Jack Ox - Jack Ox

Jack Ox é um artista intermediário e um reconhecido pioneiro da visualização musical.

Desde a década de 1970, Ox produziu obras em resposta a diversas fontes musicais, incluindo o canto gregoriano, a tradição clássica de concertos e a poesia sonora de Kurt Schwitters . O objetivo principal do trabalho de Ox é criar uma correspondência íntima entre as linguagens visuais e musicais. Ela também trabalhou com o compositor Alvin Curran . No catálogo da exposição Visualizing Music de Ox de 2003 no Museu de Arte de Lodz, Polônia , o crítico David S. Rubin explicou o princípio central do trabalho de Ox como "... um desejo de unir informações visuais e auditivas ... o ímpeto para as jornadas artísticas de Jack Ox desde 1977, ano em que ela começou a basear suas pinturas e desenhos em composições musicais. Formada em artes visuais e musicologia, Ox tem desenvolvido, nos últimos vinte e cinco anos, sistemas matemáticos para analisar a música e depois recompondo-o em uma linguagem de sua própria invenção. "

O historiador de arte suíço Phillipe Junod discutiu o trabalho de Ox em seu livro de 1988, La Musique vue par les Peintres (Painters Look at Music). Junod descreve os primeiros projetos em que Ox trabalhou com a música de Bach, Stravinsky e Debussy, antes de criar um ciclo de pinturas baseado na oitava sinfonia de Bruckner . Ox começou este trabalho em 1983, completando-o oito anos depois, em 1991. Junod enfatiza o rigor conceitual do trabalho de Ox, desenvolvendo cada um dos temas sinfônicos de Bruckner. Cada pintura da suíte cobre uma sequência de dez a vinte compassos. As divisões verticais de cada pintura correspondem aos segmentos de tempo de Bruckner. Ox analisou a estrutura musical da sinfonia como a base da arte que traduziria com sucesso a partitura e o som do compositor em um meio visual. Para preparar o trabalho, Ox executou vários desenhos da partitura para criar uma tradução visual usando equivalências flexíveis, mas precisas, que combinam especulação figurativa e formal.

Para Junod, a consistência metódica de Ox combina rigor formal com subjetividade consciente. Ele afirma que a abordagem de Ox representa a confluência de duas tradições distintas em uma síntese original. A Abadia de São Floriano fornece o material visual temático das pinturas. Essa arquitetura barroca corresponde à linguagem contrapontística que inspirou Bruckner. A própria abadia fazia parte da vida de Bruckner. As imagens pintadas contemplam também a paisagem alpina próxima, ligada ao carácter romântico da música do compositor. As correspondências formais nessas pinturas emergem de um sistema pessoal que transcreve as relações tonais por meio de uma analogia precisamente calculada entre a roda das cores e o círculo das quintas. Embora esse processo evite uma correlação rígida de cor e densidade, o jogo sutil de variações e valores de cor sugere cada modulação usando esmaltes cuidadosamente estratificados. Os efeitos dos vidros transparentes preservam a dimensão polifônica da sinfonia, e a composição linear reflete elementos rítmicos e melódicos.

A descrição de Junod do processo usado nas pinturas de Bruckner espelha o trabalho feito para outras séries pintadas antes e depois. Estes incluem Debussy, Nuages , Stravinsky, Symphony in Three Movements , e Clarence Barlow , Im Januar am Nil . A música de Barlow foi visualizada no The Virtual Color Organ. O Virtual Color Organ foi criado com Dave Britton em 1999.

Em 1993, Jack Ox descobriu uma gravação do próprio Kurt Schwitters interpretando o Ursonate completo. Um engenheiro holandês aparentemente fez a gravação na década de 1960 a partir de uma gravação anterior que havia nos arquivos de Westdeutsche Rundfunk. A gravação original não existe mais e a data precisa da gravação é desconhecida. Ernst Schwitters, o filho do artista, que concedeu permissão à gravadora Wergo para publicar o disco, autenticou esta gravação única de Schwitters. Um tribunal em Colônia confirmou a autenticação de Schwitters. Ox tem sido freqüentemente associado a artistas intermediários do grupo Fluxus. Seu trabalho foi incluído na exposição Fluxus Virus de 1992 em Colônia e mais recentemente na exposição Fluxus em Pori, Finlândia.

