Castelo Hearst - Hearst Castle

Castelo Hearst
La Cuesta Encantada
Castelo Hearst Casa Grande setembro 2012 panorama 2.jpg
A Casa Grande, inspirada na Igreja de Santa María la Mayor, Ronda, Espanha, é a peça central da propriedade de Hearst.
Hearst Castle está localizado na Califórnia
Hearst Castle
Hearst Castle está localizado nos Estados Unidos
Hearst Castle
cidade mais próxima San Simeon, Califórnia , Estados Unidos
Coordenadas 35 ° 41′07 ″ N 121 ° 10′00 ″ W / 35,6852 ° N 121,1666 ° W / 35.6852; -121,1666 Coordenadas : 35,6852 ° N 121,1666 ° W35 ° 41′07 ″ N 121 ° 10′00 ″ W /  / 35.6852; -121,1666
Área Mais de 90.000 pés quadrados (8.400 m 2 )
Construído 1919-1947
Arquiteto Julia Morgan
Estilo arquitetônico Renascimento colonial espanhol , renascimento mediterrâneo , outros estilos de renascimento do final do século 19 e 20
Local na rede Internet www .hearstcastle .org
Nº de referência NRHP  72000253
CHISL  No. 640
Datas significativas
Adicionado ao NRHP 22 de junho de 1972
CHISL Designado 28 de abril de 1958

Hearst Castle , conhecido formalmente como La Cuesta Encantada ( espanhol para "The Enchanted Hill"), é uma propriedade palaciana histórica em San Simeon, Califórnia , localizada na costa central da Califórnia . Idealizado por William Randolph Hearst , o magnata da publicação, e sua arquiteta Julia Morgan , o castelo foi construído entre 1919-47. Hoje, Hearst Castle é um museu aberto ao público como Parque Estadual da Califórnia e registrado como National Historic Landmark e California Historical Landmark .

George Hearst , o pai de William Randolph Hearst, comprou a propriedade original de 40.000 acres (162 km 2 ) em 1865 e Camp Hill, o local do futuro Castelo Hearst, foi usado para acampamentos familiares durante a juventude de Hearst. Em 1919, Hearst herdou cerca de US $ 11 milhões (equivalente a US $ 164.197.697 em 2020) e propriedades, incluindo as terras em San Simeon. Ele usou sua fortuna para desenvolver ainda mais seu império de mídia de jornais, revistas e estações de rádio, cujos lucros sustentaram uma vida inteira de construção e coleta. Poucos meses depois da morte de Phoebe Hearst , ele contratou Morgan para construir "algo um pouco mais confortável no alto da colina", a gênese do castelo atual. Morgan foi um pioneiro da arquitetura; "A primeira arquiteta mulher verdadeiramente independente da América", ela foi a primeira mulher a estudar arquitetura na School of Beaux-Arts de Paris, a primeira a ter seu próprio escritório de arquitetura na Califórnia e a primeira mulher a ganhar a Medalha de Ouro do American Institute of Architects . Trabalhando em estreita colaboração com Hearst por mais de vinte anos, o castelo de San Simeon é sua criação mais conhecida.

Na década de 1920 e na década de 1930, Hearst Castle atingiu seu auge social. Originalmente planejado como uma casa de família para Hearst, sua esposa Millicent e seus cinco filhos, em 1925 ele e Millicent se separaram efetivamente e ele realizou um tribunal em San Simeon com sua amante, a atriz Marion Davies . Sua lista de convidados incluía a maioria das estrelas de Hollywood da época; Charlie Chaplin , Cary Grant , os irmãos Marx , Greta Garbo , Buster Keaton , Mary Pickford , Jean Harlow e Clark Gable os visitaram, alguns em várias ocasiões. Luminares políticos incluíram Calvin Coolidge e Winston Churchill, enquanto outros notáveis ​​incluíram Charles Lindbergh , PG Wodehouse e Bernard Shaw . Os visitantes reuniam-se todas as noites na Casa Grande para uns drinks no Salão de Assembleias, jantavam no Refeitório e assistiam ao último filme no cinema antes de se retirarem para as luxuosas acomodações oferecidas pelas pousadas Casa del Mar, Casa del Monte e Casa del Sol. Durante os dias, admiravam as vistas, andavam, jogavam ténis, bowling ou golfe e nadavam na "piscina mais sumptuosa do planeta". Enquanto Hearst se divertia, Morgan construiu; o castelo esteve em construção quase contínua de 1920 até 1939, com as obras retomadas após o fim da Segunda Guerra Mundial até a partida final de Hearst em 1947.

Hearst, seu castelo e seu estilo de vida foram satirizados por Orson Welles em seu filme de 1941, Citizen Kane . No filme, que Hearst procurou suprimir, o palácio Xanadu de Charles Foster Kane contém "pinturas, quadros, estátuas, as próprias pedras de muitos outros palácios - uma coleção de tudo tão grande que nunca pode ser catalogada ou avaliada; o suficiente para dez museus; a pilhagem do mundo ". A alusão de Welles se referia à mania de Hearst por colecionar; o negociante Joseph Duveen o chamou de "Grande Acumulador". Com uma paixão por aquisições quase desde a infância, ele comprou elementos arquitetônicos, arte, antiguidades, estatuária, prataria e têxteis em uma escala épica. Pouco depois de iniciar San Simeon, ele começou a conceber fazer do castelo "um museu das melhores coisas que posso garantir". Em primeiro lugar, entre suas compras foram os elementos arquitetônicos da Europa Ocidental, especialmente da Espanha; mais de trinta tetos, portas, lareiras e cornijas, mosteiros inteiros, painéis e um celeiro medieval foram comprados, enviados para os armazéns de Hearst no Brooklyn e transportados para a Califórnia. Muito foi então incorporado à estrutura do Castelo Hearst. Além disso, ele construiu coleções de arte mais convencionais e antiguidades de alta qualidade; sua coleção de vasos da Grécia Antiga era uma das maiores do mundo.

Em maio de 1947, a saúde de Hearst o obrigou e Marion Davies a deixar o castelo pela última vez. Ele morreu em Los Angeles em 1951. Morgan morreu em 1957. No mesmo ano, a família Hearst doou o castelo e muitos de seus conteúdos ao Estado da Califórnia. Desde então, tem funcionado como Monumento Histórico Estadual de Hearst San Simeon e atrai cerca de 750.000 visitantes anualmente. A família Hearst mantém a propriedade da maior parte da propriedade mais ampla de 82.000 acres (332 km 2 ) e, sob um acordo de conservação de terras firmado em 2005, trabalhou com o Departamento de Parques do Estado da Califórnia e a American Land Conservancy para preservar o caráter subdesenvolvido da área ; o cenário para o castelo que Shaw teria descrito como "o que Deus teria construído se tivesse o dinheiro".

História

História primitiva: a 1864

A torre do sino da restaurada Missão San Miguel Arcángel

A faixa costeira do sul da Califórnia foi ocupada desde os tempos pré-históricos. Os habitantes indígenas eram os Salinans e os Chumash . No final do século 18, missões espanholas foram estabelecidas na área para converter a população nativa americana. A Missão San Miguel Arcángel , uma das maiores, foi inaugurada no atual condado de San Luis Obispo em 1797. Na década de 1840, a missão havia declinado e os padres partiram. Naquela década, os governadores da Califórnia mexicana distribuíram as terras da missão em uma série de doações . Três deles foram Rancho Piedra Blanca , Rancho Santa Rosa e Rancho San Simeon . A Guerra Mexicano-Americana de 1846-1848 viu a área passar ao controle dos Estados Unidos sob os termos da Cessão Mexicana . A corrida do ouro na Califórnia da década seguinte trouxe um influxo de colonos americanos, entre os quais George Hearst, de 30 anos .

Comprando o terreno: 1865-1919

Nascido no Missouri em 1820, Hearst fez fortuna como mineiro, principalmente em Comstock Lode e na Homestake Mine . Ele então empreendeu uma carreira política, tornando-se senador em 1886, e comprou o The San Francisco Examiner . Investindo em terras, ele comprou a propriedade Piedra Blanca em 1865 e posteriormente estendeu suas propriedades com a aquisição da maior parte da propriedade Santa Rosa e grande parte das terras de San Simeon. Na década de 1870, George Hearst construiu uma casa de fazenda na propriedade, que permanece uma propriedade privada mantida pela Hearst Corporation, e a área de San Simeon tornou-se um local para expedições de acampamento familiar, incluindo seu filho, William . Um local particularmente favorecido foi chamado Camp Hill, o local do futuro Castelo Hearst. Anos depois, Hearst relembrou suas primeiras lembranças do lugar. "Meu pai me trouxe para San Simeon quando menino. Eu tive que subir a encosta pendurado na cauda de um pônei. Nós morávamos em uma cabana neste local e eu podia ver para sempre. Esse é o oeste - para sempre." George Hearst desenvolveu um pouco a propriedade, introduzindo gado de corte e leite, plantando extensos pomares de frutas e expandindo as instalações do cais na Baía de San Simeon. Ele também criou cavalos de corrida. Enquanto seu pai desenvolvia o rancho, Hearst e sua mãe viajavam, incluindo uma viagem de 18 meses pela Europa em 1873, onde a obsessão de Hearst por colecionar arte começou.

