Gerald Wilson - Gerald Wilson

Gerald Wilson
Wilson em 2005
Informação de fundo
Nome de nascença	Gerald Stanley Wilson
Nascer	( 04/09/1918 )4 de setembro de 1918 Shelby, Mississippi , EUA
Faleceu	8 de setembro de 2014 (08/09/2014)(96 anos) Los Angeles, Califórnia , EUA
Gêneros	Jazz , pop
Ocupação (ões)	Músico, compositor, líder de banda
Instrumentos	Trompete
Anos ativos	1938–2012
Etiquetas	Capitol , Pacific Jazz , Discovery , Mack Avenue
Atos associados	Nancy Wilson , Sarah Vaughan , Ray Vasquez , Jimmy Lunceford

Gerald Stanley Wilson (4 de setembro de 1918 - 8 de setembro de 2014) foi um trompetista de jazz americano, líder de bandas de big band, compositor, arranjador e educador. Nascido no Mississippi, ele morou em Los Angeles desde o início dos anos 1940. Além de ser um líder de banda, Wilson escreveu arranjos para Duke Ellington , Sarah Vaughan , Ray Charles , Julie London , Dizzy Gillespie , Ella Fitzgerald , Benny Carter , Lionel Hampton , Billie Holiday , Dinah Washington e Nancy Wilson .

Vida pregressa

Wilson nasceu em Shelby, Mississippi , e aos 16 anos mudou-se para Detroit, Michigan , onde se formou na Cass Technical High School (um de seus colegas era o saxofonista Wardell Gray ). Ele se juntou à orquestra Jimmie Lunceford em 1939, substituindo seu trompetista e arranjador, Sy Oliver . Enquanto estava com Lunceford, Wilson contribuiu com canções para a banda, incluindo "Hi Spook" e "Yard-dog Mazurka", a primeira influenciada pela gravação de Ellington de " Caravan " e a última uma influência em "Intermission Riff" de Stan Kenton .

Durante a Segunda Guerra Mundial , Wilson também se apresentou por um breve período com a Marinha dos Estados Unidos , com Clark Terry , Willie Smith e Jimmy Nottingham . Por volta de 2005, muitos dos membros da banda se reuniram como The Great Lakes Experience Big Band ", com Wilson regendo e Ernie Andrews fazendo uma aparição especial a convite de Clark Terry. Wilson também tocou e arranjou para as bandas de Benny Carter , Duke Ellington , Count Basie e Dizzy Gillespie .

Carreira

Avertisement for Gerald Wilson and His Orchestra, 1945

Wilson formou sua própria banda, com algum sucesso em meados da década de 1940. Wilson e seu 20-Pc. Gravação Orquestra se apresentou no famoso décimo segundo Cavalcade of Jazz realizado no Wrigley Field , em Los Angeles que foi produzido por Leon Hefflin, Sr . em 2 de setembro de 1956. Também se apresentaram naquele dia Dinah Washington , The Mel Williams Dots, Julie Stevens, Little Richard , a Orquestra de Chuck Higgin , Willie Hayden & Five Black Birds, The Premiers, Bo Rhambo e Jerry Gray e sua Orquestra.

Em 1960, ele formou uma banda com sede em Los Angeles que deu início a uma série de gravações aclamadas pela crítica para o selo Pacific Jazz . Seu álbum de 1968, California Soul, trazia uma faixa-título escrita por Ashford & Simpson , bem como uma versão do hit " Light My Fire " do The Doors . Os músicos da banda em vários momentos incluíram o trompetista principal Snooky Young , o solista de trompete Carmell Jones e os saxofonistas Bud Shank , Joe Maini , Harold Land , Teddy Edwards e Don Raffell . A seção rítmica incluiu o guitarrista Joe Pass , Richard Holmes (organista) , os vibistas Roy Ayers e Bobby Hutcherson e os bateristas Mel Lewis e Mel Lee.

A esposa de Wilson por mais de 50 anos, Josefina Villasenor Wilson, é mexicana-americana, e várias de suas composições mostraram seu amor por temas espanhóis / mexicanos, especialmente "Viva Tirado", que mais tarde se tornou um hit da banda de rock El Chicano . Junto com sua esposa, Wilson teve três filhas (Jeri, Lillian (Teri) e Nancy Jo), seu filho Anthony (que é guitarrista de Diana Krall ) e vários netos, todos com canções compostas para eles - suas composições muitas vezes foram inspirados por seus familiares.

