Laurence Harvey - Laurence Harvey
Laurence Harvey | |
|---|---|
 Harvey em 1973,
fotografia de Allan Warren | |
| Nascer |
Zvi Mosheh Skikne
1 de outubro de 1928 |
| Faleceu | 25 de novembro de 1973 (com 45 anos) |
| Lugar de descanso | Cemitério de Santa Bárbara, Santa Bárbara, Califórnia , EUA |
| Outros nomes | Zvi Mosheh Skikne Hirsh Skikne Larry Skikne |
| Ocupação | Ator, diretor de cinema |
| Anos ativos | 1948-1973 |
| Cônjuge (s) |
|
| Crianças | 2, incluindo Domino Harvey |
Laurence Harvey (nascido Zvi Mosheh Skikne ; 1 de outubro de 1928 - 25 de novembro de 1973) foi um ator e diretor de cinema britânico nascido na Lituânia . Ele nasceu de pais judeus lituanos e emigrou para a África do Sul muito jovem, antes de se estabelecer no Reino Unido após a Segunda Guerra Mundial . Em uma carreira que durou um quarto de século, Harvey apareceu em produções de teatro, cinema e televisão, principalmente no Reino Unido e nos Estados Unidos.
Conhecido por seu sotaque recortado e refinado e sua personalidade fria e elegante na tela; sua atuação em Room at the Top (1959) resultou em uma indicação ao Oscar. Esse sucesso foi seguido pelos papéis de William Barret Travis em The Alamo e Weston Liggett em Butterfield 8 , ambos filmes lançados no outono de 1960. Ele também apareceu como o sargento Raymond Shaw com lavagem cerebral em The Manchurian Candidate (1962). Estreou na direção com The Ceremony (1963). Ele continuou atuando na década de 1970, até sua morte súbita em 1973 de câncer .
Juventude e carreira
África do Sul
Harvey nasceu em Joniškis , Lituânia, o caçula dos três filhos de Ella (nascida Zotnickaita) e Ber Skikne, pais judeus lituanos . Seu nome de nascimento civil era Laruschka Mischa Skikne. Seu nome hebraico era Zvi Mosheh. Quando ele tinha cinco anos, sua família viajou com a família de Riva Segal e seus dois filhos, Louis e Charles Segal no SS Adolph Woermann para a África do Sul, onde era conhecido como Harry Skikne. Harvey cresceu em Joanesburgo. Ele tinha apenas quinze anos quando fez o teste para ingressar na Unidade de Entretenimento do Exército Sul-Africano durante a Segunda Guerra Mundial. Sid James gerenciou a Unidade e aprovou sua audição. Eles se tornam amigos de longa data. Como convidado misterioso no programa de TV dos EUA, What's My Line? exibido em 1 de maio de 1960, ele afirma que chegou à África do Sul em 1934 e se mudou para o Reino Unido em 1946.
Mude-se para a Grã-Bretanha
Depois de se mudar para Londres, ele se matriculou na Royal Academy of Dramatic Art , mas deixou a RADA após três meses.
Anunciado como Larry Skikne, ele apareceu na peça Uprooted at the Comedy Theatre em 1947. Ele também apareceu no palco do Library Theatre em Manchester. Suas atuações em Manchester o levaram a ser escalado para seu primeiro filme.
Estreia cinematográfica e novo nome
Harvey fez sua estreia no cinema no filme britânico House of Darkness (1948), mas seu distribuidor British Lion achava que alguém chamado Larry Skikne não era comercialmente viável. Os relatos variam sobre como o ator adquiriu seu nome artístico de Laurence Harvey. Uma versão diz que foi a ideia do agente de talentos Gordon Harbord que decidiu que Laurence seria um nome apropriado. Ao escolher um sobrenome que soasse britânico, Harbord pensou em duas instituições de varejo britânicas, Harvey Nichols e Harrods . Outra é que Skikne estava viajando em um ônibus de Londres com Sid James, que exclamou durante a viagem: "É Laurence Nichols ou Laurence Harvey." O próprio relato de Harvey diferiu ao longo do tempo.
