Jake Heggie - Jake Heggie

Jake Heggie, 2015

Jake Heggie (nascido em 31 de março de 1961) é um compositor americano de ópera , vocal , orquestral e música de câmara . Ele é mais conhecido por suas óperas e canções de arte, bem como por suas colaborações com artistas e escritores de renome internacional.

Biografia

Infância

John ("Jake") Stephen Heggie nasceu em West Palm Beach, Flórida , filho de Judith ( nascida : Rohrbach) e John Francis Heggie, o terceiro de quatro filhos. Seu pai era médico e saxofonista amador, e sua mãe era enfermeira. Pouco depois do nascimento de Heggie, sua família mudou-se para Columbus, Ohio . Ele começou a estudar piano aos sete anos.

Em 1972, o pai de Heggie cometeu suicídio após uma longa batalha contra a depressão. Pouco depois, Heggie começou a escrever música. Alguns anos após a morte de seu pai, a família mudou-se para a área da baía de São Francisco , onde Heggie concluiu o ensino médio e continuou seus estudos de piano.

Educação e formação musical

Quando adolescente, Heggie estudou composição em particular com Ernst Bacon de 1977 a 1979. Depois de se formar no ensino médio, ele passou dois anos estudando na American University em Paris . Mais tarde, ele continuou seus estudos na Universidade da Califórnia, Los Angeles (UCLA), onde seus professores incluíam Roger Bourland , Paul Des Marais, David Raksin e Paul Reale, e onde ganhou o Prêmio Henry Mancini em 1987. Heggie se formou na UCLA com Bacharel em Artes em 1984 e voltou para a pós-graduação de 1986 a 1988.

A professora mais importante de Heggie durante seus estudos na UCLA foi Johana Harris , viúva do compositor Roy Harris .

“Ela era uma professora magnífica, uma artista brilhante em todos os aspectos, e era estimulante e encorajadora”, disse Heggie em uma entrevista de 2015 para o Opera News . "Ela queria que você tivesse um amplo reconhecimento do que o mundo tem a oferecer na literatura, música, arte, comida e vida diária. Ela se preocupava em liberar inspiração, confiar nos instintos, abrir seu coração e sua alma para as possibilidades. E ela vi algo em mim como artista e como compositor que eu não vi ou reconheci em mim mesmo. "

Tendo desenvolvido um relacionamento pessoal, Harris e Heggie se casaram em 1982.

Início de carreira

Após a formatura, Heggie e Harris viajaram pelo país como uma dupla performática até 1989, quando Heggie começou a sentir dores na mão direita. Esses sintomas levariam ao diagnóstico de Heggie com distonia focal , uma condição neurológica que afeta uma parte específica do corpo - neste caso, a mão direita de Heggie - causando contrações musculares involuntárias. Incapaz de continuar tocando piano, Heggie seguiu carreira em relações públicas , trabalhando para o UCLA Performing Center for the Arts.

Em consideração à saúde debilitada de Harris e ao desejo de Heggie de se mudar de Los Angeles para San Francisco, o casal tomou a decisão mútua de se separar, mas permanecer casado. Em 1993, Heggie mudou-se para San Francisco, onde ele e Harris permaneceriam amigos até sua morte de câncer em 1995.

Heggie trabalhou brevemente como redatora de relações públicas para Cal Performances na UC Berkeley em 1993 antes de ser contratada pela San Francisco Opera no ano seguinte como Public Relations Associate da empresa, uma posição anteriormente ocupada pelo romancista Armistead Maupin . Depois de ser contratado, Heggie começou a compor novamente, e a distonia focal em sua mão diminuiu a ponto de ele começar a reabilitar sua habilidade de tocar piano. Seu trabalho na San Francisco Opera lhe permitiu a oportunidade de interagir com colaboradores importantes - incluindo cantores, maestros e administradores - que poderiam estar interessados ​​em tocar sua música e colaborar em composições futuras.

No outono de 1994, Heggie começou uma amizade com mezzo-soprano Frederica von Stade , quando ela estrelou a estréia mundial de Conrad Susa 's As Ligações Perigosas . Na noite de estreia, ele decidiu dar a ela Três Canções Folclóricas como um presente, e quando Heggie visitou von Stade durante o intervalo, ela estava tocando os arranjos ao piano. Ela se tornou uma defensora entusiástica do trabalho dele e sugeriu que eles começassem a se apresentar juntos no recital. Em 1995, com o incentivo de von Stade, Heggie entrou no Concurso Schirmer American Art Song e venceu com "Se você viesse no outono ..." (texto de Emily Dickinson ).

