Caldeirão Gundestrup - Gundestrup cauldron

O Caldeirão Gundestrup; placas externas b, g, e
Gundestrup está localizado na Dinamarca
Gundestrup
Gundestrup
Local de descoberta na Dinamarca
Outra vista; placas externas d, e, c, f
Outra vista; da esquerda, placas externas b, f, a

O caldeirão Gundestrup é um recipiente de prata ricamente decorado , que se acredita ter data de 200 aC e 300 dC, ou mais estreitamente entre 150 aC e 1 aC. Isso o coloca no final do período La Tène ou no início da Idade do Ferro Romana . O caldeirão é o maior exemplo conhecido de trabalho em prata da Idade do Ferro na Europa (diâmetro: 69 cm (27 pol.); Altura: 42 cm (17 pol.)). Foi encontrado desmontado, com as outras peças empilhadas dentro da base, em 1891 em um pântano de turfa perto do povoado de Gundestrup na freguesia de Aars de Himmerland , Dinamarca ( 56 ° 49 °N 9 ° 33′E / 56,817 ° N 9,550 ° E / 56.817; 9.550 ). Agora está geralmente em exibição no Museu Nacional da Dinamarca em Copenhague , com réplicas em outros museus; durante 2015–16 esteve no Reino Unido em uma exposição itinerante chamada The Celts .

O caldeirão não está completo, e agora consiste em um fundo arredondado em forma de xícara que forma a parte inferior do caldeirão, geralmente chamada de placa de base, acima da qual estão cinco placas internas e sete externas; uma oitava placa externa faltando seria necessária para circundar o caldeirão, e apenas duas seções de uma borda arredondada no topo do caldeirão sobreviveram. A placa de base é principalmente lisa e sem decoração por dentro e por fora, exceto por um medalhão redondo decorado no centro do interior. Todos os outros pratos são fortemente decorados com trabalho repoussé , martelado por baixo para empurrar a prata para fora. Outras técnicas foram usadas para adicionar detalhes, e há extensa douradura e algum uso de peças de vidro incrustadas para os olhos das figuras. Outras peças de ferragens foram encontradas. Ao todo, o peso é de pouco menos de 9 kg.

Apesar de o navio ter sido encontrado na Dinamarca, provavelmente não foi feito lá ou nas proximidades; inclui elementos de origem gaulesa e trácia na fabricação, metalurgia e imagens. As técnicas e elementos do estilo dos painéis se relacionam intimamente com outras prata trácias, enquanto grande parte da representação, em particular das figuras humanas, se relaciona com os celtas , embora as tentativas de relacionar as cenas intimamente com a mitologia celta permaneçam controversas. Outros aspectos da iconografia derivam do Oriente Próximo .

A hospitalidade em grande escala era provavelmente uma obrigação para as elites celtas e, embora os caldeirões fossem, portanto, um importante item de trabalho em metal de prestígio, geralmente são muito mais simples e menores do que isso. Este é um objeto excepcionalmente grande e elaborado sem paralelo próximo, exceto um grande fragmento de um caldeirão de bronze também encontrado na Dinamarca, em Rynkeby ; entretanto, os depósitos excepcionais de zonas úmidas na Escandinávia produziram uma série de objetos de tipos que provavelmente já foram comuns, mas onde outros exemplos não sobreviveram. Foi muito discutido por estudiosos e representa uma demonstração fascinantemente complexa das muitas correntes cruzadas na arte europeia, bem como um grau incomum de narrativa para a arte celta , embora seja improvável que jamais possamos entender completamente seus significados originais.

Descoberta

O medalhão central da placa de base, de uma réplica
A famosa cena do poço de Lascaux: um homem com uma cabeça de pássaro e um bisão (Paleolítico)

O caldeirão Gundestrup foi descoberto por cortadores de turfa em um pequeno pântano de turfa chamado Rævemose (perto do pântano maior de Borremose ) em 28 de maio de 1891. O governo dinamarquês pagou uma grande recompensa aos descobridores, que posteriormente discutiram amargamente entre si sobre sua divisão. Investigações paleobotânicas do pântano de turfa na época da descoberta mostraram que a terra estava seca quando o caldeirão foi depositado, e a turfa gradualmente cresceu sobre ela. A maneira de empilhar sugeria uma tentativa de tornar o caldeirão imperceptível e bem escondido. Outra investigação de Rævemose foi realizada em 2002, concluindo que a turfa pode ter existido quando o caldeirão foi enterrado.

