Jody Watley - Jody Watley
Jody Watley | |
|---|---|
 Watley se apresentando em 2020
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| Informação de fundo | |
| Nome de nascença | Jody Vanessa Watley |
| Nascer |
30 de janeiro de 1959 Chicago, Illinois , Estados Unidos |
| Origem | Los Angeles, Califórnia , Estados Unidos |
| Gêneros | |
| Ocupação (ões) |
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| Anos ativos | 1977-presente |
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| Atos associados | |
| Local na rede Internet | jodywatley |
Jody Vanessa Watley (nascida em 30 de janeiro de 1959) é uma cantora, compositora, produtora musical e artista americana, cuja música cruza gêneros como pop, R&B, jazz, dança e soul eletrônico. Durante o final dos anos 1970 e início dos anos 1980, ela foi membro da banda de r & b / funk Shalamar , que marcou muitos sucessos, principalmente no Reino Unido. Em 1988, ela ganhou o prêmio Grammy de Melhor Novo Artista (como artista solo) e foi indicada a três prêmios Grammy.
Em 2008, ela recebeu o prêmio Lifetime Achievement da revista Billboard e também foi destaque na histórica edição negra da Vogue Italia em 2008.
Em dezembro de 2016, a Billboard a classificou como a 21ª artista de dança de maior sucesso de todos os tempos. e em 2017 o especial de TV Black Music Honors reconheceu Watley como Crossover Music Icon Honoree por suas conquistas e influência inovadoras.
Em agosto de 2018, a Billboard classificou Jody Watley como uma das melhores artistas femininas de todos os tempos, com a 53ª posição.
Em março de 2021, Jody Watley foi nomeado o primeiro embaixador do Museu Nacional de Música Afro-Americana .
Início de carreira
1977–1984: Soul Train e Shalamar
Watley nasceu em Chicago , Illinois , Estados Unidos. Watley fez sua primeira aparição no palco aos oito anos de idade com o amigo da família e padrinho Jackie Wilson . Ela começou no programa de dança Soul Train aos 14 anos. Na Dorsey High School, ela foi eleita a "melhor dançarina" em sua pesquisa do último ano. Documentado pela revista Ebony em 1977 como parte de "The New Generation", Jody Watley foi uma das dançarinas mais populares do show e reconhecida como uma lançadora de tendências por seu estilo e movimentos de dança. Como destaques no programa de televisão, Watley e companheiro Soul Train dançarino Jeffrey Daniel foram selecionados para participar de Gary Mumford e tornar-se membros originais do R & B grupo Shalamar pelo criador da série Don Cornelius . (Mumford foi logo substituído por Gerald Brown , e o próprio Brown foi logo substituído por Howard Hewett como vocalista principal). A formação de Hewett, Watley e Daniel seria a mais bem-sucedida. Watley permaneceu com Shalamar de 1977 a 1983. O trio lançou vários álbuns e marcou vários sucessos, incluindo o Top 20 dos EUA "Dead Giveaway" e os sucessos de R&B "The Second Time Around", "For The Lover In You" e "A Noite para se recordar". Por causa de conflitos dentro do grupo, desentendimentos sobre a direção artística de Shalamar com Dick Griffey e falta de pagamento da Solar Records, ela finalmente deixou o grupo em 1983, antes do lançamento do álbum The Look .
Pós-Shalamar, Watley mudou-se para a Inglaterra , e enquanto lá ela gravou um vocal convidado com o grupo de reggae de raízes jamaicanas britânicas, Musical Youth, para seu álbum, Different Style! . Ela também gravou com Gary Langan, Anne Dudley e JJ Jeczalik (que mais tarde se tornou Art of Noise ). Ela teve uma breve passagem pela Phonogram Records, onde dois singles foram lançados (no Reino Unido, Europa e Austrália - embora crucialmente não na América) sob o apelido de "Jody" (sem um segundo nome), "Where the Boys Are" e "Girls Night Out " Também durante esta época, e após a partida do grupo, ela participou de Bob Geldof 's Band Aid gravação de " Do They Know É Natal ", que incluiu Bono , Boy George , Sting , George Michael , Phil Collins , Status Quo , Paul Weller , Bananarama e outros artistas proeminentes do Reino Unido.
