Layla e outras canções de amor variadas -Layla and Other Assorted Love Songs

Layla e outras canções de amor variadas
LaylaCover.jpg
Álbum de estúdio de
Derek e os Dominos
Liberado 9 de novembro de 1970 ( 09-11-1970 )
Gravada 26 de agosto a 10 de setembro, 1 a 2 de outubro de 1970
Estúdio Criteria Studios , Miami, Flórida
Gênero Rock blues
Comprimento 76 : 44
Rótulo Polydor , Atco
Produtor Tom Dowd ( executivo ) , Derek e os Dominos
Cronologia de Derek e os Dominos
Layla e outras canções de amor variadas
(1970) 		In Concert
(1973)
Cronologia de Eric Clapton
Eric Clapton
(1970) 		Layla e outras canções de amor variadas
(1970) 		A História de Eric Clapton
(1972)
Singles de Layla e outras canções de amor variadas
  1. " Bell Bottom Blues "
    Lançado: janeiro de 1971
  2. " Layla "
    lançado em: março de 1971

Layla e outras canções Assorted amor é o único álbum de estúdio pelo Inglês-americano Blues e rock banda Derek and the Dominos , lançado em novembro de 1970 como um álbum duplo . É mais conhecido por sua faixa-título, " Layla ", e é freqüentemente consideradoo maior feito musical de Eric Clapton . Os outros membros da banda eram Bobby Whitlock nos teclados e vocais, Jim Gordon na bateria, Carl Radle no baixo. Duane Allman tocou guitarra solo e slide em 11 das 14 músicas.

Inicialmente considerado como uma decepção crítica e comercial, ele falhou nas paradas na Grã-Bretanha e alcançou a posição 16 na parada de LPs da Billboard nos Estados Unidos. Ele voltou à parada de álbuns dos EUA novamente em 1972, 1974 e 1977, e desde então foi certificado Ouro pela RIAA . O álbum finalmente estreou na UK Albums Chart em 2011, chegando ao número 68.

Em 2000, o álbum foi incluído no Grammy Hall of Fame . Em 2003, a rede de televisão VH1 nomeou Layla e outras canções de amor sortidas como o 89º maior álbum de todos os tempos. No mesmo ano, a Rolling Stone classificou-o em 117º lugar em sua lista dos " 500 melhores álbuns de todos os tempos ". Ele foi classificado como número 226 na reinicialização de 2020 da lista. Foi votado o número 287 na terceira edição do Colin Larkin 's All Time Top 1000 Albums (2000). Em 2012, a edição Super Deluxe de Layla ganhou um prêmio Grammy de Melhor Álbum de Som Surround .

Fundo

Derek and the Dominos cresceu a partir da frustração de Eric Clapton com o hype associado a suas bandas anteriores, os supergrupos Cream e Blind Faith . Após a dissolução deste último, ele se juntou a Delaney & Bonnie and Friends , que ele conheceu enquanto eles eram a banda de abertura da turnê de Blind Faith nos Estados Unidos no verão de 1969. Depois que a banda também se separou, um ex-aluno do Friends, Bobby Whitlock , juntou-se a Clapton em Surrey, Inglaterra. A partir de abril de 1970, os dois passaram semanas escrevendo várias canções "apenas para ter algo para tocar", como disse Whitlock. Mais tarde, essas canções constituíram a maior parte do material de Layla e outras canções de amor variadas .

Tendo feito turnê com Joe Cocker logo após deixar Delaney & Bonnie, Carl Radle e Jim Gordon se reuniram com Clapton e Whitlock na Inglaterra. Clapton tentou evitar os holofotes sob o disfarce do anônimo "Derek and the Dominos", com quem fez uma turnê por pequenos clubes da Grã-Bretanha durante as três primeiras semanas de agosto. O nome do grupo teria resultado de uma gafe feita pelo locutor em seu primeiro show, que pronunciou incorretamente o nome provisório da banda, "Eric & The Dynamos". Na verdade, Clapton escolheu "Derek and the Dominos" porque não queria que seu nome e celebridade atrapalhassem a manutenção de uma imagem de "banda". Quando a turnê acabou, eles se dirigiram ao Criteria Studios em Miami para gravar um álbum.

