Guerrillero Heroico -Guerrillero Heroico

Guerrillero Heroico
GuerrilleroHeroico.jpg
Foto de Che Guevara por Alberto Korda
Artista Alberto Korda
Data de conclusão 5 de março de 1960 ( 1960-03-05 )
Modelo Fotografia
A imagem original, da qual o retrato popularizado foi derivado. Recortando uma palmeira e o perfil de Jorge Masetti , e fazendo outros pequenos ajustes, Korda deu à imagem de Guevara "uma qualidade atemporal, divorciada das especificidades de tempo e lugar".

Guerrillero Heroico (em inglês: "Heroic Guerrilla Fighter" ) é uma fotografia icônicado revolucionário marxista Che Guevara tirada por Alberto Korda . Ele foi capturado em 5 de março de 1960, em Havana , Cuba , em um serviço memorial para as vítimas da explosão de La Coubre . No final da década de 1960, a imagem, em conjunto com as ações subsequentes de Guevara e eventual execução, ajudou a solidificar o líder como um ícone cultural . Korda disse que, no momento em que tirou a foto, sentiu-se atraído pela expressão facial de Guevara, que mostrava "implacabilidade absoluta", bem como raiva e dor. Anos depois, Korda diria que a fotografia mostrava o caráter firme e estoico de Che. Guevara tinha 31 anos na época em que a foto foi tirada.

Enfatizando a natureza onipresente da imagem e seu amplo apelo, o Maryland Institute College of Art considerou a imagem um símbolo do século 20 e a fotografia mais famosa do mundo. Versões dela foram pintadas, impressas, digitalizadas, bordadas, tatuadas, serigrafadas, esculpidas ou esboçadas em quase todas as superfícies imagináveis, levando o Victoria and Albert Museum a dizer que a fotografia foi reproduzida mais do que qualquer outra imagem fotográfica. Jonathan Green, diretor do UCR / California Museum of Photography , especulou que

A imagem de Korda abriu caminho para as línguas em todo o mundo. Tornou-se um símbolo alfanumérico, um hieróglifo, um símbolo instantâneo. Ele reaparece misteriosamente sempre que há um conflito. Não há nada mais na história que sirva dessa forma.

A história e o impacto global contemporâneo da imagem são a base para o documentário Chevolution de 2008 , dirigido por Trisha Ziff, junto com o livro Vida após a morte de Che: O Legado de uma Imagem de Michael Casey.

Origens

Che Guevara (terceiro da esquerda) e Fidel Castro (extrema esquerda) marchando para o cemitério de Colón.

Em 4 de março de 1960, o cargueiro francês La Coubre explodiu suspeitamente no porto de Havana , matando até 100 pessoas e ferindo várias centenas. Ao ouvir a explosão, Guevara correu para o porto para embarcar no navio em chamas, com raiva forçando a passagem por aqueles que estavam preocupados com sua segurança após uma segunda explosão.

No dia seguinte, 5 de março, o presidente Fidel Castro culpou a CIA dos EUA e convocou uma cerimônia fúnebre e uma manifestação em massa no cemitério Colón de Havana , para homenagear as vítimas. Na época, Guevara era ministro da Indústria do novo governo e Korda era o fotógrafo oficial de Castro. Após uma marcha fúnebre ao longo da avenida beira-mar conhecida como Malecón , Fidel Castro fez um elogio aos mortos em um palco na esquina das ruas 23 e 12. Castro fez um discurso inflamado, usando as palavras "Patria o Muerte" ("Pátria ou Morte") pela primeira vez. Enquanto isso, às 11h20, Guevara apareceu por alguns segundos. Korda tirou apenas duas fotos dele de uma distância de cerca de 25-30 pés (7,6-9,1 m) antes que ele desaparecesse de vista. Korda percebeu imediatamente que sua fotografia tinha os atributos de um retrato. Mais tarde, Korda disse desta fotografia, "Lembro-me como se fosse hoje ... vê-lo enquadrado no visor, com aquela expressão. Ainda estou assustado com o impacto ... me sacode com tanta força".

Folha de contato do filme de Korda. Guerrillero Heroico aparece na quarta linha abaixo, terceira foto acima (disparada horizontalmente).
As duas fotos de Che do filme de Korda.

Durante o comício, Korda tirou fotos de dignitários cubanos e famosos filósofos existencialistas franceses Jean-Paul Sartre e Simone de Beauvoir , ambos admiradores de Guevara na época. Incluídas no rolo do filme estavam fotos de todos os alto-falantes e duas fotos da breve aparição de Che. A foto clássica aparece no quadro número 40 disparado horizontalmente.

