Jennifer Jones - Jennifer Jones

Jennifer Jones
JENNIFERjones.jpg
Jones em 1953
Nascer
Phylis Lee Isley

( 02/03/1919 )2 de março de 1919
Morreu 17 de dezembro de 2009 (17/12/2009)(com 90 anos)
Lugar de descanso Forest Lawn Memorial Park , Glendale, Califórnia , EUA
Alma mater Academia Americana de Artes Dramáticas da Northwestern University
Ocupação Atriz
Anos ativos 1939-1974
Cônjuge (s)
( m.  1939; div.  1945)

( m.  1949; morreu em 1965)

( m.  1971; morreu em 1993)
Crianças 3, incluindo Robert Walker Jr.

Jennifer Jones (nascida Phylis Lee Isley ; 2 de março de 1919 - 17 de dezembro de 2009), também conhecida como Jennifer Jones Simon , era uma atriz americana e defensora da saúde mental . Ao longo de sua carreira, que se estendeu por mais de cinco décadas, ela foi indicada ao Oscar cinco vezes, incluindo uma de Melhor Atriz , além de um Globo de Ouro de Melhor Atriz em Drama . Jones está entre as atrizes mais jovens a receber um Oscar , tendo ganhado em seu 25º aniversário.

Nascida em Tulsa, Oklahoma , Jones trabalhou como modelo na juventude antes de fazer a transição para a atuação, aparecendo em dois filmes em série em 1939. Seu terceiro papel foi Bernadette Soubirous em The Song of Bernadette (1943), que a rendeu o Oscar e o Globo de Ouro de Melhor Atriz naquele ano. Ela passou a estrelar vários filmes que ganharam sua significativa aclamação da crítica e mais três indicações ao Oscar em meados dos anos 1940, incluindo Since You Went Away (1944), Love Letters (1945) e Duel in the Sun (1946).

Em 1949, Jones se casou com o produtor de cinema David O. Selznick , e apareceu como o homônimo Madame Bovary em Vincente Minnelli 's 1949 adaptação . Ela apareceu em vários filmes ao longo dos anos 1950, incluindo Ruby Gentry (1952), a comédia de aventura de John Huston Beat the Devil (1953) e o drama Terminal Station de Vittorio De Sica (também 1953). Jones recebeu sua quinta indicação ao Oscar por sua atuação como médica eurasiana em Love is a Many-Splendored Thing (1955).

Após a morte de Selznick em 1965, Jones casou-se com o industrial Norton Simon e entrou em semi-aposentadoria. Ela fez sua última aparição no cinema em The Towering Inferno (1974).

Jones sofreu de problemas de saúde mental durante sua vida e sobreviveu a uma tentativa de suicídio em 1967, na qual ela pulou de um penhasco na praia de Malibu. Depois que sua própria filha se suicidou em 1976, Jones ficou profundamente interessado na educação em saúde mental. Em 1980, ela fundou a Fundação Jennifer Jones Simon para Saúde Mental e Educação. Jones desfrutou de uma aposentadoria tranquila, vivendo os últimos seis anos de sua vida em Malibu, Califórnia, onde morreu de causas naturais em 2009, aos 90 anos.

Biografia

1919-1939: Início da vida

Jones nasceu Phylis Lee Isley em Tulsa, Oklahoma, em 2 de março de 1919, filha de Flora Mae (nascida Suber) e Phillip Ross Isley. Seu pai era originalmente da Geórgia , enquanto sua mãe era natural de Sacramento, Califórnia . Filho único, Jones foi criado como católico romano . Seus pais, ambos aspirantes a atores de teatro, fizeram uma turnê pelo Meio - Oeste em um show em uma barraca itinerante que eles possuíam e operavam. Jones os acompanhou, apresentando-se ocasionalmente como parte da Isley Stock Company.

Em 1925, Jones se matriculou na Edgemere Public School em Oklahoma City e , posteriormente, frequentou a Monte Cassino , uma escola católica para meninas e uma faculdade júnior em Tulsa. Depois de se formar, ela se matriculou em drama na Northwestern University em Illinois, onde foi membro da fraternidade Kappa Alpha Theta antes de se transferir para a Academia Americana de Artes Dramáticas na cidade de Nova York em setembro de 1937. Foi lá que ela conheceu e apaixonou-se por seu colega estudante de interpretação Robert Walker , natural de Ogden, Utah . O casal se casou em 2 de janeiro de 1939.