Carreira solo
1987-1988: Jody Watley e descoberta comercial
Depois de dois anos e meio na Inglaterra, Watley voltou para a América e assinou um contrato de gravação com a MCA Records , ansiosa para estabelecer sua própria identidade. Seu primeiro álbum solo de estúdio, intitulado Jody Watley , foi lançado em março de 1987, e ela co-escreveu seis das nove canções do álbum. Em entrevista à Rolling Stone , Watley diria que ela queria mostrar a sua voz contra "realmente funk rígidos dança faixas". O primeiro single do álbum , " Looking for a New Love ", se tornou um sucesso e foi certificado com Ouro pela Recording Industry Association of America (RIAA). O álbum alcançou a posição dez na Billboard 200 dos EUA , número um na parada de álbuns de R & B / Hip-Hop , e vendeu 2 milhões de cópias nos Estados Unidos e um total de 4 milhões de cópias em todo o mundo. Ele produziu cinco uptempo dança e R & B singles que traçou na Billboard Hot 100 , com três pico dentro do top-ten: "procurando um novo amor" (# 2); " Ainda é uma emoção " (# 56); " Você não me quer " (# 6); " Algum tipo de amante " (# 10); e " Most of All " (# 60) Também incluído em seu álbum de estreia estava o dueto com George Michael , "Learn to Say No", produzido por Bernard Edwards do Chic -fame.
No 30º Grammy Awards de 1988, Watley ganhou o prêmio de Melhor Artista Revelação e foi indicada para Melhor Performance Vocal Feminina de R&B . No mesmo ano, ela também recebeu indicações para dois MTV Video Music Awards e três Soul Train Awards . Depois de Shalamar, ela teve dois singles lançados sob o nome de "Jody", sem seu sobrenome, embora anúncios na revista pop do Reino Unido, Smash Hits , mencionassem que ela era "Formerly of Shalamar". Este "tecnicismo" (sem um segundo nome), permitiu que ela fosse considerada polêmica como uma "Nova Artista" no Grammy, vencendo Breakfast Club , Cutting Crew , Terence Trent D'Arby e Swing Out Sister . Pouco depois de ganhar o Grammy, Watley seria destaque na revista Harper's Bazaar fotografada por Francesco Scavullo .
1989-1990: Larger Than Life e sucesso contínuo
Na primavera de 1989, Watley lançou seu segundo álbum de estúdio, Larger Than Life , co-escrevendo onze das doze canções do álbum. O álbum vendeu mais de 4 milhões de cópias em todo o mundo, alcançando a posição 16 na Billboard 200, e produziu quatro singles: " Real Love " (US # 2, # 1 R&B, # 2 Dance, UK # 31), um single com certificação Gold e seu primeiro single no Top 40 do Reino Unido desde "Looking for a New Love" em 1987; " Friends " com Eric B. & Rakim , (US # 9, # 3 R&B, # 7 Dance, UK # 21); e " Everything " (US # 4, # 3 R&B), sua primeira balada lançada como single. O quarto e último single do álbum, "Precious Love", foi um pequeno sucesso, chegando ao número 87 na Billboard Hot 100. "Friends" é notável por ser o primeiro single multi-formato a incluir a fórmula de uma estrela pop apresentando um rapper convidado com versos completos personalizados de 16 compassos e conceito de ponte, e distinguível do rap "Intro" de Melle Mel no notável cover de Chaka Khan da canção " I Feel for You " de Prince . A bem-sucedida fórmula "Friends" se tornaria a fórmula principal da música pop comercial e foi adicionada como uma categoria no Grammy's sob o Grammy Award de Melhor Colaboração Rap / Sung em 2002.