Wilson continuou liderando bandas e gravando nas últimas décadas para os selos Discovery e MAMA. Músicos recentes incluem Luis Bonilla , Rick Baptist, Randall Willis, o genro de Wilson, Shuggie Otis, e o filho Anthony Wilson (ambos guitarristas); seu neto Eric Otis também tocou nessas gravações. Wilson continuou a gravar composições com sabor espanhol, notadamente os bravura dos solos de trompete "Carlos" (em homenagem ao matador mexicano Carlos Arruza , e gravou três vezes ao longo dos anos, apresentando os trompetistas Jimmy Owens , Oscar Brashear e Ron Barrows ) e "Lomelin" ( também nomeado em homenagem a um matador - Antonio Lomelin - e gravado duas vezes, com solos de Oscar Brashear e Jon Faddis ).

Gerald Wilson na Bach Dancing & Dynamite Society, Half Moon Bay, Califórnia, 24 de janeiro de 1988

O National Endowment for the Arts nomeou Wilson um NEA Jazz Master em 1990. Em 1998, Wilson recebeu uma comissão do Monterey Jazz Festival para uma composição original, resultando em "Theme for Monterey", que foi apresentado no festival daquele ano. Nos últimos anos, ele formou orquestras nas costas oeste e leste, cada uma com músicos locais proeminentes. Ele também fez participações especiais como maestro convidado, incluindo a Carnegie Hall Jazz Band (agora Jon Faddis Jazz Orchestra de Nova York), a Lincoln Center Jazz Orchestra , o Chicago Jazz Ensemble e orquestras de jazz de rádio europeias, regendo a BBC Big Band em 2005. Ele apresentou um show inovador, na década de 1970, na KBCA em Los Angeles, que foi co-apresentado por Dennis Smith, onde tocou "... música do passado, do presente e do futuro."

Wilson foi membro do corpo docente da California State University, em Los Angeles e da University of California, Los Angeles , por muitos anos ganhando recentemente o prêmio de "professor do ano". Na década de 1970, ele também fez parte do corpo docente da California State University, Northridge , onde ensinou História do Jazz com grande aclamação entre o corpo discente, e também lecionou na Cal Arts em Los Angeles.

Em fevereiro de 2006, Wynton Marsalis e a Lincoln Center Jazz Orchestra executaram sua música sob a regência de Gerald Wilson. Ele tinha um estilo único de reger: "Vestido em ternos bem feitos, seus longos cabelos brancos esvoaçantes, Wilson moldou a música com movimentos dinâmicos e a graça elegante de um dançarino moderno." Questionado sobre seu estilo de reger por Terry Gross no programa Fresh Air da NPR em 2006, ele respondeu: "É diferente de qualquer estilo que você já viu antes. Eu me movo. Eu coreografo a música enquanto rego. Veja, eu aponto para fora, tudo o que você ouvir. "

Em junho de 2007, Wilson voltou ao estúdio com o produtor Al Pryor e uma big band all-star para gravar um álbum especial de composições comissionadas e estreadas no Festival de Jazz de Monterey pelo 50º aniversário do festival. Wilson ajudou a liderar as celebrações do 20º e 40º aniversário do festival com seus trabalhos especialmente encomendados (o álbum de 1998 indicado ao Grammy Theme for Monterey ). O álbum Monterey Moods foi lançado pela Mack Avenue Records em setembro de 2007. Em setembro de 2009, Wilson conduziu sua suíte de oito movimentos "Detroit", encomendada pelo Festival de Jazz de Detroit para marcar seu 30º aniversário. A obra inclui um movimento intitulado "Cass Tech" em homenagem à alma mater de sua escola. Em 2011, sua última gravação foi Legacy, indicado ao Grammy .

Morte

Wilson morreu em sua casa em Los Angeles, Califórnia, em 8 de setembro de 2014, quatro dias após seu 96º aniversário, após uma breve doença que se seguiu a um surto de pneumonia, que o hospitalizou.

