Johann Adolph Hasse - Johann Adolph Hasse

Johann Adolf Hasse
Johann Adolf Hasse.jpg
Nascer
Bergedorf perto de Hamburgo
Batizado 25 de março de 1699
Morreu 16 de dezembro de 1783 (com 84 anos) ( 1783-12-17 )
Veneza
Era Barroco
Cônjuge (s) Faustina Bordoni

Johann Adolph Hasse (batizado de 25 de março de 1699 - 16 de dezembro de 1783) foi um compositor, cantor e professor de música alemão do século XVIII. Imensamente popular em sua época, Hasse era mais conhecido por sua prolífica produção operística, embora também tenha composto uma quantidade considerável de música sacra. Casado com a soprano Faustina Bordoni e um grande amigo do libretista Pietro Metastasio , cujos libretos ele montou com frequência, Hasse foi uma figura central no desenvolvimento da ópera séria e da música do século XVIII.

Início de carreira

Hasse foi batizado em Bergedorf, perto de Hamburgo, onde sua família havia sido organista da igreja por três gerações. Sua carreira começou como cantor quando se juntou à Oper am Gänsemarkt de Hamburgo em 1718 como tenor. Em 1719 ele obteve um posto de cantor na corte de Brunswick , onde em 1721 sua primeira ópera, Antioco , foi executada; O próprio Hasse cantou na produção.

Memorial a Hasse em frente à casa onde nasceu em Hamburgo-Bergedorf

Acredita-se que ele tenha deixado a Alemanha em 1722. Durante a década de 1720, ele viveu principalmente em Nápoles , residindo lá por seis ou sete anos. Em 1725 sua serenata Antonio e Cleopatra , foi executada em Nápoles; os papéis principais foram cantados por Carlo Broschi, mais conhecido como Farinelli , e Vittoria Tesi . O sucesso desse trabalho não só rendeu a Hasse muitas encomendas dos teatros de ópera de Nápoles, mas também, de acordo com Johann Joachim Quantz , o colocou em contato com Alessandro Scarlatti , que se tornou seu professor e amigo; Hasse também alterou seu estilo em vários aspectos para refletir o de Scarlatti.

A popularidade de Hasse em Nápoles aumentou dramaticamente e por vários anos sua carga de trabalho o manteve extremamente ocupado. Nesse período, ele compôs sua única ópera buffa completa , La sorella amante , além de vários intermezzi e serenatas. Ele visitou o carnaval veneziano de 1730, onde sua ópera Artaserse foi apresentada em S Giovanni Grisostomo . O libreto de Metastasio foi amplamente reformulado para a ocasião, e Farinelli assumiu um papel de liderança. Duas de suas árias desta ópera, ele mais tarde interpretou todas as noites durante uma década para Filipe V da Espanha .

Dresden e Veneza

Em 1730, Hasse casou-se com Faustina Bordoni e também foi nomeado Kapellmeister na corte de Dresden , embora só tenha chegado a Dresden em julho de 1731; no início do ano, ele havia atuado em Viena , supervisionando uma apresentação de seu oratório Daniello na corte dos Habsburgos . Logo após a chegada do casal a Dresden, Faustina se apresentou perante o tribunal. Em setembro, a Cleofide de Hasse (com um texto de Metastasio altamente adaptado ) estreou; parece possível que JS Bach tenha assistido à apresentação; certamente CPE Bach afirmou que Hasse e seu pai haviam se tornado bons amigos nessa época. O Rei Augusto II, o Forte da Polônia e Saxônia, concedeu-lhe o título de Kapellmeister Real-Polonês e Eleitoral-Saxão.

Em outubro, Hasse deixou Dresden para dirigir as estréias de suas próximas óperas em Turim e Roma , e também escreveu música para os teatros venezianos da época. Chegou o outono de 1732 e Hasse estava em Nápoles novamente, embora tenha passado o inverno em Veneza, onde seu Siroe foi executado pela primeira vez em um estilo particularmente luxuoso. Em fevereiro de 1733, Augusto II, o Forte , o primeiro patrono real de Hasse em Dresden, morreu. Quando o tribunal entrou em luto por um ano, Hasse foi autorizado a permanecer no exterior. Muitas de suas obras sacras, compostas para as igrejas de Veneza, datam dessa época.