Com a morte de George Hearst em 1891, ele deixou uma propriedade de $ 18 milhões para sua viúva, incluindo o rancho da Califórnia. Phoebe Hearst compartilhava os interesses culturais e artísticos de seu filho, colecionando arte e patrocinando arquitetos. Ela também foi uma filantropa considerável, fundando escolas e bibliotecas, apoiando a incipiente Universidade da Califórnia, Berkeley , incluindo o financiamento do Edifício Hearst Mining em memória de seu marido e fazendo grandes doações para uma série de organizações femininas, incluindo a YWCA . Durante este período, provavelmente no final da década de 1890, a Sra. Hearst encontrou Julia Morgan , uma jovem estudante de arquitetura em Berkeley. Com a morte de Phoebe Hearst em 1919, Hearst herdou o rancho, que havia crescido para 250.000 acres (1.012 km 2 ) e 14 milhas (23 km) de costa, além de US $ 11 milhões. Em poucos dias, ele estava no escritório de Morgan em San Francisco.

Morgan e Hearst: "uma verdadeira colaboração"

“Uma verdadeira colaboração”. À esquerda: Julia Morgan por volta de 1926. À direita: Hearst por volta de 1910.

Julia Morgan, nascida em 1872, tinha 47 anos quando Hearst entrou em seu escritório em 1919. Seu biógrafo Mark A. Wilson descreveu sua carreira subsequente como a de "a primeira arquiteta independente em tempo integral da América". Depois de estudar em Berkeley, onde trabalhou com Bernard Maybeck , em 1898 ela se tornou a primeira mulher a ganhar uma entrada para a prestigiosa École des Beaux-Arts em Paris. Desmaiando na École em 1902, Morgan voltou a San Francisco e assumiu um cargo no escritório de arquitetura de John Galen Howard . Howard reconheceu os talentos de Morgan, mas também os explorou - "... a melhor coisa sobre essa pessoa é, eu não pago quase nada a ela, pois é uma mulher" - e em 1904, ela passou no exame de licenciamento de arquitetos da Califórnia, o primeiro mulher para fazê-lo, estabelecendo seu próprio escritório em 456 Montgomery Street em 1906. Durante seu tempo com Howard, Morgan foi contratado por Phoebe Hearst para realizar um trabalho em sua propriedade Hacienda del Pozo de Verona em Pleasanton . Isso o levou a trabalhar na Wyntoon e a várias encomendas do próprio Hearst; um projeto não executado para uma mansão em Sausalito , ao norte de San Francisco, uma casa de campo no Grand Canyon e o Los Angeles Examiner Building .

Em 1919, quando apareceu no escritório de Morgan, Hearst tinha 56 anos e era dono de um império editorial que incluía 28 jornais, treze revistas, oito estações de rádio, quatro estúdios de cinema, extensas propriedades imobiliárias e trinta -um mil funcionários. Ele também foi uma figura pública significativa: embora seus esforços políticos tenham se mostrado amplamente malsucedidos, a influência que ele exerceu por meio de seu controle muito direto de seu império da mídia atraiu fama e opróbrio em igual medida. Em 1917, um biógrafo o descreveu como "o homem mais odiado do país". O ator Ralph Bellamy , um convidado em San Simeon em meados da década de 1930, registrou os métodos de trabalho de Hearst em uma descrição de uma festa na Sala de Assembléias: "a festa foi bastante alegre. E no meio dela, o Sr. Hearst entrou. Havia uma ( máquina de teletipo ) lá dentro e ele parou e leu. Ele foi até uma mesa e pegou um telefone. Ele perguntou pelo editor do (seu) jornal de São Francisco e ele disse: 'Coloque isso em dois -coluna das primeiras páginas de todos os jornais amanhã de manhã. E sem notas ditou um editorial ”.

A parceria de Morgan e Hearst em San Simeon durou de 1919, até sua partida final do castelo em 1947. Sua correspondência, preservada no arquivo Julia Morgan na Biblioteca Robert E. Kennedy em Cal Poly San Luis Obispo , chega a cerca de 3.700 cartas e telegramas. Victoria Kastner, a custódia interna do Hearst Castle, descreveu a parceria como "uma colaboração rara e verdadeira" e há muitos relatos contemporâneos da proximidade do relacionamento. Walter Steilberg, um desenhista do escritório de Morgan, uma vez os observou durante o jantar; “O resto de nós poderia estar a cem milhas de distância; eles não prestaram atenção em ninguém ... essas duas pessoas muito diferentes apenas clicaram”. Thomas Aidala, em sua história do castelo em 1984, fez uma observação semelhante: "sentados frente a frente, eles discutiam e revisavam o trabalho, consideravam mudanças no projeto, passavam desenhos de um lado para outro ... aparentemente esquecidos do resto dos convidados" .

Ter um baile: 1925-1938

Marion Davies - amante de Hearst desde 1918, e chatelaine de Hearst Castle

Hearst e sua família ocuparam a Casa Grande pela primeira vez no Natal de 1925. Depois disso, a esposa de Hearst, Millicent , voltou para Nova York e, de 1926 até eles partirem pela última vez em 1947, a amante de Hearst, Marion Davies, atuou como sua chatelaine no castelo. As Hollywood e políticos elite frequentemente visitado em 1920 e 1930. Entre os convidados de Hearst estavam Calvin Coolidge , Winston Churchill , Charlie Chaplin , Cary Grant , os irmãos Marx , Charles Lindbergh e Clark Gable . Churchill descreveu seu anfitrião, e Millicent Hearst e Davies, em uma carta para sua própria esposa ; "uma criança séria e simples - sem dúvida um temperamento desagradável - brincando com os brinquedos mais caros ... dois estabelecimentos magníficos, duas esposas encantadoras, total indiferença à opinião pública, hospitalidades orientais". Os convidados do fim de semana eram trazidos de trem particular da estação de Glendale, ao norte de Los Angeles, e depois de carro para o castelo, ou voavam para a pista de pouso de Hearst, geralmente chegando tarde na noite de sexta-feira ou no sábado. Cecil Beaton escreveu sobre suas impressões durante sua primeira visita na véspera de Ano Novo em 1931: "avistamos um vasto castelo branco cintilante na Espanha. Era saída de um conto de fadas. O sol se derramava com brilho teatral em toneladas de branco mármore e pedra branca. Parecia haver mil estátuas, pedestais, urnas. As flores eram irreais em sua profusão ordenada. Hearst estava sorrindo no topo de um dos muitos lances de escada do jardim ".

Os hóspedes geralmente ficavam sozinhos durante o dia. Passeios a cavalo, tiro, natação, golfe, croquet e tênis estavam disponíveis, enquanto Hearst organizava festas a cavalo para piqueniques na propriedade. O único prazo absoluto era para coquetéis na sala de festas às 7h30 do sábado à noite. O álcool foi racionado; os hóspedes não tinham permissão para tomar bebidas alcoólicas em seus quartos e eram limitados a um coquetel antes do jantar. Isso não se devia à maldade da parte de Hearst, mas às suas preocupações com o alcoolismo de Davies, embora a regra fosse frequentemente desrespeitada. O ator David Niven mais tarde refletiu sobre o fornecimento de álcool ilícito para Davies; "Na época parecia divertido atiçar seu fogo de diversão escandalosa e me diverti com a sensação de que havia enganado um dos homens mais poderosos e mais bem informados da terra, mas que traição desleal e miserável a (ele) e que prego potencial nojento para colocar em seu caixão ". O jantar foi servido às 9h00 no refeitório. O vinho vinha da adega de 7.000 garrafas de Hearst. Charlie Chaplin comentou sobre a tarifa; “os jantares eram elaborados, faisão, pato selvagem, perdiz e veado” mas também a informalidade, “no meio da opulência serviam-se guardanapos de papel, só quando a D. Hearst estava na residência é que os convidados recebiam os de linho”. A informalidade estendeu-se aos frascos de ketchup e condimentos em potes que foram comentados por muitos convidados. O jantar era invariavelmente seguido por um filme; inicialmente fora e depois no teatro. A atriz Ilka Chase gravou uma exibição no início dos anos 1930; "o teatro ainda não estava completo - o gesso ainda estava molhado - então uma imensa pilha de casacos de pele foi amontoada na porta e cada convidado pegou um e se envolveu antes de entrar ... Hearst e Marion, juntos na escuridão e embrulhados em seus casacos de pele, pareciam para todo o mundo como os ursos grandes e bebês ". Os filmes eram geralmente filmes do próprio estúdio de Hearst , Cosmopolitan Productions , e muitas vezes apresentavam Marion Davies. Sherman Eubanks, cujo pai trabalhava como eletricista no castelo, registrou em uma história oral: "O Sr. Hearst apertava um botão e ligava para o projecionista e dizia 'Coloque a estaca de Marion em ' Meu coração ' . Então, eu vi Peg o 'My Heart cerca de cinquenta vezes. Isso não está sendo crítico. Estou simplesmente dizendo que era assim ". Chase observou que esta repetição tendia a "colocar um pouco de tensão na gratidão dos convidados".