Durante o verão de 1989, o vídeo "Real Love", dirigido pelo diretor de Hollywood David Fincher , foi nomeado para sete MTV Video Music Awards, incluindo Vídeo Revelação , Melhor Direção de Arte , Melhor Vídeo de Dança e Melhor Vídeo Feminino na cerimônia de 1989. Esse recorde foi mantido até que o vídeo "Scream" de Michael Jackson e Janet Jackson recebeu 11 indicações para o VMA em 1995. No ano seguinte, ela foi indicada para dois Soul Train Awards , um NAACP Image Award para Outstanding Female Artist, e um Narm Award para Álbum Feminino de R&B Mais Vendido . Enquanto estava em alta em sua Larger Than Life World Tour , um álbum de remixes intitulado You Wanna Dance with Me? , foi lançado em outubro de 1989 e alcançou o status de ouro na América. 1989 também viu Watley ser destaque na edição "Dez Mulheres Mais Bonitas" da Harper's Bazaar , fotografada por Matthew Rolston . Naquele mesmo ano, Watley apareceu na capa da revista japonesa de alta moda SPUR em sua edição de estreia. Watley lançou o milhão vendendo "Dance to Fitness", uma estreia para uma mulher e artista afro-americana .
1991-1992: Assuntos do Coração e mudança de estilo
Watley diria que estava ansiosa para mudar seu alcance musical e imagem, e não queria mais ser vista apenas como uma diva da dança. Ela foi inspirada por uma abordagem mais introspectiva para 'Affairs Of The Heart ", querendo abordar questões sociais. Em dezembro de 1991, Watley lançou seu terceiro álbum, Affairs of the Heart , descrito por Justin Kantor em Guide to Soul como um destaque esquecido de sua produção dos anos 1980 e 1990. O álbum alcançou a posição # 124 na parada dos EUA e # 21 na parada de álbuns de R & B / Hip-Hop.
O single principal, "I Want You", falhou em quebrar o top 40, alcançando o 61º lugar na parada Billboard Hot 100 , embora alcançando o 5º lugar na parada de singles de R&B dos EUA, e o 17º Dance. O segundo single, " I'm The One You Need ", alcançou o 3º lugar em Dance e alcançou o 19º lugar no Hot 100 dos EUA. O single final foi a balada " It All Begins With You ", seu primeiro single a perder the US Hot 100. Watley recebeu um convite do presidente George HW Bush em 1992 para apresentar esta música na Casa Branca . Watley aproveitou a oportunidade para incentivar o governo a fornecer mais apoio e financiamento para escolas públicas. Watley gravou "It's All There" para o filme " Switch " com o compositor Henry Mancini .
1993-1994: Intimidade
Aparentemente desanimada com vendas decepcionantes, Watley afirmou que estava mais preocupada em ampliar seus limites criativos do que em ter vendas enormes de discos. Em novembro de 1993, MCA lançou seu quarto álbum solo, o relacionamento introspectivo com o tema Intimacy . Observando que o novo jack swing era popular no R&B na época, Amy Linden escreveu na revista People que Intimacy continuou o processo de mudança de Watley em direção a temas adultos mais revigorantes e que Watley merecia atenção séria. A própria Watley disse que as canções que escreveu sempre foram declarações pessoais.
A intimidade com suas canções de "romance e angústia" alcançou a posição 164 no Top 200 de álbuns dos EUA e a 38ª no Top R & B / Hip-Hop Albums Chart. O primeiro single foi "Your Love Keeps Working On Me", que mal alcançou o Hot 100 no No. 100 'e também alcançou o No. 2 Dance e No. 26 R & B / Hip-Hop. Watley adicionou diretora de vídeo a seu currículo para o próximo single, a melodia falada " When a Man Loves a Woman ". "When A Man Loves A Woman" alcançou a 11ª posição no Hot R & B / Hip-Hop e a 8ª posição no Dance nos EUA. Embora não seja um hit pop nos Estados Unidos ou Reino Unido, o BBG Remix dessa música liderou as paradas de dança no Reino Unido. O álbum também continha a música "Ecstasy", produzida por David Morales , que se tornou um hit underground e mais tarde apareceu em sua coleção Greatest Hits . Como seu antecessor, "Intimacy" não seria um grande vendedor, mas continuaria a dar a Watley melhor sucesso crítico.
