Jack Nicholson - Jack Nicholson

Jack Nicholson
Nicholson em 2001
Nascer	John Joseph Nicholson ( 1937-04-22 )22 de abril de 1937 (84 anos) Neptune City, Nova Jersey , EUA
Educação	Manasquan High School
Ocupação	Ator cineasta
Anos ativos	1956-2010
Trabalho	Filmografia
Cônjuge (s)	Sandra Knight ​ ​ ( M.  1962; div.  1968)
Parceiro (s)
Crianças	6, incluindo Lorraine
Prêmios	Lista completa

John Joseph Nicholson (nascido em 22 de abril de 1937) é um ator e cineasta americano aposentado, cuja carreira durou mais de 50 anos. Ele é conhecido por ter desempenhado uma ampla gama de papéis principais e coadjuvantes, incluindo personagens de quadrinhos, protagonistas românticos, anti-heróis e vilões. Em muitos de seus filmes, ele interpretou o " forasteiro eterno , o vagabundo sardônico ", alguém que se rebela contra a estrutura social. Ele recebeu inúmeros elogios , incluindo três prêmios da Academia .

Seus filmes mais conhecidos e celebrados incluem o drama de estrada Easy Rider (1969), o drama Five Easy Pieces (1970), o drama psicológico One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975); os dramas de comédia Terms of Endearment (1983), As Good as It Gets (1997) e About Schmidt (2002); o mistério neo-noir Chinatown (1974), o filme de terror The Shining (1980), o filme de super-heróis Batman (1989), o drama jurídico A Few Good Men (1992), a comédia Anger Management (2003), a comédia romântica Something's Gotta Give (2003) e o drama policial The Departed (2006). Ele também dirigiu três filmes, incluindo The Two Jakes (1990), uma sequência de Chinatown .

Suas doze indicações ao Oscar o tornam o ator masculino mais indicado na história da Academia . Ele ganhou o Oscar de Melhor Ator duas vezes, uma por One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975) e uma vez por As Good as It Gets (1997); ele também ganhou o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por Termos de Ternura (1983). Ele é um dos três únicos atores do sexo masculino a ganhar três prêmios da Academia e um dos dois únicos atores a serem indicados ao Prêmio da Academia por atuar em cada década, dos anos 1960 aos anos 2000. Ele ganhou seis Golden Globe Awards e recebeu o Kennedy Center Honor em 2001. Em 1994, ele se tornou um dos mais jovens atores a receber o prêmio Life Achievement do American Film Institute .

Vida pregressa

Nicholson nasceu em 22 de abril de 1937, em Neptune City, Nova Jersey , filho de uma showgirl , June Frances Nicholson (nome artístico de June Nilson; 1918–1963). A mãe de Nicholson era descendente de irlandeses, ingleses, alemães e galeses. Nicholson se identificou como irlandês, comparando-se ao dramaturgo Eugene O'Neill , que interpretou no filme Reds : "Não estou dizendo que sou tão moreno quanto ele ... mas sou um escritor, sou irlandês , Tive problemas com a minha família. " Sua mãe se casou com o showman ítalo-americano Donald Furcillo (nome artístico Donald Rose) em 1936, antes de perceber que ele já era casado. O biógrafo Patrick McGilligan afirmou em seu livro Jack's Life que o letão Eddie King (originalmente Edgar A. Kirschfeld), empresário de June, pode ter sido o pai biológico de Nicholson, em vez de Furcillo. Outras fontes sugerem que June Nicholson não tinha certeza da identidade do pai. Como June tinha apenas dezessete anos e era solteira, seus pais concordaram em criar Nicholson como seu próprio filho, sem revelar sua verdadeira ascendência, e June agiria como sua irmã.

Em 1974, os pesquisadores da revista Time descobriram e informaram a Nicholson que sua "irmã", June, era na verdade sua mãe, e sua outra "irmã", Lorraine, era na verdade sua tia. Nessa época, sua mãe e sua avó já haviam morrido (em 1963 e 1970, respectivamente). Ao descobrir, Nicholson disse que foi "um evento bastante dramático, mas não foi o que eu chamaria de traumatizante ... Eu estava muito bem psicologicamente formado".

Nicholson cresceu na cidade de Neptune. Ele foi criado na igreja católica romana de sua mãe . Antes de iniciar o ensino médio, sua família se mudou para um apartamento em Spring Lake, New Jersey . "Quando Jack estava pronto para o ensino médio, a família mudou-se mais uma vez - desta vez, três quilômetros mais ao sul, para a velha e próspera Spring Lake, a chamada Riviera Irlandesa de Nova Jersey, onde sua avó, Ethel May, montou seu salão de beleza em um duplex errante na 505 Mercer Avenue. " "Nick", como era conhecido por seus amigos do colégio, frequentou a vizinha Manasquan High School , onde foi votado "Palhaço da classe" pela turma de 1954. Ele estava detido todos os dias durante um ano letivo inteiro. Um prêmio de teatro e drama na escola são nomeados em sua homenagem. Em 2004, Nicholson participou de sua reunião de 50 anos do ensino médio acompanhado por sua tia Lorraine.