Em 1937, Patricia Van Cleeve casou-se no castelo, a maior ocasião social lá desde a visita do Presidente e da Sra. Coolidge em fevereiro de 1930. Ken Murray registra esses dois eventos como as únicas ocasiões em que o traje formal era exigido dos hóspedes do castelo. Van Cleeve, que se casou com o ator Arthur Lake , sempre foi apresentada como a sobrinha favorita de Marion Davies. Com frequência, havia rumores de que ela era na verdade filha de Davies e Hearst, algo que ela mesma reconheceu pouco antes de sua morte em 1993. Em fevereiro de 1938, um acidente de avião na pista de San Simeon levou à morte de Lord e Lady Plunket , que estavam viajando para o castelo como convidados de Hearst, e o piloto Tex Phillips. O único outro passageiro, o campeão de bobsled , James Lawrence, sobreviveu.

O espectro na festa: Hearst, Welles e Xanadu

Uma foto publicitária para Citizen Kane

Hearst Castle foi a inspiração para Xanadu e o próprio Hearst o principal modelo de Charles Foster Kane no filme de Orson Welles , Citizen Kane, de 1941 . Tendo feito seu nome com a produção do Mercury Theatre de A Guerra dos Mundos em 1938, Welles chegou a Hollywood em 1939 para fazer uma versão cinematográfica do romance de Joseph Conrad , Heart of Darkness, para a RKO Pictures . Esse filme não foi feito e Welles iniciou uma colaboração com o roteirista Herman J. Mankiewicz em um roteiro originalmente intitulado American . O filme conta as histórias de Kane, um magnata da mídia e aspirante a político, e de sua segunda esposa, Susan Alexander, uma cantora de ópera fracassada que foi levada para a bebida, que habita um castelo na Flórida, cheio de "pinturas, fotos, estátuas, as próprias pedras de muitos outros palácios - uma coleção de tudo tão grande que nunca pode ser catalogado ou avaliado; o suficiente para dez museus; a pilhagem do mundo ". As filmagens começaram em junho de 1940 e o filme estreou em 1 ° de junho de 1941. Embora na época Welles e RKO negassem que o filme fosse baseado em Hearst, seu amigo e colaborador de longa data John Houseman foi claro, "a verdade é simples : para o conceito básico de Charles Foster Kane e para as linhas principais e acontecimentos significativos de sua vida pública, Mankiewicz usou como modelo a figura de William Randolph Hearst ". Informado sobre o conteúdo do filme antes de seu lançamento - seus amigos, os colunistas de fofocas Hedda Hopper e Louella Parsons compareceram às primeiras exibições - Hearst fez grandes esforços para impedir a estreia. Quando isso falhou, ele procurou prejudicar a circulação do filme proibindo alternadamente todas as menções a ele em seus meios de comunicação, ou usando-os para atacar tanto o filme quanto Welles. O ataque de Hearst prejudicou a bilheteria do filme e prejudicou a carreira subsequente de Welles. Desde sua criação em 1952 até 2012, a Enquete dos Críticos de Visão e Som elegeu Cidadão Kane como o melhor filme de todos os tempos em todas as décadas de pesquisas. Em 9 de março de 2012, o filme foi exibido na sala de cinema do Castelo Hearst pela primeira vez como parte do Festival Internacional de Cinema de San Luis Obispo .

Depressão, morte e depois: 1939-presente

Casa grande à noite

No final da década de 1930, a Grande Depressão e a devassidão de Hearst o levaram à beira da ruína financeira. As dívidas totalizaram US $ 126 milhões. Ele foi compelido a ceder o controle financeiro da Hearst Corporation, jornais e estações de rádio foram vendidos e grande parte de sua coleção de arte foi dispersa em uma série de vendas, muitas vezes por muito menos do que ele pagara. Hearst protestou contra suas perdas e a percepção da incompetência dos agentes de vendas, Parish-Watson & Co .: "Eles baratearam muito a eles e a nós, (ele) anuncia como uma liquidação de porão. Estou com o coração partido". A construção no Castelo Hearst praticamente cessou. Depois de Pearl Harbor, o castelo foi fechado e Hearst e Davies se mudaram para Wyntoon, que era considerada menos vulnerável ao ataque inimigo. Eles voltaram em 1945 e a construção em escala limitada recomeçou, terminando finalmente em 1947. No início de maio daquele ano, com sua saúde piorando, Hearst e Davies deixaram o castelo pela última vez. A dupla se estabeleceu em 1007 North Beverly Drive em Beverly Hills . Hearst morreu em 1951, sua morte separando-o abruptamente de Davies, que foi excluído do funeral pela família de Hearst - "Por trinta e dois anos eu o tive, e eles me deixaram com seu quarto vazio". Em 1950, Julia Morgan fechou seu escritório em São Francisco após uma carreira de quarenta e dois anos. Problemas de saúde limitaram sua aposentadoria e ela morreu, virtualmente reclusa, no início de 1957.

Em 1958, a Hearst Corporation doou o Hearst Castle, seus jardins e muitos de seus conteúdos para o estado da Califórnia. Uma placa dedicatória no castelo diz: "La Cuesta Encantada apresentada ao Estado da Califórnia em 1958 pela Hearst Corporation em memória de William Randolph Hearst, que criou esta Colina Encantada, e de sua mãe, Phoebe Apperson Hearst, que a inspirou". O castelo foi aberto ao público pela primeira vez em junho de 1958. O Castelo Hearst foi adicionado ao Registro Nacional de Locais Históricos em 22 de junho de 1972 e tornou-se um Marco Histórico Nacional dos Estados Unidos em 11 de maio de 1976. Hearst estava sempre interessado para proteger a mística de seu castelo. Em 1926, ele escreveu a Morgan para parabenizá-la depois de uma festa de sucesso realizada na colina: "aquelas pessoas do cinema selvagem disseram que era maravilhoso e que o sonho mais extravagante de um filme estava muito aquém dessa realidade. Todos queriam fazer uma foto lá, mas eles NÃO vão poder fazer isso ... ". A filmagem comercial no castelo ainda raramente é permitida; desde 1957, apenas dois projetos receberam permissão. O filme de Stanley Kubrick , Spartacus , de 1960, usou o castelo para servir de villa de Crasso e, em 2014, o videoclipe de Lady Gaga para " GUY " foi filmado nas Poças de Netuno e Romana.

Em 12 de fevereiro de 1976, a pousada Casa del Sol foi danificada por uma bomba. O dispositivo foi colocado por aliados do Symbionese Liberation Army (SLA), em retaliação a Patty Hearst , neta de Hearst, testemunhando em tribunal em seu julgamento por assalto à mão armada, após seu sequestro pelo SLA em 1974. Em 22 de dezembro de 2003, um terremoto ocorreu com seu epicentro cerca de três milhas ao norte do castelo. Com uma magnitude de 6,5, foi o maior terremoto registrado em San Simeon - os danos estruturais muito limitados resultantes foram uma prova da qualidade da construção do castelo. Desde a sua inauguração, o castelo tornou-se uma grande atração turística da Califórnia, atraindo mais de 850.000 visitantes em 2018. Mudanças recentes na organização da excursão agora permitem que os visitantes tenham tempo para explorar o terreno de forma independente, após a conclusão dos passeios realizados. A família Hearst mantém uma conexão com o castelo, que foi fechado por um dia no início de agosto de 2019 para o casamento de Amanda Hearst , bisneta de Hearst.

O castelo está fechado para visitantes desde meados de março de 2020, devido à pandemia COVID-19 .

Arquitetura

Hearst Castle panorama.jpg

Projeto

Hearst abordou Morgan com ideias para um novo projeto em abril de 1919, logo após a morte de sua mãe o ter trazido para sua herança. Sua ideia original era construir um bangalô , de acordo com Walter Steilberg, um dos desenhistas de Morgan que se lembrou das palavras de Hearst na reunião inicial: "Eu gostaria de construir algo na colina de San Simeon. Estou cansado de subir lá e acampar em barracas. Estou ficando um pouco velho para isso. Gostaria de comprar algo que fosse um pouco mais confortável ".