Associated British Picture Corporation e protagonista
A Associated British Picture Corporation rapidamente ofereceu a ele um contrato de dois anos, que Harvey aceitou. Ele apareceu em papéis coadjuvantes em vários de seus filmes de baixo orçamento, como Man on the Run (1949), Landfall (1949) (dirigido por Ken Annakin ) e The Dancing Years (1950). Para a International Motion Pictures, ele participou de The Man from Yesterday (1949).
A Mayflower Productions , lançada pela Associated British, deu a Harvey sua primeira liderança, aparecendo ao lado de Eric Portman no filme policial ambientado no Egito, Cairo Road (1950). Foi um pequeno sucesso.
Teve um pequeno papel no filme financiado por Hollywood The Black Rose (1950), estrelado por Tyrone Power e Orson Welles , dirigido por Henry Hathaway . Foi a primeira experiência de Harvey em um filme de Hollywood. Ele interpretou Cássio em uma versão de Othello para a BBC TV estrelada por Andre Morell .
Harvey estrelou papéis principais em dois filmes B para o diretor Lewis Gilbert na Nettleford Films: Scarlet Thread (1951) e There Is Another Sun (1951). Para Ealing, ele fez I Believe in You (1952), dirigido por Basil Dearden . De acordo com a Visão e o Som, essa performance deu "uma indicação da verdadeira carreira de Harvey. Enquanto a direção de Basil Dearden se concentrava no honesto Harry Fowler, foi Jordie de Harvey quem forneceu um vislumbre autêntico do bandido de alfinetes, suas roupas e penteado na cúspide entre cosh -boy e ted e seus modos impregnados de uma sexualidade lânguida que nenhum serviço nacional poderia sufocar. "
Ele estrelou o thriller de baixo orçamento A Killer Walks (1952). Em 1951 ele apareceu no palco em Hassan no Cambridge Theatre.
Romulus Films
A carreira de Harvey ganhou um impulso quando ele apareceu em Women of Twilight (1952); isso foi feito pela Romulus Films, dirigida pelos irmãos John e James Woolf , que assinaram um contrato de longo prazo com Harvey. James Woolf em particular era um grande admirador de Harvey e desempenhou um papel importante em transformar o ator em uma estrela.
Em 1953, ele interpretou Orlando em uma versão para a TV BBC de As You Like It , ao lado de Margaret Leighton , com quem se casaria mais tarde.
Romulus o colocou em dois filmes ensemble: uma comédia, Innocents in Paris (1953) e um thriller policial, The Good Die Young (1954). Ele teve um papel especialmente forte neste último, que foi dirigido por Lewis Gilbert , e contou com atores de Hollywood como John Ireland, Richard Basehart e Gloria Grahame, junto com Leighton. Essa foi chamada de sua "primeira apresentação digna de nota".
Harvey recebeu uma oferta para interpretar o protagonista juvenil masculino no espetacular King Richard and the Crusaders (1954), um espadachim medieval da Warner Bros estrelado por Rex Harrison , Virginia Mayo e George Sanders . Foi uma decepção de bilheteria, embora o desempenho de Harvey tenha sido bem recebido.
Harvey jogado Romeo em Renato Castellani 'adaptação de s Shakespeare ' s Romeo e Julieta (1954), narrado por John Gielgud . Seu desempenho geralmente não era bem recebido. De acordo com uma entrevista contemporânea, ele recusou uma oferta para aparecer em Helen of Troy (1955) para atuar em Stratford-upon-Avon , onde voltou a se apresentar em Romeu e Julieta , desta vez no palco.