O caldeirão foi encontrado desmontado com cinco placas retangulares longas, sete placas curtas, uma placa redonda (normalmente chamada de "placa de base") e dois fragmentos de tubos empilhados dentro da base curva. Além disso, há um pedaço de ferro de um anel colocado originalmente dentro dos tubos de prata ao longo da borda do caldeirão. Supõe-se que está faltando uma oitava placa porque a circunferência das sete placas externas é menor do que a circunferência das cinco placas internas.

Um conjunto de réplicas cuidadosas em tamanho real foi feito. Um está no Museu Nacional da Irlanda, em Dublin , e vários estão na França, incluindo o Musée gallo-romain de Fourvière em Lyon e o Musée d'archéologie nationale em Saint-Germain-en-Laye .

Reconstrução

Como o caldeirão foi encontrado em pedaços, ele teve que ser reconstruído. A ordem tradicional dos pratos foi determinada por Sophus Müller , o primeiro de muitos a analisar o caldeirão. Sua lógica usa as posições da solda de rastreamento localizada na borda da tigela. Em dois casos, uma marca de punção penetrando nas placas interna e externa também ajuda a estabelecer a ordem. Em sua forma final, as placas são organizadas em uma alternância de representações fêmea-macho, assumindo que a oitava placa que falta é de uma fêmea. Nem todos os analistas concordam com o pedido de Müller, no entanto. Taylor apontou que, além dos dois casos de punção, a ordem não pode ser determinada a partir dos alinhamentos de solda. Seu argumento é que as placas não são diretamente adjacentes umas às outras, mas separadas por uma lacuna de 2 cm; assim, as placas nesta ordem não podem ser lidas com certeza como a verdadeira narrativa, supondo que uma exista. No entanto Larsen (2005: 16, fig. 12) indica, não apenas seu estudo justificou a ordem para as placas internas estabelecida, por Muller, Klindt-Jensen e Olmsted, mas a ordem das placas externas também é estabelecida pelo rebite orifícios, os alinhamentos de solda e as marcas de raspagem.

Metalurgia

Painel interno A com a famosa figura com chifres
Painel interno D com matança de touros, réplica

O caldeirão Gundestrup é composto quase inteiramente de prata, mas também há uma quantidade substancial de ouro para dourar, estanho para a solda e vidro para os olhos das figuras. De acordo com evidências experimentais, os materiais para o recipiente não foram adicionados ao mesmo tempo, então o caldeirão pode ser considerado como o trabalho de artesãos durante um período de várias centenas de anos. A qualidade dos reparos no caldeirão, que são muitos, é inferior ao artesanato original.

A prata não era um material comum na arte celta, e certamente não nessa escala. Exceto às vezes para pequenas peças de joalheria, ouro ou bronze eram mais comuns para trabalhos em metal de prestígio. Na época em que o caldeirão Gundestrup foi criado, a prata era obtida através da copelação de minérios de chumbo / prata. Comparando a concentração de isótopos de chumbo com a prata de outras culturas, foi sugerido que a prata veio de vários depósitos de minério, principalmente do norte da França celta e da Alemanha ocidental no período pré- romano . Os estudos de isótopos de chumbo também indicam que a prata para a fabricação das placas foi preparada derretendo repetidamente lingotes e / ou resíduos de prata. Três a seis lotes distintos de prata reciclada podem ter sido usados ​​na fabricação do recipiente. Especificamente, a "placa de base" circular pode ter se originado como uma falera , e é comumente considerada como tendo sido posicionada no fundo da tigela como uma adição tardia, soldada para reparar um orifício. Por uma teoria alternativa, essa falera não fazia parte da tigela, mas, em vez disso, fazia parte das decorações de uma cobertura de madeira.