A Igreja de Santa María la Mayor, Ronda  - a principal inspiração de Hearst

Em um mês, as idéias originais de Hearst para uma casa modesta haviam se expandido muito. A discussão sobre o estilo começou considerando os temas "Jappo-Swisso". Em seguida, o estilo do Renascimento Colonial Espanhol foi favorecido. Morgan tinha usado esse estilo quando trabalhou na sede do Los Angeles Herald Examiner de Hearst em 1915. Hearst gostou do Renascimento Espanhol, mas não ficou satisfeito com a crueza das estruturas coloniais na Califórnia. A arquitetura colonial mexicana tinha mais sofisticação, mas ele se opôs à abundância de ornamentação. Thomas Aidala, em seu estudo do castelo em 1984, nota a influência churrigueresca no desenho do bloco principal, "superfícies externas planas e sem embelezamento; impulsos decorativos são particularizados e isolados, focados principalmente em portas, janelas (e) torres". A Exposição Panamá-Califórnia de 1915 em San Diego realizou o que se aproximou mais da abordagem que Hearst desejava na Califórnia. Mas suas viagens pela Europa, e especificamente a inspiração da Península Ibérica , o levaram a exemplos do Renascimento e do Barroco no sul da Espanha que se adequavam mais exatamente a seus gostos. Ele admirava particularmente uma igreja em Ronda, Espanha, e pediu a Morgan para modelar as torres da Casa Grande a partir dela. Em uma carta a Morgan datada de 31 de dezembro de 1919, Hearst escreveu: "A Exposição de San Diego é a melhor fonte de espanhol na Califórnia. A alternativa é construir no estilo renascentista do sul da Espanha. Selecionamos as torres da igreja em Ronda ... uma decoração renascentista, especialmente a do extremo sul da Espanha, poderia harmonizar-se bem com eles. Gostaria muito de ter sua opinião sobre ... que estilo de arquitetura devemos escolher. " Essa mistura de exemplos da Renascença da Espanha do Sul, do Revival e do Mediterrâneo tornou-se o estilo definidor de San Simeon; “algo um pouco diferente do que outras pessoas estão fazendo na Califórnia”. Os escritores de arquitetura Arrol Gellner e Douglas Keister descrevem a Casa Grande como "uma fusão palaciana de Classicismo e arquitetura mediterrânea ... [que] transcendeu a era do Reavivamento da Missão e, em vez disso, pertenceu aos estilos de Renascimento do Período mais arqueológico que ganharam preferência após o Panamá-Califórnia Exposição de 1915 ".

Hearst Castle tem um total de 42 quartos, 61 banheiros, 19 salas de estar, 127 acres (0,5 km 2 ) de jardins, piscinas coberta e ao ar livre, quadras de tênis, cinema, campo de aviação e, durante a vida de Hearst, o maior do mundo zoológico particular. Hearst era um repensador inveterado que freqüentemente ordenava o redesenho de estruturas previamente acordadas, e muitas vezes construídas: a piscina de Netuno foi reconstruída três vezes antes que ele ficasse satisfeito. Ele estava ciente de sua propensão para mudar de ideia; em uma carta datada de 18 de março de 1920, ele escreveu a Morgan; "Todas as casinhas deslumbrantes. Conclua antes que eu possa pensar em mais alterações". Como consequência das persistentes mudanças no projeto de Hearst e das dificuldades financeiras no início e no final da década de 1930, o complexo nunca foi concluído. No final do verão de 1919, Morgan pesquisou o local, analisou sua geologia e traçou os planos iniciais para a Casa Grande. A construção começou em 1919 e continuou até 1947, quando Hearst deixou a propriedade pela última vez. Durante os primeiros anos de construção, até que as estadas de Hearst em San Simeon se tornassem mais longas e frequentes, sua aprovação para o projeto em andamento foi obtida com o envio de modelos de empreendimentos planejados por Morgan. No final da década de 1920, o modelo principal, projetado por outra arquiteta Julian C. Mesic , havia se tornado grande demais para ser despachado e Mesic e Morgan o fotografavam, coloriam as imagens à mão e as enviavam para Hearst.

Construção

A localização do castelo apresentou grandes desafios para a construção. Foi remoto; quando Morgan começou a ir à propriedade para visitas ao local em 1919, ela deixaria seu escritório de São Francisco na tarde de sexta-feira e faria uma viagem de trem de 13 horas e 200 quilômetros até San Luis Obispo , seguida de uma viagem de 80 quilômetros até San Simeon . O relativo isolamento tornava o recrutamento e a retenção de mão-de-obra uma dificuldade constante. Nos primeiros anos, a propriedade carecia de água, seus suprimentos limitados vinham de três fontes naturais em Pine Mountain, um pico de 3.500 pés (1.100 m) de altura sete milhas (11 km) a leste do Castelo Hearst. O problema foi resolvido pela construção de três reservatórios e Morgan concebeu um sistema de distribuição de água baseado na gravidade que transportava água das nascentes da montanha próxima para os reservatórios, incluindo o principal em Rocky Butte, uma colina de 610 m a menos mais de uma milha a sudeste do Castelo Hearst. A água era de particular importância; além de alimentar as piscinas e fontes que Hearst desejava, fornecia eletricidade, por meio de uma hidrelétrica particular, até que a San Joaquin Light and Power Corporation começou a atender o castelo em 1924. O clima apresentava um desafio adicional. A proximidade com a costa trouxe fortes ventos vindos do Oceano Pacífico e a elevação do local fez com que as tempestades de inverno fossem frequentes e severas.

Estamos todos saindo da colina. Estamos afogados, estourados e congelados ... Antes de construirmos qualquer coisa mais vamos fazer o que temos de prático, confortável e bonito. Se não podemos fazer isso, podemos mudar os nomes das casas para Casa da Pneumonia, Casa da Difteria e Bangalô da Gripe. A casa principal podemos chamar de Clínica.

–A carta de Hearst de fevereiro de 1927 após uma visita durante um período de fortes tempestades

A água também era essencial para a produção de concreto, principal componente estrutural das casas e de seus edifícios auxiliares. Morgan tinha experiência substancial de construção em concreto armado com aço e, junto com a empresa de engenheiros consultores Earl e Wright, fez experiências em encontrar pedras adequadas, acabando por se estabelecer naquela pedida no topo da montanha em que a plataforma de fundação do castelo foi construída. Combinar isso com a areia dessalinizada da Baía de San Simeon produziu concreto de qualidade excepcionalmente alta. Mais tarde, areia branca foi trazida de Carmel . O material de construção foi transportado por trem e caminhão ou por mar para um cais construído na Baía de San Simeon, abaixo do local. Com o tempo, uma ferrovia ligeira foi construída do cais ao castelo, e Morgan construiu um complexo de armazéns para armazenamento e acomodação dos trabalhadores na baía. Também foram desenvolvidas obras de tijolos e ladrilhos no local, uma vez que o tijolo era amplamente utilizado e os ladrilhos eram um elemento importante da decoração do castelo. Morgan usou várias empresas de azulejos para produzir seus projetos, incluindo Grueby Faience , Batchelder , California Faience e Solon & Schemmel . Albert Solon e Frank Schemmel foram ao Castelo Hearst para trabalhar com azulejos e o irmão de Solon, Camille , foi responsável pelo design dos mosaicos de azulejos de vidro veneziano azul e dourado usados ​​na piscina romana e os murais da biblioteca gótica de Hearst.

Morgan trabalhou com uma série de gerentes de construção; Henry Washburn de 1919 a 1922, depois Camille Rossi de 1922, até sua demissão por Hearst em 1932, e finalmente George Loorz até 1940. De 1920 a 1939, havia entre 25 e 150 operários empregados na construção do castelo.

Custos

A elevação frontal de um andar da Casa del Mar

O custo exato de todo o complexo de San Simeon é desconhecido. Kastner faz uma estimativa das despesas com construção e mobiliário do complexo entre 1919 e 1947 como "abaixo de $ 10.000.000". Thomas Aidala sugere um valor um pouco mais preciso para o custo geral entre US $ 7,2 e US $ 8,2 milhões. A abordagem relaxada de Hearst ao usar os fundos de suas empresas, e às vezes das próprias empresas, para fazer compras pessoais tornou quase impossível uma contabilidade clara dos gastos. Em 1927, um de seus advogados escreveu, "toda a história de sua empresa mostra um método informal de retirada de fundos". Em 1945, quando a Hearst Corporation estava fechando a conta do Hearst Castle pela última vez, Morgan deu uma divisão dos custos de construção, que não incluíam gastos com antiguidades e móveis. O custo de construção da Casa Grande é de $ 2.987.000 e o das casas de hóspedes é de $ 500.000. Outras obras, incluindo quase meio milhão de dólares na piscina Neptune, elevaram o total para US $ 4.717.000. Os honorários de Morgan por vinte e tantos anos de trabalho quase contínuo chegaram a US $ 70.755. Sua taxa inicial era uma comissão de 6% sobre os custos totais. Posteriormente, aumentou para 8,5%. Muitas despesas adicionais e desafios para obter o pagamento imediato a levaram a receber bem menos do que isso. Kastner sugere que Morgan obteve um lucro geral de US $ 100.000 em todo o projeto de 20 anos. Sua modesta remuneração não era importante para ela. No auge das dificuldades financeiras de Hearst no final dos anos 1930, quando suas dívidas eram de mais de US $ 87 milhões, Morgan escreveu a ele: "Gostaria que você me usasse de qualquer maneira que aliviasse sua mente quanto ao cuidado de seus pertences. Nunca não houve nem haverá qualquer cobrança neste sentido, [é] uma honra e um prazer ".

