Louise Glück - Louise Glück

Louise Glück
Glück c.  1977
Glück c. 1977
Nascer Louise Elisabeth Glück 22 de abril de 1943 (idade 78) Nova York, EUA
( 22/04/1943 )
Ocupação
  • Poeta
  • ensaísta
  • professor
Educação
Período 1968-presente
Obras notáveis The Triumph of Achilles (1985)
The Wild Iris (1992)
Prêmios notáveis
Cônjuge John Dranow (m. 1977–1996)
Crianças Noah Dranow

Louise Elisabeth Glück ( / ɡ l ɪ k / ; nascida em 22 de abril de 1943) é uma poetisa e ensaísta americana. Ela ganhou o Prêmio Nobel de Literatura de 2020 , cujos juízes elogiaram "sua voz poética inconfundível que com beleza austera torna universal a existência individual". Seus outros prêmios incluem o Prêmio Pulitzer , Medalha Nacional Humanidades , National Book Award , National Book Critics Circle Award e Prêmio Bollingen . De 2003 a 2004, foi Poeta Laureada dos Estados Unidos .

Glück nasceu na cidade de Nova York e foi criado em Long Island . Ela começou a sofrer de anorexia nervosa enquanto estava no colégio e mais tarde superou a doença. Ela frequentou o Sarah Lawrence College e a Columbia University, mas não obteve um diploma. Além de autora, lecionou poesia em diversas instituições acadêmicas.

Glück é frequentemente descrito como um poeta autobiográfico; seu trabalho é conhecido por sua intensidade emocional e por frequentemente recorrer à mitologia ou imagens da natureza para meditar sobre experiências pessoais e a vida moderna. Tematicamente, seus poemas iluminaram aspectos de trauma , desejo e natureza. Ao fazer isso, eles se tornaram conhecidos por expressões francas de tristeza e isolamento . Os estudiosos também se concentraram na construção de personas poéticas e na relação, em seus poemas, entre a autobiografia e o mito clássico.

Glück é professor adjunto e escritor residente da Rosenkranz na Universidade de Yale . Ela mora em Cambridge, Massachusetts .

Biografia

Vida pregressa

Louise Glück nasceu na cidade de Nova York em 22 de abril de 1943. Ela é a mais velha das duas filhas sobreviventes de Daniel Glück, um empresário, e Beatrice Glück (nascida Grosby), uma dona de casa.

A mãe de Glück era descendente de judeus russos. Seus avós paternos, Terézia (nascida Moskovitz) e Henrik Glück, eram judeus húngaros de Érmihályfalva no que era então a Áustria-Hungria (atual Romênia); seu avô dirigia uma empresa madeireira chamada "Feldmann és Glück". Eles emigraram para os Estados Unidos em dezembro de 1900 e acabaram sendo proprietários de uma mercearia em Nova York. O pai de Glück, que nasceu nos Estados Unidos, tinha a ambição de se tornar um escritor, mas abriu um negócio com o cunhado. Juntos, eles alcançaram o sucesso ao inventar a faca X-Acto . A mãe de Glück era formada pelo Wellesley College . Em sua infância, os pais de Glück ensinaram-lhe mitologia grega e histórias clássicas, como a vida de Joana d'Arc . Ela começou a escrever poesia desde cedo.

Quando adolescente, Glück desenvolveu anorexia nervosa , que se tornou o desafio definitivo de sua adolescência e juventude. Ela descreveu a doença, em um ensaio, como o resultado de um esforço para afirmar sua independência de sua mãe. Em outro lugar, ela relacionou sua doença à morte de uma irmã mais velha, um evento que ocorreu antes de seu nascimento. Durante o outono de seu último ano na George W. Hewlett High School , em Hewlett, Nova York , ela começou o tratamento psicanalítico . Poucos meses depois, ela foi retirada da escola para se concentrar em sua reabilitação, embora ainda se formasse em 1961. Sobre essa decisão, ela escreveu: "Eu entendi que em algum momento eu iria morrer. O que eu sabia mais vividamente, mais visceralmente, era que eu não queria morrer ”. Ela passou os sete anos seguintes em terapia, a qual acredita tê-la ajudado a superar a doença e a ensiná-la a pensar.