Romulus deu a Harvey outra excelente chance quando ele foi escalado como o escritor Christopher Isherwood em I Am A Camera (1955), com Julie Harris como Sally Bowles . Ele e Leighton estrelaram uma adaptação de Um mês no país para ITV Play of the Week (1955). Ele fez sua estréia na Broadway em 1955 na peça Island of Goats , um fracasso que fechou após uma semana, embora sua atuação lhe valesse o prêmio Theatre World Award em 1956 . Enquanto nos Estados Unidos, ele apareceu na TV em um episódio de The Alcoa Hour chamado The Small Servant , co estrelado por Diane Cilento .
Zoltan Korda o usou como um dos soldados em Storm Over the Nile (1955), um remake de The Four Feathers (1939), interpretando o papel desempenhado por Ralph Richardson na versão de 1939. Era popular na Grã-Bretanha, assim como a comédia Three Men in a Boat (1956), feita para Romulus sob a direção de Ken Annakin .
Harvey apareceu em The Bet for ITV Television Playhouse (1956) e depois fez outro para Romulus, After the Ball (1957), um filme biográfico de Vesta Tilley , no qual Harvey interpretou Walter de Frece . Ele seguiu com The Truth About Women (1958), uma comédia dirigida por Muriel Box para a Beaconsfield Productions.
Harvey voltou à Broadway em 1957 para aparecer ao lado de Julie Harris, Pamela Brown e Colleen Dewhurst em William Wycherley 's The Country esposa (a produção que tinha originalmente estrelou no Royal Court Theatre de Londres).
Para Romulus, Harvey estrelou em The Silent Enemy (1958), com seu velho amigo Sid James, um filme biográfico do herói de guerra Lionel Crabb .
Estrelato internacional
Quarto no topo
A conquista de Harvey para o estrelato internacional veio depois que ele foi escalado pelo diretor Jack Clayton como o alpinista social Joe Lampton em Room at the Top (1959), produzido por Romulus. Por sua atuação, Harvey recebeu uma indicação ao BAFTA e ao Oscar de Melhor Ator . Simone Signoret e Heather Sears co-estrelaram como a amante casada de Lampton e eventual esposa, respectivamente. Foi o terceiro filme mais popular de bilheteria britânica em 1959 e um sucesso nos Estados Unidos
Harvey foi para a Broadway em 1958, como o Henry V de Shakespeare , como parte da companhia Old Vic , que apresentava uma jovem Judi Dench como Katherine, a filha do rei da França.
Harvey seguiu com o musical Expresso Bongo (1959), filme mais lembrado por apresentar Cliff Richard . Ele interpretou The Violent Years for the ITV Play of the Week (1959).
Enquanto nos Estados Unidos, ele apareceu em Arthur , um episódio de Alfred Hitchcock Presents dirigido pelo próprio Hitchcock.
Hollywood
O sucesso de Room at the Top levou a ofertas de Hollywood e Harvey decidiu passar os próximos três anos focando em filmes. Ele estava no épico de John Wayne , The Alamo (1960), sendo a escolha pessoal de John Wayne para interpretar o comandante do Alamo, William Barret Travis . Ele havia ficado impressionado com o talento de Harvey e a habilidade de projetar o comportamento aristocrático que Wayne acreditava que Travis possuía. Harvey e Wayne mais tarde expressaram sua admiração e satisfação mútuas por terem trabalhado juntos. O Álamo foi um sucesso (embora o custo enorme significasse que o filme perdeu dinheiro).
Ainda mais bem-sucedido foi o próximo filme de Hollywood de Harvey, BUtterfield 8 (1960) da MGM , que rendeu a Elizabeth Taylor seu primeiro Oscar. Ele foi nomeado para The Eddie Chapman Story, mas não foi feito até anos depois, como Triple Cross com Christopher Plummer .
De volta à Grã-Bretanha, Harvey foi escalado para a versão cinematográfica de The Long and the Short and the Tall (1961) em um papel originalmente interpretado por Peter O'Toole durante a temporada de West End da peça . Ele entrou em conflito com Richard Todd e Richard Harris durante as filmagens, mas o filme foi um sucesso na Grã-Bretanha. Ele foi anunciado para alguns filmes que não foram feitos ( The Disenchanted from the novel de Budd Schulberg , No Bail for the Judge , de Alfred Hitchcock O Leão , The Long Walk ) e filmes feitos com outros atores The Greengage Summer ).
