Lionel Barrymore - Lionel Barrymore

Lionel Barrymore
Lionel Barrymore 2.jpg
Barrymore c. 1910
Nascer
Lionel Herbert Blythe

( 1878-04-28 )28 de abril de 1878
Faleceu 15 de novembro de 1954 (1954-11-15)(com 76 anos)
Ocupação Ator
Anos ativos 1893–1954
Cônjuge (s)
( m.  1904; div.  1922)

( m.  1923; falecido em 1936)
Crianças 2
Pais) Maurice Barrymore
Georgiana Drew
Família Barrymore

Lionel Barrymore (nascido Lionel Herbert Blythe ; 28 de abril de 1878 - 15 de novembro de 1954) foi um ator americano de teatro, tela e rádio, além de diretor de cinema. Ele ganhou um Oscar de Melhor Ator por sua atuação em A Free Soul (1931), e continua mais conhecido do público moderno pelo papel do vilão Mr. Potter no filme de Frank Capra de 1946, It's a Wonderful Life .

Ele também é particularmente lembrado como Ebenezer Scrooge nas transmissões anuais de A Christmas Carol durante suas últimas duas décadas. Ele também é conhecido por interpretar o Dr. Leonard Gillespie nos nove filmes do Dr. Kildare da MGM , um papel que reprisou em outros seis filmes focados exclusivamente em Gillespie e em uma série de rádio intitulada The Story of Dr. Kildare . Ele era um membro da família teatral Barrymore .

Vida pregressa

Lionel Barrymore nasceu Lionel Herbert Blythe na Filadélfia , filho dos atores Georgiana Drew Barrymore e Maurice Barrymore (nascido Herbert Arthur Chamberlayne Blythe). Ele era o irmão mais velho de Ethel e John Barrymore , tio de John Drew Barrymore e Diana Barrymore e tio-avô de Drew Barrymore , entre outros membros da família Barrymore . Ele frequentou escolas particulares quando criança, incluindo a Art Students League of New York . Embora criado como católico romano , Barrymore frequentou a Academia Episcopal da Filadélfia. Barrymore se formou na Seton Hall Preparatory School, a escola preparatória da faculdade católica romana, na turma de 1891.

Ele foi casado duas vezes, com as atrizes Doris Rankin e Irene Fenwick , que uma vez foi amante de seu irmão, John. A irmã de Doris, Gladys, era casada com o tio de Lionel, Sidney Drew , o que tornava Gladys sua tia e cunhada. Doris Rankin teve duas filhas de Lionel, Ethel Barrymore II (1908 - 1910) e Mary Barrymore (1916 - 1917). Nenhuma das crianças sobreviveu à infância. Barrymore nunca se recuperou verdadeiramente da morte de suas filhas, e a perda deles sem dúvida prejudicou seu casamento com Doris Rankin, que terminou em 1923. Anos depois, Barrymore desenvolveu uma afeição paterna por Jean Harlow , que nasceu na mesma época que suas filhas. Quando Harlow morreu em 1937, Barrymore e Clark Gable guardaram luto por ela como se ela fosse família.

Carreira no palco

Barrymore, 1906

Relutante em seguir a carreira de seus pais, Barrymore apareceu junto com sua avó Louisa Lane Drew em uma turnê e em uma produção teatral de The Rivals aos 15 anos de idade. Ele mais tarde contou que "Eu não queria atuar. Eu queria pintar ou desenhar. O teatro não estava no meu sangue, eu estava relacionado ao teatro apenas pelo casamento; era apenas uma espécie de cunhado meu com quem eu tinha que viver. " No entanto, ele logo encontrou sucesso no palco em papéis de personagem e continuou a atuar, embora ainda quisesse se tornar um pintor e também compor música. Ele apareceu na Broadway em seus vinte e poucos anos com seu tio John Drew Jr. em peças como The Second in Command (1901) e The Mummy and the Hummingbird (1902), a última das quais lhe rendeu aclamação da crítica. Ambos foram produzidos por Charles Frohman , que produziu outras peças para Barrymore e seus irmãos, John e Ethel. The Other Girl em 1903–04 foi um sucesso de longa data para Barrymore. Em 1905, ele apareceu com John e Ethel em uma pantomima , estrelando como o personagem-título em Pantaloon e interpretando outro personagem na outra metade do projeto, Alice Sit-by-the-Fire .

