John Houseman - John Houseman
John Houseman | |
|---|---|
 Houseman in The Fog
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| Nascer |
Jacques Haussmann
22 de setembro de 1902
Bucareste , Romênia
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| Faleceu | 31 de outubro de 1988 (com 86 anos)
Malibu, Califórnia , EUA
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| Educação | Clifton College |
| Ocupação | Ator, produtor |
| Anos ativos | 1930-1988 |
| Cônjuge (s) |
Joan Courtney ( M. 1952-1988) |
| Crianças | 2 |
John Houseman (nascido Jacques Haussmann ; 22 de setembro de 1902 - 31 de outubro de 1988) foi um ator britânico-americano nascido na Romênia e produtor de teatro, cinema e televisão. Ele ficou conhecido por sua colaboração amplamente divulgada com o diretor Orson Welles, desde seus dias no Federal Theatre Project até a produção de Citizen Kane e sua colaboração, como produtor de The Blue Dahlia , com o escritor Raymond Chandler no roteiro. Ele é talvez mais conhecido por seu papel como o Professor Charles W. Kingsfield no filme The Paper Chase (1973), pelo qual ganhou o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante . Ele reprisou seu papel como Kingsfield na adaptação da série de televisão de 1978 .
Houseman também era conhecido por seus comerciais para a corretora Smith Barney . Ele tinha um sotaque inglês característico , produto de sua escolaridade.
Vida pregressa
Houseman nasceu Jacques Haussmann em 22 de setembro de 1902, em Bucareste , Romênia, filho de May (nascida Davies) uma governanta e Georges Haussmann, que dirigia uma empresa de grãos. Sua mãe era britânica, de uma família cristã de ascendência galesa e irlandesa . Seu pai era um judeu nascido na Alsácia . Ele foi educado na Inglaterra no Clifton College , tornou-se um súdito britânico e trabalhou no comércio de grãos em Londres antes de emigrar para os Estados Unidos em 1925, onde assumiu o nome artístico de John Houseman . Ele se tornou um cidadão dos Estados Unidos em 1943.
Produtor de teatro
Houseman trabalhou como especulador nos mercados internacionais de grãos, apenas recorrendo ao teatro após a quebra do mercado de ações em 1929 .
Na Broadway, ele co-escreveu Three and One (1933) e And Be My Love (1934). O compositor Virgil Thomson o recrutou para dirigir Four Saints in Three Acts (1934), colaboração de Thomson com Gertrude Stein . Posteriormente, dirigiu The Lady from the Sea (1934), Valley Forge (1934).
Colaboração com Orson Welles
Em 1934, Houseman estava tentando lançar Panic , uma peça que estava produzindo baseada em um drama de Archibald MacLeish sobre um financista de Wall Street cujo mundo desmorona sobre ele quando consumido pelo crash de 1929. Embora a figura central seja um homem no final de sua vida Nos anos 50, Houseman ficou obcecado pela idéia de que um jovem chamado Orson Welles que ele vira na produção de Romeu e Julieta por Katharine Cornell era a única pessoa qualificada para desempenhar o papel principal. Welles consentiu e, após conversas preliminares, concordou em deixar a peça em que estava depois de uma única noite para assumir a liderança na produção de Houseman. Panic estreou no Imperial Theatre em 15 de março de 1935. Entre o elenco estava a ex-mulher de Houseman, Zita Johann , que coestrelou com Boris Karloff três anos antes em The Mummy, da Universal .
Embora a peça abrisse para indiferentes avisos e durasse apenas três apresentações, ela levou à formação de uma equipe teatral, uma parceria frutífera, mas tempestuosa, na qual Houseman disse que Welles "era o professor, eu, o aprendiz".
Ele supervisionou a direção da Walk Together Chillun em 1936.
Projeto Teatro Federal
Em 1936, o Federal Theatre Project da Works Progress Administration colocou artistas de teatro e funcionários desempregados para trabalhar. A Unidade de Teatro Negro do Projeto Teatro Federal era chefiada por Rose McClendon , uma conhecida atriz negra, e Houseman, um produtor de teatro. Houseman descreve a experiência em uma de suas memórias:
Um ano depois de sua formação, o Teatro Federal tinha mais de quinze mil homens e mulheres em sua folha de pagamento, com um salário médio de aproximadamente vinte dólares por semana. Durante os quatro anos de sua existência, suas produções foram apresentadas a mais de trinta milhões de pessoas em mais de duzentos teatros, bem como palcos portáteis, auditórios de escolas e parques públicos em todo o país.