Lofti Mansouri, então diretor-geral da Ópera de São Francisco, perguntou a Heggie em um coquetel se ele já havia pensado em escrever uma ópera. No dia seguinte, ele chamou Heggie em seu escritório.

"Eu realmente pensei que seria sobre um novo comunicado à imprensa, então trouxe meu bloco de notas", disse Heggie ao Nob Hill Gazette em uma entrevista de 2013. "[Mansouri] disse: 'Temos uma estreia na temporada de 2000 e vou mandá-lo a Nova York para falar com Terrence McNally porque queríamos trabalhar com ele e acho que vocês dois realmente acertariam. fora e poderia vir com algo incrível. ' Todos ficaram surpresos, mas ninguém mais do que eu - que ele estava oferecendo a um cara de sua equipe de relações públicas a chance de escrever uma ópera completa, quando ele poderia escolher qualquer compositor no planeta. "

No final da temporada de 1997, Heggie renunciou ao cargo de Public Relations Associate, e Mansouri o nomeou o CHASE Composer-in-Residence para a San Francisco Opera, um cargo de dois anos criado especialmente para ele para que pudesse escrever Dead Homem caminhando . A criação de Dead Man Walking lançaria a carreira internacional de Heggie como compositora de ópera.

Carreira

Óperas

Heggie é mais conhecido por suas contribuições para o repertório operístico americano. Aclamado pela Associated Press como "um dos compositores de ópera contemporâneos preeminentes", suas óperas entraram no repertório padrão com compositores como os compositores americanos Carlisle Floyd , Gian Carlo Menotti e Douglas Moore , bem como com seus contemporâneos . Heggie se descreve como um compositor de teatro preocupado em "servir ao drama" e "explorar o personagem".

Homem morto andando

Dead Man Walking , com libreto de Terrence McNally , é uma ópera em dois atos. Baseado no livro narrativo da Irmã Helen Prejean , conta a história de uma freira da Louisiana que se torna conselheira espiritual de um assassino condenado no corredor da morte em Angola. Encomendada pela San Francisco Opera, a ópera recebeu sua aclamada primeira apresentação no War Memorial Opera House em 7 de outubro de 2000, em uma produção estrelada por Susan Graham (Irmã Helen), John Packard (Joseph De Rocher) e Frederica von Stade (Joseph's Mother), com o maestro Patrick Summers liderando a San Francisco Opera Orchestra and Chorus. Foi dirigido por Joe Mantello e desenhado por Michael Yeargan, com iluminação de Jennifer Tipton e figurinos de Sam Flemming. Devido à demanda popular, a produção original de sete apresentações foi aumentada para nove, a maioria delas totalmente esgotadas. A versão original de Dead Man Walking foi revisada durante a estreia da Costa Leste no New York City Opera em setembro de 2002.

Atualmente, Dead Man Walking foi visto internacionalmente em mais de 70 produções em cinco continentes. Recebeu duas gravações ao vivo: a primeira em ERATO do elenco original em 2000 e a segunda em Virgin Classics da Houston Grand Opera em 2011, estrelando Joyce DiDonato (Sister Helen), Philip Cutlip (Joseph) e Frederica von Stade (Joseph's Mãe). A criação da ópera foi tema de um documentário, And Then One Night: The Making of Dead Man Walking , que foi ao ar nacionalmente na PBS em 2002. 'Dead Man Walking' está programado para estrear na Metropolitan Opera em 2021 em um novo produção de Ivo Van Hove, dirigida por Yannick Nezet-Seguin.

