Jonny Greenwood - Jonny Greenwood

Jonny Greenwood
Greenwood se apresentando no Hurricane Festival em 2007
Greenwood se apresentando no Hurricane Festival em 2007
Informação de fundo
Nome de nascença Jonathan Richard Guy Greenwood
Nascer ( 05-11-1971 )5 de novembro de 1971 (49 anos)
Oxford , Inglaterra
Gêneros Rock alternativo , eletrônico , rock artístico , rock experimental
Ocupação (ões) Músico, compositor
Instrumentos Guitarra , piano , teclados , ondes Martenot
Anos ativos 1985 – presente
Etiquetas Nonesuch , XL , Parlophone , WEA , Trojan , Sanctuary , Capitol , Lakeshore
Atos associados Radiohead , London Contemporary Orchestra , Shye Ben Tzur , the Smile
Local na rede Internet www .radiohead .com

Jonathan Richard Guy Greenwood (nascido em 5 de novembro de 1971) é um músico e compositor inglês. Ele é o guitarrista principal e tecladista da banda de rock alternativo Radiohead e escreveu várias trilhas sonoras para filmes .

Junto com seu irmão mais velho, o baixista do Radiohead Colin , Greenwood estudou na Abingdon School em Abingdon, perto de Oxford , Inglaterra, onde conheceu os futuros membros da banda. O mais jovem do grupo, Greenwood foi o último a entrar, primeiro tocando teclado e gaita, mas logo se tornou o guitarrista principal. Ele abandonou um diploma em música quando a banda assinou com a Parlophone ; seu single de estreia " Creep " foi distinguido pelo trabalho agressivo de guitarra de Greenwood. Desde então, o Radiohead alcançou aclamação da crítica e vendeu mais de 30 milhões de álbuns. Junto com os outros membros do Radiohead, Greenwood foi introduzido no Rock and Roll Hall of Fame em 2019.

Greenwood foi eleito um dos maiores guitarristas de todos os tempos por publicações como a Rolling Stone . Um multi-instrumentista , ele usa instrumentos como baixo, piano, viola e bateria, e é um músico proeminente do ondes Martenot , um dos primeiros instrumentos eletrônicos. Ele usa técnicas eletrônicas, como programação , amostragem e looping , e escreve software de música usado pelo Radiohead. Ele descreveu seu papel na banda como arranjador , ajudando a transformar as demos de Thom Yorke em canções acabadas.

Os álbuns do Radiohead apresentam arranjos de cordas e metais de Greenwood, e ele compôs para orquestras, incluindo a London Contemporary Orchestra e a BBC Concert Orchestra . Seu primeiro trabalho solo, a trilha sonora do filme Bodysong , foi lançado em 2003. Em 2007, ele fez a trilha sonora de There Will Be Blood , dirigido por Paul Thomas Anderson , e compôs a trilha sonora de todos os filmes de Anderson desde então; em 2018, ele foi indicado ao Oscar por sua trilha para Anderson's Phantom Thread . As outras trilhas sonoras de Greenwood incluem duas colaborações com a diretora Lynne Ramsay . Colaborou várias vezes com o compositor israelense Shye Ben Tzur , inclusive no álbum de 2015 Junun . Em 2021, Greenwood estreou uma nova banda, o Smile , com Yorke e o baterista Tom Skinner .

Vida pregressa

Jonny Greenwood nasceu em 5 de novembro de 1971 em Oxford , Inglaterra. Seu irmão, o baixista do Radiohead Colin Greenwood , é dois anos mais velho. Seu pai serviu no exército como especialista em desmonte de bombas . Quando ele era criança, a família de Greenwood ouvia um pequeno número de fitas cassete em seu carro, incluindo os concertos de trompa de Mozart , os musicais Flower Drum Song e My Fair Lady , e versões cover de canções de Simon e Garfunkel . Quando as fitas não estavam tocando, Greenwood ouvia o barulho do motor e tentava se lembrar de cada detalhe da música. Ele creditou a seus irmãos mais velhos por expô-lo a bandas de rock como The Beat e New Order . O primeiro show a que Greenwood compareceu foi o Fall em sua turnê Frenz Experiment de 1988 , que ele achou "impressionante".

