Rave Up com The Yardbirds -Having a Rave Up with The Yardbirds

Rave Up com os Yardbirds
Foto colorida dos pássaros Yardbirds em uma performance simulada, da esquerda para a direita: Chris Dreja, Paul Samwell-Smith, Jim McCarty, Keith Relf, ​​Jeff Beck
Reemissão expandida (Sunspots, Itália 2002)
Álbum de estúdio / álbum ao vivo de
Liberado 15 de novembro de 1965 ( 1965-11-15 )
Gravada
  • Março de 1964 (ao vivo)
  • Abril a setembro de 1965 (estúdio)
Gênero
Comprimento 37 : 40
Rótulo Épico
Produtor Giorgio Gomelsky
Cronologia do álbum The Yardbirds US
For Your Love
(1965)
Rave Up with the Yardbirds
(1965)
Over Under Sideways Down
(1966)

Tendo a Rave Up com os Yardbirds , ou simplesmente tendo a Rave Up , é o segundo álbum americano dogrupo de rock inglês The Yardbirds . Foi lançado em novembro de 1965, oito meses depois que Jeff Beck substituiu Eric Clapton na guitarra. Inclui canções com ambos os guitarristas e reflete asraízesdo blues rock do grupoe suas primeiras experiências com rock psicodélico e hard . O título se refere ao arranjo "rave up" que a banda usou em várias de suas canções.

O álbum contém algumas das primeiras gravações ao vivo com Clapton. Gravado em março de 1964, eles apareceram no álbum de estreia britânica da banda, Five Live Yardbirds , que não foi lançado nos Estados Unidos. As canções com Beck foram gravadas em estúdio nos meses após ele se juntar ao grupo em março de 1965. Incluem vários singles de sucesso e introduzem " The Train Kept A-Rollin ' ", um dos arranjos mais copiados dos Yardbirds. Embora a maioria não tenha sido escrita pelo grupo, as canções se tornaram um elemento fixo do repertório de concertos do grupo e continuaram a ser executadas depois que Jimmy Page substituiu Beck.

Ao lado de sua coleção Greatest Hits de 1967 , Having a Rave Up é o álbum de maior sucesso dos Yardbirds nos Estados Unidos e continua sendo seu lançamento mais duradouro. O álbum continua a ser relançado, muitas vezes com material bônus, como o próximo single " Shapes of Things ", gravações demo de seu álbum seguinte e "Stroll On", com guitarra dupla de Beck e Page, do Blow -Up trilha sonora. Vários críticos musicais citaram a influência do álbum, principalmente na guitarra de hard rock .

Fundo

O cantor e gaitista Keith Relf , o guitarrista rítmico Chris Dreja , o baixista Paul Samwell-Smith , o baterista Jim McCarty e o guitarrista principal Top Topham formaram os Yardbirds perto de Londres em meados de 1963. O grupo fazia parte da cena rhythm and blues britânica que produziu bandas como Rolling Stones , a quem substituíram como o ato residente no Crawdaddy Club . Músicas de artistas americanos de blues e rhythm and blues como Muddy Waters , Howlin 'Wolf e Bo Diddley compunham o repertório dos primeiros grupos de R&B britânicos. As listas de sets dos Yardbirds incluíam " I Wish You Would ", " Smokestack Lightning ", " Who Do You Love? ", " Você não pode julgar um livro pela capa " e " Too Much Monkey Business ".

