Giorgio Morandi - Giorgio Morandi

Giorgio Morandi
Giorgio Morandi, cropped.jpg
Nascer (1890-07-20)20 de julho de 1890
Bolonha , Itália
Faleceu 18 de junho de 1964 (1964-06-18)(com 73 anos)
Bolonha, Itália
Nacionalidade italiano
Educação Accademia di Belle Arti , Bolonha
Conhecido por Pintura , gravura
Movimento Arte metafísica , futurismo , realismo moderno

Giorgio Morandi (20 de julho de 1890 - 18 de junho de 1964) foi um pintor e gravador italiano especializado em naturezas mortas . Suas pinturas se destacam pela sutileza tonal na representação de temas aparentemente simples, que se limitam principalmente a vasos, garrafas, tigelas, flores e paisagens.

Biografia

Giorgio Morandi nasceu em Bolonha, filho de Andrea Morandi e Maria Maccaferri. Ele viveu primeiro na Via Lame, onde seu irmão Giuseppe (que morreu em 1903) e sua irmã Anna nasceram. A família mudou-se então para a Via Avesella, onde nasceram as suas outras duas irmãs, Dina em 1900 e Maria Teresa em 1906. De 1907 a 1913 estudou na Accademia di Belle Arti di Bologna [Academia de Belas Artes de Bolonha]. Após a morte de seu pai em 1909, a família mudou-se para a Via Fondazza e Morandi tornou-se o chefe da família.

Na Accademia, que baseou suas tradições na pintura do século 14, Morandi aprendeu sozinho a gravura estudando livros sobre Rembrandt . Ele foi excelente em seus estudos, embora seus professores desaprovassem as mudanças em seu estilo durante seus últimos dois anos na Accademia. Mesmo tendo vivido toda a sua vida em Bolonha, Morandi foi influenciado pelas obras de Cézanne , Derain e Picasso . Em 1910 visitou Florença, onde as obras de artistas como Giotto , Masaccio , Piero della Francesca e Paolo Uccello o impressionaram profundamente. Ele fez uma breve digressão em um estilo futurista em 1914. No mesmo ano, Morandi foi nomeado instrutor de desenho para escolas primárias em Bolonha - cargo que ocupou até 1929.

Em 1915, ele se alistou no exército, mas sofreu um colapso e foi dispensado indefinidamente. Durante a guerra, as naturezas mortas de Morandi tornaram-se mais reduzidas em seus elementos composicionais e mais puras em sua forma, revelando sua admiração por Cézanne e Douanier Rousseau .

Estúdio de Morandi na Via Fondazza

A fase da pintura metafísica (Pittura Metafisica) na obra de Morandi durou de 1918 a 1922. Essa seria sua última grande mudança estilística; depois disso, ele se concentrou cada vez mais em gradações sutis de matiz, tom e objetos dispostos em uma névoa atmosférica unificadora, estabelecendo a direção que sua arte tomaria pelo resto de sua vida. Morandi apareceu nas exposições do Novecento Italiano de 1926 e 1929, mas foi mais especificamente associado ao grupo strapaese regional no final da década, um grupo influenciado pelo fascismo que enfatizava as tradições culturais locais. Ele simpatizava com o partido fascista na década de 1920, embora sua amizade com figuras antifascistas levasse as autoridades a prendê-lo brevemente em 1943. A partir de 1928 Morandi participou de algumas das exposições da Bienal de Veneza , na Quadrienal de Roma e também em diferentes Cidades italianas e estrangeiras.

Em 1929, Giorgio Morandi ilustrou a obra Il sole a picco de Vincenzo Cardarelli , vencedor do Prêmio Bagutta. De 1930 a 1956, Morandi foi professor de gravura na Accademia di Belle Arti. A Bienal de Veneza de 1948 concedeu-lhe o primeiro prêmio de pintura. Ele visitou Paris pela primeira vez em 1956 e, em 1957, ganhou o grande prêmio da Bienal de São Paulo .

Calmo e educado, tanto na vida privada como na pública, Morandi foi muito falado em Bolonha pela sua personalidade enigmática mas muito otimista. Morandi morava na Via Fondazza, em Bolonha, com suas três irmãs Anna, Dina e Maria Teresa. Morandi morreu de câncer de pulmão em 18 de junho de 1964.

Legado

Tumba de Morandi na Certosa di Bologna .

Morandi está sepultado na Certosa di Bologna no túmulo da família junto com suas três irmãs. No túmulo está um retrato dele por Giacomo Manzù .

Ao longo de sua carreira, Morandi se concentrou quase exclusivamente em naturezas-mortas e paisagens, exceto por alguns autorretratos. Com grande sensibilidade ao tom, cor e equilíbrio da composição, ele retratava as mesmas garrafas e vasos familiares repetidas vezes em pinturas notáveis ​​por sua simplicidade de execução. Um pintor prolífico, ele completou cerca de 1350 pinturas a óleo. Ele também executou 133 gravuras, um corpo significativo de trabalho em seu próprio direito, e seus desenhos e aquarelas muitas vezes se aproximam da abstração em sua economia de meios. Ele explicou: "O que mais me interessa é expressar o que está na natureza, no mundo visível, isto é".

Morandi era visto como um dos poucos artistas italianos de sua geração a escapar da contaminação do fascismo e a desenvolver um estilo de valores puros pictóricos compatível com a abstração modernista. Por meio de seus motivos simples e repetitivos e do uso econômico de cor, valor e superfície, Morandi tornou-se um precursor presciente e importante do minimalismo .

