Lillian Hoban - Lillian Hoban

Lillian Hoban
Lillian Hoban.jpg
Nascer Lillian Aberman 18 de maio de 1925 Filadélfia , Pensilvânia , EUA
( 18/05/1925 )
Faleceu 17 de julho de 1998 (17/07/1998)(73 anos)
New York , New York , EUA
Ocupação Escritor, ilustrador
Nacionalidade americano
Prêmios notáveis Boys Club Award
1972
Lewis Carroll Shelf Award
Christopher Award 1972
Cônjuge Russell Hoban (1944–1975, divorciado); 4 filhos ( Phoebe , Abrom, Esmé, Julia)

Lillian Hoban (18 de maio de 1925 - 17 de julho de 1998) foi uma ilustradora americana e escritora infantil mais conhecida por livros ilustrados criados com seu marido Russell Hoban . De acordo com a OCLC, ela publicou 326 trabalhos em 1.401 publicações em 11 idiomas.

Biografia

Lillian Hoban nasceu na Filadélfia e era a mais nova de três irmãs. Ela frequentou a Filadélfia High School for Girls. Ela sempre se interessou por arte e queria se tornar uma artista. Aos 14 anos, ela começou as aulas no Graphic Sketch Club, onde conheceu seu marido e colaborador Russell Hoban. Ela ganhou uma bolsa de estudos para a Escola de Arte do Museu da Filadélfia , onde se formou em Ilustração. Depois de se casar e se estabelecer na cidade de Nova York , Hoban desistiu da arte para estudar dança na Hanya Holm School. Ela estudou dança por dez anos. Ela dançava profissionalmente e fazia a coreografia de um programa musical chamado Tropical Holiday, que ia ao ar ao vivo nas noites de sábado, quando, segundo Hoban, a televisão ainda estava engatinhando. Ela também ensinou dança por vários anos. Ela se dedicou à dança até o nascimento de seu segundo filho, Abrom (Brom). [2]

Os Hobans criaram seus quatro filhos, Phoebe, Brom, Julia e Esmé, em Norwalk, CT antes de se mudarem para uma propriedade de dois hectares e meio em Wilton, CT. Os Hobans se mudaram para Londres em 1969. Mas, em um ano, o casamento ficou tenso. Lillian e os filhos logo se mudaram de volta para Wilton, enquanto Russell ficou em Londres e se casou novamente em 1975. Lillian começou a escrever suas próprias histórias ao retornar aos Estados Unidos. Ela baseou seus contos em suas experiências com seus filhos e amigos da vizinhança. [1]

Início da carreira como ilustrador para Russell Hoban

Sua primeira e, talvez, maior colaboração foi com seu marido Russell nos anos 1960 e início dos anos 1970. A peça central deste trabalho foi a série Frances escrita por Russell. A personagem de Frances foi inspirada pelos vizinhos do Hoban em Norwalk, CT, cuja filha encontrou várias maneiras de adiar a hora de dormir.

Hora de dormir para Frances

O primeiro livro da série, Bedtime for Frances , foi ilustrado por Garth Williams. O Sr. Hoban, que ilustrou seu primeiro livro pelo próprio Harper, procurou outro ilustrador para Frances porque, como ele explica, não sabia fazer coisas delicadas e fofas. Ursula Nordstrom sugeriu Williams cujos animais macios e peludos pareciam o ajuste perfeito. Russell originalmente descreveu Frances como um rato, mas Williams sugeriu um texugo. Nordstrom concordou em persuadir Russell de que seria muito difícil descrever um ratinho simpático para crianças. As ilustrações originais de Frances como ratazana podem ser encontradas na Coleção Lillian Hoban na Biblioteca de Livros Raros e Manuscritos de Beinecke na Universidade de Yale.

Outros livros franceses

Lillian assumiu como ilustradora com o segundo livro da série, A Baby Sister for Frances , e ilustrou o resto. Ela foi fiel à imagem do texugo inicialmente estabelecida por Garth Williams, mas trouxe seu próprio estilo e charme único para a família do texugo. Hoban usou posturas corporais expressivas e gestos faciais para capturar as emoções dos personagens e dar-lhes uma qualidade de vida autêntica e fiel. Os Hobans usaram sua filha mais velha, Phoebe, como modelo para Frances.