A fonte da eventual peça central do álbum, " Layla ", estava enraizada na paixão de Clapton por Pattie Boyd , esposa de seu amigo e guitarrista principal dos Beatle George Harrison , que se juntou a Clapton como guitarrista na turnê europeia de Delaney & Bonnie em dezembro de 1969. Dave Marsh , em The Rolling Stone Illustrated History of Rock and Roll , escreveu que "há poucos momentos no repertório de rock gravado em que um cantor ou escritor alcançou tão profundamente dentro de si mesmo que o efeito de ouvi-los é semelhante a testemunhar um assassinato , ou um suicídio ... para mim, 'Layla' é o maior deles. "

A chegada de Duane Allman

O veterano produtor Tom Dowd estava trabalhando no segundo álbum dos Allman Brothers , Idlewild South , quando o estúdio recebeu um telefonema dizendo que Clapton estava trazendo os Dominos para Miami para gravar. Ao ouvir isso, o guitarrista Duane Allman indicou que adoraria passar por aqui e assistir, se Clapton aprovasse.

Allman mais tarde ligou para Dowd para informá-lo de que sua banda estava na cidade para realizar um show beneficente em 26 de agosto. Quando Clapton soube disso, insistiu em ir ver o show deles, dizendo: "Você quer dizer aquele cara que toca nas costas de ( Wilson Pickett ) 'Hey Jude'? ... Eu quero vê- lo tocar ... vamos lá." Palestrantes sentaram Clapton e companhia na frente da barricada que separava o público do palco. Quando eles se sentaram, Allman estava tocando um solo. Quando ele se virou, abriu os olhos e viu Clapton, ele congelou. Dickey Betts , o outro guitarrista principal dos Allman, continuou de onde Allman parou, mas quando ele seguiu os olhos de Allman até Clapton, ele mesmo teve que virar as costas para não congelar.

Depois do show, Allman perguntou a Clapton se ele poderia passar no estúdio para assistir a algumas sessões de gravação, mas Eric o convidou diretamente, dizendo: "Traga sua guitarra; você tem que tocar!" Tocando juntos durante a noite, os dois se ligaram; Dowd relatou que eles "estavam trocando licks, trocando guitarras, conversando sobre negócios e informações e se divertindo - sem limites, apenas admiração pela técnica e facilidade um do outro". Clapton escreveu mais tarde em sua autobiografia que ele e Allman eram inseparáveis ​​durante as sessões na Flórida; ele falou sobre Allman como o "irmão musical que eu nunca tive, mas gostaria de ter".

Gravação

A maioria das canções de Layla e Other Assorted Love Songs foi produto da colaboração de Clapton e Whitlock, que produziu seis das nove canções originais da gravação; cinco capas reforçaram o equilíbrio. Clapton usou um diminuto tweed Fender Champ de 5 watts durante as sessões, que se tornou uma lenda desde então.

Canções originais

Clapton e Whitlock co-escreveram "I Looked Away", "Keep on Growing", " Anyday ", " Bell Bottom Blues ", " Diga a verdade " e "Por que o amor tem que ser tão triste?" Whitlock também contribuiu com "Thorn Tree in the Garden", enquanto Clapton trouxe "I Am Yours" (de um poema de Nizami ) e "Layla" (com uma coda creditada a Jim Gordon).

"Tell the Truth" foi inicialmente gravada com um ritmo otimista em junho de 1970 com o famoso produtor de Wall of Sound de Harrison , Phil Spector . Foi emitido como um único , com "Roll It Over" no lado-B . No entanto, como Whitlock lembra, a abordagem de Spector's Wall of Sound não se encaixava no estilo da banda, e eles retiraram o single. Em 28 de agosto, com Allman contribuindo com slide, a música foi gravada como uma longa e lenta jam instrumental . A versão com vocais lançada em Layla captura o ritmo mais lento da jam. Ambas as versões vocais foram posteriormente incluídas na compilação de 1972 The History of Eric Clapton .