A primeira fotografia tinha Guevara emoldurado sozinho entre a silhueta de Jorge Masetti e uma palmeira; o segundo com a cabeça de alguém aparecendo acima de seu ombro. A primeira foto, com o material intruso cortado e ligeiramente girada, tornou-se o retrato mais famoso de Guevara. O editor da Revolución, onde Korda trabalhou, decidiu usar apenas suas fotos de Castro, Sartre e de Beauvoir, ao enviar a foto de Che de volta a Korda. Acreditando que a imagem era poderosa, Korda fez uma versão recortada para si mesmo, que ele ampliou e pendurou na parede ao lado de um retrato do poeta chileno Pablo Neruda , e também deu cópias para alguns outros como um presente. Foi só em 1986 que José Figueroa, um fotógrafo consagrado que imprimiu para Korda e foi seu filho "adotado" não oficialmente, sugeriu que tentassem imprimir a versão full frame do retrato. Korda continuou a imprimir as duas versões da imagem até sua morte.

Leica M2 , semelhante àquela em que a fotografia foi tirada

Para tirar a foto, Korda usou um Leica M2 com lente de 90 mm, carregado com filme panorâmico Kodak Plus-X . Ao falar sobre o método, Korda observou que "esta fotografia não é produto de conhecimento ou técnica. Foi realmente coincidência, pura sorte".

Alberto Korda

Como comunista de longa data e apoiador da Revolução Cubana até sua morte, Alberto Korda não reivindicou nenhum pagamento por sua foto. Uma versão modificada do retrato ao longo das décadas também foi reproduzida em uma variedade de mídias diferentes, embora Korda nunca tenha pedido royalties . Korda raciocinou que a imagem de Che representava seus ideais revolucionários e, portanto, quanto mais sua imagem se espalhava, maior a chance de os ideais de Che se espalharem também. A recusa de Korda em pedir royalties pela vasta circulação de sua fotografia "ajudou a se tornar o símbolo máximo da revolução marxista e da luta antiimperialista".

Porém, Korda não queria a comercialização da imagem em relação a produtos que achava que Guevara não suportaria, principalmente o álcool. Essa crença foi demonstrada pela primeira vez em 2000, quando em resposta a Smirnoff usando a foto de Che em um comercial de vodca, Korda reivindicou seus direitos morais (uma forma de lei de direitos autorais ) e processou a agência de publicidade Lowe Lintas e Rex Features, a empresa fornecedora a foto. Lintas e Rex alegaram que a imagem era de domínio público . O resultado final foi um acordo extrajudicial de US $ 50.000 para Korda, que ele doou ao sistema de saúde cubano, afirmando que "se Che ainda estivesse vivo, ele teria feito o mesmo".

Após o assentamento, Korda reiterou que não era totalmente contra sua propagação, dizendo aos repórteres:

“Como defensor dos ideais pelos quais morreu Che Guevara, não me oponho à sua reprodução por aqueles que desejam propagar sua memória e a causa da justiça social em todo o mundo, mas sou categoricamente contra a exploração da imagem de Che pelos promoção de produtos como álcool, ou para qualquer propósito que denigre a reputação do Che. "

Use em Cuba

Plaza de la Revolución - em Havana, Cuba

O historiador cubano Edmundo Desnoes afirmou que "a imagem de Che pode ser posta de lado, comprada, vendida e divinizada, mas fará parte do sistema universal da luta revolucionária e poderá recuperar seu sentido original a qualquer momento". A origem desse significado remonta à época em que a fotografia de Korda foi publicada pela primeira vez em 16 de abril de 1961, no jornal cubano Revolución , anunciando uma conferência ao meio-dia durante a qual o principal orador era o "Dr. Ernesto 'Che' Guevara". A conferência foi interrompida, entretanto, quando 1.300 contra-revolucionários apoiados pela CIA invadiram as praias de Cuba, no que ficou conhecido como a invasão fracassada da Baía dos Porcos . A imagem foi assim republicada uma segunda vez, anunciando a recém-convocada conferência em 28 de abril de 1961. Por causa desse fato, parece muito provável que, no contexto de ambas as publicações, Che pudesse ter visto a fotografia que mais tarde contribuiria para seu status de ícone.

A primeira vez que os cubanos em grande escala se familiarizaram com a fotografia, apesar de sua reprodução anterior na Revolución , foi ao ouvir a notícia da morte de Che. Após a notícia da execução de Che, foi ampliado e pendurado em um banner no prédio de cinco andares do Ministério do Interior na Plaza de la Revolución em Havana . Este prédio onde o próprio Che havia trabalhado anteriormente serviu de pano de fundo para o elogio de Fidel em 18 de outubro de 1967, reconhecendo publicamente a morte de Che Guevara diante de uma multidão de mais de um milhão de enlutados. José Gómez Fresquet, renomado cartógrafo e artista gráfico cubano, lembra que ao saber da notícia da morte de Guevara, imediatamente trabalhou a noite inteira produzindo o pôster a ser utilizado no comício que o homenageou no dia seguinte. Korda deu a Fresquet uma cópia do retrato como base para o pôster, que ele criou em papel vermelho. Este foi o primeiro Guerrillero Heroico de produção privada a ser criado em Cuba. Desde então, o edifício viu muitas versões da imagem e hoje um contorno de aço permanente, derivado da fotografia, adorna o edifício.