O primeiro instrumento de Greenwood foi uma flauta doce que lhe foi dada aos quatro ou cinco anos. Ele levou o instrumento a sério, tocando-o na idade adulta, e tocou música barroca em grupos de flautas quando adolescente. Ele também aprendeu viola e juntou-se à orquestra juvenil de Thames Vale , que descreveu como uma experiência formativa: "Eu estive em orquestras de escolas e nunca vi nada disso. Mas em Thames Vale eu estava de repente com todos aqueles jovens de 18 anos que sabia tocar afinado. Lembro-me de ter pensado: 'Ah, é assim que uma orquestra deve soar!' "Greenwood passou um tempo como uma criança programando computadores , experimentando BASIC e um código de máquina simples para construir" jogos de computador ruins ". De acordo com Greenwood, "quanto mais perto eu chegava do básico do computador, mais emocionante eu o achava".

Os irmãos Greenwood frequentaram a escola independente para meninos Abingdon , onde formaram uma banda, On a Friday, com o cantor Thom Yorke , o guitarrista Ed O'Brien e o baterista Philip Selway . Jonny já havia estado em uma banda chamada Illiterate Hands com Matt Hawksworth, Simon Newton, Ben Kendrick, Nigel Powell e o irmão de Yorke, Andy Yorke . O membro mais jovem do On a Friday, Greenwood estava dois anos escolares abaixo de Yorke e Colin e o último a entrar. Ele tocou primeiro gaita e teclado, mas logo se tornou o guitarrista principal . Greenwood estudou música no A Level , quando estudou harmonização de coral .

Carreira

cabeça de rádio

Em 1991, Greenwood estava três semanas se formando em música e psicologia na Oxford Polytechnic quando On a Friday assinou um contrato de gravação com a EMI . Ele largou a universidade e em uma sexta-feira mudou seu nome para Radiohead. A banda alcançou o sucesso com seu single " Creep ", de 1992 . De acordo com a Rolling Stone , "foram as explosões ruidosas de Greenwood que marcaram o Radiohead como mais do que apenas outra banda deprimida ... um indicador precoce de seu papel crucial em impulsionar sua banda para frente." Greenwood escreveu sua primeira parte de corda no Radiohead para o oitavo meio de " My Iron Lung ", que apareceu em seu segundo álbum, The Bends (1995). O terceiro álbum do Radiohead, OK Computer (1997), foi aclamado, apresentando o trabalho de guitarra solo de Greenwood em canções como " Paranoid Android ". Para a faixa "Climbing up the Walls", Greenwood escreveu uma parte para 16 instrumentos de corda tocando quartos de tom separados, inspirada no compositor polonês Krzysztof Penderecki .

Greenwood se apresentando com o Radiohead em 2006

Os quarto e quinto álbuns do Radiohead, Kid A (2000) e Amnesiac (2001) , gravados simultaneamente, marcaram uma mudança dramática no som, incorporando influências da eletrônica , música clássica , jazz e krautrock . Greenwood empregou um sintetizador modular para construir o ritmo da bateria eletrônica de " Idioteque " e tocou Ondes Martenot , um dos primeiros sintetizadores semelhante a um theremin , em várias faixas. Ele compôs um arranjo de cordas para a faixa "How to Disappear Completely" multitracking seu ondes Martenot tocando. De acordo com o produtor de longa data do Radiohead Nigel Godrich , quando os tocadores de cordas viram a partitura de Greenwood "todos eles meio que explodiram em gargalhadas, porque eles não puderam fazer o que ele havia escrito, porque era impossível - ou impossível para eles, de qualquer maneira". O líder da orquestra John Lubbock encorajou os músicos a experimentar e trabalhar com as idéias "ingênuas" de Greenwood.

No Ether Festival de 2005, Greenwood e Yorke tocaram "Arpeggi" com a London Sinfonietta Orchestra e a Arab Orchestra of Nazareth . A canção foi lançada em um arranjo diferente no sétimo álbum do Radiohead, In Rainbows (2007), renomeado "Weird Fishes / Arpeggi". O oitavo álbum do Radiohead, The King of Limbs (2011), foi gravado usando um software de amostragem escrito por Greenwood. A Moon Shaped Pool , lançado em maio de 2016, apresenta cordas e vocais corais arranjados por Greenwood e executados pela London Contemporary Orchestra .