Ele foi escrito por Philippe Jaccottet, Jean Leymarie , Jean Clair , Yves Bonnefoy, Roberto Longhi , Francesco Arcangeli  [ it ] , Cesare Brandi, Lambeto Vitali, Luigi Magnani, Marilena Pasquali e muitos outros críticos.

Federico Fellini homenageou-o em seu filme La Dolce Vita , de 1960 , que apresentava pinturas de Morandi, assim como La Notte de Michelangelo Antonioni . Um dos personagens principais do romance de Sarah Hall How to Paint a Dead Man é vagamente baseado em Morandi. O romance de 11 de setembro de Don DeLillo " Falling Man " (2007) inclui duas naturezas-mortas de Morandi na parede do apartamento de Nina em Nova York, bem como "uma mostra de pinturas de Morandi em uma galeria em Chelsea" no início de Capítulo 12. Morandi era um dos favoritos do excêntrico poeta escocês Ivor Cutler , que incluiu um poema sobre o pintor em sua primeira antologia, Many Flies Have Feathers (1973)

Duas pinturas a óleo de Morandi foram escolhidas pelo presidente dos Estados Unidos, Barack Obama, em 2009 e agora fazem parte do acervo da Casa Branca .

Em 1993, Marilena Pasquali e a Prefeitura de Bolonha criaram o Museu Giorgio Morandi, graças à doação, feita por sua irmã Maria Teresa Morandi, de suas obras e de seu ateliê , que pertenciam à família. Hoje, o museu inclui uma reconstrução de seu estúdio.

Exposições

Natura Morta , óleo sobre tela, 1956.

Embora Morandi não tenha se preocupado muito com exposições durante sua própria vida, suas obras foram exibidas no Museo d'Arte Moderna di Bologna (MAMbo) e em muitas outras cidades, em grande parte devido ao Centro Studi Giorgio Morandi e, em particular, seu presidente Marilena Pasquali, que fundou o Museo Morandi  [ it ] em Bolonha em 1993. A partir de 30 de abril de 1998, a exposição "The Later Morandi. Still Lifes 1950-1964", com curadoria de Laura Mattioli Rossi, foi inaugurada no Museu Peggy Guggenheim de Veneza, A princípio foi realizado na Galleria dello Scudo, Verona, no inverno de 1997-1998. Em dezembro de 2008, uma exposição dedicada a Morandi foi realizada no Metropolitan Museum of Art de Nova York. De 7 de junho a 22 de setembro de 2013, foi realizada uma exposição Morandi no Centro de Belas Artes de Bruxelas , Bélgica (com o artista convidado Luc Tuymans ).

Vinte e uma obras foram exibidas no Museo Fortuny em Veneza em 2010. Em 2015, a Galeria David Zwirner fez uma exposição da obra de Morandi em Nova York. Entre 9 de outubro e 25 de junho de 2016, o Center for Italian Modern Art , de Nova York, realizou uma exposição com cerca de 40 pinturas, gravuras e desenhos de Morandi. De 19 de maio a 4 de julho de 2021, uma exposição dedicada a Morandi acontece no Museu de Grenoble .

Como assunto de fotografia

Alguns dos fotógrafos mais famosos do século 20 tiraram fotos de Morandi, em sua casa na via Fondazza, na casa de Grizzana Morandi e na Bienal de Veneza. Entre os que fotografaram Morandi ou seu estúdio estavam Herbert List , Duane Michals , Jean François Bauret, Paolo Prandi, Paolo Ferrari, Lamberto Vitali, Libero Grandi, Franz Hubmann, Leo Lionni , Antonio Masotti, Carlo Ludovico Ragghianti , Lee Miller , Giancolombo, Ugo Mulas , Luigi Ghirri , Gianni Berengo Gardin e Luciano Calzolari.

A cineasta Tacita Dean filmou o interior da casa de Morandi na via Fondazza. Em 2016, foi realizada uma mostra de stills de um dos dois filmes, Still Life , no Center for Italian Modern Art, em Nova York.

Em 2016, o fotógrafo americano Joel Meyerowitz publicou Morandi's Objects , um livro com fotografias de mais de 260 objetos que o pintor colecionou ao longo de sua vida.

Tributo

Em 20 de julho de 2015, o Google celebrou seu 125º aniversário com um Google Doodle .

Notas

Referências

  • Abramowicz, Janet e Morandi, Giorgio (2004), Giorgio Morandi: The Art of Silence , New Haven, [Conn.]: Yale University Press . ISBN  0-300-10036-1
  • Bell, Jane (1982), "Messages in Bottles: the Noble Grandeur of Giorgio Morandi", ARTnews , março de 1982: 114-117
  • Bandera, Maria Cristina e Miracco, Renato (eds) (2008), Giorgio Morandi 1890-1964 , exh. gato. (Nova York, Metropolitan Museum of Art, 2008–2009), Milan.
  • Cowling, Elizabeth e Mundy, Jennifer (1990), On Classic Ground: Picasso, Léger, de Chirico and the New Classicism 1910–1930 , Londres: Tate Gallery. ISBN  1-85437-043-X
  • Morandi, Giorgio (1988), Morandi , New York: Rizzoli. ISBN  0-8478-0930-7
  • Pasquali, Marilena (2008), "Giorgio Morandi, saggi e ricerche 1990-2007", Firenze: Noèdizioni
  • Vitali, L. (1977), Morandi: Catalogo Generale , 2 vols, Milão

Leitura adicional

links externos