Recentemente, Barbara Maria Stafford escreveu:

Dois sites notáveis ​​do artista Jack Ox, que trabalha na área de visualização e metáfora, nos situam de maneira sólida e robusta dentro do Ursonato sonoro de Kurt Schwitters (1922-1932), atualmente sendo apresentado em interpretações de som de palco completas por Ox e pela artista performática Kristen Loree. Relembrando não apenas as produções de Merz, mas também os objetivos intermediários e colaborativos de Fluxus e a insistência de Dick Higgins na performance evanescente, o objetivo aqui também é a renovação criativa. Essa criação de algo audível e visível novamente tem uma relação fascinante com a história da arte da mídia. No processo de recuperação e reanimação, Ox topou com uma gravação há muito perdida de Schwitters executando o Ursonate. Até então, ninguém sabia como Schwitters realmente executava o trabalho. O trabalho de domínio cruzado de Ox em computação, visualização de dados e acústica começa com a codificação de obras musicais que são então transformadas em pinturas. O maior e mais importante desses projetos correlacionais é a transcrição completa planejada da pintura de 250 metros de comprimento para o Digital Dome Theatre no Institute of American Indian Arts em Santa Fé, Novo México. http://intermediaprojects.org/pages/IntermediaProjectsPresentsUr.html Ao contrário das explorações modernistas do acaso e descontinuidade, fragmento e fragmentação, este modo de conhecimento intermediário confere uma plenitude revolucionária ao trabalho resultante que é possível experimentar, mas difícil de descrever.

Originalmente treinada em arte no San Francisco Art Institute (BFA, 1969) e na University of California, San Diego (MFA, 1977), ela estudou musicologia na Manhattan School of Music e fonética na University of Cologne . Em 2015, ela obteve seu PhD na Swinburne University of Technology em Melbourne, Austrália . O tópico de sua tese foi a teoria da metáfora conceitual e a teoria da mistura em ciência, design e arte.

Ox agora é o Diretor Criativo da Intermedia Projects, uma organização sem fins lucrativos de arte e ciência localizada em Albuquerque, Novo México . Ela também é Pesquisadora na Universidade do Texas, Dallas , Art-Sci Lab @ ATEC. Ela atua como co-editora internacional do jornal de arte e ciência Leonardo da The MIT Press .

Referências

Leitura adicional

  • Ox, Jack e Frank, Peter. (1984). A tradução sistemática da composição musical para a pintura. Leonardo: Journal for the Society of Art and Science, 17 (3), 152-158.
  • Boi, Jack. 1993. Criando uma tradução visual do Ursonate de Kurt Schwitters. Leonardo Music Journal, 3, 59-61.
  • Fuhrmann, Axel (1994). "Klang und Bild: die Visuell-Musikalischen Konzepte der Jack Ox". Neue Zeitschrift für Musik (1991-) . 155 (4): 46–48. ISSN  0945-6945 . JSTOR  23986811 .
  • von Maur, Karin. 1996. Vom Klang der Bilder (7 ed.). Munique: Prestel Verlag. 281 e 444.
  • Hossmann, Gisele e Ox, Jack. 1998. Jack Ox – From Merz to Ur; Hanover Merzbau e Ursonate de Kurt Schwitters, Reinterpretação e Realização Visual. Nova Arquitetura; The End of Innovation in Architecture, 116-119.
  • Ox, Jack e Britton, Dave. 2000. The 21st Century Virtual Reality Color Organ. IEEE MultiMedia, Journal of IEEE Computer Society, 7 (3), 2-5.
  • Borusiewicz, Miroslaw. 2003. Jack Ox. Ursonate Kurta Schwittersa. Obrazowanie muzyki. (Jack Ox. Visualizando Música: Ursonate and Beyond de Kurt Schwitters.) Lodz, Polônia: Muzeum Sztuki w Lodzi. ISBN  83-87937-24-X .
  • Boi, Jack. 2015. Manifestations of Conceptual Metaphor and Blending Theories in Science, Design, and Art . Melbourne, Austrália: Swinburne University of Technology.