Divulgação internacional

Giangiacomo Feltrinelli

Distribuída para um amigo ocasional e publicada em algumas pequenas publicações cubanas, a imagem de Che permaneceu relativamente desconhecida por 7 anos. Uma cópia foi vendida ou dada ao rico editor e intelectual italiano Giangiacomo Feltrinelli em 1967. Feltrinelli acabara de voltar da Bolívia, onde esperava que sua fama ajudasse a negociar a libertação do jornalista e professor francês Régis Debray . Debray havia sido preso na Bolívia em conexão com operações de guerrilha lideradas por Che Guevara . Como a eventual captura ou morte de Guevara parecia iminente com a CIA se aproximando de seu paradeiro, Feltrinelli adquiriu os direitos de publicar o Diário Boliviano capturado de Che. Nessa época, Feltrinelli perguntou às autoridades cubanas onde obter imagens de Guevara e foi encaminhado ao estúdio de Korda, onde apresentou uma carta de apresentação do governo. O documento pedia a ajuda de Korda para encontrar um bom retrato de Che. Korda soube imediatamente que sua imagem favorita de Che era perfeita e apontou para a foto de Che de 1960 pendurada na parede, dizendo que a foto era a melhor das que ele havia tirado de Che. Feltrinelli concordou e encomendou 2 cópias. Quando voltou no dia seguinte para buscá-los, Korda disse-lhe que, por ser amigo da revolução, não precisava pagar.

Ao retornar à Itália, Feltrinelli distribuiu milhares de cópias do pôster para aumentar a conscientização sobre a situação precária de Che e sua morte iminente. Mais tarde, em 1967, após sua execução em 9 de outubro de 1967, o Diário Boliviano de Che com a fotografia de Korda na capa foi lançado em todo o mundo. Feltrinelli também criou cartazes para promover o livro, creditando os direitos autorais à (c) Libreria Feltrinelli 1967 (no canto esquerdo inferior da imagem) sem menção a Korda. Por esta altura, a imagem de Korda tinha entrado oficialmente na consciência pública. Posteriormente, Alberto Korda explicou que, se Feltrinelli lhe pagasse apenas uma lira por cada reprodução, ele teria recebido milhões. Porém, Korda também expressou que o perdoou, pois por meio de suas ações a imagem ficou famosa.

Milão 1967

A versão de Feltrinelli da imagem foi usada em outubro de 1967 em Milão , Itália, quando protestos espontâneos ocorreram em resposta à notícia da morte de Che. O fotógrafo italiano Giorgio Mondolfo afirmou mais tarde que "a primeira vez que vi a fotografia de Alberto Korda não me interessei nem um pouco pelo autor. Tinha apenas quinze anos e foi a fotografia que nos atraiu - muitos pela primeira vez - para se reunir nas ruas, chorando Che vive! "

Paris Match

Guerrillero Heroico também apareceu na edição de agosto de 1967 da Paris Match . Publicada apenas alguns meses antes de sua eventual captura e execução, a edição trazia um importante artigo intitulado "Les Guerrilleros", do jornalista Jean Lartéguy. Lartéguy escreveu

No momento em que revolucionários cubanos querem criar Vietnãs em todo o mundo, os americanos correm o risco de encontrar sua própria Argélia na América Latina.

O artigo terminava perguntando "Onde está Che Guevara?" A legenda da fotografia dizia "A fotografia oficial de Che Guevara; em sua boina a estrela, o símbolo do Comandante." Não se sabe quem cedeu a imagem à revista, e também não foi creditada a Feltrinelli. No entanto, com sua ampla circulação por toda a Europa, e seu status como um jornal de notícias influente, Paris Match também pode ser visto como um dos fornecedores originais da imagem.

Paris 1968

Durante os distúrbios estudantis de maio de 1968 em Paris , que eventualmente abalaram o governo de Gaulle (mas não o derrubaram), o organizador "Danny The Red" utilizou a versão de Che de Fitzpatrick durante os protestos. Nesta época, a imagem de Che foi captada pelo grupo anarquista holandês "The Provos" em Amsterdã, que se concentrou em desencadear respostas violentas das autoridades por meios não violentos.

Jim Fitzpatrick

A imagem 1968 estilizada original criada por Jim Fitzpatrick.

Em 1967, o artista irlandês Jim Fitzpatrick também estava usando a imagem de Korda como base para criar seus próprios pôsteres estilizados. Fitzpatrick afirma ter recebido uma cópia da fotografia do grupo anarquista holandês "os Provos ", que produziu uma revista com o nome do grupo. Fitzpatrick lembra que a revista Provo afirmou que a imagem veio originalmente para a Europa via Jean-Paul Sartre . A fonte da imagem de Fitzpatrick, então, não teria sido Feltrinelli.