Jones com Ray Corrigan (à esquerda) e John Wayne (à direita) em New Frontier (1939)

Jones e Walker voltaram a Tulsa para um programa de rádio de 13 semanas organizado por seu pai e depois foram para Hollywood. Ela conseguiu dois pequenos papéis, primeiro em um faroeste de John Wayne de 1939 intitulado New Frontier , que ela filmou no verão de 1939 para a Republic Pictures . Seu segundo projeto foi a série intitulada Dick Tracy's G-Men (1939), também para a Republic. Em ambos os filmes, ela foi creditada como Phylis Isley. Depois de ter sido reprovado em um teste de tela para a Paramount Pictures , Jones ficou desencantado com Hollywood e decidiu voltar para a cidade de Nova York.

1940-1948: início da carreira

Pouco depois de Jones se casar com Walker, ela deu à luz dois filhos: Robert Walker Jr. (1940–2019) e Michael Walker (1941–2007). Enquanto Walker encontrava trabalho estável em programas de rádio, Jones trabalhava meio período como modelo para a Powers Agency , além de posar para a Harper's Bazaar enquanto procurava possíveis empregos como ator. Quando soube das audições para o papel principal em Claudia , a peça de sucesso de Rose Franken , no verão de 1941, ela se apresentou ao escritório de David O. Selznick em Nova York, mas caiu em prantos depois do que considerou uma leitura ruim. No entanto, Selznick ouviu sua audição e ficou impressionado o suficiente para que sua secretária ligasse de volta. Após uma entrevista, ela assinou um contrato de sete anos.

Jones como Bernadette Soubirous em The Song of Bernadette (1943)

Ela foi cuidadosamente preparada para o estrelato e recebeu um novo nome: Jennifer Jones. O diretor Henry King ficou impressionado com seu teste de cinema como Bernadette Soubirous para The Song of Bernadette (1943) e ela ganhou o cobiçado papel entre centenas de candidatos. Em 1944 , em seu 25º aniversário, Jones ganhou o Oscar de Melhor Atriz por sua atuação como Bernadette Soubirous, seu terceiro papel no cinema.

Simultaneamente à sua ascensão à proeminência por The Song of Bernadette , Jones começou um caso com o produtor Selznick. Ela se separou de Walker em novembro de 1943, co-estrelou com ele em Since You Went Away (1944) e se divorciou formalmente em junho de 1945. Por sua atuação em Since You Went Away , ela foi indicada para seu segundo Oscar, desta vez de Melhor Atriz Coadjuvante. Ela recebeu a terceira indicação consecutiva ao Oscar por sua atuação ao lado de Joseph Cotten no filme noir Love Letters (1945).

A beleza sombria de Jones e sua imagem de santa inicial - como mostrado em seu primeiro papel principal - foi um contraste gritante três anos depois, quando ela foi escalada como uma mulher bi-racial provocativa no polêmico Duelo Ocidental de Selznick no Sol (1946), no qual ela interpretou uma mestiza órfã no Texas que se apaixona por um homem anglo (retratado por Gregory Peck ). No mesmo ano, ela estrelou como personagem-título na comédia romântica de Ernst Lubitsch Cluny Brown , interpretando uma mulher inglesa da classe trabalhadora que se apaixona pouco antes da Segunda Guerra Mundial . Em 1947, ela filmou Retrato de Jennie , um filme de fantasia lançado em 1948, baseado na novela homônima de Robert Nathan . O filme a reuniu com a co-estrela Cotten, que interpretou uma pintora que se tornou obcecada por sua personagem, a titular Jennie. Foi um fracasso comercial, arrecadando apenas US $ 1,5 milhão em aluguéis, contra um orçamento de US $ 4 milhões.

