Ian Dury - Ian Dury

Ian Dury
Dury se apresentando no Roundhouse de Londres em 1978
Dury se apresentando no Roundhouse de Londres em 1978
Informação de fundo
Nome de nascença Ian Robins Dury
Nascer ( 12/05/1942 )12 de maio de 1942
Harrow , Middlesex , Inglaterra
Faleceu 27 de março de 2000 (27/03/2000)(57 anos)
Upminster , Londres, Inglaterra
Gêneros
Ocupação (ões) Cantor e compositor, ator
Instrumentos Vocal, bateria
Anos ativos 1970-2000
Etiquetas Dawn , Stiff , Polydor , Demon , Ronnie Harris
Atos associados Kilburn e as High Roads , The Blockheads
Local na rede Internet iandury.co.uk

Ian Robins Dury (12 de maio de 1942 - 27 de março de 2000) foi um cantor, compositor e ator britânico que alcançou a fama no final dos anos 1970, durante a era punk e new wave da música rock. Ele foi o vocalista principal de Ian Dury and the Blockheads e antes de Kilburn and the High Roads .

Biografia

Vida pregressa

Dury nasceu e passou seus primeiros anos na casa de seus pais em 43 Weald Rise, Harrow Weald , Middlesex (embora muitas vezes ele fingisse ter nascido em Upminster , Essex, que todos, exceto um de seus obituários nacionais do Reino Unido imprensa declarada como fato). Seu pai, William George Dury (nascido em 23 de setembro de 1905, Southborough , Kent; falecido em 25 de fevereiro de 1968), era um motorista de ônibus local e ex-boxeador, enquanto sua mãe Margaret (conhecida como "Peggy", nascida Margaret Cuthbertson Walker, 17 de abril 1910, Rochdale , Lancashire; morreu em janeiro de 1995) era uma visitadora de saúde , filha de um médico da Cornualha e neta de um fazendeiro irlandês .

William Dury treinou com Rolls-Royce para ser motorista , e depois ficou ausente por longos períodos, então Peggy Dury levou Ian para ficar com seus pais na Cornualha. Após a Segunda Guerra Mundial , a família mudou-se para a Suíça, onde seu pai era motorista de um milionário e para a União da Europa Ocidental . Em 1946, Peggy trouxe Ian de volta para a Inglaterra e eles ficaram com sua irmã, Mary, uma médica em Cranham , um pequeno vilarejo em Essex. Embora ele visse seu pai em visitas, eles nunca mais viveram juntos.

Aos sete anos, Dury contraiu poliomielite , provavelmente, segundo ele, de uma piscina em Southend-on-Sea durante a epidemia de poliomielite de 1949 . Depois de seis semanas engessado na Royal Cornwall Infirmary , Truro , ele foi transferido para o Black Notley Hospital, Braintree, Essex , onde passou um ano e meio antes de ir para a Chailey Heritage Craft School , East Sussex, em 1951. Sua doença resultou na paralisia e atrofia de sua perna, ombro e braço esquerdos.

Chailey era uma escola e hospital para crianças deficientes e acreditava em endurecê-las, contribuindo para a pessoa observadora e determinada em que Dury se tornou. Chailey ensinou ofícios como remendagem e impressão, mas a mãe de Dury queria que ele fosse mais acadêmico, então sua tia Moll arranjou para ele entrar na Royal Grammar School, High Wycombe , onde ele relatou ter sido punido por delitos menores sendo obrigado a aprender longos tratos de poesia até que um mestre-sala o encontrou soluçando e deu um basta nisso:

Tive de entrar em uma sala onde as malas estavam guardadas e aprender 80 versos de Ode to Autumn, de seu homem Keats . Se eu errasse uma palavra, tinha que voltar atrás, acrescentavam isso no final da frase e depois de cinco noites disso minha cabeça tinha definitivamente ido embora.

Ele deixou a escola aos 16 anos para estudar pintura no Walthamstow College of Art , tendo obtido o GCE 'O' Levels em Língua Inglesa, Literatura Inglesa e Arte.

A partir de 1964 estudou arte no Royal College of Art com Peter Blake e em 1967 participou na exposição coletiva "Fantasy and Figuration", ao lado de Pat Douthwaite , Herbert Kitchen e Stass Paraskos no Institute of Contemporary Arts de Londres. A partir de 1967, ele ensinou arte em várias faculdades no sul da Inglaterra. Ele também pintou ilustrações comerciais para o The Sunday Times no início dos anos 1970.