1995: Carinho
Tendo se separado da MCA Records, Watley seguiu um caminho independente e começou seu próprio selo, Avitone Records, e lançou seu quinto álbum de estúdio, Affection , em julho de 1995. O álbum foi projetado e produzido por Booker T. Jones e Angelo Earl . Ela alinhou a Avitone com a independente Bellmark Records para distribuição. De acordo com uma resenha do álbum "Affection" de Jose Promis do Allmusic , o lançamento não teve a urgência e a rapidez de seus sucessos da era dance, mas foi uma coleção envolvente de slow burners, mid tempo e jazz R&B. A faixa-título do álbum, "Affection", não chegou ao Hot 100, mas se tornou um sucesso moderado do R&B, chegando ao 28º lugar na parada de Singles & Tracks do Hot R & B / Hip-Hop
1996: álbum Greatest Hits
Em 1996, Watley interpretou Rizzo no musical Grease on Broadway Theatre em Nova York , a primeira mulher afro-americana a interpretar o papel. Watley foi fotografada por Victor Skrebneski para o catálogo de outono da Saks Fifth Avenue Defining Style, onde ela apareceu em um layout de alta costura de 15 páginas. Naquele outono, Watley apareceu no single que vendeu platina "This Is For The Lover In You", de Babyface . O single também contou com a participação de LL Cool J e ex-companheiros de banda de Shalamar de Watley, Howard Hewett e Jeffrey Daniel , essencialmente reformando o grupo para o single. Foi um remake do hit de R&B de Shalamar "For The Lover In You". Conforme o ano estava chegando ao fim, Watley deu um hiato em seu próprio selo Avitone, e assinou com a Big Beat / Atlantic Records . No mesmo ano, a MCA Records lançou seu álbum Greatest Hits com as gravações de Watley para a MCA.
1997–1998: Flor
Depois de passar a maior parte de 1997 no estúdio de gravação elaborando seu sexto álbum de estúdio, Flower , Watley estava de volta no início de 1998 com seus singles principais "Off The Hook" e "If I'm Not In Love". "Off The Hook" alcançou o 23º lugar na parada de singles da Billboard R&B e a nº 73 da Billboard Hot 100, mas se saiu muito melhor na parada de Hot Dance Music / Club Play da Billboard. Impulsionada por remixes de Masters At Work e Soul Solution (Dance act) , a faixa alcançou o primeiro lugar na parada de dança, tornando-se seu primeiro hit em primeiro lugar no Hot Dance Music / Club Play em nove anos. Mais tarde no mesmo ano, um single de "If I'm Not In Love" foi lançado, com mixagens promocionais de Sal Dano (creditado como BK Dano), Lenny Bertoldo e 95 North (Richard Payton e Doug Smith) e essa música atingiu No. 2 na parada Hot Dance Music / Club Play . A Big Beat Records foi absorvida por sua gravadora-mãe, Atlantic Records , que então arquivou o álbum nos Estados Unidos e deixou Watley em um limbo legal por dois anos. Flower foi, no entanto, lançado no Canadá, Grã-Bretanha e Japão. O lançamento aclamado pela crítica foi patrocinado por muitas revistas do Reino Unido, incluindo Blues and Soul e Echoes, entre outras.
Uma canção inédita com Watley e George Duke intitulada "Baby Love" foi incluída como faixa bônus em The Best of George Duke The Electra Years em 1997. "
1999: The Saturday Night Experience Volume 1
Foi durante o tempo em que ela não conseguiu gravar que Watley disse que se inspirou em 4Hero, cujo álbum de 1998, Two Pages, a expôs à música eletrônica dance underground fora do mainstream; ela credita essa inspiração por não se aposentar após a decepção de como Flower foi tratada. The Saturday Night Experience Vol. 1 , como Watley disse ao historiador musical David Nathan .
Em novembro de 1999, Jody reativou seu selo independente, Avitone, e lançou seu sétimo álbum de estúdio pela Universal Japan The Saturday Night Experience com Jody Watley vol. 1 , uma coleção de faixas de club music orgânicas, inspiradas em seu amor recente pela música eletrônica. Foi lançado exclusivamente no Japão junto com um single, "Another Chapter", com remixes de DJ Soma. Também incluída no projeto estava a canção-título de bateria e baixo "Saturday Night Experience". Como Watley disse ao historiador musical David Nathan, " The Saturday Night Experience foi planejado para ser um álbum conceitual, destinado a pessoas que procuram algo diferente." The Saturday Night Experience , conforme contado ao historiador musical David Nathan, Watley afirmou que não tinha desejo de lançar o projeto nos Estados Unidos. A música-título de mesmo nome foi licenciada para Giant Step e incluída em sua compilação "Giant Sessions, Volume 1 Mixed por Ron Trent ". No ano seguinte, a MCA lançou 20th Century Masters: The Millennium Collection: The Best of Jody Watley .