Nos EUA, ele apoiou Shirley MacLaine no MGM Dois Amores (1961) e co-estrelou com Geraldine Page na adaptação cinematográfica de Tennessee Williams 's Summer and Smoke (1961), dirigido por Peter Glenville . Ele assinou contrato para aparecer no filme Five Finger Exercise, mas não estava no filme final. Seu preço nessa época era de US $ 300.000 por filme.
Harvey interpretou o papel principal masculino em Walk on the Wild Side (1962), produzido por Charles Feldman; ele foi escalado ao lado de Barbara Stanwyck , Jane Fonda e Capucine . Fonda não estava otimista sobre a experiência de trabalhar com ele: "Existem atores e atores - e depois existem os Laurence Harveys. Com eles, é como atuar sozinho." No mesmo ano, gravou um álbum com trechos falados do livro This Is My Beloved de Walter Benton , acompanhados por música original de Herbie Mann . Foi lançado pela etiqueta Atlantic . Ele narrou um musical para a TV, The Flood (1962).
A MGM escalou Harvey como Wilhelm Grimm no filme da MGM O Mundo Maravilhoso dos Irmãos Grimm (1962), produzido por George Pal . O desempenho de Harvey rendeu-lhe uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Ator - Drama Cinematográfico . O filme de fantasia filmado em 3 tiras Cinerama foi uma decepção de bilheteria.
Harvey apareceu como o capitão do Exército dos EUA, Raymond Shaw, no thriller da Guerra Fria The Manchurian Candidate (1962), dirigido por John Frankenheimer e estrelado por Frank Sinatra e Angela Lansbury . O crítico de cinema David Shipman escreveu de maneira cruel: "O papel de Harvey exigia que ele agisse como um zumbi e vários críticos citaram isso como sua primeira atuação convincente". O filme foi um sucesso e desde então se tornou altamente considerado pela crítica, e é um dos filmes mais lembrados de Harvey.
Harvey foi ao Japão para fazer A Girl Named Tamiko (1962) com France Nuyen para o diretor John Sturges e o produtor Hal Wallis . "De repente, descobri que os portões de Hollywood se abriram para mim", disse ele na época.
Ele seguiu com The Running Man (1963), dirigido por Carol Reed , com Lee Remick e Alan Bates.
Diretor
Harvey fez sua estreia na direção com The Ceremony (1963), no qual também estrelou. Foi filmado na Espanha para United Artists.
Harvey interpretou o Rei Arthur na produção londrina de 1964 do musical Camelot de Alan Jay Lerner e Frederick Loewe em Drury Lane .
Ele foi o protagonista masculino em uma adaptação de W. Somerset Maugham s' Of Human Bondage (1964), co estrelado por Kim Novak . Harvey estava conectado ao projeto há vários anos. Foi uma filmagem complicada, com Harvey e Novak em confronto, e o diretor original Henry Hathaway saindo durante a filmagem e sendo substituído por Ken Hughes. Durante as filmagens, ameaças de sequestro foram feitas contra Harvey e Novak por organizações estudantis.
The Outrage (1964) foio remake dodiretor Martin Ritt dofilme japonês Rashomon (1950)de Akira Kurosawa . Além de Harvey, o filme foi estrelado por Paul Newman e Claire Bloom , mas não teve sucesso crítica e comercialmente.
Harvey reprisou seu papel como Joe Lampton em Life at the Top (1965), dirigido por Ted Kotcheff . Esta é considerada uma de suas melhores performances posteriores.
Harvey teve seu primeiro filme de sucesso comercial em vários anos, com Darling (1965), estrelado por Julie Christie e Dirk Bogarde . Embora o papel de Harvey no filme seja curto, seu envolvimento permitiu ao diretor John Schlesinger arrecadar apoio financeiro para o projeto. Harvey estrelou uma versão de The Doctor and the Devils dirigida por Nicholas Ray a partir de um roteiro de Dylan Thomas, mas o filme não foi concluído.