Eric Clapton substituiu Topham em outubro de 1963 e, no início de 1964, os Yardbirds haviam expandido seu número de seguidores no circuito de clubes de seus condados . O grupo fez várias tentativas de gravação em estúdio, mas não conseguiu reproduzir o som ao vivo de forma satisfatória. O empresário Giorgio Gomelsky então providenciou para que uma apresentação em março no Marquee Club de Londres fosse gravada. Um elemento chave dos shows ao vivo dos Yardbirds era uma seção instrumental estendida durante algumas músicas. Clapton relembrou: "Enquanto a maioria das outras bandas tocava canções de três minutos, pegávamos números de três minutos e os estendíamos para cinco ou seis minutos, tempo durante o qual o público enlouquecia". Chamado de "rave up", esse arranjo musical geralmente vinha durante a seção instrumental intermediária, na qual a banda mudava a batida para o tempo duplo e construía a improvisação instrumental até o clímax. O rave up tem raízes no jazz e se tornou parte integrante do som dos Yardbirds. O musicólogo Michael Hicks descreve isso:

Onde quer que tenha ocorrido, o rave-up fez uma pequena curva narrativa que introduziu um conflito básico (backbeat vs. off-beats), levou esse conflito a um clímax (ficando cada vez mais estridente) e então o resolveu (retornando-o para uma batida 'normal'). Através desta técnica, os Yardbirds criaram um maneirismo de rock; às vezes o rave-up parecia o ponto principal da música.

Várias músicas gravadas no show do Marquee usam esse arranjo e estão incluídas no álbum de estreia, Five Live Yardbirds , que foi lançado no Reino Unido em dezembro de 1964. Embora o crítico do AllMusic , Bruce Eder, o chame de "o melhor álbum ao vivo de rock britânico. toda a metade da década ", não chegou às paradas e não foi emitida nos Estados Unidos. Quatro canções do álbum fizeram sua primeira aparição americana no Having a Rave Up .

Depois que seus dois primeiros singles, "I Wish You Would" e " Good Morning Little Schoolgirl ", tiveram sucesso limitado, os Yardbirds estavam sob pressão para lançar um álbum de sucesso de sua gravadora, a Columbia Records . Samwell-Smith interessou o grupo em gravar " For Your Love ", uma nova canção voltada para o pop rock escrita por Graham Gouldman . Clapton expressou descontentamento por ter se afastado das raízes do blues do grupo e deixou os Yardbirds dois dias antes da canção ser lançada em 5 de março de 1965. "For Your Love" se tornou seu primeiro hit Top 10 no Reino Unido e nos Estados Unidos. Para substituir Clapton, o grupo precisava de um guitarrista principal com experiência em blues e R&B, mas também disposto a explorar mais material progressivo e experimental. Eles abordaram Jimmy Page , mas ele não estava disposto a desistir de seu emprego estável como um dos guitarristas de estúdio mais populares de Londres . Page recomendou Jeff Beck , que foi convidado para uma audição informal. O baterista McCarty relembrou o teste: "Ele não só conseguia tocar todas as coisas do Eric, mas também muito mais ... Havia a coisa da Les Paul, a coisa do rockabilly, tudo isso. Seu estilo também era meio futurista. Nós éramos impressionado. " Beck foi convidado a se juntar e fez seu primeiro show com os Yardbirds no mesmo dia em que "For Your Love" foi lançado.

Pouco tempo depois, os Yardbirds começaram a gravar uma seqüência de singles voltados para o futuro com o trabalho pioneiro de hard rock e guitarra psicodélica de Beck . Seu primeiro álbum americano, For Your Love , que incluía as primeiras gravações de Beck com o grupo e singles e demos anteriores com Clapton, foi lançado rapidamente em junho de 1965, enquanto eles se preparavam para sua primeira turnê americana. Em novembro de 1965, Having a Rave Up foi lançado menos de um mês antes do início da segunda turnê dos Yardbirds pelos Estados Unidos e também combinou canções gravadas com Clapton e Beck.

