Lincoln Kirstein - Lincoln Kirstein

Da Wikipédia, a enciclopédia livre
Lincoln Kirstein
LincolnKirstein WalkerEvans.jpg
Lincoln Kirstein por Walker Evans
Detalhes pessoais
Nascer ( 1907-05-04 ) 4 de maio de 1907
Rochester , Nova York, EUA
Faleceu 5 de janeiro de 1996 (1996-01-05) (com 88 anos)
Manhattan , Nova York, EUA
Cônjuge (s)
Fidelma Cadmus
( m.  1941; morreu em 1991)
Pais Louis E. Kirstein
Rose Stein
Educação Escola Berkshire
Alma mater Universidade de Harvard
Ocupação Escritor, filantropo
Conhecido por Co-fundador do New York City Ballet
Prêmios
Serviço militar
Fidelidade   Estados Unidos
Anos de serviço 1943-1945
Classificação Primeira classe privada
Unidade MFAA
Batalhas / guerras Segunda Guerra Mundial

Lincoln Edward Kirstein (4 de maio de 1907 - 5 de janeiro de 1996) foi um escritor, empresário , conhecedor de arte, filantropo e figura cultural da cidade de Nova York , conhecido especialmente como co-fundador do New York City Ballet . Ele desenvolveu e sustentou a empresa com sua capacidade de organização e arrecadação de fundos por mais de quatro décadas, servindo como diretor geral da empresa de 1946 a 1989. De acordo com o New York Times , ele era "um especialista em muitos campos", organizando exposições de arte e viagens de palestras nos mesmos anos.

Vida pregressa

Kirstein nasceu em Rochester, Nova York , filho de pais judeus, filho de Rose Stein e Louis E. Kirstein (1867–1942). Seu irmão era George Kirstein , sua irmã era Mina Kirstein e seus avós paternos eram Jeanette (nascida Leiter) e Edward Kirstein, um bem-sucedido fabricante de roupas de Rochester que dirigia a E. Kirstein and Sons, Company . Ele cresceu em uma família judia rica de Boston e frequentou a Berkshire School particular , junto com George Platt Lynes , graduando-se em 1926. Ele então estudou em Harvard , a alma mater de seu pai, vice-presidente da Filene's Department Store , graduando-se em 1930. Seu avô materno era Nathan Stein, um executivo sênior da Stein-Bloch & Co., em Rochester.

Carreira

Início de carreira

Em 1927, quando ainda era estudante de graduação em Harvard, Kirstein ficou frustrado porque a revista literária The Harvard Advocate não o convidou para fazer parte de seu conselho editorial, apesar de ele ter publicado vários artigos bem conceituados na revista. Com o amigo Varian Fry (que conheceu sua esposa Eileen através da irmã de Lincoln, Mina), ele convenceu seu pai a financiar o Hound & Horn , uma nova publicação trimestral literária. Após a formatura, mudou-se para Nova York em 1930, levando o trimestre com ele. A publicação ganhou destaque no meio artístico e durou até 1934, quando Kirstein decidiu concentrar sua energia e recursos na carreira de George Balanchine e no desenvolvimento da School of American Ballet

Seu interesse por balé e Balanchine começou quando viu Apollo de Balanchine interpretado pelos Ballets Russes . Kirstein decidiu trazer Balanchine para os Estados Unidos. Em outubro de 1933, junto com Edward Warburg , um colega de Harvard, e Vladimir Dimitriew, gerente de Balanchine, eles começaram a School of American Ballet em Hartford, Connecticut . Em 1934, o estúdio mudou-se para o quarto andar de um prédio na Madison Avenue e 59th Street em Nova York. O pai de Warburg, Felix M. Warburg , convidou o grupo de alunos da classe noturna para se apresentar em uma festa privada. O balé que executaram foi Serenade , o primeiro grande balé coreografado por Balanchine nos Estados Unidos. Poucos meses depois, Kirstein e Warburg fundaram, junto com Balanchine e Dimitriew, o American Ballet, que mais tarde se tornou a companhia residente do Metropolitan Opera . De acordo com Kirstein, esse arranjo foi insatisfatório porque a companhia de ópera não conseguiu fornecer à companhia de balé recursos financeiros e liberdade artística.