Serviço militar

Em 1957, Nicholson se juntou à Guarda Aérea Nacional da Califórnia , um movimento que ele às vezes caracterizou como um esforço para "evitar o calado"; a Guerra da Coréia - a Lei do Serviço Seletivo Militar da era ainda estava em vigor e os recrutas eram obrigados a cumprir até dois anos de serviço ativo. Depois de completar a Força Aérea de treinamento básico em Lackland Air Force Base , Nicholson realizados treinos de fim de semana e treinamento de duas semanas anual como um bombeiro designado para a unidade base no Aeroporto de Van Nuys . Durante a crise de Berlim de 1961 , Nicholson foi convocado para vários meses de serviço ativo prolongado e recebeu alta no final de seu alistamento em 1962.

Carreira

Trabalho cedo

Nicholson veio pela primeira vez à Califórnia em 1950, quando tinha treze anos, para visitar sua irmã. Ele conseguiu um emprego como funcionário de escritório para os diretores de animação William Hanna e Joseph Barbera no estúdio de desenho animado da MGM . Eles lhe ofereceram um emprego inicial como animador, mas ele recusou, citando seu desejo de se tornar um ator. Ao aceitar o prêmio Cecil B. DeMille no 56º Golden Globe Awards , ele lembrou que seu primeiro dia como ator de trabalho (em Tales of Wells Fargo ) foi em 5 de maio de 1955, o que ele considerou de sorte, já que "5" era a camisa número de seu ídolo de infância, Joe DiMaggio . Ele treinou para ser ator com um grupo chamado Players Ring Theatre, após o qual ele encontrou pequenos papéis atuando no palco e em novelas de TV. Ele fez sua estréia no cinema no drama adolescente de baixo orçamento The Cry Baby Killer (1958), interpretando o papel-título. Na década seguinte, Nicholson foi um colaborador frequente do produtor do filme, Roger Corman . Corman dirigiu Nicholson em várias ocasiões, como em The Little Shop of Horrors , como paciente odontológico masoquista e agente funerário Wilbur Force, e também em The Raven ; O Terror , onde ele interpreta um oficial francês seduzido por um fantasma maligno; e O Massacre do Dia de São Valentim .

Nicholson trabalhou frequentemente com o diretor Monte Hellman em faroestes de baixo orçamento, embora dois em particular - Ride in the Whirlwind e The Shooting - inicialmente não conseguissem atrair o interesse de nenhuma distribuidora de filmes dos EUA, mas obtiveram sucesso cult no circuito de arte na França e foram mais tarde vendido para a televisão. Nicholson também apareceu em dois episódios do The Andy Griffith Show . Ele também foi estrelado como um piloto de corrida de pista de terra rebelde no filme The Wild Ride (1960)

Década de 1960

Com sua carreira de ator indo a lugar nenhum, Nicholson parecia resignado a uma carreira por trás das câmeras como escritor / diretor. Sua primeira experiência real de sucesso na escrita foi o roteiro do filme de contracultura de 1967 , The Trip (dirigido por Corman), estrelado por Peter Fonda e Dennis Hopper . Depois de ler o roteiro pela primeira vez, Fonda disse a Nicholson que ficou totalmente impressionado com a escrita e sentiu que poderia se tornar um grande filme. No entanto, Fonda ficou desapontado com o resultado do filme e culpou a edição que o tornou um filme "previsível" e disse isso publicamente. “Fiquei lívido”, lembra. Nicholson também co-escreveu, com Bob Rafelson , o filme Head , estrelado por The Monkees , e arranjou a trilha sonora do filme .

A primeira grande oportunidade de atuação de Nicholson veio quando uma vaga abriu em Fonda e Hopper's Easy Rider (1969). Ele interpretou o advogado alcoólatra George Hanson, pelo qual recebeu sua primeira indicação ao Oscar. O filme custou apenas US $ 400.000 para ser feito e se tornou um blockbuster, arrecadando US $ 40 milhões. O biógrafo John Parker afirma que a interpretação de Nicholson de seu papel o colocou na companhia de atores " anti-heróis " anteriores, como James Cagney e Humphrey Bogart , enquanto o promovia a um "herói número um da noite para o dia do movimento contra-cultura " .

O papel foi um golpe de sorte para Nicholson. O papel havia sido escrito para o ator Rip Torn , que se retirou do projeto após uma discussão com Hopper. Em entrevistas, Nicholson mais tarde reconheceu a importância de ser escalado para Easy Rider : "Tudo o que eu podia ver nos primeiros filmes, antes de Easy Rider , era esse jovem ator desesperado tentando pular da tela e criar uma carreira no cinema".

Nicholson foi escalado por Stanley Kubrick , que ficou impressionado com seu papel em Easy Rider , no papel de Napoleão em um filme sobre sua vida, e embora a produção do filme tenha começado, o projeto fracassou , em parte devido a uma mudança de proprietário em MGM e outras questões.

Década de 1970

Nicholson estrelou Five Easy Pieces ao lado de Karen Black em 1970 no que se tornou seu papel definidor de personalidade. Nicholson e Black foram indicados ao Oscar por suas atuações. Nicholson interpretou Bobby Dupea, um trabalhador de plataforma de petróleo, e Black interpretou sua namorada garçonete. Durante uma entrevista sobre o filme, Black observou que o personagem de Nicholson no filme era muito contido e muito diferente da personalidade de Nicholson na vida real. Ela diz que a agora infame cena do restaurante foi parcialmente improvisada por Nicholson, e estava fora do personagem de Bobby, que não teria se importado o suficiente para discutir com uma garçonete. "Acho que Jack realmente tem muito pouco em comum com Bobby. Acho que Bobby desistiu de procurar o amor. Mas Jack não desistiu, ele está muito interessado no amor, em descobrir coisas. Jack é um ser humano vivo e muito curioso . Sempre pronto para uma nova ideia. " O próprio Nicholson disse isso, dizendo a um entrevistador: "Gosto de ouvir todo mundo. Isso para mim é o elixir da vida".