Harvey co-estrelou com a atriz israelense Daliah Lavi na comédia The Spy with a Cold Nose (1966), uma paródia dos filmes de James Bond . Harvey fez The Winter's Tale (1967) e depois Dial M for Murder (1967) para a TV americana.
Carga da Brigada Ligeira
Harvey possuía os direitos do livro no qual o roteiro inicial de John Osborne para o filme The Charge of the Light Brigade (1968) foi parcialmente baseado, o livro de Cecil Woodham-Smith , The Reason Why (1953). Ele pretendia fazer sua própria versão. Um processo foi movido contra a empresa do diretor Tony Richardson , Woodfall Film Productions, em nome do autor do livro. Houve um acordo monetário, e Harvey insistiu em ser escalado para um papel especial (sendo escalado como Príncipe Radziwill) como parte do acordo pelo qual ele recebeu £ 60.000. Charles Wood foi contratado para reescrever o roteiro. As cenas de Harvey foram cortadas do filme por insistência de Richardson, exceto por um breve vislumbre como um membro anônimo de uma platéia de teatro que, tecnicamente, ainda atendia aos requisitos do acordo legal. John Osborne afirmou em sua autobiografia que Richardson filmou as cenas com Harvey "French", que é um jargão cinematográfico para um diretor que segue em frente por causa de alguma obrigação, mas sem filme na câmera.
Harvey completou a direção do thriller de espionagem A Dandy in Aspic (1968) depois que o diretor Anthony Mann morreu durante a produção. O filme é coestrelado por Mia Farrow . Este foi chamado de "seu último papel eficaz no cinema ... Os críticos o saudaram com desdém, mas o enredo foi feito sob medida para Harvey, que interpreta um espião russo que adotou uma identidade inglesa para que ele possa se disfarçar dentro da Inteligência Britânica."
Harvey fez a narração do filme soviético Tchaikovsky (1969), dirigido por Igor Talankin .
Carreira posterior
Harvey co-estrelou com Ann-Margret em Rebus (1969) e depois apareceu em Kampf um Rom (1970), um filme ambientado na Roma Antiga. Este último estrelou Orson Welles , que dirigiu Harvey em The Deep , um thriller que foi abandonado.
Harvey estrelou She and He (1969), que ajudou a produzir.
Harvey teve uma participação especial como ele mesmo em The Magic Christian (1969), um filme baseado no romance de Terry Southern de mesmo nome. Ele faz uma versão do solilóquio de Hamlet que se desenvolve inesperadamente em uma rotina exagerada de strip-tease.
Ele teve um pequeno papel em WUSA (1970) e foi o assassino convidado em Columbo: The Most Dangerous Match em 1973, retratando um campeão de xadrez que mata seu oponente. Para a TV britânica, ele apareceu em uma versão de Arms and the Man para ITV Sunday Night Theatre (1971). Joanna Pettet apareceu com Harvey em um episódio de Rod Serling 's Night Gallery ("The Caterpillar", 1972), no qual o personagem de Harvey tenta assassinar um rival romântico fazendo com que um inseto enterrado caia na orelha do homem.
Harvey estrelou em Escape to the Sun (1972), dirigido por Menahem Golan e se reuniu com Elizabeth Taylor em Night Watch (1973). Night Watch foi financiado pela Brut Productions, que também financiou Welcome to Arrow Beach (1974), que Harvey dirigiu e estrelou; o elenco também incluiu seu amigo Pettet, John Ireland e Stuart Whitman . O filme trata de um tipo de transtorno de estresse pós-traumático relacionado à guerra que transforma um veterano militar em canibalismo .
