Helene Schjerfbeck - Helene Schjerfbeck

Helene Schjerfbeck
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No início da década de 1890.
Nascer
Helena Sofia Schjerfbeck

( 1862-07-10 )10 de julho de 1862
Faleceu 23 de janeiro de 1946 (23/01/1946)(com 83 anos)
Nacionalidade finlandês
Conhecido por Quadro
Movimento Naturalismo (artes) , Realismo e Expressionismo
Assinatura
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Helena Sofia ( Helene ) Schjerfbeck ( pronuncia-se  [heˈleːn ˈɕæ̌rvbek] ( ouça )Sobre este som ; 10 de julho de 1862 - 23 de janeiro de 1946) foi uma pintora finlandesa . Pintora modernista, é conhecida por suas obras e autorretratos realistas , e também por suas paisagens e naturezas mortas. Ao longo de sua longa vida, seu trabalho mudou drasticamente, começando com o realismo de influência francesa e a pintura plein air. Gradualmente evoluiu para retratos e pinturas de naturezas mortas. No início de sua carreira, ela frequentemente produziu pinturas históricas, como O Guerreiro Ferido na Neve (1880), Na Porta da Cadeia de Linköping em 1600 (1882) e A Morte de Wilhelm von Schwerin (1886). As pinturas históricas geralmente pertenciam a pintores do sexo masculino, assim como a experimentação com influências modernas e o naturalismo radical francês. Como resultado, suas obras produzidas principalmente na década de 1880 não receberam uma recepção favorável até mais tarde em sua vida.

Seu trabalho começa com uma versão incrivelmente habilidosa e um tanto melancólica do realismo acadêmico do final do século 19 ... termina com imagens destiladas, quase abstratas, nas quais pintura pura e descrição enigmática são mantidas em equilíbrio perfeito. (Roberta Smith, New York Times, 27 de novembro de 1992)

O aniversário de Schjerbeck, 10 de julho, é o dia nacional das artes pintadas da Finlândia.

Vida pregressa

O jovem Schjerfbeck em 1880

Helena Sofia Schjerfbeck nasceu em 10 de julho de 1862, em Helsinque , Finlândia (então um Grão-Ducado autônomo dentro do Império Russo), filha de Svante Schjerfbeck (gerente de escritório) e Olga Johanna (nascida Printz). Ela tinha um irmão sobrevivente, Magnus Schjerfbeck (1860–1933), que se tornou arquiteto. Em 1866, quando tinha quatro anos, caiu de uma escada machucando o quadril, o que a impediu de ir à escola e mancou pelo resto da vida. Ela mostrou talento desde muito jovem e, em 1873, aos onze anos, matriculou-se na Escola de Desenho da Sociedade de Arte Finlandesa . Seus honorários foram pagos por Adolf von Becker , que viu nela uma promessa. Nesta escola Schjerfbeck conheceu Helena Westermarck . Os dois, a artista Maria Wiik e a menos conhecida Ada Thilen tiveram uma amizade íntima durante a vida.

Quando o pai de Schjerfbeck morreu de tuberculose em 2 de fevereiro de 1876, a mãe de Schjerfbeck hospedou hóspedes para que pudessem sobreviver. Pouco mais de um ano após a morte do pai, Schjerfbeck se formou na escola de desenho da Sociedade de Arte Finlandesa. Ela continuou seus estudos, com Westermarck, em uma academia particular dirigida por Adolf von Becker, que utilizava o estúdio de desenho da Universidade de Helsinque . O professor Georg Asp  [ fi ] pagou sua mensalidade na academia particular de Becker. Lá, o próprio Becker ensinou técnicas francesas de pintura a óleo .

Em 1879, aos 17 anos, Schjerfbeck ganhou o terceiro prêmio em um concurso organizado pela Sociedade de Arte Finlandesa, e em 1880 seu trabalho foi exibido em uma exposição anual da Sociedade de Arte Finlandesa. Naquele verão, Schjerfbeck passou um tempo em uma mansão de propriedade de sua tia materna, Selma Printz, e do marido de Selma, Thomas Adlercreutz. Lá ela passou um tempo desenhando e pintando seus primos. Schjerfbeck tornou-se particularmente próxima de sua prima Selma Adlercreutz, de sua idade. Em 1880, ela partiu para Paris no final daquele ano, após receber uma bolsa de viagem do Senado Imperial Russo .