2001–2005: Midnight Lounge
Em 2001, Jody lançou seu oitavo álbum de estúdio, Midnight Lounge na Europa e no Japão. Em uma entrevista para a revista Billboard , Watley diria: "Um artista deve sempre explorar novas fronteiras." "Midnight Lounge" era uma coleção de faixas que combinava uma mistura de soul, jazz, R&B e club music eletrônico.
Depois de alcançar um sucesso moderado em seu lançamento original, Watley providenciou para que fosse lançado nos Estados Unidos por meio de seu selo Avitone em um contrato de licença de curto prazo com a Shanachie Records em 11 de março de 2003. Midnight Lounge foi o primeiro álbum de estúdio de Watley lançado nos Estados Unidos em oito anos, alcançando o status de Top 20 na parada de álbuns eletrônicos da Billboard. Roy Ayers apareceu no Masters At Work produzido, "I Love to Love", Junior Vasquez e vários outros produtores contribuíram com remixes para o lançamento do single "Whenever", levando a faixa para o 19º lugar na Billboard Hot Dance / Club Play Chart . Um dos outros singles do álbum, "Photograph", tornou-se notável na cena underground de clubes com mixagens de Phil Asher e East West Connection. A música e o crescimento de Watley alcançariam aclamação da crítica para o projeto e Watley, notando que ela atualizou com sucesso seu som ao longo dos anos e evoluiu com sucesso para uma cantora comovente.
Em 2005, Watley fez história na Billboard Hot Dance Music / Club Play Chart quando relançou seu sucesso de 1987 "Procurando um Novo Amor" na Curvve Recordings. O remix de 2005 alcançou o primeiro lugar na parada Billboard Dance / Club Play, tornando-a a primeira artista a levar a mesma música ao primeiro lugar em duas décadas diferentes. Jody Watley agora tem a distinção de estar entre os poucos artistas que alcançaram o primeiro lugar na parada Hot Dance Music / Club Play da Billboard em todas as últimas três décadas (anos 1980, 1990 e 2000). No mesmo ano, Watley foi convidado a participar do Force of Nature Relief Concert para ajudar as vítimas do terremoto de 2004 no Oceano Índico . Durante a viagem, Watley e outros (incluindo The Black Eyed Peas , Lauryn Hill e Jackie Chan ) foram convidados ao Palácio Real para encontrar o Rei e a Rainha da Malásia para uma recepção especial de chá em mostrar sua gratidão por todos os envolvidos com a Força da Natureza .
2006–2014: The Makeover
The Makeover iria reunir Watley com 4Hero e King Britt entre outros em um estilo musical eletrônico. Compreendendo a mudança de paradigmas na indústria da música e os modelos de negócios em constante mudança, a Watley's Avitone Recordings providenciou para que The Makeover fosse lançado exclusivamente para a rede Virgin Megastore em seu primeiro CD exclusivo. Ele estreou em primeiro lugar para a varejista e foi acompanhado por uma mini turnê da Virgin, onde ela se apresentou para clientes e assinou cópias do CD. O primeiro single foi um cover de "Borderline" de Madonna . O single alcançou o segundo lugar na parada Hot Dance Music / Club Play em janeiro de 2007. O segundo single, um cover de "I Want Your Love" do Chic , alcançou o primeiro lugar no Hot Dance Music / Club Play em junho 2007
Em 2007, Watley foi listado como No. 5 na Billboard Dance Play Artists de fim de ano. Seu single "I Want Your Love" ficou em 15º e “Borderline” em 19º, de acordo com a revisão da Billboard Year End Chart de 2007. Em janeiro de 2008, "I Want Your Love" liderou as paradas de dança do Reino Unido em janeiro, dando-lhe o primeiro A dança mainstream do Reino Unido fez sucesso em duas décadas. Em 2008, ela lançou uma loja de música online, enquanto marcava outro single de dança dos cinco primeiros da Billboard, "A Beautiful Life", elevando o total de cinco singles de The Makeover para três. Em maio de 2008, dando continuidade a mais de uma década de apoio a várias instituições de caridade dedicadas a arrecadar fundos e conscientizar sobre o HIV e a AIDS, Watley se apresentou no Life Ball , a maior festa de gala da Europa pela causa realizada em Viena, Áustria. Em maio de 2009, a Avitone de Watley assinou um acordo de distribuição com a Alternative Distribution Alliance Global, com sede em Londres .