A última faixa do álbum, "Thorn Tree in the Garden", foi gravada com Whitlock, Clapton, Allman, Radle e Gordon sentados em um círculo ao redor de um único microfone. O resultado, segundo Dowd, foi "a gravação estéreo perfeita".

Capas

As cinco capas do álbum incluíam os padrões de blues " Ninguém conhece você quando você está desanimado " ( Jimmy Cox ), " Chave para a estrada " (Charles Segar, Willie Broonzy ) e " Você já amou uma mulher " ( Billy Myles ), uma versão mais lenta de " Little Wing " de Jimi Hendrix , e uma versão acelerada da balada doo-wop de Chuck Willis " It's Too Late ".

De acordo com Dowd, a gravação de "Key to the Highway" não foi planejada, desencadeada pela banda ao ouvir Sam Samudio cantando a música de seu álbum Hard and Heavy em outra sala do estúdio. Quando o Dominos começou a tocá-la espontaneamente, Dowd disse aos engenheiros para rodar a fita, resultando no revelador fade-in da música . A versão de Bobby Whitlock da história é que a fita rodou sem parar durante toda a sessão, mas que Dowd fez uma pausa no banheiro deixando os faders do mixer desligados. Quando a jam começou, ele voltou correndo para a sala de controle, ainda puxando as calças para cima e gritando: "Empurre os faders para cima!"

Obra de arte

A capa do álbum é creditada como "Pintura de capa por Frandsen-De Schomberg com agradecimentos a seu filho, Emile, pelo abuso de sua casa." Bobby revelou em uma entrevista em agosto de 1970 que eles começaram uma briga de arremesso de ovos na casa de Frandsen na França, que seu filho Emile cobriu para eles. Em seguida, ele os levou para o estúdio de seu pai, onde viram a pintura que viria a ser a capa do álbum. Chamada de "La Fille au Bouquet", Eric imediatamente percebeu uma semelhança entre a mulher loira que retratava e Pattie Boyd. Clapton também insistiu que a imagem de Frandsen de Schomberg não fosse adornada na capa de '' Layla '', sem nenhum texto adicionado para fornecer o nome da banda ou o título do álbum.

Liberação e recepção

A Atco Records lançou Layla e outras canções de amor variadas em novembro de 1970 nos Estados Unidos, com um lançamento no Reino Unido em dezembro, pela Polydor . O álbum falhou nas paradas no Reino Unido, enquanto nos EUA, alcançou a posição 16 na parada de LPs da Billboard Top . Apesar dessa conquista, Layla foi vista como um fracasso comercial, de acordo com os autores Harry Shapiro e Jan Reid. Dowd mais tarde lamentou a dificuldade de conseguir tocar as músicas nas rádios dos Estados Unidos, enquanto Shapiro atribui sua falta de sucesso na Grã-Bretanha à promoção mínima pela Polydor e ao que ele chama de "a implacável e monótona litania da imprensa de uma síndrome de abstinência pós-Cream". Preocupados que a imprensa e o público não soubessem do envolvimento de Clapton, Atco e Polydor distribuíram distintivos com os dizeres "Derek é Eric".

