L'Age d'Or -L'Age d'Or

L'Age d'Or
L'Age d'Or.jpg
Cartaz de um relançamento de L'Age d'Or nos anos 1970
Dirigido por Luis buñuel
Produzido por Visconde Charles de Noailles
Marie-Laure de Noailles
Escrito por Luis Buñuel
Salvador Dalí
Estrelando Gaston Modot
Lya Lys
Caridad de Laberdesque
Lionel Salem
Max Ernst
Germaine Noizet
Josep Llorens Artigas
Duchange
Ibanez
Música por Luis Buñuel
Georges van Parys
Cinematografia Albert Duverger
Editado por Luis buñuel
Distribuído por Corinth Films (lançamento em 1979 nos EUA)
Data de lançamento
Tempo de execução
63 minutos
País França
Língua francês
Despesas 1 milhão de francos

L'Age d'Or ( francês : L'Âge d'Or , pronunciado  [lɑʒ dɑʒ] ), comumente traduzido como A Idade de Ouro ou Idade do Ouro , é um filme de comédia satírica surrealista francês de 1930dirigido por Luis Buñuel sobre as insanidades de a vida moderna, a hipocrisia dos costumes sexuais dasociedade burguesa e o sistema de valores da Igreja Católica . Grande parte da história é contada com cartões de título, como um filme predominantemente mudo. O roteiro é de Buñuel e Salvador Dalí . L'Age d'Or foi um dos primeiros filmes sonoros realizados na França, junto com Miss Europa e Sob os Telhados de Paris .

Sinopse

A primeira cena do filme é um documentário sobre escorpiões . Depois disso, o filme é uma série de vinhetas, nas quais as tentativas de um casal de consumar seu relacionamento amoroso são continuamente frustradas pelos valores burgueses e costumes sexuais da família, da igreja e da sociedade.

O casal é visto pela primeira vez criando confusão ao fazer amor na lama durante uma cerimônia religiosa. O homem é apreendido e levado por dois homens que lutam para controlar os impulsos repentinos de seu prisioneiro. Ele se liberta momentaneamente por tempo suficiente para chutar um cachorro pequeno. Mais tarde, ele luta livre para esmagar agressivamente um besouro com seu sapato. Enquanto é escoltado pelas ruas da cidade, ele vê um anúncio que o inspira a fantasiar a mão de uma mulher se esfregando e fica paralisado por outro anúncio que mostra as pernas de uma mulher em meias de seda. Ele finalmente escapa de seus tratadores, inexplicavelmente ataca um cego parado em um meio-fio e entra em um táxi.

Enquanto isso, a mulher está em casa, onde conta à mãe que machucou o dedo, que está envolto em uma bandagem que desaparece e reaparece de cena em cena. A mulher e seus pais participam de uma festa onde os convidados parecem alheios aos acontecimentos alarmantes ou incongruentes em seu meio: uma empregada grita e cai no chão após emergir de uma porta onde as chamas são visíveis; uma carroça puxada por cavalos cheia de homens barulhentos bebendo em grandes garrafas passa pela elegante companhia no salão de baile; o pai conversa com os convidados enquanto ignora várias moscas em seu rosto; um garotinho é baleado e morto por uma pegadinha.

O homem chega na festa e vê sua amante do outro lado da sala. Ele se comporta bruscamente com os outros convidados enquanto olha ardentemente na direção da mulher, e ela o olha com saudade. A mãe da mulher entrega uma bebida ao homem, mas derrama uma gota em sua mão. Ele fica furioso e dá um tapa nela, o que parece excitar a filha. Em busca da liberação e satisfação sexual, o casal vai ao jardim e faz amor ao lado de uma estátua de mármore, enquanto o restante dos convidados da festa se reúne ao ar livre para uma apresentação orquestral de Liebestod . Quando o homem é chamado para atender um telefonema, a mulher sublima sua paixão sexual fazendo sexo oral com o dedo do pé da estátua até que o homem volte.

A música Liebestod para abruptamente quando o maestro, com as mãos segurando a cabeça, se afasta e vagueia pelo jardim onde o casal está. A mulher corre para confortar o velho maestro antes de finalmente beijá- lo de maneira francesa . O homem se levanta, batendo a cabeça em um vaso de flores pendurado e agarra a cabeça com dor ao sair do jardim. Ele tropeça até o quarto dela, onde joga pela janela uma árvore em chamas, um bispo, um arado, o cajado do bispo, uma estátua de girafa e punhados de penas de travesseiro.