O Radiohead vendeu mais de 30 milhões de álbuns em todo o mundo até 2011. Eles foram incluídos no Rock and Roll Hall of Fame em março de 2019.

Trabalho solo

Em 2003, Greenwood lançou seu primeiro trabalho solo, a trilha sonora do documentário Bodysong . Ele incorpora violão, jazz e música clássica. A primeira obra de Greenwood para orquestra, Smear , foi estreada pela London Sinfonietta em março de 2004. Em maio, Greenwood foi nomeado compositor residente da BBC Concert Orchestra , para a qual escreveu "Popcorn Superhet Receiver" (2005), que ganhou o Radio 3 Listeners 'Award no BBC British Composer Awards de 2006. A peça foi inspirada pela estática do rádio e pelos elaborados e dissonantes conjuntos de tons de Threnody to the Victims of Hiroshima (1960), de Penderecki . Greenwood escreveu a peça gravando tons individuais na viola e, em seguida, manipulando e dobrando-os no Pro Tools . Como parte de seu prêmio, Greenwood recebeu £ 10.000 da Fundação PRS para uma comissão para um novo trabalho orquestral.

Greenwood compôs a trilha sonora do filme de 2007, There Will Be Blood, do diretor Paul Thomas Anderson . A trilha sonora ganhou um prêmio no Critics 'Choice Awards e o troféu de melhor trilha sonora no Evening Standard British Film Awards de 2007. Como a trilha sonora contém trechos de "Popcorn Superhet Receiver", uma peça anterior, ela não era elegível para um Oscar nomeação. A Rolling Stone nomeou There Will Be Blood o melhor filme da década e descreveu a trilha sonora como "uma explosão sônica que reinventou o que a música do cinema poderia ser". Em 2016, o compositor de cinema Hans Zimmer disse que a trilha sonora foi a que mais "se destacou para ele" na última década, descrevendo-a como "irresistivelmente, loucamente bonita".

Greenwood se apresentando com a London Contemporary Orchestra em Genebra, 2015

Greenwood fez a curadoria de um álbum de compilação de faixas de reggae , Jonny Greenwood Is the Controller , lançado pela Trojan Records em março de 2007. O álbum apresenta principalmente faixas de raízes e dub dos anos 70 de artistas como Lee "Scratch" Perry , Joe Gibbs e Linval Thompson ; o título faz referência à faixa "Dread Are the Controller" de Thompson. Em 2008, Greenwood escreveu a música-título para o piloto do programa de esquetes de Adam Buxton , Meebox . Em fevereiro de 2010, ele estreou uma nova composição, "Doghouse", no Maida Vale Studios da BBC . Greenwood escreveu a peça em hotéis e camarins durante uma turnê com o Radiohead. Ele expandiu "Doghouse" para a trilha sonora do filme japonês Norwegian Wood , lançado no final daquele ano.

Em 2011, Greenwood marcou We Need to Talk About Kevin , dirigido por Lynne Ramsay , usando instrumentos que incluem uma harpa com cordas de arame. Em 2012, voltou a trabalhar com Anderson, compondo a trilha sonora de The Master . Em 13 de março de 2012, Greenwood e o compositor polonês Krzysztof Penderecki , uma das maiores influências de Greenwood, lançaram um álbum com as composições de Penderecki dos anos 1960, Polymorphia e Threnody para as vítimas de Hiroshima , "Popcorn Superhet Receiver" de Greenwood e um novo trabalho de Greenwood, "48 Respostas à polimorfia ". Em 2012, Greenwood aceitou uma residência de três meses com a Australian Chamber Orchestra em Sydney e compôs uma nova peça, "Water". Em 2013, Greenwood, Yorke e outros artistas contribuíram com música para The UK Gold , um documentário sobre a evasão fiscal no Reino Unido. A trilha sonora foi lançada gratuitamente em fevereiro de 2015 por meio da plataforma de áudio online SoundCloud .