Em outubro de 2009, uma versão "Internacional" de "The Makeover 'foi lançada no Reino Unido com críticas positivas. Pete Lewis, do Blues & Soul, observou sua evolução como artista e performer ao ser apresentada no álbum. Além disso, afirmando que Watley foi saudado por alguns, como um exemplo da artista do século 21, continuando a exercer seu próprio caminho criativo. Distinguível do lançamento original, The Makeover "International Edition" apresentava uma nova capa e lista de faixas. Novas inclusões apresentavam a versão bossa-soul de "Waiting" de Bob Marley in Vain ", uma versão esparsamente arranjada da balada de Carole King dos anos 60" Will You Still Love Me Tomorrow ", o hino de Erasure " A Little Respect "e uma reformulação do clássico de dança de Diana Ross" Love Hangover ". Versão ambiente downtempo encontrada em 2006 "The Makeover", Watley gravou o novo arranjo originalmente sugerido pela compositora Pam Sawyer , para Ross. Reg Dancy do Basic Soul escreveria que Watley foi capaz de escolher a dedo. ngs e fazer com que pareçam ter sido escritos para ela. Somados à formação de produtores que incluía King Britt, Mark de-Clive Lowe, 4Hero, DJ Spinna e o antigo co-colaborador Rodney Lee, estão o remixer / produtores Marco Zappala do Brasil e Craig C. do Reino Unido.
Em fevereiro de 2010, Jody Watley se juntou a Jamie Foxx no palco em um evento pós Grammy para uma performance de dueto de seu hit "Looking For a New Love" e também apareceu no documentário VH1 "Soul Train: The Hippest Trip In America". Em 27 de outubro de 2012, Watley estrelou o evento musical internacional humanitário Loving the Silent Tears com artistas de 16 países e culturas, criado por Al Kasha dirigido por Vincent Paterson e coreografado por Bonnie Story no The Shrine Auditorium em Los Angeles
Jody Watley gravou colaborações com a dupla de electro pop French Horn Rebellion em singles intitulados "Cold Enough" e "Dancing Out" também com Young Empires em dezembro de 2012 e junho de 2013. Watley adicionou shows de verão de alto perfil, incluindo Grammy All-Stars em Chengdu, China no Chengdu Sports Center e no Essence Music Festival em julho de 2013.
Jody Watley lançou um novo single "Nightlife", em 2013. A música, que marcou um retorno à disco dance, foi um Top 5 de Single Urban Urbano, Top 10 de Single Pop Comercial Music Week e Billboard Hot Dance Club tocou Top 20 de Single em 2014 .
2014 – presente: Paradise e Shalamar Reloaded
Em 28 de julho de 2014, o EP "Paradise" foi lançado pelo selo Avitone de longa data de Watley, outlets digitais e CD de edição limitada exclusivamente através de seu site oficial. O EP contém o single "Nightlife", junto com 5 novas canções e colaborações com Mark de Clive Lowe, o arranjador de cordas e músico Miguel Atwood Ferguson e os estreantes Count de Money (França), Luminodisco (Itália) e Soulpersona (Reino Unido) Jody Watley colaboraram com a nova dupla de jack pop French Horn Rebellion.