1949–1964: Casamento com Selznick

Jones e segundo marido David O. Selznick em 1957

Jones se casou com Selznick no mar em 13 de julho de 1949, a caminho da Europa, após manter um relacionamento por cinco anos. Nas duas décadas seguintes, ela apareceu em vários filmes que ele produziu, e eles estabeleceram uma relação de trabalho. No ano em que se casaram, Jones contracenou com John Garfield no filme de aventura de John Huston , We Were Strangers . Bosley Crowther, do The New York Times, sentiu que o desempenho de Jones estava faltando, observando: "Não há compreensão nem paixão na criatura rígida e frígida que ela atinge." Ela foi posteriormente lançado como o personagem-título de Vincente Minnelli de Madame Bovary (1949), um papel originalmente planejado para Lana Turner , que Turner havia recusado. A Variety considerou o filme "interessante de assistir, mas difícil de sentir", embora tenha sido notado que "Jones atende a todas as demandas de direção e roteiro". Em 1950, Jones estrelou a fantasia dirigida por Powell e Pressburger, Gone to Earth , retratando uma cigana supersticiosa no interior da Inglaterra.

Em seguida, Jones estrelou o drama de William Wyler Carrie (1952), ao lado de Laurence Olivier . Crowther, do The New York Times, não se entusiasmou com sua atuação, escrevendo: "O Sr. Olivier dá ao filme seu contato mais próximo com o livro, enquanto o retrato suave e seráfico de Carrie da Srta. Jones o leva mais longe." Também em 1952, ela co-estrelou com Charlton Heston em Ruby Gentry , interpretando uma femme fatale na zona rural da Carolina do Norte que se envolve em uma conspiração de assassinato após se casar com um homem local. O papel já havia sido oferecido a Joan Fontaine , que recusou por se sentir "inadequada para jogar no sertão". Em sua crítica, a Variety considerou o filme um "drama sórdido [com] nem Jennifer Jones nem Charlton Heston ganhando qualquer simpatia em seus personagens".

Em 1953, Jones foi escalado ao lado de Montgomery Clift no diretor italiano Vittorio De Sica 's Terminal Station ( italiano : Stazione Termini ), um drama ambientado em Roma sobre um romance entre uma mulher americana e um homem italiano. O filme, produzido por Selznick, teve uma história de produção conturbada, com Selznick e De Sica disputando o roteiro e o tom do filme. Clift ficou do lado de De Sica e supostamente chamou Selznick de "uma cara de merda intrometida" no set. Além das tensões entre elenco e equipe, a própria Jones estava de luto pela recente morte de seu primeiro marido, Robert Walker, e também sentia falta de seus dois filhos, que estavam na Suíça durante a produção. Terminal Station foi exibido no Festival de Cinema de Cannes de 1953 e, posteriormente, lançado de forma bastante truncada nos Estados Unidos, com o título Indiscretion of an American Wife . Também em 1953, Jones voltou a trabalhar com o diretor John Huston para estrelar seu filme Beat the Devil (1953), uma comédia de aventura coestrelada por Humphrey Bogart . O filme foi um fracasso de bilheteria e foi criticado pela crítica após o lançamento, levando até Bogart a se distanciar dele. No entanto, seria submetido a uma reavaliação nos anos posteriores por críticos como Roger Ebert , que o incluiu em sua lista de "Grandes Filmes" e o citou como o primeiro filme de " acampamento ". Em agosto de 1954, Jones deu à luz seu terceiro filho, a filha Mary Jennifer Selznick.

Jones foi posteriormente escalado como o médico eurasiano Han Suyin no drama Love Is a Many-Splendored Thing (1955), um papel que lhe rendeu sua quinta indicação ao Oscar. Crowther, do The New York Times, elogiou sua atuação como "adorável e intensa. Sua beleza sombria reflete o sol e a tristeza". Em seguida, ela estrelou como professora em Good Morning, Miss Dove (1955), ao lado de Robert Stack , seguida por um papel principal ao lado de Gregory Peck em O Homem de Terno de Flanela Cinza , um drama sobre um veterano da Segunda Guerra Mundial.