Casa del Mar

A Casa del Mar, a maior das três casas de hóspedes, forneceu acomodação para o próprio Hearst até a Casa Grande ficar pronta em 1925. Ele voltou a ficar na casa em 1947, durante sua última visita à fazenda. A Casa del Mar contém 5350 pés quadrados (546 m 2 ) de área útil. Embora luxuosamente projetada e mobiliada, nenhuma das casas de hóspedes tinha cozinha, uma falta que às vezes irritava os hóspedes de Hearst. Adela Rogers St. Johns relatou sua primeira visita: "Liguei e pedi um café à empregada. Com um sorriso, ela disse que eu teria que subir ao castelo para isso. Perguntei a Marion Davies sobre isso. Ela disse WR (Hearst ) não aprovou o café da manhã na cama ". Adjacente à Casa del Mar está a cabeça do poço ( italiano : Pozzo ) da Hacienda del Pozo de Verona de Phoebe Hearst, que Hearst mudou para San Simeon quando vendeu a propriedade de sua mãe após sua morte em 1919.

A elevação posterior da Casa del Sol. As casas de hóspedes flanqueiam a Casa Grande, ecoando um acampamento de tendas, e têm um único andar nas elevações frontais com vários níveis nas traseiras.

Casa del Monte

A Casa del Monte foi a primeira das casas de hóspedes, originalmente intitulada simplesmente Casas A (del Mar), B (del Monte) e C (del Sol), construída por Morgan nas encostas abaixo do local da Casa Grande durante 1920–1924. Hearst inicialmente queria começar a trabalhar com a construção da casa principal, mas Morgan o convenceu a começar com as casas de hóspedes porque as estruturas menores poderiam ser concluídas mais rapidamente. Cada casa de hóspedes fica de frente para a Esplanade e aparece como um único andar em sua entrada frontal. Histórias adicionais descem pela encosta da montanha em socalcos. Casa del Monte tem 2.550 pés quadrados (237 m 2 ) de espaço vital.

Casa del Sol

O estilo decorativo da Casa del Sol é mourisco , acentuado pelo uso de antigos azulejos persas. Uma cópia de bronze de Donatello 's David fica no topo de uma cópia de uma fonte original em espanhol. A inspiração para a fonte veio de uma ilustração em um livro, The Minor Ecclesiastical, Domestic and Garden Architecture of Southern Spain , escrito por Austin Whittlesey e publicado em 1919. Hearst enviou uma cópia a Morgan, embora retendo outra para si mesmo, e provou uma fonte fértil de idéias. O tamanho da casa é de 3.620 pés quadrados (242 m 2 ). A equipe de Morgan foi responsável pela catalogação das partes da coleção de arte de Hearst que foram enviadas para a Califórnia e um registro oral feito na década de 1980 indica a metodologia usada para mobiliar os edifícios em San Simeon. "Colocávamos (o objeto) em cima e, em seguida, eu ficava com um padrão de medida para dar-lhe escala. Sam Crow tirava uma foto. Em seguida, daríamos um número e eu escreveria uma descrição. Estes foram transformados em álbuns. Quando O Sr. Hearst escreveria e diria 'Eu quero uma lareira florentina no chalé C na sala B, e quatro metros de ladrilhos', então nós procuraríamos nos livros e encontraríamos algo que servisse. "

Casa grande

Casa Grande da Esplanada

A construção da Casa Grande começou em abril de 1922. As obras continuaram quase até a partida final de Hearst em 2 de maio de 1947, e mesmo assim a casa estava inacabada. O tamanho da Casa Grande é 5.634 m 2 (68.500 pés quadrados ). A fachada ocidental principal tem quatro andares, a fachada de entrada, inspirada em um portal de Sevilha , é ladeada por duas torres sineiras inspiradas na torre da igreja de Santa Maria la Mayor. A planta da casa principal era originalmente em T , com a sala de montagem à frente e o refeitório perpendicular ao seu centro. As extensões subsequentes das asas Norte e Sul modificaram o projeto original. Como em outros lugares, o material de construção do núcleo é concreto, embora a fachada seja revestida de pedra. Em outubro de 1927, Morgan escreveu a Arthur Byne; “Finalmente pegamos o touro pelos chifres e estamos enfrentando todo o prédio principal com uma pedra Manti de Utah”. Morgan garantiu a Hearst que seria "a construção do prédio". Uma varanda de pedra fundida fica de frente para o segundo andar, e outra em ferro fundido, o terceiro. Acima disso, há uma grande saliência ou empena de madeira . Esta foi construída em teca siamesa , originalmente destinada a equipar um navio, que Morgan localizou em San Francisco. A escultura foi realizada por seu entalhador sênior Jules Suppo. Sara Holmes Boutelle sugere que Morgan pode ter se inspirado em um exemplo um tanto semelhante na Missão San Xavier del Bac, no Arizona. A fachada termina com as torres sineiras, compreendendo as suites Celestiais, as torres do carrilhão e duas cúpulas .

A curadora Victoria Kastner observa uma característica particular da Casa Grande, a ausência de grandes escadarias. O acesso aos pisos superiores é feito por elevadores ou por vãos de escada nas torres de canto do edifício. Muitas das escadarias não são decoradas e o concreto liso contrasta com a riqueza da decoração em outros lugares. O terraço em frente à entrada, denominado Central Plaza, possui um lago quadrifólio em seu centro, com uma estátua de Galatea em um golfinho . A estátua foi herdada, tendo sido comprada por Phoebe Hearst quando seu filho estava temporariamente sem dinheiro. A entrada do Central Plaza para a Casa Grande ilustra a abordagem relaxada de Morgan e Hearst para combinar antiguidades genuínas com reproduções modernas para alcançar os efeitos que ambos desejavam. Um portão de ferro do século 16 proveniente da Espanha é encimado por uma grade em forma de fanlight , construída em um estilo correspondente na década de 1920 por Ed Trinkeller, o principal ferreiro do castelo .

O castelo utilizou a mais recente tecnologia. A Casa Grande foi conectada com um sistema de som antigo, permitindo aos hóspedes fazer seleções musicais que eram tocadas em um fonógrafo Capehart localizado no porão e canalizadas para os cômodos da casa por meio de um sistema de alto-falantes. Como alternativa, seis estações de rádio estavam disponíveis. Toda a propriedade também estava equipada com 80 telefones, operados através de central PABX , que funcionava 24 horas por dia, e funcionava sob a central exclusiva 'Hacienda'. Fortune registrou um exemplo do deleite de Hearst com o acesso onipresente que o sistema fornecia - "(um convidado) começou a se perguntar como seria um jogo de bola sentado perto de uma fogueira com o Sr. Hearst, a um dia de cavalgada do castelo. ' o senhor se oferece, senhor Hearst, e, atrapalhando-se com a pedra contra a qual ele estava encostado, puxa um telefone, pergunta por Nova York e alivia a curiosidade de seu hóspede ".

Sala de reuniões

A sala de montagem

A sala de montagem é a sala de recepção principal do castelo, descrita por Taylor Coffman, em seu estudo de 1985, Hearst Castle: The Story of William Randolph Hearst e San Simeon , como "um dos interiores mais magníficos de San Simeon". A lareira, originalmente de um castelo da Borgonha em Jours-lès-Baigneux , é chamada de Grande Barney Mantel , em homenagem a um proprietário anterior, Charles T. Barney , de cuja propriedade Hearst a comprou após o suicídio de Barney. A lareira foi adquirida para Barney pelo arquiteto da sociedade Stanford White e Kastner observa a grande influência do estilo de White em várias salas do Castelo Hearst, em particular a sala de montagem e a sala de estar principal na Casa del Mar. O teto é de um Palácio italiano. Uma porta oculta no painel próximo à lareira permitiu que Hearst surpreendesse seus convidados ao entrar sem avisar. A porta dava para um elevador que conectava com sua suíte gótica no terceiro andar. A sala de montagem, concluída em 1926, tem quase 2.500 pés quadrados de extensão e foi descrita pelo escritor e ilustrador Ludwig Bemelmans como "a metade da estação Grand Central ".

A sala continha algumas das melhores tapeçarias de Hearst. Estes incluem quatro de um conjunto que celebra o general romano Cipião Africano , desenhado por Giulio Romano e dois copiados de desenhos de Peter Paul Rubens retratando O Triunfo da Religião . A necessidade de encaixar as tapeçarias acima dos painéis e abaixo do telhado exigiu a instalação de janelas anormalmente baixas. A sala tem a única peça de arte decorativa vitoriana do castelo, a lâmpada Orquídea Vase , feita por Tiffany para a Exposição Universelle realizada em Paris em 1889. Comprada por Phoebe Hearst, que teve o vaso original convertido em lâmpada, Hearst o colocou na sala de reuniões em homenagem a sua mãe.

