Louie Louie - Louie Louie

Este artigo é sobre a música. Para o cantor americano, veja Louie Louie (músico) . Para outros usos, consulte Louie Louie (desambiguação) .

"Louie Louie"
Flip 321 Label.jpg
Single de Richard Berry
Aparte Você é meu brilho do sol
Liberado Abril de 1957 ( 1957-04 )
Gravada 1957
Gênero Rhythm and blues
Comprimento 2 : 09
Rótulo Virar
Compositor (es) Richard Berry
Cronologia dos solteiros de Richard Berry
"Take The Key"
(1956) 		" Louie Louie "
(1957) 		"Sweet Sugar You"
(1957)

" Louie Louie " é uma canção rhythm and blues escrita e composta pelo músico americano Richard Berry em 1955. É mais conhecida pela versão de sucesso de 1963 dos Kingsmen e se tornou um padrão no pop e rock . A música é baseada na melodia "El Loco Cha Cha" popularizada pelo bandleader René Touzet e é um exemplo da influência afro-cubana na música popular americana.

"Louie Louie" conta, em verso-refrão simples , a história em primeira pessoa de um marinheiro jamaicano voltando à ilha para ver sua amante.

"Louie Louie" foi reconhecido por organizações e publicações em todo o mundo por sua influência na história do rock and roll. Uma lista parcial (consulte a tabela de reconhecimento e classificação abaixo) inclui Rock and Roll Hall of Fame , Grammy Hall of Fame , National Public Radio , VH1 , Rolling Stone Magazine, National Endowment for the Arts e Recording Industry Association of America . Outros exemplos importantes do legado da música incluem a celebração do Dia Internacional do Louie Louie todos os anos em 11 de abril; o Louie Louie Parade anual na Filadélfia de 1985 a 1989; o LouieFest em Tacoma de 2003 a 2012; a contínua Louie Louie Street Party em Peoria ; e a tentativa malsucedida em 1985 de torná-la a canção do estado de Washington .

A gravação do Kingsmen foi objeto de uma investigação do FBI sobre a suposta, mas inexistente, obscenidade das letras , uma investigação que terminou sem processo. As letras quase ininteligíveis (e inócuas) foram amplamente mal interpretadas, e a música foi proibida por estações de rádio e também investigada pelo FBI.

Dave Marsh , em seu livro A História e Mitologia da Canção do Rock 'n' Roll Mais Famosa do Mundo , escreveu: "É a melhor das canções, é a pior das canções" e o historiador do rock Peter Blecha observou: "Longe de embaralhar para uma aposentadoria tranquila, as evidências indicam que 'Louie Louie' pode realmente provar ser imortal. "

Versão original de Richard Berry

Richard Berry se inspirou para escrever a canção em 1955 depois de ouvir uma interpretação R&B de "El Loco Cha Cha" realizada pelo grupo de R&B latino Ricky Rillera e os Rhythm Rockers. A música foi escrita originalmente como "Amarren Al Loco" ("Tie Up the Madman") pelo líder da banda cubana Rosendo Ruiz Jr., também conhecido como Rosendo Ruiz Quevedo, mas ficou mais conhecida no arranjo "El Loco Cha Cha" de René Touzet que incluía um padrão rítmico de dez notas "1-2-3 1–2 1-2-3 1–2".

Riff de 10 notas de "Louie Louie"

Touzet tocou a música regularmente em clubes de Los Angeles na década de 1950. Na mente de Berry, as palavras "Louie Louie" se sobrepuseram à linha de baixo repetida . Liricamente, a perspectiva de primeira pessoa da música foi influenciada por " One for My Baby (And One More for the Road) ", que é cantada da perspectiva de um cliente conversando com um bartender ("Louie" era o nome do bartender de Berry ) Berry citou " Havana Moon " de Chuck Berry e sua exposição à música latino-americana para o padrão de fala da canção e referências à Jamaica .

A Flip Records, de Los Angeles, lançou a adaptação de Berry com sua banda de apoio, os Pharaohs, em abril de 1957 como um single B-side de " You Are My Sunshine ". O single foi um sucesso regional na costa oeste, especialmente em San Francisco. Quando o grupo fez uma turnê pelo noroeste do Pacífico, bandas locais de R&B começaram a tocar a música, aumentando sua popularidade. A música foi então relançada como um single A-side. No entanto, o single nunca apareceu nas várias paradas de R&B da Billboard nem na Hot 100 mais ampla . A gravadora de Berry informou que o single vendeu 40.000 cópias. Após uma série de sucessos malsucedidos, Berry vendeu sua parte dos direitos de publicação e composição por US $ 750 para o chefe da Flip Records em 1959.

Outras versões apareceram em Casino Club Presents Richard Berry (1966), Great Rhythm and Blues Oldies Volume 12 (1977), The Best of Louie, Louie (1983) e In Session: Great Rhythm & Blues (2002). Embora semelhante ao original, a versão da compilação de 1983 The Best of Louie, Louie de Rhino é na verdade uma regravação nota por nota criada porque não foi possível obter a licença para a versão de 1957 de Berry. A versão original não foi legitimamente relançada até a compilação da Ace Records Love That Louie em 2002.

Embora o título da música seja frequentemente reproduzido com uma vírgula ("Louie, Louie"), em 1988, Berry disse à revista Esquire que o título correto da música era "Louie Louie" sem vírgula.

Versões de capa

"Louie Louie" é a canção de rock mais gravada do mundo, com estimativas publicadas variando de mais de 1.600 a mais de 2.000. Foi lançado ou tocado ao vivo por uma ampla gama de artistas, do reggae ao hard rock, do jazz ao psicodélico, do hip hop ao fácil de ouvir, e a versão Kingsmen em particular foi citada como a " pedra de roseta " do rock de garagem e a definição do " ur-texto " do punk rock. "Os influentes críticos de rock Dave Marsh e Greil Marcus acreditam que praticamente todo o punk rock pode ser rastreado até uma única música proto-punk, 'Louie Louie'."

Década de 1960

Rockin 'Robin Roberts (1961)

"Louie Louie"
Etiquette ET-1 Label.jpeg
Single de Rockin 'Robin Roberts
Lado B "Maryanne"
Liberado 1961 ( 1961 )
Gravada 1960
Gênero
Comprimento 2 : 40
Rótulo Etiqueta
Compositor (es) Richard Berry

Robin Roberts desenvolveu um interesse por discos de rock 'n' roll e rhythm and blues como um estudante do ensino médio em Tacoma, Washington . Entre as canções que ele começou a se apresentar como cantor convidado ocasional de uma banda local, os Bluenotes, em 1958 estavam "Louie Louie", que ele tinha ouvido no obscuro single original de Berry, e " Rockin 'Robin " de Bobby Day , que deu ele seu nome artístico.

Em 1959, Roberts deixou o Bluenotes e começou a cantar com outra banda local, os Wailers . Conhecido por suas performances dinâmicas no palco, Roberts adicionou "Louie Louie" ao set da banda e, em 1960, gravou a faixa com os Wailers como banda de apoio. O arranjo, elaborado por Roberts com a banda, incluía o improviso de Roberts "Vamos dar a eles, AGORA MESMO !!" Lançado pelo próprio selo da banda, Etiquette, no início de 1961, se tornou um sucesso localmente e foi reeditado e promovido pela Liberty Records em Los Angeles, mas falhou nas paradas.

Roberts morreu em um acidente de automóvel em 1967. Dave Marsh dedicou seu livro de 1993, "Por Richard Berry, que deu à luz esta criança rebelde, e Rockin 'Robin Roberts, que primeiro a elevou à glória."

The Kingsmen (1963)

"Louie Louie"
Jerden 712 Label.jpeg
Lançamento original
Único pelo Kingsmen
do álbum The Kingsmen In Person
Lado B "Castelo assombrado"
Liberado Junho de 1963 (Jerden) Outubro de 1963 (Wand) ( 1963-06 )
 ( 1963-10 )
Gravada 6 de abril de 1963
Gênero Pedra de garagem
Comprimento 2 : 42
Rótulo Jerden
Compositor (es) Richard Berry
Produtor (es)
  • Ken Chase
  • Jerry Dennon
A cronologia de solteiros do Kingsmen
" Louie Louie "
(1963) 		" Dinheiro "
(1964)
Reemissão de varinha
Lançamento da segunda varinha com texto "Vocal principal de Jack Ely"
Lançamento da segunda varinha com texto "Vocal principal de Jack Ely"

Em 6 de abril de 1963, o Kingsmen , um grupo de rock and roll de Portland, Oregon , escolheu "Louie Louie" para sua segunda gravação, a primeira tendo sido "Peter Gunn Rock". Os Kingsmen gravaram a música na Northwestern, Inc., Motion Pictures and Recording em Portland. A sessão custou $ 50, e a banda dividiu o custo.