Como resultado de sua condição, Glück não se matriculou na faculdade como estudante em tempo integral. Ela descreveu sua decisão de abandonar o ensino superior em favor da terapia como necessária: "... minha condição emocional, minha extrema rigidez de comportamento e dependência frenética de ritual tornaram impossíveis outras formas de educação". Em vez disso, ela tomou uma aula de poesia no Sarah Lawrence College e, 1963-1966, ela se matriculou em oficinas de poesia na Universidade de Columbia 's Escola de Estudos Gerais , que ofereceu cursos para estudantes não-grau. Enquanto estava lá, ela estudou com Léonie Adams e Stanley Kunitz . Ela atribuiu a esses professores mentores importantes em seu desenvolvimento como poetisa.

Carreira

Enquanto frequentava oficinas de poesia, Glück começou a publicar seus poemas. Sua primeira publicação foi em Mademoiselle , seguida logo depois por poemas em Poesia , The New Yorker , The Atlantic Monthly , The Nation e outros locais. Depois de deixar a Columbia, Glück se sustentou com o trabalho de secretária. Ela se casou com Charles Hertz Jr. em 1967. Em 1968, Glück publicou sua primeira coleção de poemas, Firstborn , que recebeu alguma atenção crítica positiva. Em uma resenha, o poeta Robert Hass descreveu o livro como "duro, astuto e cheio de dor". No entanto, refletindo sobre isso em 2003, o crítico Stephen Burt afirmou que a coleção "revelou um poeta contundente, mas coagulado, um imitador ansioso de Robert Lowell e Sylvia Plath ". Após a publicação, Glück experimentou um caso prolongado de bloqueio de escritor, que só foi curado, ela disse, depois de 1971, quando começou a lecionar poesia no Goddard College em Vermont. Os poemas que escreveu nessa época foram reunidos em seu segundo livro, The House on Marshland (1975), que muitos críticos consideraram seu trabalho inovador, sinalizando sua "descoberta de uma voz distinta".

Em 1973, Glück deu à luz um filho, Noah. Seu casamento com Charles Hertz Jr. terminou em divórcio e, em 1977, ela se casou com John Dranow, um escritor que havia começado o programa de redação de verão no Goddard College. Em 1980, Dranow e Francis Voigt, marido da poetisa Ellen Bryant Voigt , co-fundaram o New England Culinary Institute como uma faculdade privada com fins lucrativos. Glück e Bryant Voigt foram os primeiros investidores no instituto e atuaram em seu conselho de diretores.

Em 1980, a terceira coleção de Glück, Descending Figure , foi publicada. Recebeu algumas críticas por seu tom e assunto: por exemplo, o poeta Greg Kuzma acusou Glück de ser um "odiador de crianças" para seu poema agora antologizado, "The Drowned Children". No geral, porém, o livro foi bem recebido. Na The American Poetry Review , Mary Kinzie elogiou a iluminação do livro sobre "seres destituídos, prejudicados e gaguejantes". Escrevendo em Poesia , o poeta e crítico JD McClatchy afirmou que o livro foi "um avanço considerável em relação ao trabalho anterior de Glück" e "um dos livros mais notáveis ​​do ano". No mesmo ano, um incêndio destruiu a casa de Glück em Vermont, resultando na perda da maioria de seus pertences.

Na esteira dessa tragédia, Glück começou a escrever os poemas que mais tarde seriam coletados em sua obra premiada, The Triumph of Achilles (1985). Escrevendo no The New York Times , a autora e crítica Liz Rosenberg descreveu a coleção como "mais clara, mais pura e mais nítida" do que o trabalho anterior de Glück. O crítico Peter Stitt, escrevendo na The Georgia Review , declarou que o livro mostrava que Glück estava "entre os poetas importantes de nossa época". Da coleção, o poema "Mock Orange", que foi comparado a um hino feminista, foi chamado de "peça antológica" devido à sua frequente inclusão em antologias de poesia e cursos universitários.