Refeitório

O refeitório

O refeitório era a única sala de jantar do castelo e foi construído entre 1926 e 1927. As bancas do coro que revestem as paredes são da Catedral de La Seu d'Urgell na Catalunha e as bandeiras de seda nas paredes são estandartes do Palio de Siena . Hearst originalmente pretendia um "teto abobadado mouro" para o quarto, mas, não encontrando nada adequado, ele e Morgan escolheram o exemplo da Renascença italiana, datado de cerca de 1600, que Hearst comprou de um negociante em Roma em 1924. Victoria Kastner considerou que o apartamento a cobertura, com entalhes em tamanho natural de santos, "dá uma nota discordante de horizontalidade entre as linhas verticais da sala". O estilo do conjunto é gótico , em contraste com a abordagem renascentista adotada na sala de montagem anterior. Diz-se que o refeitório era o interior favorito de Morgan dentro do castelo. O design do refeitório e da sala de montagem foi muito influenciado pelos elementos arquitetônicos monumentais, especialmente as lareiras e as cabines do coro usadas como lambris , e obras de arte, especialmente as tapeçarias, que Hearst determinou que seriam incorporadas aos quartos. A mesa central proporcionava assentos para 22 pessoas em sua disposição usual de duas mesas, que podiam ser ampliadas para três ou quatro, por ocasião de reuniões maiores. As mesas vieram de um mosteiro italiano e foram o cenário para algumas das melhores peças da coleção de talheres de Hearst . Um dos melhores é um refrigerador de vinho do início do século 18 e pesando 14,2 kg do ourives anglo-francês David Willaume .

Biblioteca

A biblioteca, com algumas das coleções de vasos gregos antigos de Hearst nas estantes

A biblioteca fica no segundo andar, logo acima da sala de montagem. O teto é espanhol do século 16 e um remanescente é usado no saguão da biblioteca. É composto por três tetos separados, de quartos diferentes na mesma casa espanhola, que Morgan combinou em um. A lareira é o maior exemplo italiano do castelo. Esculpida em calcário, é atribuída ao escultor e arquiteto medieval Benedetto da Maiano . A sala contém uma coleção de mais de 5.000 livros, com outros 3.700 no escritório de Hearst acima. A maioria das coleções da biblioteca, incluindo as peças escolhidas de Hearst de seus conjuntos de primeiras edições, muitas vezes assinadas, de Charles Dickens , seu autor favorito, foram vendidas na Parke-Bernet em 1939 e na Gimbels em 1941. A biblioteca também é o local para grande parte da importante propriedade de Hearst de vasos gregos antigos.

Suíte Claustros e Doge

Os Claustros formam um agrupamento de quatro quartos acima do refeitório e, junto com a Suíte Doge acima da sala de café da manhã, foram concluídos em 1925-1926. A Suíte Doge foi ocupada por Millicent Hearst em suas raras visitas ao castelo. A sala é forrada a seda azul e tem o teto pintado de holandês , além de outras duas de origem espanhola, que já foram propriedade do arquiteto Stanford White. Morgan também incorporou uma loggia veneziana original na suíte, remodelada como uma varanda. A suíte leva aos criativos apartamentos Duplex Norte e Sul do Morgan , com áreas de estar e banheiros no nível de entrada e quartos no mezanino acima.

Suite gótica

A Biblioteca Gótica, com o retrato de Hearst de Orrin Peck na parede oposta

A suíte gótica era o apartamento particular de Hearst no terceiro andar. Ele mudou-se para lá em 1927. Compreende o estúdio gótico ou biblioteca e o próprio quarto gótico do sul de Hearst e a sala de estar privativa. O teto do quarto é um dos melhores que Hearst comprou; Espanhol, do século XIV, foi descoberto pelo seu agente ibérico Arthur Byne, que também localizou os painéis de frisos originais que haviam sido destacados e vendidos há algum tempo. O todo foi instalado no castelo em 1924. O espaço originalmente alocado para o estudo era muito baixo para criar a impressão desejada por Morgan e Hearst, uma dificuldade que Morgan superou levantando o telhado e apoiando o teto com treliças de concreto . Estas e as paredes foram pintadas com afrescos de Camille Solon. A luz era fornecida por duas faixas de janelas clerestórias . A necessidade de elevar o teto para incorporar o estudo ocasionou um dos poucos casos em que Hearst hesitou, "Eu telegrafei para você meu medo do custo ... Eu imagino que seria horrível", e Morgan pediu mais mudanças e despesas. O resultado justificou Morgan. O estudo, concluído em 1931, é dominado por um retrato de Hearst aos 31 anos, pintado por seu amigo de longa data, Orrin Peck.

Suítes celestiais

Os quartos Celestial, com sala de estar comunicante e partilhada, foram criados entre 1924 e 1926. As torres sineiras foram erguidas para melhorar as proporções do edifício e as suites construídas nos espaços criados a seguir. Os espaços relativamente apertados não permitiam espaço para armazenamento, e os banheiros privativos eram "desajeitadamente espremidos" em andares mais baixos. Ludwig Bemelmans, um convidado na década de 1930, lembrou; “não havia lugar para pendurar suas roupas, então pendurei as minhas em cabides de arame que um ex-inquilino havia deixado pendurados nos braços de dois candelabros de ouro de seis braços, o resto coloquei no chão”. A sala de estar contém uma das pinturas mais importantes da coleção de Hearst, Bonaparte Before the Sphinx (1868) de Jean-Léon Gérôme . As suítes são interligadas externamente por uma passarela, a Ponte Celestial, decorada com elaborados ladrilhos.

Asas Norte e Sul

A sala de bilhar com parte da tapeçaria millefleur à direita.

As alas Norte, ou Bilhar, e Sul, ou Serviço, completam o castelo e foram iniciadas em 1929. A ala Norte abriga a sala de bilhar no primeiro andar, que foi convertida da sala de café da manhã original. Tem um teto antigo espanhol e uma lareira francesa e contém a tapeçaria mais antiga do castelo, uma cena de caça Millefleur tecida na Flandres no século XV. O spandrel sobre a soleira da porta é decorado com um friso de azulejos persas do século 16 representando uma batalha. Os 34 azulejos são originários de Isfahan e foram comprados por Hearst na venda Kevorkian em Nova York em 1922. O teatro, que sai da sala de bilhar, era usado tanto para teatros amadores quanto para a exibição de filmes dos Estúdios Cosmopolitan de Hearst. O teatro acomodava cinquenta convidados e contava com um teclado elétrico que permitia tocar os sinos das torres do carrilhão. As paredes são decoradas em damasco vermelho , originalmente pendurado na sala de reuniões, e apresentam cariátides douradas .

Os andares superiores da Asa Norte foram os últimos a serem trabalhados e nunca foram concluídos. A atividade recomeçou em 1945 e Morgan delegou o trabalho a seu assistente, Warren McClure. Muitos dos quartos estão inacabados, mas Aidala considera que as casas de banho na ala representam "exemplos de primeira classe de design aerodinâmico . A ala de serviço contém a cozinha. As unidades à escala do hotel e as bancadas são construídas em Monel Metal , uma forma cara de níquel liga inventada em 1901. A ala contém mais suítes, uma sala de jantar para funcionários e dá entrada para o porão de 9.000 pés quadrados que continha uma adega, despensas, a caldeira que aquecia a casa principal e uma barbearia para uso dos convidados de Hearst.

Elementos planejados, mas incompletos

Hearst e Morgan pretendiam um grande salão de baile ou claustro para conectar as alas Norte e Sul na parte traseira da Casa Grande e unificar toda a composição, mas isso nunca foi realizado. Em 1932, Hearst pensou em incorporar a reja (grade) que havia adquirido da Catedral de Valladolid em 1929 nesta sala. Ele descreveu sua visão em uma carta para Morgan datada daquele ano; "Um grande salão de baile e salão de banquetes, esse é o esquema! Não é um pippin." A carta foi assinada "Atenciosamente, Seu Arquiteto Assistente". Outras estruturas que não se desenvolveram além de desenhos e plantas incluíram mais duas casas de hóspedes, nos estilos arquitetônico inglês e chinês.

Coleções

Por que você não comprou Galatea de Ansiglioni? É esplêndido ... Tenho uma ótima ideia de comprá-lo eu mesmo, a única coisa que me impede é a escassez de fundos. O homem quer oito mil dólares pela coisa que floresce. Eu tenho a febre da arte terrivelmente. Queer, não é? Eu nunca perco uma galeria e fico curioso sobre as fotos e estátuas e gostaria que fossem minhas.

- Carta de Hearst de 1889 para sua mãe após uma visita à oficina de Ansiglioni

Hearst foi um colecionador de arte voraz, com a intenção declarada de fazer do castelo "um museu das melhores coisas que posso garantir". O negociante Joseph Duveen , de quem Hearst comprou apesar de sua antipatia mútua, chamou-o de "Grande Acumulador". Sua abordagem robusta de compra, particularmente a compra e remoção de estruturas históricas inteiras, gerou um mal-estar considerável e, às vezes, oposição direta. Sua desconstrução e remoção do Priorado de Bradenstoke do século 14 na Inglaterra levou a Sociedade para a Proteção de Edifícios Antigos a organizar uma campanha que usou uma linguagem tão violenta que seus pôsteres tiveram que ser colados por medo de um processo por difamação . Hearst às vezes encontrava oposição semelhante em outros lugares. Em 1919 ele estava escrevendo para Morgan sobre; “o pátio de Bergos ( sic ) que, aliás, possuo mas não posso sair de Espanha”. O desmantelamento de um mosteiro em Sacramenia , que Hearst comprou em sua totalidade na década de 1920, viu seus trabalhadores serem atacados por aldeões enfurecidos. O atraso de Hearst em pagar suas contas era outra característica menos atraente de sua abordagem de compra; em 1925, Morgan foi obrigado a escrever a Arthur Byne: "O Sr. Hearst aceita sua afirmação - dinheiro ou nada".