Em 1906, após uma série de aparições decepcionantes em peças, Barrymore e sua primeira esposa, a atriz Doris Rankin , deixaram suas carreiras no palco e viajaram para Paris, onde se formou como artista. Lionel e Doris estavam em Paris em 1908, onde nasceu seu primeiro bebê, Ethel. Lionel confirma em sua autobiografia, We Barrymores , que ele e Doris estavam na França quando Bleriot voou pelo Canal da Mancha em 25 de julho de 1909. Ele não obteve sucesso como pintor e, em 1909, voltou aos Estados Unidos. Em dezembro daquele ano, ele voltou aos palcos em The Fires of Fate , em Chicago, mas deixou a produção no final daquele mês após sofrer um ataque de nervos com a estreia em Nova York. Os produtores apontaram a apendicite como a razão de sua saída repentina. No entanto, ele logo estava de volta à Broadway em The Jail Bird em 1910 e continuou sua carreira no palco com várias outras peças. Ele também se juntou à trupe de sua família, a partir de 1910, em seu número de vaudeville , onde ficava feliz em não se preocupar tanto em memorizar falas.

De 1912 a 1917, Barrymore esteve longe dos palcos novamente enquanto estabelecia sua carreira no cinema, mas após a Primeira Guerra Mundial, ele teve vários sucessos na Broadway, onde estabeleceu sua reputação como ator dramático e de caráter, muitas vezes atuando junto com seu esposa. Ele voltou aos palcos em Peter Ibbetson (1917) com seu irmão John e alcançou o sucesso em The Copperhead (1918) (com Doris). Ele manteve o faturamento de estrela pelos próximos 6 anos em peças como The Jest (1919) (novamente com John) e The Letter of the Law (1920). Lionel teve uma curta atuação como MacBeth em 1921 ao lado da veterana atriz Julia Arthur como Lady MacBeth, mas a produção encontrou críticas fortemente negativas. Seu último sucesso de palco foi em Laugh, Clown, Laugh , em 1923, com sua segunda esposa, Irene Fenwick; eles se conheceram enquanto atuavam juntos em The Claw no ano anterior, e depois que se apaixonaram, ele se divorciou de sua primeira esposa. Ele também recebeu avisos negativos em três produções consecutivas em 1925. Depois de aparecer em Man or Devil em 1926, ele assinou um contrato de cinema com a MGM e após o advento dos filmes sonoros em 1927, ele nunca mais apareceu no palco.

Carreira cinematográfica

Lionel e sua primeira esposa Doris (na cadeira de balanço) no filme mudo de 1920, The Devil's Garden .
Lionel Barrymore em Enemies of Women (1923)

Barrymore ingressou na Biograph Studios em 1909 e começou a aparecer em papéis principais em 1911 em filmes dirigidos por DW Griffith . Barrymore fez The Battle (1911), The New York Hat (1912), Friends and Three Friends (1913). Em 1915, ele co-estrelou com Lillian Russell um filme chamado Wildfire , uma das poucas aparições de Russell no cinema. Ele também escreveu e dirigiu a Biograph. O último filme mudo que dirigiu, Life's Whirlpool ( Metro Pictures 1917), estrelou sua irmã, Ethel. Ele atuou em mais de 60 filmes mudos com Griffth.

Em 1920, Barrymore reprisou seu papel no palco na adaptação cinematográfica de The Copperhead . Também em 1920, ele estrelou o papel principal de The Master Mind com Gypsy O'Brien co-estrelando.