Segunda Guerra Mundial e Monumentos Men

A carreira teatral de Kirstein foi interrompida pela entrada dos Estados Unidos na Segunda Guerra Mundial . Ele se alistou em 1943 e, antes de ir para o exterior, começou a trabalhar em um projeto que reunia e documentava a arte do soldado. Ele acabou desenvolvendo isso como a exposição e o livro Artists Under Fire . Na primavera de 1944, Kirstein viajou para Londres para a Comissão de Artes e Monumentos dos Estados Unidos e, após um mês, foi transferido para a unidade na França que ficou conhecida como Monumentos, Belas Artes e Arquivos (MFAA) . A seção foi dedicada ao resgate e preservação da arte europeia. Em janeiro de 1945, Kirstein foi promovido à primeira classe particular no Terceiro Exército de Patton, e sua unidade mudou-se para a Alemanha. Kirstein estava envolvido na recuperação de obras de arte em torno de Munique e nas minas de sal de Altaussee . Seu artigo "The Quest for the Golden Lamb" sobre a missão foi publicado na Town & Country em setembro de 1945, mesmo mês em que ele foi dispensado do exército.

Balé

Em 1946, Balanchine e Kirstein fundaram a Ballet Society , que foi rebatizada de New York City Ballet em 1948. Em uma carta daquele ano, Kirstein afirmou: "A única justificativa que tenho é permitir que Balanchine faça exatamente o que ele quer fazer em do jeito que ele quer fazer. " Kirstein foi diretor geral da empresa de 1946 a 1989.

Em uma monografia de 1959 intitulada What Ballet Is All About Kirstein escreveu: "Nosso balé ocidental é uma mistura clara, embora complexa, de anatomia humana, geometria sólida e acrobacia oferecida como uma demonstração simbólica de boas maneiras - a moralidade de consideração por um ser humano se movendo no tempo com outro."

Em 1976, o poeta Vernon Scannell disse que Kirstein "considerava os dançarinos não como artistas, mas como acrobatas; suas habilidades eram, segundo ele, inteiramente físicas e ele sentia que seu envolvimento com a dança era uma fuga salutar da vida cerebral e sedentária para um mundo que era mais perto do atleta do que do artista. " A colaboração de Kirstein e Balanchine durou até a morte do último em 1983.

Vida pessoal

A partir de 1919, Kirstein manteve um diário, continuando com a prática até o final dos anos 1930. Ao escrever uma biografia de Kirstein, The Worlds of Lincoln Kirstein, em 2007 , Martin Duberman baseou-se nesses diários, bem como nas numerosas cartas de Kirstein, para obter uma visão da vida pessoal de Kirstein. Kirstein escreveu sobre como desfrutar do sexo com vários homens, incluindo alunos de graduação de Harvard, marinheiros, meninos de rua e encontros casuais nos chuveiros da 63rd Street YMCA. Ele teve casos mais longos com o dançarino Pete Martinez, o artista Dan Maloney e o conservador Alexander Jensen Yow. Kirstein teve relacionamentos platônicos e muitos que começaram como sexo casual e se tornaram amizades de longo prazo.

Lincoln Kirstein House, East 19th Street

Ele também manteve relacionamentos com mulheres. Em 1941, casa-se com Fidelma Cadmus, pintora e irmã do artista plástico Paul Cadmus . Kirstein e sua esposa tiveram um relacionamento amigável, embora às vezes estressante, até sua morte em 1991, mas ela se afastou da pintura e depois da vida, sofrendo crises que acabaram sendo mais sérias do que as dele. Alguns de seus namorados moravam com eles em sua casa na East 19th Street; "Fidelma gostava muito da maioria deles." O mundo da arte de Nova York considerava a bissexualidade de Kirstein um "segredo aberto", embora ele não reconhecesse publicamente sua orientação sexual até 1982.