Kilburn e as estradas principais

Dury formou Kilburn and the High Roads (uma referência à estrada no noroeste de Londres ) em 1971, e eles fizeram sua primeira apresentação na Croydon School of Art em 5 de dezembro de 1971. Dury foi vocalista e letrista, co-escrevendo com o pianista Russell Hardy e mais tarde se matriculou no grupo de vários alunos que lecionava no Canterbury College of Art (agora University for the Creative Arts ), incluindo o guitarrista Keith Lucas (que mais tarde se tornou o guitarrista do 999 sob o nome de Nick Cash) e o baixista Humphrey Oceano .

Gerenciado primeiro por Charlie Gillett e Gordon Nelki e, posteriormente, pelo empresário da moda Tommy Roberts , os Kilburns encontraram popularidade no circuito de pub rock de Londres e assinaram contrato com a Dawn Records em 1974, mas, apesar da cobertura favorável da imprensa e da abertura da turnê da banda de rock inglesa The Who , the o grupo não conseguiu superar o status de culto e se separou em 1975.

Kilburn e os High Roads gravaram dois álbuns, Handsome e Wotabunch! .

The Blockheads

Live at The Roundhouse , Chalk Farm , Londres, 1978

Sob a gestão de Andrew King e Peter Jenner , os gerentes originais do Pink Floyd , Ian Dury e dos Blockheads rapidamente ganharam uma reputação como um dos melhores shows ao vivo da música new wave .

As letras de Dury são uma combinação de poesia lírica, jogo de palavras , observação da vida cotidiana britânica, esboços de personagens e humor sexual: "Isso é o que encontramos ... Especialista em reforma da casa Harold Hill de Harold Hill, Da destreza do faça-você-mesmo e habilidade com vidros duplos, Voltei para casa e encontrei outro arenque defumado na churrasqueira, então ele lixou sua bermuda com sua broca Black & Decker ". A música " Billericay Dickie " rima "Eu tive um caso de amor com Nina, Na parte de trás da minha Cortina " com "Uma hiena madura não poderia ter sido mais obscena".

O som do Blockheads derivou das diversas influências musicais de seus membros, que incluíam jazz , rock and roll, funk e reggae , e o amor de Dury pelo music hall . A banda foi formada depois que Dury começou a escrever canções com o pianista e guitarrista Chaz Jankel (irmão do diretor de videoclipe, TV, comercial e cinema Annabel Jankel ). Jankel pegou as letras de Dury, criou uma série de canções e eles começaram a gravar com membros da Radio Caroline 's Loving Awareness Band - o baterista Charley Charles (nascido Hugh Glenn Mortimer Charles, Guiana 1945), o baixista Norman Watt-Roy , o tecladista Mick Gallagher , o guitarrista John Turnbull e o ex-saxofonista de Kilburns Davey Payne . Um álbum foi concluído, mas as grandes gravadoras faleceram na banda. Ao lado do escritório do empresário de Dury ficava a recém-formada Stiff Records , um lar perfeito para o estilo independente de Dury.

O single " Sex & Drugs & Rock & Roll ", lançado em 26 de agosto de 1977, marcou a estreia de Dury no Stiff. Embora tenha sido banido pela BBC , foi nomeado Single of the Week pela NME em seu lançamento. O single foi logo seguido, no final de setembro, pelo álbum New Boots and Panties !! que, embora não incluísse o single (nem na lista de faixas, capa do álbum ou gravadora, ainda assim estava realmente presente como faixa 1 no lado 2 de todas as prensagens originais), alcançou o status de platina.

Live at The Roundhouse, Chalk Farm, Londres, 1978

Em outubro de 1977, Dury e sua banda começaram a se apresentar como Ian Dury & the Blockheads, quando a banda assinou contrato para a Stiff "Live Stiffs Tour" ao lado de Elvis Costello & the Attractions , Nick Lowe , Wreckless Eric e Larry Wallis . A turnê foi um sucesso, e Stiff lançou uma campanha de marketing planejada de Ian Dury, resultando no hit Top Ten " What a Waste " e no single " Hit Me with Your Rhythm Stick ", que alcançou o primeiro lugar no Reino Unido em no início de 1979, vendendo pouco menos de um milhão de cópias. Mais uma vez, "Hit Me" não foi incluído no lançamento original do álbum seguinte, Do It Yourself . Com seus singles de sucesso, a banda conquistou seguidores dedicados no Reino Unido e em outros países e seu próximo single " Reasons to be Cheerful, Part 3 " alcançou o terceiro lugar no Reino Unido. O segundo álbum da banda, Do It Yourself, foi lançado em junho de 1979 em uma capa desenhada por Barney Bubbles, com mais de uma dúzia de variações, todas baseadas em amostras do catálogo de papéis de parede da Crown . Bubbles também desenhou o logotipo Blockhead.