A sessão foi produzida por Ken Chase, um disc jockey local da estação de rock AM 91 KISN, que também era dono da boate adolescente que hospedava os Kingsmen como sua banda local. O engenheiro da sessão foi o proprietário do estúdio, Robert Lindahl. O vocalista principal do Kingsmen, Jack Ely , baseou sua versão na gravação de Rockin 'Robin Roberts com os Fabulous Wailers, introduzindo involuntariamente uma mudança no ritmo enquanto mostrava aos outros membros como tocá-la com 1–2–3, 1 Batida -2, 1-2-3 em vez da batida 1-2-3-4, 1-2, 1-2, 3-4 no registro dos Wailers. Na noite anterior à sessão de gravação, a banda tocou uma versão de 90 minutos da música durante um show em um clube adolescente local. A versão de estúdio do Kingsmen foi gravada em uma tomada. Eles também gravaram o lado B do lançamento, um instrumental original do grupo chamado "Haunted Castle".

Um erro significativo na versão Kingsmen ocorre logo após a quebra da guitarra solo. Como o grupo estava seguindo a versão dos Wailers, que tem uma breve reapresentação do riff duas vezes antes de o vocalista voltar, seria de se esperar que Ely fizesse o mesmo. Ely, no entanto, ultrapassou sua marca, chegando muito cedo, antes da reformulação do riff. Ele percebeu seu erro e interrompeu o verso, mas a banda não percebeu que ele tinha feito isso. Como uma solução rápida, a baterista Lynn Easton cobriu a pausa com um preenchimento de bateria . O erro agora é tão conhecido que várias versões de outros grupos o duplicam.

Os Kingsmen transformaram a balada descontraída de Berry em uma brincadeira rouca, completa com uma guitarra vibrante, conversas ocasionais de fundo e letras quase ininteligíveis de Ely. Ely teve que ficar na ponta dos pés para cantar em um microfone estrondoso, e seu aparelho o impedia ainda mais de cantar. A quebra da guitarra é desencadeada por um grito, "Ok, vamos dar isso a eles agora!", Ambos tirados da versão Rockin 'Robin Roberts. O crítico Dave Marsh sugere que é esse momento que confere grandeza à gravação: "[Ely] foi tão avidamente que você pensaria que ele avistou a jugular de um inimigo de longa data, de forma tão crua que, naquele instante, Ely soa como Pato Donald com hélio. E é aquele ar levemente ridículo que torna o disco do Kingsmen o clássico que é, especialmente porque é seguido por um solo de guitarra que é tão maluco quanto. " Marsh classificou a música como a 11ª entre os 1001 maiores singles já feitos.

Lançado pela primeira vez em maio de 1963, o single foi inicialmente lançado pelo pequeno selo Jerden , antes de ser escolhido pela maior Wand Records e lançado por eles em outubro de 1963. Entrou no top ten na parada Billboard Hot 100 em 7 de dezembro, e atingiu o número 2 na semana seguinte, posição que ocupou por seis semanas não consecutivas; permaneceria entre os 10 primeiros ao longo de dezembro de 1963 e janeiro de 1964, antes de cair no início de fevereiro. No total, a versão do Kingsmen passou 16 semanas no Hot 100. Dominique por Jeanine Deckers e Não! I've Said It Again de Bobby Vinton evitou que o single chegasse ao primeiro lugar. "Louie Louie" alcançou o primeiro lugar na parada pop do Cashbox por duas semanas, bem como o primeiro na parada de R&B do Cashbox . Foi o último número 1 no Cashbox antes que a Beatlemania chegasse aos Estados Unidos com " I Want to Hold Your Hand ". A versão rapidamente se tornou um padrão em festas adolescentes nos Estados Unidos durante a década de 1960 e reapareceu nas paradas em 1966, alcançando a posição 65 na parada Cashbox e a posição 97 na Billboard Hot 100.

Outro fator para o sucesso do álbum pode ter sido o boato de que as letras foram intencionalmente arrastadas pelos Kingsmen - para encobrir letras que supostamente eram misturadas com palavrões, descrevendo graficamente o sexo entre o marinheiro e sua dama. Pedaços de papel amassados ​​que professavam ser "a verdadeira letra" de "Louie Louie" circularam entre os adolescentes. A música foi proibida em muitas estações de rádio e em muitos lugares nos Estados Unidos, incluindo Indiana, onde foi pessoalmente proibida pelo governador Matthew Welsh .

Essas ações foram tomadas apesar da pequena questão de praticamente ninguém poder distinguir as letras reais. Negações de chicanas por Kingsmen e Ely não pararam a polêmica. O FBI iniciou uma investigação de 31 meses sobre o assunto e concluiu que eles eram "incapazes de interpretar qualquer uma das palavras do registro." No entanto, o baterista Lynn Easton admitiu mais tarde que gritou "Fuck" depois de se atrapalhar com a bateria aos 0:54 do disco.

As vendas do disco Kingsmen foram inicialmente tão baixas (supostamente 600) que o grupo considerou se separar. As coisas mudaram quando o maior DJ de Boston, Arnie Ginsburg , recebeu o disco de um pitchman. Divertido com seu som descuidado, ele tocou em seu programa como "The Worst Record of the Week". Apesar da pancada, a resposta do ouvinte foi rápida e positiva.

No final de outubro, foi listado na Billboard como uma fuga regional e uma entrada "fervilhante" para a parada nacional. Enquanto isso, a versão Raiders, com uma promoção muito mais forte, estava se tornando um sucesso na Califórnia e também foi listada como "borbulhando" uma semana após a estreia dos Kingsmen nas paradas. Por algumas semanas, os dois singles pareciam destinados a lutar um contra o outro, mas a demanda pelo single Kingsmen ganhou impulso e, no final de 1963, a Columbia Records parou de promover a versão Raiders, conforme encomendado por Mitch Miller .

Quando a versão Kingsmen alcançou popularidade nacional, a banda havia se separado. Duas edições rivais - uma apresentando o vocalista Jack Ely, a outra com Lynn Easton, que detinha os direitos do nome da banda - estavam competindo por audiências ao vivo em todo o país. Um acordo foi alcançado mais tarde, em 1964, dando a Easton o direito ao nome Kingsmen, mas exigindo que todas as edições futuras da versão original de "Louie Louie" exibissem "Lead vocal de Jack Ely" no rótulo. Jack Ely and the Courtmen lançou "Louie Louie '66" como single em 1966, sem sucesso nas paradas. Ele regravou "Louie Louie" em 1976 e novamente em 1980. Essas versões aparecem em múltiplas compilações de sucesso dos anos 60 creditadas a "Jack Ely (ex-Kingsmen)" ou "regravações pelos artistas originais".

Devido à controvérsia das letras e apoiado pela pesada agenda de turnês da banda, o single continuou a vender ao longo de 1965 e reentrou nas paradas na 97ª posição em maio de 1966. O primeiro álbum, The Kingsmen In Person , alcançou a 20ª posição. em 1964 e permaneceu nas paradas por mais de dois anos (131 semanas no total) até 1966.

Em 9 de novembro de 1998, após um processo prolongado que durou cinco anos e custou US $ 1,3 milhão, os Kingsmen receberam a propriedade de todas as suas gravações lançadas pela Wand Records da Gusto Records , incluindo "Louie Louie". Eles não recebiam royalties sobre as canções desde 1960.

Quando Jack Ely morreu em 28 de abril de 2015, seu filho relatou que "meu pai dizia: 'Íamos inicialmente gravar a música como instrumental e, no último minuto, decidi cantá-la ' ". chegou a hora de fazer isso, entretanto, Ely descobriu que o engenheiro de som havia levantado o único microfone do estúdio vários metros acima de sua cabeça. Em seguida, ele colocou Ely no meio de seus colegas músicos, tudo em um esforço para criar uma melhor "sensação ao vivo" para a gravação. O resultado, Ely diria ao longo dos anos, foi que ele teve que ficar na ponta dos pés, inclinar a cabeça para trás e gritar o mais alto que pudesse, apenas para ser ouvido na bateria e na guitarra.