Em 1957, ela estrelou como a poetisa Elizabeth Barrett Browning no drama histórico The Barretts of Wimpole Street , baseado na peça de 1930 de Rudolf Besier . Ela seguiu com uma liderança na adaptação de Ernest Hemingway A Farewell to Arms (1957), ao lado de Rock Hudson . O filme recebeu críticas mistas, com a Variety observando que "a relação entre Rock Hudson e Jennifer Jones nunca assume dimensões reais". O próximo projeto de Jones, outra adaptação literária (desta vez de F. Scott Fitzgerald ), veio cinco anos depois em Tender Is the Night , de 1962 , no qual ela retratava a perturbada Nicole Diver, que observa seu marido se apaixonando por outra mulher durante o sul da França.

Jones era um republicano registrado que apoiou a campanha de Dwight Eisenhower na eleição presidencial de 1952 e era católico .

1965-2009: vida posterior e atividades

Selznick morreu aos 63 anos em 22 de junho de 1965, e depois de sua morte, Jones quase se aposentou como ator. Seu primeiro papel em quatro anos foi o papel principal no drama britânico The Idol (1966), como a mãe de um filho rebelde na Swinging Sixties London. Além disso, em 1966, Jones fez uma rara aparição teatral no renascimento de The Country Girl , de Clifford Odets , co-estrelado por Rip Torn , no City Center de Nova York. Em 9 de novembro de 1967, o mesmo dia em que seu amigo próximo, Charles Bickford, morreu de uma infecção no sangue, Jones tentou o suicídio pulando da base de um penhasco com vista para a praia de Malibu . De acordo com o biógrafo Paul Green, foi a notícia da morte de Bickford que desencadeou a tentativa de suicídio de Jones. Ela foi hospitalizada em coma devido ao incidente antes de se recuperar. Ela voltou a filmar com Angel, Angel, Down We Go em 1969, sobre uma adolescente que usa sua associação com uma banda de rock para manipular sua família.

Jones com o marido Norton Simon após o casamento, maio de 1971

Em 29 de maio de 1971, Jones se casou com seu terceiro marido, Norton Simon , um industrial multimilionário, colecionador de arte e filantropo de Portland, Oregon . O casamento aconteceu a bordo de um rebocador a cinco milhas da costa inglesa e foi conduzido pelo ministro unitarista Eirion Phillips. Anos antes, Simon havia tentado comprar o retrato dela que foi usado no filme Retrato de Jennie ; Simon mais tarde conheceu Jones em uma festa organizada por seu colega industrial e colecionador de arte Walter Annenberg . Sua última aparição na tela grande veio no filme de sucesso The Towering Inferno (1974), que tratava do incêndio de um arranha-céu em São Francisco . Sua atuação como convidada condenada no prédio rendeu-lhe uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Atriz Coadjuvante. As primeiras cenas do filme mostravam pinturas emprestadas à produção da galeria de arte do marido de Jones, Simon.

Dois anos depois, em 11 de maio de 1976, a filha de 21 anos de Jones, Mary - então uma estudante no Occidental College - cometeu suicídio pulando do telhado de um hotel de 22 andares no centro de Los Angeles . Isso levou ao subsequente interesse de Jones por questões de saúde mental. Em 1979, com o marido Simon (cujo próprio filho, Robert, cometeu suicídio em 1969), ela fundou a Jennifer Jones Simon Foundation For Mental Health and Education, que dirigiu até 2003. Um dos principais objetivos de Jones com a Fundação era de- estigmatizar a doença mental. "Eu me encolho quando admito que fui suicida, tive problemas mentais, mas por que deveria?" Jones disse em 1980. "Espero que possamos reeducar o mundo para ver que não há mais necessidade de estigma nas doenças mentais do que há para o câncer ." Na ocasião, ela também divulgou que era paciente em psicoterapia desde os 24 anos.

Jones passou o resto de sua vida fora dos olhos do público. Quatro anos antes da morte de seu marido Simon em junho de 1993, ele renunciou ao cargo de Presidente do Norton Simon Museum em Pasadena e Jennifer Jones Simon foi nomeada presidente do Conselho de Curadores, Presidente e Diretora Executiva. Em 1996, ela começou a trabalhar com o arquiteto Frank Gehry e a paisagista Nancy Goslee Power na renovação do museu e dos jardins. Ela permaneceu ativa como diretora do Museu Norton Simon até 2003, quando recebeu o status de emérita .