O ouro pode ser classificado em dois grupos com base na pureza e separados pela concentração de prata e cobre. O dourado menos puro , que é mais espesso, pode ser considerado um reparo posterior, pois o embutimento mais fino e puro adere melhor à prata. A aderência do ouro geral é bastante pobre. A falta de mercúrio na análise de ouro sugere que uma técnica de douramento de fogo não foi usada no caldeirão Gundestrup. A douração parece ter sido feita por meios mecânicos, o que explica a função das marcas de punção espaçadas nas áreas douradas.

Um exame de isótopos de chumbo semelhante ao usado na prata foi empregado para o estanho. Todas as amostras de solda de estanho são consistentes na composição de isótopos de chumbo com lingotes da Cornualha, no oeste da Grã-Bretanha . A lata usada para soldar os pratos e a tigela, assim como os olhos de vidro, é muito uniforme em sua alta pureza.

Finalmente, as incrustações de vidro do caldeirão Gundestrup foram determinadas por meio do uso de radiação fluorescente de raios-X como sendo de uma composição do tipo cal sodada. O vidro continha elementos que podem ser atribuídos à areia calcária e ao refrigerante mineral, típicos da costa leste do Mediterrâneo. As análises também reduziram o tempo de produção do vidro entre o século II aC e o século I dC.

Fluxo de matéria prima

Placa externa d

O fluxo de trabalho do processo de fabricação consistia em algumas etapas que exigiam grande habilidade. Lotes de prata foram derretidos em cadinhos com a adição de cobre para uma liga mais sutil. A prata derretida foi fundida em lingotes planos e martelada em placas intermediárias. Para o trabalho de relevo, a folha de prata foi recozida para permitir que as formas fossem batidas em alto repoussé ; essas formas ásperas foram preenchidas com piche na parte de trás para torná-las firmes o suficiente para detalhes adicionais com punções e rastreadores. O piche foi derretido, as áreas do padrão foram douradas e os olhos das figuras maiores foram incrustados com vidro. As placas provavelmente foram trabalhadas em uma forma plana e depois dobradas em curvas para soldá-las.

É geralmente aceito que o caldeirão Gundestrup foi obra de vários ourives. Usando microscopia eletrônica de varredura, Benner Larson identificou 15 punções diferentes usadas nas placas, divididas em três conjuntos distintos de ferramentas. Nenhuma placa individual possui marcas de mais de um desses grupos, e isso se encaixa com tentativas anteriores de atribuição estilística, que identificam pelo menos três ourives diferentes. Vários artesãos também explicariam a pureza e a espessura altamente variáveis ​​da prata.

Origens

Placa interior B , réplica

As técnicas de processamento de prata usadas no caldeirão são desconhecidas do mundo celta, mas são consistentes com a renomada tradição trácio de prata em folha. As cenas representadas não são distintamente trácias, mas certos elementos de composição, motivos decorativos e itens ilustrados (como os cadarços da figura com chifres) identificam-nas como uma obra trácia.

Taylor e Bergquist postularam que a tribo celta conhecida como Scordisci encomendou o caldeirão aos prateiros trácios nativos. De acordo com historiadores clássicos, os Cimbri, uma tribo teutônica, foram para o sul da região do Baixo Elba e atacaram os Escordiscos em 118 aC. Depois de resistir a várias derrotas nas mãos dos romanos, os Cimbri recuaram para o norte, possivelmente levando com eles este caldeirão para se estabelecer em Himmerland, onde o navio foi encontrado.