Antes da formação da Metro-Goldwyn-Mayer em 1924, Barrymore forjou um bom relacionamento com Louis B. Mayer no início da Metro Pictures . Ele fez vários recursos silenciosos para Metro, alguns sobreviventes, alguns agora perdidos. Em 1923, Barrymore e Fenwick foram para a Itália para filmar The Eternal City para Metro Pictures em Roma, combinando trabalho com sua lua de mel. Ele ocasionalmente trabalhava como freelancer, retornando a Griffith em 1924 para filmar a América . Em 1924, ele também foi para a Alemanha para estrelar a coprodução anglo-alemã Decameron Nights , do produtor e diretor britânico Herbert Wilcox , filmada nos estúdios Babelsberg da UFA , fora de Berlim. Em 1925, ele trocou Nova York por Hollywood . Ele estrelou como Frederick Harmon no drama Fifty-Fifty (1925) do diretor Henri Diamant-Berger , contracenando com Hope Hampton e Louise Glaum , e fez vários outros filmes freelance, incluindo The Bells ( Chadwick Pictures 1926) com o então desconhecido Boris Karloff . Seu último filme para Griffith foi em 1928, Drums of Love .

Com a segunda esposa Irene Fenwick , 1923

Antes de seu casamento com Irene, Barrymore e seu irmão John se envolveram em uma disputa sobre a questão da castidade de Irene após ela ter sido uma das amantes de John. Os irmãos ficaram sem falar por dois anos e não foram vistos juntos até a estreia do filme de John, Don Juan, em 1926, quando já haviam resolvido suas diferenças. Em 1926, Barrymore assinou contrato com a Metro-Goldwyn-Mayer e seu primeiro filme foi The Barrier . Seu primeiro filme falado foi O Leão e o Rato ; sua experiência no palco permitiu que ele se destacasse na apresentação de diálogos em filmes sonoros.

No ocasional empréstimo, Barrymore teve um grande sucesso com Gloria Swanson em Sadie Thompson de 1928 e no filme de Griffith mencionado anteriormente, Drums of Love . Em 1929, voltou a dirigir filmes. Durante esse período inicial e imperfeito do filme sonoro, ele dirigiu o polêmico His Glorious Night com John Gilbert, Madame X estrelado por Ruth Chatterton e The Rogue Song , o primeiro filme colorido de Laurel e Hardy . Ele foi creditado como o primeiro diretor a mover um microfone em um palco de som. Barrymore voltou a atuar na frente da câmera em 1931. Naquele ano, ele ganhou um Oscar por seu papel como um advogado alcoólica em A Free Alma (1931), depois de ter sido considerado em 1930 para Melhor Diretor para Madame X . Ele atuou ao lado de Greta Garbo no filme de 1931 “Mata Hari”. Ele poderia interpretar muitos personagens, como o malvado Rasputin em Rasputin e a Imperatriz de 1932 (no qual ele co-estrelou pela única vez com os irmãos John e Ethel) e o enfermo Oliver Jordan em Dinner at Eight (1933 - também com John, embora eles não tivessem cenas juntos). Ele interpretou o Professor Zelen, o especialista em ocultismo, no clássico terror Mark of the Vampire (1935).

Durante as décadas de 1930 e 1940 , ele se tornou estereotipado como um homem idoso resmungão, mas meigo, em filmes como A Ilha Misteriosa (1929), Grand Hotel (1932, com John Barrymore), Capitães Coragem (1937), Você Não Pode Agüentar You (1938), On Borrowed Time (1939, com Cedric Hardwicke ), Duel in the Sun (1946), Three Wise Fools (1946) e Key Largo (1948).