Layla também fracassou criticamente, de acordo com Shapiro: "Como no primeiro álbum solo de Eric, os críticos gostaram das coisas com guitarras em chamas ... mas consideraram as [canções de amor] pouco mais do que fofura." Escrevendo no Melody Maker , Roy Hollingworth opinou que as canções variavam "do magnífico a algumas extensões de completo tédio", e especificou: "Temos 'Little Wing' de Hendrix tocado com uma beleza tão ampla que Jimi certamente teria batido palmas até suas mãos sangrou, e então nós temos 'I Am Yours' ... uma bossa que voa em direções lamentáveis. " Enquanto identificava porções de "trabalho vocal bastante atroz", Hollingworth considerou Layla "muito mais musical" do que Eric Clapton , e elogiou Clapton e Allman por "darem [ing] sobre todos os ensaios soberbos possíveis sobre como tocar guitarra elétrica" . Escrevendo na revista Saturday Review , Ellen Sander descreveu-o como "inútil e chato" e "um caso perdido de um álbum", e disse que Clapton "quase explodiu sua credibilidade musical". Agrupando o álbum Dominos com lançamentos recentes de Bob Dylan , Beatles e Stephen Stills , Sander acrescentou: "São os instintos [de Clapton], não seus talentos, que estão fora de sincronia, e ele certamente não está sozinho, nem de forma alguma o pior infrator, ao depositar lixo no cofre de uma audiência pessoal garantida. " Em uma crítica mais favorável à Rolling Stone , Ed Leimbacher observou o material " preenchedor " do álbum, mas acrescentou que "o que resta é o que você esperava da conjunção do estilo de desenvolvimento de Eric, a seção rítmica de Delaney e Bonnie e os pontos fortes de ' As habilidades de sessão de Skydog 'Allman. " Leimbacher achou o canto de Clapton "sempre pelo menos adequado, e às vezes muito bom" e concluiu, "esqueça todas as indulgências e preenchimento - ainda é um álbum e tanto".

Em uma crítica entusiasmada para o The Village Voice , Robert Christgau aplaudiu o contraste da "alta precisão da guitarra [de Clapton]" com "o balanço relaxado de Allman / Whitlock / Radle / Gordon". Ele escreveu para concluir que, "embora este tenha a aparência de uma sessão de estúdio gananciosa, preguiçosa e descuidada, acho que pode ser a gravação mais consistente de Eric Clapton ... uma daquelas raras ocasiões em que músicos se juntam para obter lucro e uma lark e chegar a um som maduro e original. " Em uma crítica para a reedição do álbum em 1972, Ed Naha do Circus chamou Layla de uma "incrível coleção de copos Clapton" e declarou: "Clapton brilha mais uma vez como o sumo sacerdote da guitarra de rock".

Reavaliação

Avaliações profissionais retrospectivas
Avaliar pontuações
Fonte Avaliação
Todas as músicas 5/5 estrelas
Chicago Tribune 4/4 estrelas
Guia de registro de Christgau A +
Down Beat 5/5 estrelas
Enciclopédia de Música Popular 4/5 estrelas
Rock MusicHound 5/5
Q 5/5 estrelas
Pedra rolando 5/5 estrelas
Sputnikmusic 5/5
Sem cortes 4/5 estrelas

Desde sua recepção inicial, Layla foi aclamada pela crítica e considerada a maior obra geral de Clapton. Em Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981), Christgau a apelidou de "a gravação mais cuidadosamente concebida de Clapton", enquanto admirava o "shuffle relaxado e rock and roll simples" e o canto "geralmente caloroso" de Clapton. Christgau escreveu para concluir: "seu significado é realizado naqueles picos escaldantes, quando um doloroso senso de limites - por que o amor tem que ser tão triste, eu tenho o blues de bell-bottom, Lay-la - é colocado contra os bons tempos em um compressão explosiva da forma . " Anthony DeCurtis, da Rolling Stone, chamou o álbum de "uma obra-prima" e elogiou sua natureza crua, escrevendo que "tocar no álbum também oscila à beira do caos, mas nunca tomba".

O editor do AllMusic , Stephen Thomas Erlewine, elogiou o trabalho da guitarra de Allman por "empurrar Clapton a novas alturas" e declarou: "o que realmente torna Layla um disco tão poderoso é que Clapton, ignorando as tradições que ocasionalmente o colocavam em um canto, simplesmente chorava através dessas canções com emoção intensa e ardente. " Andy Gill, do The Independent, elogiou os "padrões de blues e originais sensíveis" do álbum e observou a afinidade ardente de Clapton com Allman, que Gill escreve "garantiria o status de época" do álbum. Yahoo! Dave DiMartino da música também notou o "trabalho violento de guitarra" de Allman e descreveu Layla como "a obra-prima de Clapton e um dos melhores álbuns de rock 'n' roll dos anos 70", comentando que "este LP duplo best-seller estabeleceu o pós-trabalho de Clapton Superestrelato de creme. " Jim DeRogatis do Chicago Sun-Times chamou de "a gravação mais forte da carreira de Eric Clapton, e indiscutivelmente o melhor álbum de blues-rock já feito", enquanto o crítico do Chicago Tribune Greg Kot o saudou como a "obra-prima da guitarra de blues-rock" de Clapton.