A vinheta final é uma alusão ao romance do Marquês de Sade de 1785 (publicado pela primeira vez em 1904) The 120 Days of Sodom ; a legenda diz: 120 Dias de Atos Depravados , sobre uma orgia em um castelo, em que os orgiastas sobreviventes estão prontos para emergir à luz da sociedade dominante. Da porta do castelo emerge o barbudo e berobudo Duc de Blangis (personagem do romance de Sade) que se parece muito com Jesus, o Cristo , que conforta uma jovem que saiu correndo do castelo, antes que ele a leve de volta para dentro. Depois, ouve-se o grito de uma mulher, e apenas o Duque reaparece; e ele não tem barba. A imagem final é uma cruz cristã enfeitada com couro cabeludo de mulheres; ao acompanhamento de música jovial, os escalpos balançam ao vento.

Elencar

Produção

L'Age d'Or começou como a segunda colaboração artística entre Luis Buñuel e Salvador Dalí , que se desentenderam na época da produção do filme. Cinéast neófito, Buñuel superou sua ignorância da técnica de produção cinematográfica filmando sequencialmente a maior parte do roteiro; o filme de 63 minutos é composto por quase todos os metros de filme exposto e sequências dramáticas fotografadas.

O orçamento de produção foi de um milhão de francos e foi financiado e produzido pelo Visconde Charles de Noailles (1891–1981), um nobre que, a partir de 1928, encomendou anualmente um filme como presente de aniversário para sua esposa, a Visconde Marie-Laure de Noailles (1902-1970), que foi uma renomada patrocinadora das artes e de artistas como Dalí e Buñuel, Balthus , Jean Cocteau , Man Ray , Francis Poulenc , Jean Hugo , Jean-Michel Frank e outros.

L'Age d'Or incluía atores que eram artistas famosos, como Max Ernst e Josep Llorens Artigas.

Recepção

Ao receber uma licença de exibição cinematográfica do Conselho de Censores, L'Age d'Or teve sua estreia no Studio 28, Paris, em 29 de novembro de 1930. Posteriormente, em 3 de dezembro de 1930, o grande sucesso popular do filme provocou ataques de a direita Ligue des Patriotes (Liga dos Patriotas), cujos espectadores irados se ressentiram com as declarações visuais de Buñuel e Dalí. Os reacionários French Patriots interromperam a exibição jogando tinta na tela do cinema e agredindo os espectadores que se opunham a eles. Eles foram até o saguão e destruíram obras de arte de Dalí, Joan Miró , Man Ray , Yves Tanguy e outros. Em 10 de dezembro de 1930, o Prefeito da Polícia de Paris, Jean Chiappe , providenciou para que o filme fosse banido de outras exibições públicas depois que o Conselho de Censores revisou o filme.

Um jornal espanhol de direita contemporâneo publicou uma condenação do filme e de Buñuel e Dalí, que descreveu o conteúdo do filme como "... a corrupção mais repulsiva de nossa época ... o novo veneno que o Judaísmo , a Maçonaria e o sectarismo radical e revolucionário quer usar para corromper o povo ". Em resposta, a família de Noailles retirou L'Age d'Or da distribuição comercial e da exibição pública por mais de quarenta anos; no entanto, três anos depois, em 1933, o filme foi exibido em particular no Museu de Arte Moderna de Nova York. Quarenta e nove anos depois, de 1 a 15 de novembro de 1979, o filme teve sua estréia legal nos Estados Unidos no Roxie Cinema em San Francisco.

O crítico de cinema Robert Short disse que o crucifixo decorado com couro cabeludo e as cenas de violência socialmente repressiva, em que o protagonista apaixonado é maltratado por dois homens, indicam que a repressão social e psicológica da libido e da paixão e emoção românticas, por os costumes sexuais da sociedade burguesa e pelo sistema de valores da Igreja Católica Romana , geram violência nas relações entre as pessoas e violência dos homens contra as mulheres.

Legado

Hoje, L'Age d'Or é amplamente considerada uma das principais obras do cinema surrealista . O crítico britânico Philip French notou que o filme, ao lado de Un Chien Andalou (1929) de Buñuel , apresentava "sequências bizarras que atacam os valores burgueses e a opressão sexual sem fazer sentido lógico filmes. " Nas pesquisas Sight & Sound de 2012 do British Film Institute , 15 críticos e seis diretores nomearam L'Age d'Or um de seus 10 filmes favoritos da história. Ed Gonzalez, da Slant, analisou o design de som do filme em relação ao seu argumento de que a mensagem predominante de Buñuel é a capacidade do amor de "conquistar todos os tipos de restrições morais".

O Rotten Tomatoes relata uma classificação média de 8,7 / 10 entre 27 críticos, com 89% de aprovação geral. Desde então, o site They Shoot Pictures, Don't They considerou L'Age d'Or o 120º filme mais aclamado já feito.

Em abril de 2019, uma versão restaurada do filme foi selecionada para ser exibida na seção Cannes Classics do Festival de Cannes 2019 .

Referências

links externos