Algumas das melhores peças das coleções de livros e manuscritos, tapeçarias, pinturas, antiguidades e esculturas, totalizando cerca de metade do acervo total de arte de Hearst, foram vendidas no final dos anos 1930 e início dos anos 1940, quando o império editorial de Hearst estava enfrentando problemas financeiros colapso, mas ainda resta muito. A sua compra de obras de arte começou quando era jovem e, à sua maneira já testada, fundou uma empresa, a International Studio Arts Corporation, como veículo de aquisição de obras e como meio de proceder à sua exportação e importação. A curadora Mary Levkoff divide a coleção em quatro partes, as antiguidades, as esculturas, as tapeçarias e as pinturas, das quais ela considera as últimas de menor importância. Em 1975, a Hearst Corporation doou o arquivo dos armazéns de Hearst no Brooklyn, o ponto de encontro para quase todas as suas aquisições na Europa antes de sua dispersão para suas muitas casas, para a Universidade de Long Island . A partir de 2015, a universidade embarcou em um projeto de digitalização que acabará por ver os 125 álbuns de discos e diversos outros materiais, disponibilizados online.

Antiguidades

Um ríton grego

As antiguidades egípcias, gregas e romanas são as obras mais antigas da coleção de Hearst. As mais antigas de todas são as figuras de pedra da deusa egípcia Sekhmet que ficam na Esplanada Sul abaixo da Casa Grande e datam das dinastias 18 e 19 , aproximadamente 1550 a 1189 aC. Morgan projetou o cenário da piscina para as peças, com ladrilhos inspirados em antigos motivos egípcios. No pátio da Casa del Monte está um de um total de nove sarcófagos romanos coletados por Hearst, datados de 230 DC e anteriormente mantidos no Palazzo Barberini , que foi adquirido na venda Charles T. Yerkes em 1910. O elemento mais importante de a coleção de antiguidades é a coleção de vasos gregos, em exibição na biblioteca do segundo andar. Embora cerca de 65 vasos tenham sido comprados pelo Metropolitan Museum of Art de Nova York após a morte de Hearst, os que permanecem no castelo ainda constituem um dos maiores grupos privados do mundo. Hearst começou a coletar vasos em 1901 e sua coleção foi transferida de suas casas em Nova York para o castelo em 1935. No auge, a coleção contava com mais de 400 peças. Os vasos foram colocados no topo das estantes de livros da biblioteca, cada um cuidadosamente instalado para proteger contra vibrações de terremotos. Na época da coleta de Hearst, acreditava-se que muitos dos vasos eram de fabricação etrusca , mas estudiosos posteriores atribuíram todos eles à Grécia.

Esculturas

Três Graças - cópia de um original de Canova

Hearst frequentemente comprava vários lotes de vendas de coleções importantes; em 1930, ele comprou cinco estátuas romanas antigas na venda de Lansdowne em Londres. Quatro estão agora na coleção do Museu de Arte do Condado de Los Angeles e um no Metropolitan. Ele colecionava bronzes e também figuras de mármore; um molde de pedra original de Apolo e Daphne de Bernini , datado de cerca de 1617, encontra-se na suíte do Doge.

Além de suas esculturas clássicas , Hearst se contentou em adquirir versões do século 19 ou cópias contemporâneas de obras antigas; “se não conseguimos encontrar a coisa certa em uma estátua clássica, podemos encontrar uma moderna”. Ele foi um patrono particular de Charles Cassou e também favoreceu o escultor dinamarquês do início do século 19, Bertel Thorvaldsen, cuja Vênus Vitoriosa permanece no castelo. Tanto esta como a Atena genuinamente clássica da coleção de Thomas Hope , foram exibidas na sala da Assembleia, junto com a Vênus Itálica de Antonio Canova . Outras obras de Thorvaldsen incluem os quatro grandes medalhões de mármore na sala de montagem, representando as virtudes da sociedade. Dois mármores do século 19 estão na ante-sala da sala de montagem, Bacchante , de Frederick William MacMonnies , uma cópia de seu original em bronze e Pygmalion and Galatea de Gérôme. Uma estátua monumental de Galatea , atribuída a Leopoldo Ansiglioni e datada de cerca de 1882, ergue-se no centro da piscina no terraço principal em frente à Casa Grande.

Têxteis

A tapeçaria millefleur na sala de bilhar

As tapeçarias incluem o Scipio definido por Romano na sala de montagem, dois de um cenário que conta a história bíblica de Daniel na sala da manhã e a cena de caça ao mil - folhas na sala de bilhar. O último é particularmente raro, um dos apenas "um punhado desse período no mundo". Hearst também montou e exibiu uma importante coleção de tecidos Navajo em San Simeon, incluindo cobertores, tapetes e serapins . A maioria foi comprada de Herman Schweizer, que dirigia o Departamento Indiano da Fred Harvey Company . Originalmente reunidos na fazenda de Hearst em Jolon , eles foram transferidos para Wyntoon em 1940 antes de serem levados para San Simeon e finalmente doados ao Museu de Arte do Condado de Los Angeles em 1942. Hearst sempre se interessou por peças que tivessem conexões históricas e culturais com o história da Califórnia e da América Central e Latina; a Asa Norte contém duas bandeiras armoriais peruanas . Datados da década de 1580, mostram os escudos de Dom Luis Jerónimo Fernández Cabrera y Bobadilla, conde de Chinchón e vice-rei do Peru. Nathaniel Burt, o compositor e crítico avaliou as coleções em San Simeon assim; "Longe de ser o mero kitsch que muitos orientais foram levados a acreditar, [San Simeon é] repleto de belezas e tesouros reais".

Pinturas

O Bonaparte de Gérôme Diante da Esfinge que paira na sala de estar da Suíte Celestial

A coleção de arte inclui obras de Tintoretto , cujo retrato de Alvisius Vendramin está pendurado na suíte do Doge, Franz Xaver Winterhalter que realizou os retratos duplos de Maximiliano I do México e sua imperatriz Carlota , localizado na Casa del Mar e dois retratos de Napoleão por Jean -Léon Gérôme . A pintura mais antiga de Hearst, uma Madona com o Menino da escola de Duccio di Buoninsegna , data do início do século XIV. Presente de sua amiga, a editora Cissy Patterson , a pintura está pendurada no quarto de Hearst. Retrato de Mulher , de Giulio Campi , está pendurado em um quarto da Ala Norte. Em 1928, Hearst adquiriu Madonna and Child with Two Angels , de Adriaen Isenbrandt . O curador Taylor Coffman descreve esta obra, que está pendurada na sala da Casa del Mar, como talvez a "melhor pintura de San Simeon". Em 2018, uma Anunciação anteriormente não atribuída na sala de montagem foi identificada como uma obra de 1690 por Bartolomé Pérez .

Jardins e terrenos

The Esplanade , uma passagem curva pavimentada, conecta a casa principal com as casas de hóspedes; Hearst o descreveu como dando "um toque final à casa grande, para enquadrá-la, por assim dizer". Morgan projetou o pavimento para pedestres com muito cuidado, para criar um coup de théâtre para os hóspedes, desejando "um efeito notavelmente nobre e saississant que impressionasse a todos na chegada". Hearst concordou; "Aprovo de todo o coração. Certamente quero esse efeito saississant. Não sei o que é, mas acho que devemos ter pelo menos um deles nas instalações". Uma característica dos jardins são os postes de luz cobertos por globos de alabastro ; modelado em "janiform Hermae ", o conceito era Hearst do. As lâmpadas Swan, remodeladas com lâmpadas globo de alabastro para combinar com o hermae, foram projetadas pelo desenhista-chefe de Morgan, Thaddeus Joy. Outros cujas idéias e abordagens influenciaram Hearst e Morgan em seu paisagismo incluem Charles Adams Platt , um artista e jardineiro que fez um estudo particular do layout e da plantação de vilas italianas; Nigel Keep, o pomar de Hearst, que trabalhou em San Simeon de 1922 a 1947, e Albert Webb, o jardineiro-chefe inglês de Hearst que estava na colina durante 1922-1948.

Neptune Pool

A piscina de Netuno

A piscina Neptuno, "a piscina mais suntuosa do planeta", situa-se junto ao cume do morro e é cercada por um muro de contenção e sustentada por uma estrutura de vigas de concreto para permitir a movimentação em caso de terremotos. A piscina é freqüentemente citada como um exemplo da mutabilidade de Hearst; foi reconstruído três vezes antes que ele finalmente ficasse satisfeito. Originalmente iniciado como um lago ornamental, ele foi expandido pela primeira vez em 1924 quando Millicent Hearst desejava uma piscina. Foi ampliado novamente durante 1926-1928 para acomodar a estatuária de Cassou. Finalmente, em 1934, foi novamente ampliado para servir de cenário para um templo romano, em parte original e em parte composto por elementos de outras estruturas que Hearst transportou da Europa e reconstruiu no local.