Várias produções de Dead Man Walking foram criadas, incluindo uma versão amplamente interpretada pelo diretor Leonard Foglia com designs de Michael McGarty. A primeira produção europeia foi na Dresden Semperoper em 2006, dirigida por Niklaus Lehnhoff e repetida no Theatre an der Wien de Viena em 2007. A estreia australiana no Adelaide Festival de 2003 contou com a produção original de Joe Mantello, enquanto a estreia canadense em Calgary Opera em 2006 apresentou uma nova produção de Kelly Robinson. Ao longo dos anos, produções adicionais foram montadas por empresas na Suécia, Irlanda, Alemanha, África do Sul, Montreal e recentemente nos Estados Unidos pela Opera Parallèle em San Francisco, bem como empresas em Boston, St. Louis, Eugene , Central City , Des Moines , e na University of Michigan e na Northwestern University . Em 2008, uma orquestração reduzida foi criada para uma produção na Universidade de Nebraska em Lincoln. Essa orquestração foi posteriormente editada em 2013 e agora é amplamente usada.

Outras primeiras óperas

Novamente (com um libreto de Kevin Gregory) foi encomendado e estreado pela Orquestra EOS em 2000, pouco antes da estreia de Dead Man Walking . A ópera envolvia violência doméstica e os quatro personagens principais da sitcom de televisão I Love Lucy, no contexto em que Ricky Ricardo se tornara fisicamente agressivo com sua esposa, Lucy.

The End of the Affair , encomendado pela Houston Grand Opera em 2003 com um libreto da dramaturga Heather McDonald , é baseado no romance homônimo de Graham Greene . Passada em Londres durante e logo após a Segunda Guerra Mundial, a ópera conta a história de Maurice Bendrix, um escritor envolvido em um caso de amor ilícito com Sarah Miles, esposa de um servidor público. Durante um de seus encontros, ocorre um ataque aéreo: uma bomba explode que destrói a casa e deixa Maurice inconsciente. Quando Maurice acorda, Sarah sai abruptamente e jura nunca mais vê-lo novamente. Obcecado, ciumento e zangado, Maurice embarca numa viagem para descobrir o que aconteceu e porque foi abandonado naquele dia. A obra estreou em março de 2004 no Houston Grand Opera. A ópera foi então amplamente revisada com material de libreto adicional adicionado por Heggie e o diretor Leonard Foglia. A ópera revisada foi apresentada no Madison Opera em 2005, com outras revisões feitas por Heggie e Foglia naquele mesmo ano no Seattle Opera .

Em 2005, Heggie e McNally colaboraram em At the Statue of Venus, encomendado pela Opera Colorado para celebrar a inauguração da Ellie Caulkins Opera House. Considerada "uma cena operística para soprano e piano", At the Statue of Venus é inspirada nas grandes cenas de concerto de Haydn, Mozart, Beethoven e Britten: uma mulher atraente espera em um museu ao lado de uma estátua da Deusa do Amor para se encontrar um homem que ela nunca viu. O soprano Talise Trevigne gravou a ópera na íntegra, e sua ária "A Lucky Child" é freqüentemente apresentada em recitais.

To Hell and Back foi encomendado em 2006 pela Philharmonia Baroque Orchestra para comemorar sua 25ª temporada e o 20º aniversário do diretor musical Nicholas McGegan . Com libreto de Gene Scheer , a ópera é baseada no mito greco-romano de Perséfone , a deusa da primavera, que foi abduzida para o submundo pelo deus Plutão e deve passar metade do ano com ele. Scheer baseou seu texto na história contada nas Metamorfoses de Ovídio , formulando um conto moderno inspirado nas muitas versões do mito de Perséfone e nas histórias modernas de abuso conjugal. A ópera foi escrita e interpretada pela soprano Isabel Bayrakdarian e pela estrela da Broadway, Patti LuPone .

Three Decembers foi encomendado pela Houston Grand Opera em 2008. Originalmente programado para ser uma produção musical comercial com música de Heggie, letras de Stephen Schwartz e um livro de Terrence McNally, a história se manifestou no palco operístico depois que Schwartz se retirou para colaborar com Alan Menken no filme Enchanted de 2007. Baseado no roteiro inédito de Terrence McNally, Some Christmas Letters e com um libreto de Gene Scheer, Three Decembers conta a história de uma famosa atriz de palco e seus dois filhos adultos ao longo de três décadas de crise da AIDS (1986, 1996 e 2006), a cada ano relembrando os eventos de um mês de dezembro enquanto os personagens lutam para se conectar quando segredos de família são revelados. Originalmente intitulada Last Acts , a ópera foi gravada ao vivo na estreia de 2008 e depois revisada. Atualmente, o trabalho revisado ainda não foi registrado.