“A primeira imagem que fiz do Che foi psicodélica, parece que está dentro de uma alga. O cabelo dele não era cabelo, eram formas que senti que lhe davam uma dimensão extra. Essa foi a imagem que fiz para a revista e assim foi antes de morrer e isso é o que importa nessa imagem. No início não foi impressa. Foi considerada forte demais e revolucionária. Fiquei muito inspirado com a viagem do Che à Bolívia. Ele foi lá com a intenção de derrubar os intensamente corruptos governo, ajudado pelos americanos na época, e foi aí que ele morreu. Achei que ele era um dos maiores homens que já existiu e ainda acho que de muitas maneiras. E quando ele foi assassinado, decidi que queria fazer algo a respeito Então eu criei o pôster. Senti que essa imagem tinha que sair, ou ele não seria comemorado de outra forma, ele iria aonde os heróis vão, o que geralmente é no anonimato. "

-  Jim Fitzpatrick, 2005

Para criar a imagem, Fitzpatrick fez um negativo de papel em um equipamento chamado de doação. Eles foram então impressos em uma cor preta e uma cor vermelha, e ele pintou a estrela de amarelo à mão. Fitzpatrick "queria que a imagem se reproduzisse como coelhos" e imprimiu à mão milhares de imagens para distribuir gratuitamente a qualquer um em Londres, além de conseguir que amigos as distribuíssem enquanto encorajava outros a fazer suas próprias versões. Ele imprimiu cerca de cem cópias por vez para atender à demanda de grupos políticos na Irlanda, França e Holanda, que começaram a solicitar a imagem. Um lote também foi enviado para a Espanha, onde foram apreendidos pela polícia de Franco .

Por causa da alta demanda, Fitzpatrick formou uma empresa de pôsteres chamada Two Bear Feet e produziu uma variedade de pôsteres em 1967 usando a imagem Korda. Todos eles foram criados sem direitos autorais, porque Fitzpatrick queria que fossem reproduzidos. Um desses pôsteres seria publicado na revista satírica Private Eye . A mais conhecida foi impressa em folha de prata e exibida em uma exposição em Londres chamada "Viva Che" no Arts Laboratory, com curadoria de Peter Meyer. Esta mostra seria originalmente realizada na Lisson Gallery em 1968 e ilustra a rapidez com que a imagem passou do protesto para o reino das belas-artes.

Por causa do desejo de Fitzpatrick de que a fotografia refletisse algo de si mesmo, ele ergueu mais os olhos de Che e acrescentou sua inicial, um "F", no ombro. Foi somente no 40º aniversário da morte de Che que Fitzpatrick admitiu o fato, afirmando "Eu sou um pouco travesso, então nunca contei a ninguém." Nessa época, Fitzpatrick disse: "Eu amo a foto e onde quer que eu esteja no mundo, se eu a vejo, eu tiro uma foto dela. Eu sempre dou uma risada quando vejo aquele pequeno 'F'. Eu sei que é meu . " Em novembro de 2008, Fitzpatrick anunciou que cederia os direitos autorais de sua imagem do Che ao Hospital de Cardiologia Pediátrica William Soler em Havana, Cuba. Ao anunciar sua razão para garantir que todos os lucros futuros iriam para o hospital infantil, Fitzpatrick afirmou que "Cuba treina médicos e os envia ao redor do mundo ... Quero que seu sistema médico seja beneficiado". Além disso, Fitzpatrick divulgou seu desejo de doar a arte original ao arquivo administrado pela viúva de Guevara, Aleida March.

Irlanda

O presidente do Sinn Féin , Gerry Adams, é entrevistado no documentário Chevolution de 2008 sobre a famosa fotografia. Enquanto ele fala, o filme mostra uma montagem de murais de Che em Belfast , com Adams comentando: "Suponho que pessoas da minha formação foram atraídas por essa imagem, por causa do que Che Guevara representou."

Os Estados Unidos e outras influências

Guerrillero Heroico fez sua estreia nos Estados Unidos em 1968 nos outdoors do metrô de Nova York , quando a imagem apareceu em forma pintada por Paul Davis , para um pôster anunciando a edição de fevereiro da Evergreen Review . Paul Davis afirmou que se inspirou "nas pinturas italianas de santos martirizados e de Cristo", em sua versão romantizada de Che.

"Che é um homem impetuoso com olhos ardentes e profunda inteligência que parece ter nascido para fazer a revolução."

- Henri Cartier-Bresson , revista Life , 1963

No entanto, o fascínio não era apenas um fenômeno americano. Por exemplo, o jornalista britânico Richard Gott, que se reuniu com Che Guevara várias vezes, expressou uma opinião semelhante, declarando como ele foi "atingido por sua atração física magnética, comparável à aura de um astro do rock". Na opinião de Gott, "quase todos tiveram a mesma impressão e os jornalistas foram particularmente suscetíveis". A revista Time , em uma reportagem de capa de 8 de agosto de 1960 após o encontro com Guevara, exibiu essa visão, observando que Che tinha "um sorriso de doçura melancólica que muitas mulheres consideram devastador".