Durante grande parte de 1734, Hasse esteve em Dresden, mas de 1735 a 1737 esteve na Itália, principalmente em Nápoles. Faustina se apresentou na estreia em setembro de 1735 de Tito Vespasiano (outro libreto adaptado do Metastsio) em Pesaro . Retornando à corte real em Dresden durante 1737, Hasse compôs cinco novas óperas, mas quando a corte se mudou para a Polônia no outono de 1738, ele e Faustina voltaram para Veneza, onde ambos eram extremamente populares. Sua próxima estada em Dresden também foi a mais longa, entre os primeiros meses de 1740 e janeiro de 1744. Nessa época, ele revisou Artaserse , compondo novas árias para Faustina, e também escreveu alguns intermezzi originais . Sua evitação geral da ópera cômica parece ter sido devido a Faustina, que temia que o estilo de canto exigido pela ópera buffa prejudicasse sua voz.

Dresden: 1744-63

Hasse em 1740, pintado por Balthasar Denner

Entre o inverno de 1744 e o final do verão de 1745, Hasse esteve na Itália, mas depois voltou a Dresden por um ano. Frederico, o Grande , um tocador de flauta afiado, visitou a corte em dezembro de 1745, e é provável que muitas das sonatas e concertos para flauta de Hasse que datam dessa época tenham sido escritos para Frederico. O rei da Prússia também esteve presente em uma apresentação de um dos Te Deum de Hasse , e ele mesmo encomendou uma apresentação da ópera Armínio do compositor . Logo depois, Hasse visitou Veneza e Munique, retornando a Dresden em junho de 1747 para encenar sua ópera La spartana generosa , realizada para celebrar vários casamentos reais nessa época. Também nesta época a hierarquia em Dresden foi reestruturada; Nicola Porpora foi nomeado Kapellmeister, enquanto o próprio Hasse foi promovido a Oberkapellmeister.

Em 1748 Hasse executou duas de suas óperas, Ezio e Artaserse, em Bayreuth na metade Markgräfliches Opernhaus , por causa do casamento de Elisabeth Fredericka Sophie de Brandenburg-Bayreuth , filha de Guilherme de Bayreuth . O casamento da princesa Maria Josefa da Saxônia com o dauphin francês deu a Hasse a oportunidade de viajar a Paris no verão de 1750, onde sua Didone abbandonata foi encenada.

Em 28 de março de 1750, Hasse apresentou seu último oratório La conversione di Sant 'Agostino na capela do palácio real em Dresden. O libreto, escrito pela Eletressa de Dresden Maria Antonia Walpurgis (1724–1780), trata da conversão de um pecador à santidade e foi modelado e editado por Metastasio . A estreia em Dresden foi seguida por inúmeras apresentações da obra em Leipzig , Hamburgo, Mannheim, Pádua , Roma, Riga , Praga , Potsdam e Berlim, o que é uma prova da popularidade da obra na segunda metade do século XVIII.

O carnaval de 1751 em Dresden viu a retirada de Faustina da performance operística. Hasse continuou a produzir novas óperas ao longo da década, incluindo um cenário de Il re pastore de Metastasio , um texto mais tarde usado por Mozart . Em 1756, a Guerra dos Sete Anos obrigou a corte de Dresden a se mudar para Varsóvia , embora o próprio Hasse vivesse principalmente na Itália, viajando para a Polônia exclusivamente para supervisionar as produções de suas óperas, se é que o fez. No outono de 1760 ele se mudou para Viena, onde permaneceu pelos próximos dois anos, retornando a Dresden em 1763 para encontrar grande parte de sua casa destruída e o aparato musical da ópera da corte naufragado. O principal patrono de Hasse em Dresden, o rei Augusto III da Polônia e Saxônia morreu logo depois e seu sucessor, que também morreu rapidamente, considerou os eventos musicais elaborados na corte supérfluos. Hasse e Faustina recebiam dois anos de salário, mas não recebiam pensão.