As versões subsequentes de Kingsmen "Louie Louie" com Lynn Easton ou Dick Peterson como vocalista principal apareceram em Live & Unreleased (gravado em 1963, lançado em 1992), Live at the Castle (gravado em 1964, lançado em 2011), Shindig! Presents Frat Party (VHS, gravado em 1965, lançado em 1991), 60s Dance Party (1982), California Cooler Presents Cooler Hits (gravado em 1986, lançado em 1987), The Louie Louie Collection (como a Mystery Band, 1994), Red, White & Rock (2002), Garage Sale (gravado em 2002, lançado em 2003) e My Music: '60s Pop, Rock & Soul (DVD, 2011).

Paul Revere e os Raiders (1963)

"Louie Louie"
Raiders Sande 45.jpg
Single de Paul Revere & the Raiders
do álbum Here They Come!
Lado B "Trem da noite"
Liberado Junho de 1963 ( 1963-06 )
Gravada Abril de 1963
Comprimento 2 : 38
Rótulo Areiaē
Compositor (es) Richard Berry
Produtor (es) Roger Hart
Cronologia de singles de Paul Revere & the Raiders
"Tão Bem"
(1963) 		" Louie Louie "
(1963) 		" Louie Go Home "
(1963)

Paul Revere & the Raiders também gravaram uma versão de 1963 de "Louie Louie", provavelmente em 11 ou 13 de abril de 1963, no mesmo estúdio de Portland que os Kingsmen. A gravação foi paga e produzida pela personalidade do rádio KISN, Roger Hart, que logo se tornou empresário pessoal da banda. Lançada pelo selo Hart's Sandē, sua versão fez mais sucesso localmente. A Columbia Records lançou o single nacionalmente em junho de 1963 e foi para o No. 1 no Oeste e no Havaí, mas só alcançou o No. 103 na parada Billboard Bubbling Under Hot 100 . O rápido sucesso de "Louie Louie" parou repentinamente, no entanto, e alguns anos depois Paul Revere & the Raiders descobriram o motivo - o homem da Columbia A&R Mitch Miller , um ex-líder de banda ( Sing Along With Mitch ) que odiava rock and roll, tinha puxado o plug em sua versão.

Robert Lindahl, presidente e engenheiro-chefe da NWI e engenheiro de som nas gravações de Kingsmen e Raiders, observou que a versão do Raiders não era conhecida por "letras distorcidas" ou uma técnica de gravação amadora.

Versões ao vivo foram incluídas no Here They Come! (1965), Paul Revere Rides Again! (1983) e The Last Madman of Rock and Roll (1986, DVD). Lançamentos posteriores apresentaram diferentes vocalistas na Edição Especial (1982, Michael Bradley ), Rock & Roll Genérico (1993, Carlo Driggs) e Flower Power (2011, Darren Dowler).

A versão Raiders começou com um distinto "Agarre sua mulher, é hora do 'Louie Louie'!" seguida por uma introdução de sax semelhante à versão de Rockin 'Robin Roberts (guitarra em lançamentos posteriores). Outra letra distinta era "Pise, grite e resolva". A versão original também contém uma "letra suja" quase inaudível quando Mark Lindsay diz: "Ela fode? Isso me deixa louco!" por trás do solo de guitarra.

The Beach Boys (1964)

Os Beach Boys lançaram sua versão no álbum Shut Down Volume 2 de 1964 com vocais compartilhados por Carl Wilson e Mike Love . O esforço dos Beach Boys foi incomum por ter sido reproduzido "em uma versão tão fiel ao original reverenciado por Angeleno de Berry" em vez do estilo mais familiar baseado em Kingsmen. Outros surf music versões seguido incluindo as pirâmides e o Surfaris em 1964, o Trashmen e Jan e Dean em 1965, os Challengers em 1966, e as ondas de choque, em 1988.

Otis Redding (1964)

A versão de Otis Redding foi lançada em seu álbum de 1964, Pain in My Heart . Dave Marsh o chamou de "o melhor da época" e observou que ele "reorganizou para se adequar ao seu estilo" adicionando uma seção completa de trompas e "distorce a letra tão completamente que parece que ele inventou os versos na hora", ele "cantou uma história que fez sentido em sua vida" (incluindo fazer de Louie uma mulher). Outras versões notáveis ​​de artistas de R&B incluem Ike & Tina Turner e os Tams em 1968, Wilbert Harrison em 1969 e Barry White em 1981.

The Kinks (1964)

The Kinks gravou "Louie Louie" em 18 de outubro de 1964. Foi lançado em novembro no Kinksize Session EP e em dois álbuns de 1965 apenas nos EUA, Kinks-Size e Kinkdom . Versões ao vivo foram lançadas nos bootlegs The Kinks in Germany (1965), Live in San Francisco (1969) e Kriminal Kinks (1972). Os Kast Off Kinks continuam a tocá-la ao vivo, ocasionalmente acompanhados por Ray Davies no Kinks Konvention anual.

As fontes variam sobre o impacto de "Louie Louie" na composição de " You Really Got Me " e " All Day and All of the Night ". Um escritor chamou as duas canções de "representações esparsas de uma mentalidade" Louie Louie ". Outro observou que o riff de" You Really Got Me "é" inquestionavelmente uma peça baseada na guitarra, [que] difere fundamentalmente de "Louie Louie" e outros riffs anteriores com os quais às vezes é comparado ", enquanto outro o chama sucintamente de" uma reescrita de 'Louie Louie' do Kingsmen ".

Dave Marsh afirmou que os Kinks "basearam seus melhores sucessos iniciais" no riff de "Louie Louie". Outras fontes afirmaram que Davies escreveu "You Really Got Me" enquanto tentava trabalhar os acordes de "Louie Louie" por sugestão do empresário do grupo, Larry Page . De acordo com o biógrafo Thomas M. Kitts, Davies confirmou que Page sugeriu que "ele escrevesse uma música como 'Louie Louie'", mas negou qualquer influência direta.

O biógrafo Johnny Rogan não notou nenhuma influência de "Louie Louie", escrevendo que Davies adaptou um riff de piano anterior ao estilo jazz blues de Mose Allison e que foi ainda mais influenciado por ver Chuck Berry e Gerry Mulligan em " Jazz on a Summer's Day ", um filme de 1958 sobre o Newport Jazz Festival . Rogan também cita os power chords distorcidos do irmão Dave Davies como "a contribuição sônica que transformou a composição" em um hit.

Os Kinks eram grandes fãs de “Louie Louie” do Kingsmen. Larry Page: “Tocamos aquele disco sem parar. E Ray copiou muito de seu estilo vocal daquele cara [Jack Ely]. “Seja direta ou indiretamente, a versão Kingsmen influenciou o estilo musical dos primeiros Kinks.

The Sandpipers (1966)

Depois de seu hit nº 1 " Guantanamera ", os Sandpipers , com o produtor Tommy LiPuma e o arranjador Nick DeCaro, aplicaram a mesma abordagem do soft rock espanhol a "Louie Louie", alcançando a 30ª posição na Billboard Hot 100 (a maior classificação versão após o Kingsmen). Seu sucesso marcou a entrada do sempre adaptável "Louie Louie" nas categorias MOR e de fácil audição e muitos se seguiram: David McCallum (1967), Julie London (1968), Honey Ltd. (1968), Sounds Orchestral (1970), Line Renaud (1973), Dave Stewart e Barbara Gaskin (1991) e outros lançaram singles e álbuns apresentando versões mais lentas e suaves do que antes era um padrão pop e rock acelerado.

Travis Wammack (1966)

Com a única versão instrumental para fazer as paradas, Travis Wammack alcançou a 128ª posição no Bubbling Under Hot 100 em abril de 1966. Um dos primeiros inovadores da guitarra, seu som protofuzztone em "Louie Louie" foi criado tocando por meio de um drive com overdrive. no alto-falante do filme.

Lançada como single (Atlantic 2322), a faixa não foi incluída no primeiro álbum de Wammack em 1972 ou em qualquer outro depois disso. Ele apareceu em um lançamento francês de 1967 ( Formidable Rhythm And Blues (Vol. 3) ), mas não novamente até duas compilações de Wammack, That Scratchy Guitar From Memphis (1987) e Scr-Scr-Scratchy! (1989). Também foi incluído em duas compilações posteriores de vários artistas, Love That Louie: The Louie Louie Files (2002) e Boom Boom A Go-Go! (2014).

Outras versões instrumentais notáveis ​​incluem Ventures e Ian Whitcomb em 1965, Ace Cannon e Sandy Nelson em 1966, Floyd Cramer e Pete Fountain em 1967 e Willie Mitchell em 1969.