Carreira

Paris

Em Paris, Schjerfbeck pintou com Helena Westermarck, depois saiu para estudar com Léon Bonnat no estúdio de Mme Trélat de Vigny. Em 1881 mudou-se para a Académie Colarossi , onde voltou a estudar com Westermarck. O Senado Imperial deu-lhe outra bolsa, que ela costumava passar alguns meses em Meudon , e depois mais alguns meses em Pont-Aven, uma pequena pescaria em Concarneau , na Bretanha. Ela então voltou para a Académie Colarossi brevemente, antes de retornar para a mansão da família Adlercreutz  [ fi ] na Finlândia. Schjerfbeck continuou a se movimentar com frequência, pintando e estudando com várias pessoas. Schjerfbeck ganhou dinheiro continuando a colocar suas pinturas nas exposições da Art Society e também fez ilustrações para livros. Depois de retornar à Finlândia em 1882, em 1884 ela estava de volta a Paris na Académie Colarossi com Westermarck, mas desta vez eles estavam trabalhando lá. Durante esse tempo, ela participou do The Salon da Académie des Beaux-Arts e pintou novamente na Bretanha. Na capela de Trèmolo perto da aldeia de Pont-Aven Schjerfbeck produziu a pintura A Porta (1884).

Noivado e viagens

No final do outono de 1883, Schjerfbeck ficou noivo de um pintor sueco Otto Hagborg que também viveu em Pont-Aven no inverno e na primavera de 1883-1884. O noivado, entretanto, chegou ao fim em 1885, quando um problema no quadril de Schjerfbeck levou a família do noivo a suspeitar de tuberculose. Na verdade, o problema foi resultado de sua queda durante a infância. Schjerfbeck nunca se casou.

Depois de passar um ano na Finlândia, Schjerfbeck viajou novamente para Paris no outono de 1886. Schjerfbeck recebeu mais dinheiro para viajar por um homem da Sociedade de Arte Finlandesa e em 1887 ela viajou para St Ives, Cornwall , na Grã-Bretanha. Lá ela pintou The Bakery (1887) e The Convalescent , este último ganhando a medalha de bronze na Feira Mundial de Paris em 1889 . A pintura foi posteriormente comprada pela Sociedade de Arte Finlandesa. Durante este período, Schjerfbeck estava pintando em um estilo plein-air naturalista.

Ensino e sanatório

Na década de 1890, Schjerfbeck começou a lecionar regularmente na Finlândia na escola de desenho Art Society, hoje Academia de Belas Artes . Hilda Flodin era uma de suas alunas. No entanto, em 1901 ela ficou muito doente para lecionar e em 1902 ela renunciou ao cargo. Ela se mudou para Hyvinkää , que era conhecida por seu sanatório, enquanto cuidava de sua mãe que vivia com ela (a mãe morreu em 1923). Enquanto morava em Hyvinkää, ela continuou a pintar e expor. "O único contato de Schjerfbeck com o mundo da arte foi por meio de revistas enviadas por amigos." Por não ter arte, Schjerfbeck dedicou-se a hobbies como leitura e bordado.

Durante este tempo, Schjerbeck produziu naturezas mortas e pinturas de paisagens, bem como retratos, como o de sua mãe, meninas da escola local e trabalhadoras, e também autorretratos, e ela se tornou uma pintora modernista . Seu trabalho foi comparado ao de artistas como James McNeill Whistler e Edvard Munch , mas a partir de 1905 suas pinturas assumiram um caráter que era só dela. Ela continuou experimentando várias técnicas, como o uso de diferentes tipos de tinta base .

Exposições

Em 1913, Schjerfbeck conheceu o negociante de arte Gösta Stenman  [ fi ] , com cujo incentivo ela expôs em Malmö em 1914, Estocolmo em 1916 e São Petersburgo em 1917. Em 1917 Stenman organizou sua primeira exposição individual e naquele ano Einar Reuter  [ fi ] (também conhecido como H. Ahtela) publicou a primeira monografia de Schjerfbeck. Posteriormente, expôs em Copenhagen (1919), Gotemburgo (1923) e Estocolmo (1934). Em 1937, Stenman organizou outra exposição individual para ela em Estocolmo e, em 1938, começou a pagar-lhe uma bolsa mensal. Suas pinturas foram exibidas com sucesso em várias exposições na Suécia nas décadas de 1930 e 1940.

Anos posteriores e morte

Com o passar dos anos, Schjerfbeck viajou menos. Quando surgisse um assunto de família, ela voltaria para sua cidade natal, Helsinque, e passou a maior parte de 1920 em Ekenäs , mas em 1921 ela estava de volta a morar em Hyvinkää.

Por cerca de um ano, Schjerfbeck mudou-se para uma fazenda em Tenala para evitar a Guerra de Inverno , mas voltou para Ekenäs em meados de 1940. Mais tarde, ela se mudou para uma casa de repouso, onde residiu por menos de um ano antes de se mudar para Luontola sanatório. Em 1944, ela se mudou para o hotel spa Saltsjöbaden , na Suécia , onde continuou a pintar ativamente mesmo durante seus últimos anos; por exemplo, a série de autorretratos.