Black mais tarde admitiu que ela tinha uma queda por Nicholson desde o momento em que se conheceram, embora eles tenham namorado apenas brevemente. "Ele era muito bonito. Ele apenas olhou bem para você ... Eu gostei muito dele ... Ele realmente meio que queria namorar comigo, mas eu não pensei nele assim porque eu estava saindo com Peter Kastner .. . Aí fui fazer Easy Rider , mas não o vi porque não tínhamos nenhuma cena juntos ... Na estréia, eu o vi no saguão depois e comecei a chorar ... Ele não entender isso, mas o que era - é que eu realmente o amava muito, e não sabia até que o vi novamente, porque tudo começou a fluir. "

Um mês após o lançamento do filme em setembro, o filme se tornou um blockbuster, fazendo de Nicholson um protagonista e o "novo anti-herói americano", de acordo com McDougal. Os críticos começaram a especular se ele poderia se tornar outro Marlon Brando ou James Dean . Sua carreira e renda dispararam. Ele disse: "[Tornei-me] muito procurado. Seu nome se torna uma imagem de marca como um produto. Você se torna a sopa Campbell, com 31 variedades diferentes de papéis que você pode desempenhar." Ele disse a seu novo agente, Sandy Bresler, para encontrar papéis incomuns para que ele pudesse expandir suas habilidades de atuação: "Eu gosto de interpretar pessoas que ainda não existiram, um 'personagem cúspide'", disse ele:

Tenho esse desejo criativo. Da mesma forma que Chagall lança figuras no ar: uma vez que se torna parte da sabedoria convencional, não parece particularmente aventureiro, estranho ou selvagem.

Também em 1970, ele apareceu na adaptação para o cinema de Em um dia claro, você pode ver para sempre , embora a maior parte de sua atuação tenha ficado na sala de edição . Seu agente recusou um papel principal em Deliverance quando o produtor e diretor do filme, John Boorman , se recusou a pagar o que o agente de Nicholson queria.

Nicholson estrelou Carnal Knowledge em 1971, uma comédia dramática dirigida por Mike Nichols , co-estrelada por Art Garfunkel , Ann-Margret e Candice Bergen . Ele foi indicado ao Globo de Ouro de Melhor Ator . Como diretor, Mike Nichols estava limitado aos atores que ele achava que poderiam lidar com o papel, dizendo: "Há James Cagney, Spencer Tracy, Humphrey Bogart e Henry Fonda. Depois disso, quem está lá senão Jack Nicholson?" Durante as filmagens, Nicholson iniciou o que se tornou uma amizade para toda a vida com a co-estrela Garfunkel. Quando ele visitou Los Angeles, Garfunkel ficava na casa de Nicholson em um quarto que Nicholson jocosamente chamava de "Suíte Arthur Garfunkel".

Outros papéis Nicholson incluído Hal Ashby é The Last Detail (1973), com Randy Quaid , para o qual Nicholson ganhou Melhor Ator no Festival de Cinema de Cannes , e ele foi nomeado para seu terceiro Oscar e um Globo de Ouro. O jornalista de televisão David Gilmour escreve que uma de suas cenas favoritas de Nicholson em todos os seus filmes foi - a frequentemente censurada - neste filme, quando Nicholson bate com a arma no bar gritando que é a Patrulha da Costa. O crítico Roger Ebert chamou-o de um filme muito bom, mas creditou a atuação de Nicholson como o principal motivo: "Ele cria um personagem tão completo e tão complexo que paramos de pensar no filme e apenas observamos para ver o que ele fará a seguir."

Em 1974, Nicholson estrelou o thriller noir de Roman Polanski , Chinatown , e foi novamente indicado ao Oscar de Melhor Ator por seu papel como Jake Gittes, um detetive particular. O filme co-estrelou Faye Dunaway e John Huston , e incluiu uma participação especial com Polanski. Roger Ebert descreveu o retrato de Nicholson como afiado, ameaçador e agressivo, um personagem que sabia "como ir além", como ele fez em One Flew Over the Cuckoo's Nest . Foi essa vantagem que impediu Chinatown de se tornar um típico filme policial do gênero. Ebert também observa a importância do papel para a carreira de Nicholson, vendo-o como uma grande transição dos filmes de exploração da década anterior. “Como Jake Gittes, ele entrou no lugar de Bogart ”, diz Ebert. "Como um homem atraente para o público porque sugere conforto e perigo ... De Gittes em diante, Nicholson criou a persona de um homem que tinha visto de tudo e ainda era capaz de se divertir perversamente."

Nicholson era amigo do diretor Roman Polanski muito antes do assassinato da esposa de Polanski, Sharon Tate e outros, nas mãos da Família Manson , e o apoiou nos dias após suas mortes. Após a morte de Tate, Nicholson começou a dormir com um martelo sob o travesseiro e fez uma pausa no trabalho para comparecer ao julgamento de Manson.