Os interesses ecléticos de Kirstein, sua ambição e grande interesse pela alta cultura, financiados por meios independentes, atraíram um grande círculo de amigos criativos de muitos campos das artes. Entre eles estavam Glenway Wescott , George Platt Lynes , Jared French , Bernard Perlin , Pavel Tchelitchev , Katherine Anne Porter , Barbara Harrison , Gertrude Stein , Donald Windham , Cecil Beaton , Jean Cocteau , WH Auden , George Tooker , Margaret French Cresson , Walker Evans , Sergei Eisenstein , Rexford Harrower e outros.

Em seus últimos anos, Kirstein lutou contra o transtorno bipolar - mania, depressão e paranóia. Ele destruiu o estúdio do amigo Dan Maloney. Ele às vezes precisava ficar preso em uma camisa de força por semanas em um hospital psiquiátrico. Sua doença geralmente não afetou sua criatividade profissional até o final de sua vida. Ele também sofreu dois ataques cardíacos em fevereiro de 1975.

Legado

O crítico inglês Clement Crisp escreveu: "Ele foi um daqueles raros talentos que tocam toda a vida artística de seu tempo. Balé, cinema, literatura, teatro, pintura, escultura, fotografia, todos ocuparam sua atenção."

Kirstein ajudou a organizar uma turnê americana em 1959 para músicos e dançarinos da Agência da Casa Imperial Japonesa . Naquela época, a música da corte imperial japonesa, gagaku , raramente era executada fora do Pavilhão de Música Imperial em Tóquio, em alguns dos grandes santuários japoneses.

Kirstein encomendou e ajudou a financiar a casa física do New York City Ballet: o prédio do New York State Theatre no Lincoln Center , projetado em 1964 pelos arquitetos Philip Johnson e John Burgee . Apesar de seu exterior modernista conservador , o interior vermelho e dourado reluzente lembra os cenários criativos e luxuosos dos Ballets Russes . Ele serviu como diretor geral da companhia de balé de 1948 a 1989.

Kirstein estava entre as figuras públicas no centro do esforço para salvar Olana , a casa da Igreja Frederic Edwin , antes de ser designada um marco histórico nacional em 1965 e posteriormente se tornar um sítio histórico do estado de Nova York.

Em 26 de março de 1984, o presidente Ronald Reagan presenteou Kirstein com a Medalha Presidencial da Liberdade por suas contribuições às artes.

Kirstein também era um colecionador sério. Logo após a inauguração no Lincoln Center da Biblioteca Pública de Artes Cênicas de Nova York , ele contribuiu com uma quantidade significativa de materiais históricos de dança para a Divisão de Dança Jerome Robbins . Antes de sua morte em 1996, Kirstein também doou seus papéis pessoais, obras de arte e outros materiais relacionados à história da dança e sua vida nas artes para a divisão. Kirstein também foi o patrono principal do artista Paul Cadmus , irmão de Fidelma, comprando muitas de suas pinturas e subsidiando suas despesas de subsistência. Cadmus teve dificuldade em vender seu trabalho por meio de galerias por causa das representações eroticamente carregadas de homens da classe trabalhadora e da classe média, o que gerou polêmica.

Honras

Créditos teatrais

  • The Saint of Bleecker Street , [Original, Play, Drama, Play with music], Supervisor de Produção. 27 de dezembro de 1954 a 2 de abril de 1955
  • Misalliance , [Revival, Play, Comedy] New York City Drama Company, diretor administrativo. 6 de março de 1953 a 27 de junho de 1953
  • Billy the Kid , [Original, Ballet], Libretista. Coreografia de Eugene Loring , música de Aaron Copland, design de Jared French. Estreado em 24 de maio de 1938.
  • Estação de enchimento , [Original, Ballet, One Act], Libretista. Coreografia de Lew Christensen, música de Virgil Thomson, design de Paul Cadmus. Estreado em 6 de janeiro de 1938.