Greenwood colaborou novamente com Anderson na trilha sonora do filme Inherent Vice (2014); apresenta uma nova versão de uma canção inédita do Radiohead, "Spooks", interpretada por Greenwood e dois membros do Supergrass . Em 2014, Greenwood se apresentou com a London Contemporary Orchestra , realizando seleções de suas trilhas sonoras ao lado de novas composições. Greenwood escreveu a trilha sonora de outro filme de Anderson, Phantom Thread , em 2017; foi indicado ao Oscar de Melhor Trilha Sonora Original e rendeu a Greenwood seu sexto prêmio Ivor Novello . No mesmo ano, ele se reuniu com Ramsay para a trilha do filme You Were Never Really Here .

No Proms de 2019 , Greenwood estreou sua composição "Horror vacui" para violino solo e 68 instrumentos de cordas. Greenwood compôs as trilhas sonoras dos filmes de 2021 The Power of the Dog e Spencer , um filme biográfico sobre a Princesa Diana .

Colaborações

Greenwood tocou gaita no single "Crazy Jazz" de Blind Mr. Jones , de 1992. Para o filme de 1998 Velvet Goldmine , ele formou Venus in Furs com Thom Yorke do Radiohead, Suede 's Bernard Butler , e Roxy Music ' s Andy Mackay e gravou covers de canções Roxy Music " 2HB ", " Ladytron " e "Agridoce " Greenwood tocou gaita nas faixas "Platform Blues" e "Billie" do último álbum do Pavement , Terror Twilight (1999), produzido pelo produtor do Radiohead Nigel Godrich. Ele tocou guitarra nos álbuns de Bryan Ferry, Frantic (2002) e Olympia (2010) . Em 2004, ele e Yorke contribuíram para o single " Do They Know It's Christmas? " Do Band Aid 20 , produzido por Godrich.

Para o filme de 2005 Harry Potter e o Cálice de Fogo , Greenwood apareceu como parte da banda de rock bruxo Weird Sisters com o baterista do Radiohead Philip Selway , ex- membros do Pulp Jarvis Cocker e Steve Mackey , o artista de música eletrônica Jason Buckle e o membro Add N to (X) Steven Claydon . Em 2008, Greenwood colaborou com o músico de rock israelense Dudu Tasa no single em hebraico "What a Day". Em 2011, ele e Yorke colaboraram com o rapper MF Doom na faixa "Retarded Fren".

Shye Ben Tzur e Junun

Em 2014, Greenwood se apresentou com o compositor israelense Shye Ben Tzur e sua banda. Greenwood descreveu a música de Tzur como "bastante comemorativa, mais parecida com música gospel do que qualquer coisa - exceto que é tudo feito com o apoio de harmoniums indianos e percussão". Ele disse que estaria desempenhando um "papel de apoio", ao invés de "solista".

Em 2015, Greenwood, Tzur e Godrich gravaram um álbum, Junun , com músicos indianos no Forte Mehrangarh em Rajasthan , Índia. As sessões foram filmadas por Paul Thomas Anderson para seu documentário Junun , que estreou no Festival de Cinema de Nova York de 2015 . O grupo apoiou a turnê Moon Shaped Pool de 2018 do Radiohead , apresentando-se sob o nome de Junun. Em 2016, Greenwood contribuiu com a orquestração de cordas para os álbuns Endless and Blonde de Frank Ocean .

O sorriso

Em 2021, Greenwood estreou uma nova banda, o Smile, com Yorke e o baterista de jazz Tom Skinner . Godrich também está envolvido. Eles fizeram sua estréia surpresa em uma apresentação transmitida pelo Festival de Glastonbury em 22 de maio, com Greenwood tocando guitarra e baixo. Guardião crítico Alexis Petridis , disse o Smile "soa como uma versão simultaneamente mais esquelético e knottier de Radiohead", explorando mais rock progressivo influências com incomuns assinaturas de tempo , riffs complexos e "hard-condução" Motorik psicodelia. Em setembro de 2021, Greenwood disse que o Smile estava em processo de finalização de um álbum.