Composição e estilo musical

Com exceção de "Still I'm Sad", as canções de Having a Rave Up não foram compostas pelos Yardbirds. Dois dos sucessos do álbum, " Heart Full of Soul " e " Evil Hearted You ", foram escritos para o grupo por Gouldman, que compôs "For Your Love". Ambas as canções viram o grupo continuar a ir além de seu início no blues-rock com o trabalho experimental de guitarra de Beck. "Heart Full of Soul" é uma das primeiras canções de rock a incorporar influências musicais indianas. Vários meses antes de os Beatles popularizarem o som com " Norwegian Wood ", demos de "Heart Full of Soul" foram tentadas com acompanhamento de cítara . Porém, o cítaro indiano teve dificuldade com os 4/4 metros e o instrumento não tinha a potência desejada pelo grupo. Em vez disso, Beck produziu um efeito de cítara dobrando as notas mais altas em sua guitarra em uma escala de som oriental e usando um dispositivo de distorção Tone Bender para obter um tom mais distinto. A tonalidade menor , com orientação pop, "Evil Hearted You" também incorpora elementos de som exótico. O crítico de rock Richie Unterberger observa a "melodia obsessiva com influência do Oriente Médio ... harmonias de apoio tipicamente misteriosas [e] o vocal principal ameaçador e magoado de Keith Relf". Beck oferece um solo de slide semelhante a uma guitarra de aço , que o biógrafo Martin Power descreve como um "solo de slide cintilante de duas oitavas que soa quase fantasmagórico". " Você é um homem melhor do que eu " foi escrita por Mike Hugg e seu irmão Brian. A música reflete o estilo folk-rock da época, com letras socialmente conscientes. O vocal de balada folclórica de Relf é complementado pelo vibrato de Beck - e solo de guitarra pesado de sustain . "Still I'm Sad" é ​​a única música original do álbum da banda, escrita por Samwell-Smith e McCarty. É uma peça lenta e taciturna com elementos pop psicodélicos . Construída em um canto gregoriano simulado , a canção tem sete partes vocais com o produtor Gomelsky adicionando um baixo vocal monótono sob a melodia de Relf.

"Gravações do Yardbirds como essas foram ansiosamente adotadas por aspirantes a guitarristas e outros obsessivos do rock and roll que estavam formando bandas de garagem na época ... 'Fazíamos muitos shows em que a banda de abertura tocava todas as nossas músicas , '[o baterista Jim] McCarty lembra. "

—Alan di Perna, Guitar Masters: Intimate Portraits (2012)

O equilíbrio das músicas são números de blues e R&B. Duas versões da música " I'm a Man " de Bo Diddley estão no álbum - uma versão ao vivo com Clapton e uma versão de estúdio retrabalhada com Beck. Essas duas gravações ilustram as diferenças entre os estilos de Clapton e Beck durante seus períodos com os Yardbirds. Clapton emprega um som mais tradicional com acordes, enquanto Beck tem uma abordagem mais inovadora, que Power descreve: "[T] hings mudou radicalmente em um minuto e 28 segundos na música quando o pé de Beck bateu em seu Tone Bender [e ele] e Relf perseguia um ao outro em uma interface maníaca de gaita / guitarra, notas entrando e saindo da mixagem ". Embora pouco mais de dois minutos e meio, o crítico Cub Koda chama a versão de Beck de "talvez a mais famosa rave dos Yardbirds" e Power afirma que "foi o mais próximo que o grupo chegou de capturar o som da 'rave- para cima 'na fita ".

As três músicas ao vivo restantes com Clapton apresentam improvisação instrumental estendida. "Here 'Tis" de Bo Diddley e "Respectable" dos Isley Brothers são canções rítmicas e de ritmo rápido que são essencialmente rave ups. Em "Here 'Tis", Clapton adiciona uma guitarra rítmica atipicamente enérgica sobre as linhas de baixo de Samwell-Smith. Em sua autobiografia, Clapton identifica " Smokestack Lightning " de Howlin 'Wolf como o número ao vivo mais popular dos Yardbirds. Eles geralmente tocavam todas as noites e as apresentações da música podiam durar até 30 minutos. Na versão 5:35 do álbum, Clapton troca licks de guitarra pelas linhas da gaita de Relf. Howlin 'Wolf se referiu ao "Smokestack Lightning" do grupo como "a versão definitiva de sua música".