Jankel deixou a banda temporariamente e se mudou para os Estados Unidos após o lançamento de "What a Waste" (sua parte de órgão naquele single foi dobrada mais tarde), mas ele posteriormente retornou ao Reino Unido e começou a fazer turnês esporadicamente com os Blockheads, eventualmente retornando ao grupo em tempo integral para a gravação de "Hit Me with Your Rhythm Stick"; de acordo com Mickey Gallagher, a banda gravou 28 tomadas da música, mas acabou decidindo pela segunda tomada para o lançamento do single. Em parte devido a choques de personalidade com Dury, Jankel deixou o grupo novamente em 1980, após a gravação do LP Do It Yourself , e voltou aos Estados Unidos para se concentrar em sua carreira solo. O grupo trabalhou solidamente durante os dezoito meses entre o lançamento de "Rhythm Stick" e seu próximo single, "Reasons to Be Cheerful", que os retornou às paradas, chegando ao Top 10. do Reino Unido. Jankel foi substituído pelo ex- guitarrista Dr. Feelgood Wilko Johnson , que também contribuiu para o próximo álbum Laughter (1980) e seus dois singles de sucesso, embora Gallagher lembre que a gravação do álbum Laughter foi difícil e que Dury bebia muito nesse período.

Em 1980-81, Dury e Jankel juntaram-se novamente com Sly and Robbie e o Compass Point All Stars para gravar Lord Upminster (1981). Os Blockheads viajaram pelo Reino Unido e pela Europa ao longo de 1981, às vezes acompanhados pelo trompetista de jazz Don Cherry , encerrando o ano com sua única turnê pela Austrália. Os Blockheads se separaram no início de 1982 depois que Dury garantiu um novo contrato de gravação com a Polydor Records através do homem da A&R Frank Neilson. Optando por trabalhar com um grupo de jovens músicos a que deu o nome de Music Students, gravou o álbum Four Thousand Weeks 'Holiday . Este álbum marcou um afastamento de seu estilo usual e não foi tão bem recebido pelos fãs por sua influência do jazz americano.

Os Blockheads se reformaram brevemente em junho de 1987 para fazer uma pequena turnê pelo Japão, e então se separaram novamente. Em setembro de 1990, após a morte do baterista Charley Charles por câncer, eles se reuniram para dois shows beneficentes em ajuda à família de Charles, realizados no The Forum , em Camden Town , com Steven Monti na bateria. Em dezembro de 1990, acompanhados por Merlin Rhys-Jones na guitarra e Will Parnell na percussão, eles gravaram o álbum ao vivo Warts & Audience na Brixton Academy .

Os Blockheads (menos Jankel, que voltou para a Califórnia) viajaram pela Espanha em janeiro de 1991, depois se separaram novamente até agosto de 1992, quando, após o retorno de Jankel à Inglaterra, foram convidados a fazer uma reforma para o Madstock! Festival em Finsbury Park ; isso foi seguido por shows esporádicos na Europa, Irlanda, Reino Unido e Japão no final de 1994 e 1995. No início dos anos 1990, Dury apareceu com a banda inglesa Curve na compilação beneficente Peace Together . Dury e a cantora do Curve, Toni Halliday, compartilharam os vocais em um cover da faixa "What a Waste" dos Blockheads.

Em março de 1996, Dury foi diagnosticado com câncer e, após se recuperar de uma operação, ele começou a escrever outro álbum. No final de 1996 ele se reuniu com os Blockheads para gravar o álbum Mr. Love Pants (1997). Ian Dury & the Blockheads retomou a turnê, com Dylan Howe substituindo Steven Monti na bateria. Davey Payne deixou o grupo permanentemente em agosto e foi substituído por Gilad Atzmon ; esta formação se apresentou ao longo de 1999, culminando em sua última apresentação com Ian Dury em 6 de fevereiro de 2000 no London Palladium . Dury morreu seis semanas depois, em 27 de março de 2000.