Performances ao vivo

Derek and the Dominos saiu em turnê para apoiar Layla e as apresentações da turnê nos Estados Unidos de outubro a dezembro de 1970 foram lançadas em janeiro de 1973 no In Concert . Allman nunca fez turnê com Derek and the Dominos, mas fez duas aparições especiais com eles: em 1 de dezembro de 1970 no Curtis Hixon Hall em Tampa ( Soul Mates bootleg LP) e no dia seguinte no Onondaga County War Memorial em Syracuse, Nova York .

A banda apareceu no The Johnny Cash Show , que se tornou sua única aparição na televisão. Filmado no Grand Ole Opry House em Nashville , Tennessee , e transmitido em 6 de janeiro de 1971, a banda tocou " It's Too Late " e depois se juntou a Cash e Carl Perkins para o clássico de Perkins, " Matchbox ".

Clapton continuou a tocar a música "Layla" ao vivo, como no Live Aid (na Filadélfia ) em 1985. Em 2006, Clapton e JJ Cale gravaram The Road to Escondido , no qual o guitarrista dos Allman Brothers Derek Trucks tocava guitarra. Depois disso, Clapton saiu em turnê com Trucks como parte de sua banda. Clapton explicou mais tarde que jogar com Trucks o fazia se sentir como se estivesse em Derek e no Dominos novamente. Conforme a turnê avançava, o set mudou, com a primeira metade do show consistindo inteiramente de canções de Layla e outras canções de amor variadas e culminando em "Layla".

A Tedeschi Trucks Band fez a cobertura completa do álbum em 24 de agosto de 2019 em Lockn ', com Trey Anastasio de Phish e Doyle Bramhall II .

Lançamentos de CDs

Existem pelo menos oito lançamentos distintos de Layla e outras canções de amor variadas no CD :

  1. O conjunto de dois CDs de 1983 (um por LP) na RSO Records , remasterização de 16 bits;
  2. The Layla Sessions , o 18 de setembro de 1990, remixado em um CD, com dois "discos de sessões" adicionais;
  3. Em 15 de setembro de 1993, lançamento do CD de ouro de edição limitada do Mobile Fidelity Sound Lab de 24 kt, remasterização de 20 bits;
  4. O 20 de agosto de 1996, remasterização Polydor 20-bit, parte da série Eric Clapton Remasters ;
  5. Em 9 de novembro de 2004, remasterização SACD / CD híbrida da Polydor ;
  6. A 21 de março de 2011, UMC, remasterização do 40º aniversário;
  7. 25 de setembro de 2013, remasterização do SHM-CD de platina japonesa da Universal Music Japan .
  8. Em 22 de setembro de 2020, conjuntos de 50 anos de Derek e Dominos / Layla

O primeiro lançamento em CD (fabricado em 1983 no Japão) é uma versão em dois CDs. Como esse álbum tem mais de 77 minutos, ele não cabia nos primeiros CDs, que tinham um tempo máximo de reprodução de aproximadamente 74 minutos e meio. O primeiro CD estava cheio de chiados de fita , já que era feito a partir de uma cópia de fita removida de muitas gerações do master estéreo original de 1970 . A recepção negativa dessa masterização motivou pelo menos uma tentativa de remasterização do CD durante os anos 1980. As melhorias, no entanto, não foram muito significativas porque as fitas master estéreo originais de 1970 não puderam ser encontradas na época.