Os Yardbirds basearam sua versão de " The Train Kept A-Rollin ' " no arranjo de rockabilly de 1956 por Johnny Burnette e o Rock and Roll Trio . No entanto, sua gravação adiciona uma breve seção de rave, novas partes de guitarra e um solo de gaita. A biógrafa de Beck, Annette Carson, observa, "a gravação dos Yardbirds tirou o velho número do Rock & Roll Trio da obscuridade e o transformou em um clássico entre os clássicos".

Gravação e produção

As gravações com Beck para Having a Rave Up aconteceram em vários estúdios entre abril e setembro de 1965. Três foram gravadas durante a primeira turnê americana dos Yardbirds - "The Train Kept A-Rollin '" e "You're a Better Man than I "foram gravadas em 12 de setembro de 1965 por Sam Phillips em seu estúdio Phillips Recording em Memphis, Tennessee, e" I'm a Man "(versão de estúdio) no Chess Studios em Chicago por Ron Malo em 19 de setembro de 1965. Refinamentos adicionais às três canções foram gravados no Columbia Recording Studio em Nova York por Roy Halee 21 e 22 de setembro de 1965.

Outras três canções com Beck foram gravadas por Roger Cameron no Advision Studios em Londres - "Heart Full of Soul" 20 de abril de 1965, "Still I'm Sad" 17 de agosto de 1965 (também no Olympic Studios por Keith Grant 27 de julho de 1965) e "Evil Hearted You" 23 de agosto de 1965. As quatro canções ao vivo restantes com Clapton foram gravadas em março de 1964 no Marquee Club em Londres - "Smokestack Lightning", "Respectable", "I'm a Man" e "Here 'Tis " Estas foram retiradas do álbum de estreia no Reino Unido Five Live Yardbirds .

O álbum foi produzido pelo empresário dos Yardbirds, Gomelsky, com Samwell-Smith. Clapton reconhece que Samwell-Smith estava por trás do som rave do grupo e em "For Your Love", Samwell-Smith assumiu o papel de produtor de fato . Ele recebeu um crédito como "Diretor Musical" por seu primeiro álbum americano, bem como por Having a Rave Up . Na época em que Samwell-Smith deixou o grupo em junho de 1966, Koda observa, "ele estava assumindo a maior parte, senão toda, as responsabilidades de produção e organização".

Lançamento e gráficos

Tendo a Rave Up foi lançado nos Estados Unidos em 15 de novembro de 1965 pelo selo americano dos Yardbirds, Epic Records . A foto da capa do álbum mostra o grupo posando em ternos pretos combinando em uma performance simulada; O biógrafo de Yardbirds, Adam Clayson, compara isso a "mais uma dança do chá do que uma rave-up". Clapton, que deixou a banda oito meses antes, não aparece na capa do álbum. O encarte parece uma cópia do anúncio, sem menção aos membros da banda ou informações de gravação. O álbum entrou na parada de Top LPs da revista Billboard em dezembro de 1965 na posição 137 e alcançou a posição 53 em fevereiro de 1966. No total, passou 33 semanas na parada. Tendo a Rave Up permaneceu na imprensa até 1972, mais do que qualquer outro álbum do Yardbirds na Epic.

Tendo um Rave Up ou equivalente não foi lançado no Reino Unido, onde era prática na época não incluir singles nos álbuns. As faixas ao vivo com Clapton apareceram no Five Live Yardbirds , lançado em 4 de dezembro de 1964. Entre junho e outubro de 1965, "Heart Full of Soul", "Evil Hearted You" e "Still I'm Sad" foram lançados como singles e alcançou o top 10 das paradas pop . Em fevereiro de 1966, "Você é um homem melhor do que eu" se tornou o lado B do Reino Unido de " Shapes of Things ". "The Train Kept A-Rollin '" e "I'm a Man" (versão de estúdio) não foram lançados no Reino Unido até 1976 e 1977, bem depois que o grupo se separou. Em janeiro de 1966, a gravadora britânica dos Yardbirds, Columbia , pressionou a Having a Rave Up para exportação para a Alemanha e Suécia. No Canadá, o álbum foi lançado pela Capitol Records em 1966.