Planos finais
Em agosto de 1973, foi relatado que Harvey estava doente, mas ele garantiu às pessoas que estava mais ocupado do que nunca. Pouco antes de morrer, ele planejava estrelar e dirigir dois filmes: um sobre Kitty Genovese , o outro uma comédia de Wolf Mankowitz intitulada Cockatrice . Sua morte pôs fim a qualquer esperança de que Orson Welles 's the Deep seria concluída. Com Harvey e Jeanne Moreau nos papéis principais, Welles trabalhou no filme entre seus outros projetos, embora a produção tenha sido prejudicada por problemas financeiros.
Vida pessoal
Ele conheceu Hermione Baddeley , uma atriz consagrada, quando eles foram escalados para o filme “There Is Another Sun” em 1950. Ela se tornou sua parceira “ao vivo” e um amuleto da sorte para sua carreira. Ela o apresentou a Basil Dean e seu primeiro papel nos palcos londrinos em “Hassan”, seguido por uma temporada em Stratford em 1952 com Glen Byam Shaw. Mais significativamente, ela o apresentou a James Woolf , da Romulus Films. Ele se tornou seu mentor, gerente e amante nos 14 anos seguintes. Ele fez de Laurence Harvey uma estrela. Harvey deixou Baddeley em 1952 pela atriz Margaret Leighton , que era então casada com o editor Max Reinhardt . Leighton e Reinhardt se divorciaram em 1955 e ela se casou com Harvey em 1957, perto do Rochedo de Gibraltar . O casal se divorciou em 1961.
Em 1968 ele se casou com Joan Perry , a viúva do magnata do cinema Harry Cohn . Seu casamento com Harvey durou até 1972.
Seu terceiro casamento foi com a modelo britânica Paulene Stone . Ela deu à luz sua filha Domino em 1969, quando ele ainda era casado com Perry. Harvey e Stone se casaram em 1972 e logo depois, ele adotou a filha de seu casamento anterior, Sophie Norris (agora Sophie Harvey). O casamento aconteceu na casa de Harold Robbins .
Em seu relato de ser o valete de Frank Sinatra, Sr. S: Minha Vida com Frank Sinatra (2003), George Jacobs escreve que Harvey costumava dar passes para ele enquanto visitava Sinatra. De acordo com Jacobs, Sinatra estava ciente da sexualidade de Harvey. Em sua autobiografia Close Up (2004), o ator britânico John Fraser afirmou que Harvey era gay e que seu amante de longa data era o empresário de Harvey, James Woolf , que havia escalado Harvey para vários dos filmes que ele produziu nos anos 1950.
Depois de trabalhar em dois filmes com ela, Harvey permaneceu amigo de Elizabeth Taylor pelo resto de sua vida. Ela o visitou três semanas antes de ele morrer. Após sua morte, Taylor fez a declaração: "Ele era uma das pessoas que eu realmente amava neste mundo. Ele era parte do sol. Para todos que o amavam, o sol é um pouco mais escuro." Ela e Peter Lawford realizaram uma cerimônia em memória de Harvey na Califórnia.
Harvey certa vez respondeu a uma afirmação sobre si mesmo: "Alguém uma vez me perguntou: 'Por que tantas pessoas odeiam você?' e eu disse: 'É mesmo? Que maravilha! Estou muito satisfeito com isso.' "
Morte
Fumante e bebedor inveterado, Harvey morreu aos 45 anos de câncer no estômago em Hampstead , norte de Londres, em 25 de novembro de 1973.
Sua filha Domino , que mais tarde se tornou uma caçadora de recompensas , tinha apenas quatro anos na época. Ela morreu aos 35 anos, em 2005, após uma overdose de analgésicos. Eles estão enterrados juntos no Cemitério de Santa Bárbara em Santa Bárbara, Califórnia .