Em 1977, três anos depois de Chinatown , Polanski foi preso na casa de Nicholson pela agressão sexual de Samantha Geimer, de 13 anos, que era modelo para Polanski durante uma sessão de fotos para uma revista ao redor da piscina. No momento do incidente, Nicholson estava fora da cidade fazendo um filme, mas sua namorada fixa, a atriz Anjelica Huston , apareceu sem avisar para pegar alguns itens. Ela ouviu Polanski na outra sala dizer: "Já sairemos." Polanski então apareceu com Geimer e ele a apresentou a Huston, e eles conversaram sobre os dois cães grandes de Nicholson, que estavam sentados por perto. Huston lembrou que Geimer usava salto plataforma e parecia bastante alto. Depois de alguns minutos de conversa, Polanski arrumou o equipamento da câmera e Huston os viu partir em seu carro. Huston disse à polícia no dia seguinte, depois que Polanski foi preso, que ela "não testemunhou nada desagradável" e nunca os viu juntos na outra sala.

Geimer soube depois que a própria Huston não deveria estar na casa de Nicholson naquele dia, uma vez que eles haviam se separado recentemente, mas parou para pegar alguns pertences. Geimer descreveu a casa de Nicholson como "definitivamente" a casa de um cara, com muita madeira e prateleiras cheias de fotos e lembranças.

Um dos maiores sucessos de Nicholson veio em 1975, com seu papel como Randle P. McMurphy em One Flew Over the Cuckoo's Nest . O filme foi uma adaptação do romance de Ken Kesey , dirigido por Miloš Forman e co-produzido por Michael Douglas . Nicholson interpreta um paciente anti-autoritário em um hospital psiquiátrico, onde se torna um líder inspirador para os outros pacientes. O papel de um dos pacientes foi Danny DeVito em um papel inicial. Nicholson soube depois que DeVito cresceu na mesma área de Nova Jersey e eles conheciam muitas das mesmas pessoas. O filme varreu o Oscar com nove indicações e ganhou os cinco primeiros, incluindo o primeiro de Nicholson para Melhor Ator .

O papel parecia perfeito para Nicholson, com o biógrafo Ken Burke observando que seu "comportamento espertinho equilibra sua preocupação genuína com o tratamento de seus colegas pacientes com seu espírito independente muito livre para existir em uma estrutura social repressiva". Forman permitiu a Nicholson improvisar ao longo do filme, incluindo a maioria das sequências de terapia de grupo. A crítica Marie Brenner observa que seu desempenho de bravura "transcende a tela" e inspira continuamente os outros atores, aliviando suas doenças mentais com seu diálogo cômico. Ela descreve seu desempenho:

Nicholson está em toda parte; sua energia impulsiona a guarda de malucos e faz deles um conjunto, um coro de pessoas presas em uma chatice sem nenhum outro lugar para ir, mas ainda lutando por algum sentido frágil de si mesmas. ... Há cenas em Cuckoo's Nest que são tão íntimas - e em sua linguagem, duas vezes mais rudes - quanto os melhores momentos de O Poderoso Chefão ... [e] muito acima do ritmo geral das performances de Hollywood.

Também em 1975, Nicholson estrelado em Antonioni 's O passageiro (1975), que co-estrelado Maria Schneider . Nicholson desempenha o papel de um jornalista, David Locke, que durante uma missão no Norte da África decide deixar de ser jornalista e simplesmente desaparecer assumindo uma nova identidade oculta. Infelizmente, o morto cuja identidade ele assume era um contrabandista de armas em fuga. O enredo incomum de Antonioni incluía diálogo convincente e atuação excelente, afirma o crítico de cinema Seymour Chatman . Foi filmado na Argélia, Espanha, Alemanha e Inglaterra.

O filme recebeu boas críticas e reviveu a reputação de Antonioni como um dos grandes diretores do cinema. Ele diz que queria que o filme tivesse um "sentimento de espionagem [e] mais político". Nicholson começou a rodar o filme a partir de um roteiro inacabado, observa Judith Crist , mas após sua conclusão ele teve uma consideração tão alta pelo filme que comprou os direitos mundiais e registrou uma reminiscência de ter trabalhado com Antonioni. A crítica e roteirista Penelope Gilliatt fornece uma visão geral do papel de Nicholson:

O Passageiro é um retrato não idealizado de um homem esgotado cujo único estímulo restante é abusar da sorte. Repetidamente, no filme, nós o vemos cortejando o perigo. Interessa-lhe caminhar à beira do risco. Ele o faz com passividade, como se estivesse participando de um jogo inexpressivo de duplo desafio com a vida. O desempenho de Jack Nicholson é uma maravilha de percepção. Como animar uma personalidade que mal existe.

Ele continuou a assumir papéis mais incomuns. Ele teve um pequeno papel em The Last Tycoon , ao lado de Robert De Niro . Ele teve um papel menos simpático em Arthur Penn ocidentais 's Breaks O Missouri (1976), especificamente para trabalhar com Marlon Brando . Nicholson foi especialmente inspirado pela habilidade de atuação de Brando, lembrando que em sua juventude, como assistente de gerente em um teatro, ele assistiu On the Waterfront cerca de quarenta vezes. “Faço parte da primeira geração que idolatrava Marlon Brando”, disse.

Marlon Brando me influenciou fortemente. Hoje, é difícil para quem não estava lá perceber o impacto que Brando teve no público. ... Ele sempre foi o santo padroeiro dos atores.

Nicholson observou que, embora De Niro e Brando fossem conhecidos por sua habilidade como atores de método , ele mesmo raramente foi descrito como um ator de método, um fato que ele vê como uma realização: "Eu ainda estou enganando-os", disse ele Sean Penn durante uma conversa ao telefone. "Eu considero uma conquista porque provavelmente não há ninguém que entenda o método que atua melhor academicamente do que eu - ou realmente o use mais em seu trabalho. Mas é engraçado, ninguém realmente vê isso. É percepção versus realidade, eu acho."