Os Blockheads continuaram após a morte de Dury, contribuindo para o álbum tributo Brand New Boots And Panties , então Where's The Party . Os Blockheads atualmente incluem Jankel, Watt-Roy, Gallagher, Turnbull, John Roberts na bateria, Gilad Atzmon e Dave Lewis nos saxes. Derek The Draw (que era amigo e tutor de Dury) agora está escrevendo canções com Jankel, além de cantar. Lee Harris é seu ' ajudante de campo '.

Roger Daltrey

Em 1984, Dury foi destaque no videoclipe do single " Walking in My Sleep ", de Roger Daltrey, do The Who .

Spasticus Autisticus

A canção " Spasticus Autisticus " de Dury, de 1981 - escrita para mostrar seu desdém pelo Ano Internacional das Pessoas com Deficiência daquele ano , que ele considerou paternalista e contraproducente - foi proibida pela BBC . O próprio Dury era um deficiente, tendo ficado aleijado pela poliomielite infantil. As letras eram inflexíveis:

    Então coloque seus amendoins suados na minha lata
    E agradeça ao Criador você não está no estado em que estou
    Há tanto tempo estive na prateleira
    Devo entregar todos os procedimentos para mim

O refrão da canção, "I'm spasticus, autisticus", foi inspirado na resposta dos rebeldes gladiadores romanos no filme Spartacus , que, quando instruídos a identificar o seu líder, todos responderam: "Eu sou Spartacus ", para protegê-lo. De acordo com o professor George McKay, em um artigo de 2009 na Popular Music chamado 'Crippled with nerves' (um título de música antiga de Dury):

Ian Dury, aquele 'defeito da selva', produziu um notável e sustentado corpo de trabalho que explorou questões de deficiência, tanto em contextos pessoais quanto sociais, institucionalização e, em menor medida, a tradição cultural pop da deficiência. Ele também, com o single "Spasticus Autisticus" (1981), produziu uma das mais notáveis ​​canções de protesto sobre o lugar das pessoas com deficiência no que ele chamou de 'terra normal'.

Dury descreveu a música como "um grito de guerra" no Desert Island Discs . A música foi proibida de ser transmitida pela BBC antes das 18h, quando foi lançada pela primeira vez; mais tarde, foi usado na abertura das Paraolimpíadas de Londres 2012 .

Atuação e outras atividades

Dury em concerto

O comportamento confiante e incomum de Dury chamou a atenção de produtores e diretores de drama. Seu primeiro papel importante e extenso foi na minissérie de Farrukh Dhondy para a BBC King of the Ghetto (1986), um drama ambientado na área multirracial de Brick Lane em Londres com um elenco liderado pelo jovem Tim Roth .

Dury teve pequenos papéis em vários filmes, provavelmente o mais conhecido dos quais foi Peter Greenaway 's The Cook, o Ladrão, Sua Mulher eo Amante Dela (1989), bem como uma breve aparição no Polanski Roman ' s Pirates (1986). Também participou dos filmes de Eduardo Guedes , Rocinante (1986), de Alejandro Jodorowsky , The Rainbow Thief (1990), e do filme de ficção científica de Sylvester Stallone Judge Dredd (1995). Suas outras aparições no cinema incluíram papéis em Número Um (1985), estrelado por Bob Geldof , no filme de Bob Hoskins , The Raggedy Rawney (1988), e Split Second (1992), estrelado por Rutger Hauer e Kim Cattrall . Também apareceu ao lado dos colegas letristas Bob Dylan e Tom Waits , respectivamente, nos filmes Hearts of Fire (1987) e Bearskin: An Urban Fairytale (1990), também de Eduardo Guedes. Seus filmes posteriores incluíram a comédia Different for Girls (1996) e The Crow: City of Angels (1996), dirigidos por Tim Pope , que havia dirigido alguns dos videoclipes de Dury.

Dury também escreveu um musical, Apples , encenado no Royal Court Theatre de Londres . Em 1987 apareceu como narrador (Scullery) em Road , também no Royal Court. Entre o elenco estava a atriz e cantora Jane Horrocks , que conviveu com Dury até o final de 1988, embora a relação fosse mantida discreta.

Dury escreveu e interpretou a música tema "Profoundly in Love with Pandora" para a série de televisão The Secret Diary of Adrian Mole, Aged 13¾ (1985), baseada no livro homônimo de Sue Townsend , bem como no seu seguimento , The Growing Pains of Adrian Mole (1987). Dury recusou uma oferta de Andrew Lloyd Webber para escrever o libreto para Cats (com o qual Richard Stilgoe supostamente ganhou milhões). O motivo, disse Dury, "não suporto a música dele".