Temas e popularidade da série Frances

O tema que permeia todos os livros de Frances, e grande parte da colaboração dos Hobans, é que os problemas podem ser resolvidos com apenas um pouco de pensamento e criatividade. O sentimento de uma família unida, solidária e amorosa que é retratado por meio de ilustrações e histórias, de acordo com Russell, é um dos motivos pelos quais os livros receberam a aprovação tão generalizada de leitores e profissionais. Outra razão que o autor cita para a popularidade da série é que, começando com o segundo livro de Frances, a personagem-título cria e canta canções para expressar suas emoções. Tamar Mays, editora sênior da divisão de livros infantis da Harper Collins, cita a bondade amorosa dos pais, os momentos universais da infância e a forte individualidade e imaginação criativa da personagem de Frances como razões pelas quais os livros permaneceram tão populares.

Posso ler os livros da Frances

As fortes vendas de A Bargain for Frances no formato I-Can-Read, levaram à republicação de muitos dos outros títulos originalmente publicados como livros ilustrados neste formato fácil de ler: Bread and Jam for Frances (2008), Best Friends for Frances (2009), A Baby Sister for Frances (2011) e A Birthday for Frances (2012). Tanto Russell quanto sua filha Phoebe ajudaram nessa conversão.

Outras colaborações de Hoban

Ao todo, os Hobans colaboraram em pelo menos vinte e sete livros infantis entre 1964 e 1972. Outros destaques na colaboração de Lillian e Russell incluem os livros Brute Family : The Little Brute Family (1966) e The Stone Doll of Sister Brute (1968) . Os livros contam a história bem-humorada e comovente de uma família mesquinha que descobre o contágio de um bom sentimento e gentileza. Ambos os livros foram reimpressos como brochuras da Dell e The Little Brute Family foi republicado por Farrar, Strauss e Giroux em 2002. Jug-Band Christmas de Emmet Otter , baseado no conto The Gift of the Magi de O'Henry contou a história Emmett Otter e sua mãe viúva que entra em um concurso de talentos para ganhar dinheiro para comprar presentes de Natal um para o outro. O livro ganhou o prêmio Christopher em 1972. Em 1977, a Jim Henson Company produziu a adaptação para o cinema para a televisão e uma adaptação para o palco musical em 2008. Jug-Band Christmas de Emmet Otter marcou o esforço colaborativo final dos Hobans.

Carreira 1967-1998

Arthur o Chimpanzé

Lillian Hoban teve grande sucesso como autora e ilustradora nos livros "I-Can-Read" publicados por Harper com a orientação inicial de sua editora de longa data na Harper & Row, Ursula Nordstrom. Hoban explica que ela não se propôs a escrever um Easy Reader, mas simplesmente escreveu uma história para crianças. Nordstrom adorou o manuscrito e o ajustou ao formato padrão I-Can-Read sem alterar uma palavra. A série Arthur logo se tornou muito popular entre as crianças. Arthur, o chimpanzé, e sua irmã mais nova, Violet, exploram muitas das mesmas provações e tribulações da infância que ela e seu marido exploraram pela primeira vez com a série Frances. O primeiro livro de Hoban da série, Arthur's Christmas Cookies (1972) , surgiu ao ouvir seus filhos assando biscoitos na cozinha. Seu filho, Brom, planejou um esquema para assar biscoitos de argila, decorá-los e vendê-los como enfeites pela vizinhança, a fim de ganhar dinheiro para comprar presentes de Natal. No livro, Arthur faz biscoitos de argila por engano e depois decide fazer enfeites. Arthur's Honey Bear (1974) também foi inspirado pela experiência de Hoban com seus próprios filhos que, junto com as crianças da vizinhança, começaram a vender seus brinquedos uns aos outros. A atividade resultou em um telefonema às 2h00 de um pai preocupado que ofereceu cinquenta dólares por Scooby-Doo porque seu filho não conseguia dormir sem seu brinquedo de segurança. Outros títulos populares escritos por Lillian Hoban no formato I-Can-Read incluem os livros Tilly the Mole e Mr. Pig .