Para marcar o vigésimo aniversário do álbum em 1990, uma versão estendida do álbum foi lançada como um conjunto de três CDs de luxo, com extensas notas intituladas The Layla Sessions: 20th Anniversary Edition . O primeiro disco tem as mesmas faixas do LP original, remixado em estéreo a partir das fitas de origem analógica de 16 faixas e remasterizado digitalmente. Este remix de 1990, lançado pela Polydor, também foi lançado como um único CD além do box set. O remix tem algumas mudanças significativas, incluindo o posicionamento central do baixo, que na mixagem original costumava ser mixado no canal esquerdo ou direito. Os outros dois discos de The Layla Sessions incluem uma série de jam sessions , incluindo a histórica jam da noite em que Clapton e Allman se conheceram. Também foram incluídos fora leva de algumas das canções, e as faixas inéditas " Média do Velho Mundo ", " It Hurts Me Too ", "e" terno amor.

Em 1993, o Mobile Fidelity Sound Lab deu às fitas master estéreo originais de 1970 um tratamento meticuloso pela primeira vez e imprimiu o álbum em um caro CD de ouro de 24kt de edição limitada. Essa remasterização MFSL de 20 bits de Layla preservou mais da fidelidade das gravações originais do que anteriormente ouvido em CD. A versão MFSL era significativamente mais limpa do que os primeiros lançamentos de CD, mas também removeu algumas das técnicas semelhantes a " Wall of Sound " que foram adicionadas durante a masterização para vinil. A remasterização de 1996 da Polydor como parte da série Eric Clapton Remasters foi feita da mesma maneira que a versão MFSL, mas em um CD de alumínio padrão a um preço normal. O lançamento híbrido de camada dupla SACD / CD da Polydor 2004 remixou o álbum em som surround 5.1 na camada SACD e remasterizou a versão estéreo de 1970 novamente na camada de CD.

A edição do 40º aniversário de 2011 vem em duas versões. A edição "Deluxe" de dois CDs traz cinco faixas inéditas, "It's Too Late", " Got to Get Better in a Little While ", "Matchbox" (com Carl Perkins ) e "Blues Power" (do The Johnny Cash Show ) e uma versão jam de "Got to Get Better daqui a pouco". A versão "Super Deluxe" compreende os dois CDs "Deluxe", um DVD 5.1 Surround Sound do álbum, um conjunto de dois CDs In Concert recentemente remasterizado , uma versão dupla em LP do álbum, um livro de capa dura e um número de outros extras.

Em 2013, o álbum foi lançado em disco Blu Ray High Fidelity Pure Audio. Esta versão contém três codificações diferentes de 24 bits / 96 kHz da mixagem estéreo, nos formatos PCM, DTS-HD Master Audio e Dolby TrueHD, cada uma com um equalizador ligeiramente diferente, mas não incluiu a mixagem 5.1 dos lançamentos de 2004 ou 2011 .

Em setembro de 2013, a Universal Music Japan lançou uma versão remasterizada de Layla em SHM-CD, uma nova revisão de CD fabricada com um material de policarbonato aprimorado. Esta edição foi editada em DSD no Universal Music Studios, em Tóquio. A fonte DSD foi transferida de forma plana de fitas master analógicas na Sterling Sound na cidade de Nova York em 2013.

Lista de músicas

Lado um
Não. Título Escritoras) Comprimento
1 "Eu parecia longe" Eric Clapton , Bobby Whitlock 3:05
2 " Bell Bottom Blues " Clapton, Whitlock 5:02
3 "Continue crescendo" Clapton, Whitlock 6h21
4 " Ninguém te conhece quando você está desanimado " Jimmy Cox 4:57
Lado dois
Não. Título Escritoras) Comprimento
1 "Eu sou seu" Clapton, Nizami 3:34
2 " Qualquer dia " Clapton, Whitlock 6h35
3 " Chave para a estrada " Charlie Segar , Willie Broonzy 9:40
Lado três
Não. Título Escritoras) Comprimento
1 " Diga a verdade " Clapton, Whitlock 6h39
2 "Por que o amor tem que ser tão triste?" Clapton, Whitlock 4:41
3 " Você já amou uma mulher " Billy Myles 6:52
Lado quatro
Não. Título Escritoras) Comprimento
1 " Pequena Asa " Jimi Hendrix 5:33
2 " É muito tarde " Chuck Willis 3:47
3 " Layla " Clapton, Jim Gordon 7:05
4 "Árvore Espinhosa no Jardim" Whitlock 2:53

Todos os quatro lados do LP original foram combinados em um disco na maioria das versões de CD. O LP foi relançado em vinil de 180g pela Simply Vinyl na década de 1990 e remasterizado e relançado em vinil de 180g pela Universal Music em 2008.