Trabalhos publicados

  • 1929 - Uma mensagem de casamento para Mary Frost e James Maybon de Lincoln Kirstein , Paris, Boston, publicada em particular por Kirstein
  • 1932 - Flesh Is Heir: An Historical Romance , a romance, Nova York: Brewer, Warren & Putnam
  • 1934 - Nijinsky , colaboração anônima (ghostwriting) com Romola Nijinsky, com prefácio de Paul Claudel , Londres: Victor Gollancz / Toronto: Ryerson Press
  • 1935 - Dance: A Short History of Classic Theatrical Dancing , Nova York: GP Putnam's Sons
  • 1938 - Fotografias da América: Walker Evans , em: Walker Evans: American Fotografias , Nova York: Museu de Arte Moderna
  • 1939 - Ballet Alphabet: A Primer for Laymen , Nova York: Kamin Publishers
  • 1943 - American Battle Painting: 1776–1918 , Washington, DC: National Gallery of Art, Smithsonian Institution / Nova York: Museu de Arte Moderna
  • 1943 - A coleção latino-americana do Museu de Arte Moderna de Nova York: o Museu de Arte Moderna
  • 1947 - Os desenhos de Pavel Tchelitchew , e seu último livro, publicado em 1994, foi Tchelitchev , um estudo em grande escala que usou uma grafia variante do nome do artista.
  • 1947 - " Henri Cartier-Bresson : Humanista Documentário", em: As Fotografias de Henri Cartier-Bresson (com outro texto de Beaumont Newhall ), Nova York: Museu de Arte Moderna
  • 1952 - The Classic Ballet: Basic Technique and Terminology com Muriel Stuart, New York: Knopf
  • 1959 - What Ballet Is All About: An American Glossary, com fotografias de Martha Swope , Brooklyn, NY: Dance Perspectives
  • 1965 - Rimas e mais rimas de um Pfc. , um livro de poemas. O poeta WH Auden elogiou este livro como "o livro mais convincente, comovente e impressionante" que ele havia lido sobre a Segunda Guerra Mundial .
  • 1967 - Whitehouse Happening , uma peça sobre o assassinato do presidente Lincoln
  • 1967 - The Dance Encyclopedia , de Anatole Chujoy, PW Manchester e Kirsten
  • 1969 - W. Eugene Smith : Sucesso ou Fracasso, Arte ou História , em: W. Eugene Smith: Suas Fotografias e Notas , Nova York: Aperture
  • 1970 - Dança: Uma Breve História da Dança Teatral Clássica
  • 1970 - Movimento e metáfora: Quatro séculos de balé , Nova York e Washington: Editores Praeger
  • 1973 - Elie Nadelman , Nova York: Eakins Press
  • 1973 - The New York City Ballet com fotografias de Martha Swope e George Platt Lynes , New York: Knopf. ISBN   0-394-46652-7
  • 1975 - Dança Nijinsky
  • 1978 - Trinta anos: The New York City Ballet de Lincoln Kirstein: expandido para incluir os anos de 1973 a 1978, em comemoração ao trigésimo aniversário da empresa
  • 1980 - Rhymes of a Pfc (edição rev. 1980), Boston: David R. Godine. ISBN   0-87923-330-3
  • 1983 - Ballet, Bias and Belief: Three Panphlets Collected and Other Dance Writings , New York: Dance Horizons. ISBN   0-87127-133-8
  • 1984 - Paul Cadmus , Nova York: Imago Imprint
  • 1984 - Cinqüenta obras-primas do balé: do século 16 ao século 20
  • 1987 - Quarry: A Collection in Lieu of Memoirs , Pasadena, Califórnia: Twelvetrees Press, ISBN   0-942642-27-9
  • 1987 - The Poems of Lincoln Kirsten New York: Atheneum. ISBN   0-689-11923-2
  • 1989 - Memorial to a Marriage , uma história e meditação sobre o Adams Memorial , de Augustus Saint-Gaudens e Stanford White .
  • 1991 - Por com de e para: A Lincoln Kirstein Reader , editado por Nicholas Jenkins, New York, NY: Farrar Straus e Giroux
  • 1992 - Gato de Botas , de Kirstein e Alain Vaes
  • 1994 - Tchelitchev , Santa Fe, Novo México: Twelvetrees Press, ISBN   0-942642-40-6
  • 1994 - Mosaic: Memoirs , New York: Farrar, Straus e Giroux
  • 2007 - Lincoln Kirstein: A Bibliography of Published Writings, 1922–1996 , New York: Eakins Press Foundation

Veja também

Referências

Notas
Origens

links externos