Também em 2014, Watley, um membro original bem documentado da Shalamar, tornou-se o proprietário legal registrado, embora não sem contestação. Watley diria que o termo "Reloaded" servia para garantir que o público soubesse que não se tratava de uma reunião com os membros anteriores e que ela achava o desafio empolgante de reformular a marca do grupo, trazendo-o para uma nova geração, enquanto finalmente encontrava uma maneira de trazer os dois catálogos juntos para uma experiência dinâmica de concerto. Watley lançou uma nova boutique online dedicada aos produtos Shalamar em conjunto com sua própria Jody Watley Boutique, fundada em 1999. Uma série de novas datas de turnê americanas em apoio ao Paradise e apresentando a recém-recarregada Shalamar incluiu Oakland, Filadélfia, Nova York, Chicago , San Jose, Washington DC Sacramento, Atlantic City e muito mais. blitz de mídia para apresentar os membros que incluíram televisão nos principais mercados e shows em expansão dentro e fora dos Estados Unidos e incluíram Brasil, Holanda e Reino Unido. A versão recarregada do grupo apresenta o renomado coreógrafo Rosero McCoy e o recém-chegado Nate Allen Smith, um cantor, dançarino e coreógrafo nativo de Ohio, Shalamar Reloaded, que lançou um single promocional intitulado "SlowDance" em 17 de julho de 2015 pelo selo Watley's Avitone. O single foi posteriormente escolhido pelo selo independente Spectra Music Group e lançado em 20 de outubro de 2015 junto com um novo vídeo dirigido por Damien Sandoval. Jody Watley e a nova marca registrada Shalamar também foram apresentados em um SIRIUSXM Special "In The Groove with BK Kirkland, que foi ao ar em julho de 2015. O trio SRL com Nate Smith e Rosero McCoy também fez aparições na televisão no desempenho de estreia do WGN Morning News de Chicago e KTLA Manhã Novo com Sam Rubin Também foi anunciado que o sempre eclético Watley seria um vocalista convidado no aclamado funkter Dam-Funk segundo álbum "Invite The Light" via Rolling Stone . Jody Watley e Shalamar Reloaded continuam adicionando datas de turnê nos Estados Unidos Estados. Eles também fizeram participações em festivais no Reino Unido, incluindo o Let's Rock London. Jody também levou o Shalamar Reloaded para o Japão, Brasil e Holanda e os adicionou às datas da arena do Superfreestyle na América a partir dos anúncios de 2015 e 2016. Em 2016, Watley fez a escolha de redirecionar seus esforços para a agora formada Shalamar Reloaded, querendo um novo começo para seu novo grupo sem a negatividade e a bagagem. Shalamar R eloaded continuou a busca para construir uma nova base lançando seu segundo single e vídeo "ORIGIN.AL" em maio de 2016, "The Mood" e continuou adicionando uma série de concertos criticamente bem recebidos. Em 2017, Shalamar Reloaded mudou seu nome e todas as redes sociais para um simples apelido de SRL em shows e promoções com planos de lançar um álbum de estreia "Bridges". Em 2017, Watley rebatizou seu coletivo musical mais uma vez, optando por Jody Watley & SRL (Soul Revolution Love). Todos os lançamentos anteriores foram removidos dos veículos digitais e as páginas de mídia social foram atualizadas ou removidas completamente. O relançamento da canção "The Mood" no início de 2018 com um remix do produtor italiano Alex Di Cio. The Mood tornou-se o single número 2 no UK Soul Chart. A sequência "The Passion" também alcançou o UK Soul Chart Top 3. No meio disso, Watley lançou a reforma jazzística de Bob Marley do clássico "Waiting In Vain", fazendo sua primeira entrada no Top 25 da revista Billboard e no Top 10 do Smooth Jazz.
Em 25 de junho de 2019, a revista The New York Times listou Jody Watley entre centenas de artistas cujo material foi supostamente destruído no incêndio da Universal em 2008 .
Musica e moda
Em 1988, Watley filmou o vídeo "Looking For A New Love" e tomou uma decisão consciente de usar a moda para ajudá-la a expressar sua visão, vestindo roupas e acessórios de designers como Issey Miyake e Philip Treacy . Em 1990, Watley continuaria envolvido com moda. Em seu segundo álbum, ela foi fotografada pelo fotógrafo de moda Steven Meisel , onde continuou a fazer declarações sobre seu próprio estilo. Nos vídeos de "Real Love", Watley introduziria uma estética de alta moda combinando designs vintage e customizados. "Friends" mistura de alta costura de Jean-Paul Gaultier , com uma sensibilidade urbana. Ela lançou um vídeo caseiro que vendeu um milhão, Dance To Fitness . Ela foi apresentada na primeira campanha publicitária de celebridades para a Gap LA Eyeworks e em revistas como Harper's Bazaar , Vogue , Vogue Italia , Rolling Stone , Essence e Vanity Fair . Ela foi nomeada uma das 50 pessoas mais bonitas de 1990 em Pessoas .