The Sonics (1966)

Os Sonics lançaram sua versão como single em 1965 (Etiquette ET-23) e a incluíram no álbum de 1966 Boom . Versões posteriores apareceram em Sinderella (1980) e Live at Easy Street (2016).

Descrito como uma grande influência na música punk e de garagem em todo o mundo, o som característico do grupo, de contornos rígidos e fuzz, tornou sua versão "Louie Louie" à frente de seu tempo. Eles também o tornaram mais "feroz e ameaçador", alterando o padrão de acordes 1-4-5-4 tradicional para o 1-3b-4-3b de "som sinistro".

Frank Zappa e as mães da invenção (1967)

"Louie Louie" figurou repetidamente no léxico musical de Frank Zappa e as mães da invenção na década de 1960; ele se referiu ao riff como um "ícone musical americano arquetípico". Suas composições originais " Plastic People " e "Ruthie-Ruthie" (de You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 1 ) foram definidas para a melodia de "Louie Louie" e incluíram créditos de co-escritor de Richard Berry. Zappa disse que demitiu a guitarrista Alice Stuart do Mothers of Invention porque ela não conseguia tocar "Louie Louie", embora esse comentário fosse obviamente uma piada.

Em um concerto de 1967 no Royal Albert Hall em Londres, o tecladista do Mothers of Invention Don Preston subiu até o famoso órgão de tubos do local , geralmente usado para obras clássicas, e tocou o riff exclusivo (incluído no álbum de 1969 Uncle Meat ). Interpolações rápidas de "Louie Louie" também aparecem frequentemente em outras obras de Zappa.

Outras versões dos anos 60

Depois das versões Kingsmen e Raiders, muitas outras bandas gravaram a música:

Década de 1970

Iggy Pop (1972)

Iggy Pop (então conhecido como Jim Osterberg) começou a tocar "Louie Louie" "com sua própria versão das letras sujas" em 1965 como um membro dos Iguanas . Mais tarde, com os Stooges e como artista solo, ele gravou várias versões da música. Como o "padrinho do punk", ele inspirou uma série de sucessores do punk rock , incluindo muitos com suas próprias versões à medida que a canção se tornou um "grampo ao vivo para muitas bandas de punk rock dos anos 1970".

Uma versão inicial do ensaio em Londres de 1972 foi lançada na Heavy Liquid (2005) e novamente no Born In A Trailer (2016). Uma versão ao vivo de 1973 foi lançada no The Detroit Tapes (2009). A última apresentação de Iggy and the Stooges em 1974 no Michigan Palace em Detroit foi apresentada no Metallic KO em 1976 com uma versão com letras obscenas. "55 Minute Louie-Louie", lançado em 2017 pela Shave em seu álbum digital High Alert , comemorou a ocasião.

Pop mais tarde escreveu uma nova versão com versos políticos e satíricos em vez de obscenidades que foi lançada no American Caesar em 1993. Esta versão foi usada durante os créditos de abertura de Capitalism: A Love Story, de Michael Moore , e como canção de encerramento de Jim Jarmusch ' s Coffee and Cigarettes em que Pop participou como ele mesmo. O videogame Just Dance também apresentava esta versão interpretada por um avatar dançando Iggy Pop .

Várias versões ao vivo foram lançadas no Nuggets (gravado em 1980, lançado em 1999), Where The Faces Shine - Volume 2 (gravado em 1982, lançado em 2008), The Legendary Breaking Point Tour (gravado em 1983, lançado em 1993), Kiss My Blood (1991, VHS ), Beside You (1993) e Roadkill Rising (1994).

Toots and the Maytals (1972)

"Louie Louie" viajou para seu lírico destino jamaicano com uma versão reggae de Toots and the Maytals . Foi lançado como um single no Reino Unido em 1972 (Trojan TR-7865) e no álbum Funky Kingston de 1973 , descrito pelo crítico de rock Lester Bangs que escreveu na Stereo Review como "Perfeição, o conjunto mais emocionante e diversificado de músicas de reggae de um único artista até agora liberado".

Um crítico da BBC disse: "O hino de garagem pateta torna-se tanto sermão inflamado quanto maratona de dança até cair Versão do Kingsmen. " A Rolling Stone escreveu: "E passa no teste mais difícil de qualquer remake de“ Louie Louie ”- é muito difícil." Outro autor, ao escrever sobre o uso da canção em uma cena em This Is England , observou: "O cover de uma banda negra jamaicana de uma canção americana negra, que ficou famosa por uma banda americana branca, parece um significante apropriado da harmonia racial que [o diretor Shane] Meadows procura evocar ... "

O grupo executou a música frequentemente em concertos e uma versão ao vivo apareceu no álbum de vários artistas Reggae Live Sessions Volume 2 de 1998 . Toots Hibbert também tocou solo e com outros atos, mais notavelmente o Red Hot Chili Peppers e o Dave Matthews Band .

"Irmão Louie" (1973)

Embora musicalmente não seja uma versão cover verdadeira, a canção de " Brother Louie ", Errol Brown e Tony Wilson sobre um romance inter-racial, foi denominada por Dave Marsh como "um dos mais verdadeiros herdeiros 'Louie Louie' de Richard Berry" com base em seu tema de amantes separados e sua reprise de tons menores do refrão. O lançamento original da Hot Chocolate alcançou a sétima posição na parada de singles do Reino Unido . Uma versão cover de Stories foi o hit nº 1 nos Estados Unidos no final do mesmo ano, mas com os papéis raciais invertidos. Em 1993, a versão dos Quireboys alcançou a posição 31 no Reino Unido.

Motörhead (1978)

"Louie Louie"
Louie Louie Motorhead.jpg
Single do Motörhead
do álbum Overkill (reedição)
Lado B "Tear Ya Down"
Liberado 25 de agosto de 1978 (Reino Unido)
Gravada 1978
Estúdio Wessex, Londres
Gênero
Comprimento 2 : 47
Rótulo Bronze / EMI
Compositor (es) Richard Berry
Produtor (es)
  • Neil Richmond
  • Motörhead
Cronologia de solteiros do Motörhead
" Motorhead "
(1977) 		" Louie Louie "
(1978) 		" Exagero "
(1979)

"Louie Louie" foi o primeiro single do Motörhead para a Bronze Records em 1978, após seu lançamento inicial pela Chiswick Records em 1977. Foi um cover relativamente fiel da música, com a guitarra de Clarke emulando o riff de piano elétrico Hohner Pianet . Foi lançado com "Tear Ya Down" como um single de vinil de 7 "e alcançou a posição 68 na UK Singles Chart

A canção também apareceu nas reedições em CD de Overkill (1996) e The Best of Motörhead (2000). Em 25 de Outubro 1978, um pré-gravação da banda tocando a música foi transmitido pela BBC mostram Top of the Pops , e foi posteriormente lançado no álbum de 2005 BBC ao vivo e In-Session . Outra versão ao vivo de 1978 foi lançada em Lock Up Your Daughters (1990) e uma faixa de estúdio alternativa de 1978 apareceu Over the Top: The Rarities (2000). A "edição deluxe" de 2005 de Overkill incluiu a versão original, a versão da BBC e duas versões alternativas.

National Lampoon's Animal House (1978)

Bluto Blutarsky ( John Belushi ) tocando "Louie Louie" no Animal House do National Lampoon cimentou para sempre o status da canção como um clássico do " rock da fraternidade " e um grampo das festas de toga . Belushi pode ter insistido em cantar "Louie Louie" porque ele associou isso à perda de sua virgindade, mas, de acordo com o diretor John Landis , isso foi incluído no roteiro do produtor da trilha sonora Kenny Vance muito antes de Belushi estar envolvido com o projeto porque ".. . seria a canção que os Deltas cantariam ".

No filme, os Deltas estavam claramente imitando a versão Kingsmen completa com letras sujas e arrastadas, mas o cenário era 1962, um ano antes da gravação de Kingsmen. Embora Richard Berry tenha lançado sua versão original da música em 1957, e a música tivesse sido popular com bandas locais no noroeste após o single Rockin 'Robin Roberts ' 1961, o mítico Faber College era baseado na Universidade de Dartmouth no Nordeste dos EUA, então o o uso de "Louie Louie" era um anacronismo.