Em 1984, Glück ingressou no corpo docente do Williams College em Massachusetts como professor sênior do Departamento de Inglês. No ano seguinte, seu pai morreu. A perda a levou a iniciar uma nova coleção de poemas, Ararat (1990), cujo título faz referência à narrativa da montanha do dilúvio de Gênesis . Escrevendo no The New York Times em 2012, o crítico Dwight Garner chamou-o de "o livro mais brutal e cheio de tristeza da poesia americana publicado nos últimos 25 anos". Glück seguiu esta coleção com um de seus livros mais populares e aclamados pela crítica, The Wild Iris (1992), que apresenta flores de jardim em conversa com um jardineiro e uma divindade sobre a natureza da vida. A Publishers Weekly o proclamou um "livro importante" que exibia "poesia de grande beleza". A crítica Elizabeth Lund, escrevendo no The Christian Science Monitor , chamou-o de "um trabalho marcante". Ele acabou ganhando o Prêmio Pulitzer em 1993, cimentando a reputação de Glück como um proeminente poeta americano.

Embora a década de 1990 tenha trazido o sucesso literário de Glück, também foi um período de dificuldades pessoais. Seu casamento com John Dranow terminou em divórcio em 1996, cuja natureza difícil afetou seu relacionamento comercial, resultando na remoção de Dranow de seus cargos no New England Culinary Institute. Glück canalizou sua experiência para a escrita, entrando em um período prolífico de sua carreira. Em 1994, ela publicou uma coleção de ensaios intitulada Proofs & Theories: Essays on Poetry . Ela então produziu Meadowlands (1996), uma coleção de poesia sobre a natureza do amor e a deterioração de um casamento. Ela o seguiu com mais duas coleções: Vita Nova (1999) e The Seven Ages (2001).

Em 2004, em resposta aos ataques terroristas de 11 de setembro de 2001 , Glück publicou um livreto intitulado Outubro . Consistindo em um poema dividido em seis partes, ele se baseia no antigo mito grego para explorar aspectos de trauma e sofrimento. Naquele mesmo ano, ela foi nomeada a Escritora Residente Rosenkranz na Universidade de Yale.

Desde que entrou para o corpo docente de Yale, Glück continuou a publicar poesia. Seus livros publicados durante esse período incluem Averno (2006), A Village Life (2009) e Faithful and Virtuous Night (2014). Em 2012, a publicação de uma coleção de meio século de seus poemas, intitulada Poemas: 1962–2012 , foi chamada de "um evento literário". Outra coleção de seus ensaios, intitulada American Originality , apareceu em 2017.

Em outubro de 2020, Glück recebeu o Prêmio Nobel de Literatura, tornando-se a décima sexta mulher laureada em literatura desde que o prêmio foi fundado em 1901. Devido às restrições causadas pela pandemia COVID-19 , ela recebeu o prêmio em sua casa. Em sua palestra no Nobel, que foi entregue por escrito, ela destacou seu envolvimento inicial com a poesia por William Blake e Emily Dickinson ao discutir a relação entre poetas, leitores e o público em geral.

Família

A irmã mais velha de Glück morreu jovem, antes de Glück nascer. Sua irmã mais nova, Tereze (1945–2018), trabalhou no Citibank como vice-presidente e também escritora, ganhando o prêmio Iowa Short Fiction em 1995 por seu livro May You Live in Interesting Times . A sobrinha de Glück é a atriz Abigail Savage .

Trabalhar

Vídeo externo
ícone de vídeoNeste vídeo de um evento da Fundação Lannan em 2016, Glück lê e discute sua poesia. (9 min)

O trabalho de Glück foi, e continua a ser, objeto de estudo acadêmico. Seus papéis, incluindo manuscritos, correspondência e outros materiais, estão armazenados na Biblioteca de Livros Raros e Manuscritos Beinecke na Universidade de Yale.