De acordo com Olmsted (2001), o estilo de arte do caldeirão Gundestrup é o utilizado na cunhagem armórica que data de 75-55 aC, conforme exemplificado nas moedas de bilhões dos Coriosólitos. Este estilo de arte é exclusivo do noroeste da Gália e está em grande parte confinado à região entre o Sena e o Loire, uma região na qual, de acordo com César, o rico marinheiro Veneti desempenhou um papel dominante e hegemônico. Concordando com essa área de produção, determinada pelo estilo de arte, está o fato de que as "composições de isótopos de chumbo das placas do caldeirão [Gundestrup]" incluíam principalmente "a mesma prata usada no norte da França para as moedas de Coriosolita" (Larsen 2005: 35). Não só o caldeirão Gundestrup nos esclarece sobre este estilo de arte movido a moedas, onde os maiores ferreiros também eram os mestres da casa da moeda que produziam as moedas, mas o caldeirão também retrata itens culturais, como espadas, armaduras e escudos encontrados e produzidos nesta mesma área cultural, confirmando a concordância entre o estilo de arte e a análise do metal. Se, como sugerem Olmsted (2001) e Hachmann (1990), os Veneti também produziram as faleras de prata, encontradas na Ilha de Sark, assim como a phalera de Helden, então há uma série de itens de prata do tipo exemplificado pelo Gundestrup caldeirão originário do noroeste da França, que data pouco antes da conquista romana.

Nielsen acredita que a questão da origem é errada e pode produzir resultados enganosos. Por causa da migração generalizada de vários grupos étnicos como os celtas e povos teutônicos e eventos como a expansão romana e subsequente romanização, é altamente improvável que apenas um grupo étnico foi responsável pelo desenvolvimento do caldeirão Gundestrup. Em vez disso, a fabricação e a arte do caldeirão podem ser pensadas como o produto de uma fusão de culturas, cada uma inspirando e expandindo uma sobre a outra. No final, Nielsen conclui que, com base nas datações do acelerador de cera de abelha encontradas no verso das placas, o navio foi criado na Idade do Ferro Romana. No entanto, como indica um adendo ao artigo de Nielson (2005: 57), os resultados do Leibniz Lab na mesma cera de abelha datavam de cerca de 400 anos antes.

Iconografia

Placa externa f , com cabeça de desgaste do torque
Detalhe da placa interna A
Placa interna C

Placa de base

O medalhão decorado na placa de base circular representa um touro. Acima das costas do touro está uma figura feminina empunhando uma espada; três cães também são retratados, um sobre a cabeça do touro e outro sob seus cascos. Presumivelmente, todas essas figuras estão em combate; o terceiro cão abaixo do touro e perto de sua cauda parece estar morto, e é apenas vagamente mostrado em gravura , e o touro pode ter sido derrubado . Abaixo o touro é rolagem hera que chama de arte greco-romana clássica. Os chifres do touro estão faltando, mas há um orifício bem na cabeça onde eles foram colocados originalmente; eles eram talvez ouro. A cabeça do touro sobe inteiramente para fora do prato, e o medalhão é considerado a parte mais acabada do caldeirão em termos técnicos e artísticos.

Placas externas

Cada uma das sete placas externas retrata centralmente um busto. As placas a , b , c e d mostram figuras masculinas barbadas e as três restantes são femininas.

  • Na placa a , o barbudo segura em cada mão uma figura muito menor pelo braço. Cada um desses dois alcança um pequeno javali. Sob os pés das figuras (nos ombros do homem maior) estão um cachorro do lado esquerdo e um cavalo alado do lado direito.
  • A figura da placa b segura em cada mão um cavalo-marinho ou dragão.
  • Na placa c , uma figura masculina levanta os punhos vazios. Em seu ombro direito está um homem em posição de "boxe", e em seu ombro esquerdo há uma figura saltitante com um pequeno cavaleiro embaixo.
  • A ilustração d mostra uma figura barbada segurando um veado pelos quartos traseiros em cada mão.
  • A figura feminina na placa e é flanqueada por dois bustos machos menores.
  • Uma figura feminina segura um pássaro em sua mão direita erguida no prato f . Seu braço esquerdo está horizontal, sustentando um homem e um cachorro deitado de costas. Duas aves de rapina estão situadas em cada lado de sua cabeça. Seu cabelo está sendo trançado por uma pequena mulher à direita.
  • Na placa g , a figura feminina está com os braços cruzados. Em seu ombro direito, uma cena de um homem lutando contra um leão é mostrada. Em seu ombro esquerdo está uma figura saltitante semelhante à da placa c .

