Henry Koster - Henry Koster

Henry Koster
Henry Koster film director.jpg
Nascer
Hermann Kosterlitz

( 01-05-1905 )1 ° de maio de 1905
Faleceu 21 de setembro de 1988 (21/09/1988)(com 83 anos)
Ocupação diretor, roteirista, produtor
Anos ativos 1925-1967
Cônjuge (s) Kató Király (1935–1941; divorciado; 1 filho)
Peggy Moran (1942–1988; sua morte; 2 filhos)

Henry Koster (nascido Hermann Kosterlitz , 1 de maio de 1905 - 21 de setembro de 1988) foi um diretor de cinema nascido na Alemanha. Ele era o marido da atriz Peggy Moran .

Vida pregressa

Koster nasceu de pais judeus em Berlim, Alemanha. Ele conheceu o cinema por volta de 1910, quando seu tio abriu uma sala de cinema em Berlim. A mãe de Koster tocava piano para acompanhar os filmes, deixando o menino ocupado assistindo aos filmes. Depois de trabalhar inicialmente como contista, Kosterlitz foi contratado por uma produtora de cinema de Berlim como cenarista, tornando-se assistente do diretor Curtis Bernhardt . Bernhardt ficou doente um dia e pediu a Kosterlitz que assumisse o cargo de diretor.

Carreira

Em 1932, Koster dirigiu seu primeiro filme em Berlim, a comédia Thea Roland . Koster, que estava dirigindo seu segundo filme, Das häßliche Mädchen , havia sido alvo do anti-semitismo e sabia que precisava sair. Ele perdeu a paciência com um oficial da SA em seu banco durante a hora do almoço e nocauteou o oficial. Quando o filme, escrito por Koster com Felix Joachimson , estreou no outono de 1933, seus nomes foram apagados e ambos foram para o exílio.

Koster trocou a Alemanha pela França, onde foi recontratado por Bernhardt (que havia saído antes). Eventualmente, Koster foi para Budapeste e conheceu e se casou com Kató Király em 1934. Em Budapeste, ele conheceu Joe Pasternak , que representou a Universal na Europa, e dirigiu três filmes para ele. Um desses filmes foi Catherine the Last, após um roteiro de Joachimson e Károly Nóti refeito em 1938 por Norman Taurog como The Girl Downstairs , ambas as versões estreladas por Franciska Gaal . Em 1935, Koster recebeu uma carta de seu amigo Gabriel Levy , que lhe pediu para dirigir um filme holandês. Não querendo se mudar para a Holanda, Koster telegrafou a ele "Desculpe, estou terrivelmente ocupado. Além disso, agora estou cobrando um salário que é muito para a sua pequena produção. Se você quer saber qual é o meu salário, Eu ganho 25.000 dólares por uma foto. " Para sua grande surpresa, Levy o telegrafou de volta concordando em pagar a quantia. Assim, Koster acabou dirigindo De Kribbebijter , lançado internacionalmente como The Cross-Patch .

Em 1936, Koster conseguiu um contrato para trabalhar com a Universal Pictures em Hollywood e viajou para os Estados Unidos para trabalhar com Pasternak, outros refugiados e sua esposa. Embora Koster não falasse inglês, ele convenceu o estúdio a deixá-lo fazer Três Garotas Inteligentes , para a qual ele treinou pessoalmente Deanna Durbin, de 14 anos . Essa foto, um grande sucesso, tirou a Universal da falência. O segundo filme de Koster na Universal, Cem Homens e Uma Garota , com Durbin e Leopold Stokowski também fez sucesso.

Koster descobriu Abbott e Costello trabalhando em uma boate em Nova York. Ele voltou para Hollywood e convenceu a Universal a contratá-los. Sua primeira foto, que apresentou o Who's On First? rotina, era Uma Noite nos Trópicos . A protagonista feminina, Peggy Moran , tornou-se a segunda esposa de Koster em 1942. Quando ele se casou com Moran, Koster prometeu que a colocaria em todos os filmes que fizesse. Ele fez, mas era a estátua dela. Normalmente é uma cabeça esculpida em uma lareira, um piano ou uma escrivaninha. Para The Robe , ele encomendou um busto grego que aparece com destaque em uma villa romana.

Henry Koster fez vários musicais e comédias para a família durante o final dos anos 1930 e início dos anos 1940, com Durbin, Betty Grable e outras estrelas musicais da época. Ele e Joe Pasternak filmaram um teste de tela com sucesso para a mais nova estrela da Universal, Gloria Jean , mas Koster nunca dirigiu um de seus filmes; quando Pasternak trocou a Universal pela Metro-Goldwyn-Mayer em junho de 1941, Koster foi com ele. Ironicamente, apesar da fuga de Koster da Alemanha nazista, quando os Estados Unidos entraram na Segunda Guerra Mundial, Koster foi considerado um inimigo estrangeiro e teve que ficar em sua casa à noite. O ator Charles Laughton iria visitar Koster e jogar xadrez com ele.

Koster (à esquerda) com o produtor Samuel G. Engel e o cinegrafista Arthur Arling no set de The Story of Ruth (1960).

A carreira de Koster no pós-guerra foi igualmente bem-sucedida. Ele foi indicado ao Oscar por The Bishop's Wife (1947). Em 1950, dirigiu seu maior sucesso: a comédia de James Stewart Harvey . Ele dirigiu o primeiro filme americano de Richard Burton , My Cousin Rachel , e então, em 1953, recebeu The Robe , o primeiro filme CinemaScope . Dirigiu mais dramas de fantasia, incluindo Désirée (1954) com Marlon Brando , The Virgin Queen (1955) com Bette Davis , The Naked Maja (1958) com Ava Gardner e The Story of Ruth (1960) com Elana Eden , depois voltou para a família comédias e musicais, incluindo Flower Drum Song for Universal em 1961. Seu último filme foi The Singing Nun em 1965. Koster se aposentou em Leisure Village em Camarillo, Califórnia, onde pintou uma série de retratos das estrelas de cinema com quem trabalhou.

Embora Koster nunca tenha ganhado um Oscar, ele dirigiu seis atores diferentes em performances indicadas ao Oscar: Cecil Kellaway , Loretta Young , Celeste Holm , Elsa Lanchester , Josephine Hull , James Stewart e Richard Burton . Hull ganhou o Oscar por Harvey .

Ele morreu de câncer no fígado.

Alguns dos filmes caseiros de Koster fazem parte da coleção do Academy Film Archive . O arquivo preservou vários desses filmes caseiros, incluindo cenas de bastidores de alguns dos filmes de Koster.

Filmografia selecionada

Roteirista

Diretor

Referências

  1. ^ NNDB
  2. ^ PBS
  3. ^ Horak, Jan-Christopher. "Entrevista com Henry Koster (1975)" . Emigrados da Europa Central em Hollywood (1933-1945). Beverly Hills, Ca: American Film Institute Oral History .
  4. ^ The New York Times
  5. ^ UPI
  6. ^ "Projetos preservados" . Arquivo de filmes da academia .

links externos