Octatonic Records

Em setembro de 2019, Greenwood lançou uma gravadora, Octatonic Records, para lançar música clássica contemporânea por solistas e pequenos grupos. Ele começou a gravadora para gravar os músicos que conheceu como compositor de filmes. Em 2021, ele expressou incerteza sobre o lançamento de novos discos pela Octatonic, já que os dois lançados "pareciam não se conectar realmente com ninguém".

Musicalidade

Greenwood é um multi-instrumentista e toca instrumentos como guitarra, piano, sintetizador, viola, glockenspiel, gaita, flauta doce, órgão e banjo. Ele disse em 2014: "Estou sempre mais feliz tentando novos instrumentos - e honestamente gosto de tocar, digamos, o glockenspiel com o Radiohead tanto quanto faço com a guitarra ... Eu gosto de lutar com instrumentos que não consigo tocar."

Violão

Greenwood tocando violão com arco

Greenwood há muito usa uma Fender Telecaster Plus reconectada com captadores Lace Sensor . Suas outras guitarras incluem uma Fender Starcaster de meados dos anos setenta e uma Gibson Les Paul . Ele disse que não gosta da reputação de guitarras como algo a ser "admirado ou adorado", e as vê como uma ferramenta como uma máquina de escrever ou um aspirador de pó. Ele é conhecido por seu estilo de jogo agressivo; na década de 1990, ele desenvolveu lesões por esforço repetitivo , necessitando de uma cinta no braço direito, que ele comparou a "prender os dedos antes de uma luta de boxe".

Greenwood costuma usar pedais de efeito , como o pedal de distorção Marshall ShredMaster usado em muitas músicas dos anos 90 do Radiohead. Para o riff de "My Iron Lung", ele usa um pedal DigiTech Whammy para mudar o pitch de sua guitarra em duas oitavas , criando um som "glitchy, lo-fi". Ele às vezes toca com um arco de violino .

Em 2010, a NME nomeou Greenwood um dos maiores guitarristas vivos. Ele foi eleito o sétimo maior guitarrista de todos os tempos em uma votação com mais de 30.000 ouvintes da BBC Radio 6 Music . Em 2011, a Rolling Stone o classificou como o 48º maior guitarrista de todos os tempos, e em 2012 a Spin o classificou como o 29º. Em 2008, o solo de guitarra de Greenwood em "Paranoid Android" foi eleito o 34º melhor solo de guitarra pela Guitar World . Seus solos em "Paranoid Android", " Just " e " The Bends " apareceram na lista de 2012 dos melhores solos de guitarra da NME .

Ondes Martenot

Greenwood se apresentando em um ondes Martenot

Greenwood é um músico proeminente do ondes Martenot , um dos primeiros instrumentos eletrônicos tocados movendo um anel ao longo de um fio, criando sons semelhantes a um theremin . Greenwood se interessou pelo instrumento aos 15 anos, após ouvir a sinfonia Turangalîla de Olivier Messiaen . Ele disse que estava parcialmente atraído pelo instrumento porque não conseguia cantar: "Sempre quis ser capaz de tocar um instrumento que fosse como cantar, e não há nada mais próximo." O ondes Martenot aparece em faixas como "How to Disappear Completely" (do Kid A ) e "Where I End and You Begin" (de Hail to the Thief ). Quando a produção do ondes Martenot foi encerrada em 1988, Greenwood teve uma réplica criada para fazer uma turnê com o Radiohead em 2001, por medo de danificar seu modelo original.

Outros instrumentos

Greenwood criou o ritmo de " Idioteque " (de Kid A ) com um sintetizador modular e amostrou a frase de sintetizador de quatro acordes da música de uma peça musical de computador de Paul Lansky . Ele usa um Kaoss Pad para manipular os vocais de Yorke durante as apresentações de " Everything in its Right Place ".