Placas interiores

  • Placa A mostra uma figura masculina antlered sentado numa posição central, muitas vezes identificado como Cernunos . Em sua mão direita, Cernunnos segura um torque , e com a esquerda segura uma serpente com chifres um pouco abaixo da cabeça. À esquerda está um veado com chifres muito semelhantes à figura humana / divina. Ao redor da cena estão outros animais caninos, felinos e bovinos, alguns mas não todos voltados para o homem, bem como um humano cavalgando um golfinho. Entre os chifres do deus está um motivo desconhecido, possivelmente uma planta ou uma árvore, mas muito provavelmente apenas a decoração de fundo padrão.
  • Na placa B , o grande busto de uma fêmea que usa o torque é flanqueado por duas rodas de seis raios , o que parecem ser dois elefantes e dois grifos. Um felino ou cão de caça está embaixo do busto. Na cunhagem gaulesa do noroeste de 150-50 aC, essas rodas geralmente indicam uma carruagem, de modo que a cena pode ser vista como uma deusa em uma biga de elefante (Olmsted 1979; 2001: 125-126).
  • A grande busto de uma figura de retenção de barba para uma roda quebrada está no centro da placa C . Uma figura menor e saltitante, com um capacete com chifres, também segura o aro da roda. Sob a figura que salta está uma serpente com chifres. O grupo está rodeado por três grifos voltados para a esquerda, embaixo, e acima, dois estranhos animais que parecem hienas , voltados para a direita. Os raios da roda são reproduzidos de forma assimétrica, mas a julgar pela metade inferior, a roda pode ter doze raios.
  • A placa D mostra uma cena de matança de touro, com a mesma composição repetida três vezes na placa; o único lugar onde tal repetição aparece no caldeirão. Três grandes touros estão dispostos em uma fileira, voltados para a direita, e cada um deles é atacado por um homem com uma espada. Um felino e um cachorro, ambos correndo para a esquerda, aparecem respectivamente acima e abaixo de cada touro. Após a versão Stowe do "Tain", os homens de Medb correm para matar o touro Donn após sua luta com o touro "de chifre branco" de Medb, que ele mata.
  • Na metade inferior da placa E , uma linha de guerreiros carregando lanças e escudos marcha para a esquerda com, trazendo na retaguarda um guerreiro sem escudo, uma espada e um elmo com crista de javali. Atrás dele estão três jogadores carnyx . Na frente desse grupo, um cachorro pula, talvez os segurando. Atrás do cachorro, no lado esquerdo da cena, uma figura com o dobro do tamanho das outras segura um homem de cabeça para baixo, aparentemente com facilidade, e aparentemente está prestes a mergulhá-lo em um barril ou caldeirão. Na metade superior, guerreiros a cavalo com elmos de crista e lanças cavalgam à direita, com à direita uma serpente com chifres, encaixada acima do topo dos carnyxes, que talvez os esteja conduzindo. As duas linhas estão abaixo e acima do que parece ser uma árvore, ainda com folhas, caída de lado. Isso agora é mais frequentemente interpretado como uma cena em que guerreiros caídos são mergulhados em um caldeirão para renascer em sua próxima vida, ou vida após a morte. Isso pode ser comparado na literatura galesa posterior .

Interpretação e paralelos

O selo Pashupati ( Senhor de Animais ) a partir da civilização do vale Indus é notavelmente semelhante ao da figura de chifres de placa Uma .

Por muitos anos, alguns estudiosos têm interpretado as imagens do caldeirão em termos do Celtic panteão e mitologia celta , como é apresentado em muita literatura mais tarde, em línguas celtas das Ilhas Britânicas . Outros consideram as últimas interpretações com grande suspeita. Muito menos controversamente, existem paralelos claros entre os detalhes das figuras e os artefatos celtas da Idade do Ferro escavados pela arqueologia.