Moby Dick

Em sua estreia, Moby-Dick foi saudado com as críticas mais entusiasmadas que Heggie havia experimentado desde Dead Man Walking . D Magazine escreveu: "um novo capítulo na história da ópera pode ter sido aberto [com Moby-Dick ]", com o Dallas Morning News aplaudindo o trabalho como "um triunfo".

Moby-Dick (2010) é uma ópera em dois atos com libreto de Gene Scheer baseado no romance de Herman Melville . Ambientado em 1820, ele conta a história de Ahab, capitão do baleeiro malfadado Pequod, e da tripulação que ele comanda. Tendo perdido uma de suas pernas para a baleia branca chamada Moby-Dick, o Capitão Ahab está obcecado em encontrá-lo e destruí-lo a qualquer custo. Apenas o primeiro imediato da nave, Starbuck, vê as implicações mortais da obsessão de Ahab.

Moby-Dick foi encomendado pela Ópera de Dallas , Ópera de São Francisco, Ópera de Calgary , Ópera de San Diego e Ópera Estatal do Sul da Austrália . Ele recebeu sua estréia mundial altamente aclamada em 30 de abril de 2010, no Winspear Opera House em Dallas, Texas, como parte de sua temporada inaugural. Conduzida por Patrick Summers e dirigida por Leonard Foglia, a produção contou com sets de Robert Brill, projeções de Elaine McCarthy, iluminação de Donald Holder e figurinos de Jane Greenwood. O elenco incluiu o tenor Ben Heppner (Ahab), o barítono Morgan Smith (Starbuck), o tenor Stephen Costello (Greenhorn), o barítono baixo Jonathan Lemalu (Queequeg), a soprano Talise Trevigne (Pip), o barítono Robert Orth (Stubb) e o tenor Matthew O'Neill (frasco).

A produção de 2012 de Moby-Dick na San Francisco Opera foi apresentada na 40ª temporada de Great Performances, transmitida nacionalmente em 2013 e posteriormente lançada em DVD (EuroArts). Nesse mesmo ano, Moby-Dick: Uma Grande Ópera para o Século 21 , de Heggie & Scheer , livro de Robert Wallace, com fotos de Karen Almond, sobre o making of da ópera foi publicado pela UNT Press. Moby-Dick estreou na Costa Leste em fevereiro de 2014 em uma produção da Washington National Opera .

Obras operísticas recentes

Music of Remembrance (MOR), uma série de concertos baseada em Seattle fundada pela diretora artística Mina Miller , abordou Heggie em 2006 para criar o que se tornaria uma série de três óperas de um ato sobre temas de perseguição durante o Holocausto . As obras, cada uma com um libreto de Gene Scheer, são For a Look or a Touch (2007), Another Sunrise (2012) e Farewell, Auschwitz (2013).

For a Look or a Touch é uma história sobre a perseguição de gays durante o Holocausto. Scheer baseou seu texto em histórias verdadeiras contadas no documentário Paragraph 175 e no jornal de Manfred Lewin, do Museu Memorial do Holocausto dos Estados Unidos em Washington DC Heggie posteriormente adaptou For a Look or a Touch para dois outros formatos de atuação: uma versão teatral com coro masculino e como ciclo de canções para solo de barítono.

Another Sunrise é uma cena dramática para soprano e conjunto de câmara (clarinete, violino, violoncelo, baixo e piano) baseada na vida e obra da sobrevivente do Holocausto Krystyna Zywulska.

Adeus, Auschwitz consiste em sete cenas para soprano, mezzo-soprano e barítono. A obra existe em versão de câmara para cantores e piano, bem como em orquestração com clarinete, violino, violoncelo, baixo e piano. Nesta ópera, as letras de Scheer são traduções gratuitas de letras criadas por Krystyna Zywulska enquanto ela estava presa em Auschwitz-Birkenau .

Heggie e Scheer criaram uma ópera completa intitulada Out of Darkness baseada nas três obras que criaram para Music of Remembrance. A nova ópera estreou em Seattle em maio de 2016, seguida por apresentações em San Francisco. No momento, uma gravação intitulada Out of Darkness (Naxos) oferece as versões originais de Another Sunrise e Farewell, Auschwitz , bem como a versão do ciclo de canções de For a Look or a Touch .