A piscina tem capacidade para 345.000 litros de água e está equipada com dezessete chuveiros e vestiários. Foi aquecido por queimadores a óleo. No início de 2014, a piscina foi drenada devido às condições de seca e vazamentos. Após um projeto de restauração de longo prazo para consertar o vazamento, a piscina foi reabastecida em agosto de 2018. A restauração da piscina foi reconhecida com um Prêmio de Design de Preservação para Artesanato da Fundação de Preservação da Califórnia em 2019. A piscina é bem abastecida com esculturas , particularmente obras de Charles Cassou. Sua peça central, em frente ao templo romano, é O Nascimento de Vênus . Um agrupamento escultural ainda maior, representando Netuno em uma carruagem puxada por quatro cavalos, foi contratado para preencher a bacia vazia acima de Vênus. Embora esculpido, nunca foi instalado.

Piscina Romana

Piscina romana

A piscina romana, construída sob as quadras de tênis, forneceu uma alternativa interna à piscina Neptuno. Originalmente debatida por Hearst em 1927, a construção não começou até 1930 e a piscina não foi concluída até 1935. Hearst inicialmente queria que a piscina fosse alimentada por água salgada, mas os desafios do projeto provaram ser insuperáveis. Uma tentativa desastrosa de cumprir os desejos de Hearst despejando 20 toneladas de sal-gema lavado na piscina viu a desintegração do trocador de calor de ferro fundido e da bomba. A inspiração para a decoração em mosaico veio do Mausoléu de Galla Placidia em Ravenna . Os azulejos são de vidro Murano , com folha de ouro, desenhados pela Solon e fabricados em São Francisco. Apesar de ser uma piscina de "beleza espetacular", era pouco utilizada por estar localizada em uma parte menos visitada do complexo.

Pergola e zoológico

Duas outras características principais do terreno eram a pérgula e o zoológico. A pérgula, uma passagem ornamental , corre a oeste da Casa Grande. Composto por colunas de concreto, cobertas por árvores frutíferas em espaldeira , Morgan garantiu que fosse construído a uma altura suficiente para permitir que Hearst, "um homem alto com um chapéu alto em um cavalo alto", cavalgasse desimpedido por seu comprimento de quilômetros de extensão. Os planos para um zoológico, para abrigar a grande coleção de animais selvagens de Hearst, foram elaborados por Morgan e incluíam uma casa para elefantes e recintos separados para antílopes, camelos, zebras e ursos. Isso nunca foi construído, mas uma série de abrigos e fossos foram construídos, localizados em Orchard Hill.

Estado

Pôr do sol na Baía de San Simeon

Hearst Castle está localizado perto da cidade de San Simeon, Califórnia , a aproximadamente 400 km de Los Angeles e San Francisco e a 69 km de San Luis Obispo, no extremo norte do condado de San Luis Obispo . A propriedade em si fica a cinco milhas (oito km) para o interior, no topo de uma colina da cordilheira de Santa Lucia, a uma altitude de 1.600 pés (490 m). A região é escassamente povoada porque a Cordilheira de Santa Lucia confina com o Oceano Pacífico , que oferece vistas dramáticas, mas oferece poucas oportunidades de desenvolvimento e dificulta o transporte. A paisagem circundante permanece em grande parte subdesenvolvida. A entrada do castelo fica a cerca de cinco milhas ao norte do Parque Estadual Hearst San Simeon .

No auge da propriedade de Hearst, a propriedade totalizava mais de 250.000 acres. WC Fields comentou sobre a extensão da propriedade durante uma visita; “Lugar maravilhoso para criar os filhos. Você pode mandá-los brincar. Eles só voltam quando crescem”. Cerca de 23 milhas ao norte do castelo, Morgan construiu a Milpitas Hacienda , uma casa de fazenda que funcionava como um trianon para a propriedade principal e como um foco para expedições a cavalo. Em 1957, o castelo e seu conteúdo, com 120 acres de jardins, foram transferidos para a tutela do Departamento de Parques do Estado da Califórnia . Em 2005, o cenário mais amplo do castelo foi protegido por um acordo de conservação entre o Departamento, a American Land Conservancy e a Hearst Corporation, que visava preservar o caráter subdesenvolvido da costa. Anos antes, o escritor Henry Miller havia descrito a área de Big Sur como "a Califórnia com que os homens sonharam ... a face da terra como o Criador pretendia que fosse". O comentário de Miller ecoa uma observação anterior sobre San Simeon feita por Bernard Shaw ; “Isso é o que Deus teria construído se tivesse o dinheiro”. O acordo alcançado entre o estado e a família gerou polêmica. O negócio, que viu a família Hearst receber US $ 80 milhões em dinheiro junto com US $ 15 milhões em créditos fiscais estaduais em troca de ceder os direitos de desenvolvimento da maior parte da propriedade, foi criticado como sendo muito generoso com os Hearsts e por restringir o acesso do público para a propriedade. Os patrocinadores do negócio discordaram, Mike Chrisman, então secretário de Recursos da Califórnia , descrevendo o acordo como "um esforço histórico ... e um grande negócio para o estado, para a Hearst Corp., a família e o público".

Apreciação

A sala de estar na Suíte Doge

Assim como o próprio Hearst, o Castelo Hearst e suas coleções têm sido objeto de críticas consideráveis. Desde a década de 1940, a visão da criação conjunta mais importante de Hearst e Morgan como o fantasmagórico Xanadu da imaginação de Orson Welles tornou-se lugar-comum. Embora algumas representações literárias fossem gentilmente zombeteiras; O romance de PG Wodehouse de 1953, The Return of Jeeves, tem uma personagem que descreve sua estadia: "Eu me lembro de visitar San Simeon uma vez, e havia uma abadia francesa inteira deitada na grama"; outros não. A descrição sem nome de John Steinbeck certamente era de Hearst; "Eles são um cara, jornalista perto da costa, tem um milhão de acres. Gordo, sujeito macio com olhinhos maldosos e uma boca de cu". O escritor John Dos Passos foi além, referindo-se explicitamente a Hearst no terceiro volume de sua trilogia de 1938 nos Estados Unidos . "O imperador do jornal retirou-se para seu feudo de San Simeon, onde construiu um palácio andaluz e ali passa seus últimos anos em meio às adulações relaxantes de roteiristas, publicitários, roteiristas, publicitários, colunistas, até morrer, um César exausto e envelhecido com os gastos. " O escritor de arquitetura inglês Clive Aslet foi um pouco mais elogioso sobre o castelo. Não gostando de sua "textura antipática (de) concreto vazado", ele o descreveu como "melhor visto à distância". A fachada traseira inacabada e não resolvida da Casa Grande tem sido o assunto de comentários negativos particulares; Carleton Winslow e Nicola Frye, em sua história de 1980, sugerem que as alas norte e sul flanqueadoras "competem desastrosamente" com o bloco de suítes do Doge central. Outros questionaram a própria existência do castelo; o arquiteto Witold Rybczynski perguntando, "o que esta villa italiana está fazendo na Cordilheira Costeira da Califórnia? ... uma peça cara de decoração teatral que ignora seu contexto (e) carece de significado". As coleções de Hearst foram igualmente menosprezadas, o historiador da arte William George Constable fez eco a Joseph Duveen quando avaliou Hearst como "não um colecionador, mas uma pega gigantesca e voraz".

Décadas posteriores após a morte de Hearst, temos visto uma avaliação mais simpática e apreciativa de suas coleções e da propriedade que ele e Morgan criaram para abrigá-las. O diretor do Metropolitan Museum of Art , Thomas Hoving , embora listasse Hearst apenas no número 83 em sua avaliação dos 101 maiores colecionadores de arte da América, escreveu: "Hearst está sendo reavaliado. Ele pode ter sido muito mais colecionador do que se pensava a hora de sua morte ". A curadora Mary Levkoff, em seu estudo de 2008, Hearst the Collector , afirma que ele estava, descrevendo as quatro coleções "incrivelmente importantes" de vasos antigos, tapeçarias, armaduras e prata que Hearst reuniu, e escrevendo sobre o desafio de reunir seus mérito artístico à luz sob a sombra de sua própria reputação. Do prédio de Morgan, seu estoque aumentou com a reavaliação de sua posição e realizações, que a levaram ao California Hall of Fame em 2008, tornando-se a primeira mulher a receber a Medalha de Ouro do American Institute of Architects em 2014, e a tenha um obituário no The New York Times em 2019. O escritor John Julius Norwich registrou sua retratação após uma visita ao castelo; “Fui preparado para zombar; fiquei maravilhado. O Castelo Hearst (é) um palácio em todos os sentidos da palavra”. Victoria Kastner, por muitos anos a historiadora interna do Castelo Hearst e autora de vários livros sobre seu design e história, conclui sua história do castelo com uma avaliação de San Simeon como "a quintessência da casa de campo americana do século XX" .

Veja também

Notas de rodapé

Referências

Fontes

Leitura adicional

links externos