Forma

Glück é mais conhecido por poemas líricos de precisão linguística e tom escuro. O poeta Craig Morgan Teicher a descreveu como uma escritora para quem "as palavras são sempre escassas, duramente conquistadas e não devem ser desperdiçadas". A estudiosa Laura Quinney argumentou que seu uso cuidadoso das palavras colocou Glück na "linha dos poetas americanos que valorizam a compressão lírica feroz", de Emily Dickinson a Elizabeth Bishop . Os poemas de Glück mudaram de forma ao longo de sua carreira, começando com letras curtas e concisas compostas de linhas compactas e se expandindo em sequências conectadas do tamanho de um livro. Seu trabalho não é conhecido por técnicas poéticas como rima ou aliteração. Em vez disso, o poeta Robert Hahn chamou seu estilo de "radicalmente imperceptível" ou "virtualmente uma ausência de estilo", contando com uma voz que mistura "entonações portentosas" com uma abordagem coloquial.

Entre estudiosos e revisores, tem havido discussão sobre se Glück é uma poetisa confessional , devido à prevalência do modo de primeira pessoa em seus poemas e seu tema íntimo, muitas vezes inspirado por eventos na vida pessoal de Glück. O estudioso Robert Baker argumentou que Glück "é certamente um poeta confessional em algum sentido básico", enquanto o crítico Michael Robbins argumentou que a poesia de Glück, ao contrário dos poetas confessionais Sylvia Plath ou John Berryman , "depende da ficção da privacidade" . Em outras palavras, ela não pode ser uma poetisa confessional, argumenta Robbins, se não se dirigir a um público. Indo mais longe, Quinney argumenta que, para Glück, o poema confessional é "odioso". Outros notaram que os poemas de Glück podem ser vistos como autobiográficos, enquanto sua técnica de habitar várias personas, que vão desde antigos deuses gregos a flores de jardim, torna seus poemas mais do que meras confissões. Como observou a estudiosa Helen Vendler : "Em sua obliquidade e reserva, [os poemas de Glück] oferecem uma alternativa à 'confissão' em primeira pessoa, embora permaneçam indiscutivelmente pessoais".

Temas

Embora o trabalho de Glück seja tematicamente diverso, estudiosos e críticos identificaram vários temas que são primordiais. Mais proeminentemente, pode-se dizer que a poesia de Glück foca no trauma, já que ela escreveu ao longo de sua carreira sobre morte, perda, sofrimento, relacionamentos fracassados ​​e tentativas de cura e renovação. O estudioso Daniel Morris observa que mesmo um poema de Glück que usa imagens tradicionalmente felizes ou idílicas "sugere a consciência do autor da mortalidade, da perda da inocência". A estudiosa Joanne Feit Diehl ecoa essa noção quando argumenta que "esse 'senso de fim' ... infunde os poemas de Glück com seu poder retrospectivo", apontando para sua transformação de objetos comuns, como um carrinho de bebê, em representações de solidão e perda . No entanto, para Glück, o trauma é indiscutivelmente uma porta de entrada para uma maior apreciação da vida, um conceito explorado em O triunfo de Aquiles . O triunfo a que o título alude é a aceitação da mortalidade por Aquiles - o que o capacita a se tornar um ser humano mais plenamente realizado.

Outro dos temas comuns de Glück é o desejo. Glück escreveu diretamente sobre muitas formas de desejo - por exemplo, o desejo de amor ou percepção - mas sua abordagem é marcada pela ambivalência. Morris argumenta que os poemas de Glück, que muitas vezes adotam pontos de vista contraditórios, refletem "sua própria relação ambivalente com status, poder, moralidade, gênero e, acima de tudo, linguagem". O autor Robert Boyer caracterizou a ambivalência de Glück como resultado de "auto-interrogatório extenuante". Ele argumenta que "os melhores poemas de Glück sempre se moveram entre o recuo e a afirmação, imediatismo sensual e reflexão ... para uma poetisa que muitas vezes pode parecer presa à terra e desafiadoramente desiludida, ela tem reagido de forma poderosa à atração do milagre diário e ao repentino aumento de emoção dominadora ". A tensão entre desejos concorrentes na obra de Glück se manifesta tanto em sua assunção de diferentes personas de poema a poema quanto em sua abordagem variada de cada coleção de seus poemas. Isso levou o poeta e estudioso James Longenbach a declarar que "a mudança é o valor mais alto de Louise Glück" e "se a mudança é o que ela mais deseja, é também o que ela mais resiste, o que é mais difícil para ela, mais arduamente conquistado" .