Em 2014, Pacific Chorale , VocalEssence , Conspirare e the Philadelphia Singers contrataram Heggie e Scheer para compor The Radio Hour , uma ópera coral em um ato. A ópera centra-se em uma mulher de meia-idade infeliz, desiludida com sua vida e estupidamente executando os movimentos da labuta diária. Alguns dos coristas são as vozes negativas ecoando incessantemente dentro de sua cabeça, enquanto outros acenam para ela do rádio. Cantores ainda tocam os móveis de seu quarto, cujos corpos são uma cadeira, um abajur e um espelho.

Great Scott , com um libreto original de Terrence McNally, estreou no Dallas Opera em 30 de outubro de 2015. Em Great Scott , a estrela da ópera Arden Scott retorna à sua cidade natal para salvar a empresa em dificuldades que lançou sua carreira. A apresentação da noite de abertura da ópera há muito perdida que ela descobriu cai na mesma noite do primeiro campeonato de futebol do time da casa. A ópera foi estrelada pelos mezzo-sopranos Joyce DiDonato e Frederica von Stade, a soprano Ailyn Pérez , o barítono Nathan Gunn e o contratenor Anthony Roth Costanzo. Great Scott marcou a terceira colaboração entre Heggie e McNally. O trabalho foi recebido com entusiasmo e Heggie recebeu uma indicação ao Grammy 2019 de Melhor Nova Composição (Clássico).

A adaptação operística de Heggie para o filme de 1946 de 1946, It's a Wonderful Life, foi encomendada pela Houston Grand Opera com um libreto de Gene Scheer. Baseada na história de Philip Van Doren Stern " The Greatest Gift " e que ficou famosa com o filme Frank Capra de 1946, a ópera segue a jornada de George Bailey, um banqueiro problemático prestes a acabar com a própria vida na véspera de Natal para ser salvo quando seu anjo da guarda o ajuda a perceber quantas vidas ele tocou. It's a Wonderful Life teve sua estreia mundial em dezembro de 2016 no Cullen Theatre do Wortham Theatre Center. Em 2017, PENTATONE lançou uma gravação ao vivo da ópera, interpretada pelo Houston Grand Opera . Heggie e Scheer revisaram a peça após a estreia. Posteriormente, foi apresentada com elogios na Ópera de São Francisco.

Canções e música vocal

Além de seu extenso trabalho na ópera, Heggie compôs quase 300 canções de arte com textos de escritores vivos e falecidos.

Alguns dos escritores apresentados nas composições de Heggie incluem Margaret Atwood, Maya Angelou , WH Auden , Charlene Baldridge, Mark Campbell, Raymond Carver , Hart Crane , Gavin Geoffrey Dillard , Emily Dickinson , Charles Hart , John Hall, AE Housman , Galway Kinnell , Irmã Helen Prejean , Vachal Lindsay, Phillip Littell, Amy Lowell , Armistead Maupin , Terrence McNally , Edna St. Vincent Millay , Laura Morefield, John Jacob Niles , Dorothy Parker , Rainer Maria Rilke , Gini Savage, Ann Sexton , Gene Scheer , Frederica von Stade , Pamela Stewart, Sir Philip Sidney , Judyth Walker e Walt Whitman , entre outros.

Heggie também arranjou várias canções folclóricas americanas tradicionais.

Música orquestral e coral

Muitas das obras orquestrais e corais de Heggie são inspiradas em obras literárias. Estes incluem episódios orquestrais de Dead Man Walking (2002), encomendado pela Dallas Symphony ; Ahab Symphony (2013), encomendado pela University of North Texas ; ea obra coral Ele vai reunir-nos em torno de Dead Man Walking (2003), um arranjo de sintonia hino original do ópera encomendada pela Wichita State University . Vários de seus ciclos de canções - mais recentemente, The Work at Hand (2015) - também foram orquestrados por Heggie para forças orquestrais maiores.

Em 2002, Heggie foi contratada pela Oakland East Bay Symphony para compor Holy the Firm: um ensaio para violoncelo e orquestra para o violoncelista Emil Miland. A peça, uma resposta aos ataques terroristas ao World Trade Center em 11 de setembro de 2001 , foi baseada no romance homônimo de Annie Dillard .