Década de 1980

Embora ele ganhou nenhum Oscar por Stanley Kubrick 'adaptação de s Stephen King é O Iluminado (1980), o seu papel no filme como Jack Torrance permanece um de seus papéis mais significativos. Ele foi a primeira escolha de Kubrick para desempenhar o papel principal, embora o autor do livro, Stephen King , quisesse o papel desempenhado por mais de um "homem comum". No entanto, Kubrick como diretor venceu a discussão e descreveu a qualidade de atuação de Nicholson como sendo "no mesmo nível das maiores estrelas do passado, como Spencer Tracy e Jimmy Cagney ".

No set, Nicholson sempre aparecia como personagem, e se Kubrick se sentia confiante de que conhecia suas falas bem o suficiente, ele o encorajava a improvisar e ir além do roteiro. Por exemplo, Nicholson improvisou seu agora famoso "Aqui está Johnny!" linha, junto com uma cena em que ele libera sua raiva sobre sua esposa enquanto ela interrompe sua escrita. Houve também tomadas extensas de cenas, devido ao perfeccionismo de Kubrick. Nicholson filmou uma cena com o bartender fantasmagórico trinta e seis vezes. Nicholson afirma que "Stanley é exigente. Ele fará uma cena cinquenta vezes, e você tem que ser bom para fazer isso."

Em 1982, ele estrelou como agente de imigração em The Border , dirigido por Tony Richardson . Co-estrelou Warren Oates , que interpretou um oficial corrupto da fronteira. Richardson queria que Nicholson desempenhasse seu papel de forma menos expressiva do que em seus papéis anteriores. "Menos é mais", disse ele, e queria que ele usasse óculos de sol refletivos para retratar o que os patrulheiros usavam. Richardson lembrou que Nicholson trabalhou muito no set:

Ele é o que as estrelas dos anos 30 e 40 eram. Ele pode vir no set e entregar, sem qualquer confusão, sem perder muito tempo andando por aí para entrar nisso. "O que você quer? Ok." E ele faz isso imediatamente. E se você quiser que ele faça de outra maneira na próxima tomada, ele pode se adaptar a isso também.

Nicholson ganhou seu segundo Oscar, um Oscar de Melhor Ator Coadjuvante , por seu papel do astronauta aposentado Garrett Breedlove em Termos de Ternura (1983), dirigido por James L. Brooks . Estrelou Shirley MacLaine e Debra Winger . McGilligan afirma que foi um dos personagens mais complexos e inesquecíveis de Nicholson. Ele e MacLaine interpretaram muitas de suas cenas de maneiras diferentes, constantemente testando e fazendo ajustes. Suas cenas juntos deram ao filme sua "vantagem flutuante", afirma McGilligan, e descreve a atuação de Nicholson como "Jack flutuando como uma borboleta".

Nicholson continuou a trabalhar prolificamente na década de 1980, estrelando em filmes como: The Postman Always Rings Twice (1981); Reds (1981), onde Nicholson retrata o escritor Eugene O'Neill com uma intensidade silenciosa; Prizzi's Honor (1985); Heartburn (1986); The Witches of Eastwick (1987); Broadcast News (1987); e Ironweed (1987). Seguiram-se três indicações ao Oscar ( Reds , Prizzi's Honor e Ironweed ). John Huston , que dirigiu Prizzi's Honor , disse sobre a atuação de Nicholson: "Ele simplesmente ilumina o livro. Ele me impressionou em uma cena após a outra; o filme é composto principalmente de primeiras tomadas com ele".

No filme do Batman de 1989 , Nicholson interpretou o vilão psicótico, o Coringa . O filme foi um sucesso internacional e um negócio lucrativo rendeu-lhe uma porcentagem da bilheteria estimada em US $ 60 milhões a US $ 90 milhões. Nicholson disse que estava "particularmente orgulhoso" de sua atuação como o Coringa: "Eu considerei isso uma obra de arte pop ", disse ele.

Década de 1990

Por seu papel como o cabeça-quente Coronel Nathan R. Jessup em A Few Good Men (1992), um filme sobre um assassinato em uma unidade do Corpo de Fuzileiros Navais dos EUA , Nicholson recebeu outra indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante. Uma revisão descreve seu desempenho como "fascinante", acrescentando que ele retratou "a essência da mentalidade militar por excelência". O crítico David Thomson observa que o personagem de Nicholson "explodiu e rugiu".

O diretor do filme, Rob Reiner , relembra como o nível de experiência de atuação de Nicholson afetou os outros atores durante os ensaios: "Tive a sorte de ter Jack Nicholson lá. Ele sabe o que está fazendo e vem para interpretar, toda vez, desempenho! E o que isso diz a muitos outros atores é: 'Oooooh, é melhor eu entrar no meu jogo aqui porque esse cara está vindo para jogar! Então, eu não posso me conter; tenho que ir até ele . ' Ele dá o tom. "

Em 1996, Nicholson colaborou mais uma vez com o diretor do Batman , Tim Burton, em Mars Attacks! , atuando em dobro como dois personagens contrastantes, o presidente James Dale e a incorporadora imobiliária de Las Vegas Art Land. No início, os executivos do estúdio da Warner Bros. não gostaram da ideia de matar o personagem de Nicholson, então Burton criou dois personagens e matou os dois.