Outra preocupação de Glück é a natureza, cenário de muitos de seus poemas. Em The Wild Iris , os poemas se passam em um jardim onde as flores têm vozes inteligentes e emocionantes. No entanto, Morris aponta que The House on Marshland também se preocupa com a natureza e pode ser lida como uma revisão da tradição romântica da poesia da natureza. Também no Ararat , "as flores tornam-se uma linguagem de luto", útil tanto para a comemoração quanto para a competição entre os enlutados para determinar a "propriedade da natureza como um sistema significativo de simbolismo". Assim, na obra de Glück, a natureza é algo a ser considerado criticamente e abraçado. Como apontou o autor e crítico Alan Williamson , às vezes também pode sugerir o divino, como quando, no poema "Música Celestial", o locutor afirma que "quando você ama o mundo ouve música celestial", ou quando, em A Wild Iris , a divindade fala através das mudanças no clima.

A poesia de Glück também é notável pelo que evita. Morris argumenta que "a escrita de Glück na maioria das vezes evita a identificação étnica, classificação religiosa ou afiliação de gênero. Na verdade, sua poesia muitas vezes nega avaliações críticas que afirmam a política de identidade como critério de avaliação literária. Ela resiste à canonização como uma poetisa hifenizada (isto é, como um poeta "judeu-americano", ou um poeta "feminista" ou um poeta da "natureza"), preferindo, em vez disso, reter uma aura de iconoclastia, ou intermediário ".

Influências

Glück apontou para a influência da psicanálise em seu trabalho, bem como seu aprendizado precoce em lendas, parábolas e mitologia antigas. Além disso, ela creditou a influência de Léonie Adams e Stanley Kunitz. Estudiosos e críticos apontaram para a influência literária em seu trabalho de Robert Lowell, Rainer Maria Rilke e Emily Dickinson , entre outros.

Bibliografia selecionada

Coleções de poesia

  • Primogênito . The New American Library, 1968.
  • The House on Marshland . The Ecco Press, 1975. ISBN  978-0-912946-18-4
  • Figura descendente . The Ecco Press, 1980. ISBN  978-0-912946-71-9
  • O triunfo de Aquiles . The Ecco Press, 1985. ISBN  978-0-88001-081-8
  • Ararat . The Ecco Press, 1990. ISBN  978-0-88001-247-8
  • The Wild Iris . The Ecco Press, 1992. ISBN  978-0-88001-281-2
  • Meadowlands . The Ecco Press, 1997. ISBN  978-0-88001-452-6
  • Vita Nova . The Ecco Press, 1999. ISBN  978-0-88001-634-6
  • As Sete Idades . The Ecco Press, 2001. ISBN  978-0-06-018526-8
  • Averno . Farrar, Strauss e Giroux, 2006. ISBN  978-0-374-10742-0
  • Uma Vida na Aldeia . Farrar, Strauss e Giroux, 2009. ISBN  978-0-374-28374-2
  • Poemas: 1962–2012 . Farrar, Strauss e Giroux, 2012. ISBN  978-0-374-12608-7
  • Noite fiel e virtuosa . Farrar, Strauss e Giroux, 2014. ISBN  978-0-374-15201-7

Edições Omnibus

Chapbooks

Coleções de prosa

Honras

Glück recebeu inúmeras homenagens por seu trabalho. Abaixo estão as homenagens que ela recebeu por seu conjunto de trabalhos e trabalhos individuais.