Morte

Estrela de Jones na Calçada da Fama de Hollywood em 6429 Hollywood Boulevard

Jones teve uma aposentadoria tranquila, morando com seu filho Robert Walker Jr. e sua família em Malibu pelos últimos seis anos de sua vida. Ela não concedeu nenhuma entrevista e raramente apareceu em público. Jones participou da cerimônia AFI Life Achievement Award de Gregory Peck em 1989 e apareceu no 70º (1998) e no 75º (2003) Oscars como parte dos tributos dos programas aos vencedores do Oscar anteriores.

Ela morreu de causas naturais em 17 de dezembro de 2009, aos 90 anos. Ela foi cremada e suas cinzas foram enterradas com seu segundo marido na sala privada Selznick no Forest Lawn Memorial Park em Glendale, Califórnia .

O planeta menor 6249 Jennifer é nomeado em sua homenagem.

Imagem pública

Jones sofreu de timidez durante grande parte de sua vida e evitou discutir seu passado e sua vida pessoal com jornalistas. Ela também era avessa a discutir análises críticas de seu trabalho. A discussão pública da relação de trabalho de Jones com seu marido, David O. Selznick, muitas vezes ofuscou sua carreira. O biógrafo Paul Green afirma que, embora Selznick tenha ajudado a facilitar sua carreira e a buscar papéis para ela, "Jones se destacou porque não apenas possuía uma beleza notável, mas também possuía um talento genuíno".

Filmografia

Ano Título Função Notas
1939 Nova fronteira Celia Braddock como Phyllis Isley; estréia no filme
G-Men de Dick Tracy Gwen Andrews como Phyllis Isley; 15-capítulo de série
1943 A Canção de Bernadette Bernadette Soubirous Prêmio da Academia de Melhor Atriz
Prêmio Globo de Ouro de Melhor Atriz - Filme Drama
Locarno International Film Festival - Melhor Atriz
1944 Desde que você se foi Jane Deborah Hilton Nomeado - Prêmio da Academia de Melhor Atriz Coadjuvante
1945 Cartas de amor Singleton / Victoria Morland Nomeada - Prêmio da Academia de Melhor Atriz
1946 Cluny Brown Cluny Brown Locarno International Film Festival - Melhor Atriz
Duelo ao sol Pearl Chavez Nomeada - Prêmio da Academia de Melhor Atriz
1948 Retrato de jennie Jennie Appleton
1949 Nós éramos estranhos China Valdés
Madame Bovary Emma Bovary
1950 Foi para a terra Hazel Woodus Lançado como The Wild Heart (muito editado) nos EUA
1952 Carrie Carrie Meeber
Ruby Gentry Ruby Gentry
1953 Estação Terminal Mary Forbes Relançado como indiscrição de uma esposa americana
Vencer o demônio Sra. Gwendolen Chelm
1955 O amor é uma coisa esplendorosa Dr. Han Suyin Indicado para o New York Film Critics Circle Award de Melhor Atriz (3º lugar)
Indicado para o Oscar de Melhor Atriz
Bom dia senhorita pomba Senhorita pomba
1956 O Homem de Terno Cinzento de Flanela Betsy Rath
1957 The Barretts of Wimpole Street Elizabeth Barrett
Um adeus às armas Catherine Barkley
1962 Suave é a Noite Nicole Diver
1966 O ídolo Carol
1969 Angel, Angel, Down We Go Astrid Steele também conhecido como Culto dos Amaldiçoados
1974 The Towering Inferno Lisolette Mueller Nomeado - Prêmio Globo de Ouro de Melhor Atriz Coadjuvante - Filme
(papel final no filme)

Prêmios e indicações

Prêmios da Academia

Ano Categoria Trabalhar Resultado
1956 Melhor atriz O amor é uma coisa esplendorosa Nomeado
1947 Duelo ao sol Nomeado
1946 Cartas de amor Nomeado
1945 Melhor atriz coadjuvante Desde que você se foi Nomeado
1944 Melhor atriz A Canção de Bernadette Ganhou

Golden Globe Awards

Ano Categoria Trabalhar Resultado
1975 Melhor atriz coadjuvante em um filme The Towering Inferno Nomeado
1944 Melhor atriz - drama cinematográfico A Canção de Bernadette Ganhou

Veja também

Referências

Origens

Leitura adicional

links externos