Série Riverside Kids

Hoban ilustrou a série Riverside Kids escrita por Johanna Hurwitz que explora o crescimento em um apartamento no coração da cidade de Nova York. Esses títulos incluem Busybody Nora , Superduper Teddy , Rip-Roaring Russell e Elisa In The Middle . O último livro Riverside Kids que ela ilustrou foi Ever-Clever Elisa publicado em 1997.

Série de amigos da primeira série

Hoban gostava especialmente da série de livros First Grade Friends que ela ilustrou para Miriam Cohen. A série acompanha uma sala de aula inteira, da pré-escola à segunda série. O primeiro livro da série, Will I Have a Friend foi publicado em 1967. Outros títulos desta série incluem Best Friends , The New Teacher , Tough Jim e Starring First Grade . O último livro da série, e o único livro que acontece na 2ª série, foi intitulado The Real Skin Monster Mask , e foi publicado em 1990.

Ficção juvenil

Hoban se aventurou brevemente na ficção juvenil com a publicação de seu único romance para jovens adultos, I Met a Traveller, em 1977. Inspirado por uma jovem judia que ela conheceu durante uma visita a Israel, o romance conta a história de uma criança de onze anos garota de Connecticut levada a Jerusalém por sua mãe excêntrica. Hoban já havia ilustrado três outras histórias para crianças mais velhas, The Forest in the Wind (1966) de Mitchell F. Jayne, The Easter Cat de Meindert Dejong (1971) e The Mouse and His Child de Russell Hoban (1967), este último amplamente considerado como um clássico.

Década de 1980

A década de 1980 marcou o período mais produtivo de Hoban, pois ela ilustrou mais de quarenta livros, o máximo de qualquer década. Isso incluiu mais quatro livros de Arthur, cinco livros da série Riverside Kids e onze livros de autoria de Miriam Cohen.

Canção de Harry

Hoban deu início a este período muito dinâmico com um pequeno livro ilustrado intitulado Harry's Song , sua ode às artes. Picasso disse uma vez: "O propósito da arte é tirar a poeira da vida diária de nossas almas." O livro confirma essa citação. Conta a história de Harry Rabbit, que se senta em uma rocha e canta suas canções de verão sob a sombra cada vez mais escura de um dia de outono, enquanto os animais ao seu redor se preparam para o inverno. Um a um, os animais o ridicularizam por não ajudar sua família nas tarefas práticas de preparação para o inverno. Os ratos do campo o chamam de sonhador e burro. O Sr. Chipmunk o chama de coelhinho engraçado. O morcego marrom o chama de coelhinho chato e trapalhão, e a mãe pede que ele volte para casa já que está ficando tarde. Harry continua sua música sob a lua tênue. Quando Harry finalmente sucumbe às súplicas de sua mãe e chega em sua casa, seus três irmãos o repreendem por não ter trazido nada para casa. Harry os corrige. "Sim, eu tenho", diz ele e canta sua canção para o deleite de sua mãe amorosa, que exclama: "Que lindo! Você trouxe para casa a canção perfeita de um dia de verão para nos levar através do inverno. Você é um mel de um coelho! "

Não, não Sammy Crow

Hoban voltou a temas familiares em No, No Sammy Crow (1981), contando a história bem-humorada e comovente do pequeno Sammy Crow, que não consegue parar de carregar seu cobertor de bebê. Sua mãe carinhosa o incentiva a encontrar uma solução para seu apego. No clássico estilo Hoban, Sammy encontra uma resolução criativa ao abrir mão de seu cobertor para ajudar a gerar seu novo irmãozinho. No manuscrito digitado original, a última página do livro é manuscrita no manuscrito (possivelmente uma inspiração de último minuto) que revela como Sammy Crow secretamente manteve um pequeno pedaço do cobertor macio em seu bolso que ele "agradou" com seus dois dedos enquanto sua irmã o elogiava por desistir de seu cobertor. Este toque final é o melhor de Hoban, sintonizado com tanta sensibilidade e empatia com os sentimentos de uma criança. A expressão culpada de autoindulgência no rosto de Sammy na ilustração diz tudo.