Em 2014, Greenwood escreveu sobre seu fascínio por instrumentos indianos, particularmente o tanpura : "Supostamente, eles são apenas drones para acompanhar os cantores, mas na verdade eles produzem uma parede de som extremamente complexa, com camadas e mais camadas de harmônicos flutuantes. Eu comecei usar alguns desses instrumentos na minha música porque não consigo pensar em nenhuma outra maneira, incluindo a eletrônica, de fazer esses sons. "

Greenwood também usou uma "máquina de som feita em casa", composta por pequenos martelos que atingem objetos como caixas de iogurte, potes, sinos e pandeiros. Ele usou sons encontrados , usando uma televisão e um rádio transistor em "Climbing Up the Walls" (da OK Computer ) e " The National Anthem " (da Kid A ).

Programas

Por sugestão do produtor do Radiohead Nigel Godrich , Greenwood começou a usar a linguagem de programação musical Max . Ele disse: "Tive que me reconectar corretamente aos computadores ... Não precisei usar a ideia de outra pessoa sobre o que um delay, um reverb ou um sequenciador deveria fazer, ou deveria soar - eu poderia começar do zero, e pense em termos de som e matemática. Foi como sair dos trilhos. " Exemplos do uso de Max por Greenwood incluem o piano processado na faixa Moon Shaped Pool "Glass Eyes" e seu efeito de guitarra "stutter", usado em faixas como o single de 2003 " Go to Sleep ". Ele também usou Max para escrever um software de samples usado para criar o oitavo álbum do Radiohead, The King of Limbs .

Composição

"Pessoas com a minha formação sentem que é errado ter opiniões sobre música clássica ... Então eu achei muito saudável, principalmente na escola, pensar sobre compositores clássicos e bandas de rock da mesma maneira. A razão pela qual eu amei Messiaen , por exemplo, era que ele ainda estava vivo e escrevendo. Para mim, isso foi tão empolgante quanto uma grande banda de rock antiga que ainda existe. O mesmo com Penderecki. Sua estranha música orquestral era bastante sombria, mas parecia semelhante à estranha música eletrônica saindo de Manchester. "

Greenwood sobre seu amor pela música clássica e rock (2010)

As principais contribuições de Greenwood para o Radiohead incluem "Just" (que Yorke descreveu como "uma competição entre mim e Jonny para obter o máximo possível de acordes em uma música"); " My Iron Lung ", co-escrita com Yorke, de The Bends (1995); "The Tourist" e a ponte "rain down" de "Paranoid Android" de OK Computer (1997); a melodia vocal de "Kid A" de Kid A (2000); e a melodia da guitarra de "A Wolf At The Door" de Hail To The Thief (2003), cuja qualidade "doce" inspirou Yorke a cantar a letra "raivosa" da música. O New York Times descreveu Greenwood como "o cara que pode pegar uma noção abstrata de Thom Yorke e dominar as ferramentas necessárias para executá-la no mundo real". Greenwood descreveu seu papel como arranjador :

Não é realmente sobre se eu posso fazer minha parte de guitarra agora, é mais ... o que servirá melhor a essa música? Como não bagunçamos essa música realmente boa? Parte do problema é que Thom vai se sentar ao piano e tocar uma música como " Pyramid Song " e vamos gravá-la e como não torná-la pior, como torná-la melhor do que ele apenas tocando sozinho , que normalmente já é bastante bom.

Para as trilhas sonoras de seus filmes, Greenwood tenta manter a instrumentação contemporânea ao período da história; por exemplo, ele gravou a trilha sonora de Norwegian Wood usando um violão japonês com cordas de náilon da década de 1960 e gravou-a com equipamento doméstico de época, tentando criar uma gravação que um dos personagens poderia ter feito. Muitas de suas composições são microtonais .

Influências

Greenwood citou influências de gêneros como jazz, clássico, rock, reggae, hip-hop e música eletrônica. Seus favoritos do jazz incluem Lee Morgan , Alice Coltrane e Miles Davis . Junto com os outros membros do Radiohead, ele admira Scott Walker , a banda Krautrock Can e Sonic Youth .