Macbeth (1936)
Houseman imediatamente contratou Welles e o designou para dirigir Macbeth para a Unidade de Teatro Negro da FTP , uma produção que ficou conhecida como " Voodoo Macbeth ", por ter sido ambientada na corte haitiana do rei Henri Christophe (e com feiticeiros vodu para os três Weird Sisters ) e estrelou Jack Carter no papel-título. A música incidental foi composta por Virgil Thomson . A peça estreou no Lafayette Theatre em 14 de abril de 1936, recebendo críticas entusiásticas e permaneceu com os ingressos esgotados para cada uma de suas apresentações noturnas. A peça foi considerada por críticos e patrocinadores como um sucesso enorme, embora controverso. Após 10 meses com o Projeto Teatro Negro, no entanto, Houseman sentiu que estava diante do dilema de arriscar seu futuro:
... em parceria com um menino de 20 anos em cujo talento eu tinha fé inquestionável, mas em quem devo cada vez mais desempenhar os papéis combinados e complicados de produtor, censor, conselheiro, empresário, pai, irmão mais velho e amigo do peito.
Mais tarde, Houseman produziu para o Negro Theatre Unit Terebintine (1936) sem Welles.
Em 1936, Houseman e Welles dirigiam uma unidade WPA no centro de Manhattan para produções clássicas chamadas Project No. 891. Sua primeira produção foi Tragical History of Dr. Faustus, de Christopher Marlowe , que Welles dirigiu enquanto também desempenhava o papel-título.
Houseman e Welles colocaram Horse Eats Hat (1936). Houseman, sem Welles, ajudou na direção da produção de Hamlet de Leslie Howard (1936).
The Cradle Will Rock (1937)
Em junho de 1937, o Projeto No. 891 produziu seu trabalho mais polêmico com The Cradle Will Rock . Escrito por Marc Blitzstein, o musical era sobre Larry Foreman, um trabalhador da Steeltown (interpretado na produção original de Howard Da Silva ), que é dirigido pelo patrão, Mister Mister (interpretado na produção original por Will Geer ). O show foi pensado para ter simpatias de esquerdistas e sindicalistas (Foreman termina o show com uma canção sobre "sindicatos" tomando conta da cidade e do país) e se tornou lendário como um exemplo de um show "censurado". Pouco antes do início do programa, funcionários da FTP em Washington anunciaram que nenhuma produção seria aberta até depois de 1º de julho de 1937, o início do novo ano fiscal.
Em suas memórias, Run-Through , Houseman escreveu sobre as circunstâncias que cercaram a noite de estréia no Maxine Elliott Theatre . Todos os performers foram instruídos a não se apresentarem no palco para a produção quando esta estreou em 14 de julho de 1937. O elenco e a equipe deixaram o teatro de propriedade do governo e caminharam 20 quarteirões até outro teatro, com o público acompanhando. Ninguém sabia o que esperar; quando eles chegaram lá, o próprio Blitzstein estava ao piano e começou a tocar a música de introdução. Uma das performers não profissionais, Olive Stanton, que fazia o papel de Moll, a prostituta, levantou-se na platéia e começou a cantar seu papel. Todos os outros performers, por sua vez, se levantaram por suas partes. Assim nasceu a versão "oratória" do espetáculo. Aparentemente, Welles havia projetado alguns cenários intrincados, que acabaram nunca sendo usados. O evento teve tanto sucesso que se repetiu várias vezes nas noites subsequentes, com todos tentando se lembrar e reproduzir o que acontecera espontaneamente na primeira noite. O incidente, no entanto, levou à demissão de Houseman e à renúncia de Welles do Projeto nº 891.
Mercury Theatre
Nesse mesmo ano, 1937, após se destacarem do Federal Theatre Project , Houseman e Welles fizeram The Cradle Will Rock como uma produção independente na Broadway. Eles também fundaram a aclamada companhia dramática de Nova York, o Mercury Theatre . Houseman escreveu sobre a colaboração deles neste momento:
Nas asas largas da águia federal, alcançamos o sucesso e a fama além de nós mesmos como os produtores mais jovens, mais inteligentes, criativos e audaciosos da América, aos quais nenhuma das regras normais do teatro se aplicava.