Avaliação
De acordo com seu obituário no The New York Times :
Com sua fala curta, sorriso frio e um cigarro pendurado impudentemente em seus lábios, Laurence Harvey se estabeleceu como o perfeito canalha listrado da tela. Ele podia projetar um tédio tão absoluto que debutantes esbeltas murchariam em sua presença. Ele também podia exalar tanto charme que as mesmas moças de bom grado lhe emprestavam seus corações, que geralmente eram devolvidos totalmente quebrantados ... A imagem que o Sr. Harvey cultivava cuidadosamente para si mesmo fora da tela não estava muito distante de alguns dos papéis que desempenhava. “Sou um personagem extrovertido, um extrovertido que não quer revelar o que sente”, disse certa vez. "Para desnudar sua alma para o mundo, eu acho indescritivelmente chato. Acho que parte de nossa profissão é ter uma personalidade quixotesca."
De acordo com Visão e Som "Qualquer jovem ator que se deliciasse com suítes de banheiro cor de rosa e gostasse de se comparar favoravelmente a Olivier, Gielgud e Richardson - de preferência na mesma frase - iria claramente achar difícil se encaixar no molde do novo chappismo elisabetano promovido por Rank e ABPC ... Harvey exibia uma piteira quase tão paródia quanto a de Terry Thomas e gabava-se de que suas calças cano de esgoto eram anteriores às dos meninos de pelúcia. Seu penteado sempre tendeu para o barroco e rapidamente se tornou uma marca registrada "
Prêmios e indicações
- 1956 Theatre World Award .
- Prêmio BAFTA de 1959 para Melhor Ator Britânico
- Prêmio BAFTA de nomeação de 1960 para Melhor Ator Britânico
- 1959 Nomeação Oscar de Melhor Ator
- Prêmio Laurel Indicado em 1960 : Melhor Nova Personalidade Masculina
- 1963 Nomeação para o Globo de Ouro de Melhor Ator - Drama Cinematográfico .
Créditos de atuação
Teatro
| Aberto | Fechadas | Título | Função | Teatro | Prêmios | Notas | Refs. |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 1946 | 1946 | The Winters Tale | Camillo | Produção RADA - médio prazo | anunciado como Larry Skikne Joan Swinburne prod. |
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| 11 de fevereiro de 1947 | 28 de junho de 1947 | “The Seagull”, “Amphitryon”, “The Kirby Fortune”, ”The Beaux Stratagem” e “The Circle” | vários | Manchester Intimate Theatre | anunciado como representante de Larry Skikne Andre Van Gysegham. |
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| 16 de novembro de 1947 | Desenraizado | Nicky Horroway | Teatro de Comédia | Faturado como Larry Skikne | |||
| 9 de maio de 1951 | Hassan | Cambridge Theatre | |||||
| 1954 | Romeu e Julieta | Romeo | Royal Shakespeare Theatre | ||||
| 4 de outubro de 1955 | 8 de outubro de 1955 | Ilha das Cabras | Angelo | Fulton Theatre | Prêmio Theatre World de 1956 | ||
| 27 de novembro de 1957 | 4 de janeiro de 1958 | A esposa do campo | Sr. Horner |
Teatro Adelphi (27/11/1957 - 21/12/1957) Teatro Henry Miller (23/12/1957 - 04/01/1958) |
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| 25 de dezembro de 1958 | 10 de janeiro de 1959 | Henry V | Henry V | Teatro da Broadway | |||
| 19 de agosto de 1964 | Camelot | Rei Arthur | Theatre Royal, Drury Lane |
Filme
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Televisão
| Ano | Título | Função | Outros membros do elenco | Notas | Refs. |
|---|---|---|---|---|---|
| 1950 | Otelo | Cássio | André Morell | (BBC TV) | |
| 1953 | Como você gosta | Orlando | Margaret Leighton | (BBC TV) | |