Série Silly Tilly

Afastando-se dos temas da infância que ela tantas vezes explorou durante sua carreira, Hoban capturou o charme cativante de uma mulher idosa que parece não se lembrar de nada nos livros de Silly Tilly. Um dos primeiros rascunhos do primeiro livro, Silly Tilly e o coelhinho da Páscoa (1987), chamava-se Lizzie Mole . Rascunhos posteriores mostram Vovó Mole alinhada e substituída por Tillie Mole. O epíteto Silly foi adicionado em algum momento antes da publicação final do livro. Todos os três livros do Silly Tilly são ambientados em torno da celebração dos feriados, uma fascinação de Hoban por grande parte de sua carreira que apareceu em dezenas de seus livros. Em 1965, Hoban foi contratado, junto com Robert Krauss e Anita Lobel, para criar pôsteres de grandes dimensões para os vários feriados para exibir nas bibliotecas escolares e salas de aula. Os pôsteres de Hoban incluíam os seguintes feriados: Halloween, Dia dos Namorados, Natal, George Washington e Abraham Lincoln (Robert Krauss ilustrou o pôster da Páscoa e Anita Lobel, Ação de Graças). Holidays serviu de base para alguns de seus melhores trabalhos, incluindo seu último livro de Silly Tilly , Silly Tilly's Valentine , que foi publicado postumamente em dezembro de 1998, cinco meses após sua morte.

Colaborações com seus filhos

Outros livros notáveis ​​que Hoban ilustrou durante este período incluem colaborações com dois de seus filhos. A série Amy Loves , escrita por sua filha Julia, retrata a alegria de uma criança ao experimentar a mudança das estações. Os livros incluem Amy Loves the Loves the Sun , Amy Loves the Wind , Amy Loves the Rain e Amy Loves the Snow , todos publicados em 1989. Julia e Lillian seguiram esses livros com Buzby, o gato (1990), uma história divertida e deliciosa de um gato procurando seu lugar no mundo. Hoban também colaborou com sua filha mais velha Phoebe em dois livros, Ready-Set-Robot! (1982), alternadamente intitulado The Messiest Robot in Zone One na edição Weekly Book Club, e um segundo livro, o Laziest Robot in Zone One (1983). Ambos os livros exploram traços e lições da infância em um cenário futurista. O filho de Hoban, Brom, ilustrou The Sea-Thing Child (1972), de autoria de seu pai, Russell Hoban. Ele também escreveu e ilustrou três livros infantis. Embora ela não tenha colaborado com Brom em nenhum desses livros, Hoban o encorajou a escrever por experiência própria depois de ler algumas de suas primeiras tentativas que incluíam tramas fantásticas e monstros. Seu livro, October Fort (1981), foi baseado em sua própria experiência quando criança construindo um forte em seu quintal.

Influência artística e filosofia

Vida doméstica precoce

Tendo sido criado em uma família que valorizava a leitura, o interesse de Hoban por livros e ilustração começou cedo. Suas primeiras lembranças incluem a leitura de livros na sala de estar com suas duas irmãs mais velhas, que elas trouxeram da biblioteca para casa enquanto seus pais liam em suas poltronas. Muitas manhãs de domingo, quando criança, ela passava sozinha no topo da escada desenhando Tillie the Toiler nos quadrinhos de domingo. Os primeiros pensamentos de Hoban de que ela gostaria de inventar e ouvir histórias que atribui a sua irmã mais velha, Sarah, que tinha uma imaginação fértil e adorava contar suas histórias.