A jornalista argentina Julia Costenlos, lembra que em sua opinião ele foi "abençoado com um apelo único, um encanto incalculável que veio de forma totalmente natural". Mesmo sob pressão, o jornalista do The Times Henry Brandon, que conversou com Guevara no auge da crise dos mísseis cubanos , observou que Che possuía um "charme genial" que "poderia ter deixado Charles Boyer com inveja".

Ao julgar o apelo duradouro da imagem, Darrel Couturier, representante do Korda desde 1997, opinou que era "a imagem de um jovem muito arrojado" e que na "era do amor livre e do poder das flores ... era chegada a hora para uma figura "ou" imagem que poderia representar esta grande diversidade de pensamento e comportamento em todo o mundo. " Segundo Couturier, essa "era de revolução religiosa", combinada com a morte prematura de Guevara, "o elevou quase ao martírio ".

Na arte e na cultura

"Quando você olha de perto, pode ver que muitas fotografias icônicas são construídas da mesma maneira; é possível copiar a fórmula. Veja algumas das imagens mais duradouras de nossa época ... Como Che, elas são tiradas de baixo contra um fundo claro, dando-lhes uma qualidade divina em relevo. O ângulo da foto é particularmente importante, pois os perfis têm pouco impacto e frontais completos tendem a achatar os traços. A direção e a intensidade do olhar do objeto também são essenciais. Che está olhando para além a câmera, voltada para sua visão. Sua linha de visão foi muito modificada por vários artistas, mas mantém sua paixão mesmo em um tapete de mesa ou um protetor de tela. Uma imagem como esta é sobre um sinal: é uma abreviatura. Este particular um agora defende a oposição ao estabelecimento, liberdade e revolução. "

-  Alison Jackson , fotógrafa e cineasta

À medida que os artistas pop adotaram a imagem com alegria, ela evoluiu para um ícone popular e fortemente comercializado que muitas vezes se afastou da mensagem marxista linha-dura de Che . O artista pop britânico Sir Peter Blake se referiu a Guerrillero Heroico como "um dos grandes ícones do século 20". Quando convertido em um recorte totalmente preto, a fotografia de Korda tornou-se fácil, barata e rápida de copiar usando o material e método favoritos dos anos 1960: filme de litro e pintura de tela. Na época de sua morte em 1967, Che já era "uma lenda, a epítome romântica da rebelião mundial" e, após seu suposto martírio, a fotografia de Korda se tornou viral. Jovens rebeldes encontraram nisso um "senso de empoderamento, uma cristalização do idealismo perene da juventude".

Protestos romenos contra a corrupção do governo em 2017

De acordo com o Museu V&A , "a fotografia consagra Che como um herói mítico. Tirada de baixo, o líder revolucionário com olhos perscrutadores e expressão decidida torna-se maior do que a vida. Uma perspectiva que domina as imagens do realismo social, carrega uma aura irresistível de autoridade, independência e desafio. " O Museu V&A prossegue afirmando que a famosa fotografia de Korda deificou Che pela primeira vez e o transformou em um ícone do chique radical . Sua história, uma complexa malha de narrativas conflitantes, deu a Guerrillero Heroico vida própria, um fascínio duradouro independente do próprio Che. A revista italiana Skime evoca ainda mais elogios, decretando-a "absolutamente a mais famosa da história", ao mesmo tempo que proclama que "captura a beleza e a juventude, a coragem e a generosidade, as virtudes estéticas e morais de uma pessoa que possuía todas as características necessárias para se converter em um símbolo de uma época como a nossa, sem lendas históricas e encarnações míticas. " Jornalista Richard Gott também observou que "a estrela vermelha na boina do Che estava lá em cima com ' Lucy no céu com diamantes . ' " Jonathan Green, diretor da UCR museu de fotografia, observou que "a arte pop é uma rejeição da figuração tradicional , retórica e rendição. Sua postura anti-arte igualitária foi o corolário perfeito para a atitude anti-establishment de Che. "

Exposições

Um mosaico de rocha pública ao longo de uma rua em Matanzas, Cuba .

“É a imagem de um jovem muito arrojado que fez parte de uma revolução. Esta foi uma revolução do povo para o povo em uma época em que havia uma grande agitação em muitas partes do mundo, especialmente na América Latina, Europa e os EUA. A Guerra do Vietnã estava sendo travada; estudantes e trabalhadores protestavam e faziam greve; era a era do amor livre e do poder das flores; era a era do pop; era a era da revolução religiosa. O tempo era propício para uma figura , uma imagem que poderia representar esta grande diversidade de pensamento e comportamento em todo o mundo. O papel de Che na Revolução Cubana fez dele um símbolo reverenciado da luta de classes mundial, igualdade e liberdade de dominação e sua morte prematura em 1967 o elevou a quase martírio. "