Apresentações ao vivo e em filmes

Cinco canções de Having a Rave Up , mais os dois singles a seguir, compunham o núcleo do repertório de concertos dos Yardbirds: "Smokestack Lightning", "I'm a Man", "Heart Full of Soul", "You're a Better Man Than I "," The Train Kept A-Rollin '"," Shapes of Things "e" Over Under Sideways Down ". Inúmeras apresentações ao vivo foram gravadas no início de meados de 1965 e incluem essas canções. Eles também foram gravados pela BBC em várias datas para transmissão. Em 1991, vários foram lançados no Yardbirds ... On Air (relançado em 1997 como Sessões da BBC ).

Durante uma das muitas aparições no Ready Steady Go! , o programa de televisão de variedades de música pop do Reino Unido, os Yardbirds apresentaram uma versão atualizada de "Here 'Tis" com Beck. Depois que Page se juntou ao grupo em junho de 1966, o diretor de cinema Michelangelo Antonioni queria adicionar uma cena dos Yardbirds realizando "The Train Kept A-Rollin '" em seu filme de 1966, Blowup . Relf escreveu novas letras e o grupo elaborou um novo arranjo instrumental com Beck e Page nas guitarras principais, renomeado "Stroll On". A performance está incluída no filme e no álbum da trilha sonora Blow-Up .

Quando Beck deixou o grupo em outubro de 1966, Page se tornou o único guitarrista. Embora várias músicas novas tenham sido adicionadas, as listas de jogos ainda incluíam seu material anterior. Uma performance ao vivo em 1968 na cidade de Nova York (lançada em 1971 como Live Yardbirds: com Jimmy Page ) apresenta as canções principais, mais a peça solo de Page " White Summer " e uma versão inicial de " Dazed and Confused ". Page transportou essas músicas para o Led Zeppelin e "Smokestack Lightning" se tornou um medley, que se desenvolveu em " How Many More Times ". Dreja resume o apelo duradouro: "Todos nós sentimos, eu acho, que o período que Jeff passou com a banda foi o mais criativo. Seu escopo de inventividade foi provavelmente o mais amplo dos três guitarristas com quem tocamos - e nenhum deles era exatamente incompetentes."

Recepção crítica e influência

Tendo a Rave Up foi lançado antes do advento do jornalismo de música rock crítico . Uma avaliação da equipe de dezembro de 1965 na Billboard indicou o potencial do álbum para entrar na parada de Top LPs. Várias revisões retrospectivas foram favoráveis. Eder do AllMusic deu ao álbum quatro e meia de cinco estrelas e o descreve como "um dos melhores LPs de toda a invasão britânica, no mesmo nível do maior trabalho de meados dos anos 1960 dos Beatles e Rolling Stones". A autora Denise Sullivan observou: "Entre os álbuns de blues-rock britânicos, esta produção de Giorgio Gomelsky é a escolha por sua riqueza de sucessos e sua influência no rock de garagem e guitarra solo de hard rock."

O biógrafo de Clapton, David Bowling, chama o álbum de "rock 'n' roll antigo e importante ... Ele continua sendo um passo importante na evolução da música rock". Uma resenha na revista Guitar Player incluiu:

Hoje [por volta de 1989], o segundo álbum americano dos Yardbirds soa como se a banda de garagem definitiva encontrasse um guitarrista do fim do mundo. Por um tempo, em 1965, entretanto, Having a Rave Up with the Yardbirds (Epic, LN 24177) continha o toque de guitarra mais fresco e vital do rock.