Outros detalhes da iconografia derivam claramente da arte do antigo Oriente Próximo , e há paralelos intrigantes com a Índia antiga e divindades hindus posteriores e suas histórias. Os estudiosos se contentam principalmente em considerar os primeiros como motivos emprestados puramente por seu apelo visual, sem transportar nada muito de seu significado original, mas apesar da distância, alguns tentaram relacionar o último a tradições mais amplas remanescentes da religião proto-indo-européia .

Arqueologia celta

Entre os detalhes mais específicos que são claramente Celtic estão o grupo de jogadores carnyx . O chifre de guerra carnyx era conhecido pelas descrições romanas dos celtas na batalha e na coluna de Trajano , e algumas peças são conhecidas da arqueologia, seu número aumentou muito por achados em Tintignac na França em 2004. Diodorus Siculus escreveu por volta de 60-30 aC (Histórias , 5,30):

"Suas trombetas novamente são de um tipo peculiar de bárbaro; eles sopram nelas e produzem um som áspero que se adapta ao tumulto da guerra "

Outro detalhe facilmente equiparado à arqueologia é o torque usado por várias figuras, claramente do tipo "tampão", um artefato celta bastante comum encontrado na Europa Ocidental, mais frequentemente na França, do período em que se pensa que o caldeirão foi feito.

Outros detalhes com elos celtas mais provisórios são as longas espadas carregadas por algumas figuras, e os capacetes com chifres e chifres ou toucas e a crista de javali usada em seus elmos por alguns guerreiros. Eles podem estar relacionados a artefatos celtas, como um capacete com uma crista de raptor da Romênia , o Capacete Waterloo , Torrs Pony-boné e chifres e várias figuras de animais, incluindo javalis, de função incerta. Os protetores, esporas e arreios de cavalo também se relacionam com exemplos celtas.

Figura galo-romana de Taranis / Júpiter com sua roda e raio, e carregando torcs

A figura com chifres na placa A foi comumente identificada como Cernunnos , que é nomeada (a única fonte para o nome) no Pilar galo-romano dos barqueiros do século I , onde ele é mostrado como uma figura com chifres com torcs pendurados em seu chifres. Possivelmente, a parte perdida abaixo de seu busto o mostrava sentado de pernas cruzadas como a figura no caldeirão. Caso contrário, há evidências de um deus com chifres de várias culturas.

A figura que segura a roda quebrada na placa C é mais provisoriamente considerada Taranis , o "deus da roda" solar ou do trovão nomeado por Luciano e representado em várias imagens da Idade do Ferro; também há muitas rodas que parecem ter sido amuletos .

Oriente Próximo e Ásia

Os muitos animais representados no caldeirão incluem elefantes , um golfinho , felinos semelhantes ao leopardo e vários animais fantásticos, bem como animais que estão espalhados pela Eurásia , como cobras, gado, veados, javalis e pássaros. A arte celta frequentemente inclui animais, mas não frequentemente em formas fantásticas com asas e aspectos de diferentes animais combinados. Há exceções, algumas quando os motivos são claramente emprestados, como o menino cavalgando um golfinho é emprestado da arte grega, e outras mais nativas, como a cobra com chifres com cabeça de carneiro que aparece três vezes no caldeirão. A arte da Trácia frequentemente mostra animais, na maioria das vezes poderosos e ferozes, muitos dos quais também são muito comuns no antigo Oriente Próximo, ou a arte cita da estepe da Eurásia , cujos proprietários móveis forneciam uma rota para a transmissão muito rápida de motivos e objetos entre as civilizações da Ásia e da Europa.

Em particular, as duas figuras de perfil flanqueando a grande cabeça na placa externa F, cada uma com um pássaro com asas estendidas logo acima de sua cabeça, claramente se assemelham a um motivo comum na antiga arte assíria e persa , até as longas roupas que usam. Aqui, a figura geralmente é o governante, e as asas pertencem a uma representação simbólica de uma divindade protegendo-o. Outras placas mostram grifos emprestados da arte da Grécia Antiga e do Oriente Próximo. Em várias das placas externas, as grandes cabeças, provavelmente de divindades, no centro dos painéis externos, têm pequenos braços e mãos, cada uma segurando um animal ou humano em uma versão do motivo comum do Mestre dos Animais , ou segurada vazia na lateral da cabeça de forma a sugerir inspiração neste motivo.