Premios e honras

• Prêmio NEA Jazz Masters de 1990
• Arquivo da Biblioteca do Congresso de Gerald Wilson de 1996 com o trabalho de sua vida
• Prêmio American Jazz de 1997: Melhor Arranjador e Melhor Big Band
• Prêmio Lendas do Jazz do Monterey Jazz Festival de 2008
• 2012 Museu de Arte do Condado de Los Angeles / Los Angeles Jazz Society LA Jazz Treasure Award

Indicações ao Grammy

Os singles ou álbuns indicados e vencedores do Grammy contribuíram para

Discografia

Como líder

• É melhor você acreditar! ( Pacific Jazz , 1961)
• Momento da verdade (Pacific Jazz, 1962)
• Retratos (Pacific Jazz, 1964)
• No palco (Pacific Jazz, 1965)
• McCann / Wilson com Les McCann (Pacific Jazz, 1965)
• Feelin 'Kinda Blues (Pacific Jazz, 1966)
• The Golden Sword (Pacific Jazz, 1966)
• Live and Swinging (Pacific Jazz, 1967)
• Em todos os lugares (Pacific Jazz, 1968)
• California Soul (Pacific Jazz, 1968)
• Eternal Equinox (Pacific Jazz, 1969)
• Groovin 'High In LA 1946 (Hep, 1977)
• Lomelin ( Discovery , 1981)
• Jessica ( Trend , 1982)
• Calafia (Trend, 1984)
• Jenna (Discovery, 1989)
• State Street Sweet (MAMA Foundation / Summit , 1994)
• Suite Memories (MAMA Foundation, 1996)
• Tema para Monterey (MAMA Foundation / Summit, 1997)
• Nova York, New Sound ( Mack Avenue , 2003)
• In My Time (Mack Avenue, 2005)
• Monterey Moods (Mack Avenue, 2007)
• Detroit (Mack Avenue, 2009)
• Legado (Mack Avenue, 2011)

Como sideman

Com Buddy Collette

• Homem de muitas partes (contemporâneo, 1956)
• Buddy's Best (Dooto, 1958)
• Polinésia (Música e Som, 1959)

Com Duke Ellington

• Dance para o duque! (Capitol, 1954)
• Anatomy of a Murder (Columbia, 1959)
• Swinging Suites por Edward E. e Edward G. (Columbia, 1960)
• Piano em segundo plano (CBS, 1962)

Com Jimmy Witherspoon

• Singin 'the Blues (World Pacific, 1959)
• 'Spoon (Reprise, 1961)
• Roots (Reprise, 1962)

Com outros

• Count Basie , The Count (RCA Camden, 1958)
• Count Basie, Shoutin 'Blues 1949 (Bluebird, 1993)
• Kenny Burrell , 75º aniversário Bash Live! (Blue Note / EMI, 2006)
• Red Callender , The Lowest (MetroJazz, 1958)
• Curtis Counce , Carl's Blues (Contemporâneo, 1960)
• Curtis Counce, Sonority (Contemporary, 1989)
• Neal Hefti , Jazz Pops (Reprise, 1962)
• Carmell Jones , Business Meetin '(Pacific Jazz, 1962)
• Tricky Lofton & Carmell Jones , Brass Bag (Pacific Jazz, 1962)
• Jimmie Lunceford , Lunceford Special (Columbia, 1956; reedição: 1967)
• Jimmie Lunceford, The Chronological Jimmie Lunceford & His Orchestra 1939-1940 (Clássicos, 1991)
• Les McCann , Les McCann Sings (Pacific Jazz, 1961)
• Little Esther , Better Beware (Charly, 1990)
• Googie Rene , Romesville! (Classe, 1959)
• Leroy Vinnegar , Leroy Walks! (Contemporâneo, 1958)

Referências

• Jürgen Wölfer , Gerald Wilson Discografia, Almere (NL) 2012

links externos

• Discografia de Gerald Wilson no Discogs
• Entrevista com Gerald Wilson NAMM Biblioteca de História Oral (2004)
• Entrevista de Gerald S. Wilson , Centro de Pesquisa em História Oral, UCLA
• The Legacy of Gerald Wilson - Painel de discussão no Detroit JazzStage - Jazz Extras
• Entrevista com Jason Crane (Parte 1) da The Jazz Session Podcast Series
• Página do artista no jazzprofiles blogspot