A revista Rolling Stone classificou o álbum em 355º lugar em sua lista dos "500 melhores álbuns de todos os tempos". A crítica que acompanhou observou: "Livres do purismo do blues de Eric Clapton e estimulados pelo exibicionismo imprudente de Jeff Beck, os Yardbirds lançaram uma ruidosa vanguarda do rock & roll. Esta é a ponte entre os grupos beat e a psicodelia." O Ultimate Classic Rock identificou o álbum como um dos "100 melhores álbuns de rock dos anos 60" em 2015. A declaração da lista anexa foca nos guitarristas: "Metade Eric Clapton (na parte do blues ao vivo), metade Jeff Beck (na parte mais experimental pop), esses são os dois lados dos Yardbirds buscando um terreno comum. Faça sua escolha: a eletricidade que passa por ambos os guitarristas alimenta uma banda que tinha músicas e recursos de sobra. "

Lista de músicas

Álbum original

Os compositores e os tempos de execução das pistas foram retirados do American Epic LP original. Lançamentos em outros países, reedições, etc., podem ter listagens diferentes.

Side 1 (estúdio de 1965 com Beck)
Não. Título Escritoras) Comprimento
1 " Você é um homem melhor do que eu " Mike Hugg 3:17
2 " Evil Hearted You " Graham Gouldman 02:24
3 " Eu sou um homem " Ellas McDaniel, também conhecida como Bo Diddley 02:37
4 "Ainda assim, estou triste" Paul Samwell-Smith , Jim McCarty 02:57
5 " Coração cheio de alma " Gouldman 02:28
6 " The Train Kept A-Rollin ' " não listado ("No Manuscrito" está incluído em "Editores") 3:26
Side 2 (1964 ao vivo com Clapton)
Não. Título Escritoras) Comprimento
1 " Smokestack Lightning " Chester Burnett, também conhecido como Howlin 'Wolf 5h35
2 "Respeitável" O'Kelly Isley , Ronald Isley , Rudolph Isley 5:28
3 " Eu sou um homem " McDaniel 4:24
4 "Aqui está" McDaniel 5:04
Comprimento total: 37:40

Relançamentos de álbuns

O álbum de compilação Ultimate dos Yardbirds de 2001 ! contém oito das dez faixas do álbum original. Tendo a Rave Up foi relançado por várias gravadoras, incluindo Repertoire (1999, 2007), Get Back (1999), JVC (2000, 2009) e Sunspots (2002). Além das dez faixas do álbum original, a reedição do Repertoire inclui o próximo single dos Yardbirds nos Estados Unidos (faixas 11–12); demos gravadas de março a abril de 1966 para seu próximo álbum Yardbirds / Over Under Sideways Down ( também conhecido como Roger the Engineer ) (faixas 13 a 18); faixas de apoio para um Ready Steady Go! aparição na televisão (faixas 19 a 20); e a contribuição da trilha sonora para Blow-Up (faixa 21).

Repertório para reemitir material adicional
Não. Título Escritoras) Comprimento
11 " Formas das Coisas " Paul Samwell-Smith , Keith Relf , Jim McCarty 02:24
12 "New York City Blues" Relf, Chris Dreja 4:17
13 "Jeff's Blues" (demonstração de "The Nazz Are Blue") Jeff Beck 3:02
14 "Someone to Love" (demo de "Lost Woman", Parte 1, Take 15) Beck, Relf, ​​Samwell-Smith, Dreja, McCarty 02:22
15 "Someone to Love" (demo de "Lost Woman", Parte 2) Beck, Relf, ​​Samwell-Smith, Dreja, McCarty 4:16
16 "Like Jimmy Reed Again" (demonstração) Beck, Relf, ​​Samwell-Smith, Dreja, McCarty 3:02
17 "Número de Chris" (demonstração) Beck, Relf, ​​Samwell-Smith, Dreja, McCarty 02:21
18 "O que você quer" (demonstração, Take 4) Beck, Relf, ​​Samwell-Smith, Dreja, McCarty 3:09
19 "Aqui está" ( também conhecido como "For RSG", faixa instrumental) Ellas McDaniel, também conhecida como Bo Diddley 3:48
20 "Aqui está" (versão vocal) McDaniel 4:04
21 "Passeie em" Relf, ​​Beck, Jimmy Page , Dreja, McCarty 2:44
Comprimento total: 73:09

Pessoal

The Yardbirds

com

Notas

Notas de rodapé

Citações

Referências

links externos