Greenwood ouviu pela primeira vez a sinfonia Turangalîla de Olivier Messiaen aos 15 anos e tornou-se "obcecado por ela". Messiaen foi a "primeira conexão" de Greenwood com a música clássica e continua sendo uma influência; ele disse: "Ele ainda estava vivo quando eu tinha 15 anos e, por alguma razão, senti que poderia compará-lo com minhas outras bandas favoritas - não havia grande reputação póstuma para me afastar. Então, ainda gosto muito de escrever coisas nos mesmos modos de transposição limitada que ele usou. "

Ele é um admirador do compositor polonês Krzysztof Penderecki , e citou um concerto da música de Penderecki no início dos anos 90 como uma "experiência de conversão". Ele também é fã de György Ligeti , Henri Dutilleux e Steve Reich . Tendo executado a composição de Reich Electric Counterpoint na guitarra, ele gravou uma versão para o álbum Radio Rewrite de Reich .

Greenwood é fã da banda pós-punk dos anos 80 Magazine . Ele recusou uma oferta para substituir o guitarrista John McGeoch , que morreu em 2004, durante a turnê de reunião da banda em 2009. De acordo com o colaborador do Radiohead, Adam Buxton , "Acho que Jonny ficou impressionado, porque ele é o maior fã de Magazine do mundo. Ele era muito tímido, eu acho. Tenho certeza que ele tem todos aqueles truques em seu armário."

Vida pessoal

Greenwood é casado com a artista visual israelense Sharona Katan, que conheceu em 1993, quando o Radiohead se apresentou em Israel. Seu trabalho (creditado como Shin Katan) aparece nas capas das trilhas sonoras de Greenwood para Bodysong, There Will Be Blood , Norwegian Wood , The Master , Inherent Vice e Phantom Thread . Seu primeiro filho, Tamir, nasceu em 2002; O álbum de 2003 do Radiohead, Hail to the Thief, foi dedicado a ele. A filha deles, Omri, nasceu em 2005, e um segundo filho, Zohar, nasceu em fevereiro de 2008. Katan disse que se considerava uma família judia: "Nossos filhos são criados como judeus, temos uma mezuzá em nossa casa, às vezes temos jantares de Shabat , celebramos feriados judaicos. As crianças não comem carne de porco. É importante para mim guardar essas coisas. "

Em fevereiro de 2021, Greenwood apareceu no Saturday Live da BBC Radio 4, onde suas "faixas de herança" selecionadas foram " Sweetheart Contract " da Magazine e " Brotherhood of Man " de Oscar Peterson e Clark Terry .

Greenwood é daltônico para vermelho-verde .

Discografia

Álbuns de estúdio

Lista de álbuns de estúdio, com posições selecionadas nas paradas
Título Detalhes Gráficos
US
Heat

US
World

Junun (com Shye Ben Tzur e o Expresso do Rajastão)
  • Lançado: 20 de novembro de 2015
  • Rótulo: Nonesuch
  • Formatos: LP, CD, cassete, download
6 3

Álbuns de trilha sonora

Título Detalhes Gráficos
US
OST

US
Heat


Vinil americano

Bodysong
  • Lançado: 27 de outubro de 2003
  • Etiqueta: Parlophone , Capitol , XL
  • Formatos: LP, CD, download
- - -
Haverá sangue
  • Lançado: 17 de dezembro de 2007
  • Rótulo: Nonesuch
  • Formatos: LP, CD, download
20 - 21
Madeira norueguesa
  • Lançado: 10 de dezembro de 2010
  • Rótulo: Nonesuch
  • Formatos: CD, download
- - -
O mestre
  • Lançado: 10 de setembro de 2012
  • Rótulo: Nonesuch
  • Formatos: LP, CD, download
21 28 -
Vício inerente
  • Lançado: 15 de dezembro de 2014
  • Rótulo: Nonesuch
  • Formatos: LP, CD, download
- - -
Fio Fantasma
  • Lançado: 12 de janeiro de 2018
  • Rótulo: Nonesuch, WEA
  • Formatos: LP, CD, download
- - -
Você nunca esteve realmente aqui
  • Lançado: 9 de março de 2018
  • Rótulo: Lakeshore , Invada
  • Formatos: LP, CD, download
- - -
Spencer
  • Lançado: 12 de novembro de 2021
  • Etiqueta: Mercury KX
  • Formatos: LP, CD, download
- - -

Álbuns de compilação

Título Gráficos
Reggae dos EUA

Jonny Greenwood é o controlador (com vários artistas)
  • Lançado: 6 de março de 2007
  • Rótulo: Trojan , Sanctuary
  • Formatos: CD, download
5