Retratando o Sr. Potter em It's a Wonderful Life (1946)

Em uma série de filmes do Doutor Kildare nas décadas de 1930 e 1940 , ele interpretou o irascível Doutor Gillespie, um papel que repetiu em uma série de rádio da MGM que estreou em Nova York em 1950 e mais tarde foi distribuída. Barrymore quebrou o quadril em um acidente, por isso interpretou Gillespie em uma cadeira de rodas. Mais tarde, o agravamento da artrite o manteve na cadeira. A lesão também o impediu de interpretar Ebenezer Scrooge na versão cinematográfica da MGM de 1938 de A Christmas Carol , um papel que Barrymore desempenhava todos os anos, exceto dois (substituído pelo irmão John Barrymore em 1936 e substituído por Orson Welles em 1938) no rádio de 1934 a 1953 Ele também desempenhou o papel-título na série de rádio dos anos 1940, Mayor of the Town .

Ele é bem conhecido por seu papel como Sr. Potter , o banqueiro mesquinho e mesquinho em It's a Wonderful Life (1946), contracenando com James Stewart .

Ele teve um papel com Clark Gable em Lone Star em 1952. Sua última aparição no filme foi uma participação especial na Main Street to Broadway , uma comédia musical da MGM lançada em 1953. Sua irmã Ethel também apareceu no filme.

Política

Barrymore era um republicano . Em 1944 , ele compareceu ao grande comício organizado por David O. Selznick no Coliseu de Los Angeles em apoio à chapa Dewey - Bricker , bem como ao governador Earl Warren da Califórnia, que se tornaria companheiro de chapa de Dewey em 1948 e, posteriormente, o presidente da Suprema Corte de os Estados Unidos . O encontro atraiu 93.000 pessoas, com Cecil B. DeMille como o mestre de cerimônias e com discursos curtos de Hedda Hopper e Walt Disney . Entre os outros presentes estavam Ann Sothern , Ginger Rogers , Randolph Scott , Adolphe Menjou , Gary Cooper , Edward Arnold , William Bendix e Walter Pidgeon .

Hospedando a "Sala de Concertos" do Serviço de Rádio das Forças Armadas durante a Segunda Guerra Mundial , c. 1942

Barrymore se inscreveu para o alistamento militar durante a Segunda Guerra Mundial, apesar de sua idade e deficiência, para encorajar outros a se alistarem nas forças armadas.

Ele detestava o imposto de renda e, na época em que apareceu no prefeito da cidade, a MGM reteve uma parte considerável de seus contracheques para devolver ao IRS o valor devido.

Problemas medicos

Várias fontes argumentam que a artrite por si só confinou Barrymore a uma cadeira de rodas. A historiadora de cinema Jeanine Basinger diz que sua artrite era séria pelo menos por volta de 1928, quando Barrymore fez Sadie Thompson . O historiador de cinema David Wallace diz que era bem sabido que Barrymore era viciado em morfina devido à artrite em 1929. Uma história de atores vencedores do Oscar, no entanto, diz que Barrymore estava sofrendo apenas de artrite, não aleijado ou incapacitado por ela. O biógrafo de Marie Dressler , Matthew Kennedy, observa que quando Barrymore ganhou seu Oscar de Melhor Ator em 1931, a artrite ainda era tão pequena que só o fez mancar um pouco quando subiu no palco para aceitar a homenagem. Barrymore pode ser visto como bastante físico em filmes mudos tardios como The Thirteenth Hour e West of Zanzibar , onde pode ser visto escalando para fora de uma janela.

Paul Donnelly diz que a incapacidade de Barrymore de andar foi causada por uma mesa de desenho que caiu sobre ele em 1936, quebrando o quadril de Barrymore. Barrymore tropeçou em um cabo enquanto filmava Saratoga em 1937 e quebrou o quadril novamente. (O historiador de cinema Robert Osborne diz que Barrymore também quebrou a rótula.) A lesão foi tão dolorosa que Donnelly, citando Barrymore, diz que Louis B. Mayer comprou $ 400 em cocaína para Barrymore todos os dias para ajudá-lo a lidar com a dor e permitir que ele dormir. O autor David Schwartz diz que a fratura de quadril nunca cicatrizou, razão pela qual Barrymore não conseguia andar, e o historiador da MGM, John Douglas Eames, descreve a lesão como "incapacitante". O próprio Barrymore disse em 1951 que estava quebrando o quadril duas vezes que o mantinha na cadeira de rodas. Ele disse que não tinha outros problemas e que o quadril sarava bem, mas tornava o andar excepcionalmente difícil. O historiador de cinema Allen Eyles chegou à mesma conclusão.