Armada com um manifesto escrito por Houseman declarando sua intenção de fomentar novos talentos, experimentar novos tipos de peças e atrair o mesmo público que frequentava o Teatro Federal, a companhia foi projetada em grande parte para oferecer peças do passado, de preferência aquelas que ". ..parecem ter emoção ou relação factual com a vida contemporânea. " A empresa montou várias produções notáveis, sendo a mais notável sua primeira produção comercial de Júlio César . Houseman considerou a decisão de usar roupas modernas "um elemento essencial na concepção de Orson da peça como um melodrama político com paralelos contemporâneos claros".
Mais tarde, Houseman e Welles apresentaram The Shoemakers 'Holiday (1938), Heartbreak House (1938) e Danton's Death (1938).
Rádio
Começando no verão de 1938, o Mercury Theatre foi apresentado em um programa dramático de rádio semanal na rede CBS , inicialmente promovido como First Person Singular antes de ganhar o título oficial de The Mercury Theatre on the Air . Uma adaptação de Ilha do Tesouro foi agendada para a primeira transmissão do programa, para a qual Houseman trabalhou arduamente no roteiro. No entanto, uma semana antes de o programa ir ao ar, Welles decidiu que um programa muito mais dramático era necessário. Para horror de Houseman, Treasure Island foi abandonada em favor de Bram Stoker 's Dracula , com Welles jogando o vampiro infame. Durante uma sessão que durou a noite toda no Restaurante Perkins, Welles e Houseman criaram um roteiro.
O Mercury Theatre on the Air apresentou uma impressionante variedade de talentos, incluindo Agnes Moorehead , Bernard Herrmann e George Coulouris .
"A Guerra dos Mundos" (1938)
O Teatro Mercury no ar posteriormente tornou-se famoso pela sua notória adaptação 1938 de rádio de HG Wells ' A Guerra dos Mundos , que tinha colocado grande parte do país em pânico. Ao que tudo indica, Welles ficou chocado com o pânico que se seguiu. De acordo com Houseman, "ele não tinha a menor idéia de qual seria o efeito". A CBS foi inundada com ligações; quadros de distribuição de jornais estavam emperrados.
Sem Welles, Houseman encenou The Devil and Daniel Webster (1939).
Produtor cinematográfico
Too Much Johnson (1938)
Enquanto Houseman lecionava no Vassar College , ele produziu o segundo curta-metragem nunca concluído de Welles, Too Much Johnson (1938). O filme nunca foi exibido publicamente e nenhuma impressão do filme teria sobrevivido. A filmagem foi redescoberta em 2013.
Cidadão Kane (1941)
A colaboração Welles-Houseman continuou em Hollywood. Na primavera de 1939, Welles começou as discussões preliminares com o chefe de produção da RKO, George Schaefer, com Welles e seus jogadores de Mercury recebendo um contrato de dois filmes, no qual Welles iria produzir, dirigir, atuar e ter total controle criativo de seu projetos.
Para sua estréia no cinema, Welles considerado em primeiro lugar adaptar Joseph Conrad 's Heart of Darkness para a tela. Um script de 200 páginas foi escrito. Alguns modelos foram construídos, enquanto as filmagens de teste inicial tinham começado. No entanto, pouco ou nada foi feito para reduzir as dificuldades orçamentárias ou para começar a filmar. Quando RKO ameaçou eliminar o pagamento de salários até 31 de dezembro se nenhum progresso tivesse sido feito, Welles anunciou que pagaria seu gesso de seu próprio bolso. Houseman declarou que não havia dinheiro suficiente em sua conta comercial para pagar a ninguém. Durante um jantar corporativo para a tripulação do Mercury, Welles explodiu, chamando seu parceiro de "sugador de sangue" e "vigarista". Enquanto Houseman tentava ir embora, Welles começou a atirar aquecedores de pratos nele, encerrando com eficácia a parceria e a amizade.