Mitologia celta

Além de Cernunnos e Taranis, discutidos acima, não há consenso em relação às outras figuras, e muitos estudiosos rejeitam as tentativas de vinculá-las a figuras conhecidas de fontes muito posteriores e geograficamente distantes. Alguns celticistas explicaram os elefantes descritos na placa B como uma referência à travessia dos Alpes por Aníbal .

Por causa do monstro lobo de duas cabeças atacando as duas pequenas figuras de homens caídos na placa b , paralelos podem ser traçados para o personagem galês Manawydan ou o irlandês Manannán , um deus do mar e do Outro mundo. Outra possibilidade é a versão gaulesa de Apolo , que não era apenas um guerreiro, mas também associado a fontes e cura.

Olmsted relaciona as cenas do caldeirão com as do Táin Bó Cuailnge , onde a figura com chifres é Cú Chulainn , o touro da placa de base é Donn Cuailnge , e a fêmea e dois machos da placa e são Medb , Ailill e Fergus mac Róich . Olmsted também brinca com a ideia de que a figura feminina flanqueada por dois pássaros no prato f poderia ser Medb com seus animais de estimação ou Morrígan , a deusa da guerra irlandesa que freqüentemente se transforma em um pássaro carniceiro. Olmsted (1979, 1994) vê Cernunnos como uma versão gaulesa do irlandês Cu Chulainn. Como indica Olmsted (1979), a cena no canto superior direito da placa A, um leão, um menino em um golfinho e um touro, pode ser interpretada a partir da origem dos touros do irlandês "Tain", que assumem semelhantes formas animais, lutando entre si em cada forma, conforme indicado nos dois leões lutando no canto inferior direito da placa A.

A placa B pode ser interpretada após uma versão gaulesa do início do irlandês "Tain", onde Medb sai para pegar o touro Donn após fazer um circuito ao redor de seu exército em sua carruagem para trazer sorte para o "Tain". Olmsted (1979) interpreta a cena na Placa C como uma versão gaulesa dos incidentes irlandeses de Tain, em que Cu Chulainn chuta as costelas da Morrigan quando ela se aproxima dele como uma enguia e então confronta Fergus com sua roda de carruagem quebrada.

Olmsted (1979) interpreta a cena com guerreiros na parte inferior da Placa "E" como uma versão gaulesa do episódio "Aided Fraich" do "Tain", onde Fraech e seus homens saltam sobre a árvore caída e, em seguida, Fraech luta com seu pai, Cu Chulainn, é afogado por ele, enquanto seus sopradores de trompa mágica tocam "a música de dormir" contra Cu Chulainn. No episódio "Aided Fraich", o corpo de Fraech é levado para o submundo por um banchuire em prantos para ser curado por sua tia e esposa Morrigan. Este incidente está representado na placa externa f, que é adjacente e oposta à placa E.

Tanto Olmsted quanto Taylor concordam que a fêmea da placa f pode ser Rhiannon do Mabinogion . Rhiannon é famosa por seus pássaros, cujas canções podem "acordar os mortos e embalar os vivos para dormir". Neste papel, Rhiannon pode ser considerada a Deusa do Outro Mundo.

Taylor apresenta uma visão mais pancultural das imagens do caldeirão; ele conclui que as divindades e cenas retratadas no caldeirão não são específicas de uma cultura, mas de muitas. Ele compara Rhiannon, que ele pensa ser a figura da placa f , com Hariti , uma ogra da mitologia bactriana . Além disso, ele aponta para a semelhança entre a figura feminina da placa B e a deusa hindu Lakshmi , cujas representações costumam ser acompanhadas por elefantes. Os deuses das rodas também são interculturais com divindades como Taranis e Vishnu , um deus do hinduísmo.

Veja também

Notas

Referências

Leitura adicional