Ela morreu em 23 de janeiro de 1946 e foi sepultada no Cemitério Hietaniemi, em Helsinque.

Trabalhar

Sapatos de dança é uma das pinturas mais populares de Schjerfbeck e ela voltou ao tema três vezes, além de executar uma litografia, esta última catapultando a pintura para a fama internacional. Retrata sua prima Esther Lupander, que tinha pernas extremamente longas e por isso a pintura foi apelidada de "O Gafanhoto". Executada em estilo realista , a pintura mostra a clara influência da estada de Schjerfbeck em Paris, onde ela expressou admiração por Édouard Manet , Edgar Degas , Berthe Morisot e Mary Cassatt . Ele arrecadou £ 3.044.500 em uma liquidação da Sotheby's em Londres em 2008.

Garota com cabelo loiro (1916) é um exemplo do estilo maduro de Schjerfbeck, baseado no modernismo francês . O trabalho pertence a uma série (incluindo também The Family Heirloom do mesmo ano) com os vizinhos de Schjerfbeck, Jenny e Impi Tamlander, que cuidavam de Schjerfbeck e de sua mãe e ajudavam a cuidar da casa da família. Aqui, o assistente é Impi. A pintura rendeu £ 869.000 em uma venda da Sotheby's Londres em 2015. Schjerfbeck foi incluído na exposição de 2018 Women in Paris 1850–1900 .

Legado

O falsificador de arte Veli Seppä  [ fi ] era um admirador dela e escreve sobre seu tempo forjando as obras de Schjerfbeck: "Ao invadir Schjerfbeck, senti como se tivesse violado algo sagrado. Foi como se eu tivesse invadido uma sacristia para roubar as pratas da igreja. " Jouni Ranta, também falsificadora e vendedora admitida de 60 falsificações Schjerfbeck, foi mais crítica e opinou que sua fama não era merecida.

O romance biográfico Helene, de Rakel Liehu, de 2003, foi um sucesso de crítica e comercial e ganhou o Prêmio Runeberg de 2004 . Também serviu de base para um filme homônimo de 2020, dirigido por Antti Jokinen e estrelado por Laura Birn como Schjerfbeck, que foi indicado a um prêmio na categoria longa-metragem no Festival Internacional de Cinema de Xangai .

Exposições

  • De 20 de julho a 27 de outubro de 2019, a Royal Academy montou uma exposição com mais de 60 pinturas, paisagens e naturezas mortas, marcando a evolução de sua carreira.

Veja também

Referências

Leitura adicional

  • Ahtola-Moorhouse, Leena, ed. Helene Schjerfbeck. 150 anos [catálogo da exposição, Konstmuseet Ateneum e Statens Konstmuseum] (2012)
  • Marie Christine Tams, 'Densas Profundezas da Alma: Uma Abordagem Fenomenológica da Emoção e do Humor na Obra de Helene Schjerfbeck', em Parrhesia ; 13 (2011), p. 157-176
  • Ahtola-Moorhouse, Lena: 'Schjerfbeck, Helene [Helena] (Sofia)', em Grove Art Online. Oxford University Press (6 de fevereiro de 2006) http://www.groveart.com/
  • Roberta Smith, 'A Neglected Finnish Modernist Is Rediscovered', no The New York Times ; seg. c: 27. LexisNexis Academic. LexisNexis. 8 de fevereiro de 2006 http://web.lexisnexis.com/universe
  • S. Koja, Nordic Dawn Modernism's Awakening in Finland 1890-1920 [catálogo da exposição, Osterreichische Galerie Belvedere, Viena e Gemeentemuseum The Hague] (2005)
  • Ahtola-Moorhouse, L., 'Helene Schjerfbeck', em L'Horizon inconnu: l'art en Finlande 1870-1920 [catálogo da exposição] (1999)
  • Bergström, Lea e Cedercreutz-Suhonen, Sue: Helene Schjerfbeck, Malleja-Modeller-Models, WSOY, Helsinki, Finland, 2003 .
  • O Ateneum da Galeria Nacional da Finlândia. Helene Schjerfbeck . Trans. O Centro Inglês. (1992)
  • Ahtola-Moorhouse, L., ed. Helena Schjerfbeck. Finland's Modernist Rediscovered [catálogo da exposição, Phillips Collection Washington e National Academy of Design New York] (1992)
  • Helene Schjerfbeck: o segredo mais bem guardado da Finlândia no mundo inteiro .

links externos