Nem todas as apresentações de Nicholson foram bem recebidas. Ele foi indicado ao Razzie Awards como pior ator por Man Trouble (1992) e Hoffa (1992). No entanto, a atuação de Nicholson em Hoffa também lhe rendeu uma indicação ao Globo de Ouro. Enquanto David Thomson afirma que o filme foi terrivelmente negligenciado, já que Nicholson retratou um de seus melhores personagens do cinema, alguém que é "ranzinza, burro, inteligente, nobre, malandro - todas as partes de 'Jack'".

Nicholson ganhou seu próximo Oscar de Melhor Ator na comédia romântica As Good as It Gets (1997), seu terceiro filme dirigido por James L. Brooks . Ele interpretou Melvin Udall, um romancista "incrivelmente engraçado" e mesquinho com transtorno obsessivo-compulsivo . "Eu sou um ator de estúdio do Método ", disse ele. "Portanto, eu estava propenso a apresentar algum tipo de apresentação clínica do distúrbio." Seu Oscar foi combinado com o Oscar de Melhor Atriz por Helen Hunt , que interpretou uma mãe solteira de Manhattan atraída por uma amizade de amor / ódio com Udall, que costuma comer no restaurante onde ela trabalha como garçonete. O filme foi um tremendo sucesso de bilheteria, arrecadando US $ 314 milhões, o que o tornou o segundo melhor filme de sua carreira de Nicholson, depois de Batman .

Nicholson admite que inicialmente não gostou de interpretar o papel de um homem de meia-idade ao lado de um Hunt muito mais jovem, vendo isso como um clichê do filme. "Mas Helen desarmou isso na primeira reunião", diz ele, "e parei de pensar nisso." Eles se deram bem durante as filmagens, com Hunt dizendo que ele "me tratou como uma rainha", e eles se conectaram imediatamente: "Não foi nem o que dissemos", acrescenta ela. "Era apenas uma frequência que ambos podíamos sintonizar que era muito, muito compatível."

O crítico Jack Mathews, do Newsday, descreveu Nicholson como estando "em uma forma rara", acrescentando que "é uma daquelas performances que mostra o quanto o ator está se divertindo". O autor e roteirista Andrew Horton descreve sua relação na tela como sendo "fogo e gelo, óleo e água - opostos aparentemente completos".

Em 2001, Nicholson foi o primeiro ator a receber o Prêmio Stanislavsky no 23º Festival Internacional de Cinema de Moscou por "conquistar as alturas de atuação e fidelidade".

Anos 2000

Em About Schmidt (2002), Nicholson retratou um atuário aposentado de Omaha , Nebraska , que questiona sua própria vida após a morte de sua esposa. Seu desempenho discretamente contido lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator. Em Anger Management (2003), ele interpretou um terapeuta agressivo designado para ajudar um homem excessivamente pacifista ( Adam Sandler ). Em 2003, Nicholson também estrelou Something's Gotta Give , como um velho playboy que se apaixona pela mãe ( Diane Keaton ) de sua jovem namorada. No final de 2006, Nicholson marcou seu retorno ao lado negro como Frank Costello , um nefasto chefe da máfia irlandesa de Boston , baseado em Whitey Bulger que ainda estava fugindo na época, presidindo Matt Damon e Leonardo DiCaprio no filme vencedor do Oscar de Martin Scorsese filmar Os Infiltrados , um remake de Andrew Lau 's Infernal Affairs . O papel rendeu a Nicholson elogios da crítica mundial, junto com vários prêmios e indicações, incluindo uma indicação ao Globo de Ouro de melhor ator coadjuvante.

Em 2007, Nicholson co-estrelou com Morgan Freeman no Rob Reiner 's The Bucket List . Nicholson e Freeman retrataram homens moribundos que cumprem sua lista de objetivos. Ao pesquisar o papel, Nicholson visitou um hospital de Los Angeles para ver como os pacientes com câncer lidavam com suas doenças.

Década de 2010

O papel seguinte de Nicholson no cinema foi com James L. Brooks , diretor de Termos de Carinho , Broadcast News e As Good as It Gets , para um papel coadjuvante no filme de 2010 How Do You Know . Nos anos subsequentes, foi amplamente divulgado que Nicholson deixou de atuar devido à perda de memória. Em um artigo da Vanity Fair de setembro de 2013 , Nicholson disse que não se considerava aposentado, apenas que agora estava menos motivado a "estar mais lá fora".

Em 15 de fevereiro de 2015, Nicholson fez uma aparição especial como apresentador no SNL 40 , o especial de 40º aniversário do Saturday Night Live . Após a morte de boxeador Muhammad Ali em 03 de junho de 2016, Nicholson apareceu na HBO 's do jogo de luta com Jim Lampley para uma entrevista exclusiva sobre sua amizade com Ali. Ele estrelou um remake em inglês de Toni Erdmann em 2017, ao lado de Kristen Wiig , seu primeiro papel em um longa-metragem desde How Do You Know , mas depois o projeto foi abandonado por todos, incluindo o diretor.

Em outubro de 2019, com o lançamento da sequência de The Shining Doctor Sleep , o diretor Mike Flanagan confirmou a aposentadoria de Nicholson quando questionado se Nicholson foi oferecido para aparecer no filme. Flanagan também revelou que Nicholson havia sido abordado anteriormente para aparecer no filme Ready Player One de 2018 , mas também recusou devido à sua aposentadoria. Devido à morte de seu personagem no filme original, Nicholson foi convidado para fazer uma aparição especial como outro personagem como Danny Lloyd , mas recusou a oferta, mas desejou o melhor para a equipe e para o filme.