A versão de Kingsmen foi ouvida durante o filme junto com uma breve apresentação ao vivo de Belushi com Tim Matheson , Peter Riegert , Tom Hulce , Stephen Furst , Bruce McGill e James Widdoes . Uma versão separada de Belushi tocou durante os créditos e foi incluída na trilha sonora do álbum. A versão Belushi também foi lançada como single (MCA 3046) e alcançou a posição 89 na parada Billboard Hot 100 .

Outro ator do filme, DeWayne Jessie como Otis Day of Otis Day and the Knights , incluiu uma versão no lançamento em VHS Otis My Man em 1987. O produtor da trilha sonora do filme Kenny Vance (ex- Jay and the Americans ) também lançou uma versão com seu grupo The Planotones no álbum de 2007 Dancin 'And Romancin' .

Bruce Springsteen (1978)

Bruce Springsteen tem uma longa associação com "Louie Louie", tocando-o em vários shows e participações especiais, e comentando frequentemente sobre seu significado.

Do concerto No Nukes de 1979 :

O rock é principalmente sobre saudade. Todas as grandes canções de rock são sobre saudade. "Like A Rolling Stone" é sobre saudade; 'Qual é a sensação de estar sem casa?' - "Louie, Louie '"! Você anseia por - 'Onde está aquela grande festa que eu sei que está lá fora, mas não consigo encontrar'.

Do álbum da trilha sonora de 2018 para Springsteen on Broadway (introdução falada de " Tenth Avenue Freeze-Out "):

... Não há amor sem um mais um igualando três. É a equação essencial da arte. É a equação essencial do rock 'n' roll. É a razão pela qual o universo nunca será totalmente compreensível. É a razão pela qual "Louie Louie" nunca será totalmente compreensível. E é por isso que o verdadeiro rock 'n' roll, e as verdadeiras bandas de rock 'n' roll, nunca morrerão.

Ele disse que " Born in the USA " era "a música mais incompreendida desde 'Louie Louie'", e um crítico caracterizou The River como "Menos Kierkegaard , muito mais Kingsmen".

A primeira apresentação gravada conhecida foi em 9 de setembro de 1978 na University of Notre Dame na Darkness Tour , seguida por outras apresentações em turnê em 1978, 1981, 2009 e 2014. Ele também tocou a música em apresentações com outros grupos em 1982 (no Stone Pony com Cats on a Hot Surface) e 1983 (no The Headliner em Neptune, NJ com Midnight Thunder). Os "trechos" das canções são freqüentemente tocados dentro de outras canções: " High School Confidential ", " Twist and Shout ", " Glory Days " e " Pay Me My Money Down ".

Vários álbuns incluíram uma versão ao vivo de "Louie Louie": Reggae 'N' Soul (1988), Notre Dame Game (1981), Rockin 'Days (1983), Rock Through The Jungle (1983), Rock & Roll is Here to Stay ( 1990), Clubs 'Stories (1994), Songs for an Electric Mule (1994), Lost & Live (1995), The Boss Hits the Sixties (2009), Satisfaction (2014), Charlotte, NC 19/04/14 (2014 ), Who´s Been Covered By The Boss (2014), Saginaw 1978 (2015) e High Hopes Tour 2014 (2018).

O baterista do E Street Band , Max Weinberg, tocou "Louie Louie" em seu show Jukebox ao vivo em 2017 , e o guitarrista Nils Lofgren creditou parte de seu sucesso a "Acontece que eu toquei" Louie Louie "um pouco diferente dos outros caras ... Steven Van Zandt lembrou-se dele como o álbum que mudou sua vida dizendo: "Foi aí que tudo começou."

Mais recentemente, Springsteen incluiu a versão de Kingsmen em uma lista de reprodução " frat rock " com curadoria no 25º episódio de seu programa de rádio From My Home to Yours Sirius XM em julho de 2021.

Outras versões dos anos 1970

  • Allman Brothers Band , ao vivo no baile de boas- vindas da Tulane University em 1970 .
  • Los Hermanos Carrión (México), gravado como "Alu Aluai", em seu álbum de 1971 Lagrimas De Cristal Que Manera De Perder .
  • " John Lennon and Friends", em sua festa de 31 anos em 1971; lançado no CD bootleg de 1989, Let's Have A Party .
  • MC5 , ao vivo em Helsinque em 1972; lançado no LP bootleg do Kick Copenhagen .
  • Flamin 'Groovies , em seu álbum de 1971 Teenage Head e incluído em sua compilação de 1976 Still Shakin' . Versões ao vivo apareceram em Bucketful of Brains (1983), Slow Death Live (França, 1983) e Studio '70 (França, 1984).
  • Patti Smith , a "laureada poetisa punk", versões ao vivo nos álbuns de 1975-1976, Let's Deodorize The Night , Teenage Perversity & Ships In the Night , In Heat e Bicentenary Blues ; geralmente como um medley com " Pale Blue Eyes ". Sua versão cover foi descrita como "... diretamente no espírito primitivo do renascimento do rock ..."
  • The Clash , no Louie 1977 é um bootleg de vinil da Punkrocker .
  • Lou Reed , ao vivo no Bottom Line em 21 de maio de 1978.
  • Blondie , no álbum de 1979, Wet Lips, Shapely Hips bootleg.

Década de 1980

Bandeira Negra (1981)

"Louie Louie"
Bandeira Negra - Louie Louie cover.jpg
A capa traz o cantor Dez Cadena do Black Flag e algumas de suas letras improvisadas de "Louie Louie".
Single por Black Flag
Lado B "Eu danifiquei"
Liberado 1981 ( 1981 )
Gênero Punk hardcore
Comprimento 5 : 22
Rótulo Garoto Posh
Compositor (es)
Produtor (es)
  • Ver
  • Bandeira preta

A banda de hardcore punk Black Flag , em Hermosa Beach, Califórnia , lançou uma versão cover de "Louie Louie" como single em 1981 pela Posh Boy Records . Foi o primeiro lançamento da banda com Dez Cadena como vocalista, substituindo Ron Reyes, que havia deixado o grupo no ano anterior. Cadena iria cantar no Six Pack EP antes de mudar para a guitarra base e ser substituída nos vocais por Henry Rollins . Cadena improvisou sua própria letra de "Louie Louie", como "Você conhece a dor que está em meu coração / Isso só mostra que não sou muito inteligente / Quem precisa de amor quando você tem uma arma? / Quem precisa de amor para ter nenhuma graça?" O single também incluía uma versão inicial de "Damaged I", que seria regravada com Rollins para o álbum de estreia da banda, Damaged , no final daquele ano. Versões demo de ambas as faixas, gravadas com Cadena, foram incluídas na compilação de 1982 , Everything Went Black .

A arte da capa mostra o verso principal da letra de "Louie Louie" sobre uma fotografia de Edward Colver com o terceiro vocalista do Black Flag, Dez Cadena.

Bryan Carroll do AllMusic deu ao single quatro de cinco estrelas, dizendo: "Dos mais de 1.500 compromissos de 'Louie Louie' de Richard Berry para a cera ... a abordagem volátil do Black Flag sobre a música é incomparável. a banda golpeia a música com sua marca registrada da era de guitarra pré-Henry Rollins, enquanto o cantor Dez Cadena cospe sua reformulação niilista das letras mais incompreendidas da história do rock. " Ambas as faixas do single foram incluídas na compilação de 1983 The First Four Years , e "Louie Louie" também foi incluída em Wasted ... Again, de 1987 . Uma versão ao vivo de "Louie Louie", gravada pela formação da banda em 1985, foi lançada no álbum ao vivo Who's Got the 10½? , com Rollins improvisando suas próprias letras.

Turnês contínuas, mudanças de formação e reuniões ocasionais resultaram em várias versões ao vivo gravadas com vários cantores principais Keith Morris , Dez Cadena, Henry Rollins, Ron Reyes e Mike Vallely .

The Fat Boys (1988)

The Fat Boys com os produtores Latin Rascals trouxeram "Louie Louie" até o momento em 1988 com uma versão hip hop que alcançou a 89ª posição na parada Billboard Hot 100 e a 46ª no Top 100 do Reino Unido . Seu rap, com letras reescritas, "narrava uma busca pelas verdadeiras palavras da música".

A versão Fat Boys foi lançada no álbum Coming Back Hard Again no selo Tin Pan Apple, e também em um single de 12 "(edições 5:42 e 3:50) e um single de 7" (edição 3:50). O álbum de compilação Fat Boys On Rewind de 2009 também o incluiu. Performances notáveis ​​ao vivo em 1988 incluíram Club MTV e o MTV Video Music Awards .