| 1955 | Jogo da semana ITV | Beljajew | Margaret Leighton | Um mês no campo | |
| A hora da Alcoa | Dick Swiveller | O Pequeno Servo | |||
| 1956 | A aposta | ||||
| 1957 | Reunião de noite de feriado | ||||
| 1959 | Alfred Hitchcock apresenta | Arthur Williams | Hazel Court , Patrick Macnee | Arthur | |
| Jogo da semana ITV | Chris / Misha | Hildegard Knef | Os anos violentos | ||
| 1960 | Pontiac Star Parade | Auto | Elenco e equipe completos de The Alamo | The Spirit of the Alamo , festa de encerramento em Brackettville, Texas | |
| Qual é a minha linha? | Auto | Palestrante convidado 6 de março; convidado misterioso 1 de maio | |||
| Aqui está hollywood | Auto | Episódio 1.19 | |||
| 1962 | The Milton Berle Show | Auto | Episódio de 9 de março | ||
| O Dilúvio (Stravinsky) | Narrador | ||||
| 1964 | Senha | Auto | Georgia Brown v. Laurence Harvey | ||
| The Ed Sullivan Show | Auto | Episódio 18.5 | |||
| The Eamonn Andrews Show | Auto | Episódio 1.2 | |||
| 1965 | The Eamonn Andrews Show | Auto | Episódio 2.15 | ||
| The Danny Kaye Show | Auto | Episódio 3.14 | |||
| 1966 | Escoteiros de Talentos de Hollywood | Auto | Episódio de 31 de janeiro | ||
| Alinhamento de madrugada | Auto | Michael Dean, Denis Tuohy , Joan Bakewell | Episódio 5 de fevereiro, BBC | ||
| 1967 | The Merv Griffin Show | Auto | Episódio de 27 de abril | ||
| Disque M para assassinato | Tony Wendice | Diane Cilento , Hugh O'Brian , Cyril Cusack , Nigel Davenport | Filme de tv | ||
| The Jerry Lewis Show | Auto | Joey Heatherton | Episódio de 17 de outubro de 1967 | ||
| 1968 | The Joey Bishop Show | Auto | Episódios 2.245 e 3.40 | ||
| Festa Maravilhosa! | Hospedeiro | Uma homenagem ao 70º aniversário a Noël Coward | |||
| 1969 | Rowan e Martin's Laugh-In | Auto | Episódio 2.25 | ||
| Joker's Wild | Auto | Game show de TV americana | |||
| 1970 | The David Frost Show | Auto | Episódio 2.184 | ||
| 1971 | ITV Saturday Night Theatre | Major Sergius Saranoff | John Standing | Armas e o homem | |
| The Dick Cavett Show | Auto | Episódio 11 de maio | |||
| The Tonight Show, estrelado por Johnny Carson | Auto | Episódio de 19 de novembro | |||
| Celebrity Bowling | Auto | Episódio desconhecido | |||
| 1972 | Galeria Noturna | Steven Macy | Lagarta | ||
| 1973 | Columbo | Emmett Clayton | A Partida Mais Perigosa | ||
| 45º Oscar | Auto | Co-apresentador: Melhor Direção de Arte - Decoração de Cenários | |||
| The Tonight Show, estrelado por Johnny Carson | Auto | Episódio de 24 de agosto |
Notas
Citações
Referências
- Kennedy, Dennis (2002). Olhando para Shakespeare Uma História Visual da Performance do Século XX . Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-78548-8.
- Mullin, Michael; Gielgud, John (1996). Design por Motley . University of Delaware Press. ISBN 978-0-87413-569-5.
- Vestindo, JP (2014). The London Stage 1940–1949: Um Calendário de Produções, Artistas e Pessoal . Rowman & Littlefield Publishers. ISBN 978-0-8108-9305-4.
- Wright, Adrian (2012). West End Broadway: a idade de ouro do musical americano em Londres . Boydell Press. ISBN 978-1-84383-791-6.
Leitura adicional
- Hickey, Des e Smith, Gus. O Príncipe: A Vida Pública e Privada de Laurence Harvey . Leslie Frewin. 1975.
- Stone, Paulene . One Tear is Enough: My Life with Laurence Harvey . 1975.
- Sinai, Anne. Alcance o topo: a vida turbulenta de Laurence Harvey . Scarecrow Press. 2003