Música de câmara

Heggie escreveu várias obras instrumentais durante seu tempo como estudante na UCLA. Isso inclui obras para piano, quarteto de cordas e solos instrumentais, entre outros.

Ele também arranjou muitas canções folclóricas e hinos tradicionais para piano solo ou outras configurações instrumentais. Um de seus arranjos mais executados é Coward / Cabaret , um cenário de três canções de cabaré de Noël Coward para violoncelo e piano que Heggie executa frequentemente com o violoncelista Emil Miland.

Duas encomendas recentes para música instrumental incluem Fury of Light (2010) e Orcas Island Ferry: Suite for viola / violin and piano (2012). Fury of Light foi encomendado por Carol Wincenc para comemorar seu aniversário de Ruby e foi inspirado no poema "Sunrise" de Mary Oliver . Orcas Island Ferry: Suíte para viola / violino e piano foi encomendada pelo Orcas Island Chamber Music Festival para a violista / violinista Aloysia Friedmann e o pianista Jon Kimura Parker .

Colaboradores notáveis

Heggie frequentemente colabora como compositora e pianista com cantores de renome internacional. Esses colaboradores incluem:

Heggie também escreveu para as estrelas da Broadway Patti LuPone (para quem escreveu To Hell And Back ) e Audra McDonald (sua canção Vanity (blá, blá) fez parte de um ciclo de canções encomendado pelo Carnegie Hall para McDonald intitulado The Seven Deadly Sins , que também apresenta composições de Michael John LaChiusa , Stephen Flaherty , Ricky Ian Gordon e outros).

Os diretores de palco que defenderam seu trabalho incluem Leonard Foglia , Joe Mantello , Tomer Zvulun e Jack O'Brien . Todas as grandes estréias de ópera de Heggie foram conduzidas por Patrick Summers . Ele também trabalhou com os maestros John DeMain , Joseph Mechavich e Nicole Paiement.

Vida pessoal

Heggie se casou com o cantor e ator Curt Branom em 2008. Eles atualmente moram em San Francisco.

Composições notáveis

Artigo principal: Lista das composições de Jake Heggie

Prêmios, homenagens e distinções

As residências de artistas incluem:

  • Ópera CHASE de São Francisco de 1998 a 2000. Compositor residente
  • Compositor residente da Orquestra EOS 2000–2001
  • Compositor residente do Vail Valley Music Festival de 2002
  • 2010-2011 Artista residente da University of North Texas
  • 2005 e 2012 Orcas Island Chamber Music Festival Compositor residente

Além disso, Heggie realizou residências artísticas na Boston University , Bucknell University , Cornell , Royal Conservatory em Toronto, University of Northern Iowa , University of Colorado em Boulder, USC Thornton School of Music e Vanderbilt University .

Ele serviu como membro do corpo docente convidado para o SongFest na Colburn School e no Vancouver International Song Institute (VISI).

Publicações

  • "Jake Heggie: compondo a ópera hoje." The Oxford Handbook of Opera . Ed. Helen M. Greenwald. Nova York: Oxford UP, 2014. pp. 1089–111.
  • Loudis, Jessica. "Jake Heggie, Compositor." Devo ir para a pós-graduação ?: 41 Respostas a uma pergunta impossível . Nova York: Bloomsbury, 2014. pp. 180–87.
  • Wallace, Robert K. e Karen Almond. Moby Dick de Heggie e Scheer: Uma Grande Ópera para o Século 21 . Denton, TX: University of North Texas, 2013.

Heggie tem três coleções de canções publicadas por G. Schirmer em 1998 a 1999 (Associated Music Publishers): The Faces of Love, Livro 1 (soprano), The Faces of Love, Livro 2 (meio-soprano) e The Faces of Love , Livro 3 (voz média)

Todas as outras músicas de Heggie são publicadas pela Bent Pen Music, Inc. e representadas por Bill Holab Music, Inc.