Vida pessoal

Relacionamentos e filhos

Em sua vida privada, Nicholson é notório por sua incapacidade de "se estabelecer", com um lugar na lista de "As 10 Lendas Vivas do Sexo" de Maxim . Ele teve seis filhos com cinco mulheres diferentes, mas foi casado apenas uma vez.

O único casamento de Nicholson foi com Sandra Knight, co-estrela de The Terror, de 1962 a 1968, embora tenham se separado em 1966. O casal teve uma filha, Jennifer (nascida em 1963). Jennifer tem dois filhos, o segundo dos quais é Duke Norfleet (nascido em 1999), um ator chamado Duke Nicholson.

A co-estrela de Five Easy Pieces , Susan Anspach, afirmou que seu filho, Caleb Goddard (nascido em 1970), era pai de Nicholson. Caleb foi automaticamente adotado pelo então marido de Anspach, Mark Goddard . Em 1984, Nicholson afirmou que não estava convencido de ser o pai de Caleb; no entanto, em 1996, Caleb afirmou que Nicholson o reconheceu como seu filho. Em algum momento entre 1988 e 1994, Nicholson forneceu assistência financeira para colocar Caleb na faculdade. Por volta de 1998, em uma entrevista à Rolling Stone, Nicholson finalmente reconheceu publicamente Caleb como seu filho e declarou que eles se davam "lindamente agora". O obituário deAnspach no The New York Times referia-se a Caleb como "seu filho, cujo pai é Jack Nicholson".

Em 1971 e 1972, Nicholson teve um relacionamento com a cantora Michelle Phillips , a ex-esposa de seu melhor amigo Dennis Hopper , período durante o qual ela abortou seu bebê.

Relacionamento mais longo de Nicholson tinha 17 anos com a atriz Anjelica Huston , de 1973 até 1990. Sua on-again, off-again romance incluiu vários períodos de sobreposição com outras mulheres, incluindo o ex-Bond Girl Jill St. John e de um modelo dinamarquês Winnie Hollman, com a quem Nicholson supostamente teve uma criança chamada Honey (nascida em 1981), embora Nicholson nunca tenha reconhecido publicamente a criança.

O relacionamento terminou com Huston quando Nicholson teve um caso e teve um filho com a atriz / garçonete Rebecca Broussard . Eles tiveram dois filhos: filha Lorraine (nascida em 1990) e filho Raymond (nascido em 1992). A dupla se separou em 1994 e, mais tarde naquele mesmo ano, Nicholson teria uma filha, Tessa, com a garçonete Jeannine Gourin. Nicholson nunca reconheceu a criança publicamente.

No início da década de 1990, Nicholson se envolveu com a atriz Lara Flynn Boyle . Os dois se separaram inicialmente em 2000, depois se reuniram antes de se separarem definitivamente em 2004, após o que Nicholson foi vinculado à supermodelo inglesa Kate Moss . Em 2006, quando tinha 69 anos, Nicholson namorou a atriz Paz de la Huerta , 47 anos mais nova.

Nicholson afirmou que os filhos "dão à sua vida uma ressonância que ela não pode ter sem eles ... Como pai, estou lá o tempo todo. Dou amor incondicional". No entanto, ele também lamentou que "não viu o suficiente da minha filha mais velha porque eu estava tentando fazer carreira".

Acusação de agressão e processos judiciais

Em uma queixa criminal apresentada em 8 de fevereiro de 1994, Robert Blank afirmou que Nicholson, então com 56 anos, abordou a Mercedes-Benz de Blank enquanto ele era parado em um sinal vermelho em North Hollywood . Depois de acusar o outro homem de interrompê-lo no trânsito, Nicholson usou um taco de golfe para quebrar o teto e o pára-brisa do carro de Blank. Uma testemunha confirmou o relato de Blank sobre o incidente, e acusações de contravenção de agressão e vandalismo foram apresentadas contra Nicholson. As acusações foram retiradas depois que Nicholson pediu desculpas a Blank e os dois chegaram a um acordo não revelado, que incluía um cheque de $ 500.000 de Nicholson.

Em 1996, um processo foi movido contra Nicholson por romper os implantes mamários de uma mulher. Mais tarde naquele mesmo ano, um segundo processo foi movido contra Nicholson, alegando que ele prometeu a uma mulher chamada Catherine Shaheen US $ 1.000 por sexo e depois a agrediu quando ela pediu o dinheiro. Embora Shaheen tenha recebido um acordo de cerca de US $ 40.000, ela argumentou que isso foi insuficiente para cobrir os ferimentos infligidos a ela, incluindo trauma cerebral , que ela afirmou estar "realmente matando-a".

Amizades de celebridades

Nicholson morou ao lado de Marlon Brando por vários anos na Mulholland Drive em Beverly Hills . Warren Beatty também morava nas proximidades, ganhando para a estrada o apelido de "Bad Boy Drive". Após a morte de Brando em 2004, Nicholson comprou seu bangalô por US $ 6,1 milhões, com o objetivo de demoli-lo. Nicholson afirmou que isso foi feito em respeito ao legado de Brando, já que ficou muito caro reformar o prédio "abandonado" que estava infestado de mofo.

A amizade de Nicholson com o escritor e jornalista Hunter S. Thompson é descrita na autobiografia de Thompson, Kingdom of Fear . Após a morte de Thompson em 2005, Nicholson e outros atores Johnny Depp , John Cusack e Sean Penn compareceram ao serviço memorial privado no Colorado.