Houseman mais tarde, no entanto, desempenhou um papel fundamental na apresentação de Citizen Kane (1941), estrelado por Welles. Welles telefonou para Houseman pedindo-lhe que voltasse a Hollywood para "tomar conta" do roteirista Herman J. Mankiewicz enquanto ele completava o roteiro, e mantê-lo longe do álcool. Ainda atraído por Welles, como praticamente todo mundo em sua esfera, Houseman concordou. Embora Welles recebesse o crédito pelo roteiro de Kane , Houseman afirmou que o crédito pertencia a Mankiewicz, uma afirmação que levou ao rompimento final com Welles. Houseman recebeu alguns créditos pela configuração geral do enredo e pela edição do roteiro. Em uma entrevista à revista Penelope Huston for Sight & Sound (outono de 1962), Houseman disse que a escrita de Citizen Kane era um assunto delicado:
Acho que Welles sempre sentiu sinceramente que, sozinho, escreveu Cidadão Kane e tudo o mais que dirigiu - exceto, possivelmente, as peças de Shakespeare . Mas o roteiro de Kane era essencialmente de Mankiewicz. A concepção e a estrutura eram dele, toda a dramática mitologia Hearstiana e a sabedoria jornalística e política que carregava consigo há anos e que agora dedicou ao único trabalho sério que fez em toda a sua vida como escritor de filmes. Mas Orson transformou Kane em um filme: a dinâmica e as tensões são dele e os efeitos cinematográficos brilhantes - todas aquelas invenções visuais e auditivas que fazem de Cidadão Kane um dos maiores filmes do mundo - eram apenas Orson Welles.
Em 1975, durante uma entrevista com Kate McCauley, Houseman afirmou que a crítica de cinema Pauline Kael em seu ensaio " Raising Kane " havia causado uma "controvérsia idiota" sobre o assunto: "O argumento é culpa do próprio Orson. Ele queria receber tudo o crédito porque ele é um porco. Na verdade, é o filme dele. Portanto, é um argumento ridículo. "
Voltar ao teatro
Depois que ele e Welles seguiram caminhos separados, Houseman dirigiu The Devil and Daniel Webster (1939) e Liberty Jones (1941) e produziu a produção teatral do Mercury Theatre de Native Son (1941) na Broadway, dirigida por Welles.
David O. Selznick
Em Hollywood, ele se tornou vice-presidente da David O. Selznick Productions. Seu feito mais notável naquela época foi ajudar a adaptar e produzir a adaptação de Jane Eyre (1943), estrelada por Joan Fontaine e Welles.
Segunda Guerra Mundial
Na sequência do ataque a Pearl Harbor , Houseman deixou seu emprego e se tornou o chefe da divisão de rádio no exterior do Office of War Information (OWI), trabalhando para a Voice of America enquanto gerenciava suas operações na cidade de Nova York.
Paramount
Em 1945, Houseman assinou um contrato com a Paramount Pictures para produzir filmes. Seu primeiro crédito para aquele estúdio foi The Unseen (1945). Ele seguiu com Miss Susie Slagle's (1945) e The Blue Dahlia (1946), ambos com Veronica Lake . Este último, estrelado por Alan Ladd e escrito por Raymond Chandler , tornou-se um clássico.
Ele deixou a Paramount e voltou para a Broadway para dirigir Lute Song (1946) com Mary Martin .
De volta a Hollywood, ele produziu Letter from an Unknown Woman (1948) para Max Ophuls na Universal.
RKO
Houseman foi para a RKO, onde produziu They Live by Night (1948), a estreia na direção de Nicholas Ray . Ele também fez The Company She Keeps (1949) e On Dangerous Ground (1951).
Ele voltou à Broadway para produzir Joy to the World (1949) e King Lear (1950-51), este último com Louis Calhern .
MGM
O chefe de produção da RKO era Dore Schary . Quando Schary se mudou para a MGM, ele ofereceu a Houseman um contrato no estúdio, que o produtor aceitou.
