas como "vigorosas" e "masculinas". (Era comum elogiar uma mulher por seu trabalho chamando-a de "masculina".) A cor é vista como pura, doce, natural, clara e fresca, embora alguns críticos considerem sua coloração "pesada e rígida". Por copiar obras-primas italianas como prática, diz-se que Mary Beale adquiriu "um ar e um estilo italianos". Muitos não poderiam competir com sua "cor, força, força ou vida". Sir Peter Lely admirava o trabalho de Beale, dizendo que ela "trabalhava com um corpo de cor maravilhoso e era extremamente laboriosa". Outros criticam seu trabalho como fraco na expressão e terminam com cores desagradáveis ​​e mãos mal desenhadas. Às vezes é descrito como "áspero" com uma "paleta de cores limitada" e imita muito de perto o trabalho de Lely. Nas décadas após sua morte, o historiador de arte George Vertue elogiou seu trabalho dizendo "A Sra. Mary Beale pintou muito bem a óleo" e "trabalhou com um maravilhoso corpo de cores".

Alguns de seus trabalhos podem ser encontrados em exibição no Museu Geffrye em Londres , embora a maior coleção pública possa ser encontrada no museu Moyse's Hall , Bury St Edmunds , Suffolk. Beale foi o tema de uma exposição individual no Geffrye Museum em 1975, que foi transferida para a Towner Art Gallery em Eastbourne no ano seguinte.

Notas

Bibliografia

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  • Christopher Reeve, 'Beale [nee Cradock], Mary', [2008], Oxford Dictionary of National Biography [online] < Beale [nascida Cradock , Mary (bap. 1633, d. 1699), médica pintora de retratos]> [acesso em 29 Maio de 2020]
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  • Elizabeth Walsh & Richard Jeffree, The Excellent Sra. Mary Beale , [catálogo da exposição, 13 de outubro a 21 de dezembro de 1975, Museu Geffrye, Londres; 10 de janeiro a 21 de fevereiro de 1976, Towner Art Gallery, Eastbourne. Introdução de Sir Oliver Millar e contribuições especiais de Margaret Toynbee e Richard Sword], (Londres: Inner London Education Authority, 1975).

links externos