Biblioteca The Rittenhouse Square

Os pais de Hoban também incentivaram seu interesse pelo desenho, levando-a a museus, comprando seu material de arte e, por fim, matriculando-a no Graphic Sketch Club. O interesse de Hoban pelo desenho foi estimulado por seus professores na escola. A partir da terceira série, todas as quintas-feiras à tarde ela ia a uma aula especial de desenho com outras crianças que haviam sido selecionadas em escolas primárias da Filadélfia. Hoban também se lembra de passar muito tempo na sala de livros infantis da Biblioteca Rittenhouse Square, na Filadélfia, onde havia um banco longo e baixo sob as estantes que circundavam a sala. Esse design tornou mais fácil para uma criança alcançar os livros nas prateleiras e sentar no banco para ler. Hoban passou incontáveis ​​horas naquela biblioteca lendo livros.

Filosofia e técnica

Hoban não se considera um desenhista especialista. O primeiro passo em sua ilustração de personagens, ela explica, é capturar a expressão. Ela explica que ao preparar uma ilustração, ela primeiro praticará fazer múltiplas expressões até encontrar a que melhor se adapta ao personagem e à situação. Esse processo criou muitos momentos de humor para seus filhos pequenos, quando eles entravam sorrateiramente em seu estúdio caseiro e viam a mãe fazendo caretas no espelho. Muitos de seus primeiros livros foram impressos em duas cores mais preto. As ilustrações foram criadas por meio de um processo tedioso conhecido como separação de três cores. Na maioria das vezes, ela escolhia as cores primárias de vermelho e amarelo. Através do processo de sobreposição, ela foi capaz de fazer roxo (vermelho sobre preto), verde (amarelo sobre preto), laranja (amarelo sobre vermelho). Hoban ficou maravilhada quando os livros começaram a ser publicados em cores e ela usava pastéis, aquarela e às vezes lápis de cor na mesma foto. Veja A Bargain for Frances, 1970 (separação em três cores) e o mesmo título reimpresso em 1992 em cores. A linguagem, no entanto, é antes de tudo para Hoban como autor. O som das palavras, o ritmo das frases devem soar naturais e agradáveis ​​ao seu ouvido e ao ouvido de uma criança.

Lillian Hoban morreu no Hospital Presbiteriano de Manhattan em 1998 (com 73 anos) de insuficiência cardíaca. [1]

Trabalho

Livros selecionados para crianças

Autor e ilustrador

  • Dia de volta às aulas de Arthur . HarperCollins. 1996
  • Festa de aniversário de Arthur . HarperCollins. 1999
  • Acampamento de Arthur . HarperCollinsPublishers. 1993
  • Biscoitos de Natal de Arthur . Harper & Row. 1972
  • Dinheiro engraçado de Arthur . Harper & Row. 1981
  • O Grande Dia dos Namorados de Arthur . HarperCollins. 1989
  • Traje de Halloween de Arthur . Harper & Row. 1984
  • Honey Bear de Arthur . Harper & Row. 1974
  • Dente Solto de Arthur. Harper & Row. 1985
  • Pen Pal de Arthur . Harper & Row. 1976
  • Leitor do Prêmio Arthur . Harper & Row. 1978
  • Big Little Lion , Harper Festival. 1997
  • Lontra Grande , Harper-Collins. 1997
  • Canção de Harry , Greenwillow. 1980
  • Aí vem guaxinins! , Holt-Rinehart-Winston. 1977
  • Eu conheci um viajante , Harper and Row. 1977
  • É realmente Natal , Greenwillow. 1982
  • Joe & Betsy e os Dinossauros , Harper Collins. 1995
  • Sr. Porco e Família , Harper e Row. 1980
  • Sr. Porco e Sonny também , Harper e Row. 1977
  • Não, não, Sammy Crow , Greenwillow. 1981
  • Tilly boba e o coelhinho da Páscoa . Harper & Row. 1987.
  • Jantar de Ação de Graças da Silly Tilly . Harper & Row. 1990.
  • O Dia dos Namorados da Silly Tilly . HarperCollins. 1998.
  • Tartaruga espetada na lama , Morrow. 1977
  • O Caso dos Dois Ladrões Mascarados , Harper e Row. 1986
  • O Sugar Snow Spring , Harper and Row. 1973
  • Turtle Spring , Greenwillow / World Work. 1978