A passagem de Houseman na MGM começou com Holiday for Sinners (1952); depois, teve um grande sucesso com The Bad and the Beautiful (1952), dirigido por Vincente Minnelli . Ele seguiu com a adaptação para o cinema de Júlio César (1953) (pelo qual recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Filme)
Também popular foi a Executive Suite (1954), embora Her Twelve Men (1954), Minnelli's The Cobweb (1955) e Fritz Lang 's Moonfleet (1955) tenham perdido dinheiro. O mesmo aconteceu com Lust for Life (1956), um filme biográfico dirigido por Minnelli de Vincent van Gogh , embora tenha sido extremamente bem recebido pela crítica.
Televisão e teatro
Houseman mudou-se para a produção de televisão, notadamente fazendo The Seven Lively Arts (1957) e episódios de Playhouse 90 .
Ele também voltou ao teatro, produzindo revivals de Medida por Medida (1957) e A Duquesa de Malfi (1957).
Voltar para MGM
Houseman foi atraído de volta para a MGM como produtor e recebeu sua própria produtora, a John Houseman Productions. Seus filmes foram All Fall Down (1962), Two Weeks in Another Town (1962) e In the Cool of the Day (1963).
Voltar para a televisão
Houseman voltou à televisão, onde fez The Great Adventure e Journey to America (1964). Ele voltou a Hollywood brevemente para produzir This Property Is Condemned (1966), depois voltou à TV para Evening Primrose (1966).
Retornou à Broadway, dirigindo Pantagleize (1967).
Ensino
The Juilliard School e The Acting Company
Houseman se tornou o diretor fundador da Divisão de Drama da Juilliard School , e ocupou este cargo de 1968 até 1976. A primeira turma de graduação em 1972 incluiu Kevin Kline e Patti LuPone ; classes subsequentes sob a liderança de Houseman incluíram Christopher Reeve , Mandy Patinkin e Robin Williams .
Não querendo ver aquela primeira turma dissolvida após a formatura, Houseman e sua colega da Juilliard, Margot Harley, formaram uma companhia independente de repertório em turnê que chamaram de "Grupo 1 Companhia de Atuação". A organização foi posteriormente renomeada para The Acting Company , e está ativa há mais de 40 anos. Houseman atuou como diretor artístico de produção durante 1986, e Harley é o produtor da empresa desde sua fundação. Escrevendo no The New York Times em 1996, Mel Gussow o chamou de "a maior turnê do teatro clássico nos Estados Unidos".
Teatro
Houseman continuou envolvido no teatro, produzindo The School for Wives (1971), The Three Sisters (1973), The Beggar's Opera (1973), Scapin (1973), Next Time I'll Sing to You (1974), The Robber Noivo (1975), Edward II (1975) e The Time of Your Life (1975)
Dirigiu The Country Girl (1972), Don Juan in Hell (1973), Measure for Measure (1973) e Clarence Darrow (1974) (com Henry Fonda ).
Em 1979, Houseman foi indicado para o American Theatre Hall of Fame
Atuando
Houseman havia atuado ocasionalmente durante o início de sua carreira e havia aparecido brevemente em Seven Days in May (1964).
Houseman tornou-se amplamente conhecido do público por seu papel ganhador do Globo de Ouro e do Oscar como o Professor Charles Kingsfield no filme The Paper Chase (1973). O filme foi um sucesso e lançou Houseman em uma inesperada carreira tardia como ator de personagem.
Houseman interpretou o executivo da Energy Corporation Bartholomew no filme Rollerball (1975) e nos thrillers Three Days of the Condor (1975) e St Ives (1976).
Houseman apareceu na TV em Fear on Trial (1975), The Adams Chronicles (1976), Truman at Potsdam (1976), Hazard's People (1976) e Six Characters in Search of an Author (1976). Houseman se reuniu com a co-estrela de The Paper Chase , Lindsay Wagner, em "Kill Oscar" de 1976, um episódio conjunto de três partes da popular série de ficção científica The Bionic Woman e The Six Million Dollar Man ; ele interpretou o gênio científico Dr. Franklin.
Ele continuou aparecendo na TV em Captains and the Kings (1976), The Displaced Person (1977), uma versão de Our Town (1977), Washington: Behind Closed Doors (1977), The Best of Families (1977), Aspen , The Last Convertible (1978), The French Atlantic Affair (1978) e The Associates (1980).
Em filmes, ele parodiou Sydney Greenstreet no filme de Neil Simon The Cheap Detective (1978) e esteve em Old Boyfriends (1980), John Carpenter 's The Fog (1980), Wholly Moses! (1981) e My Bodyguard (1981).