No mesmo ano, ela contribuiu com uma versão jazzística de " After You, Who? ", Do álbum de compilação " Red Hot + Blue " , uma gravação de caridade para conscientização da AIDS de canções de Cole Porter produzida pela Red Hot Organization . Watley foi fotografada por Victor Skrebneski , para o catálogo de outono da Saks Fifth Avenue Defining Style, onde apareceu em um layout de alta costura de 15 páginas em 1996. Em 2006, Watley desfilaria com o estilista Kevan Hall para a LA Fashion Week. O ícone de estilo Jody Watley's 'Larger Than Life' Hair </ref> também é conhecido como uma influência no designer contemporâneo Malan Breton , A.Potts contemporâneo, cuja coleção Primavera / Verão 2021 foi inspirada por Watley e incontáveis tendências não creditadas em estilo contemporâneo.
Influências
Suas primeiras influências musicais são Diana Ross , Marvin Gaye , Stevie Wonder , Michael Jackson , The Jackson 5 , The Carpenters , Roberta Flack , Prince , Grace Jones e vários artistas de jazz, incluindo Nancy Wilson .
Vida pessoal e familia
Watley tem dois filhos: uma filha, Lauren, com o ex-noivo e produtor musical Leon Sylvers III e um filho Arie, com o ex-marido Andre Cymone . Ela é a afilhada de Jackie Wilson . Sua irmã mais nova é a cantora e ex- atriz pornográfica Michele Watley, mais conhecida como Midori .
Discografia
- Álbuns de estúdio
- Jody Watley (1987)
- Larger Than Life (1989)
- Assuntos do Coração (1991)
- Intimidade (1993)
- Carinho (1995)
- Flower (1998)
- The Saturday Night Experience Volume 1 (1999)
- Midnight Lounge (2001)
- The Makeover (2006)
Passeios
- Larger Than Life Tour (1989)
- The Intimate Tour (1993)
- Colors of Christmas (2002)
- Superfreestyle Freestyle Explosion (2015/2016)
Prêmios e indicações
prêmio Grammy
| Ano | Nomeado / trabalho | Prêmio | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1983 | " Dead Giveaway " | Melhor Performance de R&B por Duo ou Grupo com Vocais | Nomeado |
| 1988 | Ela própria | Melhor Novo Artista | Ganhou |
| " À procura de um novo amor " | Melhor Performance Vocal de R&B, Feminino | Nomeado |
American Music Awards
| Ano | Nomeado / trabalho | Prêmio | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1988 | " À procura de um novo amor " | Single favorito (Soul / R & B) | Nomeado |
MTV Video Music Awards
| Ano | Nomeado / trabalho | Prêmio | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1988 | " Algum tipo de amante " | Melhor Vídeo Feminino | Nomeado |
| Melhor novo artista em um vídeo | Nomeado | ||
| 1989 | " Amor verdadeiro " | Melhor Vídeo Feminino | Nomeado |
| Melhor Vídeo de Dança | Nomeado | ||
| Vídeo inovador | Nomeado | ||
| Melhor direção em um vídeo | Nomeado | ||
| Melhor direção de arte em um vídeo | Nomeado | ||
| Melhor edição em um vídeo | Nomeado |
Soul Train Music Awards
| Ano | Nomeado / trabalho | Prêmio | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1988 | " À procura de um novo amor " | Melhor Vídeo Musical | Nomeado |
| Melhor R & B / Soul Single, Feminino | Nomeado | ||
| Jody Watley | Melhor Álbum de R & B / Soul Feminino | Nomeado |
Billboard Music Awards
| Ano | Nomeado / trabalho | Prêmio | Resultado |
|---|---|---|---|
| 2008 | Ela própria | Prêmio pelo conjunto de sua obra | Ganhou |
Veja também
- Lista dos artistas musicais mais vendidos
- Lista dos maiores sucessos de dança (Estados Unidos)
- Lista de artistas que alcançaram o primeiro lugar na parada de dança dos EUA
Referências
links externos
- Jody Watley em AllMusic
- Jody Watley na IMDb