Lesley Coffin, biógrafo de Lew Ayres, e Scott Eyman, biógrafo de Louis B. Mayer, argumentam que foi a combinação do quadril quebrado e do agravamento da artrite de Barrymore que o colocou em uma cadeira de rodas. A biógrafa da família Barrymore, Margot Peters, disse que Gene Fowler e James Doane disseram que a artrite de Barrymore foi causada pela sífilis , que eles dizem que ele contraiu em 1925. Eyman, no entanto, rejeita explicitamente essa hipótese.

Seja qual for a causa, a atuação de Barrymore em Captains Courageous em 1937 foi uma das últimas vezes em que ele foi visto de pé e caminhando sem ajuda. Depois disso, Barrymore conseguiu se locomover por um curto período de tempo com muletas, embora estivesse com muitas dores. Durante as filmagens de You Can't Take It With You , de 1938 , a dor de ficar em pé com muletas era tão forte que Barrymore exigia injeções de analgésicos de hora em hora. Em 1938, a deficiência de Barrymore o forçou a renunciar ao papel de Ebenezer Scrooge (um papel que ele tornou famoso no rádio) para o ator britânico Reginald Owen na versão cinematográfica da MGM de A Christmas Carol . A partir de então, Barrymore passou a usar exclusivamente uma cadeira de rodas e nunca mais voltou a andar. Ele poderia, no entanto, ficar de pé por curtos períodos de tempo, como no funeral de seu irmão em 1942.

Compositor; artista gráfico; romancista

61º aniversário de Lionel Barrymore em 1939, em pé: Mickey Rooney , Robert Montgomery , Clark Gable , Louis B. Mayer , William Powell , Robert Taylor , sentado: Norma Shearer , Lionel Barrymore e Rosalind Russell

Barrymore também compôs música. Suas obras variaram de peças de piano solo a obras orquestrais de grande escala, como "Tableau Russe", que foi apresentada duas vezes no Dia do Casamento do Dr. Kildare (1941) como a Sinfonia de Cornelia, primeiro ao piano pelo personagem de Nils Asther e depois por uma orquestra sinfônica completa. Suas composições para piano, "Scherzo Grotesque" e "Song Without Words", foram publicadas por G. Schirmer em 1945. Após a morte de seu irmão John em 1942, ele compôs a obra "In Memoriam", executada pela Orquestra da Filadélfia . Ele também compôs a música tema do programa de rádio Mayor of the Town .

Barrymore frequentou a escola de arte em Nova York e Paris e era um artista gráfico habilidoso, criando gravuras e desenhos e era membro da Society of American Etchers , agora conhecida como Society of American Graphic Artists. Por anos, ele manteve uma loja de arte e um estúdio em sua casa em Los Angeles. Algumas de suas águas-fortes foram incluídas nas Cem Impressões do Ano .

Ele escreveu um romance histórico, Mr. Cantonwine: A Moral Tale (1953).

Ele também era horticultor, cultivava rosas em seu rancho Chatsworth.

Morte

Cripta de Barrymore no Cemitério do Calvário

Barrymore morreu em 15 de novembro de 1954, de um ataque cardíaco em Van Nuys , Califórnia. Ele foi sepultado no Cemitério do Calvário, no leste de Los Angeles .

Homenagens

Barrymore recebeu duas estrelas na Calçada da Fama de Hollywood em 1960 - uma estrela do cinema e uma estrela do rádio. As estrelas estão localizadas em 1724 Vine Street para filmes e 1651 Vine Street para rádio. Ele também foi introduzido no American Theatre Hall of Fame , junto com seus irmãos, Ethel e John .

Trabalho

Veja também

Referências

Bibliografia

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links externos