Houseman voltou brevemente a produzir com o filme para TV Gideon's Trumpet (1980), no qual ele também apareceu e Choices of the Heart (1983). Ele produziu mais um show na Broadway, The Curse of an Aching Heart (1982).
Ele atuou em The Babysitter (1980), A Christmas Without Snow (1980), Ghost Story (1981), Mork & Mindy , Murder by Phone (1982) (segundo faturamento), Marco Polo (1982) e American Playhouse (1982) .
Estrela da televisão
Tendo interpretado um professor da Escola de Direito de Harvard no filme The Paper Chase (1973), ele reprisou o papel em uma série de televisão de mesmo nome , que durou de 1978 a 1979 e de 1983 a 1986. Durante esse tempo, ele recebeu dois Globos de Ouro indicações para "Melhor Ator em Série de TV - Drama".
Na década de 1980, Houseman tornou-se mais conhecido por seu papel como o avô Edward Stratton II em Silver Spoons , estrelado por Rick Schroder , e por seus comerciais para a corretora Smith Barney , que apresentava o bordão : "Eles ganham dinheiro à moda antiga .. . eles merecem . " Outro era o óleo de cozinha da marca Puritana, com "menos gordura saturada do que o óleo líder", apresentando o famoso 'teste do tomate'.
Ele interpretou o autor judeu Aaron Jastrow (vagamente baseado na figura da vida real de Bernard Berenson ) na minissérie aclamada de 1983, The Winds of War (recebendo uma quarta indicação ao Globo de Ouro). Ele se recusou a repetir o papel na minissérie War and Remembrance (o papel então foi para Sir John Gielgud ).
No entanto, ele participou da minissérie AD (1984), Noble House (1986) e Lincoln (1986).
Anos finais e morte
Aparições posteriores em filmes incluíram Bright Lights, Big City (1988) e Another Woman (1988).
Em 1988, ele apareceu em seus dois últimos papéis - participações especiais nos filmes The Naked Gun: From the Files of Police Squad! e Scrooged . Ele interpretou um instrutor de direção (cujos maneirismos parodiaram muitos de seus papéis anteriores) no primeiro, e a si mesmo no segundo. Ambos os filmes foram lançados após sua morte.
Em 31 de outubro de 1988, Houseman morreu aos 86 anos de câncer na espinha em sua casa em Malibu, Califórnia . Ele foi cremado e suas cinzas foram espalhadas no mar.
Na cultura popular
Houseman foi interpretado por Cary Elwes no filme dirigido por Tim Robbins , Cradle Will Rock (1999). O ator Eddie Marsan interpreta o papel de Houseman no filme de Richard Linklater Me & Orson Welles (2009). Houseman foi interpretado pelo ator Jonathan Rigby no drama de áudio de Doctor Who , Invaders from Mars, ambientado na transmissão de War of the Worlds . O ator Sam Troughton interpretou Houseman no filme Mank , de 2020 .
No episódio de Seinfeld ' The Face Painter ', Jerry diz a Elaine que Alec Berg tem "um bom nome de John Houseman". Jerry então imita Houseman, falando o nome de Alec Berg em uma voz rouca e não rótica.