... Eu disse não imediatamente. Eu odeio Andrew Lloyd Webber. Ele é um idiota, não é? ... [E] toda vez que ouço ' Don't Cry for Me Argentina ', me sinto mal, é tão ruim. Ele conseguiu que Richard Stilgoe fizesse a letra no final, que não é tão bom quanto eu. Ele ganhou milhões com isso. Ele é uma porcaria, mas ele perguntou ao homem chefe primeiro!

Quando a AIDS ganhou destaque em meados da década de 1980, Dury estava entre as celebridades que apareceram na televisão do Reino Unido para promover o sexo seguro , demonstrando como colocar um preservativo usando um modelo de pênis ereto. Na década de 1990, ele se tornou um embaixador da UNICEF , recrutando estrelas como Robbie Williams para divulgar a causa. Os dois visitaram o Sri Lanka para promover a vacinação contra a poliomielite . Dury apareceu com Curve on the Peace Together concerto e CD (1993), realizando "What a Waste", com benefícios para a Juventude da Irlanda do Norte. Ele também apoiou a instituição de caridade Cancer BACUP .

Dury apareceu no episódio Classic Albums que focou no álbum Aja de Steely Dan . Dury comentou que o álbum foi um dos mais "animados" que ele já tinha ouvido, e que o álbum "levantava [seu] ânimo" sempre que ele o tocava.

Dury também apareceu no final da faixa "Skywest & Crooked" do Carter USM, narrando o livro Don Quixote .

Vida pessoal

Dury casou-se com Elizabeth "Betty" Rathmell (nascida em 12 de agosto de 1942, Leamington Spa , Warwickshire), em 3 de junho de 1967 e eles tiveram dois filhos, Jemima (nascida em 4 de janeiro de 1969, Hounslow , Grande Londres) e Baxter (nascida em 18 de dezembro de 1971, Wingrave , Buckinghamshire, Inglaterra). Dury divorciou-se de Rathmell em 1985, mas manteve uma boa relação. Ele coabitou com uma jovem chamada Denise Roudette por seis anos depois que ele se mudou para Londres, de cócoras no Mansions Oval em Kennington , que The Guardian referidos como "um dos edifícios agachou mais notórias de Londres" e ele próprio Dury apelidado de "Catshit Mansions" ao escrever "a maioria de suas melhores canções lá", de acordo com o The Guardian . Ele também teve dois filhos, Bill e Albert, com outra namorada, a escultora Sophy Tilson.

Doença e morte

Algum tempo antes de sua morte, sabia-se que Dury tinha câncer. Ele foi diagnosticado com câncer colorretal em 1996 e foi submetido a uma cirurgia, mas mais tarde foram encontrados tumores em seu fígado, e ele foi informado de que sua condição era terminal. Ao saber de sua doença, Dury e Sophy Tilson se casaram.

Em 1998, sua morte foi anunciada incorretamente na rádio XFM por Bob Geldof , possivelmente devido a uma informação fraudulenta de um ouvinte. Em 1999, Dury colaborou com Madness em seu primeiro álbum original em quatorze anos na faixa " Drip Fed Fred ". Suggs e a banda o citam como uma grande influência. Seria uma de suas últimas gravações. Ele também se apresentou novamente com os Blockheads em meados de 1999 no Ronnie Scott's no Soho. Esta foi uma performance especial gravada para o South Bank Show do LWT e o público foi convidado a fãs e amigos da banda e equipe. Sua condição de deterioração era evidente e ele teve que descansar entre as tomadas e ser ajudado dentro e fora do palco.

A última apresentação pública de Ian Dury & the Blockheads foi um concerto de caridade em auxílio do Cancer BACUP em 6 de fevereiro de 2000 no London Palladium , apoiado por Kirsty MacColl e Phill Jupitus . Dury estava visivelmente doente e novamente teve que ser ajudado dentro e fora do palco.

Dury morreu de câncer colorretal metastático em 27 de março de 2000, aos 57 anos. Um obituário no The Guardian o chamou de "um dos poucos verdadeiros originais da cena musical inglesa". Enquanto isso, ele foi descrito por Suggs como "possivelmente o melhor letrista que já vimos". O site Ian Dury abriu um livro online de condolências logo após sua morte, que foi assinado por centenas de fãs. Ele foi cremado após um funeral humanista no Golders Green Crematorium com 250 pessoas em luto, incluindo os músicos Suggs e Jools Holland , bem como outros "fãs famosos", como o membro do Parlamento (MP) Mo Mowlam .