O videoclipe, dirigido por Scott Kalvert , era uma paródia de Animal House com lutas de comida, dançarinas e togas. Dave Marsh em 1993 chamou sua versão de "o último grande" Louie Louie "até hoje.

O ano de 1988 também viu vários lançamentos de rap e hip hop com samples de "Louie Louie" (consulte Uso na seção de samples abaixo).

Outras versões dos anos 80

  • The Grateful Dead , várias versões ao vivo na década de 1980 com Brent Mydland nos vocais.
  • Stanley Clarke e George Duke lançaram uma versão de jazz em seu álbum de 1981, The Clarke / Duke Project .
  • 39 Clocks (Alemanha), gravado como "Psychotic Louie Louie", em seu álbum de 1982 Subnarcotic .
  • The Last , do álbum de vários artistas de 1983 The Best of Louie Louie , também lançado em Painting Smiles on a Dead Man (França, 1983).
  • Australian Crawl , em seu álbum de 1983 Phalanx e como um single; também lançado no álbum de 1986 The Final Wave como "(The Last) Louie Louie".
  • The Bangles , em 1984 no The Cutting Edge da MTV .
  • Los Elegantes (Espanha), gravada como "Luisa Se Va", no álbum Paso A Paso de 1985 .
  • Os Kingsmen lideraram o público em uma performance de "Louie Louie" no final do Baile Inaugural de Bud Clark , iniciando seu mandato como Prefeito de Portland, Oregon em 1985.
  • Girl Trouble no álbum de 1990 Stomp And Shout And Work It On Out !!!! (gravado em 1985).
  • The Sisters of Mercy , no EP Brimstone & Treacle de 1985 . Várias versões ao vivo apareceram em álbuns piratas Possession , Half Moon Over Amsterdam , The Lights Shine Clear Through The Sodium Haze , A Fire In The Hull , At The Blind Parade , Cryptic Flowers , Live In Maastricht , Tune In ... Turn Off .. Queime ... , e a qualidade da misericórdia .
  • Hüsker Dü , Meat Puppets , Minutemen , Saccharine Trust e SWA , no lançamento em VHS de 1986 The Tour .
  • Meat Loaf , em vários shows na Alemanha, Suíça e Reino Unido na 20/20 World Tour em 1987
  • Irha (Itália), gravada como "Lui Luisa", no EP de 1989 (Attack Punk Records - ABR 12).
  • Paul Shaffer , no álbum de 1989, Coast to Coast .

Década de 1990

Coupe de Ville (1990)

Escrito por Mike Binder e dirigido por Joe Roth , Coupe de Ville apresentou uma cena extensa discutindo possíveis interpretações das letras de "Louie Louie" e uma montagem de crédito final de várias versões de "Louie Louie".

Ouvir a versão Kingsmen no rádio de um carro desperta um amplo debate entre os três irmãos Libner ( Patrick Dempsey , Arye Gross , Daniel Stern ) sobre a letra e se é uma "canção de corcunda", uma "canção de dança" ou um " mar chanty ”com o irmão mais velho e mundano defendendo a última interpretação. Como observou o Los Angeles Times ,“ Joe Roth obviamente conhece a importância da controvérsia lírica de "Louie Louie".

Versões múltiplas tocadas durante os créditos finais: Richard Berry, a Rice University Marching Owl Band , os Sandpipers , Les Dantz e sua orquestra, os Kingsmen e "Louie Louie House Mix" do Young MC (um remix da versão Kingsmen com amostras de Richard Berry e da Rice University MOB). O trailer do filme também usou as versões de Richard Berry e Kingsmen.

O álbum da trilha sonora, lançado pela Cypress Records em vinil, CD e cassete, incluiu as versões Kingsmen e Young MC. Um EP de 12 "(Cypress Records V-74500) foi lançado com quatro faixas:" Louie Louie Rap Mix "," Louie Louie Vocal Attack "," Louie Louie DePalma Mix "(todos" com Maestro Fresh Wes ") e" Louie Louie House Mix "(" produzido por Young MC ").

Um vídeo de "Louie Louie House Mix", creditado a "Various Artists (com Young MC)", foi lançado simultaneamente e incluiu as participações de Robert Townsend ("It's a hump song"), Kareem Abdul Jabbar ("It's a dance song" ), Martin Short , Young MC e outros.

A inclusão de "Louie Louie" do Kingsmen é um tanto anacrônico, pois o filme se passa em uma viagem de Detroit à Flórida durante o verão de 1963. O lançamento inicial da versão Kingsmen no selo regional Jerden foi em maio de 1963, mas nenhuma airplay regional significativa e atividade nas paradas (ou controvérsia nas letras) ocorreu até outubro e sua estreia nas paradas nacionais não foi até o início de novembro.

Os Três Amigos (1999)

O primeiro lançamento dos Três Amigos (Dylan Amlot, Milroy Nadarajah e Marc Williams) foi o cover de "Louie Louie". O EP de 12 ", intitulado Louie Louie , incluía" Original Mix "," Da Digglar Mix "," Wiseguys Remix "e" Touché 's Bonus Beats ". Lançado em julho de 1999, a versão" Original Mix "alcançou o 15º lugar na UK Singles Chart , acima do Kingsmen's No. 26 em 1964, e até hoje continua sendo a última versão de "Louie Louie" a aparecer nas paradas dos EUA ou do Reino Unido.

O logotipo do grupo homenageou o logotipo dos Kingsmen .

Outras versões dos anos 90

Anos 2000

Década de 2010

Década de 2020

Responda músicas, sequências e tributos

"Louie Louie" gerou uma série de canções de resposta, sequências e tributos da década de 1960 até o presente:

  • " Louie Go Home ", 1964, Paul Revere & the Raiders ( Columbia 4-43008); também lançado em 1964 por Davie Jones & The King Bees ( David Bowie ) como "Louie Louie Go Home" ( Vocalion V9221).
  • "Love That Louie", 1964, Jack E. Lee & The Squires ( RCA 54-8452)
  • "Louie Come Home", 1965, The Epics (Zen 202)
  • "Louie Come Back", 1965, The Legends ( Shout! Northwest Killers Volume 2 , Norton NW 907)
  • "Louise Louise", 1966, HB & The Checkmates (Lavender R1936)
  • "Louie Go Home", 1966, The Campus Kingsmen (Impalla V 1481); música diferente da versão dos Raiders
  • "Louie Louie's Comin 'Back", 1967, The Pantels (Rich RR-120)
  • "Louie Louie Louie", 1989, Henry Lee Summer ( I've Got Everything , CBS ZK 45124)
  • "Louie Louie Got Married", 1994, The Tentacles ( K Records IPU XCIV)
  • "Louie Louie (Where Did She Roam)", 1996, Thee Headcoats ( SFTRI 335)
  • "Ballad of the Kingsmen", 2004, Todd Snider ( East Nashville Skyline , Oh Boy Records OBR-031)
  • "Louie Louie Music", 2012, Armitage Shanks ( Louie Louie Music EP, Little Teddy LiTe765)
  • "I Love Louie Louie", 2014, the Rubinoos ( 45 , Pynotic Productions 0045)
  • "55 Minute Louie-Louie", 2017, Shave ( High Alert , álbum digital do Spotify)

Compilações "Louie Louie"

Investigação de letras

Em fevereiro de 1964, um pai indignado escreveu a Robert F. Kennedy , então procurador-geral dos Estados Unidos , alegando que a letra de "Louie Louie" era obscena e dizendo que "A letra é tão suja que eu não posso [ sic] inclua-os nesta carta. "

O Federal Bureau of Investigation investigou a denúncia e investigou os vários rumores de "letras verdadeiras" que circulavam entre os adolescentes. Em junho de 1965, o laboratório do FBI obteve uma cópia da gravação de Kingsmen e, após 31 meses de investigação, concluiu que ela não poderia ser interpretada, que era "ininteligível a qualquer velocidade" e, portanto, o Bureau não conseguiu descobrir que a gravação era obsceno. No decorrer da investigação, o FBI entrevistou Richard Berry, membros do Kingsmen, membros de Paul Revere and the Raiders e executivos de gravadoras. A única pessoa que eles nunca entrevistaram foi o homem que realmente cantou as palavras em questão, Jack Ely, cujo nome aparentemente nunca foi mencionado porque ele não estava mais com os Kingsmen.

A história da música e sua notoriedade foi publicada em 1993 por Dave Marsh , mas ele não conseguiu obter permissão para publicar as letras reais da música. Richard Berry disse à revista Esquire , em 1988, que os Kingsmen cantaram a música exatamente como a escreveu.