40º Aniversário Deluxe e Super Deluxe Edition CD 2
Não. Título Escritoras) Comprimento
1 " Velho Mundo Médio " Walter Jacobs 3:52
2 "Roll It Over" Clapton, Whitlock 4:31
3 "Diga a verdade" (versão única) Clapton, Whitlock 3:23
4 " It's Too Late " (ao vivo no The Johnny Cash Show , 11/05/1970) Chuck Willis 4:11
5 "Tenho que melhorar em pouco tempo" (ao vivo no The Johnny Cash Show, 05/11/1970) Clapton 6h34
6 " Matchbox " (ao vivo no The Johnny Cash Show, 11/05/1970) (com Johnny Cash e Carl Perkins ) Carl Perkins 3:56
7 "Blues Power" (ao vivo no The Johnny Cash Show, 11/05/1970) Clapton, Leon Russell 6h31
8 "Snake Lake Blues" (novo mix) Clapton, Whitlock 3:34
9 " Evil " (novo mix) Willie Dixon 4:34
10 "Mean Old Frisco" (novo mix) Arthur Crudup 4:04
11 "One More Chance" (novo mix) Clapton 3:15
12 "Tenho que melhorar em pouco tempo" (Jam) Clapton 3:45
13 "Tenho que melhorar em pouco tempo" (novo mix) Clapton 6:05

Pessoal

Produção
  • Tom Dowd  - produção executiva
  • Ron Albert - engenharia
  • Chuck Kirkpatrick - engenharia
  • Howie Albert - engenharia
  • Carl Richardson - engenharia
  • Mac Emmerman - engenharia
  • Dennis M. Drake - masterização
  • Emile Théodore Frandsen de Schomberg - quadro da capa "La Fille au Bouquet"
As sessões de Layla
  • Dan Gellert - assistente de engenharia
  • Scott Hull - edição digital
  • Mitchell Kanner - direção de arte
  • George Lebon - direção de arte
  • Bill Levenson - produção
  • Bob Ludwig  - masterização
  • Steve Rinkoff - mixer
  • Gene Santoro - notas

Músicas

  • "Tell the Truth / Roll It Over" (ambas as faixas não pertencentes ao álbum) ( Atco Records nos EUA, Polydor no Reino Unido, 1970) (retirada)
  • "Bell Bottom Blues / Keep on Growing" (Atco nos EUA, Polydor na maioria dos outros países, 1971)
  • "Layla / I Am Yours" (Atco nos EUA, Polydor na maioria dos outros países, 1971)
  • "Layla / Bell Bottom Blues" ( Polydor , 1972) (apenas no Reino Unido)
  • "Bell Bottom Blues / Little Wing" ( RSO , 1973)
  • "Layla" ( Universal , 2004)

Certificações

Região Certificação Unidades / vendas certificadas
Canadá ( Music Canada ) Ouro 50.000 ^
Reino Unido ( BPI ) Platina 300.000punhal duplo
Reino Unido ( BPI )
Relançamento de 2008 		Ouro 100.000punhal duplo
Estados Unidos ( RIAA ) Ouro 500.000 ^

^ Números de embarques baseados apenas na certificação.
punhal duploDados de vendas + streaming baseados apenas na certificação.

Referências

Bibliografia

Leitura adicional

  • Allman, Galadrielle (2014). Please Be with Me: A Song for My Father, Duane Allman . Nova York: Spiegel & Grau. ISBN 978-1-4000-6894-4. Veja principalmente o Capítulo 20.
  • As notas de capa da Layla Sessions (Polydor, 1990)
  • Jan Reid, Layla e outras canções de amor variadas de Derek and the Dominos (Rock of Ages, 2007)

links externos