Honras pelo corpo de trabalho

Honras por trabalhos individuais

  • Prêmio Melville Cane por The Triumph of Achilles (1985)
  • Prêmio National Book Critics Circle Award por The Triumph of Achilles (1985)
  • Prêmio Nacional Rebekah Johnson Bobbitt de Poesia para Ararat (1992)
  • Prêmio William Carlos Williams por The Wild Iris (1993)
  • Prêmio Pulitzer para The Wild Iris (1993)
  • Prêmio PEN / Martha Albrand de Primeira Não Ficção para Provas e Teorias: Ensaios sobre Poesia (1995)
  • Prêmio Embaixador do Livro da União de Língua Inglesa para Vita Nova (2000)
  • Prêmio Embaixador do Livro da União de Língua Inglesa para Averno (2007)
  • Prêmio LL Winship / PEN New England para Averno (2007)
  • Prémio Los Angeles Times Book para Poems 1962-2012 (2012)
  • Prêmio Nacional do Livro por Noite Fiel e Virtuosa (2014)

Além disso, The Wild Iris , Vita Nova e Averno foram finalistas do National Book Award. The Seven Ages foi finalista do Prêmio Pulitzer e do National Book Critics Circle Award. A Village Life foi finalista do National Book Critics Circle Award e do Griffin International Poetry Prize .

Os poemas de Glück foram amplamente antologizados, incluindo na Antologia de Poesia Norton, no Livro de Poesia Americana de Oxford e na Antologia de Poesia Americana de Columbia .

Postagens eleitas ou convidadas

Em 1999, Glück, junto com os poetas Rita Dove e WS Merwin , foi convidado para servir como um consultor especial da Biblioteca do Congresso para o bicentenário daquela instituição. Nessa função, ela ajudou a Biblioteca do Congresso a determinar a programação para marcar a celebração do 200º aniversário. Em 1999, ela também foi eleita Chanceler da Academia de Poetas Americanos, cargo que ocupou até 2005. Em 2003, foi nomeada juíza final da Série de Poetas Jovens de Yale , cargo que ocupou até 2010. Série de Yale é o concurso literário anual mais antigo dos Estados Unidos e, durante sua atuação como jurada, selecionou para publicação obras dos poetas Peter Streckfus e Fady Joudah , entre outros.

Glück foi membro do corpo docente visitante de muitas instituições, incluindo a Stanford University , a Boston University , a University of North Carolina, Greensboro e o Iowa Writers Workshop .

Referências

Leitura adicional

  • Burnside, John, The Music of Time: Poetry in the Twentieth Century , Londres: Profile Books, 2019, ISBN  978-1-78125-561-2
  • Dodd, Elizabeth, The Veiled Mirror and the Woman Poet: HD, Louise Bogan, Elizabeth Bishop e Louise Glück , Columbia: University of Missouri Press, 1992, ISBN  978-0-8262-0857-6
  • Doreski, William, The Modern Voice in American Poetry , Gainesville: University Press of Florida, 1995, ISBN  978-0-8130-1362-6
  • Feit Diehl, Joanne, editor, On Louise Glück: Change What You See , Ann Arbor: University of Michigan Press, 2005, ISBN  978-0-472-03062-0
  • Gosmann, Uta, Poetic Memory: The Forgotten Self in Plath, Howe, Hinsey e Glück , Madison: Farleigh Dickinson University Press, 2011, ISBN  978-1-61147-037-6
  • Harrison, DeSales, The End of the Mind: The Edge of the Intelligible in Hardy, Stevens, Larkin, Plath e Glück , Nova York e Londres: Routledge, 2005, ISBN  978-0-415-97029-7
  • Morris, Daniel, The Poetry of Louise Glück: A Thematic Introduction , Columbia: University of Missouri Press, 2006, ISBN  978-0-8262-6556-2
  • Upton, Lee, The Muse of Abandonment: Origin, Identity, Mastery in Five American Poets , Lewisburg: Bucknell University Press, 1998, ISBN  978-0-8387-5396-5
  • Upton, Lee, Defensive Measures: The Poetry of Niedecker, Bishop, Glück e Carson , Lewisburg: Bucknell University Press, 2005, ISBN  978-0-8387-5607-2
  • Vendler, Helen, Part of Nature, Part of Us: Modern American Poets , Cambridge: Harvard University Press, 1980, ISBN  978-0-674-65475-4
  • Zuba, Jesse, The First Book: Twentieth-Century Poetic Careers in America , Princeton: Princeton University Press, 2016, ISBN  978-0-691-16447-2

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