A controvérsia da letra ressurgiu brevemente em 2005, quando o superintendente do sistema escolar em Benton Harbor, Michigan , se recusou a permitir que a banda em uma das escolas tocasse a música em um desfile; o superintendente mais tarde cedeu.

Impacto cultural

O Who foi impactado no início de sua carreira de gravações pelo riff / ritmo de "Louie Louie", devido à influência da música nos Kinks, que, assim como o Who, foram produzidos por Shel Talmy . Talmy queria que os sons de sucesso dos sucessos de 1964 dos Kinks "You Really Got Me", " All Day and All of the Night " e " Till the End of the Day " fossem copiados pelo Who. Como resultado, Pete Townshend escreveu " I Can't Explain ", lançado em março de 1965. (Em 1979, "Louie Louie" faria parte da trilha sonora de Quadrophenia .)

Em 1967, os compositores franceses Michel Colombier e Pierre Henry , em colaboração como Les Yper-Sound, produziram um trabalho de sintetizador e música concreta baseado no riff de "Louie Louie" intitulado "Psyché Rock". Posteriormente, trabalharam com o coreógrafo Maurice Béjart em uma partitura baseada em "Psyché Rock" para o balé Messe pour le temps présent . A trilha sonora completa com várias mixagens de "Psyché Rock" foi lançada no mesmo ano no álbum Métamorphose . O álbum foi relançado em 1997 com remixes adicionais, incluindo um por Ken Abyss intitulado "Psyché Rock (metal Mix Time Machine)" que, juntamente com o original, fortemente influenciado Christopher Tyng de Futurama música tema.

Maratonas de estações de rádio

No início dos anos 1980, KALX em Berkeley e KFJC em Los Altos Hills se envolveram em uma maratona de batalha "Louie Louie" com cada estação aumentando o número de versões tocadas. Maximum Louie Louie Marathon da KFJC liderou a competição em agosto de 1983 com 823 versões tocadas durante 63 horas, além de performances de estúdio por Richard Berry e Jack Ely. Durante uma mudança no formato de adulto contemporâneo para totalmente antigo em 1997, WXMP em Peoria se tornou "all Louie, o tempo todo", tocando nada além de covers de "Louie Louie" por seis dias consecutivos. Em 2011, a KFJC celebrou o Dia Internacional do Louie Louie com uma reprise de seu evento de 1983, apresentando várias versões de "Louie Louie", novas músicas de Richard Berry e aparições de músicos, DJs e celebridades com conexões com "Louie Louie". Em abril de 2015, a Rádio Orme transmitiu a Primeira Maratona Italiana Louie Louie, tocando 279 versões em 24 horas.

Use em filmes

Várias versões de "Louie Louie" apareceram nos filmes listados abaixo.

Ano Título Versão (s) No álbum OST
 		Comentários
1969 Zavolies (Ζαβολιές) Orquestra Fotis Lazaridis n / D Lançamento da Grécia
1972 Tijuana Blue Kingsmen n / D
1973 Graffiti Americano Flash Cadillac Não
1978 National Lampoon's Animal House Kingsmen, John Belushi sim
1979 Quadrofenia Kingsmen sim
1983 Coração como uma roda Jack Ely Não
Pesadelos Bandeira preta sim
1984 Blood Simple Toots e os Maytals Não
1986 O culto: viva em Milão O culto Não Lançamento da Itália
1987 Jogo de sobrevivência Kingsmen n / D Também no trailer
O retorno de Sherlock Holmes Elenco (banda de bar não credenciada) n / D Filme de tv
1988 The Naked Gun: Dos Arquivos do Esquadrão Policial! Marching Owl Band sim
Amor em jogo Kingsmen Não
1989 Fright Night - Parte 2 Bandeira preta Não
1990 Coupe de Ville Kingsmen, Young MC sim
1991 Reality 86'd Bandeira preta n / D
1992 Jennifer 8 Kingsmen Não
Faleceu Kingsmen sim
Dave Elenco ( Kevin Kline ) Não
1993 Wayne's World 2 Robert Plant sim
1994 Uma simples reviravolta do destino Elenco (festa cantando) Não
1995 Opus do Sr. Holland Elenco (banda de estudante instrumental) Não
Homem da casa Kingsmen n / D
1996 Down Periscope Elenco ( Kelsey Grammer e outros) n / D
1997 O casamento do Meu Melhor Amigo Kingsmen Não
1998 ABC - The Alphabetic Tribe Kingsmen, Sandpipers n / D Lançamento suíço
Coisas Selvagens Iggy Pop Não
2001 Diga que não é assim Kingsmen Não
2002 Drogaria La Bande du Espíritos Plenos sim Lançamento da França
Pessoas da festa 24 horas John The Postman , Factory All Stars Não Lançamento no Reino Unido
2003 Moda antiga Bandeira preta sim
Café e cigarros Richard Berry , Iggy Pop sim
2004 Luzes de Sexta à Noite Elenco (banda marcial instrumental) Não
2005 Guy X Kingsmen n / D
2006 Esta é a inglaterra Toots e os Maytals sim Lançamento no Reino Unido
Bobby Elenco ( Demi Moore ) sim
2009 Capitalismo: uma história de amor Iggy Pop n / D
2010 Lemmy Motörhead n / D Lançamento no Reino Unido
Cavaleiro e Dia Kingsmen Não
Tournée Nomads, Kingsmen sim Lançamento da França
2012 O melhor sabor possível: a história de Kenny Everett Kingsmen n / D Filme de TV do Reino Unido
2013 Il était une fois les Boys Rei Melrose sim Lançamento canadense
2014 Dançarino do Deserto Jack Ely Não Lançamento no Reino Unido
2018 Um gesto fútil e estúpido Kingsmen n / D
2020 O caminho de volta Elenco (banda estimulante instrumental) Não
2021 Flor de pinguim Kingsmen n / D Lançamento da Austrália

A versão Kingsmen foi usada em comerciais de televisão para Spaced Invaders (1990), mas não apareceu no filme. A versão Kingsmen também apareceu em várias compilações de Good Morning Vietnam (1987), mas não foi usada no filme.

Notas de mesa de cinema

Use em videogames

Os primeiros videogames com versões chiptune de "Louie Louie" incluíam California Games e Donkey Konga . Desde seu lançamento em 1987, California Games foi portado para mais de uma dúzia de plataformas de jogos, resultando em várias versões exclusivas do "Louie Louie" baseadas em chips diferentes ou aprimorados do gerador de som programável (PSG). "Back 2 Back", composta por Hideki Naganuma para Sonic Rush , toma emprestado o riff de "Louie Louie" para sua seção principal.

Os jogos de ação rítmica mais recentes apresentaram versões de artistas individuais, incluindo Rocksmith ( Joan Jett ), Just Dance ( Iggy Pop ) e Rocksmith 2014 ( Motörhead ).

Use em toques e aplicativos

"Louie Louie" há muito é um toque popular para download, começando com as primeiras versões de MIDI , depois trechos de trilhas de áudio e, em seguida, trilhas de áudio completas. Tom Cruise em Knight and Day (2010) usou a versão Kingsmen como um toque / lembrete de movimento.

Em 2015, o Microsoft Messenger lançou o aplicativo Zya Ditty, que permitia aos usuários criar pequenos vídeos musicais de ajuste automático usando uma biblioteca de músicas pré-licenciadas, incluindo "Louie Louie" e outras. Em 2017, a ByteDance adquiriu o Musical.ly e o fundiu com o TikTok para fornecer funcionalidade de aplicativo para a criação de curta sincronização labial e videoclipes. A atual Biblioteca de Música Comercial da TikTok, com mais de 150.000 canções pré-licenciadas, inclui versões de "Louie Louie" de Kingsmen, Kinks, Otis Redding, Motörhead, Young and Restless e The Most.

Use na amostragem de áudio

A primeira amostra conhecida de "Louie Louie" (versão Kingsmen) foi "Flying Saucer" de Ed Solomon em 1964 (Diamond 160), um dos muitos discos de "arrombamento" populares na década de 1960.

A partir de 1988, vários artistas de rap e hip hop usaram amostras de áudio da introdução do teclado e do refrão da versão de Kingsmen.