Discografia

  • 1997 - My Native Land: A Collection of American Songs . Músicas selecionadas. Interpretada por Jennifer Larmore (soprano) e Antoine Palloc (piano). WEA / Atlantic / Teldec. Disco compacto.
  • 1999 - The Faces of Love - The Songs of Jake Heggie . Interpretada por Emil Miland (violoncelo), Renée Fleming (soprano), Sylvia McNair (soprano), Jennifer Larmore (soprano), Frederica Von Stade (meio-soprano), Nicolle Foland (soprano), Zheng Cao (meio-soprano), Kristin Clayton (soprano), Carol Vaness (soprano) e Brian Asawa (contratenor). BMG / RCA Victor 63484. Disco compacto.
  • 2002 - Heggie: Dead Man Walking . Gravação ao vivo da estreia mundial da obra-título de Jake Heggie e Terrence McNally. Interpretada por Susan Graham (meio-soprano), Frederica von Stade (meio-soprano), John Packard (barítono) e a Orquestra de Ópera e Coro de São Francisco (Patrick Summers, maestro). Alliance Records. Disco compacto.
  • 2002 - Nova Música para um Novo Século (ao vivo na Paramount) . Gravação ao vivo da estreia mundial de Holy the Firm: ensaio para violoncelo e orquestra. Executado por Emil Miland (violoncelo) e a Oakland East Bay Symphony (Michael Morgan, maestro).
  • 2004 - Retrato do Artista: Susan Graham . Trechos de Dead Man Walking . Interpretada por Susan Graham (meio-soprano). Alliance Records. Disco compacto.
  • 2005 - O desejo mais profundo . Trabalhos de Leonard Bernstein, Aaron Copland e Jake Heggie. Interpretada por Joyce DiDonato (meio-soprano), Frances Shelley (flauta) e David Zobel (piano). Eloquentia France. Disco compacto.
  • 2006 - Gravação ao vivo da estreia mundial de "To Hell and Back" . Interpretada por Isabel Bayrakdarian (soprano), Patti LuPone (meio-soprano) e a Philharmonia Baroque Orchestra (Nicholas McGegan, maestro). Disponível para download no Magnatunes.
  • 2008 - E se a música valer um sorriso. Obras de Gordon Getty, William Bolcom, Jake Heggie, Luna Pearl Woolf, David Garner. Interpretada por Kristin Pankonin, Matt Haimovitz, Susanne Mentzer, Lisa Delan. PENTATONE PTC 5186099. Disco compacto.
  • 2008 - Jake Heggie: Para um olhar ou um toque . Uma gravação com música de Jake Heggie, Gerard Schwarz e Lori Laitman. Executado por Morgan Smith (barítono), Julian Patrick (barítono) e um quinteto de instrumentistas. Naxos Records. Disco compacto.
  • 2008 - Flesh and Stone: The Songs of Jake Heggie . Interpretada por Frederica von Stade (meio-soprano), Joyce Castle (meio-soprano), Zheng Cao (meio-soprano) e Mary Phillips (meio-soprano). Americus Records. Disco compacto.
  • 2008 - Três de dezembro . Interpretada por Kristin Clayton (soprano), Frederica von Stade (meio-soprano) e Keith Phares (barítono). Gravação ao vivo da estreia mundial no Houston Grand Opera. Albany Records. Disco compacto.
  • 2009 - Cheryl Barker canta Great Operatic Arias . Trechos de The End of the Affair. Interpretada por Cheryl Barker (soprano) e a London Philharmonic Orchestra (David Parry, maestro). Alliance Records. Disco compacto.
  • 2010 - Passando por: Músicas de Jake Heggie . Interpretada por Isabel Bayrakdarian (soprano), Zheng Cao (meio-soprano), Joyce DiDonato (meio-soprano), Susan Graham (meio-soprano), Frederica von Stade (meio-soprano), Paul Groves (tenor), Barítono Keith Phares (barítono), Dawn Harms (violino), Carla Maria Rodrigues (viola), Emil Miland (violoncelo) e Jake Heggie (piano). Avie Records. Disco compacto.
  • 2012 - Heggie: Dead Man Walking . Gravação ao vivo da produção de 2011 da Houston Grand Opera da obra-título de Jake Heggie e Terrence McNally. Interpretada por Joyce DiDonato (meio-soprano), Frederica von Stade (meio-soprano), Philip Cutlip (barítono) e a Houston Grand Opera Orchestra and Chorus (Patrick Summers, maestro). Virgin Classics. Disco compacto.