Viena e Veneza: últimos anos

Em 1764, Hasse viajou para Viena, onde a coroação de Joseph II foi marcada por uma apresentação de sua festa teatrale Egeria , novamente com um libreto de Metastasio. Na maior parte, ele permaneceu em Viena até 1773. Mozart esteve presente em uma apresentação de sua Partenope em setembro de 1767. A maioria de suas óperas compostas durante este período também foram produzidas com sucesso em Nápoles. Ele era o favorito de Maria Theresa , e pode-se argumentar que ele assumiu o trabalho de de facto tribunal Kapellmeister. Com a estreia de Piramo e Tisbe (setembro de 1768), Hasse pretendia se aposentar da ópera, mas foi compelido por Maria Theresa a compor uma nova obra, Ruggiero (1771), novamente definida como um libreto metastático. Em 1771, ao ouvir a ópera Ascanio in Alba , de Mozart, de 15 anos , disse-se que Hasse fez a observação profética: "Este menino fará com que todos nós sejamos esquecidos."

Nesta época, o estilo operístico estava passando por mudanças significativas, e o modelo de ópera séria que Hasse e Metastasio haviam estabelecido viu-se atacado pela ameaça das reformas de Christoph Willibald Gluck e Ranieri de 'Calzabigi , conforme estabelecido na música e libreto para Ópera de Gluck, Orfeo ed Euridice . Charles Burney , visitando Viena em 1773, relatou o debate.

A festa é tão popular entre os poetas, músicos e seus adeptos, em Viena como em qualquer outro lugar. Pode-se dizer que Metastasio e Hasse estão à frente de uma das principais seitas; e Calsabigi e Gluck de outro. O primeiro, considerando todas as inovações como charlatanismo, adere à antiga forma do drama musical, em que o poeta e o músico reclamam igual atenção do público; o bardo nas partes recitativas e narrativas; e o compositor nos ares, duos e refrões. A segunda parte depende mais dos efeitos teatrais, propriedade de caráter, simplicidade de dicção e execução musical do que do que eles chamam de descrição floreada, símiles supérfluos, moralidade sentenciosa e fria, de um lado, com sinfonias cansativas e longas divisões , no outro.

Encontrando sua música sitiada por uma onda de vanguarda em uma nova direção, Hasse deixou Viena em 1773 e passou os últimos dez anos de sua vida em Veneza, ensinando e compondo obras sagradas. Faustina morreu em novembro de 1781 e o próprio Hasse, após um longo período sofrendo de artrite, pouco mais de dois anos depois. Ele foi quase completamente ignorado após sua morte, até que FS Kandler pagou por sua lápide em Veneza, onde está enterrado em San Marcuola , e escreveu uma biografia de Hasse em 1820.

Relacionamento com Metastasio

A amizade de Hasse com Metastasio e sua apreciação pela forma de arte criada pelo libretista aumentaram com o passar dos anos. Os primeiros textos de Metastasio que ele criou foram todos bastante alterados para esse propósito, mas Frederico, o Grande e Francesco Algarotti, ambos exerceram influência a fim de fazer Hasse prestar mais respeito às obras de Metastasio. No início da década de 1740, ele começou a definir novos libretos Metastasianos não adaptados, e suas relações pessoais com o libretista também melhoraram significativamente nessa época. Em uma de suas cartas, datada de março de 1744, Metastasio fez os seguintes comentários:

... nunca até agora o tinha visto por acaso [Hasse] em toda a sua glória, mas sempre separado de suas muitas relações pessoais de tal forma que ele era como uma ária sem instrumentos; mas agora eu o vejo como um pai, marido e amigo, qualidades que fazem nele uma união admirável com aquelas bases sólidas de habilidade e bom comportamento, pelas quais eu o estimarei por tantos anos ...