-  Darrel Couturier, agente de Alberto Korda que organizou sua primeira exposição nos Estados Unidos em 1998
  • 1968, o 'Arts Laboratory' de Londres realizou uma exposição sobre a fotografia intitulada "Viva Che".
  • 1990, a Galeria Jour Agnes B em Paris, França, apresentou uma exposição da imagem de Korda intitulada "Che Guevara: um homem do século 21".
  • 1998, o Museu de História Cultural Fowler da UCLA em Los Angeles, Califórnia, apresentou uma exposição compilada por David Kunzle intitulada "Che Guevara: Ícone, Mito e Mensagem."
  • Em 2003, o Centro de Arte Contemporânea de Rethymnon , Grécia, apresentou uma exposição intitulada "A Morte de Che Guevara".
  • Em 2004, o Centro Nacional de la Música, em Buenos Aires , Argentina , realizou a exposição "Che Guevara dos fotógrafos da Revolução Cubana".
  • 2005, o UCR / California Museum of Photography apresentou uma exposição intitulada "Revolução e Comércio: O Legado do Retrato de Che Guevara de Korda".
  • 2005, o Centro Internacional de Fotografia da cidade de Nova York realizou uma exposição intitulada "¡Che! Revolução e Comércio".
  • Em 2006, o Victoria and Albert Museum em Londres sediou uma exposição intitulada "Che Guevara: Revolucionário e Ícone".
  • 2007, a La Triennale de Milão , Itália, apresentou uma exposição intitulada "Che Guevara Rebel e Ícone: O Legado do Retrato de Korda."
  • Em 2007, o Tropenmuseum de Amsterdã realizou uma exposição especial sobre a fotografia intitulada "Che! Uma revolução comercial".
  • Em 2007, o Frost Art Museum da Florida International University em Miami, Flórida, apresentou uma exposição com a fotografia.
  • Em 2008, a Galeria WestLicht em Viena , Áustria, ofereceu uma exposição sobre Guerrillero Heróico em relação ao "desenvolvimento de um mito".
  • Em 2008, o Centro Fototeca de Havana , Cuba, realizou uma exposição intitulada “Korda, Conhecida. Desconhecida”.
  • Em 2008, o Santralistanbul em Istambul , Turquia , acolheu a exposição "Narrativa de um Retrato: o Che de Korda da Revolução ao Ícone".
  • Em 2009, a Galeria Dom Nashchokina, em Moscou, acolheu a exposição "Che: Hasta Siempre! Conheça Você na Eternidade" de 18 de junho a 20 de setembro de 2009.
  • Em 2010, o Centro Internacional de Fotografia de Nova York, acolheu a exposição "Cuba em Revolução" de 11 de novembro a 9 de janeiro de 2011 - que apresentou várias versões da imagem.

Cartazes e capas

Um pôster OSPAAAL anunciando a Conferência Tricontinental de 1969 .
"É a fotografia que adorna as camas dos alunos em todo o mundo. O famoso retrato em preto e branco de Ernesto" Che "Guevara capturou perfeitamente seu olhar intenso e sua beleza taciturna, ajudando a estabelecer seu mito."

- The Guardian

  • Em 1967, o artista polonês Roman Cieslewicz desenhou um pôster com as palavras "Che Si" (tradução: 'Sim, Che') estampadas em seu rosto como olhos e nariz. Posteriormente, isso foi apresentado na capa de outubro de 1967 da revista de arte francesa Opus International .
  • Em 1968, Elena Serrano produziu um pôster amplamente distribuído intitulado "Dia da Guerrilha Heróica", que mostra imagens telescópicas da fotografia de Korda se expandindo para cobrir todo o mapa vermelho da América do Sul.
  • A edição de fevereiro de 1968 da Evergreen Review apresentava a imagem de Che pintada por Paul Davis.
  • A edição de setembro de 1969 da Tricontinental Magazine apresentou uma imagem conjunta do Che de Korda com Ho Chi Minh .
  • Durante uma greve estudantil em Berkeley em 1969 , um pôster foi produzido e distribuído com uma bolha de desenho animado saindo da boca de Che e contendo as palavras: "Desligue!"
  • Em 1970, a Art Workers 'Coalition produziu um pôster anti-Guerra do Vietnã amplamente distribuído com um esboço de Che em um fundo amarelo, com sua famosa citação: "Posso dizer, correndo o risco de parecer ridículo, que o verdadeiro revolucionário é guiado por grandes sentimentos de amor. "
  • A arte de Rage Against the Machine de seu single de 1993, " Bombtrack ", apresenta uma versão espelhada do icônico retrato em dois tons de Jim Fitzpatrick.
  • A edição de 16 de setembro de 1996 da revista Der Spiegel intitulada: "O Mito de Che Guevara", apresentava a imagem de Che adornada com um halo de balas em movimento.
  • Uma versão computadorizada de Guerrillero Heroico apareceu na capa da edição do Metro de 1 a 7 de março de 2006 , acima do título "The Blog Revolution".
  • Em 2003, o álbum American Life de Madonna apresentou a cantora refazendo Guerrillero Heroico .
  • A edição de dezembro de 2008 da Rolling Stone Argentina traz Guerrillero Heroico na capa.

Mercadoria

Camisetas à venda na loja de presentes Museo de la Revolución em Havana, Cuba .