  • 1988: Ultramagnetic MCs , "Traveling at the Speed ​​of Thought" (12 "single, lançamento inicial apenas)
  • 1988: JVC Force , "Doin 'Damage" (do álbum Doin' Damage )
  • 1988: Fat Boys , "Louie Louie" (do álbum Coming Back Hard Again ; também lançado como single)
  • 1990: Young and Restless , "Louie Louie" (do álbum Something To Get You Hyped )
  • 1990: Young MC e Maestro Fresh Wes , "Louie Louie" (do álbum da trilha sonora de Coupe de Ville ; amostras de Richard Berry, Kingsmen e outras versões)
  • 1999: The Three Amigos , "Louie Louie (Original Mix)" e " Wiseguys Remix" (12 "EP, lançamento no Reino Unido)
  • 1999: Mutha Funkin, "Say It Again" (single de 12 ", lançamento no Reino Unido)

Arranjos de banda marcial

Na década de 1980, devido à ampla disponibilidade de arranjos de partituras, "Louie Louie" tornou-se um grampo de shows, marchas e bandas estimulantes para escolas de ensino médio, escolas secundárias e faculdades e universidades nos Estados Unidos. Os primeiros álbuns de bandas de ensino médio conhecidos com uma versão canção fosse a Evanston Township High School de 's Hi-Lights 1965 e o Franklin High School de coro, orquestra e do Stage banda 1966 Bel Cantos Concert .. o primeiro álbum da banda college foi a USC Trojan Marching banda ' s Let the Games Comece em 1984.

Embora não tenha sido lançada comercialmente, um exemplo da influência da canção foi a apresentação em 2000 da Dover High School Band acompanhada no saxofone por Bill Clinton (que tocou em um trio de jazz chamado Kingsmen na Hot Springs High School , e em cuja graduação de 1964 dançou o Kingsmen reais jogados).

Washington State Song

Em 1985, Ross Shafer , apresentador e escritor-ator da série de comédia de madrugada Quase Live! na estação de TV KING de Seattle , liderou um esforço para que "Louie Louie" substituísse " Washington, My Home " de Helen Davis como a canção oficial do estado de Washington . Pegando esse esforço inicialmente travesso, o vereador do condado de Whatcom Craig Cole apresentou a Resolução nº 85-12 na legislatura estadual, citando a necessidade de uma "música- tema contemporânea que pode ser usada para gerar um senso de orgulho e comunidade, e no valorização do turismo e desenvolvimento econômico ”. Sua resolução também pedia a criação de um novo "Condado de Louie Louie". Embora a Câmara não o tenha aprovado, a Resolução do Senado 1985-37 declarou 12 de abril de 1985, "Dia do Louie Louie". Uma multidão de 4.000, estimada por relatos da imprensa, reuniu-se na capital do estado naquele dia para discursos, cantos e apresentações dos Wailers , Kingsmen e Paul Revere & the Raiders . Dois dias depois, um evento em Seattle comemorou a ocasião com a apresentação de estreia de uma nova versão centrada em Washington da canção escrita pelo compositor Berry. Depois de um debate acalorado, a legislatura finalmente preservou "Washington, My Home" como a canção do estado, ao mesmo tempo que adotou "Louie, Louie" como o hino do rock estadual e "Roll On, Columbia, Roll On" como a canção folclórica oficial. Embora o esforço tenha falhado no final, a música ainda é tocada após " Take Me Out to the Ball Game " durante a sétima entrada em todos os jogos em casa do Seattle Mariners .

Dia Internacional do Louie Louie

O dia 11 de abril ( aniversário de Richard Berry ) é celebrado como o Dia Internacional do Louie Louie e está listado no Calendário de Eventos do Chase , no Registro Nacional de Eventos Especiais e em outras fontes. Esta data foi escolhida como a data mais significativa para a comemoração do Dia Internacional do Louie Louie de uma lista de datas relacionadas ao " Louie Louie " ocorridas em abril, incluindo:

6 de abril de 1963 - Os Kingsmen gravaram a versão que tornou "Louie Louie" famoso.

13 de abril de 1963 - Paul Revere e os Raiders gravaram sua versão concorrente no mesmo estúdio.

1º de abril de 1985 - Primeiro desfile anual do WMMR Louie Louie na Filadélfia.

12 de abril de 1985 - "Louie Louie Day" proclamado pelo estado de Washington .

14 de abril de 1985 - "Louie Louie Day" proclamado pelo prefeito de Seattle .

2 de abril de 1986 - "Louie Louie Day" proclamado pelo estado de Oregon .

10 de abril de 1998 - Os Kingsmen ganharam um processo judicial histórico contra a Gusto Records / GML, recuperando a propriedade e os direitos de royalties de todas as suas gravações.

O apoio para o Dia Internacional do Louie Louie e outras comemorações relacionadas ao "Louie Louie" é fornecido pela Sociedade de Defesa de Direitos e Apreciação Musical do Louie Louie (LLAMAS). e fãs de "Louie Louie" em todo o mundo. As comemorações do Dia Internacional do Louie Louie incluíram artigos de jornais, histórias de revistas e programas de rádio com discussões sobre a história da música e listas de reprodução de várias versões de "Louie Louie".

LouieFest

A cidade de Tacoma realizou um festival de música e artes de verão de 2003 a 2012, em julho, chamado LouieFest . O evento começou em 2003 como o "Festival 1000 Guitars" e contou com uma apresentação em grupo de "Louie Louie" aberto a qualquer pessoa com uma guitarra. O evento foi renomeado como LouieFest em 2004. Membros dos Wailers, Kingsmen, Raiders, Sonics e outros grupos com associações "Louie Louie" faziam apresentações regularmente. O grande final de cada ano era a apresentação em massa de "Celebration of 1000 Guitars" de "Louie Louie" no palco principal.

Louie Louie Street Party

Peoria, Illinois , realiza um desfile de rua e festival anual "Louie Louie" todos os anos desde 1988. O Hospital Infantil de Illinois é o beneficiário de caridade mais recente. Um desfile semelhante foi realizado na Filadélfia em 1985-1989, mas foi cancelado devido à confusão excessiva.

Escultura Louie Louie

Uma escultura intitulada "Louie Louie, 2013", do artista com sede em Las Vegas , Tim Bavington, é exibida na parede do saguão do Edith Green - Wendell Wyatt Federal Building em Portland, Oregon . A obra é construída com 80 painéis de vidro colorido e acrílico que representam as formas de onda da música usando o conceito de Bavington de esculpir ondas sonoras.

Reconhecimento e classificações

Resumo das classificações de "Louie Louie" e reconhecimento nas principais publicações e pesquisas.

Fonte Enquete / Pesquisa Ano Classificação
Rock & Roll Hall of Fame Solteiros no Hall da Fama 2018 Nenhum
Rock & Roll Hall of Fame Músicas que deram forma ao Rock and Roll 1995 Nenhum
Academia Nacional de Artes e Ciências da Gravação Grammy Hall of Fame 1999 Nenhum
Rádio Pública Nacional Os 300 registros americanos mais importantes do século 20 1999 Nenhum
The Wire Magazine Os 100 registros mais importantes já feitos 1992 Nenhum
Revista Mojo Ultimate Jukebox: os 100 solteiros que você deve possuir 2003 # 1
Colar Revista As 50 melhores canções de rock de garagem de todos os tempos 2014 # 3
Revista Rolling Stone 40 músicas que mudaram o mundo 2007 # 5
Os 1000 melhores álbuns de todos os tempos , Colin Larkin Os 100 melhores solteiros de todos os tempos 2000 # 6
VH1 100 melhores canções do rock and roll 2000 # 11
O Coração do Rock e do Soul , Dave Marsh Os 1001 melhores solteiros já feitos 1989 # 11
Revista Rolling Stone Os 100 melhores solteiros dos últimos 25 anos 1989 # 18
VH1 100 melhores canções de dança 2000 # 27
Revista Mojo 100 maiores solteiros de todos os tempos 1997 # 51
Revista Rolling Stone As 500 melhores canções de todos os tempos 2004 # 54
Revista Rolling Stone As 500 melhores canções de todos os tempos 2010 # 54
NEA e RIAA Canções do Século 1999 # 57
Revista Mojo Big Bangs: 100 discos que mudaram o mundo 2007 # 70
Pitchfork Magazine As 200 melhores canções da década de 1960 2006 # 154
Revista Rolling Stone As 500 melhores canções de todos os tempos 2021 # 156
Revista NME As 500 melhores canções de todos os tempos 2014 # 157
WCBS-FM Top 1001 músicas do século 2005 # 184

Referências

Fontes

Leitura adicional

links externos