Nicholson também era amigo próximo de Robert Evans , o produtor de Chinatown , e depois que Evans perdeu Woodland, sua casa, como resultado de uma apreensão de drogas na década de 1980, Nicholson e outros amigos do produtor compraram Woodland para devolvê-lo a Evans.

Hobbies

Nicholson é fã do New York Yankees e do Los Angeles Lakers . Ele é portador de ingressos para a temporada do Laker desde 1970 , e manteve ingressos para a temporada nas quadras nos últimos 25 anos ao lado dos bancos do oponente no The Forum e no Staples Center , perdendo poucos jogos. Em alguns casos, Nicholson se envolveu em discussões com oficiais do jogo e jogadores adversários, e até mesmo entrou na quadra. Ele quase foi expulso de um jogo de playoff do Lakers em maio de 2003 depois de gritar com o árbitro do jogo. Após a morte do ex-astro do Lakers Kobe Bryant em um acidente de helicóptero em janeiro de 2020, Nicholson deu uma rara entrevista por telefone à estação KCBS-TV de Los Angeles expressando sua dor.

Nicholson é um colecionador de arte contemporânea e do século 20, incluindo as obras de Henri Matisse , Tamara de Lempicka , Andy Warhol e Jack Vettriano . Em 1995, o artista Ed Ruscha foi citado dizendo que Nicholson tem "uma das melhores coleções por aqui".

Ideologia política

Nicholson se descreveu como um " democrata irlandês ao longo da vida ", embora tenha mencionado que apoia todos os presidentes. Embora ele seja pessoalmente contra o aborto , ele é pró-escolha . Ele disse: "Sou pró-escolha, mas contra o aborto, porque também sou um filho ilegítimo e seria hipócrita assumir qualquer outra posição. Eu estaria morto. Eu não existiria." Ele também disse que não tem "nada além de total admiração, gratidão e respeito pela força das mulheres que tomaram a decisão que tomaram em meu caso individual".

Visões religiosas

Durante uma entrevista à Vanity Fair em 1992 , Nicholson declarou: " Não acredito em Deus agora. Ainda posso sentir inveja por alguém que tem fé. Posso ver como isso pode ser uma experiência profundamente reconfortante."

Premios e honras

Com doze indicações ao Oscar (oito de Melhor Ator e quatro de Melhor Ator Coadjuvante), Nicholson é o ator masculino mais indicado na história do Oscar. Only Nicholson (1960s – 2000s), Michael Caine (1960s – 2000s), Meryl Streep (1970s – 2010s), Paul Newman (1950s – 1960s, 1980s – 2000s), Katharine Hepburn (1930s – 1960s, 1980s), Frances McDormand (1980s -2020s), e Laurence Olivier ( 1930-1970) foram nomeados para um Oscar de ator (protagonista ou coadjuvante) em cinco décadas diferentes.

Com três Oscars, ele também empatou com Walter Brennan , Daniel Day-Lewis , Ingrid Bergman , Frances McDormand e Meryl Streep pelo segundo maior Oscar nas categorias de atuação. Apenas Katharine Hepburn , com quatro Oscars, ganhou mais.

Em 2013, Nicholson co-apresentou o Oscar de Melhor Filme com a primeira-dama Michelle Obama . Esta cerimônia marcou a oitava vez que ele recebeu o Oscar de Melhor Filme (1972, 1977, 1978, 1990, 1993, 2006, 2007 e 2013). Nicholson é um membro ativo e votante da Academia.

Em maio de 2008, o então governador da Califórnia Arnold Schwarzenegger e a primeira-dama Maria Shriver anunciaram que Nicholson seria introduzido no Hall da Fama da Califórnia , localizado no Museu de História, Mulheres e Artes da Califórnia . A cerimônia de posse ocorreu em 15 de dezembro de 2008, onde ele foi empossado ao lado de outros 11 californianos.

Em 2010, Nicholson foi introduzido no Hall da Fama de Nova Jersey .

Em 2011, Nicholson recebeu o título de Doutor honorário em Belas Artes da Brown University em seu 243º início. Na cerimônia, Ruth Simmons , presidente da Brown University, chamou-o de "o ator mais habilidoso de nossa vida".

Filmografia

A carreira de ator de Nicholson se estende por mais de sessenta anos. Ele ganhou três Oscars e, com doze indicações, é o ator masculino mais indicado na história da Academia.

Entre seus filmes estão Easy Rider (1969), Five Easy Pieces (1970), Carnal Knowledge (1971), The Last Detail (1973), Chinatown (1974), The Passenger (1975), One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975) , The Shining (1980), Reds (1981), Terms of Endearment (1983), Prizzi's Honor (1985), Batman (1989), A Few Good Men (1992), As Good as It Gets (1997), About Schmidt ( 2002) e The Departed (2006).

Notas

Referências

Bibliografia

• Duncan, Paul (2003). Stanley Kubrick: The Complete Films . Taschen GmbH. ISBN 978-3-8365-2775-0.

links externos

• Jack Nicholson na AllMovie
• Jack Nicholson na IMDb
• Jack Nicholson no TCM Movie Database
• Jack Nicholson no Diretório da Calçada da Fama de Hollywood
• "Jack Nicholson: A Singular Guy" - entrevista da Rolling Stone com Jack Nicholson, 20 de setembro de 2006
• Jack Nicholson Online - Fan site : fotos, entrevistas, últimas notícias sobre Jack Nicholson