A imagem do Che foi citada como um exemplo da fusão de política e marketing e do poder que as imagens exercem sobre nossa sociedade. Trisha Ziff, curadora de uma exposição itinerante de 2004 sobre a iconografia de Che afirmou que "Che Guevara tornou-se uma marca. E o logotipo da marca é a imagem, que representa a mudança. Tornou-se o ícone do pensador externo, seja o que for nível, seja ele anti-guerra, pró-verde ou antiglobalização. Sua presença, em toda parte, de Belfast a Soweto, ou das paredes nos territórios palestinos às butiques parisienses, torna-o uma imagem que está fora de controle. uma corporação, um império, neste ponto. "

A fotografia de Alberto Korda recebeu ampla distribuição e modificação, aparecendo em inúmeras camisetas, pôsteres, produtos de consumo, banners de protesto, tatuagens pessoais e em muitos outros formatos. Ele se transformou em um símbolo contracultural icônico para uma nova geração de jovens. A imagem agora está no peito de um grupo diversificado de indivíduos, desde aqueles que realmente apóiam os ideais pelos quais Che Guevara viveu, até aqueles que expressam uma postura antiautoritária mais generalizada.

Iconografia

Um mural de Guerrillero Heroico na lateral de uma casa em Cuba.

Se esta fosse uma sessão de fotos, você não poderia ter pedido mais. A modelo, de cabelos compridos, olhar de aço e barba rala de guerrilheiro. Jaqueta com zíper até o queixo. Colarinho para cima e cabelo despenteado. A mandíbula se contraiu de raiva. Boina em uma inclinação perfeita e libertina. Há tensão mesmo em sua pose: seus ombros virando para um lado, seu rosto para outro. E aqueles olhos, tristes mas desafiadores, olhando para cima e para a direita como se estivessem em alguma visão distante do futuro, ou um inimigo gigante se aproximando lentamente.

O jornalista Michael Casey, em seu livro Che's Afterlife: The Legacy of an Image , de 2009 , observa como a imagem universal pode ser encontrada "em todos os cantos do mundo" e teoriza que chegou como um símbolo de rebelião durante uma época em que o mundo era ansiando por mudanças. Ao definir a fotografia de Korda como uma "marca" e "ícone pós-moderno por excelência", Casey observa que de alguma forma a fotografia encapsula "esperança e beleza", o que faz com que as pessoas ao redor do mundo "invistam seus sonhos nela". Enquanto David Kunzle, autor do livro Che Guevara: Ícone, Mito e Mensagem , opinou que "A boina funciona subliminarmente como um halo achatado ."

Uma faixa do Che em Kasargod , Índia , anunciando a conferência distrital da Federação de Estudantes da Índia .

Trisha Ziff, curadora do Che! Revolution and Commerce descreve Guerrillero Heroico como uma "imagem escultural tirada de baixo", que "deriva de uma linguagem visual de heróis mitologizados que remontam a uma era de realismo socialista", enquanto faz referência a "um comportamento clássico semelhante ao de Cristo". Jon Lee Anderson , autor de Che Guevara: A Revolutionary Life , na fotografia Che aparece "como o ícone revolucionário definitivo" com "seus olhos fitando corajosamente o futuro" e "sua expressão uma personificação viril de indignação com a injustiça social".

A imagem estilizada de Che Guevara, adaptada da fotografia de Korda, é comumente acompanhada por vários símbolos diferentes que adicionam contexto ao seu significado sugerido inerente. Os mais comuns são a estrela vermelha , o martelo e a foice , a bandeira cubana e o ditado em espanhol "Hasta la Victoria Siempre" (Tradução: "Rumo à Vitória, Sempre"). A frase de múltiplos significados tornou-se a assinatura de numerosas cartas e discursos de Che Guevara como revolucionário e representa o compromisso de ambos nunca desistir do triunfo final de uma revolução mundial marxista , e a crença de que essa vitória, uma vez que ocorra, será eterno . Como resultado, "Hasta la Victoria Siempre" tornou-se um slogan ou bordão de fato , usado como lema por aqueles que continuam a apoiar e / ou admirar a vida e / ou ideais de Che Guevara.

Status de direitos autorais

Um outdoor de rodovia de 2009 com o slogan de Che "Hasta la Victoria Siempre" (Em direção à vitória, sempre).

Durante décadas, a famosa imagem não foi prejudicada por acordos internacionais de direitos autorais , porque Cuba não era signatária da Convenção de Berna . Fidel Castro o descreveu como um " conceito burguês ", o que significava que os artistas e anunciantes eram livres para usar o trabalho de Korda como quisessem. Legalmente, a Lei cubana no. 156, assinada em 28 de setembro de 1994, para alterar parte da Lei nº. 14 da Lei de Direitos Autorais de 1977 (Artigo 47), afirma que as fotos tiradas em Cuba caem no domínio público em todo o mundo, 25 anos após sua primeira utilização. Quanto aos Estados Unidos, como a imagem foi publicada pela primeira vez em Cuba sem conformidade com as formalidades de direitos autorais dos EUA e usada em Cuba antes de 20 de fevereiro de 1972 (mais de 25 anos antes de Cuba assinar a Convenção de Berna em 1997), também é geral, embora não universalmente, considerado de domínio público .