Jogadas prolongadas

Título Gráficos
Clássico dos EUA

Octatonic Volume 2: Industry Water (com Michael Gordon )
  • Lançado: 24 de setembro de 2019
  • Gravadora: Octatonic Records
  • Formatos: Vinil, download
10

Trabalhos de concerto

  • 2004 - esfregaço para dois ondes Martenots e conjunto de câmara de nove jogadores
  • 2004 - Piano infantil para piano e orquestra (retirado)
  • 2005 - Popcorn Superhet Receiver para orquestra de cordas
  • 2007 - versão cinematográfica ao vivo de There Will Be Blood
  • 2010 - Casinha para trio de cordas e orquestra
  • 2011 - Suíte de 'Noruwei no Mori' ( madeira norueguesa ) para orquestra
  • 2011 - 48 Respostas à Polimorfia para 48 cordas solo, todas dobrando os agitadores de feijão pacay opcionais
  • 2012 - Suíte de 'There Will Be Blood' para orquestra de cordas
  • 2014 - Água para duas flautas, piano vertical, órgão de câmara, dois tanpura e orquestra de cordas
  • 2015 - 88 (No 1) para piano solo
  • 2018 - Três miniaturas de 'Água' para violino, piano, 2 tampuras e violoncelo / contrabaixo
  • 2019 - Horror vacui para violino solo e 68 cordas

Prêmios e indicações

Ano Prêmio Categoria Trabalhar Resultado Ref.
2006 World Soundtrack Awards Melhor Canção Original Escrita Diretamente para um Filme "Magic Works" de Harry Potter e o Cálice de Fogo Nomeado
2007 Prêmio Austin Film Critics Association Melhor pontuação Haverá sangue Ganhou
Prêmios da Chicago Film Critics Association Melhor Partitura Original Nomeado
Prêmio de filme da escolha da crítica Melhor pontuação Ganhou
BAFTA Film Awards Melhor Música Original Nomeado
Prêmios da Associação de Críticos de Cinema de Los Angeles Melhor música Vice-campeão
prêmio Grammy Melhor trilha sonora de trilha sonora para mídia visual Nomeado
Saturn Awards Melhor música Nomeado
Prêmios da Sociedade de Críticos de Cinema Online Melhor Partitura Original Ganhou
2009 Prêmio Ivor Novello Trilha Sonora Original Ganhou
2012 Prêmios da Chicago Film Critics Association Melhor Partitura Original O mestre Ganhou
Critics 'Choice Movie Awards Melhor pontuação Nomeado
Prêmio Houston Film Critics Society Melhor Partitura Original Nomeado
Prêmios da Associação de Críticos de Cinema de Los Angeles Melhor Trilha Sonora Vice-campeão
Prêmios da Sociedade de Críticos de Cinema de San Diego Melhor pontuação Ganhou
Prêmios Satélite Melhor pontuação Nomeado
Prêmios da Associação de Críticos de Cinema da Área de Washington DC Melhor pontuação Nomeado
2014 Prêmios da Associação de Críticos de Cinema de Los Angeles Melhor música Vício inerente Ganhou
Prêmio Boston Society of Film Critics Melhor uso de música em um filme Ganhou
2017 Prêmios da Academia Melhor Partitura Original Fio Fantasma Nomeado
Prêmio Austin Film Critics Association Melhor pontuação Nomeado
Prêmio Boston Society of Film Critics Melhor uso de música em um filme Ganhou
BAFTA Film Awards Melhor Música Original Nomeado
Prêmios da Chicago Film Critics Association Melhor Partitura Original Ganhou
Critics 'Choice Movie Awards Melhor pontuação Nomeado
Golden Globe Awards Melhor Partitura Original Nomeado
Prêmios da Associação de Críticos de Cinema de Los Angeles Melhor música Ganhou
2018 Prêmios da Chicago Film Critics Association Melhor Partitura Original Você nunca esteve realmente aqui Nomeado
British Independent Film Awards Melhor música Ganhou

Veja também

Referências

Notas

Citações

links externos