Filmografia
Filme
Como ator
Como produtor
| Ano | Título | Diretor | Notas |
|---|---|---|---|
| 1938 | Muito johnson | Orson Welles | |
| 1945 | O invisível | Lewis Allen | Como produtor associado |
| 1946 | Miss Susie Slagle's | John Berry | |
| A dália azul | George Marshall | ||
| 1948 | Carta de uma Mulher Desconhecida | Max Ophüls | |
| Eles vivem à noite | Nicholas Ray | ||
| 1951 | A empresa que ela mantém | John Cromwell | |
| Em terreno perigoso | Nicholas Ray | ||
| 1952 | Feriado para pecadores | Gerald Mayer | |
| O mau e o bonito | Vincente Minnelli | ||
| 1953 | Júlio César | Joseph L. Mankiewicz | Nomeado - Prêmio da Academia de Melhor Filme |
| 1954 | Suíte executiva | Robert Wise | |
| Seus Doze Homens | Robert Z. Leonard | ||
| 1955 | Teia de aranha | Vincente Minnelli | |
| Moonfleet | Fritz Lang | ||
| 1956 | Desejo pela vida | Vincente Minnelli | |
| 1962 | Todos caem | John Frankenheimer | |
| Duas semanas em outra cidade | Vincente Minnelli | ||
| 1963 | No Frio do Dia | Robert Stevens | |
| 1966 | Esta propriedade está condenada | Sydney Pollack |
Televisão
Como ator
| Ano | Título | Função | Notas |
|---|---|---|---|
| 1975 | Ótimas apresentações | Dr. Fawcett | Episódio: "Além do horizonte" |
| Medo em julgamento | Mike Collins | Filme para televisão | |
| 1976 | The Adams Chronicles | Juiz Richard Gridley | Minisséries ; 1 episódio |
| Truman em Potsdam | Winston Churchill | Filme para televisão | |
| Pessoas de Perigo | John Hazard | ||
| Seis personagens em busca de um autor | O diretor | ||
| O Homem de Seis Milhões de Dólares | Dr. Lee Franklin | Episódio: "Mate Oscar: Parte 2" | |
| A mulher biônica | 2 episódios | ||
| Capitães e reis | Juiz Newell Chisholm | Minisséries ; 2 episódios | |
| 1977 | The American Short Story | Padre Flynn | Episódio: "A pessoa deslocada" |
| Washington: atrás de portas fechadas | Myron Dunn | Minisséries ; 6 episódios | |
| O melhor das famílias | Ele mesmo (Anfitrião) | Minissérie | |
| Aspen | Joseph Merrill Drummond | Minisséries ; 2 episódios | |
| 1978–86 | The Paper Chase | Charles W. Kingsfield Jr. | Elenco principal; Temporadas 1–4
Prêmio Globo de Ouro de Melhor Ator - Drama em Série de Televisão (1) |
| 1979 | O Último Conversível | Dr. Wetherell | Minisséries ; 3 episódios |
| The French Atlantic Affair | Dr. Archady Clemens | ||
| 1980 | Os Associados | Professor Kingsfield | Episódio: "A Vingança de Eliot" |
| Trombeta de Gideão | Earl Warren | Filme para televisão | |
| A babá | Dr. Lindquist | ||
| Um natal sem neve | Ephraim Adams | ||
| 1982 | Mork e Mindy | Milt | Episódio: "Mork, Mindy e Mearth Meet MILT" |
| Marco Polo | Patriarca de Aquileia | Minisséries ; 1 episódio | |
| 1982–87 | Colheres de prata | Edward Stratton Jr. | Papel recorrente; Temporadas 1–5 |
| 1983 | American Playhouse | Newscaster da rede | Episódio: "Network Newscaster" |
| Os ventos da guerra | Aaron Jastrow |
Minisséries ; 7 episódios
Nomeado - Prêmio Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante - Série, Minissérie ou Filme para Televisão |
|
| Liberdade para falar | Benjamin Franklin | Minisséries ; 3 episódios | |
| 1985 | DE ANÚNCIOS | Gamaliel | Minisséries ; 5 episódios |
| 1988 | Casa nobre | Sir Geoffrey Allison | Minisséries ; 4 episódios |
| Lincoln | General Winfield Scott | Minisséries ; 2 episódios |
Como produtor
| Ano | Título | Notas |
|---|---|---|
| 1957–58 | As Sete Artes Vivas | 10 episódios |
| 1958–59 | Playhouse 90 | 7 episódios |
| 1960 | Dillinger | Filme para televisão |
| 1963 | A grande aventura | 3 episódios |
| 1966 | ABC Stage 67 | Episódio: "Evening Primrose" |
| 1980 | Trombeta de Gideão | Filme para televisão |
| 1983 | Escolhas do coração | Filme para televisão |
Referências
links externos
- John Houseman na IMDb
-
John Houseman no banco de dados da Broadway na Internet
-
John Houseman no TCM Movie Database
- John Houseman na AllMovie
- John Houseman em Find a Grave
- "The Theatre: Marvelous Boy" - Time Magazine , 9 de maio de 1938
- Entrevistas com Howard Koch na famosa transmissão de rádio Guerra dos Mundos do Mercury Theatre