Apesar de reivindicações conflitantes sobre se a imagem poderia ou não ter direitos autorais estabelecidos, os filhos de Korda tentaram controlar o uso comercial da imagem contra a difamação . A filha de Korda, Diana Diaz, entrou com um processo na França em 2003 contra um grupo de direitos de imprensa com sede em Paris, Repórteres Sem Fronteiras , por usar a fotografia de Che em uma campanha de pôsteres que condenava Cuba como "a maior prisão do mundo", com o objetivo de dissuadir turistas franceses de férias em Cuba. após a prisão de 29 jornalistas dissidentes. Ao processar o grupo por 1,14 milhões de euros , o advogado de Diaz, Randy Yaloz, afirmou que "vamos atrás de todos os que traem os direitos morais do meu cliente". Os direitos morais são um componente separado da lei de direitos autorais que não são reconhecidos nos Estados Unidos, mas são reconhecidos em alguns outros países, especialmente na França, onde Diaz entrou com o processo. Os direitos morais visam proteger a integridade de uma obra contra difamação, distorção, calúnia ou mutilação ofensiva, mesmo que o autor não mais detenha os direitos autorais. No entanto, a Repórteres Sem Fronteiras parou de usar a imagem antes que qualquer julgamento legal fosse proferido.

Ariana Hernández-Reguant abordou o status dos direitos autorais da imagem em 2004 em seu artigo Copyrighting Che: Arte e Autoria sob o Socialismo Cubano Tardio . Ela expressou uma visão cética em relação aos herdeiros de Korda serem capazes de estabelecer a propriedade sobre a imagem, observando em referência aos processos envolvendo a imagem: "Nunca houve qualquer decisão oficial sobre se a representação constituía uma violação de direitos autorais." O autor prossegue afirmando que: "Korda tirou a foto enquanto trabalhava para um jornal estatal, seus reais direitos de propriedade seriam questionáveis ​​tanto pelo direito cubano quanto pelo direito internacional".

"Não estamos atrás de dinheiro, só não queremos que ele seja maltratado. Ele pode ser uma pessoa universal, mas respeite a imagem."

- Aleida Guevara , filha de Che

Em 2007, a estudante de direito Sarah Levy também abordou o potencial estatuto jurídico da imagem em Cuba. Foi sua alegação final que "em Cuba a proteção de direitos autorais na fotografia de Guevara de Korda já teria expirado e, apesar das reivindicações de propriedade dos herdeiros de Korda, o Estado agora deteria todos os direitos associados à fotografia". Em relação à versão estilizada da fotografia, mais comumente disseminada, os advogados dizem que será uma luta árdua impedir o uso não fotográfico de uma imagem tão amplamente reproduzida, exceto em países como a Itália, onde as leis protegem os direitos de imagem.

Os herdeiros de Guevara também acreditam ter justificativa legal para evitar a "exploração" ou calúnia da imagem . A viúva cubana de Guevara, Aleida March, afirmou em 2005 que "Temos um plano para lidar com o uso indevido. Não podemos atacar a todos com lanças como Dom Quixote, mas podemos tentar manter a ética do legado de Guevara." Em referência a esse pronunciamento, a filha de Guevara, Aleida Guevara, disse à Reuters : "Será caro e difícil porque cada país tem leis diferentes, mas um limite deve ser traçado".

Leitura e visualização adicionais

Livros

  • Alberto Korda: A Revolutionary Lens , de Diana Diaz & Mark Sanders, Steidl, 2007, ISBN  3-86521-458-4
  • Vida após a morte de Che: The Legacy of an Image , de Michael Casey, Vintage Books USA, 2009, ISBN  0-307-27930-8
  • Che Guevara: Revolutionary and Icon , de Trisha Ziff, Abrams Image, 2006, ISBN  0-8109-5718-3
  • Che: Images of a Revolutionary , de Oscar Sola, Pluto Press, 2000, ISBN  0-7453-1700-6
  • Che: The Photobiography of Che Guevara , Thunder's Mouth Press, 1998, ISBN  1-56025-187-5
  • Cuba por Korda , por Christophe Loviny & Alberto Korda, Ocean Press (AU), 2006, ISBN  1-920888-64-0
  • Self Portrait Che Guevara , de Ernesto Guevara e Victor Casaus, Ocean Press (AU), 2004, ISBN  1-876175-82-6

Filmes

  • Che Guevara: Kordavision , 2008 (87 min). Dirigido por Hector Cruz Sandoval.
  • Chevolution , 2008, produzido por Trisha Ziff e dirigido por Luis Lopez, Red Envelope Entertainment.
  • Personal Che , 2008, Direção de Adriana Mariño e Douglas Duarte.

Referências

links externos

Arquivado em 18/10/2012 na Wayback Machine - coleção de imagens do livro