  • 2012 - Homecoming: Kansas City Symphony apresenta Joyce DiDonato . Gravação ao vivo de The Deepest Desire. Interpretada por Joyce DiDonato (meio-soprano) e a Kansas City Symphony (Michael Stern, maestro). Disponível para download no iTunes.
  • 2012 - Leah Partridge: Encontrando um Lar . Gravação de músicas de Jake Heggie, Ricky Ian Gordon, Ernst Bacon, Lee Hoiby, Libby Larson e outros. Interpretada por Leah Partridge (soprano). Disponível em CDBaby.com
  • 2013 - Trechos de "Dead Man Walking" . Interpretada por Joyce DiDonato (meio-soprano) em Rejoyce! o melhor de Joyce DiDonato . Erato / Warner Classics. Disco compacto.
  • 2013 - aqui / depois: canções de vozes perdidas . Interpretada por Stephen Costello (tenor), Joyce DiDonato (meio-soprano), Nathan Gunn (barítono), Talise Trevigne (soprano), Carol Wincenc (flauta), The Alexander String Quartet e outros. PENTATONE PTC 5186515. Disco compacto.
  • 2013 - As horas começam a cantar. Obras de Jake Heggie, John Corigliano, Gordon Getty, David Garner, Luna Pearl Woolf. Interpretada por Lisa Delan, Kristin Pankonin, Matt Haimovitz, David Krakauer, Maxim Rubtsov. PENTATONE PTC 5186459 Disco compacto.
  • 2013 - Sinfonia de Ahab . Executado por Richard Croft (tenor), o Grand Chorus da University of North Texas e a UNT Symphony Orchestra (David Itkin, maestro). University of North Texas. Disco compacto.
  • 2013 - Talise Trevigne: Na estátua de Vênus . Interpretada por Talise Trevigne (soprano), Jake Heggie (piano) e Glen Roven (piano). Registros GPR. Disco compacto.
  • 2013 - Lisa Delan: As horas começam a cantar . Obras de Jake Heggie, John Corigliano, Luna Pearl Woolf, David Garner, Gordon Getty e William Bolcom. Interpretada por Lisa Delan (soprano), Matt Haimovitz (violoncelo) e Kristin Pankonin (piano). Pentatone Classics. Disco compacto.
  • 2013 - Daniel Okulitch: The New American Art Song . Trabalhos de Jake Heggie, Ricky Ian Gordon, Glen Roven e Lowell Lieberman. Interpretada por Daniel Okulitch (baixo-barítono) e acompanhada pelos compositores. Registros GPR. Disco compacto.
  • 2014 - Conexão: Três Ciclos de Canções . Interpretada por Regina Zona (soprano) e Kathleen Tagg (piano). Naxos Records. Disco compacto.
  • 2014 - Out of Darkness . Gravação de três óperas de Jake Heggie e Gene Scheer. Interpretada por Caitlin Lynch (soprano), Sarah Larsen (meio-soprano), Morgan Smith (barítono), Zart Domburian-Eby (flauta), Laura DeLuca (clarinete), Mikhail Shmidt (violino), Walter Gray (violoncelo), Jonathan Green (baixo) e Craig Sheppard (piano). Naxos Records. Disco compacto.
  • 2015 - Love Life . A gravação de "The Book of Nightmares" e My true love tem meu coração , bem como a gravação de estreia de Newer Every Day: Songs for Kiri . Interpretada por Ann Moss (soprano), Emil Miland (violoncelo), Steven Bailey (piano) e Jake Heggie (piano). Angel Share Records. Disco compacto.
  • 2020 - Sombras inesperadas. Trabalhos de Jake Heggie. Interpretada por Jamie Barton , Jake Heggie, Matt Haimovitz . PENTATONE PTC 5186836. Disco compacto.

Videografia

  • 2002 - And Then One Night: The Making of Dead Man Walking . Uma olhada nos bastidores da estreia mundial da Ópera de São Francisco em 2001 de Dead Man Walking , baseada no livro da irmã Helen Prejean. Dirigido por Linda Schaller. PBS.
  • 2013 - Moby-Dick . Gravação da produção de 2012 pela San Francisco Opera. Dirigido por Leonard Foglia e Frank Zamacona. Ópera de São Francisco / PBS. DVD e Blu-ray.

Referências

links externos