Autoria de Russell Hoban

  • Uma irmãzinha para Frances , Harper and Row. 1964
  • Uma barganha para Frances , Harper and Row. 1970
  • Um aniversário para Frances , Harper and Row. 1968
  • Melhores amigos para Frances , Harper and Row. 1969
  • Pão e Geléia para Frances , Harper and Row. 1964
  • Charlie, o vagabundo , Scholastic. 1966
  • Ovo de pensamentos e outras canções francesas , Harper and Row. 1972
  • Emmet Otter's Jug-Band Christmas , Parent's Magazine Press. 1971
  • Boa noite , WW Norton Inc. 1966
  • Harvey's Hideout , Parent's Magazine Press. 1969
  • Henry and the Monstrous Din , World Work. 1966
  • Herman, o Perdedor , Harpista e Irmãos. 1961
  • London Men and English Men , Harper and Row. 1962
  • Nada a fazer , Harper and Row. 1964
  • Salve meu lugar , WW Norton inc. 1967
  • Alguma neve disse olá , Harper & Row. 1963
  • A pequena família bruta , Macmillan. 1966
  • O Natal da Família Mole , Parent's Magazine Press. 1969
  • O rato e seu filho , Harper e Row. 1967
  • O Homem Pedalando e Outros Poemas , WW Norton inc. 1968
  • The Song in My Drum , Harper and Brothers. 1962
  • O dia extremamente difícil , Harper e Row. 1964
  • A Boneca de Pedra da Irmã Bruta . Macmillan. 1968
  • Tom e as Duas Alças , Harper e Row. 1965
  • Pássaro Feio , Macmillan. 1969
  • O que aconteceu quando Jack e Daisy tentaram enganar as fadas do dente , Four Winds Press. 1965

Autoria de Miriam Cohen

  • Bee My Valentine , Greenwillow. 1978
  • Melhores amigos , Macmillan. 1971
  • Não coma muito peru , Greenwillow. 1987
  • Primeira série faz um teste , Greenwillow. 1980
  • É George , Greenwillow. 1988
  • Jim encontra a coisa , Greenwillow. 1981
  • Muffins do cão de Jim , Greenwillow. 1984
  • Mentiroso, mentiroso, calças em chamas! Greenwillow. 1985
  • Perdido no Museu , Greenwillow. 1979
  • Não é bom em arte , Greenwillow. 1980
  • Vejo você na segunda série , Greenwillow. 1989
  • Vejo você amanhã , Charles. Greenwillow. 1983
  • E daí? Greenwillow. 1982
  • Estrelado por Primeira Série , Greenwillow. 1985
  • O novo professor, Macmillan. 1972
  • The Real-Skin Monster Mask , Greenwillow. 1990
  • Jim Durão, Macmillan. 1974
  • Quando vou ler ? Greenwillow. 1977
  • Terei um amigo? Macmillan. 1967

Autoria de Johanna Hurwitz

  • Busybody Nora , William Morrow. 1990
  • "E" é para Elisa , William Morrow. 1991
  • Elisa no meio , William Morrow. 1995
  • Todo-inteligente Elisa , William Morrow. 1997
  • Abra espaço para Elisa , William Morrow. 1993
  • Novos vizinhos para Nora , William Morrow. 1991
  • Nora e a Sra. Cuide do Seu Negócio , William Morrow. 1991
  • Rip-Roaring Russell , William Morrow. 1983
  • Russell e Elisa , William Morrow. 1989
  • Russell Rides Again , William Morrow. 1985
  • Russel Sprouts , William Morrow. 1987
  • Superduper Teddy , William Morrow. 1980

Autoria de Marjorie Weinman Sharmat

  • Attila, o Zangado , Casa de Férias. 1985
  • Eu não me importo , Macmillan. 1977
  • Diga Olá, Vanessa , Casa de Férias. 1979
  • Sophie e Gussie , Macmillan. 1973
  • A história de Bentley Beaver , Harper and Row. 1984
  • The Trip and Other Sophie and Gussie Stories , Macmillan. 1976

Em coautoria com Phoebe Hoban

  • Ready-Set-Robot !, Harper & Row. 1982
  • O robô mais preguiçoso da Zona Um, Harper & Row. 1983

Referências

links externos