Nos anos seguintes, Hasse redefiniu suas obras anteriores com base nos textos de Metastasio, desta vez prestando grande atenção à intenção original do poeta, e durante a década de 1760, quando Metastasio escreveu novos textos, Hasse foi, como regra geral, o primeiro compositor a colocá-los . Burney deixou a seguinte nota:

Este poeta e músico são as duas metades do que, como o Andrógino de Platão , uma vez constituiu um todo; pois como eles são igualmente possuidores das mesmas marcas características do verdadeiro gênio, gosto e julgamento; portanto, propriedade, consistência, clareza e precisão são companheiros inseparáveis ​​de ambos ...

Estilo e reputação

Apesar da afirmação de Giovanni Battista Mancini de que Hasse era o padre della musica , e apesar da enorme popularidade do compositor como uma figura na vanguarda da ópera italiana séria do século XVIII, após sua morte a reputação de Hasse declinou enormemente e sua música permaneceu praticamente sem performance ( com exceção de algumas de suas obras sagradas, que foram revividas de vez em quando na Alemanha). Em particular, suas óperas afundaram sem deixar vestígios e o renascimento só começou quando o século 20 se aproximava do fim: as reformas de Gluck levaram a ópera do estilo de Hasse e dos ideais arcadianos de Metastasio para uma nova direção da qual ela não retornaria.

Em sua época, o estilo de Hasse era conhecido principalmente por seu lirismo e senso de melodia. Burney colocou desta forma:

[Hasse] pode, sem ferir seus irmãos, ser tão superior a todos os outros compositores líricos quanto Metastasio o é a todos os outros poetas líricos.

A escolha cuidadosa da tonalidade também foi um fator crucial no estilo de Hasse, com certas emoções geralmente marcadas por certas escolhas de tonalidade. Sentimentos amorosos foram expressos por A, por exemplo, enquanto para expressões de nobreza aristocrática Hasse usou C e B bemol; por outro lado, sua música sobrenatural e assustadora geralmente entrava nas tonalidades de dó e fá menor. A maioria de suas árias começa no maior, mudando apenas para o menor na seção B antes de retornar ao maior para o da capo . À medida que sua carreira se desenvolvia, suas árias cresciam muito mais, mas o sentido lírico ainda era seu alvo principal.

Em Hamburgo , o Museu Johann Adolph Hasse é dedicado à sua vida e obra.

Funciona

Artigos principais: Lista de composições de Johann Adolph Hasse e Lista de óperas de Johann Adolph Hasse

Referências

Origens

Leitura adicional

  • Francesco Degrada: "Aspetti gluckiani nell'ultimo Hasse", Chigiana, xxix – xxx (1975), 309-329
  • S. Hansell : "Música sagrada nos Incurabili em Veneza na época de JA Hasse", Journal of the American Musicological Society , xxiii (1970), 282-301, 505-521
  • D. Heartz : "Hasse, Galuppi and Metastasio", Venezia e il melodramma nel settecento : Veneza 1973–5, i, 309–339
  • FL Millner: "Hasse and London's Opera of the Nobility ", Music Records , xxxv (1974), 240-246
  • Frederick L. Millner: As óperas de Johann Adolf Hasse . Ann Arbor, Michigan: UMI Research Press, 1979 (Studies in Musicology, 2). ISBN  0-8357-1006-8
  • Smither, Howard E .: A History of the Oratorio. University of North Carolina Press, 1977 ISBN  9780807812747
  • Reinhard Strohm : Essays on Handel and Italian Opera (Cambridge, 1985)
  • Imme Tempke: "Mozart und der 'Musick-Vatter' Hasse". In: Lichtwark-Heft  [ de ] Nr. 71. Verlag HB-Werbung, Hamburg-Bergedorf, (2006). ISSN  1862-3549 .
  • Imme Tempke: "Hasses Musikausbildung em Hamburgo". In: Lichtwark-Heft Nr. 67. Verlag HB-Werbung, Hamburg-Bergedorf, (2002). ISSN  1862-3549 .
  • Robert Torre: "Operatic Twins & Musical Rivals: Two Settings of Artaserse (1730)", Discourses in Music , vol. 6, não. 1, (verão de 2006).
  • Alan Yorke-Long: Música na Corte: Quatro Estudos do Século XVIII , (Londres: Weidenfeld & Nicolson, 1954)

links externos