Legado

Banco Ian Dury Memorial em Richmond Park , sudoeste de Londres

O filho de Dury, Baxter Dury , também é cantor. Ele cantou algumas das canções de seu pai no velório após o funeral e lançou seis de seus próprios álbuns, incluindo It's a Pleasure (2014), Prince of Tears (2017) e The Night Chancers (2020).

Em 2002, um "banco musical" projetado por Mil Stricevic foi colocado em um local de observação privilegiado de Dury's, próximo ao Poets 'Corner , nos jardins do Pembroke Lodge , em Richmond Park , sudoeste de Londres. O encosto do banco está inscrito com as palavras " Razões para ser alegre ", o título de uma das canções de Dury. Este assento movido a energia solar tinha como objetivo permitir que os visitantes conectassem e ouvissem oito de suas canções, bem como uma entrevista.

Em 1999 foi lançado o documentário autobiográfico On My Life , dirigido por Mike Connolly. O filme, no qual Dury relembra sua vida e carreira, intercalado com filmagens de shows, incluiu contribuições do pintor Peter Blake e membros dos Blockheads. O programa foi transmitido em agosto de 2009 pela BBC Four .

Entre 6 de janeiro e 14 de fevereiro de 2009 um musical sobre sua vida, intitulado Hit Me! The Life & Rhymes of Ian Dury , foi estreado e executado no Leicester Square Theatre, em Londres.

Um filme biográfico intitulado Sex & Drugs & Rock & Roll, estrelado por Andy Serkis como Dury, foi lançado em 8 de janeiro de 2010 e indicado a vários prêmios. Ray Winstone e Naomie Harris também apareceram. O título do filme é derivado do "single" Sex & Drugs & Rock & Roll " de Dury 7 de 1977. Também em 2010 o jornalista musical Will Birch publicou Ian Dury: The Definitive Biography, que foi bem recebido.

Um musical, Reasons to be Cheerful , foi produzido pela Graeae Theatre Company em associação com o Theatre Royal Stratford East e o New Wolsey Theatre . Ambientado em 1979, o musical apresentou os clássicos de Dury em um "conto de amadurecimento turbulento". A produção de 2010 foi apoiada pelos Blockheads, enquanto Sir Peter Blake doou uma cópia de edição limitada da arte de "Reasons to be Cheerful".

Entrevistado pelo Evening Standard em 2010, o filho Baxter disse que seu pai "era como um" míssil Polaris "..." Ele procuraria a fraqueza de alguém em segundos, e então se fixaria nela. É assim que ele controlou seu ambiente. Foi muito engraçado, de uma forma horrível ... se não fosse você que ele estava mexendo com você. Mas também era uma obsessão estranha. Tipo, por que você quer ser assim? Ele nunca foi realmente violento fisicamente - ele era um cara pequeno e deficiente - mas havia muita violência mental. "

Falando à BBC Radio 2 em fevereiro de 2021, o astro pop inglês Robbie Williams citou Dury como sua maior inspiração como letrista. Williams canta na faixa final do álbum Ten More Turnips from the Tip, lançado postumamente .

Discografia

Créditos de atuação

Ano Título Função Notas
1981 Frolics Fundamentais Ele mesmo
1984 Deus Ex Machina O fertilizante Videogame, voz
1985 Número um Teddy Bryant Filme de tv
1986 Piratas Gancho de açougue
Rei do gueto Sammy 4 episódios
Rocinante Bobo da corte
1987 O Paradeisos anoigei me antikleidi Acrobata
Corações de fogo Ossos
1988 The Raggedy Rawney Weazel
Brennende Betten Harry Winfield
A voz Kowalski
1989 O cozinheiro, o ladrão, sua esposa e seu amante Terry Fitch
Pele de urso: um conto de fadas urbano Charlie
1990 O ladrão de arco-íris Barman
Depois da meia-noite atormentar
1992 Split Second Jay Jay
1994 Tela Dois Rendle Episódio: "Skallagrigg"
1995 Juiz Dredd Geiger
1996 Diferente para meninas Agente de Recuperação
O Corvo: Cidade dos Anjos Noé
1998 Debaixo da terra Pai de rato
Mudança de Middleton De Flores Papel final no filme

Referências

Leitura adicional

links externos